功夫熊猫2

中国很少有电影直接说靠着功夫可以打败现代科技，因为这会让人联想到义和团，然后会联想到很多不愉快的东西。

如果《功夫熊猫2》是中国自己拍的电影，我觉得可能会让一些专家和教授骂死。

想当年张艺谋拍《英雄》，无名不杀秦始皇，就让学者痛骂是奴才哲学，《功夫熊猫2》怎么着估计也会上升到民粹主义的高度来痛骂一番。

事实上，中国功夫片里很少出现以功夫与科技的对抗为整部电影主线的作品，这是个很禁忌的题材。

有点恶搞属性的《东方不败2：风云再起》，一个外国神父对男主角说：“你有武功，我有科学。

”然后开枪打他。

东方不败用手接住子弹，说：“你有科学，我有神功。

”电影最后的高潮是东方不败在海上把炮弹全部打飞出去，这有点让人联想到这次阿宝也徒手挡炮弹的情节。

当然东方不败这部电影的主题本来也不是正经地讨论作为民族优秀传统文化的功夫遭遇现代化科技时何去何从的问题，所以这样的恶搞无非是增加视觉奇观，让大家看个过瘾。

较严肃讨论这个问题的是《神鞭》和《黄飞鸿》系列。

这两部电影都强调了要与时俱进。

《神鞭》比较极端一点，它强调进步远比传统来得重要。

故事主角有着神奇的辫子功，可以把自己的辫子当武器打败很多人，然而在故事的后半部分，男主角说他这套辫子功不是祖上就有的，他们家以前会的是另外一门绝学，但清朝入关后，强迫男人留辫子，于是他家才创出了辫子功。

结局，当革命胜利，辫子被剪断后，主角成了一个神枪手，他说：“辫没了，神还在，依然是一门绝活。

”而黄飞鸿则相对折中得多，一方面黄飞鸿有着传统儒家仁心仁德的品质，且武艺高强，另一方面他也接受改变，认为中国早晚要学习西方的东西。

在黄飞鸿第一部的最后，另一个武林高手严震东的铁布衫被火枪打死，他说我们的功夫已经不行了。

但同时，黄飞鸿却在扔掉洋枪之后，用自己的弹指神功击杀了洋人。

这就在一方面避免了过分民粹主义，又弘扬了国术永远不会过时。

在黄飞鸿第二部中，孙文和黄飞鸿，一个用西医，一个用中医，同时施救病人，表达了导演相似的观念。

而其他功夫片，要么干脆把时代背景放在古代，完全排除现代科技对武功的打扰，让整个故事进行简单的正邪对抗或反对强权；要么即使放在近现代背景，也不引入科技，而是中华民族与另一个民族文化与文化的对抗。

《叶问》系列是最明显的例子，第一部是叶问以中国功夫与日本的空手道高手大战，而第二部则是叶问与外国的拳击高手对战。

这种故事无需引入作为传统的功夫与作为现代的科技之间的矛盾，而把功夫变成了民族自强不息的一种符号来描述。

功夫在这里不仅仅成为一种格斗术，而且上升为一种民族精神，成了一种民族神话。

总的来说，功夫电影轻易不会引入功夫与科技的对立，一旦引入，不是缔造一部史诗般的民族悲剧故事或民族新生故事，就是被骂为民粹主义而失败。

所以我觉得，《功夫熊猫1》还是很符合我们对一部功夫片的既定期待的，然而2就有点玩火了。

美国人到底是对中国功夫影视文化不够了解，不懂这种没法说出口的内心情绪。

当然不知者不怪，作为一部外国的动画片，也不会真有人跟他较真。

但我觉得，如果梦工厂想把这个系列一直做下去，还要出来3，4，5的话，那么就真应该好好琢磨一下了。

Warning： 这是一个彻底纯粹的剧透贴，没有心理承受能力的人请不要往下看！

编剧组第1集时就已经想到第5集了。

以下剧情是由我一个在好莱坞“梦工厂”编剧组做实习编剧的线人透露的情报。

她也是因为对中国文化精通才被招进来的，可见好莱坞对中国市场的重视。

尽管没有细节方面的剧透，整个故事框架已经在拍第1集时就已经构思好了。

至于能不能拍到第5集，还要票房说了算。

第一集：阿宝的爸爸是只鹅，熊猫不明身世。

第二集：阿宝其实是被鹅捡来的，阿宝的爸爸妈妈当年被坏孔雀追杀，被迫将儿子丢在了逃难的路上。

阿宝打败坏孔雀，领悟到了“以静制动”的武功精髓。

该集透露阿宝的亲生父母尚在人世。

第三集：坏孔雀没有死，一直阻止阿宝去找亲生父母。

原来其父母是武林高手，已经寻觅儿子多年。

由于熊猫爸爸的一个坏徒弟害怕父子相认，会传给阿宝绝世武功，在坏孔雀的教唆下试图杀害阿宝。

熊猫打败坏徒弟，和亲生父母团聚，并获授绝世熊猫功夫。

这一集熊猫和母老虎的暧昧关系开始进一步升级。

第四集：揭开鹅爸爸为什么一直单身的秘密。

原来鹅爸爸当年的女朋友是坏孔雀的妹妹。

两只鸟真心相爱，却被坏孔雀残忍拆散。

这时武林为争夺一武林秘诀互相残杀，熊猫担负起维护武林和平的重任。

出现一只女熊猫，在阿宝和母老虎之间争风吃醋。

该武林秘籍结果只是一个菜谱，结果在鹅爸爸的烧菜的时候，阿宝才领悟出来。

第五集：阿宝帮鹅爸爸找到了失散多年的孔雀老婆。

原来狠心的哥哥一直将妹妹囚禁。

阿宝打败了孔雀一心栽培的武林高手，救出孔雀妹妹和鹅爸爸全家团聚！

坏孔雀从妹妹哪里得知了父母一直都是爱他们的真相，顿时情感崩溃，再也无心作恶了。

母老虎原来是拉拉，阿宝和老虎的感情是兄弟情谊。

阿宝和女熊猫坠入爱河并成亲，并接替战斗中牺牲的师傅，继续为捍卫武林正义而奋斗。

两只熊猫生了一大堆小熊猫宝宝，剧终。

答疑：你如果细心就会发现 以后的坏人都不是沈王爷做主角 他只是在幕后指使而已 不会有很多戏份的 （2011-05-28 19:26:52 逆行游侠　这剧透明显扯淡呢嘛！！

