陈永仁就是一个悲剧他的名字,永仁,仁,作为黑社会红人来说是一个讽刺,名仁却过着与“仁”背道而驰的日子他的身世,黑社会老大倪坤的私生子,即倪永孝同父异母的兄弟他的身份,优秀的警察,出色的卧底他一心只想当个受人尊重的警察,除暴安良,光明正大他会一个人躲在街边的角落里,向牺牲的警察敬礼他喜欢去李心儿的诊所,因为在她诊所里的椅子上才睡得安稳他身在黑道,心在白道他风风火火的在黑道生存,打架、砍人、毒 品交易,会做一个混黑道所做的一切他小心翼翼的在黑道生存,收集证据、摩斯传码、 获取信息,担惊受怕的完成他的任务第二部里的他,还是个青年,他会路见不平教训小混混,他会安慰深夜痛苦的傻强,他会因为女朋友瞒着他打胎而大发雷霆,他会在子弹飞来的瞬间挡住倪永孝,他会在倪家姐弟商量家事的时候涌出一丝异样的感觉。
第一部里的他,已是个中年,他知道父亲被黄sir授意杀害的时候,选择继续当卧底,他喜欢在天台接头,因为他光明磊落,他在看见黄sir死在他面前的时候,慌了手脚,他在遇见他前女友的时候,笑意对待。
在发现刘健明是卧底的时候,他选择离开是最好的选择。
命运是不公的,谁说好人一定有好报,他就这样死在了卧底的枪下,触不及防,开开合合的电梯门像是他想要说出的话。
“告诉你个秘密,其实我是警察。
”
来自mtime的资料(我真是越来越爱mtime):第一,“这个故事的雏形出现在1997年吴宇森的《变脸》中,这个故事很好,但是太过奇特。
麦兆辉提到可不可以讲一个故事,两个角色交换过来,但是不需要手术,只是身份和内心的交换。
”惊的是吴宇森还是对后续香港电影有了些些的影响,而这影响,还是又回到了好莱坞,拍成了《无间行者》,得了奥斯卡。
第二,“投资2000多万”。
当时人家觉得好多钱啊,现在我觉得好少啊,现在的片子,都以亿为单位,1亿以下的,只能叫小品。
2000万这么点钱,就请了那么多影帝和大牌来演,果然是很有诚意。
这诚意直到现在我还感觉的到。
可是那么多亿万投资的电影,我却没兴趣再看第二遍了。
第三,“刘德华每天都比我们早半个小时到,不是化妆,而是抓我们谈剧本,他是很努力的演员。
梁朝伟又不一样,他永远不做声,自己躲在一个角落,下班的时候就找我们喝杯酒,在喝酒的时候,他就可能比平常说话多一些,他很有趣,他拍完这个电影,不知道为什么还在看《终极无间》的剧本,他不能离开这个角色”。
这就是好演员和笨演员的差别。
帅的人,不用耍帅,生活里就是帅的。
笨人就要拼命让自己帅,不过,还是痕迹过重,即使是得到业界肯定,也不过是对其态度上的一种褒奖罢了。
这就是人的命。
拍电影,要信命的。
好像有点人身攻击了。。。。
说实话这部电影耽搁了很久才开始看,看完才发现这些耽搁真是令人懊悔。
看电影之前,对《无间道》的印象仅仅停留在一个天台画面,梁朝伟枪指刘德华,刘德华说:给我一个机会,我也想做好人。
没错这是电影最经典的一场戏,以前的我仅仅把它看做很装B的画面和一个拽拽的透着沧桑的台词。
看电影后我才知道自己有多幼稚。
两个人从少年时期就分别卧底在黑白两道之中,明明是坏人的刘在警局一路高升,而真正的好人梁在黑道上越走越远。
表面上看梁在黑帮之中即处于无间地狱,事实上两人都是在无间地狱中求生。
梁无数次要求黄警司恢复身份,他渴望变成真正的彻底的好人,堂堂正正的说一句我是警察,可最终他只能够半开玩笑似的告诉他的心理医生。
人生最悲哀之事莫过于明明比谁都做着更正义的事,却依旧只能做一个别人瞧不起的混混。
而和梁相比,刘的身份似乎更诡异,他的心也更为神秘。
梁除了一个表面身份就是一个彻彻底底的警察,而刘呢,是好是坏?
他入警局多年,立下许多功劳,但他也一直在为琛哥放消息卖命,原本一个简单的卧底坏蛋在最后一次行动中变得复杂了,他掌握了黄警司的卧底,利用卧底,他的私心开始膨胀,他要升职,要摆脱别人的控制,他要自己翻身为王!
