YO,欢迎来到《新蝙蝠侠》深度解析part two,这期我们继续上一期留下的话题,如果还没看part one记得回去补课,此外影评向的也已经做了,感兴趣可以翻回去找来看。
好那废话不多说,我们开始《新蝙蝠侠》的谜题解构!
谜语人知道布鲁斯是蝙蝠侠吗我觉得这算是影片给观众留的谜题,目前这个问题仍在大量讨论,认同谜语人知道或不知道的,都有着自己的理由和见解,这个问题如今也搞得我人都裂开了,到底谜语人知不知道呢?!
我们来探讨下。
首先认为谜语人知道布鲁斯是蝙蝠侠的论点。
我是从谜语人超高的智商作为基底,这么聪慧的谜语人怎么会不知道布鲁斯是蝙蝠侠呢。
谜语人初次的怀疑应该是在市长的葬礼上,在教堂引起骚动时,谜语人发现布鲁斯异常镇定,而且还经验丰富的查看周围情况,并很快锁定二楼的谜语人,这种侦察能力一看就是练过的,之后汽车开进教堂,布鲁斯救下小男孩,也表现出了一定的应急能力的素质。
这些或许谜语人应该都看在眼里的。
然后就是那个废弃孤儿院的戏份,谜语人辛苦涂鸦和弄了个投影循环播放,引导蝙蝠侠和戈登去到现场。
我其实一直在想为什么谜语人要这么大费周折去布置这一切。
前面我们看到了,谜语人干掉市长,干掉警方局长,绑架检察官都是暗着来,但到了干掉布鲁斯·韦恩时,却引导蝙蝠侠去发现谜语人下一个目标要干谁,有点多此一举。
除非谜语人在教堂时候开始怀疑布鲁斯就是蝙蝠侠,于是做了个局想测试一下,如果当时蝙蝠侠去废弃孤儿院,但在韦恩豪宅还能炸死布鲁斯,那布鲁斯就不是蝙蝠侠,反之则加剧了谜语人的怀疑。
而且我们看谜语人当时在网上给蝙蝠侠出的谜语,谜底是孤儿,要是蝙蝠侠不是孤儿,或者不了解韦恩家族的背景,其实是很难回答上的,所以是不是谜语人在这个谜语上也下了套,去测试蝙蝠侠是不是布鲁斯呢。
再然后,韦恩豪宅爆炸发生,布鲁斯正好回到家,而不是以蝙蝠侠的身份去韦恩豪宅,影片并没有展示蝙蝠侠有没有去到爆炸现场。
然后当时警察打开谜语人给蝙蝠侠的贺卡,姥爷是以布鲁斯的身份去看到“see you in hell”在地狱见面。
而在监狱时,谜语人对蝙蝠侠说,我和你说过了,我们在地狱见面。
但问题是,谜语人并不知道蝙蝠侠有没有看到这张贺卡,但布鲁斯是看到这贺卡的。
换句话说,如果谜语人真的要蝙蝠侠去看到这张see you in hell的贺卡,应该把贺卡放在废弃孤儿院,而不是跟着炸弹寄送到布鲁斯家里,当然了,前面谜语人都是把贺卡放在犯罪现场的。
不过这次谜语人要干掉布鲁斯,还专门给蝙蝠侠做了个废弃孤儿院的局,就挺...怎么说,让人想要过度解读下。
之后是谜语人自爆,他被抓后大批警察排查他的家,蝙蝠侠也去到现场,在他房间墙上,就贴着布鲁斯和蝙蝠侠,两人靠得如此近,其中还有话写着:谁是蝙蝠侠,我知道真实的你...这些说明谜语人确实在调查蝙蝠侠的真实身份,上面写着我知道真实的你,或许他知道,但也可能是所谓的“真实”的蝙蝠侠,也就是愤怒压抑需要带着面具宣泄复仇的蝙蝠侠。
后面监狱戏谜语人有解释“真实的你”这句话。
不过这些线索还是让人浮想联翩就是了。
更刺激的来了,谜语人被抓之后,蝙蝠侠到监狱和他会面,一上来谜语人就放慢语速,阴阳怪气的说着:布鲁斯·韦恩,Bruce Wayne。
这两声Bruce Wayne喊得蝙蝠侠可谓是心惊胆战,微表情差点把持不住,或许这也是谜语人的一个测试。
谜语人最开始喊的那两声Bruce Wayne时,眼睛是死死盯着蝙蝠侠,看到蝙蝠侠没什么反应时,谜语人也开始如释重负叹了口气,这就很谜语了,似乎在测试蝙蝠侠的反应,然后发现还是没有明确证据时,所以只能作罢。
但是!
谜语人或许其实还在测试,当谜语人说,“布鲁斯是我们唯一没有干掉的人”时。
蝙蝠侠才松了口气,才敢慢慢靠近谜语人和他对峙,因为此前蝙蝠侠以为谜语人已经知道他的身份,所以脑子还在疯转应该怎么对付谜语人。
但就在谜语人说布鲁斯是我们唯一没有干掉的人时,蝙蝠侠像是马上活了过来,走近谜语人,或许正是这个动作暴露了,这时谜语人说的是:“哦上帝呀,看看你,你的面具太帅了,我也希望你本可以看看我面具下真实的我,有意思吗?!
每个人都想做的就是揭开你的面具,但他们没抓住重点,只有你和我才知道,我现在看到的才是真实的你!
只有戴上面具才能做回自己,才是完整的自己!
没有羞耻!
没有限制!
”我们都知道谜语人非常善用一语双关,所以或许谜语人觉得一直低沉的喊Bruce Wayne,蝙蝠侠没反应时,他改变策略,故意去说他和蝙蝠侠没干掉的人是布鲁斯,去看蝙蝠侠有什么反应,果然蝙蝠侠动了,之后谜语人的一长串台词,其实是不是可以理解为,谜语人在知道蝙蝠侠是布鲁斯情况下说的呢?!
我们再回顾他那段一语双关的话:噢上帝呀!
(布鲁斯呀)看看你!
你的面具太帅了!
我也希望你本可以看看我面具下真实的我,有意思吗(布鲁斯)?!
每个人都想做的就是揭开你(布鲁斯)的面具,但他们没抓住重点,只有你(布鲁斯)和我才知道,我现在看到的才是真实的你!
(对,布鲁斯你带上面具隐藏自己的身份,蝙蝠侠才是你真实的身份,我即复仇!
)只有戴上面具才能做回(布鲁斯)你真正的自己,完整的自己!
没有(家族)的羞耻!
也没有(家族身份)的限制!
你看,这么理解的话,是不是有这层意思了呢?!
接下来还有一句话也很一语双关!
那就是谜语人说,“你是计划中的一部分”,这句话在市长葬礼谜语人和蝙蝠侠视频时就有说过,你(蝙蝠侠)计划中的一部分,当然可以理解为是谜语人从蝙蝠侠对哥谭罪犯复仇获得灵感,所以说蝙蝠侠是他计划的一部分。
但是否也可以理解为,谜语人如果知道蝙蝠侠是布鲁斯的话,他其实是在暗示,布鲁斯你就是我对哥谭复仇计划的一部分呢,毕竟布鲁斯就是在谜语人的猎杀名单中的,而且还是最重要的一环。
不管怎样,谜语人认为布鲁斯戴上面具成为蝙蝠侠后,就是他崇拜的“我即复仇”,但蝙蝠侠却给谜语人重重的打击,蝙蝠侠并不是他想的那么黑暗和愤怒,于是谜语人歇斯底里。
之后更为一语双关的来了,谜语人说了个谜语:什么是黑色,蓝色,以及带着死亡。
谜底是你蝙蝠侠!
这里的blue,是不是让人联想到布鲁斯Bruce的谐音呢。
翻译过来就是,什么是黑色,布鲁斯,以及带着死亡,是你!
蝙蝠侠!
之后谜语人开麦《圣母颂》的歌曲,这首歌在托马斯韦恩竞选市长时,就有一群孤儿在旁边吟唱,其中就有谜语人,而此时谜语人唱起这首歌,是不是也在暗示蝙蝠侠你我都是孤儿,你应该加入我们呢。
好!
大家还看到什么谜语人知道布鲁斯是蝙蝠侠的“所谓证据”,欢迎留言讨论,那我们现在要裂开了!
从谜语人其实并不知道布鲁斯是蝙蝠侠方向去分析,他为什么不知道!
首先就是从电影后续发展去看,谜语人最后在阿卡姆疯人院遇到神秘病友,好啦就是小丑,两人攀谈后很快建立了友谊,那或许谜语人之后还会有后续戏份,所以如果谜语人知道布鲁斯就是蝙蝠侠,后面对抗蝙蝠侠的逻辑就比较难圆,因为谜语人会利用这个去打击蝙蝠侠,比如对外公布蝙蝠侠的真实身份。
不过如果谜语人知道蝙蝠侠真实身份还能编下去吗,当然可以,诺兰《黑暗骑士崛起》的班恩就清楚蝙蝠侠的身份。
再来就是谜语人在影片中是蝙蝠侠的迷弟,因为有了蝙蝠侠才诞生出谜语人,所以如果谜语人知道蝙蝠侠身份,为何还要干掉布鲁斯·韦恩,谜语人的信仰也会崩塌。
不过...也可以解释为谜语人最后才发现,哎呀我怎么好像还在辩论谜语人知道蝙蝠侠是布鲁斯,这样不好。
好接着看,从谜语人的高智商来看,如果谜语人怀疑蝙蝠侠是布鲁斯,之后的计划不应该按照现有影片的发展来执行了。
比如谜语人就应该不会选择自爆,而且他被摁在吧台看到蝙蝠侠时,还抛着媚眼一脸爱慕看着蝙蝠侠,如果他怀疑蝙蝠侠和布鲁斯身份关系的话,不应该有这样的情绪,难道提前认输吗?
还有同样就是那段蝙蝠侠和谜语人在监狱的对话戏,不过度解读的话,确实就是见字如面的意思了,谜语人说了什么就是什么,没什么一语双关的解读,他那阴阳怪气喊着Bruce Wayne只是谜语人真的很讨厌布鲁斯而已。
再说了谜语人的最终目的,就是要搞垮真正操纵哥谭大佬法尔科内,谜语人的目的也达到了,就地枪决了法尔科内。
而且还有就是,谜语人如果最后确认蝙蝠侠就是布鲁斯,按照谜语人如此憎恨韦恩家族,那么为何不当场揭穿蝙蝠侠的真实身份呢?!
理由又是什么。
啊...聊到这,其实我也没有标准答案,或许这原本就没有标准答案。
可能这就是《新蝙蝠侠》想要达到的目的,这个谜题是这部电影谜语人留给观众的问题,当你看这部电影次数越多,就越能发现谜语人的台词话中有话,他的每一个布局其实还挺多细节的,难怪蝙蝠侠会犯下不少侦查错误和弯路。
这也非常符合谜语人这位反派人设的设定,带着谜团和后续留给观众去玩味。
多说一句,在漫画《蝙蝠侠:缄默》中,谜语人通过一系列推敲知道了蝙蝠侠就是布鲁斯,不过大家也知道,影视是有别于漫画的一个全新故事剧情。
所以,谜语人到底知不知道蝙蝠侠的真实身份?
你们觉得呢?!
欢迎留言讨论。
蝙蝠侠和精神病友的删减片段在《新蝙蝠侠》上映一段时间后,原本要放在蓝光收录的蝙蝠侠和精神病友的删减片段发布了。
导演马特·里夫斯有提到当初是想让在正片里,但因为这位精神病友的魅力和影响力实在太大,会打乱影片的节奏,所以决定拿掉,和华纳没关系是他自己决定的,为什么他要补充这个……
该片段有5分钟,具体是蝙蝠侠在没有什么头绪时找了这位精神病友,想碰碰彩头看看能不能捞出点什么消息。
这位精神病友大家应该也知道是谁了,就是大名鼎鼎的丑爷小丑,说真的这妆容还真够丑,丑到我都不敢放太清楚的画面免得不过审。
先说时间点,这删减片段如果放在正片应该出现在哪,个人分析应该是在市长和警局局长遇害后,然后检察官失踪,布鲁斯参加市长葬礼之前。
在片段中蝙蝠侠给小丑看了一些资料,其中就有警局局长萨维奇遇害时嘴部特色,还有一张DRIVE的单词,之后小丑说,害死的人有市长,有警长,然后就停止了。
蝙蝠侠还问,他的动机是政治性的吗...这些都表明,似乎资料只显示了这两人的信息。
从剧作角度来看,当第二个受害者出现,警方和蝙蝠侠都没有头绪的时候,是比较慌也是最没方向的。
也正因为如此蝙蝠侠想去会会“老朋友”小丑,看看能不能问出个线索,看过片段大家都知道蝙蝠侠得到的探案关键信息并不多,所以后面布鲁斯才决定去市长的葬礼,再次去碰碰彩头看看能不能遇到谜语人。
好!
让我们重新梳理一遍这删减片段。
蝙蝠侠去专门找了小丑,此时我们终于可以更好看到正片片尾这位精神病友的样子,绿色头发和笑声,还有嘴巴开裂的惨状,是丑爷没错了。
不过!
小丑经典的小丑妆却还没有出现,当蝙蝠侠像银行柜台那样给小丑资料时,小丑还老夫老妻的说,一周年纪念你就给我几张纸?
这里应该说明一年前蝙蝠侠把小丑关进阿卡姆疯人院,所以他们互相是认识的,在漫画中有很多个小丑被蝙蝠侠关进来的版本故事,其中《致命玩笑》就是小丑还是普通罪犯,在被蝙蝠侠抓捕过程中掉进化学池才变成今天这副可爱的样子。
但重点也就来了,为何我想强调小丑是精神病友,因为这个时候的小丑可能就像蝙蝠侠一样,蝙蝠侠不叫自己蝙蝠侠而叫复仇,小丑也还没有自称小丑,他的经典造型小丑妆也还没有化在脸上。
之后小丑看了资料后,说的话也等于剧透了正片后面的剧情,小丑分析谜语人或许是蝙蝠侠的迷弟,两人都是戴着面具的复仇使者,而且谜语人从小也是在悲剧阴影下成长出来的反抗者。
此时的小丑像《沉默的羔羊》汉尼拔一样,解构着谜语人的动机和野心,同时也在看透着蝙蝠侠,这里其实也等于影片在借着小丑的台词让观众看到更多谜语人和蝙蝠侠的共通点,或许也因为这样的解释让谜语人少了几分神秘,而且在影片后面的戏份过于重复,因此删减掉了。
此时蝙蝠侠觉得小丑并没能给他更多的资讯,而且还在羞辱自己无能查不到谜语人线索,于是决定离开。
正当蝙蝠侠按下门禁时,小丑再次一针见血窥探出蝙蝠侠内心的挣扎!
也说出了影片对谜语人这位反派最给力的诠释,小丑说,我认为你(蝙蝠侠)不在乎他(谜语人)的动机,不在乎他(谜语人)是喜欢还是讨厌你,我认为在你(蝙蝠侠)的内心深处,你无比害怕,因为你不确定他(谜语人)做的是对的还是错的,不是吗?
你认为他们(被杀害的人)罪有应得,对吧!
这句话正好对应了蝙蝠侠此时的心境,他正是在对哥谭市的罪恶进行着复仇,而正好出现的谜语人甚至比他更懂自己,但没有他这么软弱,这也是小丑提到的台词,所以蝙蝠侠内心更为困惑和害怕,谜语人这么做,和他此时的“哥谭计划”实质区别在哪,两人同样都是游走在法律之外,唯一的不同,或许就在于蝙蝠侠的不杀原则,正好这场戏又点题了蝙蝠侠这一特点。
或许也正因为这种害怕一直围绕着蝙蝠侠,导致他后面无法专心去追查谜语人,毕竟谜语人就如同自己镜中之人,布鲁斯对自己都看不透,更难去看透谜语人。
坦白说如果这场删减戏放在正片的话,从普通观众来看,这场戏小丑的出现确实突兀,但对于影迷来说这是一个惊喜,我们能看到从蝙蝠侠的挚爱小丑口中,了解更多蝙蝠侠内心的困境,也更能反映出最后蝙蝠侠为何突然转变想法,要做哥谭人民的希望,而不是复仇,因为如果选择后者,他就和谜语人一样,都是哥谭阴影。
小男孩是罗宾吗?
