奇迹男孩

No.2 《奇迹男孩》2018年第二部，很暖心的一部作品，是我的菜！

蓝色的海报下没有给人一种冷冰冰的感觉，反而在寒冷的冬日感受到一股温暖！

主人公奥吉长相不是很好看，会吓到其他小朋友，母亲一直为他做家教，终于他走进学校，要学会和小伙伴交往。

现在是一个看脸的社会，我们往往只会注意到一个人外边是否美丽，却忽视了这个人的心灵美。

而这部电影就是让我们走进人的内心世界。

里面还有很强的戏剧冲突，小伙伴之间对奥吉的表现。

奥吉姐姐维雅和闺蜜之间的感情，等等。

人间冷暖，全在这短短2小时内展现。

很多事情我们也会感同身受。

虽然影片女主是奥斯卡影后大嘴朱女士，但是这位小正太Jacob 继《房间》之后再次为大家奉献精彩的表现，这个小男孩真的不一般，这么小都能表现得非常自然，太棒了！

感谢制片方能引进这种温暖的电影，让我们在浮躁的生活中能感受心灵的慰藉！

这部电影平凡吗？

当然。

因为它不过是一部传统的小成本电影，以其细腻的情感拨动观众内心的那根弦，引发观众的共鸣。

故事缺乏可陈——很俗套的鸡汤类型的合家欢温暖故事，讲述了一个患有缺陷的小男孩在经历了歧视和孤立后，克服了内心的自卑，感化了周围所有原本欺负他嘲笑他的人，勇敢地面对今后的人生。

尽管故事落入了俗套，情节的推动与发展都缺乏新意、中规中矩且极容易被预见，可影片却依旧拥有着震撼人心的力量！

导演对此功不可没。

《奇迹男孩》同伊朗电影《小鞋子》和韦斯·安德森执导的《月升王国》一样，都将关注点放在孩子身上（因为它们都是儿童题材的电影嘛），但更为关键之处在于——他们都是从孩子的角度来叙述整个故事！

首先，导演将摄像机保持在与孩子相同的高度上，大量模拟孩子的主观视角，因此画面在部分时刻都是仰拍的角度，而画面内的场景相较于一般情况来说，总是格外的“巨大”。

比如小男孩奥吉第一次进校园的时候，固定长镜头中，他渺小的身影与一旁格外“雄伟”的教学楼形成了鲜明的反差对比，仿佛“视死如归”的将军义无反顾地踏上了不归路，带给观众一种莫名令人忍俊不禁的滑稽和“伟岸高大”的感觉，更令观众开始为他的之后在学校会受到的何等的“待遇”而紧张和担忧，除此之外，这样的对比反而从侧面展现出他的勇敢和不凡。

导演巧妙地从小孩的角度叙事，用小孩的天真无邪、纯洁善良，将一碗原本令人生腻的鸡汤调和得有滋有味，让观众在不知不觉间，进入了一个“崭新”的世界——小孩眼中的世界。

孩子的童真与单纯，稀释了原本尖锐的种种矛盾，却使他们所遭受的种种苦难与不公愈发让人心疼，一种令人潸然泪下的欣喜。

“孤独”与“爱”是影片一直在探讨的主题，而“成长”则仿佛是连接两个主题的纽带。

导演主要展现了小男孩奥吉的孤独，这种孤独，不仅仅是周围人对他的孤立与排斥造成的，更是因为他习惯于自我封闭，抗拒接触周围的一切。

导演为了展现他抵触的心理，使用了一个隐喻蒙太奇——那个米兰达送给他的太空头盔，不仅仅从空间上将奥吉与周围的一切隔开，更暗示了他内心的“障碍”。

小奥吉想融入“正常”社会，首先需要的就是成为一个“普通人”，而摘下头盔就是第一步。

导演为了强调头盔的作用，别出心裁地设计了一个首尾对比呼应——影片开头，奥吉第一次出场时，跟镜头一直紧随奥吉的后背，配合上旁白的使用，让我们只知道他是一个戴着头盔的小男孩，营造了强大的神秘感。

这份神秘感，在奥吉摘下头盔的那一刻，将奥吉“丑陋”的面庞带给观众的冲击力推至另一个新的高峰；而在结尾，奥吉勇敢地站在台上领奖，将自己的面容毫不掩饰地展现给台下所有观众，特写镜头中，他的眼神坚定而自豪，脸上洋溢着幸福的笑容。

首尾的反差对比，再次突出了奥吉所做的一切简直就是“奇迹”，这也是对电影标题“奇迹男孩”最好的呼应。

给我印象最深的，首先是奥吉第一天上学，布朗先生选择莎莫朗读本月的箴言。

在俯拍镜头中，莎莫和奥吉分别坐在教室的左右两端，而坐在中间的同学们之间的间隙，相较于与奥吉、莎莫两人间的间距来说，显得格外紧密，展现了一种若有若无的排挤与孤立感，对称构图的运用，除了展现了两人都生活在孤独之中，更暗示了奥吉与莎莫二人将产生某种联系。