至少我知道的官方说法是，功夫熊猫的每一集都会有不同的BOSS，不可能一直是沈王爷的）其他反派其实还在设计过程中，还没有定吧。

2011-06-07 21:43:59 左旋右转凹凸曼 (地球人，说话注意点！

)楼主没有扯出其他的反派形象我比较失望。

因为孔雀延续四集并不服众啊。

第2集透露坏孔雀是因为童年没有得到家庭温暖才去做恶的。

（2011-05-27 22:55:35 林川™｜你说我戒烟你就嫁给我坏孔雀从妹妹哪里得知了父母一直都是爱他们的真相，顿时情感崩溃，再也无心作恶了。

=============咋回事？

没扯圆啊 ）请注意，丢阿宝的是熊猫妈妈，而不是父亲。

那些狼来屠杀熊猫村的时候，熊猫爸爸刚好有事不在村子里。

虽然我是说了父母都是武林高手，其实我就是指父亲，因为英文“parent”不分男女的，算是我翻译有误吧。

而且孔雀屠杀熊猫村也没有自己亲自出马，只要一些手下的土狼就行了。

（2011-06-05 10:00:18 Ature有一个很明显的bug啊 如果阿宝的父母是你说的武林高手的的话 至于当时被追杀成那个样子啊 至于把自己的孩子扔了啊 不可能吗这 而且你还说父母传授阿宝绝世武功 在第二集里阿宝的武功就已经十分厉害了 光以静制动就很厉害 能打败孔雀了 你说的不会是你自己编的吧?这么明显的漏洞。。。

）这个应该会表达的很隐晦吧。

毕竟是动画片，不会搞得太成人化的。

只要把母老虎表现的很男人化就可以了2011-05-31 10:46:55 R没说明白啊！！

怎么发现母老虎是拉拉的？

难道她最后和蛇搞起来了？？？

后续：感谢各位网友关注，该贴已被各大网站报道http://ent.people.com.cn/GB/14859826.htmlhttp://ent.163.com/11/0609/08/763HNKRA000300B1.html但是报道明显有曲解原帖的地方，比如把熊猫爸爸的徒弟说成阿宝的徒弟，还有把鹅爸爸说成鸭爸爸等，希望网友明辨。

几天前，在下随爱人在影院观看了《功夫熊猫2》，除了大声地笑，无声地流泪，更多的是思考——思考该片对于“中国文化”四字的诠释。

为什么美国人演绎的中国故事，其内涵比中国人自己理解得还要深刻？

为什么如此俗套的情节，却能得到我们绝大多数人的认同？

钱锺书的《围城》有过这样的描述，一些中文专业的国人，大学毕业后出国留洋读硕或是读博，专业依旧是中文。

——为什么中国人要去别国学中文。

这段描述在小说中有些调侃讽刺的味道。

当然，讽刺是钱老的习惯了，学问做得越久、越深，就越发得看不起其他人在其领域所犯的错误。

好比圆周率——当你研究到3.14时，对于认为π等于3的人或许还不介意；当你研究到3. 1415926时，态度可能就有了变化；随着你研究到小数点后100多位，突然有个人站在广场大喊“我终于推算出π就等于消费者权益保护日了”，你会如何？

（当然，我并不是想说中国传统文化对比其他国家就如此优越，但至少曾经无愧“世界文明古国”这一称号。

）现在的我们，整日寻找、挖掘别国身上有关中国文化的影子，把韩国文化、日本文化当作中华五千年文明的分支，嘲笑欧洲文明茹毛饮血，嘲笑美国历史沉淀单薄。

最后，在文化推动上视自己为宗主并乐此不疲的自以为是，认为小数点后的数字能无限拓展下去，永远体现我们的优越性。

但不知何时，当我们回顾中国历史这辆马车时，多少人装作一副颇为惊讶的表情，小声地议论着——那些我们引以为傲，让我们藐视世界的“中华文明”，竟然随着车轮，一路被我们有组织、有纪律地抛弃着。

——最后，我们居然无耻地用一个词来为之搪塞——融合。

好吧，我们讲究融合，文化不例外。

无论是看待外族文化或是外来文化，有个短句叫“取其精华、去其糟粕”。

那么，在我们“取精”的同时，难道一定要“去糟”吗？

好吧，去吧！

但为什么我们去“外”的“糟”，却连并我们自己的“糟”也一同阉割了？

深究下去，什么叫精华？

什么叫糟粕？

谁来定义文化的精与糟？

我们无限筛选好与坏的结果，就是让这辆马车负载的量越来越少，然后继续越来越少！

那些我们保留了的精华，难道真的是精华吗，郭德纲有句话——“传统相声总共有1000多段儿，经过我们演员这些年不断地努力吧，到现在，剩下200多段儿”。

如果钱老还活在当下，还会嘲笑那些出国学习中国文化的学子们吗？

原本，在下想写篇轻松一些的影评，秉承娱乐至死的原则，跟大家讨论下笑料啊，八卦下熊虎恋啊，推测下浣熊师傅究竟跟流星鳄与风暴牛说了啥让他们重拾信心的等等。

但是关于“文化”的思考让在下一直耿耿于怀、不吐不快。

好吧，鉴于在下对于“中国文化”某些微不足道领域的一知半解，借《功夫熊猫1、2》、《盖世五侠的秘密》、《感恩节特辑》，让我们浅浅的去翻腾下这一沉重的话题！

人物介绍： Po 熊猫阿宝，在下文中用“阿宝”Ping 鹅平，阿宝养父，在下文中用“鹅爸”Master Shifu 浣熊师父Master Wugui 乌龟大师，在下文中用“龟仙人”Tigress 悍娇虎，在下文中用“虎妞”Monkey 猴王Mantis 快螳螂，在下文中用“螳螂”Viper 俏小龙，（话说上影的翻译中在下最喜欢这个名称，中国人自古就称呼蛇为小龙），在下文中用“小龙”Crane 灵鹤Tailang 大龙（太郎），在下文中用“太郎”Lord Shen 沈王爷，在下文中用“白孔雀”Soothsayer 羊仙姑一、关于理念1、子欲避之，反促遇之，子欲求之，反疏之远也在下寻求过这句话的典，未能如愿。

“它”极有可能是美国人理解的——含有“中国文化”的理念。

从字面上看类似“混沌理论”，意为结局不可更改，但在下觉得，这句话不是“宿命”说。

先说说这部片子对于“宿命”的态度。

在《1》中，鹅爸与阿宝谈论“面条梦”，鹅爸的父亲经营面馆，鹅爸理所当然的子承父业，对于自己的梦想，鹅爸说：“当我年轻时，曾经疯狂地想去学做豆腐” 但当阿宝问鹅爸为什么放弃，鹅爸流露出悲伤的表情，并掩饰道：“你能想象我做豆腐时的样子吗？