有不少人疑问,蝙蝠侠如此护着那市长的儿子,除了能在这小男孩身上看到自己当年的创伤阴影,会不会也在暗示小男孩是罗宾呢?
先说结论我觉得不是,影片只是想用小男孩影射布鲁斯童年失去亲人的迷茫和悲痛,从影片第一场戏就能看出来了,小男孩在万圣节穿着红色的一套类似忍者的cosplay装,和市长父亲玩游戏,说明父子两人关系非常好。
红色其实就是代表这部影片蝙蝠侠的颜色,黑色中的红闪耀,所以第一场戏小孩和市长父亲玩耍,在小男孩眼里,市长只是一位父亲,他的很多秘密小男孩并不知道,这也暗示了布鲁斯在影片后面才知道,自己父亲也并非他想象中的那么光明磊落。
另外就是名字,在漫画中成为罗宾有好几位角色,最出名当然就是迪克·格雷森Dick Grayson,不过影片中市长儿子全名叫唐·米切尔Don Mitchell Jr。
影评时我提到过,《新蝙蝠侠》很符合漫画中的腔调和气质,也很遵循漫画角色背景塑造,所以应该不会发生市长儿子变罗宾。
在访谈中,导演马特·里夫斯有亲自回到这问题,说没有计划让小男孩变成罗宾,但影迷提到这个想法让他觉得很有趣!
那以上聊了这么多,感觉《新蝙蝠侠》在我眼里就真是影史最好的一版蝙蝠侠吗,当然不是,影片其实可以做得更好和不足的地方也是存在的。
《新蝙蝠侠》在现实过硬拍摄手法的前提下,虽然打造出最不像超级英雄的蝙蝠侠,但或许也因为过于遵循漫画中角色塑造的动机和背景,甚至是一些场景的细节还原,从而让这种写实手法和现实情况产生了不小的距离。
一些角色的逻辑动机和行为,还是过于漫画表达,影片无法真正从内核上去呈现黑色电影那种对社会性现实的批判,这一点诺兰在三部曲做得更为专注些。
没有踩一捧一的意思啊。
当然从商业片来看,很多观众应该也没看爽对吧,但这就很个人观感了不展开了。
总之就像我影评向那期解析说的那样,对于我来说《新蝙蝠侠》神作稍欠火候,佳作多有余地,影片当然是值得一看,同时也是值得期待续作的系列。
此外影片出完字幕后出现谜语人的问号彩蛋,有几帧闪过一个网站rata alada,这个网址在现实中确实有,谜语人会在那放置了几个谜语和大家互动,感兴趣可以去玩一玩,通过后会有个资料包,里面的内容我在这两期解析中都有用到。
好,那今天这期《新蝙蝠侠》深度解析part two就先聊到这,希望这期解析能对你看懂《新蝙蝠侠》有更全面的小帮助。
欢迎大伙伴们在留言区与我交流你的观后感,我们下期再见!
视频:https://www.bilibili.com/video/BV1w44y1T7Qz/电影开头没有DC群像,因为导演忘了加。
直接就是巨大的片名,铺满了整个屏幕,致敬《小丑》。
虽然《新蝙蝠侠》和《小丑》不是同一个宇宙,但这两部电影的风格很像,都不是传统的超英片,而是没有超能力的剧情片。
《新蝙蝠侠》应该是要打造一个电影宇宙,但应该不会出现超人、神奇女侠这种战斗力的超级英雄了。
谜语人偷窥市长家发生在10月31日晚上,万圣夜,这是致敬《蝙蝠侠:漫长的万圣节》。
《漫长的万圣节》反派假日杀手每个节日都要杀一个人,而他第一次杀人就是在10月31日万圣夜,并且这本漫画也和法尔科内有很大关系。
假日杀手很恨法尔科内以及法尔科内家族,杀了很多法尔科内家族的人。
《新蝙蝠侠》也差不多,只不过把假日杀手换成了谜语人。
市长的儿子可以打扮成任何样子,但他偏偏打扮成了忍者,一是暗示等会儿谜语人会像忍者一样偷偷潜入市长家,二是致敬漫画和《黑暗骑士》三部曲中的刺客联盟。
电视里开始放新闻,新闻中市长为了呼吁人们给他投票,说他破获了哥谭有史以来最大的毒品案,萨尔·马罗尼案。
马罗尼和法尔科内都是哥谭最有权势的家族,也是竞争对手。
漫画中马罗尼最著名的事件就是在哈维·丹特脸上泼了硫酸,把他变成了双面人,
《黑暗骑士》中也出现了马罗尼。
后来我们得知,市长、警察局局长、检察官,也就是谜语人杀的那几个人,他们之所以能破获马罗尼案,是法尔科内出卖了马罗尼,所以法尔科内是“有翅膀的rat”,老鼠/内奸。
后来蝙蝠侠、戈登跟踪企鹅人来到了毒品实验室,发现马罗尼的毒品生意从来没有被捣毁。
换言之,高官谎称他们捣毁了马罗尼的生意,暗地里却默许法尔科内吞并了马罗尼的生意,继续制毒贩毒,随后法尔科内就派企鹅人来经营生意。
作为交换,法尔科内每个月都会贿赂高官,或者说给高官发“工资”,因为高官是在为法尔科内工作。
所以电视里市长的竞争对手说:既然你破获了马罗尼案,为什么还是有那么多人贩毒和吸毒?
而且比以前还严重?
市长一边看电视,一边给一个人打电话,讨论竞选的事,对方多半就是法尔科内。
市长说:她怎么还追这么紧?
我以为这次民调结果我会超出她很多。
“她”就是指市长的竞争对手贝拉,也就是电影最后的新市长。
虽然贝拉还不知道市长、法尔科内他们的黑幕,但她已经察觉到马罗尼案有问题了,并且这次民调有很多人支持她。
所以我们可以猜测市长和法尔科内打电话是准备在竞选开始之前杀了贝拉,又或者收买媒体抹黑她,就像当年马罗尼雇记者曝光玛莎的事。
但是谜语人杀了市长,打乱了市长和法尔科内的计划。
谜语人把眼镜戴在头盔的外面,这是受到真实的“十二宫杀手案”和电影《十二宫》的启发。
谜语人杀市长的凶器是地毯铲,后来蝙蝠侠在谜语人家里找到了凶器,但他不知道这是地毯铲。
警察无意间说这是地毯铲,蝙蝠侠才想起掀开地毯,但是已经晚了。
下一个镜头是布鲁斯·韦恩出现在重庆解放碑,与此同时响起了他的独白:10月31日,星期四,万圣夜街上熙熙攘攘……
这是致敬《蝙蝠侠:元年》,也是有大量独白。
由于这部电影发生在现代,并且10月31日是星期四,说明是2019年。
后来我们得知蝙蝠侠的独白其实都是他的日记,致敬《出租车司机》,也是有许多特拉维斯的独白,这些独白其实是他的日记。
马导为了避免被马丁·斯科塞斯批评,所以先表个态:我很尊重你。
蝙蝠侠和谜语人有许多相似之处,其中一个共同点就是都有写日记的习惯。
《新蝙蝠侠》总是在下雨,这是致敬《七宗罪》。
《七宗罪》的约翰和谜语人一样都是高智商罪犯,都是给主角留下很多谜语,让主角去猜,都是操纵主角让主角听从他们的命令。
他们都认为自己不是在犯罪,而是在惩罚有罪的人。
他们都是故意被捕,因为这是计划的一部分。
约翰被捕后非常淡定,因为他是故意被捕的。
谜语人被捕的时候也很淡定,还有心情做咖啡拉花。
他们被捕后,主角以为一切都结束了,然而罪犯的计划成功了,约翰完成了七宗罪,谜语人炸了海堤。
《七宗罪》中有很多“7”,电影的时间跨度是7天,约翰杀人的规律是“七宗罪”,摩根•弗里曼的角色将在7天后退休……《新蝙蝠侠》的时间跨度也是7天,谜语人用7辆面包车炸了7处海堤,豆瓣开分7.7分……
看来马导很喜欢大卫·芬奇,《新蝙蝠侠》中多次致敬《七宗罪》和《十二宫》。
其实马导拍《新蝙蝠侠》的时候应该致敬《九品芝麻官》,这样的话开分就9.9了。
布鲁斯·韦恩路过一个叫“好时光”的杂货店,这是致敬罗伯特·帕丁森的《好时光》。
马导致敬《好时光》是因为当初他写《新蝙蝠侠》剧本的期间看了《好时光》,于是就决定让罗伯特·帕丁森来演蝙蝠侠。
戈登打开了蝙蝠灯,蝙蝠灯是在一座废弃的大楼里,而且蝙蝠灯也很简陋,在灯罩上剪一个蝙蝠的形状就成了蝙蝠灯。
说明布鲁斯·韦恩刚成为蝙蝠侠不久,确切说是他成为蝙蝠侠的第二年,同时也是和戈登合作的第二年,戈登还不知道他的真实身份。
布鲁斯·韦恩下线,蝙蝠侠登场。
又一个和谜语人的共同点,他们的首次登场都是从黑暗中出现。
不同的是谜语人是一直隐藏在黑暗中,直到电视的光照在他身上,我们才看到了他。
隐喻哥谭的腐败黑幕和法尔科内隐藏在黑暗中,直到谜语人把光照在了他们身上,哥谭市民才看到了他们。
而蝙蝠侠是主动从黑暗走向光明,暗示结局他会走向光明,也暗示他会听从谜语人的指挥,找到法尔科内,把他从黑暗带到光的下面。
蝙蝠侠登场的BGM很像达斯·维达的BGM,并且蝙蝠侠登场的画面也致敬了《侠盗一号》。
确切说是自己致敬自己,因为《新蝙蝠侠》和《侠盗一号》是同一个摄影师,格雷格·弗莱瑟,《沙丘》也是他拍的。
这个帮派的活动地点是在地铁里,但他们叫“火车帮”。
火车帮的化妆很像小丑,可能去年,也就是布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第一年,哥谭出现了超级反派小丑,蝙蝠侠大战小丑,最终蝙蝠侠把他关进阿卡姆疯人院。
这件事在哥谭传得家喻户晓,有的人受到了蝙蝠侠的启发,比如谜语人和谜语人追随者。
有的人则是受到了小丑的启发,于是化妆成小丑的样子,并且成立了一个帮派,就像《小丑》那样。
其中一个成员化妆只化了半张脸,因为他是萌新,老成员才有资格化整张脸。
这个演员叫杰伊·莱科戈,他还在《泰坦》第三季演提姆·德雷克。
火车帮问蝙蝠侠是谁,蝙蝠侠说:我是复仇使者。
这是暗示他即将加入复仇者联盟。
不好意思口误了,这是致敬《蝙蝠侠》动画剧(1992)。
后来的《蝙蝠侠:一号地球》(2002)也出现了这句台词。
猫女和企鹅人也称呼蝙蝠侠为“复仇使者”,而谜语人是称呼他为“蝙蝠侠”。
说明蝙蝠侠给自己取的名字是“复仇使者”,他经常称呼自己为“复仇使者”,而“蝙蝠侠”是人们给他取的名字。
此时他还没想好自己批上斗篷的目的是什么,他还在摸索的阶段。
起初他披上斗篷的目的是找到杀害他父母的凶手,所以他称呼自己为“复仇使者”。
而《新蝙蝠侠》讲述的就是经历了一系列事情后,他决定抛弃“复仇使者”这个名字,成为“蝙蝠侠”。
蝙蝠侠和戈登来到犯罪现场,墙上都是市长的正面报道。
说明整个哥谭的腐败已经深入骨髓了,甚至已经渗透到了媒体。
这些歌颂市长的媒体也是收了钱的,所以谜语人用市长的血在报纸上写道:谎言。
之前电视上提到了马罗尼案,如今报纸上也报道了马罗尼案。
两张报纸都报道了“海堤加固项目暂停”的新闻,指当年托马斯·韦恩花10亿美元来重振哥谭,其中就包括加固海堤。
但这笔钱被法尔科内和高官贪污了,导致加固海堤的项目暂停了,这就是为什么谜语人这样一个普通人造的普通炸弹可以把海堤炸垮。
警方对着墙上的报纸拍照,其实他们也不知道报纸上有什么线索,他们心想:管他那么多,反正蝙蝠侠在看这里,说明上面有线索,干脆把它拍下来。
他们在现场发现了谜语人留下的信,这是受到了“十二宫杀手事件”和《十二宫》的启发。
十二宫也给警方和媒体寄了很多信来捉弄他们。
其中一封是万圣节贺卡,封面上有一个骷髅,写着“来自你的秘密哥们儿(pal)”。
谜语人留下的也是万圣节贺卡,也是封面上有一个骷髅,写着“来自你的秘密朋友(friend)”。
并且十二宫和谜语人的信件都是加了密的,由他们自创的符号组成。
贺卡的左边写着:撒谎者死的时候在干什么?
右边是一串符号,相同的符号代表相同的字母,比如红色长方形里的符号代表相同的字母,绿色长方形里的符号也代表相同的字母。
那么这个谜语的突破口是什么呢?
我们可以参考一下人们破译十二宫的信件的方式,就是去找那些有两个连续相同符号的单词。
因为英文最常用到的两个连续相同字母是LL,比如will、full、small……那么十二宫一定会用到的并且带LL的单词是什么呢?
是kill(杀)。
所以人们就去找那些连续两个相同的符号,并且假设这四个符号的意思是kill。
这样一来,他们就破解了K、I、L所对应的符号,进一步破译了整封信件。
我们回过头来看谜语人留下的谜语,最后2个字母是一样的,说明这两个字母很可能是LL。
第二排是5个符号,我们就可以去查有哪些单词是5个字母,并且以LL结尾。
具体的破译过程可以看这篇文章https://movie.douban.com/review/14264768/总之最后破译的结果是:
问:撒谎者死的时候在干什么?
