浪浪山小妖怪

影院观看。

小猪妖角色取自《中国奇谭》里《小妖怪的夏天》，但影片故事进行了重新编写和扩展。

笑点不少，观影过程轻松。

送他们袈裟的那个老和尚应该是孙悟空变的，老和尚的庙和以前版本《西游记》中孙悟空变的庙几乎一样。

而且，孙悟空一行知道前面有人冒充他们之后，凭孙悟空的神通，追上他们轻而易举。

草台班子取经人都是底层小妖，他们的遭遇容易被广大打工人代入，被瞧不起，为人生出路发愁。

他们尝试取经，凑齐队伍之后，也能打败一些小妖，收获百姓的赞扬，因此也找到了自己的价值。

但遇到黄眉怪这样的大妖，他们就面临新的选择了。

是加入黄眉怪，看着黄眉怪吃童男童女，还是救出童男童女，与黄眉怪一战。

小猪妖、蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪，选择了后者，虽然到不了灵山，但他们已经践行了取经精神。

合体使用大招之后，打败黄眉怪，他们也都变回了原形，已有的修为全都没了。

最后村民们祭祀他们的石雕，大圣送他们的救命毫毛，都肯定了他们的选择。

被铭记，被庇护，未尝不是好的结果。

令观众唏嘘的是，他们没来得及说出名字，变回原形后，或许都不认识彼此了。

旁人眼的无名小妖，是自己故事里的独家主角。

什么是真，什么是假？

猪八戒是假，沙僧是话唠黄鼠狼，没有法力通天的齐天大圣，也没有如来佛座下的金蝉子，“师徒四人”取经化缘皆为假；但老和尚送的袈裟是真，北张村合力除鼠妖是真，村民送的旗子是真，挡住妖怪砍来的利刃是真，斩妖除魔的信念是真，对抗黄眉怪的英雄时刻是真，“拼好团”四个小妖怪的情谊也是真。

《浪浪山小妖怪》之于《西游记》，正是NTLive的《君臣人子小命呜呼》之于《哈姆雷特》，那枚只能翻到人头的硬币，是这些小配角既定命运的缩影。

在经典故事的缝隙之中，创作者们竟能发挥出如此一片天地，用小妖怪的荒诞世界折射现实，直击观众被生活折磨到麻痹的灵魂，上演一出关照小人物命运的人生寓言。

世上哪有那么多齐天大圣，我们大部分人，都不过是故事里的“小妖怪”。

故事核心来自小猪妖对原本人生的厌倦，他考不进大王洞、刷不好锅，和蛤蟆精一起逃出浪浪山，踏上一条寻找自我的道路。

结识了话唠黄鼠狼和i人猩猩之后，四个小妖怪怀着不同的目的决定假扮唐僧师徒西行取经。

角色设定各有精彩，身份颠倒、反差感十足，产生各种误会笑料，而这些桥段全都来自生活细节：狠狠共情的打工日常、动容泪目的温情家庭；公鸡画师串联观众对西游故事的回忆；在小雷音寺见假如来随口乱编“正儿八经”；黄眉怪是如来座下童子，目的是助唐僧完成九九八十一难——果然主角就是主角，连劫难都被安排得明明白白。

小雷音寺让四小妖分崩离析，蛤蟆精选择跟着最强的妖怪分口肉吃，猩猩突破自我枷锁在悬崖边高喊“我是齐天大圣”，黄鼠狼从一开始就对长生不老不感兴趣，他真正想要的或许是一双能倾听的耳朵、一些能做伴的朋友。

有些事演着演着就学会了，不喝酒不吃肉、学着出家人做善事，四个小妖怪一开始还别别扭扭不习惯，但是做着做着就相信了，而相信的力量是无穷的。

小猪妖信念感最强，他坚定地要救出孩子，完成北张村老人的嘱托。

最后和黄眉怪的大战非常燃，哪怕他们修为尽失被打回原形，也算是“妖”生没有白活。

最后小猪充满憧憬地看向师徒四人，猪八戒说“这小猪好生可爱，像我年轻的样子”，小猪甚至看不清那些被说书人描述过无数次的脸庞，在他们的故事里，小猪只是一粒无关重要的尘埃，小猪甚至从未出现。

但好在孙悟空神通广大，那四根汗毛也为故事埋下伏笔：四个小妖怪或许还会再相遇。

国漫“国家队”上美影倾情呈现中式水墨画风，片头浓缩近百部经典动画，《大闹天宫》《哪吒闹海》《宝莲灯》……映照着几代人的童年，值得细品。

画面经得起大银幕的检验，中式水墨描绘出生活烟火气息，风格氛围独具一格。

阳光穿过树叶形成斑驳光影，余晖洒在水面染成金黄，小河流水漫开阵阵涟漪，远处云雾飘渺、村落朦胧，小妖怪的夏天就发生在这山水之间。

上美影的号召力不容小觑，我看的场次几乎座无虚席，小朋友占1/4，剩下年轻人和中年观众群体不相上下，既是冲着上美影以往积累的雄雄实力，也冲着《中国奇谭》的优质口碑。

二维创作凝聚对上美影经典作品的致敬与传承，手绘笔墨直接展现最中国式的审美情趣。

恩从善念起，德自好心来。

无名之辈也能走出自己的取经路，小猪妖系上“斩妖除魔”旗发出大招，以凡“妖”之躯行神明之举，只为活出自己喜欢的样子。

籍籍无名也有光，成妖成佛只由自己定义，妖怪同样有好心、能行善。

敬每一个勇敢出发、勇敢追梦的自己，愿我们都能走出心中的那座浪浪山。

看了《浪浪山》有点失望：前半截很民间故事合家欢，最后突然现实主义🤣可哪样都没做彻底，像笑了一半，突然忘词儿了。

1）四小妖舍己救人就很民间故事价值观，如果沿着这套民间故事顺下来，四小妖好人应该有好报，行侠仗义的英雄当然要获得幸福。

可他们的回报是什么？

失去了自我、记忆和灵智？

如果这也算活着，那尼奥选什么红药丸蓝药丸呢？

继续当缸中大脑还更安全……当然，可以说大圣的毫毛保住了他们的命，乡民也记得他们，但他们最初的目标其实是作为一个普通人（nobody）被看见啊——无论是取经、长生不老，还是为了村民们的感谢去救人。