人各有宿命”。

然后在《2》中，我们就知道了，面馆的招牌菜有了豆腐。

主题很明显反宿命，那怎么去解读这句话？

听到龟仙人的预言，浣熊师父派人去告之狱卒加强防守，那一片羽毛却帮助了太郎越狱；听到羊仙姑的寓言，白孔雀洗劫熊猫村，却促成了与阿宝的相遇。

观影时，在下看到这些情节，首先认为——“预言”都是倒霉催的，这是宿命，不可避免。

但随后，在下深入去思考这个问题，这些个“果”，都是“预言”的“因”吗？

不是，“因”是之后的“做为”，没有这些“做为”，“果”未必。

也就是说，解读这句话应该是这么个意思——你想规避某个事件，但由于你选择了错误的行为，反而更早的促成了事件的发生。

我们用“塞翁失马”去解释这句话得到的是“福祸不可预知”——当我们盲目追求事物的某个结果，可能会得到另一个结果。

那么，难道意思是让我们什么都不做，坐着等吗？

龟仙人给了我们答案——作好我们能预知的——“种下桃核，长成桃树”。

这一点类似马克思《资本论》中的——“透过现象看本质”。

怎么分辨事物中我们能预知的部分？

龟仙人又告诉我们——保持“内心的平静”。

2、内心的平静和白居易的“心如止水”一个意思。

首先说明这条理论不是我国独有的，道教的“清静”与佛教的“平静”都是追求自身不被世俗影响。

两者都是公元前6世纪创立学说，很难说谁影响了谁。

保持内心的平静，也就是保持冷静的情绪，不被任何事物影响分析，从而得出正确的结论，然后付诸于行动，它才是上述“子欲避之，反促遇之”的解答。

只有当我们看清事物的真相，才能分析出解决事物的方法，才能避免“反促遇之”。

这条理论几乎贯穿了《2》整部影片，它的意义也不单单是回答“塞翁失马”，如果说《1》的主题是“励志”，那《2》的内心平静宣扬的是“博爱”。

阿宝面对灭族之仇，也没有对白孔雀泄私愤，恰恰是因为他做到了“平静”，没有被仇恨影响情绪，也能说明这是一部不宣扬复仇的片子，与墨子“大爱”的思想吻合。

当然了，把墨子硬拖出来比较牵强，美国人信奉基督教居多，其教义也是宣扬“博爱”主义，主张宽恕。

（反正别提孔丘大人的“以德报怨”，这断章取义了，人家夫子后面还有半句，叫“何以报德？

”）继续我们的平静之旅——学武是为了什么？

按照古人的理念，学武应该是修身养性。

修身自然是强化身体机能，养性指得就是追求“内心的平静”。

《不射之射》中的纪昌学艺的故事，讲的也是这个道理。

——纪昌学艺后，成为天下第一神射手，但却秉性大改。

在人们眼中，他温和慈祥、与世无争，再也无心在众人面前炫耀 ，甚至已经不认识弓为何物。

我们批判过老子的无为，认为古人骨子里缺乏竞争意识，过于与世无争——这是事实不假，但我们不能武断的只看结果，要分析造成这个结果的原因。

在下的观点——错的不是古人，错的是现在的我们。

曾经，社会普遍的人生观就是提高自身修养。

无论是学武、学箭、学音乐、学美术，这些武、箭、音乐、美术等等仅仅是达到认识自己、认识事物的跳板，它不是目的，真正的目的就是我们曾经宣扬的内心平静、于世无争。

——你看重梅兰芳的艺术造诣还是他的艺德、他的为人？

——就是这个道理。

而现在的我们错了，或者说现在的中国错了，多少人像太郎一样在盲目追求着本应为跳板的事物，而忽略了真正的目的。

为了所谓的“目的”不择手段、不择方法，在追逐的过程中痛苦煎熬，在到得后又茫然若失。

为什么会痛苦？

为什么会茫然？

——因为追求错了，我们这群白痴。

龟仙人为什么没有认同太郎，他认为太郎对神龙卷轴充满了执念，而忘却了目的。

“我要得到神龙卷轴。

”“为什么？

”“没有为什么！

”“去你大爷的。

”龟仙人为什么没有将神龙大侠指定给盖世五侠？

他认为浣熊师父也错了，在浣熊师父尚未明白什么是“内心的平静”前，所教导出的五位武功高手，和太郎没有质的区别。

“我们要得到神龙卷轴”“为什么？

”“为了阻止太郎”。

“去太郎他大爷的”。

浣熊师父从什么时候认为阿宝可以出师了？

——阿宝说“我不饿”。

关于浣熊师父的教育方法我们后面讨论，这里单单解释下这句点睛之笔——“我不饿”。

别人学武的跳板大多都是“武”本身，而阿宝学武的跳板却是食物——为了能吃上饭。

况且，这个“为了能吃上饭”，在他刚开始接触“武”时，还不是跳板，而是目的；当他把包子扔给浣熊师父手中时，他已经不把食物当作习武的目的了，虽然离“内心的平静”还很远，但至少他明白了他的“目的”仅仅是“跳板”。