他亲手杀了自己的真正上司,这样他仿佛就真的可以洗白,可以摆脱黑帮的纠缠。
果真他又升职了,前途无限。
然而纸终究包不住火,真相永远会暴露出来。
刘与梁的交锋正式开始,刘说他想做好人。
无间地狱待久了都会有想赎罪的心吧,更何况他的条件这样充足,能力强,立功多,有上司同事未婚妻的信任,还有他以往卧底的身份掩护,只要干掉知道他身份的人,谁会怀疑他就是内鬼,做一个真正行走在阳光下的好人是最幸福的吧。
偏偏就有一个人知道了真相,而且他才是真正的好人。
结局该怎么样!
小说家未婚妻写了一部小说,一个男人有28种人格,从他起床起就得不停地演戏,他不知道自己是谁。。。。。。
最后未婚妻绝望的问:我都不知道他到底是好人还是坏人,你是好人吗!
刘是好人吗,原来不是,但在警局多年后,他也许早就变了,他渴望堂堂正正的活,而不是顶着一个假身份活下去,其实并不是他想做好人了,只是他享受这个好人身份给他带来的一切,包括工作,爱人,还有拥有以正义为名来制裁别人的权利。
在电影最后,画面重回到十年前他们在警校的时期,这一次说我想跟他换的不再是少年刘而是刘警官。
其实在他心里好坏不重要吧,堂堂正正才是他想要的,哪怕仅仅是堂堂正正的做个万人唾弃的坏蛋。
电影以一句佛曰结束,“受身无间者永远不死 ,寿长乃无间地狱中之大劫”梁死了,身份也得到了证明,终于在死后堂堂正正了,而刘呢,杀死了另一个和他一起卧底的人,我总觉得他杀死这个人是对梁有同病相怜惺惺相惜的感觉,最后想为梁报仇,仔细想尽管他可能很大一部分原因是这样的,但不能掩盖这样对他自己也有好处。
警局里就剩他知道自己是谁,杀了他就再也没人知道他的不光彩,他虽然没堂堂正正的做坏人,但终究可以堂堂正正做好人!
电影最后还是回到了无间这一主题,八大地狱之最,称为无间地狱,为无间断地遭受大苦之意,故有此名。
梁死了,不再受身份不明之苦,而刘还活着,并且还要活得很长,然而他将永远不会忘记琛哥,手下和梁的绝望错愕的眼神,他也永远不会忘记自己的身份,他的身份没人可以证明了,只有他自己知道他曾经是个坏蛋,尽管现在风光无限,但梁的双眼注视着他,拷问着他,他的回忆逼问着他,不得不让他时刻铭记自己根本不是好人。
一个人世间令人羡慕的身份对他而言其实是永远的无间地狱,在无间地狱里,寿长乃大劫。
个人感觉《无间道前传》是本系列中最为精彩的,第一部与之相比剧情略有不足,而第三部每个时间段相互交错,影片整体的连接强硬,连贯性差。
而在《无间道》系列的第二部中,每个角色的内心挣扎和心理转变展现的淋漓尽致, 这点尤为吸引我,尤其是影片结尾,剧情经过一个多小时的铺垫,所有人的冲突一股脑的爆发出来,每次回味都会有一种宿命 般的感觉,每个人都身受无间炼狱。
借鉴,不妥私信删。
《无间道》来自香港,这个比世界上大部分生活水平都好的岛屿,一度是天堂的代号。
几个杰出的艺人和一帮高明的商人及用心良苦的故事高手,用命运和职业的格局码出换体思维,在好人坏人之间追问、游离,终而幻灭在规则底线。
令人自然想起《变脸》,有点类似的抗争。
从导演手法和推进方式看,《变脸》展示出更多是故事的猎奇,人心的惶然与迫切。
《无间道》则十分冷静,是一部预设好的棋局,一座固守的监狱,人在中间,等待发生、过程和终结,最后只剩哀歌一曲。
这个中间,导演和编剧占了主导位置,而刻意轻描淡写的拍摄手法更增添了偏重砝码。
同为商业片,对生命的思索和残酷的体现,《无间道》显得胜过《变脸》。
四位主角表演没有辜负他们享有的昌隆声誉,平实、内敛,不沾暧昧的流露。