其次，在拍班级合照时，奥吉总是想往外跑，但布朗先生一把抓住了他，“强迫”奥吉完成了这张合照。

在我的印象中，这应该是影片中奥吉唯一一张没有戴头盔拍摄的照片，虽然在照片中，奥吉与同学们存在肉眼可见的距离，但这对于奥吉来说，无疑是一大突破。

刚进入学校的奥吉总是沉默寡言，除了科学课，其他时间总是一言不发。

与表面上的沉默形成鲜明对比的是他无比丰富的内心世界。

无论是幻想自己穿上太空服，还是见到了乔巴卡，这份属于孩子的奇思妙想让观众在伤感的同时，更有一种发自内心的欣喜。

奥吉之所以与这个世界看起来格格不入，是因为他总是活在自己的世界里。

其实，奥吉是非常希望自己能得到周围人的欢迎与肯定，在一次插曲式的幻想镜头中，身着宇航服的奥吉回到了学校，同学们都在他身后，为他鼓掌。

，他十分享受这喧闹的欢快场面。

然而，与幻想中的开心相对的，是现实的残酷与无情，这强烈的反差却极度放大了我们对奥吉的同情心。

这些美好的幻想对于奥吉来说，是激励他在周围人的歧视下，勇敢面对生活的动力。

这份在周围人看起来十分滑稽可笑的“爱”，却让他感受到了温暖。

奥吉是孤独的，缺爱的，可他也是被爱所包裹的。

他缺乏的是友爱，可感受到的却是家人无微不至的关爱，尤其是他的母亲，为了他，放弃了攻读硕士的机会，在家亲自教育他。

全家人的关注点都集中在奥吉身上，他就像一颗恒星，家人们都是一颗颗行星，围绕着他转！

所以说，在家中，奥吉就是最幸福的那个人，他“并不孤独”。

那影片中，谁才是最孤独的呢？

其实，影片中最孤独的应该是奥吉的姐姐维亚。

在学校，维亚最好的朋友米兰达在一次夏令营回来之后，就与维亚疏远了，她也丧失了唯一的友情。

在家中，她永远都是被自动忽视的那个——父母将注意力都放在了奥吉身上，哪还能照顾到她的想法呢？

（这样的矛盾在我国反而更加具有冲击力，因为在全面二孩开放的现在，许多迎来二孩的家庭都面临着这件棘手的麻烦）本来满怀开心迎来了自己盼望已久的弟弟，可他却让自己失去了更多来自父母的爱，因此对待奥吉，维亚的内心是复杂的。

维亚对奥吉的不满，在母亲因为奥吉“出事”了，便二话不说换衣服去学校一事之后，达到了顶峰。

正如她所说：“你抢走了属于我和妈妈的时光。

”可在看到弟弟一个人闷在房子里时，她却又打扮成奥吉最喜欢的莉亚公主来开导他。

虽然她的内心对奥吉十分复杂，但不得不说，她是一个不折不扣的好姐姐，也是一个体贴父母的女儿。

但在影片中，最孤独的维亚却得到了最多的爱！

与米兰达重归于好让她再次拥有了朋友间的友爱；父母和奥吉也明白了维亚的烦恼，开始给予他更多的来自家庭的关爱；但更为重要的是，她收获了自己一生的、来自恋人的挚爱！

她在仔细品味了孤独的苦涩后，明白了“爱”的甜蜜，于是主动张开双臂去拥抱“爱”！

维亚“长大”了。

影片中还有一组隐蔽的孤独——奥吉父母的孤独。

奇怪吗？

我认为这个属于意料之外，情理之中的。

他们毫无保留地将爱给予自己的子女，可以说是影片中最具“爱”的角色。

可他们在“给予”的同时，却忽略了“享受”，尤其是忘却了两人间的“爱”！

奥吉的母亲，为了奥吉放弃了攻读硕士的机会，离开心爱的工作岗位，日夜为儿子的教育而操劳；奥吉的父亲，作为家中的主要经济来源，整日奔波在外辛勤地工作。

夫妻俩一里一外，分工明确的同时也密切地配合。

他们为了子女，为了这个家无怨无悔地付出，却忘了他们自己；他们为了子女，为了这个家而“活着”，却不是为了他们自己而活着！

这是多么残忍，却又令人感觉到温暖的行为啊！

不过，在影片末尾，当奥吉出发前往夏令营后，夫妻俩也仿佛顿悟了一般，意识到：孩子已经长大，是该放手了。

通过夏令营，奥吉学会了一个“男人”的勇猛与不屈，收获了尊重与友谊，成为一名“小小男子汉”；而夫妻俩也对“为人父母”有了更加清晰而深刻认识，双方都圆满地完成了“成长”，迈向了“成熟”。

夫妻俩开始有了自己的“情趣”，享受二人独处的美好时光。

母亲也重新找出了当年的论文，时隔多年后再次为了“自己”而拼搏奋斗。

不得不说，这也是一个令人吃惊的“奇迹”。

奥吉一家的好友米兰达其实也是一名“孤独患者”。

家庭的变故，父母离异给一个孩子带来的影响是深远持久的，最直观最深刻的就是父爱母爱的缺失，这也直接导致了她性格中的自卑。

与奥吉一样，她总是习惯于否定自己而且过分看重旁人对自己的评价，而这也是她与维亚之间“误会”的根源。

不过，最终，米兰达还是重获与维亚的友情，更收获了奥吉一家亲人般的关怀！

影片巧妙地采用多视点结构，没有单纯聚焦奥吉的喜怒哀乐，而是以奥吉为主，期间穿插了维亚、米兰达、杰克三人的视角，将一个原本缺乏可陈的普通线性故事处理得有滋有味，颇具悬念。