(当我们挣钱不再是为了防老，防病，防子女上学、结婚、生子，防没有住所等等，相信我们会追求内心平静的。

那么就请某组织解决下老无所依、病无钱医、学费贵、结婚要房、要车的习俗、房屋70年所得等等社会问题。

)3、相信自己没有秘密配方，汤也美味无比，人的潜能都是从自我肯定上挖掘的。

神龙卷轴其实就是一面镜子而已，只有自信的人会明白，这个小伎俩类似你追求一个女孩，问她“想不想看一下我喜欢的人照片”——然后你递给她神龙卷轴。

影片使用这个手法，也能说明——除了内心平静，一切目的皆为跳板。

回头想想《1》中的至尊招式——无虚指。

说其至尊，因为影片中没有这一招的画面，我们仅仅看到阿宝和太郎对这一招显露出的惊恐的表情。

在下的理解中，根本没有无虚指，和秘密配方的面汤是一样的。

太郎在看到神龙卷轴后，被自信的阿宝，单单用语言的震慑，就吓晕了。

高手对决，精神上强势的一方决定胜局。

二、关于教育——影片狠狠的讽刺了中国教育的种种弊端。

1、因才施教关于中国现在的教育体系和教育方法我们不用讨论了，路人皆知。

“因才施教”一直是我们的理论，到现在全世界都是这么个做法，我们却摒弃了。

浣熊师父训练盖世五侠的激励手法，和他训练太郎的手法是一样——神龙卷轴。

当他听从了乌龟大师的遗训，但对于阿宝苦于无从下手时，他发现了阿宝的潜能，改变了激励手法，以食物为饵。

对于在孤儿院的虎妞，浣熊师父却教育她学会“收敛”——自如的运用自身的力量。

从这两个成功的例子，我们可以看出，当一名好老师要——先了解你的学生，才能做到因才施教。

这句话送给天下同行共勉之。

2、成功不用复制灵蛇一族都是依靠毒牙作为保卫村落的武器，俏小龙却没长牙齿，小龙的父亲为此伤心欲绝。

当坚硬的盔甲阻挡了灵蛇大师的毒牙，救父心切的小龙利用灵活柔软的舞蹈战胜了敌人时，灵蛇大师发现了他的错误。

这描写的正是全中国的父母，一直都以自身的“经验”去告戒子女，以自身的优点去要求子女，希望子女继承衣钵。

鹅爸继承他父亲，鹅爸父亲继承鹅爸爷爷，世世代代做着面条梦，鹅爸的豆腐梦也被他父亲的淳淳教导磨灭了。

影片的观点是：1、不要过分依靠自身的优势。

2、你的成功不一定适合别人，所以不必强制别人走你的道路。

3、关于成功的捷径成功没有捷径——这是美国人普遍的观点，踏踏实实走好每一步，该来的总会来的。

回头看看阿宝的经历——短时间就成为神龙大侠了，盖世五侠十几年都不如阿宝几个月？

影片想表达什么？

如果说影片是为了迎合现在中国人普遍具有的“捷径”情节，在下对梦工厂这个做法不赞同。

在时下中国这个浮躁的环境，我们确确实实都有着“捷径”情节，各行各业都存在，一切为了“目的”不择的“手段”都是所谓的捷径，不细数了。

但在下想，影片并不倡导“捷径”，——看了《2》之后，在下更加确定了这个想法。

在《2》中，阿宝并不比虎妞强，可以说完全不是对手，那为什么《1》中阿宝能打败太郎呢？

要知道五侠一起上也不是太郎的对手啊！

龟仙人打败太郎时用的是“点穴”，（没注意的同学重新看看电影），太郎打败盖世五侠时候用的也是“点穴”，但这一手法太郎用在阿宝身上却是给阿宝挠痒痒。

阿宝是太郎的克星，或者是“点穴”手法的克星——太胖了，导致无法准确找到穴位。

（螳螂在给阿宝点穴时就说明了）从另一角度上讲，羊仙姑的造诣比太郎和螳螂要高明的多。

另外，龟仙人选择神龙大侠时，从天而降的阿宝摔到龟仙人面前，仙人曰“太有意思了”。

龟仙人啥意思？

——从那么高地方摔下来，还没什么大碍，这是一不可多得的肉盾啊，对于硬派功夫的太郎来说，削弱其攻击力，点穴还下不去手。

不选他选谁啊？

在下的理解中，阿宝的成功不是捷径，也不是巧合，阿宝也付出了惊人的努力——能从浣熊师父手里抢过个包子！

4、父母是孩子的第一个老师太郎的悲剧是谁造成的？

——浣熊师父。

白孔雀的悲剧是谁造成的？

——他父母。

同样是被领养，为什么太郎的性格和阿宝的性格截然相反。

什么是溺爱，1、过于袒护孩子，认为孩子永远没有错误。

2、即便发现孩子的错误，没有纠正。

3、发现孩子的问题，不纠正反而纵容他越走越远。

（药家鑫，下次投胎谨慎点。

）早期的浣熊师父发现了太郎的问题，没有去纠正，导致太郎认为学武就是为了神龙卷轴，当他得不到神龙卷轴时，反过来怨恨浣熊师父没有帮助他达成目标。

我们从太郎怨恨的角度来分析——怨恨父亲没有帮他，那么说明之前浣熊师父一直在帮他，一直在满足他的各种需求。

（道理很简单，当你看到某个墙角写着——此处不得倒垃圾，那么说明以前这里一直有垃圾。

）也可以说明，太郎从来没有经历过失败，也不会处理失败后的情绪。

再看白孔雀，当他父母看到白孔雀整日研究烟火，打算运用到武器上面，逐渐显露出征服欲时，他父母怎么做的？

——放逐。

真想替白孔雀抽他爹妈，什么叫放逐？

放逐就是推卸责任啊！

我们当今多少父母发现孩子调皮捣蛋也是用的这种方法啊，把他放逐到学校，希望借助老师、环境的力量去纠正孩子的错误，你们这也是推卸责任啊。

你们都不管孩子，还希望有人替你们管，出了问题抨击下学校、抨击下环境、甚至抨击社会，扪心自问你们自己的责任尽付了没？

在下的观点——太郎没错，错在浣熊师父。

白孔雀也没错，错在他爹妈！

三、关于家庭“我喂你，然后给你洗澡，然后再喂你，然后不停的喂你”——鹅爸看阿宝的小眼神，充满温情。

当阿宝亲妈把幼儿阿宝放入菜篓中，那个不舍的眼神，还有阿宝叫的那声——“恩妈”（在下太佩服梦工厂这个细节了，在下也是初为人父，孩子小时候叫妈不是“妈妈”而是“啊妈”或者“恩妈”）——梦工厂的小细节让人感动不已。

