世界之战

开场讲了一大堆，大意说人类就是生活在外星人监视的一个微观世界里，让偶很有同感。

偶也常常有类似的幻想，头顶有个camera在望着偶，而在camera的另外一端是外星人猥琐的眼睛。

然后的一大段里面，汤姆一直和一个长相跟他差不多年纪的儿子，以及非常稚嫩却有着非常成熟声音的女儿在讲述家庭伦理道德。

偶心里很着急，2亿美金的投资不会就拍了一部家庭喜剧吧。

汤姆在片子里是一个码头大吊车操作员，家里客厅也堆着发动机模型。

外星人入侵的时候，所有电子产品都失灵了，也许这么一个机械专业的蓝领工人能够把大家救回来。

可汤姆却是个小人物，小到和偶一样的胆小，会不知所措，会紧张的来回踱步。

但是当有人威胁他女儿的安全的时候，他却毅然的蒙住女儿的眼睛，从容的走进屋子里把那个危险分子干掉，完事之后却还是大口的喘着粗气。

在这样一父两子女的搭配中，背景的电视机里的频道偶尔透露出世界各地不约而同的出现磁爆现象，偶琢磨着和独立日又一样了，外星人分兵多路，先布阵再进攻，可汤姆这里咋没动静呢。

不久汤姆出门的时候就看到周围的邻居都呆望着天空，一个大转身，远远的一团乌云，形状如麦当劳的甜筒，电闪雷鸣。

外星人很快就露出狰狞的面目，躲在一个八爪鱼样子的大机器下面，一路杀下来，于是汤姆带着子女就一路逃下去。

途中被个救护员拉到了地下，救护员讲了一大堆废话。

偶以为他是个隐者，曾经被外星人抓过，通晓此次外星人入侵的来龙去脉。

可他也很弱，欲拿着一把斧子跟外星人干架，面对血淋淋的场面时候又惊又怕的要手挖地道逃跑。

影片有条不紊的向前推进着剧情，无辜的人群一直被追杀，不断地被抓去吸干血液和脑浆，距离两个小时的长度越来越近，偶却看不出一丝一毫可以搞定外星人的影子，偶不禁自问，怎么办啊。

紧接着画面一转，外星人身上的保护膜就没了，被米国大兵一阵猛轰就被搞定了。

结尾又是一大段旁白，原来是自然，与偶们人类和谐生活的自然却是外星人的致命敌人。

几个搞笑的细节：汤姆生活的小镇上一会有电，一会没电的；米国人很喜欢看热闹，还拿DC和DV对着外星人猛拍，结局当然是化成了骨灰；汤姆跑到前妻家里时候却见到了儿子，可见如果和儿子呆在一起的话，会更早回到家里；电影里对外星人的样子的想象似乎达成了共识，四肢简单，脑袋很大，嘴部附近的面庞被揉成一团，粘液包围着，脑袋长的象自行车比赛运动员的帽子。

失败的父亲。

叛逆逞英雄的儿子。

患幽闭症的女儿。

藏在地下室幻想成为抵抗军的单身男，莫明其妙要抱着孤儿的夫妇。

这和一般科幻片的英雄主义不同，他采用的人物基本上是社会中独特的类型。

而这类独特，恰好削弱了人类对战争恐惧的描绘。

这本来就不正常的人，遇到不正常的事，当然还是不正常。

而最后战争的结束更有点戏剧化，说是有点结束的莫明其妙，不如说开始的莫明其妙。

一个处心积虑几万年的战争，竟然忘了考查生存环境？

今天去东方广场看的《世界之战》英文版.对它的恶评有早就所耳闻，不过总是不相信斯皮尔博格会搞出如评论所说般糟烂的电影来，于是携大白猪恭恭敬敬地到影院观赏。

看后果然不一般，着实值得。

撇开栩栩如生地刻画步入中年危机的阿汤叔而终于不让他扮演拯救世界的英雄让我心中大快以外，长篇大段对人类铺天盖地的绝望和恐怖的真实甚至纪实的表现让这部科幻电影不同以往有了文艺气质，老斯在表现外星人从地下冒出的时候用了手提摄影机，现常感超强，人类的无助和自私被表现得淋漓尽致。

绝对与众不同的严肃甚至有点愤怒。

关于那个骂声一片的结尾，仔细想想，除了让前一部分营造的恐怖绝望还有期待帅哥只身拯救地球的惯性被硬性中断，观者及其不爽以外，结尾深刻。

世界与世界的争斗，而非人类与另外一个世界的争战，这一点从英文片名就可以看出来，所以人类可以无能为力。

也许原著作者在19世纪末创作这个故事的时候就摈弃了人类日益膨胀的自大，因此结尾兀地冒出外星人到地球水土不服被细菌击拜的时候，暗自佩服。

我们的世界并非唯有人类主宰，人类太自大太自私，所以如此快地陷入绝望，无论是细菌还是一首流行歌击拜外星人拯救地球的结尾，黑色，幽默，人类应该反思。

关于演员，阿汤哥，前阵子这部片子公映前，我是每天兴致勃勃上网看完人米国民帅哥是如何一步步沦为跳梁小丑的。

一把年纪了搞激情求婚，电视节目上窜下跳，媒体娱乐之余当然也把动机归给宣传这部新片了。

既然阿汤哥为了它能这么舍得折腾，那我当然要领情去影院看看，服了老斯了，找阿汤哥来演这部片子，这个年轻时带领世界影迷只身打败外星人拯救人类的英雄，也有中年啊，所以，不怎么样的工作，离婚，叛逆的孩子，实实在在的中年危机。