然而，就是这么卑微的“我想被看见”，最后也没有自己了。

2）如果把它作为现实主义作品来看，前半部分对标社畜职场部分的笑点就显得零散，缺乏深入挖掘，也没能抽象出更深层次的共性和观察。

不是，如果我真的想看现实主义的东西，就不说各路纪录片了，看麦兜也很现实啊？

小猪和他妈他同学他老师包括观众都知道他是一只Nobody小猪，都没有过任何什么高光时刻，人生一过，得闲食碗鱼丸粗面。

这种也没问题，你不能给我半截货啊？

随便举个例子，如果真的按现实，也就不该有他们跟黄眉那一场大招战得有来有往。

更大可能是：四小妖以为自己放大招在冲锋，黄梅随手一棍他们就团灭了，然后黄眉跟孙悟空他们大家作过一场，所有天龙人各归其位，都有报告可以交。

nobody？

nobody就死在路边无人问。

如果我真的想看一个nobody没有被看见的故事，那照照镜子或出门上街，不就有了吗？

3）还是想看努力就能实现梦想的故事，哈哈哈哈，因为真实人生的剧本是不会这么写的。

真没辙了，没看过剧版只看过电影。

想着中国奇谭之前挺火的应该会好看吧才来看的，人各有志我还不能不爱看了吗？

我的点评一直都很针对影片本身，没有延伸到任何人头上，这也只是互联网上不同的声音罢了。

我觉得好看，不代表影片好看；我觉得不好看，也不代表影片不好看。

大哥们我这影响力也没有水军会找我的，你们去自己写影评吧。

评论区质疑挺多，就不一一剖腹取粉了，也没什么回报。

有意义的友善的讨论我挺愿意回复的，其余毫无价值纯攻击的评论我就一概无视然后拉黑了哈，比较脏的可能会投诉一下。

去看点新电影吧！

以下是影评原文：两颗星主要给结尾和对原作唐僧师徒的处理，连名字都没留下地离开了这一点确实很浪漫，从未露出过正脸、只存在于逆光中的师徒四人也让人十分感慨。

但除此之外对我来说基本可以算是毫无优点，不仅中途就想离场，还提前把影评要怎么骂给想好了哈哈。

台词太多太多太多了，很多能靠画面表现出来的东西根本没必要靠人物对话来展现，所有角色都像在戏台上表演一样你一句我一句地介绍自己和设定，真的很没意思，谁教编剧这么编故事的？

完全不和导演商量的吗？

那种“给观众看”的表演痕迹太重了，让我非常不爽，想冲进去给他们一人一拳。

情节编排与“水到渠成”差之千里，每一个桥段都功能性十足，刻意到让人觉得整部影片都是这样一个个桥段拼多多起来的成品，太廉价太悬浮了。

对话中的“接地气”感是很容易加深观众的共情没错，但那前提是观众已经能对影片中的场景有一个共情的基础，才能提“加深”。

在没有基础的情况下这么玩，只能让人觉得演得很努力。

美术也没有很好，只能说是一般的水准，在角色外形不讨喜的前提下，剧情就更加重要，但看我上文骂的那些，也可想而知最后这部片给人的观感了。

还有就是整个情节太“马伯庸风”了，就是那种非要用时下流行语言来重新解构传统的执念——把妖怪洞说成单位，洞内有老大领导的妖怪说成是公务员——这套手法马伯庸在《太白金星有点烦》里已经用烂掉了。

事实证明很多人的文化水平还没有几千年前的古人厉害，所以何必在这里献丑呢，西游记可没有这部片这么难看。

我真的都不想骂这么多，但无聊是原罪啊。

美术不突出，情节邋里邋遢，塑造一塌糊涂。

主旨呢？

看着像是想讲点社会边缘人物的故事，但在不解决问题（比如一开始野猪还会说我家人怎么办，即将变原型的时候又不说了）、人物几乎没成长（蛤蟆精这个角色几乎没有弧光）、有“大招”（能和妖怪老大对决甚至平手的大招）的情况下，这个故事真的还是社会边缘人物的故事吗？

还是说只是给社会边缘人物做一场梦、等到梦醒过后再依靠美梦鞭打他们继续奋斗的画饼呢？

我想看过的人自己心里都有答案吧。

两年前的《小妖怪的夏天》里，小猪妖回家时，跟妈妈说，我想离开浪浪山，跟着大王好是挺好，可一辈子都呆在浪浪山也是无趣，是不是该出去闯闯？

两年后的《浪浪山小妖怪》里，小猪妖终于鼓足勇气，决定离开浪浪山，和蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪，再加上一匹瘸腿的马，要冒充唐僧师徒四人去取经。

一路上，他们降服了老鼠精，骗过了黄狗大王和黑狗大王，救下了差点被吃的童男童女，打败了邪恶的黄眉怪，然后……然后，自己现出了原形……克服重重困难，最后却落得个惨淡收场，像极了《长安的荔枝》里的李善德。

《浪浪山小妖怪》和《长安的荔枝》，是一个故事的一体两面。

小镇青年来到城市，被系统和权力碾压，就成了李善德的故事。

小镇青年来到城市，试图闯出自己的一片天，就成了小猪妖的故事。

两者都是悲剧，但《浪浪山小妖怪》的故事，比《长安的荔枝》更有欺骗性。

表面上看，《长安的荔枝》说的是努力的无意义，李善德殚精竭虑、疲于奔波，换来的不过是大人物的不屑一顾。

而《浪浪山小妖怪》讲的却是努力的意义，虽然没能取成真经，但一路上降妖除魔，解救众生，不就是意义吗？

可真的是这样吗？

一开始，小猪妖和蛤蟆精冒出了一个天真的想法，唐僧师徒四人能取经，他们为什么不能？

是啊，只要努力就能成功，仿佛是这个世界天经地义的基本准则。

但现实是残酷的，且不说他们有没有能力打败一路上的妖魔鬼怪，他们对世界的理解一开始就是错的。

小雷音寺的首席打手豹子精在劝降时说：“如来和孙悟空很久以前就认识，孙悟空五百年前大闹天宫的时候就和如来认识，猪八戒和沙僧那也是天神转世，唐僧那更是金蝉子，皇帝的哥们儿，你以为什么人都能去取经？