答:he lies still。
他静静地躺着/他仍然在撒谎。
这样一来我们就破解了E、H、I、L、S、T这六个字母对应的符号。
《新蝙蝠侠》的谜语人很像《蝙蝠侠:一号地球》里的谜语人,他们都是喜欢制作炸弹危害社会,并且作案后都会故意留下线索,把蝙蝠侠玩得团团转。
这时一个胖警察出现了,他是警察局局长皮特·萨维奇。
美国的警衔有十多个等级,为了简单点,我们重点说说DC电影中最常见的3个警衔:警司(sergeant)、警督(lieutenant)、局长(commissioner)。
《侠影之谜》蝙蝠侠刚开始和戈登合作的时候,戈登是警司(第1级),电影最后升职成了警督(第2级)。
《黑暗骑士》中途他们抓到小丑了,戈登再次升职成了局长(第3级)。
《新蝙蝠侠》中我们从戈登和萨维奇的对话得知,戈登是警督(第2级),而萨维奇是局长(第3级)。
我们可以推测《新蝙蝠侠》和《侠影之谜》是一样的,蝙蝠侠刚开始和戈登合作的时候,戈登是警司(第1级),他们在第一年破了很多案子,所以第二年的时候戈登已经成为了警督(第2级)。
《正联》中的蝙蝠侠已经当了20多年的蝙蝠侠了,和戈登合作也有20多年了,所以此时的戈登已经是局长(第3级)了。
蝙蝠侠看着市长儿子,心中五味杂陈。
后来在葬礼上他又看了一眼市长儿子,因为他从市长儿子身上看到了当年的自己。
所以哥谭遭水灾后他救的第一个人就是市长儿子。
犯罪现场的BGM是《Something In The Way》。
歌词“在桥的下边,遮雨的地方已生出了裂缝”是暗示海堤已经很老化了,但是重振基金被贪污了,海堤加固项目暂停了,海堤已经到了崩溃的边缘。
“我抓到的小动物们,最后都成了我的宠物”有几层含义,一是隐喻哥谭有很多动物,比如蝙蝠、猫、企鹅、猎鹰……猎鹰(falcon)指的是法尔科内(Falcone)。
“我抓到的小动物们,最后都成了我的宠物”还隐喻蝙蝠侠抓到猫女、法尔科内、企鹅人,以及猫女养猫,以及谜语人把老鼠和蝙蝠关在笼子里。
蝙蝠侠回到蝙蝠洞,蝙蝠洞是韦恩企业下面的废弃地铁站,韦恩终点站,致敬漫画《蝙蝠侠:一号地球》。
托马斯·韦恩的重振基金应该也包括重建这个地铁站,但是重振基金被法尔科内和高官贪污了,所以这个地铁站就没人管了。
蝙蝠洞里有很多水,暗示后面谜语人要水淹哥谭。
蝙蝠侠生活在地下是因为他的父母就在地下,这样他就可以和父母一起生活。
阿福开始破译谜语人留下的另一个谜语,他说他的突破口是去寻找两个连续相同的符号,再次说明谜语人的谜语是受到“十二宫”的启发。
阳光照进房间里,蝙蝠侠虚着眼睛看阳光,并且他在室内还戴墨镜。
因为他长期昼伏夜出,阳光对他来说太刺眼了,呼应电影开头他的独白:两年的蝙蝠侠生活已经把我变成了夜行动物。
他们只留下根据第一个谜语破译的符号,也就是E、H、I、L、S、T这六个字母对应的符号,把其它变成空白,结果这些符号形成了单词drive(开车/硬盘)的形状。
蝙蝠侠来到市长的车库,在一辆车的轮胎上发现一把剪刀,谜语人应该就是用这把剪刀剪断了市长的手指。
蝙蝠侠在车上找到了谜语人留下的U盘,他拿着U盘说:Thumb drive。
Thumb是手指,drive是硬盘,而thumb drive是U盘的意思。
这是马导设置的一个笑点。
U盘是加密的,戈登用市长的手指的指纹解了锁。
U盘里是一些法尔科内和一个女人的照片,这个女人是安妮卡,猫女的女朋友。
照片中法尔科内在冰山俱乐部,于是蝙蝠侠去了冰山俱乐部。
整部电影蝙蝠侠多次去冰山俱乐部,第一次是以蝙蝠侠的身份去的,第二次是布鲁斯·韦恩,第三次是伪装成无名小卒。
这是致敬漫画中蝙蝠侠查案的三种方式,以蝙蝠侠的身份,以布鲁斯·韦恩的身份,以及伪装成其它人,比如麦齐斯·马龙。
麦齐斯·马龙是一个哥谭的罪犯,他死后,蝙蝠侠顶替了他的身份,伪装成他渗透进哥谭黑帮。
蝙蝠侠见到了企鹅人,企鹅人由科林·法瑞尔饰演。
早在2001年华纳就想拍BVS了,并且由裘德·洛和科林·法瑞尔饰演超人和蝙蝠侠,结果最后他们成了邓布利多和格林德沃。
《正联》的墙上也出现了企鹅人,这是企鹅人的追随者画在墙上的,
漫画中企鹅人追随者还开发了一个秘密联络的软件,贝恩也用过这个软件。
猫女登场,猫女的靴子先出现,然后才是身子。
猫女由佐伊·克罗维兹饰演,杰森·莫玛是她的继父,所以蝙蝠侠应该称呼海王为爸爸。
猫女看了几秒钟法尔科内和安妮卡的照片,蝙蝠侠意识到猫女认识安妮卡。
蝙蝠侠又看了看照片,发现里面有个人穿着猫女同款靴子,蝙蝠侠怀疑这个人是猫女,于是决定跟踪猫女。
这时出现了冰山俱乐部的外景,这里就是冰山俱乐部。
这个镜头有个细节非常隐晦。
左上角有个房间,里面有个人在拍照,这个人就是谜语人。
这个地方也有一个窗户,后来谜语人就是从这儿开枪杀的法尔科内。
你仔细看法尔科内的照片的拍摄角度,就是从这个地方拍的。
因此蝙蝠侠、法尔科内……所有人进出冰山俱乐部都被谜语人看得清清楚楚。
几天后检察官科尔森进了俱乐部,也被谜语人看到了,所以谜语人就溜进他的汽车等他。
猫女叫出租车,我们可以看到冰山俱乐部的对面有家咖啡厅,是红色霓虹灯招牌,并且窗户的上下有蓝色的灯。
这家咖啡厅其实就是后来谜语人被捕的地方,说明谜语人就住在附近,还经常在这里喝咖啡,但是大家都不知道他就是谜语人,就好比布鲁斯·韦恩就站在人们面前,人们也不知道他是蝙蝠侠。
出租车经过了一家酒店,酒店是绿色霓虹灯招牌,谜语人就住在这栋楼上面。
出租车上,猫女称呼安妮卡为“宝贝”,因为她是双性恋。
蝙蝠侠偷窥猫女。
还记得电影开头就是谜语人偷窥市长家吗?
又是一个蝙蝠侠和谜语人的共同点,他们都喜欢偷窥他人,并且都是第一视角。
《新蝙蝠侠》的猫女致敬了《蝙蝠侠:元年》,《蝙蝠侠:元年》中猫女也养了很多猫,也喜欢穿皮裤,并且照顾好朋友霍莉,正如《新蝙蝠侠》猫女照顾好朋友安妮卡。
尤其是后来猫女去杀法尔科内的时候,她取下假发后的造型简直和《蝙蝠侠:元年》一模一样。
猫女潜入市长家这段致敬了《蝙蝠侠:漫长的万圣节》,漫画中蝙蝠侠去法尔科内家里搜查保险柜,发现猫女正在从法尔科内的保险柜偷东西,随后两人打了一架,电影也差不多。
谜语人把他杀萨维奇局长的视频发给电视台,后来他还多次上电视,从而操纵媒体,致敬1989版《蝙蝠侠》和《黑暗骑士》的小丑,以及《V字仇杀队》。
谜语人放老鼠吃萨维奇的肉,致敬乔治·奥威尔的《1984》。
谜语人给萨维奇局长注射了老鼠药,然后放老鼠吃他,老鼠吃了他的肉后也会被毒死。
谜语人想表达什么?
其实这也是一个谜语。
谜语人叫蝙蝠侠找到“老鼠”,后来我们得知“老鼠”是指法尔科内。
谜语人是在隐喻法尔科内在吃哥谭的肉(重振基金),但他没意识到哥谭有毒(腐败),他吃了哥谭的肉后会死,正如老鼠吃了萨维奇局长的肉后也会死。
猫女和蝙蝠侠在冰山俱乐部密谋,你可以在背景看到谜语人被捕的咖啡厅。
整部电影多次出现谜语人住的酒店、他经常光顾的咖啡厅,但导演从来不给特写,它们每次都是出现在背景里,直到最后谜语人被捕的时候才给了特写。
谜语人的住处、活动地点早就出现过了,并且出现了很多次,但是电影里的正派(蝙蝠侠、戈登)和反派(法尔科内、企鹅人)都没注意到,正如我们也没注意到。
正派和反派想找的人离他们很近,就住在街对面,但他们不知道。
检察官科尔森送猫女出去,我们能听到一阵呼吸声,这正是谜语人的呼吸声,此时他正在科尔森的车里。
科尔森上车的第一反应就是擦挡风玻璃上的水雾,说明谜语人在车里等了他一晚上了,他呼吸产生了很多水雾。
下一个镜头是海堤。
我们可以看到水位线已经很高了,差点都要溢出海堤了。
水位线又高,市长又不拨经费加固海堤,所以谜语人的计划能成功。
戈登开车去蝙蝠灯,街上全是“重振计划”的标语。
说明蝙蝠灯所在的大楼也是重振计划的一部分,后来重振基金被贪污了,大楼就荒废了。
阿福破解了老鼠迷宫的谜语,谜底是you are el rata alada,
破解的过程请看这篇文章:https://movie.douban.com/review/14264768/You are el rata alada是西班牙语,翻译过来就是“你是有翅膀的老鼠”,从而又破解了六个字母A、D、O、R、U、Y。
后来企鹅人说这句话有语法错误,rata是一个阴性词,应该用la做定冠词。
也就是说应该是you are【la】rata alada,而不是you are【el】rata alada。
谜语人是故意写错的,因为you are el和URL同音,URL就是网址的意思。
所以you are el rata alada是一语双关,第一层含义是“你是有翅膀的老鼠”,第二层含义是URL:rataalada,意思就是登陆www.rataalada.com,这是华纳建的真实网站。
谜语人故意出现语法错误,再一次说明谜语人的灵感来自十二宫,因为十二宫给媒体寄的信件也有很多语法错误。
而且“有翅膀的老鼠”也是一个谜语,堪称谜中谜。
蝙蝠侠说“有翅膀的老鼠”是企鹅人,企鹅人说是蝙蝠侠,因为蝙蝠和企鹅都有翅膀。
但其实是法尔科内(Falcone),因为猎鹰(falcon)有翅膀。
布鲁斯·韦恩去参加葬礼,街上出现了很多谜语人的支持者,举着问号和别再撒谎的牌子,这个镜头是什么意思呢?
意思是他们每一个人都有可能是后来袭击百姓的谜语人追随者。
有的人甚至明目张胆地cos谜语人,他们就更可能是电影最后的谜语人追随者了。
他们比正大光明的反派更可怕,因为你无法区分他们是普通人,还是伪装成普通人的恐怖分子。
白天他们只是举个牌子,晚上他们就可以举起枪支弹药对人群进行扫射。
有人cos谜语人,警方也不管,因为警方以为他们是普通人。
布鲁斯·韦恩下车的时候,很多媒体和狗仔队在拍他。
布鲁斯·韦恩丝毫不在意,因为他每次出门都会被偷拍,这太正常了。
这个镜头是在暗示,那些常常偷拍他的人中说不定就有那些超级反派,但是布鲁斯·韦恩不知道他们是超级反派,因为他们没有穿战衣戴面具。
正如如果谜语人追随者脱了战衣混入人群,然后举个牌子,你也根本不知道他是谜语人追随者,你会以为他是个普通人。
后来我们在谜语人家里看到一张布鲁斯·韦恩的照片,这张照片可能是狗仔队拍的,也有可能就是谜语人拍的,因为他很喜欢偷拍,而且他知道蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩。
正如《七宗罪》前期布拉德·皮特遇到过一个狗仔队,
后来布拉德·皮特来到罪犯约翰的家,看见了约翰拍的照片,才意识到之前遇到的狗仔队就是约翰。
当时约翰离他那么近,但他没有意识到这个人就是他一直在找的连环杀人狂。
正大光明的反派不可怕,可怕的是他混入人群,伪装成普通人。
这张照片甚至有可能是小丑拍的,因为布鲁斯·韦恩笑得很邪魅。
搞不好小丑喜欢大笑就是受到布鲁斯·韦恩的影响,正如谜语人也是受到蝙蝠侠的启发才穿上自制的战衣去杀贪官。
有个女人从法尔科内的车下来,穿着猫女同款靴子,布鲁斯·韦恩以为她是猫女,结果认错人了。
猫女登场的时候,他看她的脚。
谜语人发的照片,他的注意力在脚上。
有人下车,他也看别人的脚。
为什么你的注意力都在脚上?
这个人叫卡拉,是法尔科内的妹妹,芝加哥的黑帮老大,其实力可以和法尔科内媲美。
所以那张照片里的人也是卡拉。
这里面没有猫女,猫女当时不在。
卡拉是我最喜欢的DC角色,我每天晚上都要看她的漫画才睡得着,但电影的造型一点都不还原漫画,差评!
法尔科内说,20年前他中枪了,是托马斯·韦恩救的他,就在餐桌上取的子弹,当时小布鲁斯·韦恩也在,在楼梯上目睹了整个过程,这是致敬《漫长的万圣节》。
布鲁斯·韦恩旁边的人说,市长和那些有钱的混蛋是一路货色,他罪有应得。
言外之意是他觉得市长死得好。
我们称呼他为路人甲。
还有一个人想穿过护栏,结果被警察拦住了,我们称他为路人乙。
路人甲和路人乙都穿着深绿色的外套,他们的穿着和后来袭击百姓的谜语人追随者是一模一样的,说明他们就是谜语人追随者。
尤其是路人甲,他就是后来说“我是复仇使者”的那个谜语人追随者。
他说市长也不是什么好人的时候,我们觉得他说得也没错。
他说市长罪有应得,我们觉得他只是口嗨。
但我们万万没想到他会因此去报复社会。
因为他受到了伤害,所以他就要去伤害别人。
而且他还重复蝙蝠侠的口头禅,他非但不觉得他的行为是在伤害无辜百姓,反而觉得自己是像蝙蝠侠一样的超级英雄。
想象一下,你家对面的楼上住了一个人,你还经常在附近的咖啡厅见到他,每次他都会对你微笑,你觉得他一定是个暖男。
但其实他每天都在用望远镜偷窥你,用相机偷拍你,而且他还是个恐怖分子。
你去参加葬礼或者参加活动的时候看到两个愤世嫉俗的人,他们一点都不起眼,就是个小透明,你以为他们就是普普通通的愤青,其实他们是暴徒。
你认识了最温柔和善的人,殊不知他的伪装之下隐藏着一颗最变态的心。
走在街上,和你擦肩而过的每一个人都可能是超级反派。
这就是哥谭。
车牌号是S397WD,这又是一个谜语。
我查了一下,39就是“谢谢”,S是“神”,7WD是“2017韦登”,合起来就是:谢谢你韦登,永远的神!
第二种可能,蝙蝠侠诞生于1939年侦探漫画(Detective Comics,简称DC)第27期。
S是第19个字母,S39的意思就是1939。
D是第4个字母,C是第3个字母,W是第23个字母,7=D(4)+C(3),W(23)+D(4)=27,所以7WD的意思是DC27。
很明显这有点过度解读了,还是“韦登永远的神”的可能性更大些。
谜语人给科尔森出题,第一个问题不重要,第二个问题是某个人贿赂了科尔森,每个月给他一万美元,第三个问题是贿赂他的人是谁。
然而科尔森还没说出这个人的身份就被炸死了。
其实这一切都是谜语人的计划。
表面上是科尔森宁愿死都不供出法尔科内,其实谜语人根本不需要他供出法尔科内。
作为观众,科尔森还没说出来这个人是谁就被炸死了,只会让我们更想知道这个人是谁。
同样的,这也只会让蝙蝠侠更想知道这个人是谁。
谜语人喜欢说话只说半句,因为他知道你越不让他知道,他越想知道。
如果你告诉他了,他反而不感兴趣了。
葬礼是白天举行的,而谜语人一直等到晚上,一直等到布鲁斯·韦恩回家换了衣服过来,才打开炸弹的倒计时。
说明谜语人的目的不是炸死科尔森,因为他要想杀科尔森的话早就动手了。
谜语人的目的是给蝙蝠侠线索,从而操纵蝙蝠侠,让蝙蝠侠听从他的计划,帮他打倒法尔科内。
谜语人的三个问题中最重要的是第二个问题,他只需要让蝙蝠侠知道市长、警方、检察官都收了某个人的钱,都在保护他,这就够了。
他只需要蝙蝠侠知道有这么一个人存在,至于这个人是谁,他不需要说出来,也不能说出来,应该让蝙蝠侠自己去查。
因为如果谜语人的目的性太强了,蝙蝠侠很容易就会意识到谜语人在引导和操控他。
所以谜语人把握得恰到好处,既要达到自己的目的,让蝙蝠侠查到哥谭的大BOSS是法尔科内,同时又要确保蝙蝠侠不会太顺利。
谜语人语速非常慢,还说了很多废话,故意拖延时间,对炸弹爆炸的时间控制得非常完美,让蝙蝠侠刚好得到足够的信息进入谜语人计划的下一步。
这是致敬BVS的卢瑟。
卢瑟的目的就是让蝙蝠侠抢到氪石,让蝙蝠侠去杀超人,但卢瑟为了避免让蝙蝠侠意识到自己被利用了,所以给蝙蝠侠增加了难度,既要确保蝙蝠侠能抢到氪石,同时又要确保蝙蝠侠抢到氪石的过程不会太顺利。
蝙蝠侠从警局跳了下去,由于他刚做蝙蝠侠不久,所以他的滑翔翼看起来并不高科技,而是很原始,这是致敬《蝙蝠侠:元年》。
蝙蝠侠摔了一跤,路过一个绿色霓虹灯酒店,就是谜语人住的那栋楼,说明谜语人很可能看到了蝙蝠侠跳楼的全过程。
蝙蝠侠开车追谜语人,路牌上出现了许多地名。
哥谭码头是DC游戏里的地点。
罗宾森大桥和罗宾森岛是致敬罗宾森公园,是《无人区》中猫女和毒藤女住的地方。
三角区是一个呈三角形的岛屿,是哥谭的最南端,通过三座桥梁和哥谭的其它区域相连。
新闻里提到,萨维奇局长就是在三角区被谜语人绑架的。
欣克利河位于哥谭市南欣克利区,南欣克利区在《黑暗骑士崛起》也出现过。
企鹅人天真地以为他甩掉蝙蝠侠了,致敬BVS。
《少年泰坦出击电影版》也致敬(恶搞)了这个镜头。
企鹅人翻车了,从企鹅人的视角看,蝙蝠侠是倒着的,就像是蝙蝠倒挂在天花板上。
蝙蝠侠、戈登来到孤儿院,屏幕上出现了一个儿童合唱团,这个合唱团就是谜语人家里的照片上的合唱团,这个合唱团都是孤儿院的孤儿,其中一个人就是谜语人。
20年前托马斯·韦恩竞选市长的时候,合唱团在竞选活动中演唱了《万福玛利亚》,也就是后来蝙蝠侠探监的时候,谜语人唱的那首歌,并且也是电影开头谜语人偷窥市长家、葬礼的BGM。
托马斯·韦恩的重振基金就包括翻修孤儿院,这笔钱被贪污了,孤儿院也就关门了,所以谜语人很恨托马斯·韦恩,以及贪污重振基金的法尔科内和高官。
阿福收到一个包裹,包裹上写着“布鲁斯·韦恩亲启”,意思是布鲁斯·韦恩亲自打开。
阿福拆开包裹,里面有两个东西,第一个是一封信,写着“致蝙蝠侠”,背面写着“fireproof”,意思是防火材料,第二个东西是炸弹。
也就是说,谜语人以为布鲁斯·韦恩和蝙蝠侠是两个人,他的计划是把炸弹寄给布鲁斯·韦恩。
留给蝙蝠侠的信是防火的,不会被炸弹炸坏,布鲁斯·韦恩被炸死后,蝙蝠侠来到现场就会看到谜语人留给他的信。
事实果真如此吗?
