想飞

一部关于实现自我的电影，如果非要给电影安上一个励志的头衔，片头的那只苍蝇就是电影里所有人的写照。

导演在这部电影选择男性角色的时候，精妙的让有葡萄牙血统的陈冠希、从小在美国长大的吴彦祖和中英混血的黄秋生三人演父子，地球村的搭配步伐齐整，养眼情深。

其中一个片段，黄秋生和李心洁在跳华尔兹，吴彦祖羞涩的抬手，黄秋生把李心洁的手交给吴彦祖，李心洁转身，吴彦祖眼里全部都是腼腆和关爱，在一个八拍之后，陈冠希跃跃欲试牵过李心洁的手，淘气小弟的顽皮尽显。

这一整个段落几分钟，欢笑和温馨一下子把电影的黑色基调冲淡了，连接起后来李心洁伏在吴彦祖的自行车后座上觉得街道那么宽，香港那么静，回忆起来电影完完全全成了一部纯爱片。

单单Joker和Kid两兄弟站在一起，Kid更狡黠帅气，硬照上Joker不如Kid抢眼，但是Joker安排的故事很抬人，怎么看吴彦祖的上进心和专情都甩陈冠希几条街。

特别是吴彦祖让李心洁眼睛看着自己不要乱动当模特，而他自己的眼神却四处乱瞟，时而抿嘴，时而低头，那种羞涩越怕是让人能感觉到Joker的可爱。

当然帅是不能一辈子当饭吃的，混血也不例外。

前些时陈冠希出席某活动被拍下卸妆照，多年的男神一下子变泄了气的皮球霜打过的茄子半米长的老黄瓜，都有人用万年鞋拔子脸的本山大叔来嘲讽他了，当年《千机变》里面的吸血鬼王子一下子灰飞烟灭。

对李心洁的印象还停留在“鬼片皇后”的桂冠之下，之前或者之后的演技一概不知。

其实她不只是会瞪着眼睛惊恐的寻求帮助，在剪短头发纹身之后也可以做古惑女的，那种嘴角和眉梢倔强的弧度，李心洁诠释得非常好。

电影故事俗套，并且在Kid的故事上给的脉络很模糊，不过穿插了游戏虚拟人物和现实人物的交叉，并且让李心洁和吴彦祖一进一退，以及导演很用心的给了吴彦祖许多小细节，比如纹身的时候怕疼，找父亲借钱的时候帮忙做家务，都给Joker加分不少。

女性导演的好处就在这里，她能把女性观众的视线抓得牢牢的，个人觉得从吻戏最能看出导演的性别和心思。

前面这些都做到了，如果这位女导演，比如这一部电影的导演张艾嘉，还能适时而动，从最新的发展里嗅到创意，比如游戏《最终幻想》，那她就是成功的。

这部电影我连国语版都没有找到，也许在大陆这边都没有引进，若不是翻看吴彦祖的老电影都不会看到这一部，那或多或少是一种遗憾啊。

昨天去租碟的时候，很偶然在一张叫想飞的碟上看到张艾嘉的名字，虽然她只是编剧，仍是毫不犹豫的把它带回了家。

不知道为什么会特别喜欢张艾嘉，，看过的碟不多，听过的歌也不多，只是从她唱爱的代价开始便从心里认知了这样一个人，明白她可以替你说出心里的许多许多。

就好象以前看《心动》一样，是自己初恋的味道。

这个由近来名胜很大的陈冠希、吴彦祖和李心滐主演的片子，讲述了一个并不特别的故事。

计算机游戏设计师Joker（吴彦祖饰）在酒吧里认识了生活窘迫的女酒保阿玲（李心洁饰），并因误食摇头丸目睹了阿玲打架的样子，从而产生创作灵感，开始以阿玲为原型设计princessD的游戏。

游戏者和PrincessD 一起面对各种各样的危机，而princess D的未来也由游戏者自己决定。

影片里面充满了帅哥美女的镜头，但是这绝对不是一部偶像剧。

在充满了张艾嘉式独白和快速转换镜头运用的片子里，他在传递着一个主题，就是：Everybody has a dream，a dream to keep you carry on (每个人都有一个梦想在支撑自己前行)。

虽然整个的色调不是很明快，但是扑面而来的是一种很清新向上的朝气。

其实人人都希望象princess D 一样有一双翅膀，可以自由地飞翔，但是仍是羁绊在生活的笼子里碌碌无为。

想飞一种梦想，而这种梦想是需要信心和努力去支持的，想自己现在就是缺少这种信心和努力：）飞吧，我想我可以：）

故事一点也不香港，是属于年轻人的，虽然困境总是能引起很多的故事，台湾导演和编剧也总喜欢在困境中的年轻人身上找到故事，不过，张艾嘉是有爱的人，对人物的个性铺陈是绝对成功的，有纯朴的气息，虽然主人公是时髦的现代人，不需要用奇异的故事，怪诞的人物，离奇的情节来标新立异，在大城市里普通得在不能普通的故事，每天在新闻里听到的故事，一样可以描述得情深意重。