当外星人来了，孩子他爸不再挺身而出，智勇双全，而是安全第一保护孩子，东躲西藏，甚至为了自保杀死打算反抗外星人的同类，这才是真实的人性。

绝望的时候，人性便暴露无遗，抢车那一段及其经典。

所以，我们期待半天，阿汤也没有当上英雄，不过确实做了回称职的老爸。

呀，期待现时中的阿汤哥也不在自大自我欣赏，就做个谨小慎微负责任的阿汤叔也没什么不好。

关于原著作者威尔斯，崇拜的科幻作家就是他了。

老斯这次被骂弱智的原因之一就是因为忠实原著，高科技的观众对句中外星人犯的种种低级错误嘲笑不已，不过威尔斯这个19世纪末的作家，他的科幻作品带有强烈的人文倾向，就像玛丽雪莱笔下的《弗兰肯斯坦》，现在依旧动人的原因是对人性和科技的思考，而不是跟上了四个现代化速度的科技进步。

而且威尔斯这部小说也是主要表现人类在面对外星进攻的无能，这个找来原著看看就理解老斯了。

至于故事中的隐喻，这个费脑子，还是让别人去想吧。

关于西方科幻故事的传统，在 北大科学传播中心 看到一篇不错的文章，摘过来我们已经知道，科幻不是一种时尚，一种流行文化，它是一种现代科技社会的深厚传统。

那么，它又是怎样一个传统呢？

让我们溯历史而上，看一看科幻的源头吧。

蒸汽机催生了一个工业时代，也催生了科幻这个文学新品种。

现代科幻的历史正萌芽于十九世纪初。

当时，从欧洲到北美，一系列作家创作了有科幻色彩的小说。

后来，世界科幻界公推玛丽•雪莱(Mary Wollstonecraft)的《弗兰肯斯坦》（Frankenstein）为开山之作。

围绕着这部小说，有两点需要大家注意。

其一，作者是一个二十岁的女子。

如果她生活在今年的中国，这样一位女作者可能会去创作校园文学、言情小说，甚至去搞“身体写作”，而不会去写一部科技含量十足的作品。

《弗兰表斯坦》绝不仅仅只有象征意义，“Frankenstein”这个词在西方已经成了专有名词，形容那些因为不负责任而释放出“魔鬼力量”，并被反嗜的人。

而笔者收集到的本书最新电影改编版，拍摄于九十年代。

作品的生命力可见一斑。

其二，它形成于一个独特的氛围：一群年轻的英国文人：拜伦、雪莱等人，受当时工业革命的巨大冲击，对科技进步产生了无限憧憬。

两个诗人甚至亲自去作科学实验，试图发现宇宙奥秘。

作为雪莱的情人，玛丽深受影响，而流诸于笔端。

这是科技与人文精神的极好结合。

与冷淡、怀疑甚至敌视科技进步的人文学者相比，科幻作家从一开始就很另类。

第一个让世界读者真正知道什么叫科幻的作家，当然非凡尔纳莫属。

有趣的是，笔者不知从多少篇介绍他的文章里看到这样的误报：凡尔纳是一位出色的科学家。

错，他不仅不是职业科学家，甚至没有受过任何系统的科学教育。

他是一个典型的文学青年。

他的志向是当剧作家，他早期最重要的文学活动是拜大仲马为师学习写作。

凡尔纳最终没有成为“小仲马第二”，而成为世界上第一个职业科幻作家，当人们回顾他一生时，忽视这一点其实最不应该。

试想，今天一个毕业于大学文学系（不管是哪国的文学系）的知识分子，会向当年的凡尔纳那样讴歌科学吗？

恐怕很难，如果他们不用各种“后现代”词汇去怦击科学，已经是谢天谢地了。

科幻是一个什么样的传统？

是一朵科学精神和人文精神相结合的奇葩。

在大师级作家那里，这表现得再明显不过了。

接下来的宗师就是《世界之战》的作者，赫伯特•乔治•威尔斯（H•G•Wells）一个只读到初中，凭自学掌握渊博知识的英国青年。

同样，也是一个热爱科学讴歌科学的时代青年。

一个十四岁就出来当学徒的小伙子，不仅自学科学知识，编写过再版达十几次的生物学教材，还亲自听过赫胥黎的授课。

威尔斯对科学不仅仅是懂，而且是深爱。

《世界之战》的主题是从科学的角度，嘲笑宗教蒙昧主义。

这是威尔斯在许多作品里一惯坚持的主题：在《摩诺博士岛》中，宗教被比喻成滑稽的“刑罚痛苦屋”，教士被比喻成喜欢讲“大思想”的兽人。

在《神食》中，不劳上帝大驾，人就可以创造新人。

而在世界之战中，作者讽刺了“上帝造人”的宗教理论。

当时，天文学家已经在猜测宇宙中可能存在着其它的生命，甚至有智慧生命。

而如果太空里真存在着远比人类更智慧的生命，它是上帝造的吗？

它不是上帝造的吗？

这个问题对于生活在世俗氛围的当代中国观众来说毫无意义。

而在当时，上帝用自己的形象造了人并赋予其特权，那是不可更改的教义。

智慧高超的外星人，对这一教义所起到的作用是颠簸性的。

（这个主题体现在哪里？

呵呵，读一下威尔斯的原著吧。

里面清清楚楚地写着呢。

）到了二十世纪，尤其是到了美国，一个科技水平冠绝全球的国家里，人们对科技进步有着近乎信仰般的虔诚。

这片沃土最终让科幻从弱小的，零散的种子变成了一片参天大树。

1926年，那里出现了世界上第一份专业科幻小说杂志——《惊异故事》。

在这本杂志的第一期上，老板根斯巴克将这个已经存在了近百年，但还没有统一名称的文学品种定名为“Scientfiction”。

后来演化为“Science fiction”，也就是现在的“科幻小说”。

在美国，科幻不仅有了“名”，而且有了“实”，有了一大批系统创作科幻的作家，而不是象欧洲国家那样，只是有个别作家偶尔作一下尝试。

科幻的银河在几年之内就涌现在天际：阿西莫夫、海因莱因、坎贝尔、西马克、莱斯特•德尔•雷伊、范•沃格特、西奥多•斯特金、考恩布鲁斯、弗雷德里克•波尔、安德森、谢克利……这些名字里的大部分，中国读者很有可能没见过，但由他们原著改编的科幻片，一个碟迷肯定会碰到过不少。