谜语人真的以为他们是两个人吗?
看完整部电影再回过头来看孤儿院那场戏,完全是废戏。
蝙蝠侠是通过谜语人在电视上放的视频得知记者准备曝光玛莎的事,托马斯·韦恩叫法尔科内去吓唬一下记者,结果法尔科内把记者杀了。
蝙蝠侠是从肯齐那儿得知,法尔科内和高官把重振基金贪污了,法尔科内才是真正的“有翅膀的老鼠”。
最重要的信息都是从这两个渠道得知的,而孤儿院没有给蝙蝠侠任何线索。
所以谜语人叫蝙蝠侠去孤儿院的目的是什么呢?
第一种可能,这一段就是废戏,完全是多余的。
第二种可能:谜语人家里的墙上,他把布鲁斯·韦恩的照片和蝙蝠侠的报纸贴在一起,还写道:我知道你的真面目。
说明他知道蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩,或者至少他猜测蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩。
在布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第一年,谜语人就凭借他的超高智商猜到蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩。
而在今年,布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第二年,谜语人决定设一个局来验证他的猜想。
于是他叫蝙蝠侠去孤儿院,与此同时给布鲁斯·韦恩寄了炸弹。
包裹上明确写着“布鲁斯·韦恩亲启”,如果布鲁斯·韦恩在家,阿福会私自拆包裹吗?
结果是阿福拆的包裹,是阿福被炸伤了。
正是因为谜语人叫蝙蝠侠去孤儿院,才导致布鲁斯·韦恩不能亲自拆包裹,说明蝙蝠侠和布鲁斯·韦恩是同一个人。
谜语人在科尔森身上放的信的封面是一个女人接电话,暗示女管家多莉接到蝙蝠侠的电话。
谜语人在萨维奇局长的现场留的信写着:想知道我的名字吗?
看看里面。
等等,我不能告诉你我的名字,否则会破坏我们的化学反应。
背景是爆炸的效果。
暗示谜语人准备给布鲁斯·韦恩寄炸弹。
而封面是一个老头混合化学品产生大量浓烟,暗示阿福拆包裹被炸伤。
注意,蝙蝠侠收到这两封信是先发生的,而谜语人给布鲁斯·韦恩寄炸弹、阿福拆包裹是后来发生的。
说明谜语人早就猜到拆包裹的人会是阿福,因为他知道蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩,并且他的计划是叫蝙蝠侠去孤儿院,同时给布鲁斯·韦恩寄炸弹。
既然蝙蝠侠去了孤儿院,那么包裹送达的时候他就不可能在场。
这两封信的封面说明谜语人对蝙蝠侠进行了深入的调查,知道他是布鲁斯·韦恩,知道他有个男管家阿福,甚至还知道他有个女管家多莉。
既然谜语人明知道蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩,为什么还在包裹里留了第二封信,写着“致蝙蝠侠”呢?
这也是计划的一部分,其目的是让蝙蝠侠认定谜语人不知道蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩,让蝙蝠侠认定谜语人以为蝙蝠侠和布鲁斯·韦恩是两个人。
谜语人验证蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩的第二个方法,是用地毯铲杀市长,然后把凶器放在家里。
蝙蝠侠在谜语人家里发现了凶器,并没有发现它有什么特殊之处。
蝙蝠侠去探监,谜语人说:我们可以一起目睹整个过程。
蝙蝠侠说:目睹什么过程?
谜语人说:这么说你没有解开最终谜语?
我真是高估了你的智商。
谜语人的第二次验证也成功了。
谜语人的电脑里的视频有他的全部计划,而打开视频的密码在地毯下面。
蝙蝠侠找到了地毯铲,却没猜到谜语人把密码藏在地毯下面,说明蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩。
因为他是一个富二代,从来不做家务,虽然他找到了凶器,但他不知道这是地毯铲,也不知道它是用来干什么的,也就想不到谜语人留下地毯铲的意思是叫他掀开地毯看看。
其次,导演为什么要拍一个蝙蝠侠在地上梳理案情的镜头?
他为什么不像警方一样在白板上梳理,而是偏偏在地上梳理?
有没有可能导演是想提示我们:蝙蝠侠家里是没有地毯的。
既然谜语人可以溜进市长家,自然也可以溜进蝙蝠侠家,毕竟蝙蝠侠常年不在家。
正如《七宗罪》中约翰也把布拉德·皮特调查的清清楚楚,甚至还偷偷去了他家。
谜语人不仅知道蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩,还知道他有一个男管家和一个女管家,还知道蝙蝠侠家里没有地毯,再加上蝙蝠侠又是富二代,所以谜语人可以肯定蝙蝠侠不知道地毯铲是什么,也就想不到他把计划都藏在地毯下面。
蝙蝠侠再次回到谜语人的家,警察无意间提到这是地毯铲,蝙蝠侠才恍然大悟,才去掀开地毯,但是为时已晚,炸弹已经爆炸了。
因此,电影开头谜语人从用地毯铲杀市长开始,他就在为验证蝙蝠侠的身份布局了。
所以谜语人为什么要故意被捕?
就是为了让蝙蝠侠去他家,找到地毯铲,看看蝙蝠侠知不知道这是什么东西,从而第二次验证他的身份。
蝙蝠侠以为他抓到谜语人了,殊不知谜语人就是玩儿,殊不知被抓到也是计划的一部分。
TL;DR: 如此没有个性、如此无聊的蝙蝠侠,连自己的主题曲都没有,可能导演对他的无聊也心中有数吧。
一部漫画改编电影让人失望,其理由一般不会是“不贴合原作”或者“不正宗”。
所以本文无意对几个版本的蝙蝠侠进行设定上的比较进而分出高下。
诺兰很早就说过,导演并不拥有漫画角色,他们能做的只是根据自己的理解对角色做出阐释,并随时准备看到下一任创作者贡献新的塑造——就像不同的美漫编剧其实写过一千个蝙蝠侠,漫画读者早已学会接受那些微调或是重大转折,它们要么带来新的东西,要么是用最经典的形象讲了一个让人叹服的故事。
遗憾的是,《新蝙蝠侠》两者皆无。
导演马特·里弗斯没有阐释。
他表现得像是一个伪球迷,即从来不熬夜看比赛、但第二天早晨一定去虎扑刷进球动图、看高亮回复和热门贴掌握最新梗和花边八卦、假装懂球帝的“球迷”。
把一堆关键词和历代蝙蝠经典镜头(right?
right!
)投喂给写作 AI,设定一个温和的分级,那么最后差不多就会出来这样一部电影。
帕丁森版蝙蝠侠是个典型的蝙蝠侠,他身上具备我们对这个角色“应该如何”的正确组合;同样,哥谭市是典型的哥谭市,剧情围绕这座城市浮华外表下的政治腐败展开。
可是这两种正确不具备任何的激情或诚意,在典型的蝙蝠侠滤镜下,隐藏着一个情节相当乏善可陈、台词极其平凡无聊、支线陈腐到让人坐立难安的故事。
我们回顾历届影视化蝙蝠侠,会意识到每一版都有些新鲜的风格化阐释。
66 年的喜剧人也好,蒂姆伯顿的华丽哥特风也好,甚至是最受诟病的乔·舒马赫版,其俗艳的风格和男同凝视,到底在几十年后仍为人们带来快乐。
诺兰和扎克·施耐德则分别带来了现实主义蝙和不受欢迎的刻薄老蝙。
有人爱就有人恨,但有一点是肯定的,蝙蝠侠从不无聊。
关于他到底该怎样、什么样的黑暗骑士才不脱离角色,一直是所有人愿为之大打出手甚至弃漫的问题。
所以《蝙蝠侠与哲学》里,就有作者专门讨论了这种“身份危机”,用维特根斯坦的家族相似说安慰大家:看嘛,不用特意定义蝙蝠侠,这些蝙都有蝙的共性啦。
帕蝙乍看毫无争议,武力值高于贝蝙,又不像本蝙一样居然会开枪。
好处是人们不会为此打架,坏处是他不会再为这个角色添加新东西——你回想一下,帕蝙有什么“特色”可言吗?
他是如此没有特点,以至于没有自己的主题曲,只能反复使用涅槃的《Something in the way》。
这首歌作为预告片 BGM 十分出色,然而买下它作为蝙蝠侠个人旋律并在正片中滥用,不知是不是缺少预算,反而猫女有一首辨识度很高的原创主旋律,电影干脆改名叫《猫女》好了。
更糟的是,这个蝙出现在一个陈腐又无趣的故事里,让观众睡得很香。
哥谭的官商勾结、黑白沆瀣一气、全员精神病等问题,基本上是无需解释的城市名片了。
2022 年了,这种既有的框架居然成为了蝙蝠侠电影主线,这实在很偷懒。
本片的揭露腐败故事,放在一般罪案片或者政治惊悚片里都显得平凡,遑论罪恶度在另一个次元的哥谭。
导演至少该添加点新佐料,可是他满足于这个最基本的框架,这让电影看起来非常保守且落后。
十年前的超级英雄片就在讨论与时代强相关的问题,比如《钢铁之躯》(2013)聚焦的是超人的移民身份,《黑暗骑士崛起》(2012)在重写“占领华尔街”。
如果你要在 2022 年继续写政治惊悚,那么仅仅拿出“黑帮老大和城市官员勾结”是远远不够的。
唯一与时俱进的地方大概在于谜语人成了类似 4chan 极端分子的人物。
这对反派角色塑造的打击远超过它带来的“时代性”。
众所周知,强大的、信念具备说服力的对手才能激发主角的斗志并推动人物变化,如果谜语人被降格到了 4chan 用户的程度,那么蝙蝠侠就不会显得伟岸,你最后只能通过一种政治宣传片的手法把他拍成抗洪抢险斗士。
退一步说,即便情节普通,如果执行度够好也可以成为精彩的商业片,漫威系已经告诉了我们这点。
可是,本来可以紧凑点压缩在两小时的电影,被毫无意义地延长到了三个小时。
这并非因为它内容充实、角色塑造仔细,相反,全片除了开头 10 分钟外,呈现出了一种流水账式、没有重点的懒散节奏;不会取舍,为长而长,这让糟糕的台词写作更显辣眼。
之所以对台词感到本能的不适,是因为备受期待的戈登警长(杰弗里·怀特,《西部世界》的伯纳德)、阿尔弗雷德(安迪·瑟金斯)和企鹅人(科林·法瑞尔),竟然都给人一种“他们毫无用处”的弱智感。
这当然不是演员的问题,明显是他们手头的剧本限制了应有的发挥。
这些聪明配角从没说过什么聪明台词,如果有人硬要夸电影探案硬核像“真探”我是极力反对的,因为戈登只会问“蝙蝠侠,你怎么看”,企鹅人毫无反派逼格(极大地浪费了为此毁容的法瑞尔),阿尔弗莱德什么事都没干就拿了女主受伤激励男主的剧本。
我们的老熟人们真就变成了纸片工具人,只为提供线索而存在,其相关支线也都呈现了惊人的老套。
抱歉,让我最后再用一次“老套”——被大肆宣传的“蝙蝠与猫”,是向往爱情的高中生都不会再幻想的情节,是你爸妈都不会觉得有任何惊喜的故事,甚至可以从头猜对到尾,包括互相救命和坏人没死再打一次再救一次的细节。
整体给人一种平平淡淡才是真……这种根本不该出现在蝙蝠侠作品里的氛围。
最让人失望的地方,还是这部电影没能像 21 世纪以来的其他蝙蝠侠电影一样,能展现出城市灵魂之战的厚重、布鲁斯·韦恩被反派逼至极限后的变化和坚持,以及罪恶哥谭到头来为什么值得被拯救。
《黑暗骑士》里小丑两艘船实验失败,证明了哥谭人没有那么不可救药,而蝙蝠侠宁愿背负罪名也要为代表体制希望的哈维·登特圆谎,是相信哥谭市民配得上一个光明骑士,而非法律外的义警;《蝙蝠侠大战超人》里的本蝙,从开片刻薄愤怒的反英雄(“在哥谭二十年过去了,还有多少好人剩下?
还有多少好人依然坚持本心?
”),到结尾计划组建正联不辜负超人(“人类还是好的”),变量是目睹身为外星威胁的超人,其实和自己同为人类,超人的牺牲迫使他从超人的视角重新审视世界。
他们的自我揭示和随之而来的变化是让人信服的。
帕蝙其实有一个很好的机会,在知悉父辈的罪恶后,他行侠仗义的动机应该不再是继承遗志,“独立”理应成为此后的关键词,在思考之后,复仇才该变成 “something more”——遗志是谎言,现在我得自己做决定。
然而下一个场景就是阿福在解释“你爸其实没那么坏”、“你缺一个父亲而我做不到”等等,瞬间又从反父权回到原点,这点就不如《小丑》的反建制反精英来得彻底而大胆。
所以当帕蝙最后在公主日记里写下感悟“我要做英雄而不是复仇”时,结合前后就生硬得如同政治宣传片和学生作文强行拔高中心思想。
因为从血债血偿的个人动机到去执行更崇高的使命,中间的变量被一笔带过了,仅仅留下日记里一句“我看到变化”(帕蝙和群众的有意义互动也少得可怜)。
哥谭人/观众被期待重新看到希望,也不过因为新市长是一位黑人女性。
你看,黑人女性自带不会腐败光环,既然她让我们相信哥谭政府,我们就该这么做。
这种懒惰的设定充斥了电影的每一分钟,从谜语设计到人物塑造,从犯罪到腐败到谈恋爱。
所以它看似充满诚意地拍了三个小时,其实只是一个初中生觉得一篇命题作文字写得越多老师就会打分越高。
这当然没道理。
《新蝙蝠侠》终于在上周上映,抱着很大的期待(主演罗伯特·帕丁森曾开玩笑地说过这部电影如果失败他就下海拍A片😓),看到各大网站齐齐打出高分的情况下,我第一时间就冲到影院观摩——这的确是一部不容错过的佳作,不管是人气超级英雄题材,还是前作颇有特点的导演,抑或是对演员本人的喜爱,这几点都不会让人失望。
蝙蝠侠作为最受欢迎的超级英雄之一,《黑暗骑士崛起》之后十年整,系列在导演马特·里夫斯的镜头下得以重启,也是一种意料之中。
电影开场后就是万圣节当天弥漫着犯罪和危险气息的哥谭市,让人叹道从诺兰的蝙蝠侠宇宙到现在竟然真的已经过去了十年?
