夺爱，仲夏

俺好不容易自己在家的一个晚上 好不容易 就这么被两部垃圾电影浪费了 第一个是想找刺激 选的恐怖类的 crazy eight 恐怖得我快睡着了我承认 选这第二部电影我是奔着题目后面的的扩符（女同电影） 看的 单纯善良的俺就这么受骗上当了 片子想要表达的东西很多 但是剧情很多实在实在是很牵强 埋下了伏笔 却又不好好刻画 细节的东西神马神马都木有 看的兴趣有的时候刚刚被提起一点 就被pia 嗒扔到地上 没有了下文 这种感觉 不能用失望来形容 因为没抱太大希望 找一个词的话 就是驴唇不对马嘴吧看到最后bill把叶璇捅死的时候 我才恍然大悟 哦 原来这个人物要刻画成的是那种油腔滑调 自私自利 性格暴躁极端的一个人。。。

那个ben啊 开始我真的以为导演是要这个人物是有点类似于郑则仕的“傻帽”那种 憨憨的 呆呆的 但是他试图用性去征服alice的时候 还有他一把把叶璇扔出老远的情节 让我实在是纠结 这个一个善良懦弱的人 却有这么恐怖的一面 而alice知道ben不是bill的时候 也没做过多的反抗 就从了。。。

这符合人类常识么 或者我不属于人类？

能给我一个人类接受的理由么？

所谓的 女同 没前没后 没铺垫没结局 就突然表白了 就被拒绝了 就被扔出去了 然后被人捅死了。。。

我的下巴 谁帮我捡起来？

电影里充斥的都是嫖男妓 男男 女女 3p 没有感性 没有性感 没血 没肉 没经络 没骨骼 再吐槽一下那一家三口 最可怜的就是那个孩子 爸爸是gay 妈妈嫖男妓 爸爸妈妈爱上同一个男妓 爸爸妈妈对他都是连哄带骗 不闻不问 后来爸爸妈妈一同嫖男妓 和谐了 这孩子最后躺到了这个鸭子的位置 床的中间 父母的中间 那幅画 且不说画的咋样（稍微长眼睛的 有点审美的 不是心理扭曲的那种非得把黑的说成白的的 都看的出来）那画挂在那里的同时 画里的女主之一跟阴险呆装暴力男手拉手奔向美好的未来了 是神马意思 叶璇生前呕心沥血的作品就是介样的结尾了 神马意思？

我也很不明白最后那个重逢有什么意义 我找你好久了。。。

女主你干嘛去了？

谁伤你心了？

你在逃避什么？

我们这些个观众都没疗伤你装毛忧郁？

你装毛避世？

好吧 我不懂 太深沉 太深刻 为毛你不继续装下去？

为毛你俩就性高彩烈的走了？

既然这样 你当初干嘛还非要装一装？

各位同学闲来无事想找部电影挑毛病和不合理的地方 这部电影推荐

故事凌乱无说服力，对白无趣，表演也很一般，像散文一样形散，但没有散文一样的精髓。。。

叶璇想凭借这个角色角逐影后？

做梦在吧。。。

很不喜欢陈伟霆的表演风格。。。

老房子失火，真实的女性，多样的情感，人欲横流的追逐，男人女人都通过对方寻找存在，人心的空虚寂寞真不是一点半点；不过，留心朋友的影响、欲望的尽头是虚空；御姐气质里相似的纯净眼神；她们确实的需要全方位的填满，身、心、灵；爱、欲与情；导演、编剧：潘源良放纵凭着放纵麻木心中的悲痛紧握我拳头随着愤恨胡乱碰放纵谁愿放纵来换取你的心痛心中冰冻未能移动我空虚我寂寞我冻 ——放纵

看到豆瓣成员狠狠地批判了<出轨的女人>，说实话，很想替电影说话。

当然，我也承认影片很多东西值得诟病，不过我依然感谢导演所做的一切，让我欣赏到这部作品。

也许电影做得不专业的地方有很多，例如服装、妆容、导演驾驭演员的功力及涉及的剧情和反映现实主题的矛盾等等，但我竟然觉得电影还没那么不堪一击，瑕不掩瑜，至少我这么认为的。