但影片与《罗生门》和《看不见的客人》等影片不同，不是通过多个视点讲述、强调同一件事，而是通过不同视点人物的不同经历，解释之前的疑惑并丰富了影片的细节。

然而，虽然视点不同，但他们的关注点无一例外都集中在奥吉的身上，每个故事与奥吉都存在着千丝万缕的联系，可以说，奥吉不单单只是主角，更是串联电影的线索人物。

说了这么多，也是时候该挑些刺了。

首先就是这个多视点。

它固然是有上面的种种好处，可其他这些视点人物的故事，因为时长的缘故，显得有些潦草和随意。

更为重要的是，这些视点人物的故事只有起到了解释的作用，并没有推动主线故事的发展。

因此，整个故事就显得有些松散；其次，这个故事与《小鞋子》一样，太过于戏剧化。

为了达到一波三折的目的，很多矛盾冲突的安排略显刻意，因此带给观众强烈的抽离感——因为这样的“童话”在现实中是不可能发生的。

最后的“happy ending”，跟《寻梦环游记》一样，顺应了观众对于温暖的“合家欢”结局的期许，但未免落入了俗套，使影片的高度大大下降——《爱乐之城》就是个很好的例子。

它之所以“伟大”，就是因为达米安·沙泽勒打破了常规，以一个笑中带泪，酸涩中又带有甜蜜的悲喜式故事作为结局，虽然残忍却十分真实。

因为生活中哪里有那么多“王子”与“公主”的童话呢？

更为重要的是，无论是《寻梦环游记》还是《奇迹男孩》，人物的转变都未免有些太草率了，因此在逻辑上经不起推敲：寻梦环游记里米格的曾曾祖母和曾曾祖父间可谓是深仇大恨，老死不相往来，可在米格出现后，两人却很快冰释前嫌。

一个要强的女人如此迅速地作出了转变，这无疑是让人感到错愕的。

而《奇迹男孩》中，朱利安长时间霸凌奥吉，对他极尽辱骂和嘲讽。

这样一个人，在校长语重心长地讲完鸡汤后就顿悟了！

认识到自己错误了！

导演这样处理，是想体现孩子内心的纯洁并反衬出其父母家庭教育的极端失败，同时还稍稍提及一下阶级等级、贫富差距等社会问题，但这样处理太过于想当然，缺乏人物逻辑和人物动机，刻意的味道太强了；最后就是布朗老师的每月箴言，就是一碗碗纯到发腻的鸡汤。

《奇迹男孩》与《芳华》甚至是《妖猫传》，都犯了一个严重的错误——将主题思想通过角色口述出来。

不知道主创人员的想法：是为了方便观众，还是担心主题思想太过于“深奥”以至于观众都无法理解呢？

这种当观众是不会思考的“傻子”的行为，严重地破坏了电影本身的韵味，换句话说就是想装，却又怕观众看不懂在骂，最后弄得不伦不类。

不过，从某种意义上讲，主创人员的担心又何尝不是事实呢？

"Everyone is not ordinary, all you have to do is look with your mind! When you have to choose between what is right and what is kind, choose kind, and just be kind！

"

现在豆瓣分高的吓人。

不要在这谈鸡汤好吗？

这片子的剧本和拍摄完成度真的不到7分……坚定给6.5分。

文本还是有小说改编的问题，有点散，流水账式选取素材，前半段ok.叙事连贯，在构建小奥吉的心理成长空间，带个我们太多amazing 的视角和儿童的美妙想象力。

猩猩人的出现，小宇航员跳跃的高速镜头。

很舒适。

虽然已经出现叙事上的问题。

而后因为人物多，分为4个人物视角，中间又随意回到奥吉视角。

每一个人物都不是清晰，让人很奇怪！

不是叫奇迹男孩吗？

姐姐这个人物没有铺垫，上来失去了多年好友，又火速被路人黑搭讪……故事讲的不好。

因为文本就不清晰，时间仓促，莫名其妙的悲伤。

姐姐朋友的视角……OMG,看到这里。

不知道有原版小说的我都会看出来电影格式太死板了。

这种多视角讲的好叫用一根线串珍珠，人物严丝合缝，给人立体感多面性，引发人思考，留下解读空间。

串的不好，就像这个电影一样，仅仅充实剧情，按照小说文本讲述各个人物心路历程……很小学生。

小主角还行，不过人物心里成长真的就那样，很多地方可以看出来导演才华有限，视觉语言真的很表面，只是完成而已……不乏有亮点镜头和构想，但很少。

全篇看起来不娴熟，也没有多大审美，所以让人把心思放好到故事上了，看人物去了。

小反派朱利安莫名其妙认识到自己错了。

试问霸凌的熊孩子都能不用任何惩罚和教育就能改邪归正。

不要说这是小事或者孩子本是善良的，不好意思，孩子父母那样教育方式。

他多次写纸条咒骂奥吉。

嗯。

绝对性格有瑕疵。

太尴尬了。

还有那群小伙伴救了奥吉和杰克……我以为他们出来是挑衅的哈哈。

粗糙，强行往回找补，就是为了鸡汤式抒情。

我理解，这样一个好莱坞式故事，怎么能允许歧视孩子的人出现，大家都是善良的啊！！

be kind!有时候讨厌这样的故事，觉得真的是Hollywood!但是选对了演员，颜值太高，演技也不错。

看的赏心悦目是真的。

所以鸡汤能喝，但真的是烫嘴。

这样的故事大家也就在影院里多多感动把。

一出了门，就忘得差不多了。

顶多记得:我们一定要善良？

为什么?因为人人都在苦战，需要互相支持。

最后尼玛为什么要在杰克摔倒时给石头特写啊！

杰克逃出来还摸了摸头，虽然没有给血的特写。

这一段镜头语言真的让人条件反射杰克是不是下一步要die (没错，国产剧下的蛊，感觉这是一套深入人心的视听语言哈哈哈，影院的人都"啊啊小帅哥会不会死，什么时候会死……")。