背景、用光不徘徊在奢侈的铺张;平稳的表叙令人有足够时间让感觉壮大,溢满。
音乐也没有刻意忧伤和煽情,低低呜声直通天际,让你相信这不只是命运的一首协奏曲,确是某个阴曹地府招安之音。
更难得是,没有以往港产片中一夫当关,万夫莫敌的愚蠢花巧和卖弄。
枪砰然响,人颓然倒,慌张中只剩模糊不安。
黄秋生睡在摔扁的车上,嘴角挂着血丝,静止的肥大身驱在血腥中透出得固执,让人相信他是曾经的朋友和严肃的上司。
曾志伟的阴鸷残忍,在影片开头几个眼神中便已画出。
而他逃往消防楼道趔趄脚步,心里趴出的慌张和绝望,到无声无息中枪死去。
很生活告之,真实老大和死人的区别,其实很小。
片中刘德华饰演的角色应该是最矛盾综合体,史无前例的位置必须让他掏出更多本钱丰富故事的完整,最好的演绎方法是忘记自己,忘了自己作为艺人刘德华的地位,明确主角是四个人。
很庆幸,他不仅没带进个人戏外的乖张,而且很好找到了自己位置。
差馆里的个人戏也显得克制,警察面对审犯,除了偷巧的智慧和些许得意,没有肆意夸张的烘托。
到后来从电梯中平静出来的神态,十年前种下因果循环,已使他对任何结局都了于在胸,生亦何欢,死又何哀。
刘在这里做得很成功。
梁朝伟是个超一流演员,绝不是他人口中所谓的工兵型,天生的忧郁和四顾无依的气质,强烈影响他所演过的每一部影片。
这种角色演来更游刃有余。
迷惘的眼,散漫的形神,总能看出内心对行为和身体的背叛,自我的怀疑。
我是警察,这话只能在医生面前心不在焉吐出。
求证永远在炼狱中,道路从不间断,最后也只能睁大眼睛,在四面封闭的电梯瘫软到另一个世界。
所有信心在这里嘎然而止,是为无间道。
令人心悸的生存状态安排,自然离不开对爱情的编弄,而爱情相对这些,实在无力和不足为道。
导演让郑秀文和陈慧琳适可而止的表演再次证明他的高明。
郑演惯都市傻女人,没有在片中长久撒泼,破坏阴沉平静气氛,实是幸事。
而陈慧琳的寡言少语,和惊艳容颜符合大众对心理医生的神秘期盼。
没有风雨中的凄厉,生离死别的痛苦,只留底匆匆的录音和纸片儿。
爱情,只是众多炼*狱中的一个痛苦而普通程序。
女人,地狱里只是配角。
影片的结局据说有两个,刘的被铺和升官。
前者符合普通人心中因果报应的快意;但后者绝不是所谓的皆大欢喜,相比下更符合故事的发展路线,刘最后望着陈(梁饰)的坟,千般痛苦和欲望熬成一句话,“我想和他换”。
生不如死。
亦是无间道。
好的影片,往往有许多解读,须得亲身去看,去体验。
如果只看预告和影评,就有如我幼时看到超度挂画中的地狱,离事实太远,太不可信。
附: 无间道,据说是地狱最深渊,存在永不间断痛苦。
我是无法知道地狱样子的,脑中所有的来源,都不能让我确信那些是真实。
书籍里文字给人无穷大想象空间,可以丰富在内心,印象却始终模糊,像斑斓抽象的画,能嗅出森森之气,转身就忘记。
视觉中的印象更少,兼而飘忽不定,十分不可信。
记得家乡大部分葬礼中,请来超度的是本地农民,他们大部分眉目清秀,神态清雅,据说叫道士。
在我还小时,无疑觉得这些太新奇。
色彩绚丽、宽大,布料和做工都粗糙的道服,马上让我想到戏台上抖动的画布,并囔着要穿,没人满足我的要求。
我就守着挂起的大副围幔发呆,上面是支离破碎的身体、赤发的厉鬼、尖锐的刀片,和大块的血。
我第一次看,人来人往中,莫名其妙吓的大哭。
有人安慰说不用怕,那是地狱,处罚坏人的地方,这些道士就是给死去的人来说好话的。
我惊魂未定决定做个好人,对地狱也有个了解。
稍大点的时候,就请教别人,地狱真是这样的吗?
哪个是十八层永不翻身之处?
道士真那么厉害吗?