就你们这几根葱！

”他们不过是跌进了别人的萝卜坑，还以为踏上了通往上层的台阶。

他们不过是偶然闯进了别人早就设定好了规则的游戏，做了一场感动自己的梦。

其实，问题并不在于他们配不配去取真经，而在于，他们走得太远，而忘记了自己为什么出发。

他们假扮唐僧师徒四人去取经，一开始就是为了“长生不老”，而不是“降妖除魔”啊。

这些连名字都没有的穷孩子，要紧的是在大王洞考个编制，在黄眉怪手下谋个差事，照顾好父母和家人。

如果说他们为了长生不老，而冒充唐僧师徒四人，是和这个目标相一致。

可走着走着，他们却在一声声感谢中，一面面锦旗中，忘记了自己的初衷，而主动承担了不属于他们的责任。

《浪浪山小妖怪》的悲壮感来源于此，悲剧性也来源于此。

他们这些无名之辈，付出了一切，包括自己的“生命”，打败了邪恶的终极大BOSS，成为了拯救苍生的大英雄。

感人吗？

确实感人，看着小猪妖戴上披风，面对黄眉怪的千军万马，明知不可为而为之，有一种虽千万人吾往矣的悲壮感。

可感动完之后仔细想想，却觉得又悲凉又心疼。

这不仅不是他们能力范围内的事，也不是他们职责范围内的事啊。

这么沉重的负担，什么时候需要他们几个无名之辈去背负了？

我们的古训不是说，穷则独善其身，达则兼济天下吗？

他们在别人安排好的游戏里，那么认真地勇敢了一次，崇高了一次。

可最后，他们没有逆天改命，没有立地成佛，也没有长生不老，他们甚至都没能说出自己的名字。

他们从英雄梦中醒来，变回了真正的chu生，除此以外，似乎什么都没有改变。

那他们这一路的拼搏，这一路的努力，又有什么意义呢？

黄眉怪也问过小猪妖这个问题，他不理解，放着好好的日子不过，你到底想要什么？

小猪妖的回答是：“我想要活成我喜欢的样子。

”我不知道你们听到这个回答是什么感觉，我是失望的，这其实不是小猪妖的回答，这是主创的回答。

当现实的壁垒越来越森严，当上升的渠道越来越狭窄，当虚幻的承诺越来越难兑现，当外界的成功越来越不可能，只能退回到内心秩序的建立，才能赋予努力以意义。

我之前就曾写过，心灵鸡汤分成两个阶段：第一阶段的鸡汤，可以叫做“能成功”。

这是经济上行期才有的状态，它告诉你，只要努力就能成功，只要奋斗就能成功，只要坚持就能成功，只要不放弃就能成功……简单，粗暴，不容分说，充满了积极向上的乐观精神。

第二阶段的鸡汤，可以叫做“做自己”。

但当世俗的财富和地位越来越不可得，那新的成功标准就只能是回归心灵和抵达远方。

当外部走投无路，只能回归内部，有意制造出了另一种幻觉，来安置人们疲惫的心灵。

所以，不是小猪妖非得要这么回答，是现实只给了编剧这一个答案。

如果非得要掀桌子，那么藏在桌子底下的现实就太过于丑陋，太过于残忍。

同样拼尽全力，黄眉怪在神仙的帮助下，升级了装备，重新开始了游戏；而四个傻孩子再悲壮，也都“死去了”，他们的容错率太低了。

即使最后孙悟空的四根救命毫毛起作用了，他们又“活了过来”，可大王洞毁了，小雷音寺没了，取经又没可能，他们又该何去何从？

那就是现实中的问题了，在动画电影里，我们至少可以跟着四小只，做一个关于盖世英雄的梦。

而这个梦，并没有回避现实中的问题，小孩看是合家欢，打工牛马看又让人心酸。

别被《浪浪山小妖怪》表面上的搞笑骗了，它不是英雄史诗，而是个彻头彻尾的让人心酸的悲剧。

—The End—作者：魏春亮首发：亮哥读书，ID：lianggeviewpoint

浪浪山纳不下的一口气要取经才能长舒，大王洞挤不来的编制到小雷音寺竟易得。

冒牌却也行善颇多，伪装还真扮出模样。

小妖不敌大圣，却能贴地近嗅苍生疾苦；黄眉非真如来，也承得如来长笑而过的罔顾。

大招一放尽损修行，面具一摘显善妖间，呐喊一释活出自我，毫毛一吹否极泰来。

短片扩长片，虽失去了原作小而精氤氲的灵气，但也满满注入了缤纷的小人物觉醒的内核。

从伪装师徒四人假意取经骗吃骗喝，到被路途所见真心感化当真取经，小妖在这人间的异类渺小、弱肉强食都刻画得有声有色。

最后的爆发看似不合情理，但我们社畜被压抑如此久的理想主义精神总希望得到片刻的昂扬。

小妖虽丧，但并非身心俱颓，他们也可以取经，不一定取西天之经，诵好自己心里的经，才会明白自己真正想要什么，才会有勇气走出浪浪山，到山外浪浪。

浪浪山小妖怪 (2025)8.62025 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 动画 奇幻 / 於水 / 陈子平 路扬

2023年，B站上线了一部国风动画集《中国奇谭》。

豆瓣评分8.7，成为了当年最高分的动画剧集。

由上海美术电影制片厂亲自操刀，极尽能事地展现了独属于中国人的国风动画美学。

当时学界讨论最多的就是——中国动画学派。

且不说这个学派到底存不存在，但这部动画集里的几个故事和画风确实让观众感受到了国产动画的魅力。

若问印象最深刻的是什么——我想应该是《鹅鹅鹅》的志怪画风和《小妖怪的夏天》的故事情节。

在美学层面上，《中国奇谭》将水墨、剪纸、定格、三渲二统统塞进同一 IP，像一次上美影的“技术阅兵”，证明“中国学派”没死，只是散落到不同导演手里。

而在故事情节上，这个IP主打的就是国风美学＋当代痛感，出圈的不仅是画面，更是话题。

比如《小妖怪的夏天》用职场“打工人”视角解构西游，让无数职场社畜破防。

而由这个故事改编成的大电影《浪浪山小妖怪》也正式上映，定档在8月2日，此前已经在上海举办了首映礼。

梗姐去参加了首映礼，所以在这篇文章里先透露一下电影的看点，尽可能不剧透具体的情节。

《浪浪山小妖怪》延续了《小妖怪的夏天》的主题，但整体风格又进行了调整。

仍然是以“打工人”视角解构西游，但不如前作的丧，这一部更加热血。

故事讲述的是浪浪山的小猪妖因得罪大王被迫离开，与蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪组成“草根取经团”，假扮唐僧师徒，踏上西行取经之旅，只为求“长生不老”，成佛成道。