这些前辈聚在一起，开创了美国科幻，也是世界科幻的黄金时代。

佳作倍出，题材花样翻新。

而给这个潮流奠定其色泽的，仍然是对科技进步的渴望。

可以说，没有科学精神，也就没有了科幻。

所以，我想，这是一部为数不多的值得去电影院看的片子。

外加原著小说也值得一看。

05年有两大娱乐话题，一个是《超级女声》，另一个就是《世界大战》。

这个说法并不夸张。

其实，后者掀起的风暴甚至一度不逊于前者。

问世之前，持续萎靡的美国电影市场便早已将本片视为继《星战前传3》后当年唯一的票房救世主，导演斯大叔更是顺应民心地喊出了全球18亿美元目标的口号；国内，其上映日在某弱智部门的摆弄下一延再延，火上浇油般让包括我在内的假洋鬼子们望穿秋水（坦白一件事：我甚至三度在睡梦里率先一睹影片芳容，真是没出息得要命）。

然而——当其全球扫荡工作尘埃落定时，不晓得斯大叔是否正为票房终于越过了成本线而趴在他豪宅的地毯上蹶着屁股高唱赞美诗。

客观地讲，斯皮尔伯格之所以无愧于大师级的角色，正因为其每部作品都承载着在成熟表达力基础上勇于突破求变的精神内核，甚至开创崭新电影类型的野心。

《世界之战》当然也不例外。

可这一回，当他着手包装一部妇孺尽知的样板戏时，风险终于变成了代价。

正所谓期望越高便失望越大，声讨者们挑出了本片里不亚于特效数目的情节漏洞；至于影片的结局处理，更是当仁不让地达到了人见人恨的程度。

但是，对苦尽甘来终览其庐山真面目之的我来说，片子还是非常不错的。

不仅好看，而且能看出拍得很用心、手法也相当独到。

在观影过程中，我脑袋里就两个字：震撼。

在事先已不可避免地吸收了几乎全部剧情的状况下，它所营造出的世界依然深深地震撼了我，从大脑到脊椎。

而且，对本片的很多指责是极其不公正的，若有必要我可以另辟专文来一一驳斥，为影片正名（笑）。

当然，影片里确实有无法忽视的败笔，情节也本可以做得更好——如果这部电影的制作周期不仅仅72天的话。

但要知道，想把一个如此俗套、名符其实的“火星题材”拍出不可思议的吸引力、拍得这么惊心动魄，换别人来试试？

对了，顺便一提那个争议结尾，我也颇为欣赏。

在这个问题上还是仁者见仁吧。

换个角度来看，就算它被批得再狠，也拥有着让你难以抗拒的魅力，不是吗？

从这个意义上说，我们需要更多的《世界大战》。

世界之战误导了很多人，严格地说，这部片子应该算是灾难片而非科幻战争片，这是它与天煞最大的不同。

很多人看了这部电影以后都说不好看，更有很多怀疑斯皮尔博格的论调。

但是依我看来，斯导的功力依旧。

在这部电影里，我们可以看到灾难降临时人们的疑惑，惊恐，无措。

不仅如此，我们还可以看到其他的灾难片中所没有的或者很少有的对人性的刻画。

帅哥汤在片中所扮演的父亲角色是很成功的，他从最开始看到三脚怪物时的惊惶，到认清局势后的坚定，到保护自己两个孩子的执着，真正地塑造了一个有血有肉的非英雄形象，而非一个不切实际的高大全的斗士。

一个平民的形象更能带给人们真实的感觉，让人感觉这可能就发生在自己身边，也更能表现出人们在遭遇灾难时的心理的变化。

这就是斯导的高明之处，那些想看一场轰轰烈烈地球人VS外星人的对战的人当然要失望了。

影片有很多镜头都带给人以震撼：1.帅哥汤扮演的父亲在和儿子玩棒球的时候发狠砸坏玻璃窗。

2.帅哥汤在看到三脚怪物后灰头土脸回到家照镜子的画面。

3.渡口争抢车的一段镜头。

4.把女儿眼镜蒙上后帅哥汤进入小房间角斗。

5.帅哥汤在小山上看到整个世界陷入一片血红的画面。

6.在波士顿三脚怪物轰然倒下的镜头。

…… 总体来说，这部影片对遭遇灾难后人性善恶变化的刻画是非常成功的，分别表现出了几种不同的心理，仅从这一点来说，几乎已经可以决定整部影片的优劣。

此外，灾难场面的表现以及优秀的音效也是出彩之处。

虽然有很多各种各样的疏漏，但考虑到剧本基于n年前的小说，也可以谅解了。

至于结局，真的太简单了一点，造成了整体上的不平衡。

希望会出一个完美的加长版或者导演版。

这部片子其实看海报，我一丁点兴趣也没有，但看了看演员表，发现有那位在怒火救援里饰演萍塔的小女孩主演，我决定看一下。

汤姆克鲁斯这个人我一点都不了解，不特意看我都不知道叫啥名，这个人好像具有辨识度，但此男人给我的感觉有自闭症且缺乏阳刚之气，让我没半点好感，可以说如果不是冲着小女孩，我是不会看这部没有意思的电影。

男主角的电影，这还真是我看的第一部，这部电影里他没有表现出什么演技，全程在尬演，我姑且忍受和忽略他的存在，片子烂不烂先不说，我到底要看看讲了个啥。

那些记恨孩子和狗的人不会是真的坏人。

我就是既不喜欢孩子也不喜欢狗。

本来我对小女孩还有些好感的，在怒火救援里她还知道拿出本子记下跟踪者的车牌照，还知道给自己的保镖送一个护身符，挺懂事挺暖心，但这部片子里动不动就尖叫，发出那种撕心裂肺的声音，让我直接想静音。