也没人能说清楚。
再大点,看到电视电影中颠来倒去的阴间、神鬼之说,就试着勇敢想,大概根本没有地狱吧。
原用不着操心。
至现在,想到地狱,就不是有没有和恐惧的思索了。
基督教中与东方文化里死后面临天堂、地狱的选择有苟同的地方。
但一旦洋化的东西就难免有戏謔的成分,地狱天堂在幽默和笑话书中常出现,后者更成了时代的流行广告语。
成为了轻松话题。
当然,商业高度发达的时代自有不凡之处,衍化的文化更千姿百态。
熙熙攘攘的人流和水泥森林中,怕是没人会有我幼时的恐惧了。
否则不是神经短路,大概也是耋耄之年,深恐亲身体验的担忧。
再大张旗鼓说起地狱,就直接是现实的景状,生活摆下的痛楚局面了。
《无间道》就是这么个故事。
你是真正的英雄——曾国恒垂死五枪击毙徐步高【案件重演图】标签: 香港电影金像奖 警察 枪杀案 尖沙咀枪击案 苹果日报 徐步高 曾国恒 成龙 梁朝伟 大侠钟路明的BLOGhttp://blog.sina.com.cn/u/48c2bed0010009di#comment2006年4月深夜,第25届香港电影金像奖颁奖典礼圆满闭幕后二小时,我离开红勘体育馆,离开庆功宴后,走进了尖沙咀漆咸道南新世界酒店的人行隧道。
几天前,在这条隧道内,发生了香港开埠以来最轰天的枪杀案。
三个警员,二死一伤。
准确地讲,是一个高智商的、变态的、杀人嗜血的资深警察,与两个值班警察的一场遭遇战。
这就是从去年案发,一直延续到今年本月的名闻全港的“尖沙咀枪击案”,被视为香港司法界的“世纪大案”。
本月(2007年3月),香港法院连续审讯此案。
此案曲折离奇,牵涉三宗枪击案。
多年前,香港发生两起杀人案,其中一死者是佩枪警员。
警方甚为重视,但两案多年没破成。
尖沙咀枪击案发后,警方从凶犯徐步高的子弹上查验出与当年杀警察所涉及的子弹,是同一手枪发射,证实徐步高不是第一次杀人。
本月,全港报纸不惜篇幅详尽介绍案件审讯过程。
3月23日,《苹果日报》A2要闻版标题是《脸中枪气道呛血,垂死反击,曾国恒五枪轰毙徐步高》。
曾警员先中枪,徐步高近距离发出的子弹切断他右颈的大动脉及静脉,造成大量内出血,鄂骨碎裂,喉咙受创,口腔同时出血,但曾受过训练,处理应变紧急事故能力高,临死前连开五枪,弹无虚发枪枪穿心透肺。
前日,军火专家在法庭证实,徐与曾是互轰身亡。
这条人行隧道,十几年来我穿越N次,次数记不清了,从未料到,一条十几二十米简单不过的地下隧道,会发生惊天命案。
2007年2月,看完温拿33周年好时光纪念演唱会,与谭咏麟谈完事后,我步行来到该隧道。
在隧道内,我尝试寻找顶部那个小孔——由点38手枪子弹射中的小孔。
除了这个小孔,一切与原来无异。
我想,如果曾没打死徐,又或者曾只发出一枪,徐死不了,逃之夭夭,还会有多少市民、警员会陆续受害?
曾警员一命换一命,虽然是本能反应,但终于除掉了世纪大凶。
曾国恒是香港的英雄。
三十年来,我们在荧幕上阅读了上百部香港警匪片,以下的片名留给我们多么深刻的印象——《三个受伤的警察》、《野兽刑警》、《极度重犯》、《暗战》、《枪火》、《杀破狼》、《特警新人类》、《重案组》、《飞鹰计划》、《省港旗兵》、《悍匪》、《点指兵兵》、《最佳拍档》、《老虎出更》、《皇家师姐》、《贼王》、《飞虎雄心》、《飞虎》、《跟踪》、《飞虎精英》、《七百万大劫案》、《新警察故事》、《辣手神探、《英雄本色》、《伤城》、《边缘人》、《冲锋队》、《特警急先锋》、《新扎师兄》、《无间道》、《喋血双雄》、《陀枪师姐》、《猎鹰》、《警察故事》、《双瞳》、《公仆》、《枪王》、《新扎师姐》、《咖喱辣椒》、《雷霆战警》、《重装警察》、《G4》、《狭路英豪》。。。。。。
三十年来,我们目睹了一位又一位银幕警察英雄的诞生,以下的人物给我们构筑了丰富多元立体的人民英雄形象——成龙、梁朝伟、周润发、刘德华、关咏荷、杜文泽、黄秋生、张国荣、李修贤、任贤齐、杨紫琼、杨千华、陈奕迅、张学友、周星驰、粱家辉、王力宏、郭富城、张智霖、万梓良、任达华、徐子珊、谢霆锋、吴宇森、金城武、陈小春、张达明、麦嘉、张艾嘉、刘家良、李赛凤、吴镇宇、刘青云、方中信、甄子丹。。。。。
正邪明斗暗战,忠奸极端对撼,过程曲折回旋,跌宕起伏,百看不厌。
然而,曾国恒没有那样的经历,没有传奇的故事,没有轰轰烈烈的色彩。
在毫无预警、毫无心理准备的情况下,狭路相逢了。
上天安排了一场正邪对决的遭遇战。
不过,上天偏心,安排邪者事前做好准备。
因此准确而言,这是一场不公平的伏击战。
上天有意考验前皇家普通警察今天的特区普通警员危难关头的心理素质与专业反应。
邪一死,正一死一伤。
成本太大了。
代价太沉重了。