也不怪导演，他不了解中国国情，中国观众都被头摔在石头上以后会失忆或者go die的套路弄习惯了……片子可以看，毕竟有猎奇性在这里放着呢。

不过，真的不值这么高的分啊！！

1月19日上映之前看完预告后，并没有很想进影院看『奇迹男孩』（Wonder）。

因为一个因罕见疾病导致颜面畸形的小男孩在校园遭霸凌的励志故事，实在不太吸引我。

还好后来凭着相信『壁花男孩』导演的直觉去看了这部电影，否则就像电影中一开始太空帽不离身的小男主角奥吉一样，不知不觉就错过了太空帽外那个宽阔美丽又难以捉摸的世界。

非常喜欢『奇迹男孩』！

之所以会有不虚此行之感，在于电影呈现出的多重视角。

同一件事，透过几个人物的不同视角，主配角自然轮替。

我们看到的不仅是奥吉的内心世界，同时也看到了奥吉姐姐－薇亚、薇亚闺蜜－米兰达、奥吉好友－杰克，隐藏在奥吉的主角光环下不为人知却同样渴望被了解的心路历程。

奧吉與從不放棄他的媽媽转换的视角让人在观影过程中自然随之换位思考，甚至不知不觉将自己带入其中。

有时候自己可能是因与众不同被贴标签的奥吉，有时候可能是太懂事而被忽略的薇亚，有时候又成为表里不一、口是心非的米兰达与杰克。

这世上最难以捉摸的是人心，没有人能了解另一个人的全部。

于是，『奇迹男孩』的多重视角彷佛成为全知观点，让我们因为了解了每个角色的内心，不知不觉贴近了自己的心。

奧吉懂事的姐姐"薇亞"【不自我中心的人，其实也很重要】电影中最有共鸣的角色是奥吉懂事的姐姐－薇亚。

自奥吉出生之后，便习惯父母将全部的目光投向弟弟，行有余力之际才能看见她。

虽然薇亚的校园生活不像奥吉那般困难重重，但她也有成长过程中难以释怀的少女心事，大多数时候却只能独自承受。

无法摆脱社会异样眼光看待的奥吉，却始终被父母全心守护着；而所有人眼中比弟弟幸运的薇亚，却彷佛一个人孤单地长大。

然而，体贴懂事不代表不需要关爱，只是不愿造成别人的负担。

无法说出的委屈总是让人倍感孤单，幸运的是，有人能懂。

当薇亚的外婆告诉她：『这世上我最爱妳！

』也成为电影中我的第一个泪点！

薇亞與奧吉姐弟情深我们与他人的关系好比奥吉与薇亚：有些人永远是注目的焦点，像是奥吉；有些人永远是聆听者，像是薇亚。

许多人都有这样的朋友，聊天时的主题总离不开自己，直到终于聊尽，才想到要询问下对方的近况，有时甚至还无暇想到。

有些人一天能发数条朋友圈，期盼别人评论点赞，却从不看别人发些什么。

在这个强调「自我」的时代，人的自我中心更容易被无限放大。

然而，这世上并不是每件事都与自己有关。

凡事总先想到自己与凡事都先考虑别人或许应该平衡一下，薇亚可以成为舞台上的女主角，奥吉也可以坐在台下为姐姐大声喝采！

无论我们是「奥吉」还是「薇亚」，其实每个人的感受都同等重要。

一个心里不仅是自己的人，才能看到别人的难处与伤痛，也才会明白善以待人是世间最可贵的交流。

奧吉校長是『犯罪心理』第一季我最喜欢的Gildeon【每个人都有不为人知的挣扎】奥吉校长：『每件事都有两种解释。

』比如：奥吉最喜欢的「太空帽」。

对奥吉而言，它是隔离异样眼光的安全世界；但对奥吉爸爸而言，它却隔开了奥吉与这丰富美丽的世界。

也就是说一件事从不同人的视角看到的可能是截然不同的面貌。

薇亚最好的闺蜜米兰达莫名其妙就与她形同陌路，让我想起少女时代似曾相识的经历。

曾经与最好的闺蜜天天形影不离，连上个厕所都要手拉手一起去，突然有一开始，她就完全不搭理我了。

追问其原因，只说没事啊！

之后，曾无话不谈的彼此竟再也无话可说！

以前不管去哪儿都要结伴的两人，后来只要在路上不期而遇总要尴尬回避。

我就像不明究理的薇亚，表面虽若无其事，背地里却暗自伤心。

薇亞最好的閨蜜米蘭達也有難以言說的心事一年之后我们虽然恢复了昔日交情，我却始终不知道当时闺蜜的内心究竟起了怎样的变化？

彼此也刻意不再提起。

直到电影给出了米兰达的视角，我突然对前尘往事有些释怀了！

我们总以为眼见为凭，但事实上却未必如此。

除了莫名其妙就形同陌路的闺蜜外，每个人在成长的过程中可能都遇到过与自己心理预期相差十万八千里的情况：毫无预警就分手的恋人，无意中得知好友的背叛等等。

这样的伤害会一直烙印在心底，成为一辈子的阴影。

奧吉與最好的朋友傑克然而，电影告诉我们：每件事都有两种解释。

也让我们看到每个人心里都有不为人知的挣扎。

所以，薇亚看不到米兰达内心深处的秘密，我也始终不知道闺蜜当时疏离的原因。

偏偏人往往只会相信自己眼中所见，许多误会与遗憾也由此而生。

所幸，我们更愿意相信心中所感，让在乎的人保有内心深处的秘密。

现在觉得最好的情感未必是无话不谈、形影不离，而是给予对方想要的时间与空间。

比起一厢情愿地并肩同行，让想独自前行的对方回头就能看到你，会不会更好？

虽然以前就很喜欢五月天那首「温柔」，但也是直到年岁渐长才真正明白：不打扰的温柔才能滋养出人与人之间最深的羁绊。

【我们的世界如何能变得更好？

】《奇迹男孩》的原著小说其实是一本道歉之书。

五年前作者R. J. Palacio与两个儿子在冰淇淋店前遇到一个颜面伤残的小女孩。

三岁的小儿子当场放声大哭！

十岁的大儿子虽努力压抑仍难掩不适的表情。

她感到尴尬又抱歉，此时却听到女孩的妈妈亲切镇定地告诉女孩该走了。

事后她不断想起这个触动她的妈妈与小女孩，设想她们在生活中面临的处境，于是写下了奥吉的故事。

虽然电影中的奥吉一般人不容易遇见，但现实版的奥吉，也可能是我们自己。

与社会上大多数人有不同的值观，对人生有不同的追求，却碍于现状，无法特立独行，只能勉强融入其中。

不知道要经过多少年？

这个社会才会进步到能尊重每个人的差异。

在此之前，现实生活中的「奥吉们」，请记住电影中奥吉的心声：如果你不喜欢你在的地方，那么就幻想你想去的地方。

想起一个爱吐槽职场乱象的朋友总能生动描述表面附和领导内心却已上演了无数精彩小剧场的画面。

明明是糟糕的事，因为看待的角度不同，也可以变得荒诞有趣！

人心始终是自由的，若你不想被束缚，就没有人能束缚得了你。

看『奇迹男孩』的电影与阅读《解忧杂货店》有异曲同工之妙！

同样飘着浓浓的鸡汤味，却是一碗味道清爽、口感却极为丰富的鸡汤。

多重视角的叙事下，每个人都是主角，也都是配角。

每个人的存在各有其独到之处，在一件事情中的好与坏也没有绝对。

有时候我们得稍微放下自己，才能看见比表面所见更重要的东西。

而每个人心中那些不为人知的挣扎也许永远不会被看见，但至少我们可以给予别人自由挣扎的空间。

善以待人，虽是老生常谈，却依旧是人生在世得以让彼此活得更好最简单的方式。

原文發表於微信公眾號:aiyung32

从2018年开始，就不断有治愈励志暖心的鸡汤电影上映。

先是东施效颦的中国版《解忧杂货店》起了个头，然后口碑两极分化的《无问西东》补位，再来是容不下半点质疑的高评分《神秘巨星》汹涌来袭（大聪的后台留言已陷落）。

同期上映的，还有一部评分更高的《奇迹男孩》。

电影的故事很简单，也很讨人同情。

一个天生面部畸形的小男孩，在经历了多次手术之后，依然没办法得到一张正常的脸，但在父母优质的教育条件下，以及小男孩自己高情商和乐观的心态下，他掀开了人生新的篇章，在影片最后，得到了圆满的结局。