这部片子我是用影碟机放的九区碟片创佳出的DVD9光盘看的，先看的花絮又看的正片。

可以说态度是认真的，我是光盘爱好者，碟片有很多，这一部电影的碟不是我特意买的，而是我为了买别的影碟打包过来的。

直接扔掉仿佛浪费了资源，所以就看看，果然不是一部好电影，应该扔。

其实影片的开头有一些细胞显微镜观察的镜头，让我觉得这种视角挺好的，虽然外星人没有证实真的存在，但我不相信多元宇宙只有人类是智慧生命体，有太多的未知是人类还没有探索到的，所以一切皆有可能。

这部电影就是以上帝视角观察人类，拨弄人类，讲述外星人干扰地球人的事。

其实这种上帝视角人类也扮演过，我不相信每个人小时候没有观察过蚂蚁搬家，或者蜘蛛结网，有时候调皮的小孩还会故意破坏这些小动物的正常生活，这不正像外星人突然冒出来干预地球人一样吗？

动画片西游记，唐僧都舍不得踩死一只蝼蚁，然后托在手掌上把它放走，这个镜头想必大家也都见过，这是一种生物共生的和谐相处，虽然不能交流，但友善和互不打扰。

这里我必须提出来一点自己的感想，那就是日本动画片，借东西的小人阿丽埃提，为什么里面的小人族，也就是借东西一族，他们拿人类的东西不是叫偷而是叫借呢？

关于这个问题，我认为人类应该好好反思一下自己了，作为共同生活在大自然里的一份子，人类是否又做到了从来不偷呢？

人类自己又是否是真的高尚呢？

是不是人类作为地球的统治者可以一边去给弱者下定义，一边又亲自成为强盗，恬不知耻呢？

人类认为自己是高等的生物，就有控制一切的权利，便认为所有的资源都是自己的所有物，以及所有物的使用权都归自己裁决。

人类却很少去这样想，这一切的资源和赖以生存的环境，可都是大自然和地球免费提供给我们的呀，大自然没有收房租，也不要任何报酬，大自然是一个不会说话不会要求，只凭你自觉的慷慨房东。

人类根据自己的需要去开发去和利用大自然和地球的资源，去通过自己的勤劳和双手以及智慧让自己生活的更文明，更幸福，更安定，更健康，这的确是自食其力创造美好明天的美事，也的确天经地义，但是这一切有一个前提，那就是不能贪心和欲望膨胀，否则这和偷没什么区别。

最理想的社会就是每个人都勤劳的创造资源，互相给予也不需要货币，资源都陈列着，商店也没有人看管，想要什么根据自己的量去拿多少，不贪心不多拿不欲望膨胀，可是这种社会的真实性实在太渺茫，人性是多变的也是叵测的，可能这就是人类永远和神不能为伍的原因，因为人的境界还没有达到神的标准。

所以面对同样是大自然的生存者，那些弱小的生存者，人类不应该去给予他们偷盗的恶名，因为借东西一族，他们也只是适量索取资源，他们也懂得劳动和创造，而人类，所以作为一个欲望和野心不断膨胀的高等生命，没有做到严于律己和自律，又有什么资格去指责那些弱小却有原则的小生命呢？

人类应该脸红，因为这个地球的寿命和资源，能维持多久，这得看人类的欲望膨胀多大和贪心又有多重了，那些比人类弱小的生命，他们只是在求取生存，仅此而已。

所以借东西的小人阿丽埃提，她们一族，也永远只是适当索取，而不是偷盗。

人类作为地球资源的最大使用者，应该很明白这一点！

而不是是非不分！

这部世界之战的电影，我认为导演想要表达的东西有三个：一个是上帝视角，人外有人，人类不再是地球的主宰了。

一个是灾难来临下父亲的形象。

最后一个就是付出代价但也停止的玩笑。

这部电影我不喜欢，但上帝视角能让人类反思自己，我觉得这一点挺好的，能让我引起共鸣。

我没看这部电影之前，就有这样的想法，可能真的有人外之人像人类观察蚂蚁搬家一样在观察人类吧。

电影里的这位父亲貌似是那种机械通，比如会维修汽车，也知道机械构造，这是一个糙汉子的普遍技能。

这位父亲还不太懂得和儿女相处，也是因为没有机会陪伴孩子成长吧，让他很笨拙，一起逃出危险地带的时候也有点生拉硬拽。

电影里父亲的儿子对父亲直呼其名，明显不待见他，也叛逆，内心里有那种父亲不称职的埋怨，这一点是能感受到的。

中间有坦克士兵之类的武装力量经过，儿子看到后为什么要不顾劝阻执意去跟着士兵想要反击外星人呢？

最后还是去了，我还以为他深藏不露有什么办法直接给三角机器人致命一击，然后摇身一变成为一个将军呢！

哈哈，可能是我的剧情设想。

影片没什么高潮，一直就是在逃在躲，然后儿子执意离开，父亲带着女儿躲在地下室，小女孩不是喜欢尖叫吗？

怎么那个长的像蛇的机器人出来你不叫了，还有几个模样丑陋像异形的外星人出来你躺在椅子上不叫了，这不符合性格呀，小女孩有幽闭恐惧症，汽车上大喊要妈妈，并发生的尖叫，还是哥哥有办法，让她像上课一样端庄做好调节情绪让自己不害怕。