但邪若不死,日后正或需付出更大的,难以估算的成本。
曾国恒没有豪语壮语,也没有留下令我们热血沸腾的只字片词。
他或许没读过:“我以我血荐轩辕”、“留取丹心照汗青”。
我相信他压根不晓得“生的伟大,死的光荣”一句的出处。
但他是真英雄。
那一晚,我挑了隧道旁一间陌生的、从未住过的酒店——金莎酒店住宿。
那一晚,我安然入睡。
枕边放着一本书,《小城无故事》,作者黄碧云、杜良、李焯雄、林夕、苇鸣,是文隽兄、郑丹瑞创办的创建文库出版社1990年的作品。
我感觉到英雄就在身边,他没离开过我们。
天下暂时太平。
下周,美国联邦密探(FMI)越洋抵港,出席法庭聆讯,分析警员徐步高的犯罪心理。
下图是法医在香港法庭上作证,陈述枪击案经过的案件重演图。
本文已于2017年12月12日发表于桃桃淘电影公众号(ttfilm),如需转载请豆邮联系。
===========================================================================时间回到2002年12月12日,那时的香港电影业很不景气,多数电影单片票房只有200万港币。
就在市场持续低迷的时候,一部叫好又叫座的经典电影横空出世,在香港收获5500万票房,被誉为“港片二十年救市之作”,拿下第22届香港电影金像奖中包括最佳电影、最佳男主角在内的7项大奖,并在之后被马丁-斯科塞斯翻拍成《无间行者》,囊括第79届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳剪辑、最佳改编剧本四项大奖。
那就是《无间道》,对啊,今天已经上映15周年了。
15年后的今天重看这部电影,我依然觉得这是香港电影的巅峰之作,片中的无数细节无论看多少遍都看不够。
或者,在这个特殊的日子,我们可以一起重温下,这部香港电影的巅峰之作。
1、片头韩琛和手下的几名新人喝茶践行,送他们入警校准备成为卧底。
在场一共7名新人,而之前韩琛刚刚祭拜完他起家时丧命的6个兄弟,暗示7人中有1个人的命运和其他6人不同,就是这个镜头里唯一对焦清晰的刘健明。
2、这6名新人有没有顺利安插进警局,电影始终没给正面交代,直到片尾林家栋扮演的大B自揭身份。
但其实片中早已暗示过:刘健明发给韩琛的短信有逗号,而韩琛收到的短信没有逗号。
也就是说韩琛在警局安插了不止一个卧底。
刘健明发给韩琛的短信
韩琛收到的短信 3、陈永仁跟踪刘健明穿过影院走廊时,他们背后的电影海报分别是《黑衣人2》和《K-19:寡妇制造者》。
在查过这两部电影的内容后,我觉得它们出现在这里应该只是因为海报(两个装扮类似、身份难辨的黑衣男子)和片名(黄警司、陈永仁、韩琛的死都留下了寡妇,以及续集中死去的刘健明)。
4、韩琛和黄警司双双意识到对方给自己安插了卧底之后,都在打量身边的人。
韩琛身边原本左右各两人,这个对称被角落里的陈永仁打破,他是一个多余的人;
而黄警司环顾一周后,给了刘健明一个清晰的特写。
5、关于卧底的暗示不仅如此,陈永仁和刘健明的衣服颜色也是满满的信息量:陈永仁常常和黄警司一样穿黑衣,而刘健明穿得跟黄警司不一样,总是一黑一白。
6、韩琛、黄警司和陈永仁的死让人瞠目结舌,但他们的结局早就给出了。
就像之前说的,谁输了,就会死。
韩琛和黄警司叫板时声称自己一定赢。
而韩琛和刘健明在影院接头时,面前的银幕上出现这样一句台词“自己输了,冲我发脾气”。
这部电影是1995年的《黑骏马》,讲述一个年轻人离开家族和熟悉的地方又归来时发现一切早已物是人非的故事。
黄警司在死前也意识到自己输了。
黄警司和陈永仁等电梯时,电梯数字跳过了4。
两人后来走楼梯逃命,还是躲不开这个数字。
7、第二部里,陈永仁说希望黄警司给他找一间看得见海的办公室。
最后他的墓地就是在海边。
除了这些海量细节,影片最巧妙的设置还是双男主刘健明与陈永仁的身份双重倒置又趋于一致。
这两个男主角表面上一个是优秀警察,一个是黑帮小弟,实际上前者是黑帮在警方的卧底,后者是警方在黑帮的内线,这是第一重倒置。
二人在警校时的警号分别是4927和27149,就像两人被互换的身份。
刘健明的警号只有四位数,暗示他不是真正的警察。
而49这个数字正好是传统习俗中人死后要在尘世停留的天数。
在这49天里人如果得到超度就能赎罪,否则最终会堕入地狱。
无间地狱,音译为“阿鼻地狱”,是佛经中八大地狱里最苦的一个,罪人在此受刑,一刻不停、无有间隙。
《玉历宝钞》中说犯十五种罪过的人将被打入无间地狱,其中一种罪过叫“破和合僧”,指在一个团体内散播谣言、拨弄是非、造成纷争,最终导致这个团体分崩离析的罪过。