有人说剧情很狗血，我却认为，只是电影的处理问题，剧本交给成熟的导演操刀的话，出来的效果一定是相当的，影片一定会是佳品。

当然，说出这样的话，也说明我不是以专业的眼光来看电影，我单纯地迷恋这个故事---尽管故事充满腐朽的气味，却不乏温暖人心的地方，配上由林忆莲唱的片尾曲<两心花>，很是余味无穷。

Alice看完电影后，一直重复播放着<两生花>，回味着歌词，就像是回味Alice最后的心情一样，很是伤感。

也许我对音乐比较敏感，稍微再沉浸歌词和旋律里面，就会潸然泪下了。

（接着会有剧透，注意）电影结局是，Josephine为红颜Alice挡过一劫，命丧黄泉，她的画也终于送到Alice手上。

只是Alice老公偷看了画，自知不能了解老婆的一切，两人终究没有在一起。

Alice把画放在花园里悼念过去，另一边那个半鸭不鸭的Ben最终找到了她，Alice不再背负任何压力，选择和这个男人走下去。

用情问谁是天才 　　谁人可信守微妙将来 　　放开双手拥抱这意外 　　明日以后愿仍然可爱 　　如炉火 冷下来 　　从前可一不可再 　　情如灰 怎主宰 　　翻飞于脑海 　　无论怎么掩盖 　　如流水 归沧海 　　从云端 再下来 　　循环中 添姿彩 　　花萎花再开 这心虽死竟有他心的爱写到这，我已经泪流满面了。