对于美国来说,这十年发生的种种一切令人瞠目结舌的政治和社会事件,也潜移默化地影响着本是娱乐目的为主的好莱坞超级英雄电影。
马特·里夫斯是一个非常关心社会议题的导演,他执导的两部《猩球崛起》续篇在十年前直到现在都在不断恶化的美国种族冲突问题的当下有着非同寻常的意义,大猩猩凯撒更是作为马丁路德金一样的存在给观众留下极其深刻的印象。
同样地,在《新蝙蝠侠》里,他也在用这样一部好莱坞大制作的电影,来寻找当下社会问题的答案。
电影中的哥谭市无疑是黑暗、阴沉、肮脏、恐怖的代名词。
整部电影中,哥谭市的天空就没有出现过一丝阳光,厚厚的乌云让城市的白天也宛如黑夜。
我们可能已经习惯DC电影中的一座座罪恶都市,不管是之前的若干部蝙蝠侠,还是《守望者》等等,这样特定的城市形象能让观众一下子就区分开DC和漫威吧,但《新蝙蝠侠》的整体基调的阴暗程度可以说是大胆。
一切重要的场景全部都是发生在晚上的,倾盆的大雨,肮脏的人行道,躲在暗处伺机而动的犯罪分子——这一切都令人胆颤。
如果说黑暗骑士三部曲是蝙蝠侠与反派之间更倾向于一对一的较量,《新蝙蝠侠》则更像是一部侦探片。
故事从一场万圣节夜晚凶残的杀人案中开始,以凶手的第一人称视角窥探着受害人——哥谭市正在寻求连任的市长米切尔。
凶手潜入后镜头转为第三人称,浑身上下裹得密不透风的凶手毫不犹豫地就以几乎最残忍的手段直接取了市长性命,他的冷酷、无情、果断,以及留下专门给蝙蝠侠的谜语卡片,都让人感受到这仅仅是一系列犯罪的开始。
说到对犯罪的描写,就还不得不提电影一开始描述哥谭是一个犯罪横行都市的一系列蒙太奇中就有一段很切合美国当下时事的情节,一名亚裔男子在地铁被一群戴着面具的人袭击最后被蝙蝠侠救下——而现实中的受害者就没有那么幸运了,在纽约过去几个月地铁站已经发生好几起针对亚裔的随机犯罪事件,作为生活在这里的一份子,已经感受到一种无名的恐惧入侵到生活最细微的地方,每天日常地走在地铁站里就会不由自主地离站台、离人远一些。
而且生活中哪有蝙蝠侠呢?
蝙蝠侠作为戈登探长的朋友,可以得以出入犯罪现场并取得那些专门指向自己的关键信息,从电影的宣传材料、预告片当中我们得知凶手其实就是一个外号叫“谜语人”的家伙,尽管他的身份样貌犯罪动机等等一切未知,但确实,他的标志就是留在各个凶案现场的字谜(这些字谜大多数都是采用了谐音梗,笑,倒是给犯罪本身添加了一丝黑色幽默的色彩吧),每个字谜都在指向自己的下一步行动、下一个受害者。
猫女赛琳娜在本作中更多地像是一个破案过程中的线索人物,她和蝙蝠侠合作是为了找出自己卷入事件的好友,于是扮成蛇蝎女潜入满是政客、黑道、权贵的地下酒吧获取情报——这一切的设定都和传统的好莱坞黑色电影、新黑色电影非常相似。
值得一提的是,黑色电影(Film Noir)诞生于二战后的美国,战争结束后视角转回国内的美国人对世界的政治格局的迷茫、彷徨促生了一系列此类电影;而新黑色电影(Neo-Noir)诞生于80年代的美国,里根作为总统的时期,冷战尚未结束,保守主义上台,70年代自由的思想遭到重重打压之下,电影人只能从那些彷徨、迷茫的人物中找答案——比如经典的角色《出租车司机》中的特拉维斯。
《新蝙蝠侠》中的布鲁斯·韦恩,把自己关在暗无天日的蝙蝠洞穴里分析案件、一遍又一遍地回看各种录影素材,电影以他的喃喃自语作为背景声,他会事无巨细地记录下每天自己在哥谭的遭遇,这里的设定还真是很像特拉维斯或者罗伯特·布列松《扒手》中的米歇尔。
其实剧情在差不多过半之后,观众已经可以了解到事情的大概脉络,哥谭市是一个从市长、检察官、警局,到生意巨擘、贩毒头子,到黑道、混混,全部互相勾结并对市民谎言层出的腐败到骨子里的城市,它四处充斥的犯罪事件是民众对事实绝望的体现,哪怕选举临近,新的黑人女性候选人(有趣的是她的姓氏叫Real,“真实”,这设定也是和谜语人一样一语双关了)似乎也完全没有给人带来任何希望。
她的竞选口号是”A Real Change“ (真正的改变),可是真正的改变是一个人就可以做到的吗?
马特·里夫斯就用“谜语人”这个反派角色提出了一个巨大的疑问。
的确,在案情已经清晰的时候,我们还有一个问题没得到解答,那就是为何谜语人对这些谎言制造者的杀戮要全部指向蝙蝠侠这个城市拯救者。
于是在他被捕后,两人的对话成为了电影要传达的最重要的信息:我们该如何利用恐惧?
没错,不论是蝙蝠侠的存在,还是谜语人的诞生,都来自于民众的恐惧。
人们因为恐惧犯罪,而期待蝙蝠侠作为保护者的化身从天而降;人们因为恐惧无法被消除,而转向谜语人这样的极端分子,暴力和杀戮是回应肮脏社会最后的武器。
而事实上,只要有恐惧充斥的哥谭市,就永远得不到改变,不管是身单力薄与罪犯作斗争的蝙蝠侠,还是妄图杀死几个政客就获得发泄的谜语人,只要哥谭市仍旧存在着那个腐坏的系统,坏人永远都会层出不穷地涌现,更换一个看似有革新精神的市长会有用吗?
或许吧,美国这十年来政坛从奥巴马到川普到现在的拜登,很多人或许包括里夫斯在内都是有自己巨大的疑问的,系统腐坏的根本或许已经无法用跟换总统来取得任何改变了——人们心里的疑问、但也有残存的一点希望,化作影片最后的镜头:猫女对蝙蝠侠说,再见了,哥谭市是不会改变的。
布鲁斯韦恩却头也不回地,开着蝙蝠摩托车驰骋入哥谭的夜——他代表着人心中对“真正改变”残存的一点点希望,就像电影中的大雨最终停下,云层里透出的那一点点光。
值得一提的是,这部电影在影院的体验非常好,因为整体色调偏暗,影院良好的画质以及它本身保持2D的放映格式(3D通常都会导致播出效果偏暗。
这部电影应该是没有3D格式!
非常良心),让电影本身的质感得到了最大的保证。
Nirvana的名曲《Something in the Way》贯穿始终,凄凉、孤独、义无反顾,这一切的情绪在影院观影都会得到放大,非常值得一去!
冲这配置我一度有打四星的冲动,摄影真的很强,一开始我毫无期待,就没咋认真看,看着看着就感觉不对劲,太讲究了,一搜果然是大佬。
歌也好听,一边写评论一边单曲循环中。
但是,但是问题是这片子世界观实在是构建得太苍白了,以至于整个片子都有种白瞎了配置的感觉。
随便说两个小点。
1、蝙蝠侠全程靠警察局内应开挂。
这tm就离谱。
警察偶尔帮你一把可以,但是你穿着你那破袍子随便进出警察局,随便破坏犯罪现场,最后的观感是什么?
是蝙蝠侠是为权威站台的,而不是为正义站台的——复仇者才是正义——且蝙蝠侠被弱化成了一个滑稽的政治故事。
无语。
你要说导演是为了讽刺吧,关于谜语人又极度缺乏描写,来回就几段破台词,毫无表现力。
其实那个监狱里的演员表演是不错的,但是表现空间太小了。
我严重怀疑导演暗恋罗伯特·帕丁森,虽然他帅,但也没有必要给那么多他忧伤脆弱的眼神吧,我看了一个小时后才认清了我这是来看了个文艺片的事实;2、蝙蝠侠竟然没有成长。
这片子故事最弱的就是蝙蝠侠从一开始就追求那种被磨皮后的正义,最后竟然还是相信着那种被磨皮的正义(黑人女性市长呵呵哒)且决定继续开着豪车追随。
抽丝剥茧下来就是蝙蝠侠谈了个未遂的恋爱。
就这拍了175分钟。
这也就怪不得诺兰粉强势了。
因为人诺兰是真有东西。
《黑暗骑士》是真的足够有力地建立了一个旧秩序下的新秩序观,诺兰是怎么描写成长的呢?
诺兰塑造的小丑是模糊而混乱的,他不断地出现在人们眼前,但是云巅之上的蝙蝠侠不可能看得清他。
这种“看不清”最后导致了蝙蝠侠的自我怀疑,让他开始怀疑自己笃信的正义,以及让他内心深处真正的恐惧浮出了水面。
这时候大家看到了,哦,原来蝙蝠侠也是普通人。
一个机器人通过硬件升级变强,故事是不好看的,但是一个肉体凡胎通过跟“自己的恐惧”过招而没有输,故事便是好看的。
ps.最后蝙蝠侠举着火炬救了小孩子和黑人女市长的那一刻,我才看懂了这片子为啥能在我国上映。
原来它的内在精神是共产主义。
我为这政治觉悟叹服。
为此加了半星。
YO,今年最期待的电影之一《新蝙蝠侠》总算是看到了!
在当罗伯特·帕丁森确认为重启蝙蝠侠版本的布鲁斯·韦恩时,就让我提起不少兴趣,恩是的我没看过《暮光之城》不会觉得太违和,相反我认识的罗伯特·帕丁森都是从他拍那些怪咖边缘人士建立的观感。
到《新蝙蝠侠》正式预告出来时,他那阴郁又厌世,孤僻又身心创伤的情绪,完全浸透在这个版本的布鲁斯身心。
看完电影后更能确定罗伯特·帕丁森版的蝙蝠侠系列可以搞一搞,(如果有续集系列的话),蝙蝠侠影视版本已经出过好几代,每个版本都有着自己时代印记和特色,罗伯特·帕丁森这次让我们看到更为写实,迷茫,困惑和挣扎,以及没错,黑暗和暴力,极度emo的蝙蝠侠。
《新蝙蝠侠》大致讲述的是布鲁斯成为蝙蝠侠的头2年发生的故事,布鲁斯把自己众所周知的童年阴影经历,化成一腔怒火,戴上面具做自己,那时的布鲁斯并未对外声称自己是蝙蝠侠,而是复仇者,用自己的私刑正义,去作为腐朽不堪的哥谭市所谓的遮羞布,而蝙蝠侠以暴制暴以恐惧对抗恐惧的方式,也让他陷入对内对外都难以权衡和自拔的漩涡里。
这个时候一位智商超群的谜语人,给哥谭市的犯罪上了一个新的台阶,在犯罪的土壤中滋生犯罪,他把那些原本就不干净的一些政要官员铲除,并给蝙蝠侠留下谜语线索,逼着他们去一步步挖掘哥谭市一切罪恶根源的真相。
布鲁斯以私刑暴力对抗罪恶能获得出路和救赎吗,哥谭还有救吗,这一切背后的谜团和布鲁斯家庭又有着多少千丝万缕的关系呢?!
曾执导过《科洛弗档案》系列和《猩球崛起》系列后两部的导演马特·里夫斯,沿用了此前一向冷峻严肃的视角态度,并由摄影师格雷格·弗莱瑟来诠释充满影调气氛的镜头语言,不熟悉格雷格·弗莱瑟吗,此前被赞成为电影院而生的《沙丘》就是由他掌镜拍摄。
《沙丘》和《新蝙蝠侠》一样,都需要缔造一个可信但又在现实中不存在的世界,《沙丘》利用辽阔苍茫的远景对比画面渺小存在的人们,构建出遥远而神秘的厄拉科斯沙丘之星。
白天阳光透过自然岩缝穿透巨型的宫殿建筑,橙暖色系透着银幕都能体会到炙热。
而在几乎都是夜戏的《新蝙蝠侠》里,影片开头对准万圣节夜幕下打扮多样的哥谭混混和罪犯,等待着夜色号角的钟声响起,布鲁斯在人群中特立独行,此时空中蝙蝠信号亮起,犯罪猎物蠢蠢欲动,狩猎人蝙蝠侠伺机而动。
影片虽然绝大部分是夜戏,但不同于其他看不清楚场景的夜戏电影,主色调橙黄色系的灯光和火焰,直升机夜巡的强追光,夜店闪烁的红光,再加上雨雾氛围的散射映照,把哥谭渲染成一座充满着夜幕刺眼故事的犯罪都市。
为了能让观众立足到一个可信和更为阴暗的哥谭市,影片不惜在前面花了半小时时间,去细致展现一个充满犯罪和破败世界。
影片开场就确定了《新蝙蝠侠》的基调,充斥着70年代好莱坞新浪潮黑色电影的艺术风格,一个隐藏在哥谭市,并只有在哥谭市环境下孕育而生的谜语人,将要引发整座城市的腥风血雨。
熟悉古典乐的大伙伴应该能听得出来,影片第一场景就选用了舒伯特的《圣母颂》作为背景音乐,并夹带着谜语人急促沉重的呼吸声,用偷窥的主观视角,揭示了表面看似温馨的市长家庭,实则暗流涌动危机四伏。
《圣母颂》多用于西方葬礼上,这里也从一开始就暗示了市长的命运,在影片也被三次使用,和死亡联系紧密,仔细听的话,谜语人的主题BGM也是由《圣母颂》的旋律进行改编,而谜语人的身世,也和《圣母颂》歌曲背后的故事有着不一般的关系。
除了《圣母颂》,此前就在预告中出现过的涅槃乐队的《something in the way》,也在影片开头衬托着布鲁斯的观察日记旁白一并放送,完美塑造了布鲁斯这位童年悲剧的隐居人。
而代表着黑暗复仇者蝙蝠侠的主旋律,个人觉得也是根据这首《something in the way》的前奏灵感创作,极简主义下仅仅只有一个四拍乐句和2个音符,低沉的勾勒出充满着压抑的怒火和无处释放的宣泄。
放心不会继续深入剧透,剧透解析会另外安排一期展开聊,感兴趣的话请留言让我知道,这里只是想让大家在看片时,能更快进入影片的影调和风格。
影片的故事没有展现布鲁斯如何成为蝙蝠侠这条剧情时间线上,也没有去用任何戏份场景去闪回追忆布鲁斯如何失去双亲,连布鲁斯如何训练或被谁训练过都无从得知,蝙蝠侠身上的装备,蝙蝠洞穴,蝙蝠战车等都不去多做介绍,当然也没有去拍如何细心打磨一个很精美的蝙蝠飞镖。
没有说诺兰版本不好的意思。
所以《新蝙蝠侠》并不算是一部能让观众从头认识布鲁斯成为蝙蝠侠的源起电影,而更直接是把观众塞入到哥谭的故事中去,由犯罪事件去压迫推进角色的设定成长。
《新蝙蝠侠》故事基于漫画《蝙蝠侠:自我》,《蝙蝠侠:第二年》以及《蝙蝠侠:漫长的万圣节》作为综合灵感。
在以往的版本中,哥谭市虽说也充满罪恶,乱舞章法,但这一版本中则更为全面的让观众看到更为模糊年代,以及哥谭“夜行动物”们的生存模式,包括我们此前熟知的蝙蝠侠,他似乎也成为哥谭市中潮湿和阴暗不可替代的存在,并和这座罪恶都市融为一体,就如蝙蝠侠自己说的,他就是哥谭阴影本影。
影片不紧不慢用包裹感氛围体验,从布鲁斯的观察日记自白口述中,向观众娓娓道来哥谭市几乎全员恶人的阴暗状况。
全片几乎没有白天明晃晃的戏份,绝大部分都是雨夜滂沱,或者躲在阴暗的地下角落,城市上空高高悬挂着的蝙蝠信号,用蝙蝠侠的话来解释,这并不全是正义的象征,而是一种心生恐惧的警告,既然法律的正义已对哥谭罪犯无从下手,既然鱼龙混杂警匪已模糊不清,那对这些犯罪给城市带来的恐惧,只能用恐惧和暴力去以眼还眼。
看过影片的大伙伴够细心的话,应该能注意到,影片几乎没有称呼这位让哥谭罪犯造成恐惧的人叫蝙蝠侠,布鲁斯也没把自己喊做蝙蝠侠,而是自称“复仇者”,这也是影片的题眼。
布鲁斯套在正义之下的复仇,是否能真的声张正义,还是把城市的所有人都坠向更为对立的深渊,当谜语人也通过自己另一种复仇方式,去掀开哥谭犯罪的地下城堡,复仇如同镜子中映照的双生儿,让影片中的蝙蝠侠也成为原罪中逃不掉的关系。
这也是影片真正造就目前为止银幕版最黑暗蝙蝠侠的制胜法宝,从布鲁斯的原本阴暗的精神世界去探索光明,让罗伯特·帕丁森这版的成为最不超级英雄的蝙蝠侠。
也正因为如此,我看到了蝙蝠侠在这版电影中呈现出的狼狈和稚嫩,以及纯粹。
怎么理解?!