它们当然没有成功，如果成功了就不是属于普通老百姓的电影了，而是一部好莱坞超英片。

浪浪山的小妖怪们只不过是一群怀揣着梦想的社畜而已。

01浪浪山打工人与前作一样，《浪浪山小妖怪》塑造的也是浪浪山打工人的故事。

主人公还是那个小猪妖，它仍然在努力考编上岸——加入大王洞。

但得到的回复却是——编制已满。

于是，他不得不走捷径，求助发小蛤蟆精。

结果自己的一番努力却反而得罪了大王，被赶了出来。

与此同时，他们得到了一个消息——唐僧师徒马上就要经过大王洞了，大王们正在为吃唐僧肉做准备。

当没有真正和孙悟空交过手的时候，所有妖怪都以为自己会成功吃上唐僧肉，好像在《西游记》里，吃到唐僧肉长生不老就是终极目标。

在这样的环境之中，小猪妖和蛤蟆精也想长生不老。

但编剧并没有延续常规的剧情，讲两个人是怎么聪明地去吃唐僧肉的故事，而是转变思路。

难道成佛成仙的就只能是唐僧师徒吗？

王侯将相宁有种乎？

编剧塑造的小猪妖虽然是社畜打工人，但他是一个有理想抱负的人，他不是坐吃等死的人，所以在给大王干活的时候，他也是那个鬼点子最多，想把工作做好的类型。

因此，他提出要假扮唐僧师徒去西天取经，这样自己也能长生不老，何必吃唐僧肉那么麻烦。

不得不说，小猪妖是有点小聪明的。

而蛤蟆精身为编制里的人，他干活粗糙，只是机器地干完大王交代的任务，干不好大不了打一顿，而被打也是家常便饭。

这不就是讽刺了许多在体制内混吃等死的人吗？

因此当小猪妖提出要去西天取经的时候，蛤蟆精没有了编制也不想去，他想的是怎么才能回到体制内，而不是另辟蹊径。

因为他不想走出自己的舒适区。

而在组队时，他们还邀请了黄鼠狼精和猩猩怪，两位都来自于草根，对得道成仙本来是懵懂的，是因为小猪妖才有了这个打算。

他们在假扮的时候最认真，黄鼠狼精演的沙和尚巨像。

而猩猩怪是“师徒四人”里最正义的，他完全忘记了自己是妖怪，已经把斩妖除魔当成了自己的使命。

两个新角色的性格也非常鲜明，一个话痨，一个社恐，为这个夏天增添了不少色彩。

02成功是属于关系户的之前总看博主分析《西游记》。

说为什么孙猴子每次打妖怪之前都要自报家门？

只要妖怪叫他“弼马温”，就说明是天庭派下来凑KPI的，那就去找他领导解决问题。

如果妖怪叫他“臭猴子”，不知道他当弼马温的历史，那就说明是野怪，直接一棒子打死就好了。

这取经路上的妖怪也分三六九等，小妖怪们却不相信，仍然以为自己也能够到西天求取真经。

四个小妖怪的装扮也并不专业，可以说是一眼假。

唐僧是人啊，怎么可能让一个蛤蟆精扮演？

沙和尚也是人，虽然围了一圈骷髅，也不可能是一个黄鼠狼吧？

但他们前期的取经路还是挺顺利的，至少骗一骗小妖怪还是可以的。

直到途径小雷音寺。

如果各位仔细看过《西游记》，应该知道小雷音寺的剧情，大概就是黄眉假扮佛祖，但目的就是为了吃唐僧肉，让师徒四人误以为已经到了西天放松警惕。

两边都是假扮的，互相试探，为影片增加了不少笑点。

但与此同时，他们的真面目被识破，原本被碰上神坛的假师徒遭到了百姓的谩骂，都说他们是冒牌货。

小猪妖取经的心不死。

可后来才得知，唐僧师徒都不是普通人。

孙悟空五百年前大闹天宫，还被佛祖压在五行山下，所以他早就认识如来。

唐僧是金蝉子转世。

猪八戒和沙和尚都是天神下凡。

黄眉是弥勒佛安排下凡的童子，就是为了给九九八十一难凑数的。

这么说来，师徒四人都有过编制，就连反派也是体制内的人，他们怎么比？

03成佛成仙是世俗定义的成功不能西天取经，就不能成仙成佛了吗？

首先要想清楚一个问题，为什么大家都要成仙成佛。

西天取经的路上，他们遇到的所有劫难除了最后一个“船翻了，经书字没了以外”，所有的劫难都是因为妖怪们想吃唐僧肉。

为什么要吃唐僧肉呢？

因为可以长生不老，提升修为，然后直接成佛。

就是因为唐僧是金蝉子转世。

小妖怪们假扮唐僧师徒去西天取经也是因为听说这样就能得道成仙，而孙悟空、猪八戒本身就是妖怪。

但其实成仙成佛只是世俗定义的成功，或者说成功的路径有很多种。

小妖怪们本以为成仙成佛是结果，但实际上在于过程。

当小妖怪们装扮好，蛤蟆精穿上袈裟，猩猩怪拿起木棍，黄鼠狼挑起行李，他们就已经忘了自己是妖怪，而成为了唐僧师徒。

这一路上，他们打倒了耗子精，拯救了村民，被村民们授予了一个又一个锦旗。

这些锦旗就是荣誉，他们也真的以为自己是斩妖除魔的神仙了。

可是他们忘了自己就是妖怪。

但妖怪是坏人，神仙是好人也是个世俗的定义。

事实上，这群小妖怪为了拯救童男童女，不惜搭上自己的性命。

而身为神仙的黄眉却要吃掉童男童女提升修为。

所以是不是神仙不是看你能否取得真经，而是看你是否心存善念，是否真正能够做到斩妖除魔。

最后，小妖怪们没有成功到达西天，却在这一过程中做了自己，找到了自己存在的意义。

而在彩蛋里，真正的师徒四人经过小雷音寺，听闻了小妖怪们的故事，孙悟空拔了四根豪毛。

这四根豪毛分别落在了已经散尽修为的小妖怪们的头上，当作是对他们斩妖除魔的奖励。

表面上看，小妖怪们一无所得，但实际上他们得到的更多。

这四个小妖怪就是普通人的代名词，表面上看努力没用，成功是给关系户的，但如果不努力一搏，怎么知道没用？

《浪浪山小妖怪》的首映礼取名为“没有名字的首映礼”，是因为在电影的最后，小妖怪们也没有说出自己的名字。

我们确实不知道他们的名字是什么，只知道叫小猪妖、蛤蟆精、猩猩怪……他们在电影里也如此称呼彼此。

没有名字的人，就算再努力也容易被遗忘。

但他们就像是工作在大厂、体制内默默无闻的员工一样，或许一辈子平平无奇，或许一辈子不会让领导记住，或许一辈子只是个工号XXX，但他们曾经存在过，曾经努力过，对得起自己，这就够了。

完全不知道是西游记改编的 看之前和一起看的人聊到女权话题我还提到黑悟空 这里直接取经人 我真的角度新奇 看的时候想问猪爸都这样了怎么生出的弟弟妹妹❓还是有挺多情节都是挺搞笑的 但台词上还是很直给 好在没有太多上价值的东西 关于这些妖为什么在吃唐僧肉vs拯救童子之间 从一开始的前者纷纷倒戈到后者了 心路历程转换的很生硬啊 其实剧情上挺套路的中间以为一直要降妖除魔还觉得挺无聊的 开头不错 和黄眉毛骗子过招还挺有趣的 我最喜欢的那段是大家还没来得及说自己的名字就变回了畜牲的样子 下辈子见 让我想到好多来不及好好告别就匆匆的别离 都说生离是世界上第二浪漫的事 那死别呢TT “我本是坚定的唯物主义者 但唯有你让我希望有来生”这句话 和今年发生的一些突如其来的离别引发的对于前世 现世 来世的思考 然后黎明的阳光慢慢照到每一个角落 漫长的黑夜终将过去 但是属于他们的故事却永远留在了那个夜晚 他们看到天明了吗最后弥勒现身 教训了吃童男童女的黄眉毛 而四个人用牺牲换来的正义到头来只是别人的剧本中人为设置的考验和阻碍而已 而这四个则像npc一样 头破血流的对抗命运 但最后发现其实都是虚无 楚门的世界小猪远远望着师徒四人 像是盗版冒充者imposter看着正版 只不过配角注定没有光环 没有逆天改命 我命由我不由天的剧本 像是看了一场电影做了一个梦后回到现实的普通人