吴彦祖和陈帅哥真是很有兄弟像的，吴彦祖的部分更成功点，十分入戏，记得在看到这部电影之前看到一位留着Ling 同样发型，穿淑女屋连衣裙的女生，觉得很无法接受，后来看到影片中的李心洁，觉得这个造型真是很好看，李心洁的演技真是不错，穿着背心和七分裤的样子真是可爱的邻家女孩啊。

我忘记了LING 带着毒品过海关是不是最终成功了，但是那个镜头真像《LEON》里娜塔莉从大楼里告别里昂出来时的画面，走过去，就是一片天，生活在最后一刻拥抱了马蒂尔德，使她活了下来，虽然LING 好像最后也没有事，生活也有点吝啬地拥抱了她，不过导演还是用浪漫的手法婉转地结束了故事，LING 最后还是像好多个浪漫的故事一样，继续漂泊四海为家。

不知道还有没有续集啊。

有很多事情是电脑不能做出来的机器永远是不会有真的感情的但是人士有感情的永远坚信你的梦想带着他去飞有时候累了欣赏沿途的风景这就是美丽的事情我也希望 看到电影里的情节 摩天轮 草原和让我微笑的暖风 在这里 我 活着的地球痴痴的等待我

冠希是个好演员，演屌丝像屌丝，演公子像公子，还分外自然。

而蛋妞就是演屌丝也自带贵气，书卷气。

特效作的真不错。

黄秋生演的很有复古气质。

老爸黄秋生，哥哥吴彦祖，弟弟冠希，真是神仙一家。

李心洁很贴角色。

台湾中影联合拍摄，有到New Zealand取外景。

影片流溢而出香港气质的倒影。

这种气质而今似已不再。

故事发生在互联网与前时代交替的时刻，后巷、古惑仔与游戏、动捕、风投交融，宛若晨昏交替，天光变幻时那一抹云霞。

看这部电影是个偶然，偶然于06年某假日里打开电视，TVB播旧电影，就看到了02年的 想飞。

刚开始是被那时帅气到不行的吴彦祖所吸引，然后就是有着特别气质的李心洁，还有一直都很欣赏的黄秋生，以及一身痞气却还是让人很喜欢的陈冠希。

然后，随着电影情节慢慢地渗透，我开始发现，我无法离开电视机前。

这部电影有着一种特定的节奏，让我就这样跟随着它而前进。

还有那些看上去像故意调过的色调，时而灰暗时而明朗，但绝不明艳，有着一种无法言喻的伤感。

还有main theme，天知道我有多喜欢这首主题。

再然后，我看到导演一栏里，是张艾嘉的名字。

我就明白了。

为什么我会喜欢这部电影。

其实情节不重要、故事不重要、甚至里面的帅哥才女不重要。

而是那种说不是的节奏、色调、音响，让我欲罢不能。

时光仿佛倒流到第一次看 心动 的时候。

其实也是偶然，是看到别人的推荐冲着冠希哥和彦祖哥（不分先后啊）的合作来看的（两个人的神颜啊啊啊啊啊啊）

神颜同框剧情方面看起来有点像文艺片，整个影片的色调也体现出来了，灰灰暗暗的。

彦祖演的男主是一个特效游戏公司里的员工，着急着想要研究出一个特效游戏。

而作为彦祖的弟弟冠希就游手好闲不断被公司fry，黄秋生作为他们的爸爸（读第一声）在他们老妈不在后，在家里开了个练舞班，教人跳舞💃。

李心洁演的女主则是在她老爸坐牢后，在夜店卖“违禁药”，直到凌晨五点下班回家照顾“疯”的老妈。

当然还有一个不断在外面惹祸欠债的弟弟，一家人都在等着移民证下发后离开香港。

录DVD搞特效

相爱

开着冠希的小车车出来兜风

呐呐呐来个正面照“小摩托”人物+人设很可爱，男主一家人和和乐乐的，女主尽管生活困难也从不放弃（不像她弟弟没有责任感）。

冲着冠希哥去不会失望的，里面的人设太可爱了！

演的是一个有着成长的角色！

好帅！

啊啊啊啊啊他俩对视！

特效用现在的眼光来看也很原始。

特效画面最后女主移民了，听说还事业学业有成。

男主做的特效游戏也大卖，创立了一个公司。

女主跟男主说过，她想拥有一双翅膀，想飞去哪里就去哪里，很憧憬海报里的地方，最后男主找到了，并很期待重新遇见女主。

男主心声

成长了摩托装饰拆掉了冠希哥演的弟弟也成长了起来，拆掉了单车上的摩托装饰，一开始我觉得是他们老爸不肯给冠希哥买，所以他自己搞了一个摩托的装饰在上面，哈哈哈哈哈哈真的很可爱的说，冲着这一点去看这部电影也是不错的。