影片人类全程都是被动的，主人公不会挂，并且可以成功避开乱射的大面积光束，不会瞬间蒸发，哪怕再凌乱的破坏现场，汽车照样有油能开。

中间经过密集人群抢车那块，倒是很反应人性，都想有个交通工具快点逃离，殊不知最好的办法就是躲起来，因为在巨人面前跑路不是个好办法。

影片安排飞机掉下来和遇到熟人的地方感觉多此一举，最后的胜利也是因为女儿被抓走了，然后父亲也被抓去了，才能创造机会扔手雷击中要害打败机器人。

三角机器人把人都抓到机器人下身一个类似于阴囊的球状空间里，然后球状空间上方时不时就有触手下来抓人，真够恶心的，最后父亲把两个手雷通过机器人的腔壁顺出去，然后爆炸了，大家都掉了下来。

这种结束太鬼扯了，就是这种片子吧，欣赏不来，唯一有价值的一点就是说明了一个道理，要击中要害，敌人蛋碎也就消停了，这片子不想看第二遍。

要我打分给两颗星，不能再多了。

斯皮尔伯格的经典之作，也是我为数不多的童年回忆之一（或者应该叫阴影）。

整部影片可以说是节奏紧凑毫无尿点，遭遇一个接着一个，令人紧张得喘不过气，同时也不禁为这父亲与孩子们的未来产生担忧——到底该何去何从呢？

现实中的世界大战还有的地方逃亡，能成为政治难民，可面对着整片星空之外的未知种族的入侵，又能够逃到哪儿呢？

倘若是整个地球都沦陷，那样的整个族群的彻底毁灭，就真的是覆巢之下岂有完卵了。

这部影片可以说是深刻表达了人类的这种担忧，对于未知的恐惧，在这片黑暗森林中摸索前行，路在何方呢？

另外要着重表达的一点，便是末日来临时的人性展露了。

父亲虽不负责任，但在灾难时却勇敢担起自己身为父亲的职责，时刻小心翼翼的对待孩子，既要确保安全，又得考虑他们的心里状况，可以说是完成了从浪子到父亲的身份转变，而为了女儿的生命安全不惜杀死收留他们的人，又委实是一种无奈之举，也是残酷一面的表现。

女儿毕竟还小，虽然经常性的尖叫乱跑（简称作死），不过也是为了推动剧情嘛，何况本来就是小孩子，可能对于死亡都没有一个很好的认知，这种举动也是在所难免的吧。

而儿子的部分说实话还是有点看不懂，内心不甘、恐惧到极点转化为愤怒，同时身而为人的尊严和血性被激发，这都能理解，可问题是这也不至于被冲昏了头脑吧？

面对着拥有AT立场、枪炮都无效的外星机械，难道要去拿牙啃吗？

这未免有些不现实吧？

真实的人类或许应更为关心的是保全自身的生存，不是说这种一腔热血不对，只是要用对地方吧。

其他幸存者的生存挣扎也是一大亮点，甚至盖过了主角一行：即使末日仍旧“兢兢业业”播报灾害情况的记者、为了一辆能开的车而丧失人性互相施暴的民众、因亲人殒命而精神失常的可悲男人、在囚笼之中帮助男主的大兵……这林林总总、人生百态，真的是整部影片最为出彩的地方，对于人性的描写和刻画，也是精彩至极。

其中有很多个场景都震撼了我，在这里挑几个说说：女孩的视野里，是整条河的浮尸，就这么随意的顺流而下，人命卑贱的仿佛野草，被随意收割殆尽；男主恳求持枪的男人，想要从车内接出自己的女儿，对方同意了，这表现着人性尚未完全泯灭，在能够保证自己的利益的前提下，人们是能允许自己释放善意的，然而，镜头一转，另一个男人捡起了男主遗落的手枪，之后不久便是一声枪响，威胁男主并抢车的人，终究是死在了男主的枪下，实在是讽刺；机械触手伸进屋内探查主角的小屋（为什么还是摄像头的？

科技树点歪了？

），这一段惊险的表演，是我小学时观看此片的唯一记忆了，只记得被疑似血红色菌丝布满的狰狞小屋，与那恐怖的触手，实在是阴影啊；男主空手进入已石乐志的男人房间，顺手带上了门，之后便是各种沉闷的声音，令人难以忍受的静寂，最终是男主带着血的走了出来，为了生存而杀死恩人，这便是末世的现实；男主追寻女儿的足迹，所看到的，那是一望无垠的血色大地，天空也是无限暗淡，仿佛星辰都随之泯灭，这一副地狱般的末日图景，实在是在震撼人心，久久难以忘怀，依稀在睡梦之中，还会不时出现；在那充斥着绝望的监牢中，人们一边期待着下一个不是自己而苟延残喘，一边面临着即将到来的死亡宣判，然而当男主被捉走、有一个大兵站了出来帮助男主时，人们一下子都起来了，仿佛就是突然间失去了恐惧之心一般，不甘做待宰的猪猡、不希望自己就是下一个，被这种心情所鼓动的他们，将懦弱犹豫一扫而空，为了维护属于人类的尊严、为了自己迫切的生存欲望，而奋起抗争！

不屈服也不放弃任何一丝希望！

这样的场景，与之前的内斗形成鲜明的对比，这便是人类的两面性，也是人类之所以为人的原因所在吧。

最后的结局实在是充满了戏剧性啊，因为受不了地球的微生物，外星人直接团灭了，话说能够在不知多少万年前将机器埋藏在地球的外星人，拥有如此牛逼的机械、生物科技的外星人，居然不会考虑到细菌的作用吗？