剧情很套路很鸡汤，但很好喝。

鸡汤分很多种，有鸡精鸡汤，老母鸡鸡汤，浓缩兑水鸡汤，人参鸡汤等等，所以只要调配得好，大家对鸡汤是不会抗拒的。

毕竟不是每个人都喜欢喝苦瓜汤（揭露现实伤疤的电影），虽然大家都知道苦瓜汤对身体有益，聪耳明目，驱除邪热，但很多人就不喜欢那苦味。

大聪今天不想解析太多电影的剧情，只想和大家分享一段童年回忆，在看《奇迹男孩》的时候，大聪边看边想起了小时候的一个邻居。

他不是面部畸形，而是白化病。

白化病的人一生下来因为缺少黑色素，皮肤、眉毛、头发等全身都是白色的。

而且会怕光，越晒太阳，病情会越严重，皮肤会发炎溃烂。

而白化病那种皮肤的白，不是美图秀秀的白，是苍白，惨白。

我和这位白化病邻居因为地段相同，所以读同一所小学，不过不在同一个班。

他没有像《奇迹男孩》那样能结识了好哥们威尔，也没有在影片最后收获一群小伙伴。

在学校中，这位白化患者邻居，从来都是独来独往，自己上学，自己中午吃饭，自己放学（90年代初很安全，我们还不需要父母接送），他不管什么时候，都是自己一人。

听说他成绩也一般，寡言少语，但他有很多当时让我们羡慕的“待遇”.比如班上换位置的时候，他可以先选择和谁是同桌，于是他选择了班上最后一排角落的位置自己坐。

比如他可以选择不用上户外体育课（因为白化患者尽量不要接触阳光），比如他从来不用做早操。

再来看看他的家庭，父母是普通职员，由于他的病，医院成了他们除了家以外去得最多的地方，他们的家大聪从来没进过，也从没见过任何一个人去他们家做客，包括他们的亲戚。

因为白化病的他，一家人一直大门紧闭着，保持着神秘。

有时候我们放学回家路上彼此遇见，也是互相打个招呼，然后依然是各走各地。

有一次，碰到一起上楼梯，我们住在6楼，上楼梯的时候，实在要硬聊打破僵局，大聪只能问他，你看《灌篮高手》吗？

有看昨天那集吗。

他说，看了，他很喜欢改过自新后的三井寿。

那是昨晚《灌篮高手》的内容，三井寿带着一群小混混大闹球场后，因为安西教练的出现，三井寿痛哭流涕，说出了：“教练，我想打篮球”。

没想到，这位寡言少语的邻居，也和我们同龄孩子一样，每晚追着《灌篮高手》，喜欢着和我们一样的卡通角色，就这样，大聪和他一直从一楼聊到了六楼。

最后大聪顺势问了一句，那你喜欢打篮球吗，他犹豫了几秒钟，说，我不能打篮球。

这时候大聪才发现说错话，但因为当时年少无知，不知道如何往下接话或道歉，这时他补充了一句，不过我也不喜欢打篮球。

很多年以后，大聪渐渐明白他为何喜欢那位自暴自弃，脱离球队和不良少年为伍，但之后认识自我改过自新的三井寿。

因为或许他心里曾经也对自己自暴自弃过，但最后以某种我们都不知道的心境，得到了和自己交流的方式。

此后大聪也会在上学或放学路上遇到他，和他一起同行聊聊天，虽然谈不上形影不离的“哥们”，但日后想想这位孤僻的少年，他其实一直有着比同龄人更高一段位的处事经验。

他的心中一直有着一扇虚掩的门，随时欢迎你进来，但他也不勉强你离开，他不愿像正常人敞开双手完全接纳社会，因为可能会遍体鳞伤。

他活在自己建造的星球，就像《奇迹男孩》有着《星球大战》各种各样的角色出现。

说不定，大聪那位邻居男孩，他的星球也住着《灌篮高手》的各种角色。

几年后，大聪搬家，就和他失去了联系，如今想起，只有依稀一些碎片化的记忆，幻真幻假，只记得当时学校的小孩说，白化病那个学生，不要和他双眼对视，不然会被传染。

当时大聪还愚蠢的信以为真，在印象中，还真没敢看过他的双眼，而且还对他作为邻居的事情一直保密，生怕会被朋友疏远。

现在想起来，真的是感慨万千，当看到《奇迹男孩》里，有一幕是威尔为了自己的自尊心和虚荣，无意中用言语伤害了奥吉，大聪不禁潸然泪下，这正是年少时期心态的写照。

但《奇迹男孩》就像一部当代童话，有真实的写照，但更多温存着美好。

而大聪曾经那位特殊的邻居，虽然谈不上这类人群的代表，也谈不上这个故事有多转折，但多少意味着这些特殊人的现实现状，真实而孤独的现状。

之后大聪到国外，发现生活中多了很多这类特殊人群，比如盲人，坐轮椅的残疾人人等等，当时就觉得很奇怪，难道是国外特殊人群比国内还要多吗，难道是国内的人群的健康指数比国外高吗。

后来才明白，其实不管国内国外，特殊人群的比例是一样的，只是国内的特殊人群，他们几乎从不出门。

或者说，他们根本不方便出门，很多电梯按钮，坐轮椅的人因为不够高根本无法按下。

很多厕所，残疾人无法使用。

很多阶梯，也没有残疾人通道。

路上很多盲人道路，只是摆设。

大聪在此不是要控诉什么，一来没那个能力，再者也无能无力。

大聪只是想陈述一个对于特殊人群不乐观的现状。

一部《奇迹男孩》，或是其他任何暖心电影的背后，我们抹着眼泪走出电影院后，是不是需要在心中，点亮一座小小的灯塔。

这座灯塔在当你看到有人需要帮助的时候，剔除自己异样的眼光，伸出你的双手，去拥抱那些需要帮助的人。

哪怕是碰到他们的时候，不要刻意打量或议论他们，就已经足够了。

关注《大聪看电影》公众号，不追求跑量，只研磨精品。

《奇迹男孩》充满鸡汤、感动、温暖、治愈，看完电影仿佛整个世界都变得美好了；同时，《奇迹男孩》也很套路，有许多刻意设计的痕迹，可能对专业影评人而言它算不上多么优秀，但对普通观众而言绝对是催泪瓦斯，让人从头哭到尾。