如果说这些描写可世界通用的话，那么鹅爸给阿宝准备的远行行李，各种物品，甚至还有鹅爸和阿宝的“照片”。

——这就活脱脱中国特色了！

这正是在下小时候春游、中学远足、上大学、刚上班出差时，爹妈给在下准备的东西——琐碎繁重里全是关心！

梦工厂为这部片子狠狠研究了一把中国，连中国父母过分保护孩子这一特征都放进了电影。

当然，过分保护不代表溺爱，有关溺爱的定义请参考上文。

当鹅爸说道“他为什么要去拯救中国，他只不过是我儿子啊”——全场泪奔！

在阿宝回忆起儿时后，疑惑“我是谁”，羊仙姑对他说“重要的不是你曾经失去过什么，而是你今后的选择！

”阿宝回忆起他跟鹅爸在一起的时光，然后说“我是阿宝，我需要一顶新帽子。

”——一瞬间解决了亲生父母跟养父的关系，两者不冲突，不要在意“父亲母亲”这个称呼，要在意谁为你付出了爱。

在下在观影前曾跟妻子讨论过这个事情，如果儿子在医院抱错了，不用追究什么，他就是我们的亲儿子。

——所以观影的时候对这一点有着极强的共鸣。

在《感恩节特辑》中，在下仅仅关注了两点：1、鹅爸具有职业操守，为了不能回家过节的人们继续营业。

2、阿宝放弃了重要的武林聚会，选择跟鹅爸一起过节。

——在下实在是看不出来美帝国主义用这些能麻痹中国青少年哪根神经？

全片一点美国影子都看不出来，用的是中国的场景，中国的理念，甚至融入中国人情世故，讲述的是我们早就熟知的道理。

在下从来没把《花木兰》当作中国题材的动画片，虽然它也是梦工厂出品。

在下大学时期的毕业论文《浅谈中国动画的现状与发展方向》中，引用过《花木兰》的例子。

在下当时的态度就是——这不是中国电影，仅仅是披着中国的皮讲了个美国大兵的故事。

记得答辩时候，导师问在下“在你的理解中，中国的动画片应该是什么样子？

”——在下回答“不单单是中国的场景、中国人模样的人设就是中国动画，它应该是有着中国的文化理念，用中国人的思考方式，讲述中国人熟知的道理。

”——《功夫熊猫》系列完完全全符合当时在下对于中国动画的定义。

当美国人用中国的文化理念，用中国人的思考方式，讲述中国人熟知的道理时，我们反而将其作视为资本主义的文化侵略。

侵略？

——这明明是美国老师在教中国人学正规的汉字。

好吧，如果这真是一种文化侵略的话，在下乐意当这种侵略的汉奸。

我们曾经的文化就如——π小数点后100多位——但现在早已荡然无存。

如今我们用3，有时候还能用3.15。

当美国人拿着3.1415926呈现给中国人的时候，我们还有什么脸提曾经的后100多位呢？

中国，你还记得大明湖畔的3.1415926吗？

《功夫熊猫2》里依然沿用了很多中国元素：中国人发明的火药被塑造成了烟花与炸药；中国的冶铁技术在影片中得到了夸张的展示；中国人的航海历史呈破坏的力量被展现；中国人的亲情观把握住了整部电影的情感脉络。

另外，中国的建筑之美、山水之美、人情之美也在电影中得到了部分展示。

如果仅看那些华丽的中国元素和电影中展现的武侠模式，会觉得这是一部中国人自行制作的动画电影。

《功夫熊猫2》里又囊括了中国动画电影很难具备的一些时尚元素：精致多变的画面感，栩栩如生的人物表情，可与真人电影媲美的武打效果，真人电影所无法表现的夸张与跳跃……甚至量身定做的音乐，高度精确的拟声在国产动画中很难见到，这些现代化的特征在《功夫熊猫2》上打下了自己的烙印：梦工厂。

国际一流团队的合作让这部电影的视觉效果达到了接近完美，3D效果的逼真让那些看过了2D电影加点立体字幕变成3D效果的假把戏不攻自破，国语配音更是用尽了“给力”“神马都是浮云”等时尚前沿的网络词汇，增加了电影的新鲜感。

梦工厂把古老的中国元素放进熔炉里熔炼出了时尚成分很高的现代产品——正如《功夫熊猫2》中沈先生把铁和火药放进熔炉制成了大炮。

只是火炮轰炸时人们到处逃匿，文化炮弹打来时人们越聚越多——在部分人的谩骂和责怪中我们应该有这样的胸襟去接受他人的先进，用“静心”这一招制造出更多好作品才能对得起嗷嗷待哺的国内观众。

两部《功夫熊猫》的成功给了我们更多启示：没有人比中国人更懂中国元素，但中国电影中展现的中国元素基本都不伦不类，让人不吐不快。

中国元素是好东西，也不能让它披着粗制滥造衣服，掠走观众的期待。

中国电影和《功夫熊猫2》中的阿宝一样，需要戒急戒燥，用更加开阔的视野去寻找一些新的模式。

如果说两部《功夫熊猫》是打在脸上的巴掌，面对疼痛，我们更需要冷静。

《功夫熊猫2》中还特意加入了一些哲理层面的元素来拔高影片的内涵——就算是大制作的“视觉游戏”也要让你在看完之后有所收获：“静”孕育的“动”力量无穷大，而表象的真假和个人的记忆有时候也会有差错。

阿宝的小时候的记忆始终不能与曾经的真相融为一体，但“静“孕育了一切真相，让他成为一个手中掌握真理之人。

影片依然延续了《功夫熊猫》中关于信任的话题，《功夫熊猫2》中又加入了关于亲情、友情的深度思考。

虽然故事模式难逃俗套，但梦工厂的这种努力很值得国内电影界借鉴和效仿：商业模式也可以有思想，甚至可以让电影主角担任“教导主任”的角色，只要掌握了分寸便可。

“寻根”成了《功夫熊猫2》的全新的主题。

阿宝想要知道自己身世的努力符合东方人的思维模式和传统伦理，而阿宝的这一举动恰恰是影片重要的催泪因素。

如果看《功夫熊猫2》只能笑，那只看懂了电影的一半，为了鹅爸爸的责任心和无私的爱我们完全可以哭一场——虽然鹅爸爸有时也有只顾小家不顾大家的嫌疑。

阿宝的亲生父亲在电影的最后一幕出现，且只说了一句话。

别小看这句话，或许这句话将会成为《功夫熊猫3》的第一句话。

而这期间手握“中国元素”王牌的中国电影需要做什么？

这是我们看完电影应该“静心”思考的问题。

看完电影第二天我们去上海参CP8，地铁上看到了M氏的广告，儿童乐园餐这个最坑爹没有之一的食品组合竟然推出功夫熊猫的玩具了。

那时候我们三个人正沉浸在前一天晚上睡眠不足的极大悲痛中，默默地看完广告之后，军师说：“我要去吃这个，吃不出沈王爷我就每天吃。

”我说：“我每天都到M氏去转一圈，看到当天的玩具是孔雀就毫不犹豫买两份好了。

”…………………………太丢人了，真是太丢人了！

我不知道十岁的小盆与们看这部片子是什么感觉，说不定在吃开心乐园餐的时候拿到孔雀会一点都开心不起来。

在看电影的时候我们就觉得，我们几个大龄姐姐和满场的小盆与们的笑点和萌点就已经错开了。

大家笑的时候我们都一张熊吉脸，大家没反应的时候我们都嗷嗷乱叫——尤其是在那一音叉把沈王爷钉墙上那里，要是前排的座椅能掀，我们早就动手了。

果然看点还是在反派。

后来试想了一下，如果反派不是孔雀而是狒狒啊山猪啊之类的（当然我绝没有瞧不起狒狒和山猪的意思，看我这诚挚的眼神！

），就好比沈王爷不姓沈而姓张或者王（当然，我更没有瞧不起这两个姓氏的意思，要知道作者本人的名字就冠着其中之一）一样，鸡血度必然大打折扣。

在反派身上下功夫是个好决策，首先，胸怀正义的小盆与们不会因为反派是个大美人（…………）就扭曲价值观，而对于奥特曼打小怪兽模式已经厌倦但是贼心不死的老姐姐们来说，反派是个大美人已经成为了这部片子值不值得一看的重要筹码。