对于Alice来说，过去不堪回首。

她不敢面对Josephine，同样，没有把自己的全部给自己的老公。

最后Josephine死了，老公也离开了，Ben也不见了，她得到了什么？

如果一开始就接受Josephine，可能就不是这样的结局了。

不过感谢Josephine所做的一切，不然她也不会遇到Ben。

其实Ben就好像另一个Josephine一样，作为女人，她不会跟Josephine在一起；作为贵妇，按理出牌，她也不会跟做鸭的Ben在一起。

只是过去代价太重，她失去了自己最疼爱的人（Josephine）和自己的老公。

从前可一不可再，Ben的身份是什么已不再重要了，可以快乐过下去已是圆满。

有的人老打击编剧，说这是什么跟什么。

我却执着地认为，谁的人生不是一场戏？

对谁来说，犯傻犯错都是一件最简单的事，对Alice来说，又何尝不是呢？

或许她也不是犯了错，但的确也伤痕累累了，最后想抓住一丝温暖，难道不是一件好事吗？

我觉得，Alice能放下自己有钱人的身份，放下世俗和Ben一起，真的是一个给人希望的结局（尽管这样的结局也是带有前提的）。

Pinky至于Pinky的故事，也许有两个现实意义吧。

如果不是这个中国社会赋予并强调男女生育的义务， 就不至于Gay去结婚，老婆独守空房，再极致到最后一只鸭两公婆共用，还要让孩子目睹这一切。

这在外人看来为了狗血而狗血的剧情，其实并非毫无意义的。

它是在警醒观众，我们的观点是真的要变的了，这个世界不再是一些守旧派一厢情愿的那样，只有男跟女在一起，女跟男在一起，也有男人对男人情由独钟，女人对女人心有所属。

不然畸型的（不知这个词是不是感情色彩太浓了）家庭发展下去，没有人知道这对孩子的影响会是怎样。

又或者，导演根本没有那么浓重的批判意义。

就像是李安拍的<喜宴>一样，父亲不顾自己孩子的性取向，让媳妇和儿子还有他的情人住在一起，还是想要孙子。

影片父母没有揭穿儿子演的戏，没有批判孩子的离经叛道，父母就觉得儿子应该生儿育女，继后香灯。

也许两个导演都只是假设这么个场景，供大家自由想象发挥，这，究竟意味着什么。

Josephine & 黑白哥看过电影的人都会喜欢杜汶泽饰演的黑白哥。

其实Josephine和黑白哥也蛮像的，一直呵护自己心爱的人，为他们默默付出。

只是相比之下，黑白哥突出在宅心仁厚，气量更大。

尊重她的性生活，尊重她对别人的爱，这样的男人很难得，哪怕他性无能，长得又胖又丑。

可以说，因为这两个人，我才觉得电影很温暖。

如果说回电影制作，有一个细节我很欣赏。

就是Josephine大难临头了，怕叫鸭被老公发现，但她一想到Alice也变得跟她们一样，和鸭子偷欢，她就生气地丢下一句话：“我不用你帮我”。

嫉妒，还有T要强的心态——不会向心爱的女人求助的做法，加上叶璇的表演，真的很赞。

璇璇加油啊 挺你

可能是之前对《出轨的女人》太过期待，看到成片生生把眼镜跌穿。

无论从编、导、演、制作来看，都像三十年前香港电影的借尸还魂。

“魂”还了没暂且不说，先来看看这“尸”如何。

剧本。

编剧杨漪珊是社会学者出身，《性工作者十日谈》因为有她做的性工作者研究报告打底，人物较为生动可信。

但一旦失去丰富的研究资料为基础，她就会在凭空想象的大路上一去不回，《得闲炒饭》如此，《出轨的女人》也如此。

看得出来她非常努力地去制造戏剧性，制造扭转，但已经到了为狗血而狗血的地步。

出发点是想探讨一些问题，但是触不到戏肉，导致最后轻飘飘的无力。

最可怕的是，作为一个女性，杨漪珊几乎不懂女人。

女人的诉求、欲望，一切都靠对白讲出来，真真正正的“得把口讲”。

看着几个阔太太搔首弄姿地高呼“我也要去滚，我要玩男人”，只觉幼稚可笑，毫无传统性别角色对女人之压抑的深度体现。

送小津的一句话给杨漪珊──“高兴则又跑又跳，悲伤则又哭又喊，那是上野动物园猴子干的事。

说出心里相反的言语，做出心里相反的脸色，这才叫人哪！

”导演。

潘源良在音乐方面的才华无庸置疑，但是在电影方面，理解力与判断力就像一个未毕业的电影学生。

不懂电影语言，不知道一场戏如何开始和怎么结束，不会场面调度，加上几乎没帮上什么忙的摄影，很多镜头都如同电视剧。

唯有配音乐的部分较有feel，吴家丽在车上唱《放纵》那段令人精神一振，证明了潘源良始终还是个音乐人。

最可怕的还是那句，他也不懂女人，不懂何为女人的性感（喂，你身边那位可是李丽珍啊喂！

）。

穿着暴露就是性感了？

低胸秀事业线就是性感了？

看着频频让女演员们脱衣服只戴个bra的镜头，只想为这种所谓的性感深深地叹口气先。

随之而来的问题就是对性的描写相当幼稚，我也不敢要求你能达到《色戒》的水准，但拍这种没有point的情爱场面有什么意义呢？

Ben要万太爱他而近似强暴她的那场戏，是男人用性完成对女人的征服，女人因性圆满对男人的爱情，但是我只看到了夏文汐的渐入高潮，是物理的、生物的，而非化学的、人性的。

难为演员尽心尽力，但是因为导演的能力，全部都是嘥气。

演员。

《出轨》最大的亮点便是演员。

女神夏文汐的复出赚足眼球，令人满脑子都是唐朝豪放女。

但不得不说，女神老了。

人都会老，不要紧。

但我真的很难忍受这粗劣的摄影，将岁月的一切痕迹暴露无遗：面色黯淡、两颊黄斑、皮肤松弛、青筋突起、骨瘦如柴。

但好在夏文汐演戏一向低调，淡淡的收敛三十年如一日也比较稳妥，相反风情万种的吴家丽却只懂放不懂收，整个大而化之的表演方法仍然停留在八十年代，如今看来便有些哭笑不得。

