歌剧！日蚀的咏叹调

一般

看完理解了片名，日蚀的咏叹调 Arias for the Eclipse. 熟悉的歌剧名曲用这样的一个故事串起来还是很有意思的！简而言之就是歌剧版的坠入，然后再嵌入了一个神话故事里。台词包含了英语法语意大利语，现代莎士比亚的调调，但是放到这个故事框架里又很合理很适合很美。另外，百丽宫你这次影展名字叫歌剧影展，那再多来几部大都会的歌剧好不好！！！

欣赏不来前面大量的虚假布景，演员表演至男主与死神对弈的一场油腻到了顶峰，也就音乐能听了，维瓦尔第还是这样悦耳啊

新颖

嗯…其实我有一点confused..当唱到love is pure,love is treasure,love is pleasure…（我可能记错了词）这样触及灵魂的关于爱的表达，画面展示的是他们make love的闪回，我突然就觉得这种表达十分的庸俗。也可能是我个人喜好的原因吧。这部歌剧应该讲的是the power of love吧，但是前半段男主为了女主追去冥界的一系列片段，我实在看不出来爱之力量，只觉得为什么一直磨磨唧唧的，要么为了爱而死，要么带着爱开始新阶段。Finally,男主陪伴女主直到女主死亡这样平淡的画面反而让我感受到了主题。男女主都让我难以入戏，画面音乐也一般。转场设计甚至让我有点眩晕像在故意炫技… 没有特别唯美的感觉。sry,都仅仅是个人偏好。

这种艺术形式还是第一次看到，结合了歌剧（经典唱段很多），舞台剧，音乐剧，电影（有外景，有摄影棚拍摄），但情节没看懂。以后估计这种艺术形式不会再看了。喜欢歌剧，对歌剧有一定了解的可以去看看，《蝴蝶夫人》的唱段，背景类似浮世绘（我想到的是神奈川冲浪里和凯风快晴），一曲终了，一只蝴蝶飞出来。歌词契合本片，而舞台背景契合《蝴蝶夫人》歌剧本身。#百老汇万国城#

古希腊神话里面的爱情悲剧，歌剧和电影结合的很糟糕，太多的电影情节，依靠视听叙事的后期制作，而且非常不连贯的故事联结和情感积累，看完之后没有任何内心触动。男主的唱的挺好，女主选角不好，这60花的不值。

说通俗点，就是 【经典歌剧大串烧】哈哈！我想，这个作品，难就难在，为装起这好些个经典，新作的盘子，也得够一流啊！这多少是要点能耐的！形式上，虚幻为主，而每一幕都让人惊叹，品味很高，很高雅。其中甚至有一段 国画氛围。且我觉得并不突兀。让人惊叹这些创作者的见识和品味！能在影院感受一个这么 另类的品类（不是电影 不是歌剧录播 不是纪录片）。真心是难忘的体验！更何况，音乐动听，影院音效更是庞大震撼。我惊叹于故事讲述方式（这个盘子）的巧妙！让人把梦幻与现实最终联系在了一起，仿佛在表达一个：经典艺术 就像哲学，无论各时代的口味和形式如何变幻，精神的内核都一样，且早早被经典 精炼的揭示到位了。而这种现实与虚幻的对比，为歌剧经典故事中，或神话 或奇幻的情节，提供了合理的载体。

感觉嗑的剂量不足…

歌剧电影，整个布景已经非常电影化了，出租车穿过水面这样的景观让人眼前一亮，电影本身与歌剧共同形成了双重魅力。奇观体验。

歌剧爱好者狂喜。经典咏叹调大串烧with新潮视觉和舞台效果，要是能在电影院看该多么美妙啊。新生代歌剧男女高音佼佼者领衔主演，这个星光熠熠的阵容也只有意大利人能拿得出来。ps. 还有老文串场呢！

演的太好了，非常推荐，值得一看，希望大家多多支持

出人意料的戏中戏中戏中戏

把神话故事的结尾改了，不是因为过度思念回头看了一眼，而是被名利浸染忘记初心，于是和爱人永远分离。符号感还是太强了，有点生硬。

女主角演技不行啊，但是唱的太好了，一开口就是耳朵享受时刻。是一个悲伤的爱情故事，还是戏中戏设置。本来以为偏舞台，看完发现已经非常电影化了，布景的虚假加重了抽象的冲突，但是演员演技都不太行。

第九届国家大剧院国际歌剧电影展

因为爱，无数次的告别

所有演说过的词，所有演唱过的歌，都不过是回声而已……

推荐

光听歌剧选段都值了