当然，师父毛茸茸的尾巴也相当有诱惑力，我早就放出话来，要是能让我摸摸师父的尾巴，被师父胖揍也值了。

作为一个肩负着票房千秋大业的新角色，沈王爷无疑具备了各类萌系元素：长得好看，偏执，傲娇，天然呆，童年心理阴影。

再过几年这些元素会不会就不流行了现在还说不准，不过就目前来看，还都是好钢用在刀刃上。

唯一不爽的就是，哪怕你尾巴上那些新浪标志（……）是幻术也好啊，一开始我还激动了那么一下，结果后来发现这位传统特色浓郁的贵族用的是洋枪洋炮，冷兵器对决的时候一推就倒，每次都撑不过三分钟，真是对不起他那张脸！！！！

一部功夫片，搞什么铁炮！

又不是自己不会打！

用幻术多萌啊，还能扒每个人的老底神马的！

这样一来最后直视敌人的主角才够拉风有没有啊！

打保龄球什么的有神马美感！

神马美感！！！！！！

最后语言组织不起来，吐几个小槽吧：1，监狱里和犀牛鳄鱼那段拉拉扯扯毫无意义啊毫无意义。

2，当老虎妹妹抱住阿宝的时候，我的嘴张得就和仙鹤一样大。

我坚信，那一刻我们俩脑内咆哮的内容都是一样的——“拉郎配啊！！！！！

”3，师父的太极打得很好看，放在阿宝身上就……就……（望天）4，“他说什么……？

太远了听不清=_=||||”一开始在吼叫“不要揪我的衣服”时我还能忍，到这里，他彻底没了形象。

我的意思是，这就和打战B3开着恐惶的时候看三成摔倒一样，萌得我肝儿都颤了。

5，狄仁杰之洋葱帝国……啊不，通天帝国告诉我们，只要是片子里有高层建筑，十成是要塌掉的。

6，这片子的片尾做得超好看，可惜大家全起身走了。

不过钱钟书先生说得好，吃了鸡蛋，不需要看母鸡的长相。

票房拿到了，梦工厂就赢了。

功夫熊猫2里，白孔雀沈王爷是最出色的角色。

有点骚包，有点傲娇，有点自卑，有点纠结，有点犯傻，有点寂寞，武功华丽，虽然不怎么厉害，野心庞大，虽然不怎么靠谱，爱科学，造大炮，实业建国，他其实不是武术家，他是思想家、革命家。

阿宝带着新帽子，在远处房顶上向沈王爷叫嚣balbalbal......“什么？

” 天然呆的沈王爷“客套的话我们就不多说了。

离开这里”说话干净利索的沈王爷等候三十年，走在王座前。

”这个宝座是我的！

“ 坚韧又寂寞的沈王爷展示功夫翩翩起舞，华丽优雅的沈王爷“我的父母…恨我！

你明白吗？

”走不出童年阴影，悲剧的沈王爷再往这边点，再往那边点，再往......爱找别扭的沈王爷你这个丝绸控！

和杨仙姑打情骂俏的骚包沈王爷孔雀元年，有点犯傻的沈王爷“能带来色彩与快乐的东西、同时也能带来黑暗与毁灭”，人们世世代代欣赏烟花时，沈王爷看到了另一面。

爱思考的沈王爷执意要羊仙姑算命，特别拧的沈王爷立下誓言，从此不再让人瞧不起自己，自卑又骄傲的沈王爷舰队被毁，阿宝胜利，大炮砸下时仰头……闭眼……绝望的沈王爷看到阿宝强壮背影吓一跳，外表凶恶其实胆小的沈王爷对阿宝说：“你是怎么做到内心平和的？

我让你父母双亡，无家可归。

我给你的人生烙上了抹不掉的伤痕。

”痛苦的沈王爷“幸福，必需是夺回来的。

而且我会夺到属于我的幸福。

" 纠结坚韧的沈王爷羊仙姑其实很关心沈王爷，希望他走出过去的梦魇，希望他获得幸福。

“也许你有一个不太快乐的开始”，这是羊仙姑对阿宝说的，其实对沈王爷何尝不是如此。

梦工厂这次是把中国元素都拿走了，剪纸、舞龙、佛山无影脚、集体劳作插秧，除了对白是英文的，其他都很中国，对于中国动画制作人的伤害就不说了。

梦工厂秉承了动画制作方面让人从头笑到尾的无厘头作风，阿宝站在高处和沈公子对话那段太周星驰了，但是功力要胜出好几成，沈公子用了几个“what？

”就把所有人的笑点搞定了，人家也没找吴孟达或者如花出场不是？

对于中国喜剧片的伤害就不说了。

梦工厂做的东西都很写意，但是总是形散神不散，既有熊猫爱老虎的不伦之恋，又有熊猫在夕阳下拥抱鸭子的亲情主旋律，情节上虽然是个萝卜换太子的经典模式，但它还是轻描淡写得就差点让我哭出声儿来，阿宝手里的两筐萝卜就让我无比温暖，人家也没在最后让阿宝对鸭子说一句，“在我心里你才是我的亲爸爸”，或者“爸爸我爱你”之类的话不是？

对于中国主旋律影片的伤害就不说了。

梦工厂的片子里的人物造型海纳百川，大腹便便的阿宝最后戴上了斗笠，除了没有一分为三，没有喝上几口烧酒，跟魔兽争霸里的熊猫酒仙简直是双胞胎啊，对于暴雪的伤害也就不说了吧。

我不是老寒碜中国电影的，我只想说说inner peace，啥意思，淡定啊！

片子结尾告诉我们一个道理，只有淡定的周星驰去扮演太极张三丰，正义才会战胜邪恶。

一只熊猫尚能如此淡定，那么我们人类是不是该反省反省了？

毛主席曾经说过，一个人全心全意的去淡定，就是一个高尚的人，一个纯粹的人，一个脱离的低级趣味的人。

你是否还在因为自己的小汽车要右转，而人行道上的行人在直行，而冲着那些神色匆匆的行人使劲按着喇叭呢？

在欧洲，即使人行道显示红灯，如果仍有行人在上面穿过马路，司机们会安静的在一边等着的，谦和忍让和包容心这些自古都是中国的传统美德，梦工厂拿走一些剪纸、舞龙舞狮也就罢了，别再把老祖宗的美德也扔掉，这些人家早就有，你扔了就真的扔了，没人去捡。

李娜得了法网冠军，大家伙都高兴，拜托总局你不要说这是中国人民的胜利好不好？

为啥一切个人成就非要和道德挂钩呢，李娜在获奖感言里可没提领导，没提CCTV，只是一个世界冠军，广大群众都学会用平常心去看待这个事情了，怎么中国媒体和中国相关部分反到不淡定了？