艳照门事件没出来的时候，只是听过陈冠希的名字，偶尔在一些娱乐杂志上看到一些他的硬照，对他这类长相的人不感冒，笑起来都是一副无所事事一脸坏的样子，艳照门事件出来之后一直有个疑问，奇怪为什么他能吸引那么多女星。

后来翻出了他的【狗咬狗】看，的确不错看这片子完全是冲吴彦祖去，以前很哈吴彦祖却很少看他的片，看也尽量去挑他没死的角色。

没想到看了这部片子之后，对陈冠希也有了新的认识片子进行34分钟的时候，陈冠希和一群女生唱K，其中他拿袖子擦着鼻子的样子好萌有种掐他一把的冲动，对他之前的坏形象的印象一扫而光

1.张艾嘉的电影很多是围绕着青年人的情爱展开，《美少年之恋》《心动》《想飞》主题方面个人认为都是“未完成的爱”，这些故事看起来不费力甚至可能有人觉得无聊，但总是能不经意间戳中我。

2.少女阿玲（李心洁）给Joker（吴彦祖）的第一印象是叛逆、带有某种吸引力，因为他作为家中长子应该是从小就被寄予厚望重点培养才能在长大后成为IT精英，这位有点书呆子的学霸似乎很容易就被不同世界的阿玲“俘获”。

剧情有点小趣味但展开的还是不太够，他俩的爱情也成为了一种悬浮的景观。

3.陈冠希演的弟弟一看就是从小没有哥哥那么大的压力所以自由生长，顽皮随性极了，上班的状态仿佛在演我（bushi)4.黄秋生和李宗盛两位父亲的形象都颠覆了我对他俩固有的认知，黄因为某些片子所以给我一种阴森森的感觉，这里演舞蹈老师倒是可爱了许多，李宗盛嘛往常总是乐坛知心大哥的样子，这里居然演了一个犯人，不过看起来跟家人倒是关系和睦，除了这些，基本上就是起到一个衬托男女主的作用，两人家庭背景可以说是“悬殊”。

5.阿玲妈妈我一开始以为是张艾嘉演的，还奇怪她怎么清瘦成这样，看了演员表才发现原来是夏文汐，别说俩人还真有点相像。

夏文汐演的妈妈因为受了刺激所以精神上有点问题，她也基本演出来了，不过也跟其他两位父亲一样没有更深入的展开。

记得第一次看这部片子时还是青春懵懂（当然，只是心理上的，姐比较晚熟），那时陈老师还没有出事，吴彦祖也正是娇艳欲滴的小正太一枚，老牌帅哥黄秋生加上偏门美女李心洁，整个一偶像班底，所以我看的初衷只是为养养眼，哪知看完的感觉可以用另一部的片名来形容：心动。

虽然整部片子稍有晦涩，男女间那若有似无的恋情却像窗外的晨风，夹带着早春的气息，撩拨开窗帘的缝隙吹进来，在一起一落之间抚弄着人心。

有一幕情节，不知不觉中渗进我的脑海，在之后的许多年里的某些瞬间，比如刚从一个寂寞无聊的午后瞌睡中醒来，或是偶然从手头的忙碌中抬起头，发现暖暖的夕阳把很远的一处楼房染成金黄，或是其他一些和温暖有关的时刻，每每总能想起那个画面：刺青师傅边给趴着的李心洁刺青边和她聊天，说到吴彦祖时用到的称谓是“你男朋友”，李停了一秒，说：“他不是我男朋友。

”吴彦祖在她身后，有点着急有点不满地眉头一皱，啪地打了李心洁一下，李在前面开心又害羞地偷笑。

就是这样简单的一个情节，每当想起都不觉莞尔。

整部电影只有这样一段与爱情直接相关的描述，剩下的情节里在那时的我看来就是描写他们一班好朋友一起玩乐、一起努力，后来想想，应该是我当时太傻，看电影时都不能明白那些看似毫无意义的细节铺陈实际上是蕴含了怎样的暗流涌动，当然也不能明白男女主人公渐入佳境的爱情，但就是这样一个白痴，在当时却被这简简单单几乎无声的情节击中了、打动了。

诶!姐当时以及现在是多么的纯情啊！

（掩面）