不免有点儿烂尾的感觉，不过你微生物爸爸还是威武啊，毕竟是早在地球诞生之初就存在的最古生命体，比之区区人类、外星人可是不知道高到哪里去了啊。

这种反派boss自己挂掉的戏剧般的收尾，也显得之前的一切好像都不是那么有意义了，本来死去的人，似乎是不该死的，那些争斗与流血，很多也是没有必要。

外星人的这一波侵略已然告结束，可何时会来下一波呢？

他们给地球留下的，有伤痛、有死亡，也有先进的科技、宇宙的情报，但更多深层次的东西，则需要人类自己去思考了。

恐惧有很多种。

2001年9月11日之后，多了一种——对于恐怖的恐惧。

《世界之战》要表现的，就是它。

电影开拍前，相关报道一直是在说：斯皮尔伯格这回是下定决心，要炮制出一部彻头彻尾的商业电影，而且定了票房收入必须达到多少亿美元的军令状云云。

显然，这些报道低估了《辛德勒名单》、《少数派报告》、《人工智能》的导演。

“911”之后，任何一部灾难电影都无法规避那场悲剧在美国人心中留下的伤痕，无论其如何商业，如何和恐怖分子风马牛不相及，斯皮尔伯格既然触及此类题材，以他的资历和能力，是一定要达到一个高度的。

看完《世界之战》，我觉得这种高度是人性上的高度，而不是技术上和情感上的。

从技术层面上看这部电影，它说的是外星人和地球人的战斗；从情感层面上看，电影刻画的是父子之情、父女之情。

可这两者都不是重点所在。

电影似乎是竭力还原一个发生的情景（而不是幻想），再现这个情景中的人的表现（而不是虚构）。

也就是说，如果把外星人进攻置换为“911”恐怖袭击事件，把阿汤哥置换为幸存者，便可以更好地知道斯皮尔伯格通过《世界之战》想干什么——他要记录，记录恐惧：记录恐怖如何发生，如何产生恐惧，恐惧又如何役使人作出各种行为。

理解了导演的目的，某些关于《世界大战》的抱怨便显得毫无意义。

许多人说，这部电影打得不像《ID4星际终结者》那样过瘾，人家是战斗机、航空母舰齐上阵，它却只有几台战车、一群直升机在山坡上轰了几下，震撼力不足。

还有许多人，觉得阿汤哥在电影里没半点当年《壮志凌云》、《职业特工队》的风采，甚至不无猥琐。

当然，更多的人对结尾表示了失望：怎么可以就这样突兀地结束呢？

怎么是细菌拯救世界而不是英雄拯救世界？

这个结尾让斯皮尔伯格在中国落了个敷衍了事的骂名。

问题在于，如果斯皮尔伯格真如这些人期望的那样去干，他就不是斯皮尔伯格，而是迈克尔·贝或布鲁克海默了。

阿汤的平民身份是特地设定的，他在电影里的行为只能够根据这个身份展开，于是你可以看到一个被抛弃的老公，一个失败的父亲，一个爱看热闹的小市民，一个自作聪明的家伙，一个阿Q，一个被吓破了胆的逃亡者，一个自私的杀人者，一个硬着头皮反抗的奴隶。

很真实。

也只有在这样的普通人身上，恐惧才能抽丝剥茧，附着于观者身上。

一旦设定这个角色，《世界大战》也就只能放弃全知全能的叙述，忠于个人视角——电影里，阿汤哥就只能够知道他所遭遇的那些，至于欧洲怎么被毁灭、军队如何与外星人战斗、总统是死了还是逃了、自由女神像有没有被炸掉，他不可能了解，电影也就不可能展现。

最为人诟病的结尾问题，也不是什么问题，首先是因为威尔斯的原著就是这样写的，中国人不了解难免大惊小怪，其次这已经不是影片的重心所在，还有，凡人阿汤完全不可能第一时间知道外星人为什么突然就是了，事情的转机对他来说就是很突然，原因只能够通过摩根·弗里曼的旁白来说明。

合情合理。

反正，《世界之战》就是要让你看到恐惧、体验恐惧、深入恐惧的核心。

一句“是恐怖分子袭击吗”的台词泄了它的底——它在“911”发生4年之后，用幻想式的回忆贴近了遭遇那个悲惨时刻的人们，并加据当下人们对全球性恐怖袭击的惧怕。

在这个意义上，它是真正的恐怖片。

事实上，看完电影，稍微配合一些想象，把自己设想为倒霉的阿汤哥，我就已经有些毛骨悚然了。

电影情节的展现始于一个平凡家庭中的不靠谱老爸。

瑞恩是一名技能熟练的码头集装箱吊车司机，几乎没什么责任心，勉强能养活得了自己，妻子无法忍受他平时吊儿郎当的生活态度，同他离了婚，在大儿子罗比和小女儿瑞秋面前，他可谓毫无威严和信任可言。

因为周末有事，前妻和其新任丈夫把一双儿女送到瑞恩那里暂住，瑞恩依旧一副一切无所谓的态度和儿女相处着。

然而，一漩涡黑烟长柱子消无声息的出现在他们房子后身的天空上，直接地面。

此时，附近的居民没有觉察到任何一丝恐怖即将到来的意识，竟然停下甚至靠近去观望，就好似遇到一次普通的热闹场景，真是好奇害死猫。

直到闪电顿起，人们才纷纷如临大敌，作鸟兽散。

包括后来在林肯大道上，慌乱的人群停下来团团围住一处地质塌方，都想一看究竟，直到地裂开始蔓延，楼房倒塌，人们才开始纷纷逃散，真是让观众替这些满是好奇心的普通老百姓捏一把汗。

“好奇”的确是群众拥有的一个特性，很多情况下，好奇心大过警惕感。

再想想，后来那些毁灭性的场面，我们不得不感到，这两处场景的设置透露着极强烈的讽刺意味。

电影前面的小高潮部分是第一个外星人的庞然大物从塌陷处破土而出，大脑袋，三支长长地触手即作为支撑又作为了武器，人们在大物面前显得极其渺小，随着它那触手状的三支随处一点，人体飞灰烟灭，只留下破碎的衣物漫天飞扬而下，这种杀戮绝对是可怕的，人死不过它的抬手一点便没了。