阿宝在打败沈公子之后还不是一样回到了乡下卖面条，人家可没面篇幅得喊着这是功夫的胜利。

你还在因为裤子又瘦了的事情而烦恼吗？

你还在因为年终最佳员工不是你而生气吗？

你还在因为你没有参加汽车摇号的资格而仇视制度吗？

你还在因为美妞都嫁给了暴发户而说那句经典的“好*都让狗*了”吗？

安静下来做个小人物没什么不好，阿宝也没说减肥啊，武功最高的也肯定是老虎无疑，没有汽车的熊猫也能驾驶着手推车飞驰如闪电是因为它有足够多的朋友，美妞一部分会嫁给暴发户而另一部分也会嫁给美妞这点你承认不？

毛主席曾经说过，一只足够inner peace的熊猫，就是一个高尚的熊猫，一个纯粹的熊猫，一个脱离的低级趣味的熊猫。

纪念日假期期间，《功夫熊猫》续集在美国各大影院播放，很多家长带着孩子一起去看 。

我们去看的时候，发觉即便是我们这个小城，上演的场次都很多。

我们去的时候，就分别有10：40和11:00 点两个场次，间隔不过二十分钟。

从商业上说，此片看来颇为成功。

与此同时，该片也在中国上映。

片中诸多“中国元素”，在中国观众和观察者中打翻了五味瓶。

有观众为影片中的中国民乐、香港功夫、四川担担面之类元素叫好。

但是此片也引起了一些抵制，比如在放映上部《功夫熊猫》就在抵制的赵半狄，此次抵制的团队中又有北大醉侠孔庆东加盟。

捧也好，棒打也好，我想大家可能都在反思的一个话题是：从花木兰到熊猫，为什么这些中国的材料，被别人烧成了美味佳肴，反过来又卖给我们来赚钱呢？

关键一点，我们说“文化强势”可能有点模糊，在价值观上的自信才是个秘诀。

相对于转型期价值观混乱的中国来说，美国有一个清晰且相对自信的价值观体系支撑，这有助于这类影片的成功。

好莱坞擅长利用在老百姓心目当中深入人心的一些价值要素。

在拍摄给家庭观看的影片时，这一点表现得更明显。

大部分美国人家庭观成长观都比较明确，相关观念社会认同度比较高。

例如，在亲子关系上，中国人更看重血缘关系，美国人看重后天培养的亲情，比如有没有花时间在一起（阿宝和爸爸一起下厨），这个时间质量如何等。

这些场景看上去很中国，骨子里很美国。

导演是在做“美国为体，中国为用”的事，影片其实美国元素更多。

其他一些细节处，导演也尽量贴近美国现实，比如熊猫在街上踩着跑的车，颇似美国儿童玩的踏板车，只不过是古装版，更显笨拙滑稽。

放映中我听到小孩子笑声不断，说明小孩子很喜欢此片。

此片票房走红，主要是娱乐要素组合得好，未必就是中国元素的功劳，没有必要为此沾沾自喜，也没有必要因此盲目抵制。

如果导演开始用的是澳洲袋鼠，而不是功夫熊猫，也一样能拍出这种效果，只不过中国市场更大而已。

看完此片，我上网去看了美国影评网站 “烂番茄”和著名影评人Roger Ebert等人的评论，发觉他们很少评论“中国元素”，而是此片作为一部娱乐影片的得失。

不谈中国元素，说明这些元素被天衣无缝地放到影片里了，不再突兀，而成了电影本身的质地与纹路。

电影的很多细节，处理得很有匠心，比如被中国观众称赞的“民乐”，融合到了打斗场面和无厘头的幽默一起，美国人能听出来是中国音乐，不知道是什么也不影响其欣赏，但是中国人能听出来曲名，这样大家各取所需，适合不同市场之需，确实精明。

我们在对外传播中国文化的时候有时候就太性急，一下子希望对方认识到我这是要讲什么文化，对方反倒会觉得说教意味太浓，有时候会觉得枯燥乏味，有时候觉得是文化侵略。

好莱坞帮我们拓展了我们对于“中国元素”内涵的认知。

这些年我观察到，从中国文艺团体到美国的偶尔演出，到孔子学院式的系统文化输出，所要展现的“中国元素”往往思路狭窄，方式呆板。

在取材上，局限于泥塑、木雕、武术、国画等被认定为 “文化”的元素。

要把文化做活，思路应该开阔。

中国这么大的一个国家， “中国元素”太多了，不能只看到几点。

这个思路狭隘的问题，国内已有学者注意到。

几年前我接触过去我们在西弗吉尼亚小城支教的一位来自华师大的周博士，她是一文化学者，她说的一个现象很值得思考。

她去乡下去采风的时候，县市文化干部有时候反倒会跟她去说，那个有什么看头，你看看我们整理的这些。

而周教授作为学者，更感兴趣的是去采集那种原生态的，没被文化过滤的“文化”产品。

周老师说这些文化干部，只会整理出他们心目中“文化人”的文化，未必就有民间的原汁原味和新鲜丰富。

这种被我们视作“正典”的文化，换了一种语境，未必能够继续正点。

具体负责文化输出的人，未必认识这个道理。

不久前我有机会和国内一文化单位沟通，对方试图发起一个大型展览，展出剪纸、书法、国画、刺绣等中国优秀文化遗产。

而美国对口合作单位，则更希望促成该文化单位牵头的校级合作，希望通过中小学生的口，去描述各自所处的文化，他们觉得这才是“真家伙”。

在这里，我们看到双方对于文化的内涵，对于文化交流的方式，在认识上都有很大差异。

但是这种差异的形成，不是一天两天、一两个人的事，要改变，需要文化群体和个人共同努力。

由于好莱坞没有中国“文化人”对文化理解的思维定势，反而放得开，会出奇制胜发现一些新鲜活泼的要素，给“中国元素”灌注新的内涵。

比如《2012》中，在中国面目模糊的民工群体入戏了。

《功夫熊猫》续集中，我们看到了街头的担担面和小摊小贩。

我甚至从中看到了沈王爷在街头设置的“城管”式的角色，在为难卖饭的小白兔。

中国饥荒年间的大炼钢铁，美国不少观众略有认知，也被放到了影片当中来。

由于中国市场很大，在《功夫熊猫》之后，还会有更多的中国元素被好莱坞使用，这个挡不住，也没必要抵挡，就把好莱坞当个文化输出的培训师好了。

另外，从别人的眼里看看何为“中国元素”，看看《功夫熊猫》这类电影，看看《寻路中国》这类图书，也算是借鉴一下新鲜视角，拓宽中国文化自强和文化交流的思路。

原载于《东方早报》2011年6月7日

首先，我得说，这确实是一部搞笑的电影。

人家产自好莱坞，就算人家的家族特点吧。

所以，如果你真是看不得喜剧，偏喜欢那种忧郁的，充满了寓意和长镜头，要么揭露人性，要么讽刺人性，即使笑也要带着泪的那种电影，这个，，，我觉得您还是别看“功夫熊猫”了。