如果这是真的,那么陈永仁和刘健明身为卧底就已经犯了这条罪过,都将是“身受无间者”。
但陈永仁比刘健明幸运的一点是,陈永仁一直知道这个问题的答案。
就像他当年在警校时回答黄警司的这个问题。
同样穿行在黑白两道之间,陈永仁从未忘记自己是个警察,即使只能在黑暗的角落里偷偷向叶sir的棺材敬礼。
陈永仁总是选择在天台见面,无论是和黄警司还是和刘健明。
因为他光明磊落,内心坦荡。
而刘健明身为警察却守着见不得人的肮脏秘密,只能躲在黑暗中和黑帮老大接头,这是第二重倒置。
片中刘健明看着陈永仁的背影曾两次自言自语“我想跟他换”。
第一次是他俩还在警校时,还是愣头青的刘健明只想早点毕业好回到他喜欢的Mary姐身边去。
而成年刘健明的同一句话具有了不同的含义。
不知是他希望自己和陈永仁一样做个真正的警察,还是他宁愿死去得到解脱的是自己,而不是活着受尽折磨。
回想到刘健明的女友Mary要写的书,主角是有二十八种性格的人格分裂症患者。
这个内容让我想起多重人格分裂纪实小说《24个比利》,故事的主角有24重分裂人格,Mary数箱子也正好数到二十四。
Mary讲的其实就是现实中刘健明的生活,也预示了续集中他精神分裂的结局。
而陈永仁唯一一次想到精神问题,纯属调侃。
陈永仁至死都坚信自己是警察、是好人。
如果天台是人间,地面是地狱,那么连接天台和地面的电梯就是通向地狱的路。
陈永仁死在电梯打开瞬间,没有随着电梯轰然下坠;而刘健明随着电梯堕入地狱。
无间道第二部结尾刘健明的这个笑很多人想必都记得。
那时他听到一个按摩女自报姓名Mary,想起了那个被他害死的心上人。
其实第一部里刘健明也露出过这种笑,因为听到陈永仁说了Mary说过的话。
刘健明想起的是他人生中最美好的一段岁月,是一个被他亲手毁掉的真心喜欢过的人。
他最后走向疯狂是因为他还尚存一丝良知,既不能肆意作恶,也不能摆脱良心的拷问。
可惜现实中常常是作恶的享富贵寿又延,他们并不会下地狱,就像那句已经被说滥了的话,地狱空荡荡
几个佛像出现,平缓过渡到第一场景,曾哥教小弟们做人,也算是为刘后来干掉他埋下一个伏笔。
这也是胖子全片两次出镜中的一次,总觉得胖子在这组镜头里有点碍眼,就像被P上去的。
曾哥这段台词我也很喜欢,有种自信满满的人生态度(小朋友不要学坏),“我认为出来混的,是生是死要由自己决定”,冠希哥此时低下头若有所悟,这时大家目光可能都集中在冠希哥身上,就忽略了旁边的大B,所以伏笔这里就已经埋下了(就是长得很像,并没有其他情节证明那就是后来的大B)。
“路怎么走,让你们自己挑阿”。
接下来就是刘和陈的警校生涯,从这里开始就不停地对两位主角进行对比。
他们两位的警号(27149和4927)我倒没有仔细研究,也不知道有无深意。
说陈最适合做卧底,这段我现在也没看懂,就一个场面也没看出体现出陈身上的哪些适合做卧底的特质。
也没看懂冠希哥为何说“我想跟他换”。
下面是青年到中年的两人成长轨迹对比叙述。
这里陈就使用摩斯密码了,这一直伴随着整个电影。
刘这里照了下镜子,也可视作这时就思考自己的立场。
刘给陈按手印,这算两人第一次相遇。
这时刘和陈也闪亮登场了。
一个是胡子拉渣的黑背心,一个是面容整洁的制服装。
多说一句,看这里面人物怎么穿衣服,就够我好好学习了。
嘈杂的香港街道,不知道这里的商家招牌以及卖音响的祥威算不算广告植入。
刘和陈的第二次相遇,一个衣裳得体,一个随性自然,我一直觉得这一幕是全剧最温情的场景,两个中年男人,都忘记了自己的卧底身份,就自然地毫无遮掩地谈音响,听音乐,聊折扣,互相介绍用什么器材好,去哪家买便宜,就像两个小孩子互相分享自己的秘密,什么也不多想,就一起安静地坐在沙发上听音乐,瞪大眼睛,相视一笑,真的不错。
陈还展现出一种正义感“你的喇叭是卖的贵嘛”,一种混混的邪气“那你不交试试看阿”。
叶sir去世,就只有黄知道陈的身份,这样陈的身份能否恢复后期就是一个矛盾点,陈的敬礼也体现不忘警察身份。
早在94年的《重庆森林》,梁朝伟已经凭借一个痴情警察拿到了金像奖影帝,但严格说来,直到97年左右梁生才完全进入自己的巅峰期。
这个时期既有《春光乍泄》的苦情小gay,也有《暗花》这样阴暗狠毒的坏警察,《花样年华》更是斩获戛纳影帝,风头之劲一时无两。
《无间道》里面的陈永仁,角色的复杂度和层次感虽然都很深。
但对于这个时期的梁生而言也就是信手拈来罢了。
大概是拿奖拿到手软,或者是实在拍累了。
《无》之后虽然也有《2046》和《色戒》这样成功的戏,但总体来说,拍片的数量和质量都下降的厉害。
而且,角色基本突破不大。
抛开大环境仅针对演员生涯来说,小生就几种,能演的都演完了,还能演出花来?