瑞恩就混在慌乱逃窜的人群中，此时的他只想保护着自己的一双儿女，赶快逃离这个不知来自何处、身份不明的大怪物。

这里是个转变，大难当前，被这些庞然大物的杀伤力惊吓到极致的瑞恩变成了一名责任感极高的好父亲。

一改以往欧美大片那种个人英雄主义的高调姿态的呈现，在这部影片里，男主瑞恩不是一个危机面前的救世主，大英雄，置个人生死于不顾，尽所能抗击外敌，挽救破坏性局面。

而是面对大灾大难，他只是尽父亲所能，去保护一双儿女远离危险。

再说，在这场凸现的浩劫面前，人是那么微不足道，哪怕最后军队的出现也无法阻止，任凭任何人都有这个最起码的清醒认识。

当然，这部影片对于这场浩劫的可怕性，除了直接呈现外星人庞然大物的杀戮破坏场面，更多的是从处于浩劫中的人们的表情来间接展示的，这里就必须表扬一下影片里的小女主瑞秋了，很多镜头是通过她的视角来展现的。

影片是根据威尔斯科幻小说改编，2005年由斯皮尔伯格导演、汤姆布鲁斯主演的一部大片。

由童星科塔多范宁饰演的小女主瑞秋，在面临大灾难时，把那种惊声尖叫失控的状态，又或惊吓过度木然的表情，可谓演绎得淋漓尽致。

加之与她本身那天真圣洁的孩童外形形成强烈的反差，一方面让观众增加了对外星人入侵的恐怖感和憎恶感，另一方面也让观众倍感无力与心疼。

强壮的大人尚且无力无助，更何况是一个童真未泯的小女孩。

所以我们不得不说，影片中小女孩和她的视角的设置是绝妙的一笔。

他们父子三人驱车去寻前妻的路上，被处于慌乱中的群众毫无人性围攻他们劫车的行为和后来人们不顾死活蜂拥鱼贯向貌似安全的大船时的两个场景最具讽刺意味。

这两处直接揭示了，人在危险面前，在自己生命无法得到保障时，毫无文明可言，更加毫无人性可言。

甚至通过残杀同类，以期保全自己。

这是人性的可悲之处。

影片整体给人感觉最突出的气氛就是灾难面前人类的渺小与无力，到处逃窜，最后还是成为了入侵外星人的待宰小羔羊。

可是就在人们已然承认了没有任何力量可以与入侵外敌抗衡，没有任何的力量可以将他们挽救于世，怪物即将成为地球的新主人时，外星人自身出现了问题，自我解体了。

这一个峰回路转搞的影片中惊吓过度、失魂落魄的人们一头雾水，搞的随影片大起大落的观众们也是晕头转向，人人都在问一个Why? 衬着入侵敌人体力不支即将倒下，军队才挺出把他们消灭后，直到原本或繁华或祥和的城市到处呈现一片片支离破碎，经过浩劫的洗礼的人们又侥幸获得重生后，影片旁白给出的解释是，“他们自己解体，毁灭了。

所有毁灭性的武器和设备都失去了作用，被上帝所创造的最微小生物所毁灭。

在经历了生生死死之后，人类获得了对这些生物的免疫能力，赢得了在这个世界上生存的权利。

那是只属于我们人类的权利，迎接一切挑战。

徒然，人类既不会因此而生，也不会因此而死”。

相信每一个听到这种入侵外敌不攻自毁的解释，或者就是其最后败下阵来的原因事实时，都会觉得荒诞又扯淡。

但仔细一琢磨，似乎又合情合理。

我们人类在地球上生存了几千年，在逐渐的进化中，适者生存了下来。

而入侵的外星人，他们却对那些地球上最微小的生物毫无抵抗能力，所以他们最终还是无法存于这个星球。

影片的最后，硬是生生的搞出个人类还是伟大的意义出来。

可是不然，让地球毁灭么？

那我们还看个什么劲儿呢！

希望总是还在，只是，这里的希望不是人类主动争取的，而是被动的恩承的，这正是讽刺中的人类之所以伟大之处。

就是说，冥冥之中，在最后的时刻，总会有一股力量在维护着我们人类，那是我们面临外敌入侵的最后一道防线，是我们在这个星球上存活下来的最基本条件。

http://blog.donews.com/dereck/archive/2005/08/24/523291.aspx斯皮尔伯格和汤姆·克鲁斯的世界之战在中国开始上映了。