不过，我还是要得瑟一句，我们当然要做到醒世，不过，那些最真的理，往往“藏”在简单的桥段里。

其次，我得说，这是一部启发人的电影。

尤其是其中结合了东方文化中的“无为”和“当下的力量”。

如果你是一个成人（或是沉深的小孩儿），如果你总因过去责怪怀疑自己，或因未来踌躇苦闷，这部“功夫熊猫2”可以仔细看一下。

这对于你来说，也许就不仅仅是逗乐了，而是去找到内心混沌的出路。

刚柔并济，专注当下。

每个选择，无关周围的“他人”，而是自己。

这些道理，当然我们可以在书本、工作坊、与“高人”的互动中得到，可道理就是道理，谁都可以去领悟分享。

Pracha可以，虚拟熊猫也可以。

因为，是由你选择与谁更搭调。

最后，来说说inner peace。

如果我没听错，这是master shifu和熊猫反复念叨的。

相反的，片子里还有一个词，叫hard core。

通常，人们只注意到hard core的优势，以为这是就是所谓的“无坚不摧”（不仅指体力，也可能是针对智力的）。

不过，只有修到inner peace，功夫才不仅仅是拳术招式，聪慧才等于智慧。

其实，我们看发展也是如此，hard core的国家，一般都能军事强大、经济发达、人民可以衣食无忧且在文娱方面尽情享乐。

可是，能具有inner peace的国家，人们才可以真正的怡然自乐，“矜、寡、孤、独、废疾者皆有所养，男有分，女有归”，国家才会不仅讲理，也讲礼。

还有，电影里有很多细节值得把玩。

你可以看出，编剧、导演对东方文化确实有些理解，而不是简单套个名堂。

最后要提一下，功夫熊猫2带给我的最大的触动，是要去尝试一下太极。

以前，我总怀疑自己身体上与精神上的关联，现在，可以试一下，也许真的可以相互促进成长～：）

开场的皮影戏美仑美奂，预言的故事有春秋巫卜色彩，羊仙姑仿佛太史。

孔雀妖艳美丽的翎毛和长颈尖喙让人想到勾践，果然卧薪尝胆王者归来。

但一如他妖娆细长的脖子一样，性格狭隘。

Lord Shen被译做沈王爷，但其实沈太子——这个词更矜贵骄傲——更合适些。

沈孔雀以力征经营天下，靠帮狼心狗肺的党羽收集铁锅大炼钢铁。

古来中国收钢铁的君王多，只是有的拿来做金人十二，有的拿来做别的而已。

到后来孔雀宣布功夫死了枪炮无敌，犀牛大侠的倒下往大了说有《影武者》最后武田家赤备骑尽数倒在信长铁炮三段击的效果。

反过来熊猫与和平谷还是山清水秀，鹅爸爸利用侠儿子促销大概是唯一的商品经济社会萌芽。

师父说要静心可阿宝还是喊饿，事后证明其实阿宝一直是个深沉男子只是用贪吃来掩盖……鹅爸爸说我一直喂你一直喂你一直喂你时的温柔让人动容。

中国人为啥常说乌鸦反哺心悬吃的而非别的？

因为直到我们父祖辈为止，吃饱实在是太艰难太艰难了。

阿宝和虎妞的肥宅男配精干女极佳，猴子倒常显懵懂。

蛇姑娘是五侠里的婉约派，螳螂终于发春让人怀念起《黑猫警长》第四集。

鳄鱼和牛哥的自屈牢笼让人感怀起古之大臣的无奈：不是要奉昏君，而是要护黎民啊。

与沈孔雀的数场角斗均在黑夜，是本片美中不足处。

当然你得理解，一来为了彰显烟花火炮之美丽，二大家都是黑夜摸将进去。

但暗夜阴森，配上沈孔雀的妖孽眼神和加里·奥德曼的声音，让人梦回《LEON》里娜塔莉波曼那些恶梦回忆。

大概导演也知道本片效果偏暗，所以笑点连绵不断。

尤其是第一集已经成了神龙大侠的阿宝，第二集依然时不时颟顸肥宅化，也是为了润色点亮。

但无论如何回避，严肃的主题最后还是会在河口相遇。

沈孔雀VS熊猫。

妖娆秀长VS肥满圆润。

五彩斑斓VS黑白相间。

枪炮VS功夫。

掠夺者VS和平者。

贵胄VS平民。

大炼钢铁VS脑满肠肥。

心理变态的童年VS“喂你，再喂你，再喂你”的童年。

阿宝对过去的回避暗示出他其实并非心宽体胖死宅男，而是刻意用吃喝来掩盖对过去的恐惧。

这点上，他和沈孔雀异曲同工，都活在过去的阴影里。

只是阿宝终于还是找到了心里的青山绿水和大包子。

师父说：“只要你的心静下来。

”第一集的乌龟大师和第二集的羊仙姑都在强调“要活在当下。

”当下就是静。

不忧过去不想未来放松身心就是静。

中国文化讲究反璞归真大巧不工，又讲究无欲则刚以柔克刚。

阿宝在第一集已经展示了平民死宅男的美好暗示了以柔克刚法则，但还没通透。

到第二集结尾那一幕完全是对《太极张三丰》李连杰和《少林足球》赵薇的致敬，当年赵薇一个雪白圆光头一招太极将恶狠狠的来球化之于无形，而阿宝也终于悟透了太极斗转星移借力打力。

至于他这一招有多少引申喻义呢？

不知道了。

功夫胜于枪炮？

光明胜于邪恶？

宽厚胜于狭隘？

无为胜于暴政？

再说吧。

顺便美国那边，也完成了一招借力打力。

赵半狄老师抨击的美帝国主义，借此片将各种中国元素打成了包：中式建筑、中式画风、皮影戏、面、汤、功夫、虎、螳螂、鹤、高楼、熊猫、太极、以柔克刚打、瓷的图案、花的背景，打成了包。

加上了周星星式的自嘲，加上了中国人对“功夫胜于枪炮”的执念。

中国人山寨了美国多少东西？

美国人的效果就是：中国的元素可以山寨出这么好一片儿。

然后柔飘飘推到了中国。

《倚天屠龙记》里《排难解纷当六强》，少林空性拿龙爪手打张无忌，被张无忌反用龙爪手克住。

当时张无忌劝空性不必灰心：“晚辈以少林派的龙爪手胜了大师，于少林威名有何妨碍？

晚辈若非以少林绝艺和大师对敌，天下再无第二门功夫，能占得大师半点上风。

”空性答：“这龙爪手到了曾施主手中，竟然能有如此威力，老衲以前做梦也料想不到。

”这些元素到了美国人手里，竟然能有如此威力，赵半狄老师等大概做梦也料想不到。