启蒙这个巅峰期的有两部影片:《悲情城市》和《阿飞正传》。
《悲情城市》整部片子的台湾深情文艺范儿和当时香港的电视剧和商业港产片的气质很不搭。
侯孝贤导演当时的评价是他表演太准确了,放在其他演员现实粗糙的环境里面,很刺眼。
但这段经历开阔了他的视野,也拓宽了他的戏路。
而王家卫也用《阿飞正传》里面最后的那个长镜头启发了梁生:原来电影可以拍的这么神,经病的。
这两部影片帮助梁朝伟成功突破了小生到“中生”大叔的界限。
这很不容易,演员的自身修养固然有关系,机缘巧合更是不可少。
欧美太远就不说了,光说谢霆锋和陈冠希这对表兄表弟。
谢霆锋舍得了形象演得了苦逼,但就是没有足够多的戏让他磨,也没有足够多的好导演来指导他,这就是缺机缘。
而陈冠希就属于典型的缺乏演员的敬业精神和自身修养,多大岁数了还天天睡野模,一副纵欲过度的样子,都快长成张楚了还怎么演大叔?
如果演员也有金线的话,梁生无疑是多次蹂躏过这个标准的。
但是要成为神级的演员,还需要突破“中生”到老生的界限。
他还需要一部类似于,马龙白兰度的《教父》,阿尔帕西诺的《闻香识女人》这样的片子,来向大家宣告:我已经老了,无法再扮靓仔,但我仍然是个好演员。
我等着这一天。
当被人问及最喜欢的电影时,我可以毫无迟疑地告诉他,无间道。
这是一部极具香港色彩的电影,正如国语班主题曲中所唱得那样,谁了解生存往往比命运还残酷,只是没有人愿意认输。
这是一个有关于生存的故事,而似乎“生存”这个主题,在香港这样一个夹缝似的土地上却又如此的尖锐。
其实,面对生存这样一个庞大的主题,我根本没有能力评论上只言片语,因为现在的我根本不知自己到底是走在怎样的一条路上,而这条路又通向何方……这也是长久以来藏在我心中的一个巨大的恐惧,我会恐惧未来的某一天为今天作出的选择而遗恨终生,会害怕未来的结果是因为今天的别无选择,就像粤语版主题曲中唱得那样“快到终点才能知道”。
大家都知道故事结束之后将是一成不变的各司其职,所以才会把故事不当一回事。
然而,当这是我们的故事,当我们的故事,我们的生命结束之后呢?
没有人知道我们会去哪,没有人知道到底会不会有末日审判……就因为一切都是未知,才会在好与坏中为自己选择阵营。
于是,这成为了一个永恒的话题,你是好人,还是坏人?
只要不是在开玩笑,这个问题都不是一个有趣的问题,他直击一个人的灵魂深处,像一把穿心利刃,挡开所有的借口,只求一个简单的答案。
往往越是简单的答案越是充满玄机,越是二选一越是难以抉择。
我觉得每个人在自己的内心深处都倾向于认为自己是好人,用张爱玲的语言来解释,就是“因为懂得,所以慈悲”,毕竟肚皮帮我隔开了一切,我唯一真正懂得的人只有自己,唯一知晓那些一切的难言之隐的人也只有自己,唯一能接受那些辩解的人还是自己。
而正是这些懂得又让我无法顺理成章地说出“我是好人”,我们确实都没有那么好。
你会不会回想自己是从什么时候开始变成现在这样一个说好不好说坏不坏的样子?