这种狼狈并不是诺兰中《黑暗骑士》开场蝙蝠侠被狗咬伤,以及《黑暗骑士崛起》蝙蝠侠不及班恩的那种年龄和体力上透支的狼狈。
《新蝙蝠侠》布鲁斯的这种狼狈,是出于自身作为复仇者,对自己过去和未来充满着愤怒和不解的狼狈,对打击罪犯初期的稚嫩,以及不顾后果玩命的纯粹。
在影片中布鲁斯没有结实的肌肉,也看不到智囊团为他其打造的高科技战衣(不过阿福算一个吧),面对敌手多的情况也会显得力不从心,顶多就是蝙蝠战衣确实还挺防弹的。
聊了这么多艺术向的装 1 3 造句,那么问题来了,作为将近3小时时长的《新蝙蝠侠》,是不是属于略闷的文艺片呢,那对于商业类型来说又是怎样的表现,接下来就用更商业类型的眼光去聊一聊这部电影。
作为漫画超英界最伟大的侦探蝙蝠侠,影片也在探案上做了不少功夫,特别是面对设好谜题和陷阱的谜语人,抽丝剥茧挖出命案细节,蝙蝠侠是内行人。
影片前半段让我们如同置身于蝙蝠侠的游戏里,根据犯罪现场得到的线索和证据,去掀开谜语人牵引出的哥谭秘密。
相比较于以往影视版本的蝙蝠侠,《新蝙蝠侠》确实称得上也对得起DC最初定义的Detective Comic侦探漫画,不过因为毕竟是谜语人和蝙蝠侠之间的猫鼠游戏,所以就严肃侦探类型来说,《新蝙蝠侠》在推理的细节上,并非是走侦破和侦查的强逻辑分析,而是大家都往谜语人挖的坑里跳。
老实说,如果不了解漫画和谜语人角色的观众,会看到后面时觉得谜语人何必要如此煞费苦心,要是对手没点智商还真很难和谜语人玩下去,因此影片更多是用气氛去吊足探案的紧张感。
而且如果你想看到一部凶杀案件应接不暇,步步紧逼倒计时般的快节奏探案剧情,那可能影片前半段的节奏也会显得略缓慢,再加上需要塑造一座可信写实的哥谭市,诸多角色的登场,角色关系的铺垫和裙带,影片的观影门槛会比其他版本的蝙蝠侠都要高一些。
再来看大家最关心的动作戏份,影片大部分的打斗用了中全景别的机位,尽量不去做碎剪完成一整套打斗动作,让人看到尽可能流畅拳拳到肉的打斗招式,不少人说蝙蝠侠和混混打斗动作很拉,一点都不酷炫,我反而觉得这是不是导演想要突出的,初期蝙蝠侠对于格斗的非专业,鲁莽且不顾一切的玩命冲劲。
所以如果你想看一场有着格斗技巧,或者还能有点功夫成分的动作戏份,那么这个版本的蝙蝠侠是给不了你了,但你可以看看猫女,她灵动的身段和格斗招式比蝙蝠侠养眼得多。
在大场面戏份上,积压了一个多小时后,在影片中段总算爆出最让人肾上腺素飙升蝙蝠侠追击企鹅人的飙车戏,气氛铺垫如同蝙蝠车蓄势待发前加足马力,推荐去类似于杜比环绕这种好音响的影厅,在这里绝对是震撼级别的视听感受。
最后企鹅人翻车看着蝙蝠侠背对烈火徐徐靠近那段,相信看过的观众和企鹅人一样,能感受到一位已经癫狂不要命的复仇者,正向自己走来。
不过遗憾的是,在影片中段这场飙车戏之后,震撼的视听刺激也就到此为止,后面的水漫哥谭和圆顶体育场的决斗,都显得有些平庸。
说到这,其实这些都是听得到看得出的“表面”视听刺激,那真正承载一部电影内在的故事和人物,《新蝙蝠侠》又做得如何呢?
《新蝙蝠侠》的故事其实用一句话就能说完,这不是贬义,一部好的电影的故事梗概往往一句话就能说完,难就难在简单故事总结的背后,如何去丰富细腻片中的角色和支线故事。
《新蝙蝠侠》之所以时长接近3小时,除了影片较缓的节奏的调性外,还分出不少时间去讲述猫女的支线剧情,以及猫女和蝙蝠侠两人关系的火花与弥合。
由佐伊·克拉维茨饰演的瑟琳娜猫女,轻盈灵性的惊艳表演,演活了猫女的洒脱和锐利,尤其是面对这个版本不怎么社交寡言少语的布鲁斯,一位憨憨男士和一位敏感女士瞬间产生了银幕电光,有时候银幕CP感还真是妙不可言。
当然这也少不了角色背景的编织,相对于众所周知童年悲剧的布鲁斯,猫女的身世才是真正和蝙蝠侠同命相连的粘合剂,两人都在这破碎的哥谭中找到了可以偎依的灵魂互相取暖,特别是天台和最后墓地的戏份,两人迸发出了最真挚动人的情感。
甚至我觉得会比诺兰版《黑暗骑士崛起》中布鲁斯和瑟琳娜之间的情愫,来得更为朴素和能引起共鸣。
那既然聊到诺兰版,就不得不拿来对比一番,没有踩一捧一的意思,只是想让大伙伴更能通俗的去做个比较分析。
诺兰版蝙蝠侠系列是从布鲁斯如何成为蝙蝠侠的三部曲,不管是角色还是故事,都有着完整的起调和闭环。
《新蝙蝠侠》省去布鲁斯成为蝙蝠侠的成长路,还直接把影片母题扣在《黑暗骑士》和《黑暗骑士崛起》上,可谓野心很大。
在对抗谜语人时,影片引出以暴制暴,复仇怒火下滋生的正义引发的硬币两面哲学,和《黑暗骑士》小丑利用蝙蝠侠弱点去制造危机有几分相似。
在民众社会矛盾上,又看到了利益欲望驱使下的各阶级的对立和混乱,和《黑暗骑士崛起》利用人心涣散和不信任,去制造权力真空似曾相识。
虽然影片裹挟在如同《七宗罪》和《唐人街》,《出租车司机》那样黑色电影的类型外衣下,但其实要表现的主题,或许依然是老生常谈算不上新鲜的表达,因为在诺兰三部曲那已经做得很细腻了。
这也是造成我在最后看蝙蝠侠角色转变升华上,没能觉得有太出乎意料的地方,布鲁斯作为复仇者终于领悟到,哥谭要的不是一味的怒火和对犯罪的复仇惩戒,哥谭需要的是一位充满希望和光明的英雄。
我的意思是,这结局对于蝙蝠侠的转变,是否又会来得过于急促的正面,是否可以再多做些细思的留白和后续呢。
要知道,诺兰版用了三部才让民众接纳蝙蝠侠,为他立了雕像成为哥谭英雄象征,而且还是民众认为蝙蝠侠牺牲的情况下。
而且从《新蝙蝠侠》的结尾来看,对于蝙蝠侠形象的定性,蝙蝠侠也没有我想象中的那么黑暗和悲情。
总的来说,《新蝙蝠侠》在已经是很困难的蝙蝠侠重启命题中交出了一份让人满意的答卷,对于我来说《新蝙蝠侠》神作稍欠火候,佳作多有余地,影片当然是值得一看,同时也是值得期待续作的系列。
好!
那今天《新蝙蝠侠》的影评就先聊到这,希望对你观影有所帮助,至于影片的彩蛋和更深入的解析,大家感兴趣还请记得持续关注,我们下期见!
蝙蝠侠,第二年。
片子中诚然有很多东西是成双成对、成镜像成对称式的出现的。
叫过度解读也好,叫结构奇巧也罢,以下是我的个人看法,并不试图说服任何人。
夜袭闯入犯罪现场,2次。
拷问企鹅人,2次。
猫女蝙蝠侠骑着机车并行,2次。
接吻,2次。
以布鲁斯·韦恩的身份和法尔科内说话,2次。
猫女和法尔科内对话,2次。
蝙蝠侠/布鲁斯·韦恩乘电梯到法尔科内的顶楼老巢,2次。
猫女被蝙蝠侠吓了一跳,叫“Jesus”,2次。
偷窥视角,开头谜语人盯梢市长家,蝙蝠侠跟踪猫女到家,2次。
谜语人视角(听得到背景音中的呼吸声),谋杀市长,挟持检察官,2次。
含有令人不安视频内容的新闻播报,2次。
市长的儿子回头看蝙蝠侠/布鲁斯·韦恩,2次。
市长儿子被救(追悼会和洪水中),2次。
涅槃的名曲《Something in the Way》各出现在了开头结尾,2次。
使用胸前的蝙蝠镖,2次。
最绝的,酒吧保安是一对双胞胎。
(应该还有吧,想起来再补充。
)蝙蝠侠和谜语人,两个孤儿,王子和贫儿,权贵和底层,正义和邪恶(偶尔互换),人生境遇天壤之别。
活在面具背后,在牢狱/地狱之中相见,宛如镜像。
谜语人是绿色,蝙蝠侠是红色。
布鲁斯·韦恩在自家的地板上用喷漆整理着案件的线索,谜语人在住所的地毯下面展示着复仇大计。
如果把删减的段落也算上——其实我个人倾向于应该把那个片段放在警察局长萨维奇死去之后,蝙蝠侠去阿卡姆探监,向小丑寻求指引。
这暗示了韦恩在第一年当蝙蝠侠期间都在忙什么——在和小丑斗智斗勇。
这样也解释了开头霸凌亚裔的一群混混,其实都是小丑的拙劣模仿者。
这样让小丑的出场也变成了2次,并且暗示了小丑从蝙蝠侠给他看的文件中了解了谜语人的情报,更方便后面在监狱中和他做朋友,对他实施PUA。
当然,也有很多不是成对出现的细节,比如拜访冰山鱼市酒吧3次,赞美诗《圣母颂》出现了不止3次,谜语人的贺卡出现了很多很多次。
毕竟故事还是得编下去的,不能为了凑双数而失了大体。
为什么这么无聊地纠结“2”呢?
因为《新蝙蝠侠》是一部视觉母题很自觉,结构性很强的作品,如果这种成双成对的出现方式是创作者的有意为之,倒也不奇怪,会让作品在观众潜意识中留下的印象更加有层次感和结构感。
最后想说的一点就是套用《圣经》的意义系统,也不新鲜,依旧是西方流行文化最重要的、反复书写的文化母题。
10月31日到11月6日,正好七日,创世纪,大审判,洪水滔天。
蝙蝠侠为了割断电路而跌入水中又站起,仿佛受洗新生。
点燃照明弹,引领新市长和众人走出洪水,是救世主,是摩西分海。
和猫女在公墓道别,猫女邀请他一起做逍遥的雌雄大盗,是基督的最后诱惑。
抬头看见天空的蝙蝠标志,是神启,让他意识到自己的身份,自主选择成为“弥赛亚”。
好玩的是,猫女也叫他了两次“Jesus”。
《圣母颂》的赞歌出现在了开头,谜语人在阿卡姆监狱中唱起,还有唱诗班一次又一次地重现。
就连蝙蝠侠取下胸前的蝙蝠镖的动作,都有些像在胸前画着十字。
影片开始不久,出现哥谭市的俯瞰大全景,一艘游轮正驶过大桥,一横一竖,仿佛把十字刻在了这个城市之上。
从复仇使者到蝙蝠侠,从藏在黑暗中制造恐惧的黑暗骑士到用光明引领众人走出险境的圣骑士,是从《旧约》的惩戒与复仇走向《新约》的宽恕与仁爱。
托马斯·韦恩竞选市长的视频右上角写着2001年,”9·11”发生的那一年,美国与全球进入后恐怖主义时代,也同时开启了谎言的时代,大分裂的时代。
DC依旧努力地用漫画及其衍生品的文化形式,对当下所处的社会进行着描摹和评述。
真的喜闻乐见DC终于找对/找回了自己的方向。
*有些观点和想法是在和豪斯老师畅聊的时候想出来的/他提供的,在此credit一下这个人。
傀儡蝙蝠侠大约在四十分钟,蝙蝠侠第一次来到企鹅人的地下酒吧,与看门小弟进行了一番对话,大意如下蝙蝠侠:“你知道我是谁吗?
”小弟:“有所耳闻”蝙蝠侠:“让我进去”(看门小弟关门,重新开门并带来一个新的看门小弟)小弟:“怪胎快走,不然你的紧身衣上会溅满血”蝙蝠侠:“你的血还是我的血?
”看这一段的时候我很不解,明明可以“敲门-开门-像蝙蝠一样进门”的方式在五秒之内解决,为什么要搞得这么冗长?
直到蝙蝠侠第二次来到这间酒吧,作为布鲁斯·韦恩来探求父亲的秘密,同样的机位、同样的对话,我才意识到这其实是创作者精心设计的场景:布鲁斯·韦恩:“你知道我是谁吗?
小弟:“布鲁斯·韦恩”布鲁斯·韦恩:“让我进去”(看门小弟关门,重新开门并带来一个新的看门小弟)小弟:“你看,的确是布鲁斯·韦恩吧。
”不出所料,这个场景又出现了第三次,直到这次,才是“敲门-开门-像蝙蝠一样进门”。
大概可以推测出创作团队的想法是用这三个场景的变化暗示蝙蝠侠的成长弧线 —— 从一无所知的复仇者,变成一个知晓了父亲的秘密的无助儿子,然后成长为真正的蝙蝠侠。
这种僵硬的人物塑造方法很像我们小时候做过的阅读理解,类似于“这个场景表达了人物的什么心情?
”这暴露了创作者的无力,他们无法给予蝙蝠侠有效的行动,从而只能用这种旁白的方式把想传递的概念直接告知观众。
不如用谜语人的方式回想一下这个电影:我们是如何知道蝙蝠侠、以及谜语人对哥谭市的看法的?
靠蝙蝠侠的内心独白和谜语人的台词;我们是如何知道谁是内鬼的?
靠阿福的台词告诉蝙蝠侠:马尔科尼就是内鬼,他杀了你爸爸;我们又是如何知道蝙蝠侠爱上猫女的?
靠猫女告诉蝙蝠侠马尔科尼是我爹。
蝙蝠侠的行动路线都由别人告知,在探案戏上,是谜语人告诉蝙蝠侠你该去找下一个线索了;在感情戏上,是猫女告诉蝙蝠侠你该爱上我了;在个人成长上,是阿福告诉蝙蝠侠,你该去手刃杀父仇人了。
在这一部由台词和黑雨堆砌出来的电影中,观众很少能感受到蝙蝠侠的能动性。
很多人都指出电影的节奏过慢,除了罗伯特·帕丁森每次都要把嗓音放低、行动变慢,以及导演对上面那种重复场景的痴迷之外,过于单一的情节推动,是无聊的关键。
于是面对几乎所有蝙蝠侠电影都要回答的问题,蝙蝠侠何以成为蝙蝠侠?
看完之后我反正不知道。
蝙蝠侠何以成为蝙蝠侠?
在《黑暗骑士》一开始,诺兰就用冒牌蝙蝠侠问出了这个问题:
在两个半小时的电影里,诺兰一次又一次将蝙蝠侠置于二元对立之中,他赋予蝙蝠侠以选择的自由,每一次选择都程度更强、难度更大。
正是这种自由让蝙蝠侠可以在电影中自我证明,不用导演站出来告诉大家:“看,他成长了!