男主角奥吉天生脸部畸形，因此受到了歧视的眼光。

在自己、家人、同学的帮助下，奥吉逐渐走出了阴霾，过上了普通人的生活，并且给大家带来了欢乐。

电影中有两种偏见，第一种偏见是因为奥吉的外貌而否定他的一切；第二种偏见是以自我为中心，把自己看到的当成真相，忽略了自己没看到的。

这两种偏见本质上都是一样的，都是只看到了事物的表面，没有全面地看待问题。

第一种偏见是最直观的，也是大家最容易发现的。

“以貌取人是不对的”，是人人都知道的道理，但道理大家都懂，真正做到却很难。

虽然许多大人善待奥吉，但大部分孩子不善于隐藏自己的想法，从而对奥吉投来不友好的眼光。

时间是最好良药，许多同学在长时间的接触下发现奥吉是个善良、友好的小男孩，于是和他重归于好，甚至最没教养的朱利安都对校长道了歉。

面对歧视，奥吉通常是自己承担，最多发发脾气，但从没有以暴制暴，从没有反过来辱骂对方，从没有靠伤害他人来宣泄心中的苦闷。

他放下仇恨，用心中的大爱来感化同学。

他遭受了不公待遇，却把善良、爱心、友好传递给大家，这也是为什么最后会给他颁奖。

毕竟不仅承担伤害，还展示出温柔，对一个小男孩来说太难得了。

面部畸形只是一个特征，它可以换成很多东西，比如疾病、肤色、身高、肥胖、贫穷、失业、性取向、身体残疾、智力缺陷、变性手术、社会底层等等。

没有人是完美的，每个人或多或少都有外在的缺陷，我们很可能就是以上弱势群体当中的一员。

而且很多时候，我们不仅是弱势群体，也是旁观者。

对于旁观者，放下偏见，去发现对方好的一面，就能让世界变得更加美好。

对于弱势群体，愤怒只会招致更大的愤怒，如果像奥吉那样以德报怨，或许就会被友好相待。

毕竟想要得到别人的尊重，首先要学会尊重别人。

正如电影中的台词：如果要让我在正确和善良之间选择一个，我会选择善良。

有人说过：世界上最浪费时间的事就是给年轻人讲经验，讲一万句不如你自己摔一跤，眼泪教你做人，后悔帮你成长，疼痛才是最好的老师。

人生该走的弯路，其实一米都少不了。

就像《黑镜》第4季第2集，父母过度保护、溺爱孩子，只会害了孩子。

奥吉起初讨厌自己，爸爸的做法是偷偷把他的头盔藏起来了，让奥吉不得不试着与人们相处，从而更快地成长，最终与自己和解。

身为弱势群体，一定要学会接受自己，正视自己，勇敢面对自己，该面对的绝对不能逃避。

爸爸的做法让奥吉成长，妈妈的鼓励让奥吉自信。

只鼓励和只严厉都是不够的，鼓励和严厉相结合就会有更好的效果。

第二种偏见，就是从自己的视角出发，从而产生片面的认知。

现在有很多主旋律电影，通常很容易让人觉得太假，因为主角的视角往往是片面的，存在视觉盲区，《奇迹男孩》就规避了这个问题，采用类似《怦然心动》从多角度展开，通过不同的视角呈现不同人物的心理活动，使得剧情、人物的刻画都更加全面、饱满。