浪浪山的小猪妖用鬃毛奋力刷缸的身影，构成了这部暗黑童话中最令人心酸的画面。

他那身粗糙的鬃毛在一次次摩擦中脱落，只为获得一个"大王洞"的临时工作机会。

这个场景如此荒诞又如此真实，它精准地戳中了现代职场人最隐秘的痛处——我们用磨损自我的方式换取生存资格，却在过程中失去了自我本身。

蛤蟆的工牌编号"九九八一"是一个绝妙的讽刺。

这个看似普通的数字不仅暗指取经路上的劫难，更成为体制内身份认同的象征。

蛤蟆对工牌的珍视程度令人心碎，即便被"大王洞"开除，他也始终不肯扔掉工牌。

那不仅是一块工牌，更是他在森严等级中唯一的安全感来源。

当他向小猪妖炫耀"二舅"的关系网时，我们看到的不是一个势利的小妖，而是一个在畸形体系中学会生存的可怜虫。

这种对体制的病态依赖，在老虎精发现祖传字迹被擦除时达到了悲剧高潮——他们用自我伤害换来的"业绩"，恰恰成为了被惩罚的理由。

影片对"关系学"的刻画入木三分。

蛤蟆凭借"二舅"的关系获得后厨职位，小猪妖则连三年考试资格都难以获取，这种差异揭示了表面公平下的实质不公。

当蛤蟆天真地相信"事成后给你一点锅上的肉渣渣"的承诺时，我们看到的不仅是小妖的愚昧，更是体制对底层员工的精神驯化——用虚无的承诺换取绝对的服从。

老虎精对祖辈字迹的执念，恰似某些企业空洞的"传统文化"，成为压迫新一代的正当理由。

小猪妖的鬃毛与蛤蟆的工牌形成意味深长的对照。

前者是天然的身体部分，象征着未被体制化的本真自我；后者是后天赋予的身份标识，代表着被体制认可的虚假安全。

当两者都在清洗"圣缸"的过程中变得一文不值时，影片完成了它对现代职场最犀利的批判：在异化的劳动中，无论是坚持自我还是放弃自我，最终都难逃被抛弃的命运。

逃出大王洞的两个小妖坐在草坪上的场景充满哲学意味。

他们不仅失去了工作，更失去了对承诺的信仰。

这种双重放逐带来的不仅是绝望，也可能孕育出真正的觉醒。

当蛤蟆抚摸着他那不再有意义的工牌时，我们似乎看到了一种新可能的萌芽——或许只有彻底失去体制给予的幻觉，才能开始寻找真正的自我价值。

被"大王洞"驱逐的小猪妖和蛤蟆，选择了一条荒诞的出路——与其在体制内被碾压，不如直接扮演那个体制最畏惧的符号：唐僧师徒。

这个决定本身就是一个绝妙的反讽：他们无法成为"大王洞"的正式成员，却试图成为它的对立面。

然而，这场扮演从一开始就漏洞百出，每个角色都带着无法掩饰的缺陷——结巴的猩猩、话痨的黄鼠狼、瘸腿的白马，以及一个根本不像唐僧的蛤蟆。

这些缺陷恰恰构成了对"正统"取经团队最辛辣的解构。

河边，小孩一眼就看出四人是冒牌货。

在成人世界的规则里，身份可以通过道具和台词来伪造，但孩子的眼睛却能一眼看穿本质。

黄鼠狼的话多，不符合"沙僧只有两句台词"的刻板印象，这个细节揭示了人们对"经典形象"的固化认知——真正的沙僧在《西游记》里并非如此寡言，但大众记忆却将他简化成了两句台词的背景板。

这种集体记忆的扭曲，恰恰是冒牌团队失败的根本原因：他们不是在模仿真实的取经团队，而是在模仿人们对取经团队的想象。

小猪妖的"升级计划"进一步暴露了身份表演的荒诞性。

结巴的猩猩被迫练习"我是齐天大圣"的台词，黄鼠狼被要求用磨石头来抑制说话冲动，甚至猩猩的体毛被硬生生扯下来当胡子——这些粗暴的改造手段，像极了现实社会中人们为了符合某种身份标签而进行的自我扭曲。