”在布鲁斯·韦恩与哈维·登特初次见面的场景中,蝙蝠侠需要做出选择,是否要信任这位说中自己心声的新任检察官。
小丑出现后,蝙蝠侠需要做出选择,要么自首,要么小丑继续杀人。
在这个场景里,蝙蝠侠需要做出选择,去救哈维·登特,还是救情人瑞秋。
结尾处的两个著名选择:是否杀小丑,以及,是否自己承担下这一切,给哥谭人希望。
诺兰在赋予蝙蝠侠自由的同时,也给了影片中其他角色自由,比如哈维·登特需要选择是否变成一个恶棍,而哥谭人需要面临游轮难题。
在游轮难题中,哥谭人争取到了获得希望的机会,哈维·登特选择堕落,而蝙蝠侠选择牺牲自己为哥谭保留希望。
正是在一次次选择中,哥谭成为了哥谭,蝙蝠侠成为了蝙蝠侠。
不仅如此,诺兰还给了观众与人物完全等量的信息。
我们并没有开上帝视角,每次都要和人物一起做出选择。
换言之,诺兰也赋予了观众选择的自由,而观众选择了蝙蝠侠。
诺兰之后,蝙蝠侠的地位跃升到了一个难以企及的高度。
他不仅仅在电影里是哥谭黑暗正义的化身,在电影外显然也是DC的救世主,是DC粉丝们拿来对抗漫威粉的唯一利器。
这让每一个后来者都压力巨大,《新蝙蝠侠》的思路是把蝙蝠侠从神降格为人(好像的确没有其他好思路了)。
电影设定在布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第二年,还只有蝙蝠衣没有蝙蝠翼,甚至蝙蝠车只是一款装甲比较厚的跑车。
这些设定塑造了一个可能是有史以来最挣扎的蝙蝠侠,它从高楼一跃而下,翼装飞行一段时间后重重坠落,完美解决了坚固的高墙和脆弱的鸡蛋如何选择的问题,毕竟鸡蛋就是蝙蝠侠自己。
我们的确看到了蝙蝠侠作为人的脆弱,但另一面呢?
影片给出的回答竟然是:我爹正义,我信仰我爹,所以我正义。
如果是一个普通的超级英雄,父债子还这样的肤浅归因大概也能说得过去,但绝不足以支撑蝙蝠侠。
作为政治哲学的永恒话题,正义概念的复杂性决定了蝙蝠侠形象的复杂性。
与其说是创作者有意将蝙蝠侠还原为人,不如说是创作者的无能,导致了新蝙蝠侠的精神虚弱,这样的蝙蝠侠不足以成为正义的化身,才不得不还原为人,五方苍白的脸庞无疑为这份虚弱增砖添瓦了。
最直观的感受是,影片大多数时间我都看不出蝙蝠侠隐藏身份的必要性,即使哥谭人知道他是布鲁斯·韦恩又如何?
因为自己父亲被陷害,富家公子化身复仇使者的故事很少见吗?
连谜语人也知道这一点 —— 他一早就知道蝙蝠侠是韦恩,但并不打算公布。
他口口声声提及自己继承了家族精神,说来说去,倒好像蝙蝠爹比蝙蝠侠更光明正大,“他只不过是犯了错的好人”,阿福说。
创作者希望观众感受到的人物成长毕竟没有发生。
影片结尾,蝙蝠侠割绳救人,这是一个稍微具有正义感的人都能做出来的选择,在蝙蝠衣的保护下,蝙蝠侠甚至根本不会受伤,只会在第二天遭到电视台的大力表扬。
五方痛苦的表情与悲壮的音乐,不过是影片即将结束时必要的煽情,而煽情,无疑是虚弱的一种变体。
简单港,这部超级英雄片《新蝙蝠侠》直接变成了《名侦探柯南》。
比较爽的是从头到尾,观众们看不到的蝙蝠侠非常“超级英雄”的一面,连蝙蝠车也都是弱鸡模式。
《新蝙蝠侠》就是新嫩牛五方,哦不,新蝙蝠侠寻找黑老大,不断抽丝剥茧地解谜过程。
三个小时的影片可以当作真人版+哥谭版的名侦探柯南/金田一事件簿。
而最棒的是,谜语人的谜语里有许多语言梗,作为语言爱好者,我简直欣喜若狂!!!
一Mitchell市长遇害的时候,谜语人给出的第一个谜题是:What does a liar do when he is dead?
中文翻译:一个撒谎的人死了之后会怎么样呢?
蝙蝠侠立即聪明地回答问题:“He lies still.”——赫奇帕奇加十分。
这个语言题非常牛逼,立即让我回忆起了初中英语课上被lie lay lay lying laying支配的恐惧。
但是这个谜语牛逼的地方在于用了两个词的两个意思。
来,让我们复习一下:lie有两个意思1,躺下,躺平2,撒谎(稍微提一嘴:第三人称单数是lies,进行时是lying,过去式lay,过去分词lain,求你记住)still有两个意思:1. 静止2. 仍然 所以谜语人的这个谜语的答案,在这里是说,一个撒谎的人死了之后,应该是尸体了,尸体就“静静地摆在那儿”,但是所有人死了之后都是这样啊,这就用了这两个词的第二个意思:“他仍然(still)在撒谎(lies)。
”这个谜题揭露了哥谭市的腐败,市长虽然表面是好丈夫好爸爸的形象,但是实际上出入声色场所,还有个小三,同时也奠定了整个片的基调:谜语人想要揭露这个崩坏的体制,但是实际上蝙蝠侠仍然是在程序正义下维护这个体制,他想要通过选举等方式改变这一切,他仍然寄希望于人性。
二阿笠博士,哦不,阿福,发现了谜语人的密码信上组成的字符是:drive然后下一秒,蝙蝠侠就和戈登站在一辆车前了。
这里你要缓一下才能理解过来,原来他们站在Mitchell市长的车库里,这个drive的意思就是暗示他们,信息在“座驾”这里,这个比较好理解,因为drive做名词的时候就有“a trip or journey in a car,一段开车的旅途”的意思。
这里其实有性暗示的意思。
我们想到drive当名词的时候就是joy ride(脑海中插播Roxette的《Joy Ride》歌词),就是挥霍时间,开着敞篷跑车到处玩乐的fu,这就是drive的隐藏含义,这就又反馈了这个片的基调和主题:Mitchell市长是这个崩坏体制上的一环,虽然是市长,但是住豪宅,开跑车,包小三,这为后面蝙蝠侠直接找到了哥谭市高官们去的俱乐部做好铺垫:这是一个挥金如土,吸市民的血的体制。
而谜语人是要直接炸掉这个崩坏的体制,drive仅仅是腐败的市长的一个微不足道的小座驾。
没想到,蝙蝠侠看着这一辆大车,直接找到控制中心,直接拔插U盘!
为什么呢?
他怎么知道U盘重要呢?
因为drive还有另外一个意思:驱动,而这个驱动放在我们电脑术语里就是U盘啦!
drive的双层含义被蝙蝠侠成功破解。
所以直接找到了重要的线索:市长和小三出入高级俱乐部的照片!
然后下一步蝙蝠侠就高级俱乐部了。
三第三个谜语是个西语谜语,而我最近刚好在学西语!!!
简直太开心了!
谜语人给的词语是el rata alada,“挥着翅膀的老鼠”,我简单拆分一下这个词组:el,相当于英语里的the(记住这个the,非常重要!
);rata,老鼠,也有内奸的意思,这个中英西都有这层含义,就不多说了;alada,挥着翅膀的,但是蝙蝠侠和戈登都说是:with wings,这里有点不太准确,其实alada的准确含义是轻轻挥动翅膀(挥动翅膀的女孩?
)。
所以蝙蝠侠和戈登就在想,这个挥动着翅膀的老鼠到底是谁呢?
抓到了这个老鼠,就抓到了内奸,然后他们就想起,俱乐部的老板叫企鹅人,企鹅也是会飞的老鼠好吗,于是就去抓企鹅人了。
然后就是蝙蝠车登场,一番炫酷追逐乒乒乓乓(这一段一定要看,用了第一视角,好看),终于抓到企鹅人了。
审问企鹅人el rata alada是不是他,结果企鹅人大骂他们:你们西语是怎么学的?
rata前面是LA!!!
不是el!!!
这里是什么意思呢?
西语所有名词都分阴性阳性,大多数情况下,阴性名词以a结尾,前面的冠词用la。
但是阳性的名词,前面的冠词用el。
看到这里我也懵逼了,这是西语最基础的课程,阴性用la阳性用el,老鼠这个词是rata,a结尾,后面那个会懂翅膀alada也是阴性,显然应该用la。
啊!
企鹅人骂蝙蝠侠的时候把我也给骂了!!
到这里的时候我的推理是:他们找的内奸应该是个女的(阴性),所以有可能是猫女……结果屏幕上蝙蝠侠掏出卡片,拿出来这个谜语一看,全句话是:You are el rata alada,你就是挥着翅膀的老鼠。
蝙蝠侠下一个动作是,他直接掏出他的手提电脑,输入一个网址,我仍然全程懵逼……后来才反应过来:这个谜题是:You are el rata alada。
发音是:U R L rata alada,URL是互联网地址,那么后面的这个rataalada其实是网址……所以蝙蝠侠登陆了rataalada.com,获得了与谜语人对话的机会。
(华纳居然真的开发了这个网站)我靠,给跪了。
——————所以呢,作为语言和语言学爱好者,这部《新蝙蝠侠》我还是很喜欢的,不仅开开心心地学英语学西语,还可以看蝙蝠侠炫酷技能,爽翻天。
更棒的是,每个语言梗,其实都是在为剧情服务,不是生搬硬凑出来的语言梗,什么驱动、什么内奸,都是往下一个谜题的走向,所以这一部《新蝙蝠侠》往侦探片方面的探索,还是很成功的,更不要说华纳为了这部片开发的周边的谜题了。
从另一个方面说,这种语言类的谜题,对观众的要求非常高。
我印象特别深的是在提rata alada的时候,蝙蝠侠直接掏出手提电脑开始输入网址,丝毫不给你思考的机会,影片里也没给出那种什么福尔摩斯的脑内迷宫推演过程,大多数观众看得一头雾水。
不过我仔细看了一下,我们这儿的影院很多都给出了open cap(字幕)场,在这种大片在美国上字幕的还挺少见的,我估计是不是因为有很多语言类的谜题?
最后想说的是,听说这部片也被引进中国了,这么多英文/西语谐音和内涵的谜题,就会非常考验翻译功底。
在迅速滚动的字幕上,要把这几层的文字上的推理讲清楚,非常非常难啊。
我已经迫不及待想看看中国引进版本是怎么翻译he lies still的了。
还是那句话:想深入欣赏当下主流的流行文化,一定要好好学英语。
重要事情再说三遍:一定要去电影院看!
一定要去电影院看!
一定要去电影院看!
☆☆☆关于语言,你还可以看如何用英文解释“魔法少女其实就是魔女”?
Single? Kiss and Ride! 他和他的洗手池那个半开放式的化妆间到底是什么?
什么是old school?
《创造101》制作再精良,也掩盖不了它不高级的本质 华盛顿的一片火烧云 让人感觉快乐——病句!
which从句前面用了个半角句号,你还是在如皋呆着吧这一期《纽约客》太牛了你为什么要看《傲骨贤妻》?
以下都是翻译腔翻译腔 | Lunar new year到底是不是中国新年?
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《新蝙蝠侠》(The Batman)可以说是集合过往蝙蝠侠各类作品的精华,混合黑色侦探电影风格的“真·蝙蝠侠”电影。
下面彩蛋君将为大家整理电影中彩蛋和致敬,以及不为人知的隐藏细节。
谜语人=十二宫?
电影中谜语人(Riddler)的扮相,与以往影视剧中圆礼帽配绿色西装的经典造型截然不同,而是借鉴了现实中“黄道十二宫杀手”的形象。
就像现实中的十二宫杀手一样,谜语人给每个受害者都留下神秘的贺卡和加密信息,以此来刺激蝙蝠侠和警察。
当谜语人被抓捕后,警方搜出他的两张驾驶证件,可以看到他的两个身份:Edward Nashton和Patrick Parker,两者都是谜语人在漫画中使用过的名字。
而漫画中谜语人较为人熟知的名字是Edward Nigma,这是他为了配合人设而有意更改的,因为E.Nigma连读起来正是“谜语”(Enigma)。
谜语卡片谜语人每次犯案后留下的卡片,都隐藏着蝙蝠侠系列的反派元素:猫头鹰 —— 猫头鹰法庭
疯狂科学家 —— 雨果博士
绿衣女郎 —— 毒藤女
柴群猫眼睛 —— 疯帽匠
木偶猴子—— 腹语师和疤脸
隐藏线索在影片进行到30分钟左右的一个镜头里,如果仔细留意,可以从画面的一角看到酒吧对面的建筑上有一个亮灯的房子,一个人似乎拿着望远镜在监视对面,这个人无疑是谜语人!