很多影评给这个片子的评价无外乎什么虎头蛇尾，血腥恐怖等等。

我甚至差点因为这些影评而没有去看这部影片。

还好实验室在三个星期前的周六学术讨论会上观摩了这部片子，我才“不得不”看了这部影片。

尽管老师依旧带着不屑的态度，同学们也都发表了很多批评。

我的第一感觉却是“要想知道梨子的滋味就要亲口尝一尝”，如果因为那些影评就错过了这个片子那就太可惜了。

我对这部片子的评价就是，可以和去年的机械公敌并谈，都是比较有深刻意义的科幻影片。

如果带着一定的兴趣去品味，而不是用一个挑毛病的态度，自然可以看出影片的有趣之处。

本来已经看过这么长时间了，不想写评论了。

但是今天看到电视上面的介绍的时候有再次听到了虎头蛇尾结尾糊涂的评价。

有一点可以肯定的是，媒体的影评家基本上在互相抄袭而已……为何“蛇尾”如果您是一个细心的人，一定会注意到这样一段情节。

年幼的女儿瑞秋在手上扎到一个刺以后，坚持不让父亲替他处理。

最初一看只是以为这段是为了体现身为父亲的杰伊对生活的不负责任使得父女关系的隔阂，以及小瑞秋的坚强和自立。

不过看到影片的最后，外星人被“稀里糊涂”的打败以后，突然意识到这一端情节的重要。

这一个小小的细节段落竟然点出了整部影片最重要的主旨。

重新看的时候请记住瑞秋和杰伊的一段对话：J- 会感染的R- 不会的J- 会感染的R- 就是不会的J- 等它差不多了，我的身体就会把它挤出来。

R- 挤出来？

J- 我喜欢这样，杂志上面说的。

外星入侵者就好比是那个刺，刺入了地球这个环境之中。

当然会痛，也会有些炎症，但是我们的身体会把这刺“挤”出来。

外星人的失败正是因为这个道理。

从刚刚开头就开始铺垫这个结尾，为何还有这么多人惊呼影片结束的突兀呢？

咋就叫“世界之战”很多我认识的人甚至对片名置疑，“咋就叫世界之战呢？

”好像和他们想象的差距很远。

没有世界范围的战争，没有想象中的各国人民和部队的表示。

顶多说了两句日本人打下来两个云云。

我们要注意到，片中的世界已经超越了我们大家常规意义上的世界。

这是一个尺度问题，换一个尺度去衡量和思考。

这个世界并不是人类的世界，在地球之上的每一个物种都是世界的一部分。

在这个广义的世界意义下，正是全“世界”所有的物种联合起来对抗入侵者，才最后打败了外星人。

这个世界大战从规模上，从意义上都比一、二次世界大战要大的多了。

不是“渺小”而"是伟大"很多人看了片子发出了这样的感慨，人类太渺小了。

是啊，自以为骄傲的人类，在外星人面前暴露了多少脆弱和丑陋。

像蚂蚁一样轻而易举的被杀掉玩弄。

可记得片尾的那句话吗？

因为上帝在这个星球创造的最小的生物感染了它们...因为无数人类的死亡换来的人性和在这个星球生物圈生存的权利...而这个权利帮助我们对抗一切挑战因为我们或生或死都有意义...（没有枉死，也没有白活）人类和地球上的任何生物都是经过不断的竞争和演化得到的结果，在地球这个环境之中，这些物种包括人类，必然是及其优秀的。

外星人以为可以轻易的消灭我们，结果却被整个生物界和环境一起击溃了。

在地球这个环境下，所有的生命个体都是渺小的。

但是整个生物种群都是伟大的。

他们历经磨难，在大自然的苛刻选择之下存活了下来，而且不断的进化。

我们凭什么小看自己。

当然人类在影片中确实看着没起到什么决定性的作用，不过就好像二战中的中国一样，因为装备和经济的落后我们没有什么特别大的对日战绩。

但是我们很好的消磨了敌人的力量，拖住了敌人的脚步，分散了敌人的注意。

使得日本人无法抽身去估计对美的作战。

影片中，外星人也是先把目光对准了人类，在他们意味消灭人类就可以取得控制权的时候，他被其他力量击垮了。

“系统”和“平衡”整个地球村就好似一个系统，在系统的内部维系着动态的平衡。

外星人是系统外来入侵者。

对于他们只有两条路，通过动态平衡融入系统，或者被系统的平衡意愿赶走或者消灭。

这个理论上说起来就比较复杂了，我也不是这方面的专家，大概就是这个意思吧。

进化论和随机试错整部影片都反映出了“随机试错”的观点，随机试错是学术界对进化论学派理论的一种描述。

进化论认为，进化是一个不断试错的过程，只有试对了，才能进一步。

从无生命到有生命的化学过程，是物质分子随机的偶然碰撞的结果。

前面也说到了整个地球上的物种都是在这个环境中不断的进化来的，他们也有互相的影响，达到一种动态平衡，在试错的过程中，随机的找到正确的方向。

虽然这个过程细化来看是随机的，但是宏观和长远来看又带有一定的必然性。

外星人在不同于地球的环境中试错进化，他们对于地球的环境是陌生的。

他们并没有经过地球大环境的考验和限制，所以他们尽管文明程度很高，在地球上他们却是一个错误，只能走向死亡。

倒是也看出了不光是生物进化，科技发展也是一个随机试错的过程。

我们在影片结束后的讨论中注意到一个细节，外星人的探头是靠可见光传感的，他们甚至得开着灯。

有同学说为啥不用红外线传感器，哈，我们不妨想象，如果人们不是在可见光传感遇到不能解决得问题的话，能不能想到用红外线传感？

试出错来，才能改变方向寻找其他的突破口。

这又反映出来两个问题，什么样的情况下判断这是错误，应该改变突破方向；改变突破方向以后，如果再次试错是否还要试着在出过错的方向上再次试错。

个人认为一切都是随机的……扯远了，跑题ing人性的探讨影片更是反映出了人性最真实的一面，在面对死亡威胁时的不同表现，大相径庭。

热血青年们要去投身战斗，成熟男人要尽力照顾家人；脆弱的人的慌乱，以及坚强的人也有的歇斯底里；大众的无序，军人的纪律严明和大无畏精神。

等等等等，我想有很多东西值得去思考。

真要提到人性问题，我涉世太浅就不好做评论了。

自然和物种多样片中很明白的表达了这个概念，生物多样性的必要和自然界相互依存的关系。

如果生物物种单一，比如地球上只有人类，那么外星人来了，基本上就完蛋了，而多样性使得整个生物圈的承受能力比较强。

就算人类本身也要维持多样性，我老师提出一个观点，觉得很有意义。

克隆人的一个最大缺点就是不够多样性，一旦有一种疾病，那么全体基本上都会感染，而不同基因的人对病的抵抗能力都不一样，多种基因的族群中应该会有存活者。

保护自然，保护物种多样性确实不仅仅是发发善心，着实是因为人类自身生存的需要。

这部影片的看点除了大牌明星，大场面，血腥杀戮，背后的东西更值得思考和挖掘。

先写这些了，我想还有一些东西没有挖掘出来，另外看过很长时间了，也不太记得清了。

如果写的不对的话，还请诸位多多包涵，欢迎讨论问题。