比如电影开头，杰克对奥吉很好，但后来我们才发现这是校长和妈妈叫他这么做的。

比如维娅发现好闺蜜米兰达对自己变得冷漠了，误以为她不喜欢自己了；事实上米兰达在夏令营假装成维娅，所以感到尴尬和内疚。

这种意料之外的反转、柳暗花明的乐趣将影片提高了一个档次。

现实生活中，我们也经常犯这样的错，因为先入为主而产生误会。

比如Ta没回自己微信，就开始怀疑对方是不是不喜欢自己了，或者自己是不是惹对方生气了，其实对方可能只是手机没电了而已。

比如刷朋友圈的时候看见举办同学会，但没有人通知自己，就开始觉得自己被孤立了，其实可能只是每个人都以为其它人已经通知过你了。

一叶障目，不见泰山。

主观、狭隘、不全面的想法，很多时候并不是好事，它会带来负能量，会影响我们的心情，从而影响到我们的生活，还会误会、伤害别人。

维娅以为闺蜜不喜欢自己了，奥吉以为莎莫是听了校长的指示才对自己好……这些说好听点是误会，说难听点就是自以为是，对自己的想法深信不疑，最后伤人伤己。

明明莎莫是真的很友好，奥吉却以为她是惺惺作态，既影响自己的心情，又伤了莎莫的心。

这何尝不是一种偏见呢？

歧视，是指人对人就某个缺陷、缺点、能力、出身以不平等的眼光对待，使之得到不同程度的损失。

而上面所说的“有局限性的认知”，同样是以错误的眼光看待别人。

这和“因为奥吉的外貌而厌恶他”是同样的性质，本质上也是偏见。

歧视弱势群体，和管中窥豹、把主观判断当真相都是心存偏见，只看到了表面，没看到另一面。

人们和奥吉接触久了之后，发现他其实有一颗善良的心，从而和他交朋友。

而奥吉在和莎莫沟通的过程中，发现她的确不是受到校长的指示；随着时间的推移，维娅和米兰达也终于冰释前嫌，重归于好。

以貌取人，以及主观判断都是偏见，而解除偏见的办法就是换个角度看待问题，花时间精力去感受对方的内心，发现对方的优点。

正如奥吉在最后的演讲中说的：要想真正了解一个人，就要用心、全面地去看待对方。

还有一种方法，就是教育。

朱利安是最没礼貌的，但他也曾经和奥吉聊星战聊得热火朝天，说明他并非十足的坏孩子。

而电影的后半段，朱利安的妈妈出言不逊、咄咄逼人，朱利安却对校长道歉，才让我们明白朱利安本性不坏，问题是出在家长身上，是妈妈的教育让他变成了这样。

而杰克的妈妈，教育杰克要好好对待奥吉。

尽管中途伤害了奥吉，最后他也改正了错误。

孩子就像纯净的白纸，父母可以随意在上面添加东西，可以是善意，也可以是暴力。

父母歧视弱势群体，孩子就会跟着歧视；父母尊重弱势群体，孩子就会跟着尊重。

所以说，要让人们善待弱势群体，教育非常重要。

除此之外，电影中的情感的传达非常细腻，对青春的展现也相当动人。

祖母说，已经有太多人爱奥吉了，所以她选择最爱维娅，温暖又感动。

黑人小伙贾斯汀和维娅之间的爱情也很甜蜜，有一种怦然心动的感觉。

贾斯汀为人帅气，又有礼貌，第一次见到奥吉就和他打成一片，并且没有因为维娅说谎而怪罪她。

他很浪漫，“练习剧本第110页的吻戏”的套路简直甜到掉牙。

他心地善良，一直支持维娅，鼓励维娅，在维娅失落的时候给她加油打气。

真正爱你的人，绝不会只接受你快乐的一面，而是能够给你带来快乐。

除了剧本优秀之外，每个演员的表现也可圈可点。

饰演维娅的伊扎贝拉·维多维奇，和饰演闺蜜的丹妮尔·罗丝·拉塞尔实在是太美了，她们分别是2001年和1999年出生，期待她们以后出演更多的作品。

茱莉娅·罗伯茨也把妈妈的母爱演绎得恰到好处。

2015年，雅各布在《房间》中崭露头角就震惊四座，这次又带来了优秀的表演，将来必成大器。

最后，愿所有人都能被这世界温柔相待。

本片催泪是显而易见的，一定不要化妆看,不然全花掉！

决不是因为惨，而是感动！

这是今年除了动画片外，最适合父母带孩子一起去看的真人电影！

没有之一！

此前关于霸凌的恐怖片#小丑回魂# 虽然也是孩子为主角反应了社会现实，但却不适合孩子看，因为太多脏话。

而本片则是绝对为孩子们量身订做的。

没有性、没有吸毒、没有醉酒、没有脏话、没有吸烟！

有的是学校教师、同学、家长最真实的日常和内心活动。