而在接下里的镜头中,可以看到这座建筑是一家酒店,亮着绿色的霓虹灯光,同样暗示了谜语人一直藏在这个地方。
缄默谜语人的蒙面造型让人想到另一经典反派“缄默”(Hush)。
漫画中,缄默本名为托马斯(汤米)·艾略特(Thomas "Tommy" Elliot),从小与布鲁斯·韦恩是挚友,却一直嫉妒布鲁斯拥有的一切。
他利用车祸谋杀双亲,从而继承亿万财产,通过不断观察模仿着布鲁斯,甚至将自己整容成布鲁斯的样子,并用绷带将面部包裹,自称“缄默”,成为蝙蝠侠最大的敌人之一。
影片中,调查韦恩夫妇过去的记者名叫爱德华·艾略特(Edward Elliot)。
漫画中爱德华·艾略特是汤米(也就是缄默)的曾曾祖父,也是建设现代哥谭市的功臣之一。
随着谜语人调查的秘密被揭开,HUSH这几个字在屏幕上闪现了出来。
虽然影片中只是表达字面意思“嘘”值得一提的是,在杰夫·勒布和吉姆·李的漫画故事中,缄默计划的幕后推手正是谜语人。
而在DC动画电影《蝙蝠侠:缄默》中,缄默的真正身份就是谜语人本人。
企鹅人企鹅人(Penguin)是蝙蝠侠系列的经典反派之一,但影片中并没有出现该角色身上常见的单片眼镜和雨伞。
然而在激烈的追车场景后,企鹅人被绑着双腿一瘸一拐地走路,致敬了他标志性的企鹅步姿。
小丑是的,那个与谜语人一起,发出可怖笑声的阿卡姆囚犯不是别人,他正是小丑。
这一点已经得到导演马特·里夫斯证实,这个角色由巴里·基奥恩(《永恒族》中的心灵感应者)扮演。
这个版本的小丑患有一种永久性疾病,这让他经常微笑。
谈话中,他说了一句“今天你在顶端,明天你是小丑”。
尽管小丑是否会在续集中大闹哥谭还仍是未知,但本片中的他仍处于转型的青春期阶段,尚未成为漫画中蝙蝠侠最可怕的敌人。
漫画灵感导演马特·里夫斯创作本片的灵感来自于几部著名的蝙蝠侠漫画:《蝙蝠侠:元年》(1987):由漫画传奇人物弗兰克·米勒(Frank Miller)撰写,讲述了布鲁斯·韦恩披上战衣的第一年,并与詹姆斯·戈登建立了盟友关系。
《漫长的万圣节》(1996-1997):蝙蝠侠、戈登和哈维·登特,与卡迈恩·法尔科恩以及神秘的假日连环杀手展开了较量。
《自我》(2000):深入挖掘了黑暗骑士的心理,将蝙蝠侠和布鲁斯·韦恩的角色对立起来,就道德和宗旨展开辩论。
电影的结尾,布鲁斯决定将他的使命从复仇转变为希望,这是《自我》的一个重要主题。
元年本片与弗兰克·米勒创作的漫画《蝙蝠侠:元年》(Batman: Year One)有着很多相似之处:猫女的形象、蝙蝠侠监视她时看到的画面,与《元年》中几乎一模一样。
另外猫女在与法尔科内打斗中抓伤他的脸,并给他留下了爪痕,这是《元年》中的一个标志性时刻。
漫长的万圣节《新蝙蝠侠》故事的开端发生在10月31日万圣节的晚上,对于蝙蝠侠这个角色而言万圣节是一个重要的日子。
由Jim Loeb和Tim Sale创作的经典漫画《漫长的万圣节》(Batman: The Long Halloween),将蝙蝠侠与恶棍们的斗争,变成了真正的侦探故事,这与马特·里夫斯在《新蝙蝠侠》营造的黑色悬疑基调相符。
本片中,法尔科内曾被汤马斯·韦恩救了一命,以及他与猫女的父女关系,这些情节都是来源于《漫长的万圣节》、《蝙蝠侠:黑暗胜利》、《猫女在罗马》。
漫画中,猫女认为卡迈恩·法尔科内是她的父亲,但并没有确凿的证据一号地球电影中,蝙蝠侠奋力解救被困的民众,并点燃火炬引领人群的高潮段落,呼应了漫画《蝙蝠侠:一号地球》(Batman: Earth One)的情节。
漫画中,蝙蝠侠同样拼命阻止谜语人在列车上的炸弹陷阱,向所有被困其中的民众伸出援手。
零年新52时代漫画《蝙蝠侠:零年》(Batman: Zero Year),讲述了布鲁斯·韦恩初出茅庐的经历,谜语人作为故事中的头号反派,实施了炸毁大坝并利用洪水淹没哥谭市的计划。
最终为了恢复供电,蝙蝠侠在自己身上接上电极,用心跳奇迹般地让城市重新运转。
相似地,电影中布鲁斯用蝙蝠镖切断了电线,拯救了水下的人们,也使他遭受了强大的电击。
正是在《零年》中打败了谜语人,布鲁斯才完成了他的转变,成为高谭市所需要的希望和正义的象征——这基本上也是《新蝙蝠侠》所呈现的结局。
影片中蝙蝠侠驾驶的摩托车,与《零年》中的蝙蝠座驾也有相似之处。
我即复仇当街头罪犯问蝙蝠侠他是谁时,蝙蝠侠回答说"I am vengeance"(我即复仇)。
这句话取自《蝙蝠侠:动画版》,由凯文·康瑞演绎的经典台词"I am vengeance! I am the night! I am Batman!"(我即复仇,我即暗夜,我是蝙蝠侠)。
39调查米切尔谋杀案的警官来自39分局,暗指1939年,蝙蝠侠在第27期《侦探漫画》中登场的年份。
黑色案件簿布鲁斯在一本名为《哥谭计划》的日记中记录了自己在打击犯罪方面的进展,电影开头的独白正是他在日记中写下的想法。
在漫画中,蝙蝠侠同样有一个“黑色案件簿”(Black Casebook)记录着他早期的冒险经历。
莎士比亚半身像在布鲁斯家中能看到一个莎士比亚的半身像,明显致敬了1966年蝙蝠侠剧集。
剧中每当哥谭警局需要蝙蝠侠和罗宾帮助时,布鲁斯会打开莎士比亚半身像的头部,按下隐藏的按钮,通往蝙蝠洞的秘密通道便会打开。
蝙蝠电话当发现谜语人的目标是自己后,蝙蝠侠返回庄园试图阻止灾难,他一边走一边给阿福打电话,这时一个老式电话在庄园里响着。
在60年代亚当·韦斯特主演的电视剧中,蝙蝠侠有一个款式相近的红色电话,用来与哥谭警局沟通。
蝙蝠镖在每个蝙蝠侠作品中都会出现标志性的道具“蝙蝠镖”(Batarang),本片也不例外,特别的是新版蝙蝠镖就藏在蝙蝠侠的胸前。
罗宾?
蝙蝠侠在街头暴揍的小混混中,有一名尚有善心的年轻人,躲过了蝙蝠侠的一顿毒打。
扮演该角色的演员是Jay Lycurgo,曾在HBO Max剧集《泰坦》中扮演提姆·德雷克(Tim Drake),也就是第三代罗宾。
汤马斯·韦恩法尔科内告诉布鲁斯,托马斯·韦恩曾拜托他在玛莎的黑历史被曝光之前,处理掉记者爱德华·艾略特。
虽然阿福反驳了这个解释,但汤马斯和犯罪头目之间的可疑联系在游戏《蝙蝠侠:故事版》中有迹可循,游戏中汤马斯与法尔科内合谋,把哥谭的富人变成疯子并把他们关进阿卡姆,从而夺取财富。
后来玛莎因良心不安,想要揭发丈夫和同伙的阴谋,才招致夫妇二人被雇凶杀死。
玛莎·韦恩影片中提到,布鲁斯的母亲玛莎是阿卡姆家族的一员,参考了漫画《蝙蝠侠:一号地球》的设定。
玛莎早年曾因家庭悲剧而一度住进阿卡姆州立医院的剧情,令人想到了《闪点》故事线中,玛莎因布鲁斯之死而精神崩溃,最终成为了该平行宇宙的小丑(布鲁斯的父亲则成为了蝙蝠侠)。
管家侠阿福《新蝙蝠侠》中的阿福有军人背景,脸上有伤疤,需要靠拐杖来走路,这与《一号地球》中彪悍的阿福相当接近。
库帕女士与布鲁斯和阿福同住在韦恩庄园的老妇人名叫多莉(Dory),似乎是专门照料韦恩家族起居饮食的管家角色。
看过1966年版蝙蝠侠的观众可能马上联想到剧中的哈丽雅特·库珀(Harriet Cooper),第一次出场于1964年《侦探漫画》第328期,是初代罗宾迪克·格雷森的姑妈。
当时这个备受争议的角色被添加到漫画和电视剧中,是为了减少观众对三个男人(布鲁斯、阿福、迪克)生活在同一屋檐下的同性恋印象。
萨尔·马罗尼卡迈恩·法尔科内不是唯一在《新蝙蝠侠》中扮演重要角色的哥谭市犯罪头目,通过影片中的报纸标题可以得知,他的死敌萨尔·马罗尼(Sal Maroni)已经被捕。
这对未来的地方检察官哈维·登特来说并不是一件好事,因为在漫画中,马罗尼就是那个在庭审时向哈维泼硫酸把它变成双面人的人。
皮特·萨维奇腐败的警察局局长皮特·萨维奇(Pete Savage),最初是1966年蝙蝠侠剧集版的原创角色,剧中皮特·萨维奇是建立哥谭市的三个权贵之一的成员。
吉尔·科尔森哥谭地方检察官吉尔·科尔森(Gil Coulson)参考了90年代蝙蝠侠动画系列中的腐败警官吉尔·梅森(Gil Mason)。
导演曾透露,这个角色还参考了前美国总统尼克松的特别顾问查尔斯·科尔森(Charles "Chuck" Colson),也是“水门事件”的重要相关人。
贝恩蝙蝠侠为拯救被攻击的猫女,给自己注射了某种绿色液体物质,立即热血燃烧。
这种液体不难让人联想到毒液药剂,也就是给反派贝恩(Bane)带来超能力的药物。
Min & Max虽然双面人没有出现在电影中,但我们可以找到两个和他有密切关系的配色。
双胞胎演员马克斯·卡弗和查理·卡弗扮演了一对为企鹅人工作的打手。
这两个角色可能借鉴了《蝙蝠侠:动画版》中双面人雇用的双胞胎兄弟Min和Max。
米勒与摩尔影片中出现过一封米勒和摩尔律师事务所的信,致敬蝙蝠侠系列最受欢迎的两位故事作者——弗兰克·米勒(Frank Miller)和艾伦·摩尔(Alan Moore)。
冰山会所企鹅人的俱乐部名为冰山会所(Iceberg Lounge)。
在漫画中,这是一个非法活动的基地和反派的藏身之所。
首次出现在《侦探漫画》 #683(1995 年 3 月)黑门监狱企鹅人对法尔科内说,让他享受他在黑门的夜晚,这是蝙蝠侠漫画中常见的地方,所有最坏的罪犯最后都会被关在里面(或阿卡姆)。
布鲁德海文结尾中猫女对蝙蝠侠说,自己可能会搬到布鲁德海文(Blüdhaven)。
这是DC漫画中另一个虚构城市,初代罗宾迪克·格雷森作为夜翼主要活跃的地点。
片尾彩蛋在字幕结束后,我们会看到一个绿色谜语问号,随着出现“再见?
”(GOOD BYE?)的字样,紧接着闪现出一个网址:www.rataalada.com,这也是影片中谜语人引导蝙蝠侠登录的网站。
第一次登录该站点,你会得到谜语人的信息,告诉你他现在很安全,和一个新朋友在一起(指小丑)。
最后还提供了一个reward,点击后可以下载一个压缩包,文件名为"know_what_i_know"(知我所知),解压后里面都是影片中闪现过的关于哥谭的诡秘照片。
再一次访问网站,你会得到一个加密信息,这条信息解密后的内容是:“哥谭喜欢卷土重来的故事”(Gotham loves a comeback),这正是影片结尾处小丑对谜语人说的话。
这个网站在电影上映之初还发布了很多好玩的谜题文 | 豆瓣·彩蛋君KL
好装哦😴这个节奏…太拖了!看得小睡了一下…
其实还可但结尾太感动美国了……
又一部作者风超英片,打造了一个黑暗、迷幻、还有点2049赛博味的哥谭市,摄影、配乐、视觉设计给人印象深刻。以大量内心独白和孤独身影,塑造出一个全然不同于以往的布鲁斯·韦恩,更像一个隐士、夜行侠、地下摇滚歌手,而非一界社会名流、花花公子,是最具吸血鬼气质的一代蝙蝠侠…这版塑造了一个完全写实的谜语人,是个没超能力的恐怖分子,回归侦探片。基于写实基调,这部的打斗也不像蝙超那么夸张,蝙蝠侠的制服偏重装甲。跟猫女之间的感情也不那么没来由地就好上了,猫女形象更现代独立女性,比起谈恋爱还是更在意搞钱。
God it’s BORING.
整体气质还不错,连带着演技不咋地的男主演都瞬间变帅了好多。但175分钟大可不必,文戏出彩的地方几乎找不到,武戏倒是尚可一看。可能我真的吃不惯蝙蝠侠这种苦大仇深的超级英雄,男主一直压低嗓子说话的劲头听的我昏昏欲睡,反倒是正面亮相不多的反派保罗.达诺让我更为印象深刻。
谁拍蝙蝠侠我都爱,超英中的文艺片,文艺片中的邪典,邪典片中的灵修。
劣质水货的庸众剧本构架和硬装强大的怯懦表现手法
如果蝙蝠侠他爸真的“恶”,也许影片真的能揭示出一点什么,然而洗来洗去最后无非增加了他行侠仗义的合法性,父债没啥可还,父仇倒是来了一大堆,宿命之悲剧被完全消解,取而代之的是最后一幕情有可原的、政治领袖金融大亨和暴力机器联袂奉上的“阶级屠杀”。如果说《小丑》为我们展示了恐怖主义问题的复杂性,由此也带来可疑的煽动性,《新蝙蝠侠》则离这种复杂性越去越远。正义经受着肤浅顺拐的质疑,超英也就变得索然无味,后一半非常煎熬,凹造型大于一切。至于猫女,真的是纯佐料了。
好莱坞的超级英雄大片一直都在苦口婆心地告诉劳苦大众,老乡们,我们知道你们在受苦,请一定要耐心等着良心发现的富二代来拯救你们,千万不要想着自己翻身求解放,一旦自己来,你就会成为罪犯恐怖分子哦……虽然明知是这样的主题,还是要去看,无非是想看个视效看个热闹嘛,结果只是看了个乌漆麻黑的寂寞……
阴雨不断的,暗无天日的,诡异蹊跷的,烂到骨子的,无可救药的,抽丝剥茧的,惺惺相惜的,环环相扣的,熊熊火光的,冲刷干净的,孤身一人的,黎明将至的……
太长太暗,这段时间的好莱坞都不怎么行。1,剧本不行,蝙蝠侠形象好单薄,全靠帕丁森的个人气质和演技撑起来。2,时长至少应该砍掉一个小时。3,哥谭的拍法不对。以前的哥谭都是危险浪漫又迷人的,可以是罪恶都市,但是至少得有美感。本片把哥谭拍成了一个罪恶肮脏的垃圾堆,这应该是《小丑》这种愤世者搞事的拍法。如果蝙蝠侠眼里的哥谭都是个臭水沟,那有什么好拯救的呢?推倒重建算了。
为什么要用超级英雄题材拍一个早就过时的侦探类型片。三个小时的时长,以为最后一幕会憋个大招,结果是一个哑炮
不是超级英雄而是黑色电影,阴湿的街道、氤氲的环境、薄雾笼罩下的霓虹灯,拍摄手法和音效也渲染了紧张的气氛,弥补了故事的中庸。手法上也是如此,猫女不正是黑色电影里常见那种悲惨宿命的美女设定吗?而蝙蝠侠也是同类电影中标配的私家侦探(黑风衣+礼帽)。所以本作才极力淡化了布鲁斯·韦恩与蝙蝠侠的反差,大白天我们韦恩少爷也是丧的一批。电影对年轻蝙蝠侠的角色塑造还是非常成功,展示了角色世界观倾覆+重建的过程,当他认识到“带来恐惧”、一味的复仇,只会滋生更可怕的罪犯时,最后一幕象征着其角色蜕变——从“复仇使者”转变到“光之引导者”。(“复仇使者”真的不是在内涵隔壁吗?开玩笑啦,老爷的名言)175分钟的片长,氛围做得相当足,但节奏是太慢了,仍要时间适应。最后,“谜语人滚出哥谭市”。
虽然很期待蝙蝠侠的电影,但是三小时真的太累人了!本作好像复古探案片,重点突出老爷的侦探侧视角,但是剧情和反派没有立住。超级英雄电影之所以好看,是因为迷人的反派,但这作的谜语人也就那样。高潮部分并不像大电影,反而类似CW台的剧集。不过老爷高举火光那一幕还是有触动到。我想这就是蝙蝠侠「新」的地方——从群众中来,到群众中去。最后,谜语人滚出哥谭!
蝙蝠侠在剧情上起不到任何作用,有他谜语人照样炸堤坝,意义是啥?
4.5麥特里維拍出了有別以往諾蘭、波頓的風格,比起超英片,它更像超英外皮下的黑色懸疑片,攝影完全挑戰黑的極限,節奏向seven、zodiac靠攏,全片幾近0.5倍速的節奏,無時無刻都在提醒著觀眾,這是獨具匠心的黑色偵探電影,3個小時非常漫長,絕對可以再精簡些,全片暗戲佔了90%,非常吃戲院設備規格,里維對蝙蝠俠放慢腳步的形塑,也成功塑造了謎語人不寒而慄的反派形象,保羅迪諾全片露臉不到10分鐘,不寒而慄感已貫徹全片本身。史上觀影門檻最高的蝙蝠俠電影,攝影、配樂全都有別以往,麥可吉亞奇諾終於發揮他奧斯卡的水準,主題曲旋律單一,但每一次演奏都為正片增添不寒而慄感,高譚英雄的呢喃自語,在揭發真相的過程,也面對了自身家族的腐敗,高譚是一灘難以改變的死水,但是仍然有人在死水之中指引發向,照亮希望的曙光。
真的能拍烂成这样,一惊一乍,脑壳都闹痛了,把蝙蝠侠拍的好自大,就尼玛离谱,太病态了,帕丁森去演小丑算了撑不起来那个气场,太无语了,看得我中途好想离场,人物形象根本没体现出来,演的啥啊,焯!狗都不看!还什么复仇者们?这蝙蝠侠的装备也太拉垮了,摩托车跟坦克怎么成这样了,蝙蝠侠的超能力不是超有钱吗。。。。
差到可以以一剧之力拉低好莱坞行活的水准。来咱们把要求从高到低拉:人物,全员工具纸片人,直接带着默认观众已知的标签出场,没有动机,没有成长,机械化互动没有情感(韦恩和管家,韦恩和戈登,韦恩和猫女);情节和叙事,有人说这是个悬疑探案,有警察什么正常查案流程都不走全程跟着反派给的线索转的吗?犯罪简单粗暴,Boss安保弱成渣渣,90年代拍的剧情都比这丰满,叙事上更是,电影学院的大一学生都比这干的好吧,B站up主都更懂镜头语言吧,总之简直是对电影两个字的侮辱。
Paul dano的riddler好像毛不易的感觉啊我是一个人吗😂
我竟然在飙车戏睡着了