钉耙、木棍、铲子这些简陋道具的分配，更是对"角色扮演"本质的揭示：所谓的身份，往往只是一些象征物的堆砌。

这场闹剧最终指向一个深刻的命题：当一个人无法在既有体制中找到位置时，是否只能通过扮演另一个既定角色来获得存在感？

小猪妖和蛤蟆的"取经团"既是对"大王洞"等级制度的反抗，也是对主流叙事的一种拙劣依附。

他们试图成为英雄，却连英雄的模板都模仿不好。

而这种"模仿的失败"，反而让他们的形象更加真实——在这个世界上，或许根本没有完美的角色，只有一个个带着自身缺陷、却依然试图前行的普通人。

瘸腿的白马依然在走，结巴的猩猩依然在练习台词，话痨的黄鼠狼依然在努力闭嘴。

这种笨拙的坚持，或许比任何完美的表演都更接近生命的本相。

当冒牌取经团战战兢兢地跨过寺院门槛时，他们不知道这场戏中戏正在上演双重扮演——妖怪们假装唐僧师徒，老方丈假装被蒙骗。

这场心照不宣的共谋，超越了简单的善意谎言，成为对身份本质的深刻叩问。

老方丈浑浊的双眼仿佛一面照妖镜，既看穿了妖怪们粗劣的伪装，更看透了他们灵魂的底色。

当他说"现在妖怪盛行，僧人都跑光了"时，道出的不仅是世道的荒凉，更是对这群"改邪归正"妖怪的无声肯定。

在这个妖魔横行的世界里，真正的妖怪是那些恃强凌弱的"大王洞"势力，而眼前这几个用化缘代替抢劫的小妖，反倒显露出比人类更纯净的佛性。

蛤蟆的眼泪是这个故事最动人的注脚。

当他哽咽着说"从来都是我给大王做饭"时，袈裟加身的仪式感被赋予了更深的意味——那不仅是外表的改变，更是一个被压迫灵魂第一次体验尊严的时刻。

老方丈递来的毗卢帽，既是对蛤蟆表演唐僧的"道具升级"，也是对其内在佛性的认证。

袈裟在此刻超越了宗教符号的意义，成为精神传承的载体，正如老方丈所言，这件袈裟若能到西天，就相当于自己到了西天，修行不在形式，而在心传。

小猪妖让猩猩"昂首挺胸走在最前面"的指令，暗示了这个草台班子正在发生微妙的质变。

当他们开始真正代入取经团队的精神姿态时，表面的模仿逐渐转化为内在的觉醒。

那些曾经用来伪装的钉耙与袈裟，此刻成了淬炼自我的铠甲；那些被迫背诵的台词，意外道出了心底的渴望。

这正印证了一个朴素的真理：重要的不是成为谁，而是通过"成为"的过程找回自己。

老方丈的斋饭像一面镜子，照出了妖怪们从未察觉的自我可能。

在这顿简单的饭食里，他们第一次尝到了被尊重的滋味，这种体验比任何长生不老的许诺都更珍贵。

当蛤蟆流着泪咀嚼饭菜时，我们看到的不仅是一个小妖的感动，更是一个被体制异化的灵魂重新感知人性的瞬间。

这段寺庙奇遇最终揭示了一个悖论：当这群妖怪越是不像唐僧师徒时，反而越接近取经精神的本质。

老方丈的慈悲，不在于他"帮助"了这群冒牌货，而在于他看破了表象，给予了这群迷途者最需要的东西——不是施舍，而是承认。

那件袈裟包裹的不仅是蛤蟆的身躯，更是一个被世界伤害过的灵魂，而这份温暖，将支撑他们走得更远。

当冒牌取经团战战兢兢地走进北张村时，他们原本只是打算继续维持这个随时可能被拆穿的谎言，却不曾想会在这个普通的村庄里，真正成为村民眼中的英雄。

村民们的反应充满了微妙的讽刺。

当村长要求说书人修改故事里的唐僧师徒形象时，用最朴素的方式完成了对"正统"的解构——真实战胜了传说，眼前的形象取代了书中的描述。

这个看似荒诞的情节，实则揭示了民间叙事的流动性，以及人们对英雄形象的想象如何被现实重塑。

面对老鼠精的威胁时，这群冒牌货的窘境暴露无遗。

他们原本打算依靠"孙悟空"的威名吓退妖怪，却发现这个名号在偏远的北张村根本无人知晓。

这个细节巧妙地暗示了权威的局限性——即便是齐天大圣的名号，也有其无法覆盖的地域。

当名字失去威力，他们不得不面对真实的战斗，而正是在这种被迫的真实中，他们开始真正成长。

猩猩的爆发是这个段落最动人的时刻。

这个一直内向、结巴的角色，在同伴陷入危机时展现出了惊人的力量。

当他将老鼠精打回原形时，不仅拯救了村民，更完成了对自我的发现。

这个情节暗示了一个深刻的道理：我们常常在试图成为别人的过程中，忽略了自己原本就拥有的力量。

村民们朴实的感谢——西瓜、包子、锦旗构成了对这群冒牌英雄最真诚的认可。

那些写着"盖世英雄""为民除害"的锦旗，虽然夸张却发自内心。

在这个时刻，他们不再需要完美地模仿唐僧师徒，因为他们已经用自己的方式完成了英雄的使命。

从"假扮"到"成为"，这个转变不是通过外表的模仿，而是通过真实的行动达成的。

这段经历让这群妖怪再次体验到了被需要、被尊重的感觉。

他们带着村民赠送的食物和锦旗继续上路时，已经不再是开篇那两个被"大王洞"驱逐的落魄小妖，而是一支真正拥有使命感的队伍。

北张村的奇遇告诉我们：英雄不是天生的，而是在回应他人需要的行动中逐渐长成的。

双犬洞大当家黑狗大王对"唐僧"的执念已经超越了理性判断，形成了一种近乎宗教狂热的偏执——即便证据摆在眼前，他依然能编织出一套自洽的逻辑来解释矛盾。

这种思维模式在历史上屡见不鲜，当权者常常为了维护既定认知而扭曲现实，就像黑狗大王坚信煮蛤蟆就是在烹制唐僧肉一样。

"温水煮青蛙"的典故在这里被赋予了新的隐喻。

不仅指代黑狗大王对蛤蟆的烹饪方式，更暗示着认知被逐渐固化的过程。

二当家黄狗大王喝下蛤蟆汤后的自我暗示尤为精彩——他将自己的幸存归因于"唐僧汤"的神效，这种自我欺骗让一个荒诞的谎言在他心中变成了坚不可摧的信仰。

当他在山崖下奇迹生还时，不是怀疑自己的判断，反而更加确信蛤蟆就是唐僧，这种认知闭环正是所有极端主义者的思维特征。

黑狗大王以为他们真的是唐僧的三个徒弟，从而意外获得"贵宾待遇"，揭示了权力结构中的荒谬逻辑。

仅仅因为一句"我是齐天大圣"的误传，他们就从不自量力的救援者变成了座上宾。

这种身份反转讽刺了现实社会中，名声与地位往往建立在他人想象而非真实能力之上。

黑狗大王慌忙将煮锅变成温泉的举动，更是对官僚体系遇强则屈膝的绝妙写照。

黄狗大王幸存的后续发展构成了一个深刻的哲学命题：当一个人将谎言内化为真理后，会如何重塑对世界的理解？

他后来对小雷音寺的追寻，已经不再是单纯的复仇，而是一个信徒维护自己信仰体系的圣战。

在他眼中，真正的唐僧师徒反而成了冒牌货，这种认知的彻底颠倒暗示着：在特定条件下，谎言完全可以取代真相成为个人的现实基础。

就像小猪妖四人假扮唐僧师徒却最终行善一样，黄狗大王对虚假唐僧的信仰也产生了真实的效果，使他自信练就不死之身。

影片通过这些情节追问：当虚假的信仰能产生真实的力量时，真假之间的界限还那么重要吗？

在黄狗大王的世界里，他喝下的确实是"唐僧汤"，因为信念已经改变了现实的质地。

这种对认知相对性的探讨，让这部妖怪题材的作品拥有了超越类型的哲学深度。

真假交织的闹剧在小雷音寺达到极致——两拨冒充者互相试探，却又心照不宣地维持着彼此的谎言。

蛤蟆与黄眉怪关于"正儿八经"的对话堪称神来之笔，两个骗子在虚构的佛经面前竟然达成了诡异的共鸣，这种黑色幽默背后是对权威与信仰的深刻解构。

当虚假的赞美在空气中飘荡时，反倒是黄鼠狼一句朴素的"出家人不能喝酒"戳破了这场精心编织的幻象，这种反差恰恰说明：维持谎言需要复杂的表演，而真相往往只需要最简单的常识。