电影中,警校大门关闭的那一刻,分出了截然不同的两条路。
门外的人回过头来,看看自己作为一个好人的生活,笑笑,即使陈永仁在道德上得到了全面的胜利,这样的命运也注定他无福消受。
而门里人即使被打上了好人的标签也无法改变坏人的出身。
对于他们来说,这一步都错了,而接下来就是步步错……人生最让人痛苦的事情就是只能回首却不能重选,如果果真想要一次重新来的机会的话,拿命来换这部电影让所有的主演都达到了自己事业的巅峰,梁朝伟,刘德华,黄秋生,曾志伟,包括杜汶泽。
所有人,都带着如此鲜明的标签,陈永仁和刘建明,黄志明和韩琛,他们身上的好与坏都太淋漓尽致。
人活得过于明白的时候,生活就是这样腥风血雨,但是如果活得糊涂,这些也可以一笔带过,所以说难得糊涂,尤其是面对这种根本无法严格划分的二选一。
我们都在为自己辩解,希望别人知道自己如同陈永仁一般忠于职守的一面,却也奢望别人能理解自己如同刘建明的一面,只是因为一步错步步错或者其实命运根本就没有安排我们走上那条好人之路。
这就是天下无贼中黎叔那句著名的诗句所讲的道理“我本将心像明月,奈何明月照沟渠”电影中的故事只能用生死来结束,而生活中的故事,却可以多一些宽容,给好人一些安逸就如同给自己安逸,给坏人一次机会就如同给自己一次机会——快到终点才能知道又再回到起点从头上路——
不喜欢此类电影
这电影说实话真的漏洞太多了
我想做一个好人,我不是一个好人。我想像一个正常人一样生活,我有使命。
特别经典的警匪片,敌中有我,我中有敌,真真假假的卧底人生,感觉这部片子让所有演员都达到了巅峰。
小细节太尴尬,主角如何从良的也没解释完整
就是为了看梁朝伟~
雷聲太大, 只不過是香港電影算好的罷了
去死吧。
香港电影救市之作。这片子的成功一大半来自刘德华:创作了初版剧本;没人投资到处求,亏了就扣自己片酬;片场里半个导演 ,比如著名的天台戏;全程参与剪辑,思路是多给刷脸请来的人镜头,自己尽量少点镜头。 刘这个人太完美主义,做十分说两分,不做到完美宁可不署名,于是一直想当导演却一直没当成导演。林家栋为他不平的则是,作为演员,怎么能这样无私。本来更有机会拿影帝,乃至入围最佳导演的,可惜了。
我始终无法理解,一部除了故事设定还有些新意的典型商业港产警匪片,怎么就成了经典?演员表现也只是本色,并没有什么惊人的突破,更何况刘伟强作为导演实在是有些力弱,影片缺少一种张力,故事进程也太松散了。即使在无间道三部曲中,第二部整体表现也完胜第一部。三星,不能更多。
陈永仁虽然死了,但他终究恢复了身份,脱离苦海。而刘建明却要隐藏所有秘密,继续伪装扮演一名好警察。“给我一个机会,我以前没得选择,我现在想选择做好人。”有时候人生就是这样,一开始你觉得自己没得选,等你意识到原来以前有得选时,才发现一切都已经变得没得选了。
两人虽然都是卧底,但是陈永仁是一个警察,而刘建明是一个黑社会分子。
比起盗火线什么的,弱爆了。
剧情写得好
英雄不朽,适者生存。
再看一遍黄秋生那一段还是觉得太心痛了
太喜欢两位男主的脸了,也特别喜欢全片这个黑白灰台词寡言性冷淡的气质……最喜欢阿仁倒下后电梯门一直卡住尸体关不上的镜头,和傻强咽气后一头栽在方向盘上摁响至不绝的喇叭声一样,突兀荒诞到可笑可悲啊。这真是正邪在此消彼长。
刘健明与陈永仁在黑社会与警察双重身份中挣扎,两人都忠于职守,可无间炼狱没有轮回,只有永远受苦。2003-03-06
陈永仁不怕见光却始终活在地下,刘建明黑底洗白受身无间,却必须永远背负黑白两道“一将功成万骨枯”的宿命。权力斗争和博弈之下,掌权者可以一键删除公义和真相、身份和人生,有资格谈论公义,可以选择做个好人。感受到强烈的压抑窒息和身份焦虑,尤其今日看来更像一语成谶。
兄弟情谊,全员女性角色工具人化,刘伟强对女性的了解在片中的刻画和小学生没两样。要么是带球跑路前女友完成生殖外挂任务,要么是心理医生精神抚慰,还有一名小清新的小说家做小白兔受惊状。大地圣母这款女人永远是男人的最爱。男人一提笔写女人,女人就想发笑。