且包括了很多学校里孩子们会遇到的问题，失去朋友，被欺负，没人理，父母离婚，打架，参加课外小组，上课、考试、春游，万圣节，圣诞节，新年。。。

简直太全面！

太适合学校组织小学生一起观看[good]也推荐给所有作父母的朋友们电影里绝对不是只围绕这个脸部变形的小男孩，相反，他真的是只其中一个角色而已。

这也是我最爱本片的地方。

影片真正值得关注的是他周围的人如何对待他，如何因为他而做出牺牲、改变，变成更好的人。

他的姐姐曾经嫉妒他抢走了父母的注意力；他的母亲因为他失去了工作和学位；他的同学因为他的长相而嘲笑、孤立他；但最终他们都在他的影响下，变得越来越宽容和富有爱心。

小男孩本人也十分乐观，让所有接触的人不由自主喜欢上他。

朱莉娅罗伯茨和欧文威尔逊饰演的父母更是世界上最棒的父母！

他们很有耐心，又有幽默感，每次教育小孩张口都是颇有哲理的名言警句，令人有想记下来的冲动。

FYI 朱莉娅是好莱坞女星里的好母亲，她可没有为了演戏不生孩子，反而为了孩子息影了很长时间，而且挑角色，但凡少儿不宜的她都不演。

影片也不忘展示学校里其他学生遇到的问题，比如有的人还不如这位面部变形的小男孩生活幸福，生活中同样遇到很多挫折，都在经历着学校、社会带给他们的影响，都在学会成长。

没人喜欢上学，但影片却让观众觉得，学校其实是很有趣的地方，并且教会他们如何与其他人相处，要善待别人。

片中也提到一些不讲理的家长，反映出会去霸凌别人的孩子真的可能因为他们的家长本身就是这样的人。

本周末，如果你发现正义联盟没有票房很好，那么相信家长都带孩子去看这部了！

听说美国有些学校是包场组织家长与学生观看。

Be Kind 是本片的主题，希望每个看过的孩子都能深深地了解到。

不止是对那些残疾或有缺陷的人，而是对所有人。

有趣的是，本周上映的这两部电影片尾都有相似的独白[允悲]。

正联里，路易斯最后的一句独白是：Hope is everywhere , all you need to do is look...Wonder小男孩的最后一句独白是：Kindness is everywhere, all you need to do is look....So , I guess, we just have to look, look for the goodness. They are actually....everywhere..

关于姐姐的，万圣节那一段，姐姐即使因为妈妈过分关注弟弟再一次觉得被冷落了，但是知道弟弟真的难过了，还是会穿上万圣节装备去耐心的安慰弟弟，和他分享学校的经历告诉弟弟遇到困难是在所难免的，但是我们有彼此呀，我们是彼此的朋友，我会把我要到的所有糖果分给你。

抱抱～ 说真的，我被这么善良贴心的姐姐暖到了，还有，姐姐万圣节那套打扮美呆了！

完全没觉得这男孩是什么奇迹，倒是他所处的环境是个奇迹，他简直宇宙中心，所有人包括运气都必须照顾他，不然就是有罪，玩的一手好道德绑架。

他身上发生的所有奇迹根本原因都是别人的照顾和运气，并非他自己的努力。

他本人除了打架那回没有怂(只是表了个态就被护驾了)，全程都在卖惨，没有主动做过任何事，更不存在什么帮助/影响他人，后面硬是给他颁个奖，而不是颁给帮助他的人是real迷。

然后那些反派当众出丑时他反复发自内心得快乐嘲笑十分恶心。

那装置比赛如果是反派没有体育精神搞不正当竞争结果最后翻车，那是他们活该、自作自受。

但似乎他们并没有那么做，他们大概也是认真准备了个作品去参赛，结果不仅名次没拿着还出了洋相，那么这就属于是别人的痛处了。

之前反派持强凌弱，欺负他，他知道难受，而此时当形势发生逆转，他开始得势，他站到了强势位置时，却对反派做了同样的事：幸灾乐祸，反复拿别人的痛处寻开心。

他是吃过这苦的，还能在“别人难受”这事上get到笑点，拿来反复取乐，只能说这人以前是没机会，不然他和反派指不定谁更坏。

这样的人，给他发个奖、说他是奇迹，把他塑造成人格标杆就离谱。

最后嘛，这片子就算孤立地看拍摄质量，也就及格水平，问题多的很，比如爸妈和jb发型那个小孩都是能出彩的角色却都沦为了单薄的工具人，导致整体看起来假并弱智，加上这神奇的价值观，负分滚出，再见。