山下村的村民将他们视为救世主，这种信任建立在一个更大的谎言之上。

孩子们天真地与这些"唐僧师徒"玩耍的场景充满讽刺意味——村民们躲避妖怪的恐惧与对神话人物的盲目信赖形成鲜明对比。

当豹督头揭穿四人身份时，先前还充满希望的村民立刻转为愤怒，这种转变不仅展现了人性的脆弱，更暗示了人们对救世主形象的依赖多么经不起现实的考验。

猩猩的觉醒与幻灭构成了这段剧情最深刻的悲剧性。

他曾在北张村发现自己潜藏的力量，如今却在真正的强敌面前不堪一击。

这种力量认知的反复，恰似普通人在现实中的挣扎——我们时而觉得自己能改变世界，时而又被现实打击得体无完肤。

豹督头不仅击败了他们的身体，更击碎了他们好不容易建立起的英雄幻象，将他们打回原形。

最残酷的莫过于黄眉怪利用四人作诱饵的设计。

这个情节揭示了权力游戏的本质：弱者不仅被压迫，更常常在不自知中成为压迫者的工具。

当四人被关在车里与童男童女一起带走时，他们从冒充者变成了同病相怜的受害者，这种身份的再次转换暗示着一个更深刻的主题：在这个妖魔横行的世界里，每个人都是某种意义上的囚徒。

村民投掷的鸡蛋和菜叶不仅是对欺骗的惩罚，更是对希望破灭的发泄。

这一刻，四人既不是英雄也不是骗子，只是这个荒谬世界中的又一群失败者。

他们的故事告诉我们：当整个系统建立在谎言之上时，试图在这个系统中寻找位置的人，注定要在真实与虚假间不断跌倒，而真正的救赎，或许始于承认自己什么都不是的勇气。

小猪妖那句"我们为什么不能以自己的名义去西天取经"的质问，道出了整部电影的核心命题——在等级森严的世界里，底层小妖是否配拥有自己的梦想？

豹督头的回应残酷地揭示了现实的规则：所谓的取经之路，从来不是靠信念就能走通的，背后是错综复杂的关系与出身。

这个场景像一记闷棍，打碎了小人物最后的幻想。

黄眉怪的利诱与猩猩的反抗形成了鲜明对比。

当蛤蟆为唐僧腰子而妥协时，展现的是小人物在生存压力下的现实选择；而猩猩那句终于流利说出的"我是齐天大圣"，则是对自我价值的终极确认。

被逼到悬崖边的猩猩，在生死关头完成了从结巴到宣言的蜕变，这个细节充满象征意味——有时候，我们只有在失去一切时，才能找到真正的自己。

四人伪装成黄眉怪救人的桥段，既荒诞又感人。

他们用最笨拙的方式——叠罗汉变高完成了最神圣的使命。

小猪妖身披"降妖除魔"锦旗断后的画面，成为全片最震撼的意象：这个曾经只想混口饭吃的小妖，此刻却成为了真正的英雄。

锦旗从村民赠送的荣誉，变成了战斗的披风，完成了从虚名到实质的升华。

当黄眉怪如红色流星般坠落，与合体的四人对撞时，四人不断变幻形态的奔跑，构成了一个关于身份本质的绝妙隐喻——在生死存亡的终极时刻，他们不再固定于某个形态，而是在伙伴们的形象间流转。

这种流动的状态恰恰揭示了"自我"的真相：我们从来不是单一的、固定的存在，而是由所有重要关系共同塑造的复合体。

小猪妖在蛤蟆、黄鼠狼、猩猩之间的形态切换，展现了一个灵魂在极限状态下的自我解构与重组。

每一次变化都不是简单的形象更替，而是对一段羁绊的具象化呈现——变成蛤蟆时带着世俗的狡黠与生存智慧，化作黄鼠狼时显露出话痨表象下的赤子之心，转为猩猩则迸发出沉默者的内在力量。

这种流转证明，真正的合体不仅是力量的叠加，更是灵魂的相互渗透。

特别值得注意的是他再次变回小猪妖的瞬间。

这暗示着在经历所有身份尝试后，回归本真才是最终的归宿。

但此时的"本相"已经不同——经历过猩猩的勇气、蛤蟆的世故、黄鼠狼的真诚，这个小猪妖早已不是开篇那个只会用鬃毛刷缸的卑微妖怪。

这种回归恰似禅宗所谓的"见山还是山"，在遍历诸相后重新发现的自我，包含着所有经历的沉淀。

导演用这种超现实的表现手法，解构了传统英雄叙事的单一性。

真正的成长不是变成某个偶像（如齐天大圣），而是在保持本核的前提下，吸收所有相遇者的优点。

当小猪妖的形态在伙伴们之间流转时，我们看到的不仅是一个妖怪的变化，更是每个人生命状态的写照——我们每个人身上都带着别人的影子，所谓的"自我"其实一直在变化。

这段变幻奔跑最终指向合体大战的本质：这不是简单的正邪对抗，而是一种存在方式的交锋。

黄眉怪代表的是固化的、等级分明的权力结构，而四人合体展现的则是流动的、平等共生的新型关系。

当四人能以所有伙伴的形态奔跑时，他们就已经战胜了那个必须伪装成"唐僧师徒"的旧世界——因为真正的力量，来自于接纳自己所有的可能性。

更深刻的是，这种合体需要付出记忆与智慧的代价，就像所有革命者最终可能被历史遗忘一样。

他们拼命记住彼此样子的场景令人心碎——这些连名字都来不及交换的小人物，却在最后时刻展现出了最深厚的情谊。

孙悟空投下的四根毫毛，既是对这群冒牌者的认可，也暗示着轮回与重生的可能。

而村民的石雕祭祀，则完成了民间对英雄的另类铭记——官方历史可能不会记载他们，但在被拯救者的记忆里，他们就是真正的取经人。

当猪八戒说小猪"像俺小时候"时，构成了一个精妙的闭环：也许所有大人物，都曾是那个不甘平凡的小人物。

这既是对经典《西游记》的解构，也是对普通人英雄梦的礼赞。

它告诉我们：真正的取经之路不在灵山的经书上，而在每个人为正义而战的瞬间；成佛不在于取得真经，而在于敢于为他人牺牲的勇气。

那些变回原形的小动物们虽然失去了记忆，但他们的故事已经化作民间香火，这才是最真实的"正果"。

蛤蟆的工牌，是他前半生的执念，也是他悲剧的根源。

这块编号"九九八一"的工牌，承载着一个底层小妖全部的尊严幻想——它是体制内的通行证，是"二舅关系网"的物化象征，更是他渴望被权力体系认可的终极证明。

即便被大王洞驱逐，他仍固执地保留着这块早已失效的工牌，就像保留着一个随时可能复活的梦。

这块工牌的消失，发生在蛤蟆完成精神涅槃的时刻。

当他最终选择与伙伴们合体对抗黄眉怪时，当他为救童男童女放弃唐僧腰子时，那枚曾经视若珍宝的工牌已悄然脱落。

真正的解脱，不在于获得什么，而在于能够放下什么。

工牌的存在与消失，勾勒出蛤蟆完整的成长弧光。

最初他靠着"二舅"的关系进入大王洞，工牌是他炫耀的资本；被驱逐后工牌成为他自我安慰的念想，仿佛只要还留着它，就还有重回体制的希望；直到最终决战时刻，他终于明白真正的价值不在于被什么组织认可，而在于自己选择成为什么样的人。

那块消失的工牌，就像我们很多人生命中执着的虚妄——体面的工作标签、光鲜的社会身份、他人眼中的成功标准。

蛤蟆最终挣脱的不仅是一块工牌，更是对体制幻想的依赖。

当他不再需要工牌来证明自己时，他才真正获得了属于自己的"编号"，那不再是冷冰冰的"九九八一"，而是一个有血有肉的灵魂代号。

变成普通蛤蟆的他虽然失去了记忆，但也永远卸下了那块沉重的工牌。

这种遗忘或许是一种慈悲——忘记了过去对权力的攀附，他才能以最本真的状态重生。

当孙悟空撒下毫毛时，我们不禁想象：如果蛤蟆再次成为具有智慧的妖怪，他还会去捡回那块工牌吗？

答案或许就藏在村民祭祀的石雕里——人们纪念的，终究是那个为救人而战的英雄，而不是那个挂着工牌的厨子。

四人最终没能抵达西天，却已在路上修成正果；他们未能成仙得道，重归原形，却已然超脱。

这段看似悲情的结局实则蕴含着更深的禅意。

四个小妖的西行之路，从一开始就是场荒诞的扮演，却在误打误撞中践行了真正的取经精神。

当他们为救童男童女而放弃长生不老的诱惑时，当他们明知不敌却仍挺身而出时，他们早已在红尘中证得自己的"真经"。

变回原形的设定颇具深意。

褪去妖形，回归本真，这恰似佛家所说的"放下执着"。

那些村民祭祀的石雕，那些孙悟空抛出的毫毛，都在暗示着一个真理：真正的正果不在于能否到达灵山，而在于路上种下的善因。

就像唐僧师徒取回的经书会被水打湿一样，形式终会湮灭，唯有精神长存。

影片最后留给观众的，是一个开放式的顿悟：也许每个人都是走在自己的取经路上，我们不必成为谁，只需要对得起最初的自己。

这四个小妖用最卑微的方式，诠释了最高贵的修行——他们没有取得真经，却活成了真经本身。

《浪浪山小妖怪》是一曲献给所有平凡英雄的赞歌。

当片尾字幕升起时，我们忽然明白：这四个小妖怪的旅程，何尝不是我们每个人的生命隐喻？

他们用鬃毛刷缸的伤痕、工牌上的编号、锦旗上的誓言，在浪浪山的迷雾中刻下了自己的史诗。

那些被迫戴上的面具，最终都化作了真实的容颜；那些荒诞不经的谎言，最终都成为了至诚的箴言。

就像村民石雕前袅袅升起的香火，真正的铭记不需要金身正果，只需要在某个清晨，有人对着朝阳说："看，那是英雄走过的路。

"孙悟空抛向空中的四根毫毛，在阳光下闪烁着微光。

这光芒里，或许藏着新的轮回，或许只是导演留给观众的一个温柔念想。

但无论如何，《浪浪山小妖怪》已经用它粗粝而温暖的笔触告诉我们：在这个满是"大王洞"与"小雷音寺"的世界里，每个坚持做自己的小妖怪，都值得被命运撒下一根保命的毫毛。

当影院灯光亮起，我们带走的不仅是一个关于妖怪的故事，更是一面照见自己的镜子——或许我们都在某个浪浪山里，笨拙地寻找着属于自己的西天。

而这部电影最伟大的地方在于，它让我们相信：那条路，从来不在远方，就在我们此刻站立的地方。

这么快就开分了！

这部很戳我的国产动画片《浪浪山小妖怪》经2.8万人推荐，取得了8.6分的佳绩。

我只能说，上海美术电影制片厂值得，中国奇谭值得，中国原创国风动画值得！

我感到很自豪！

没有什么建模脸，也没有什么眼花缭乱的打斗，更没有什么逆天改命的故事，浪浪山小妖怪的故事清新得像我们儿时在熊猫彩电上才能看到的动画片一样，真挚，简单，却勇气满满，抚慰人心。

不是什么英雄成长的故事，甚至到片尾，我们都不知道这些小妖怪去到何方，甚至都不知道他们各自的名字，但是他们永不服输，坚定初心的风骨已然打动了大荧幕前的我们。

不同于热血日漫和好莱坞大片，这是独属于我们国人的纯正二维动画片，质朴，生动，诚意十足。

还记得小猪妖考了三次都没成功、宁愿把自己刷秃噜毛也想试一试的大王洞吗？

为什么那么难考啊？

这难道就是传说中的宇宙尽头——体制内铁饭碗？

身为最惨乙方的公鸡画师（长得也太像金鸡奖的吉祥物了吧），每张出图都是如此令人惊艳，他为什么生意惨淡，他设计出的众多画稿真的都只是“凭感觉”吗？

那么酷似浪浪山小妖怪组成的四人组的画稿是怎么预见到这四个看起来命运轨迹不会重叠的小妖怪的“成团”的？

有没有可能这就是一种“命中注定”？

而四人组坚信这种“天命”，这何尝不是一种浪漫主义？

本片英文名Nobody，是不是也在预示着，我们也是这四人组的平行时空的其中一个，虽然脾气秉性不同，但是我们也可以一路披荆斩棘，拥有“以卵击石”的勇气，捍卫心中的正道呢？

这个片子是在致敬每一个不服输，心存善念的人吧！

不说远了，热情招待大家的野猪妈妈；看似每天醉醺醺，但内心比谁都清醒的野猪爸爸，你说他嘴没把门的，但他实则是给自己的孩子留后路，为最后的大战提升了胜算；还有命大的黄狗大王，有识人之明，认出来了四人组的无限潜能，这何尝不是一种“火眼金睛”呢？

无名之辈，亦有风骨！

当然，全片最触动我的角色还是黄鼠狼精。

有人说，废话越多的人越快乐，当初那个喋喋不休讲述自己苦难的黄大仙，到最后惜字如金，尽管如此，他从未忘记当初自己为何要出发，冷静表达自己的想法，他才是心志最坚定的那个人，活成了自己喜欢的样子啊！