制作。

《出轨》成本低，拍摄时间短，但条件的先天不足这并不能成为质素差的借口。

画面、声音的毫无质感，美指、服装的bad taste（这是阔太太咩？

没钱买靓衫也不用穿得像妓女一样啊，那些低胸装，那些黑丝袜，真是不堪入目……）算了，不说也罢。

意识。

阔太寻欢的故事，你可以说是女版《大丈夫》。

同期在上映王晶的《猛男滚死队》，《出轨》改名《猛女滚死队》也未尝不可。

看惯了男人召妓，看女人叫鸭的确新鲜，好像女人翻身做主人了，似乎有了点女性主义的意思。

实际上呢？

电影的性别研究（Gender Study）里有一个重要的概念：凝视（gaze）。

gaze并非普通的观看（look）或者看见（see），它是一种性别化的权力。

在父权体制中，电影是一种male gaze（男性凝视），将女性客体化，把女性作为奇观来呈现，而男人从凝视中得到快感。

电影学者E.Ann Kaplan认为，男性凝视透过控制女性的话语和欲望来压迫女性，但随着近代女性运动的成果，女性也被允许在再现时被定义为“男性的”位置，而男性也乖乖地采取“女性的”位置，来使这个结构完整；然而只要男性凝视存在，这样的交换并没有真正改变什么──《出轨的女人》正是如此，看上去女人翻身成为“嫖客”（扮演了传统意义上男人的角色），男人则被购买他们的性（扮演了传统意义上的女性角色），从而女人可以控制、主导男人，但实际上，无论吴家丽还是夏文汐，在性面前仍然陷落于男人（叶璇是个例外，但是对这个角色，老子无力吐槽）。

电影里，女人臣服于男人的性；电影外，观众仍然通过镜头凝视这些女人的身体，消费她们的身体奇观，甚至女嫖男也成为一种奇观。

《出》的意识形态到底是开放还是保守，从吴家丽被儿子当场撞破叫鸭后哭着喊出的那句对白便可得见，“我错了，对不起！

”当事人对这场轰轰烈烈追求正常欲求的性解放运动下了定义，恭喜《出轨》又回归了社会主流价值的轨道。

不知道创作者是刻意向三十年前的香港电影致敬，还是根本他们仍然活在三十年前，带着三十年前的眼光看这个世界，《出轨》从表演、故事、风格到意识形态，都引领观众走了一趟八十年代港影的怀旧之旅。

有人可能会喜欢这种借尸还魂，但我会认为这是不思进取。

一般让我在观影过程中看了不下三十次表的电影我会打一星。

但是我爱夏文汐，女神老了仍然是女神。

为她加一星。

“两心花，一心向阴，坚守数年、历遍疾苦却等不到花开，一心背阳，不愿付出、不能回应却被精心灌溉……”“ 两心花，花开两极，一极在人性的法则中枯萎，一极在人性的真善间明媚，可惜，对的人误了花期，错的人摘了花蕊。

”

何谈感情？

何谈婚姻？

婚姻对女人的重要性要高于男人。

不管你是否承认，你的爱人无论男女你终究想要和TA结婚，亦是永远在一起。

可曾想过，婚姻的维持不是易事，只是为了让破裂的情感拖延的工具罢了。

情到浓时必想留住当下，所以结婚，年纪大了，必想留住青春，所以结婚。

当然婚姻也不是养颜药，只是让你记起你还年轻过。

有人说20、25、30、35、女人的几个临界点，不错，有可能浮动那么2、3年，但是却总是思维变动的时刻。

20岁结婚，过了5年10年或许腻了，以丰腴少妇的身份再寻觅，不难25岁上下的婚姻，许是白头，许是离开，不准30岁结婚，条件成首要，相貌也不再挑拣，殊不知都是剩下的所谓的钻石男们，可见这时的女人的耐性，不易35岁的婚姻，要不就永久独身吧，要不就继续抗争，挑挑拣拣总要付出代价，不仅是金钱、身体还是青春，重要的是不堪回首亦或是成果满满。。

何谈出轨？

何谈婚姻？

身体抑或是精神，就在一念间。

开脱的向前看，不开脱的折磨当下。

双性恋还是异性恋都不重要，一个男人服侍一对夫妇，看似荒诞，其实却不然，婚姻的拖延可以使两个人选择，分，受到外界的压力，合，找到二者的平衡点，事情挑明白也无需遮掩。

只可惜了那个金钱至上的美男，出卖了身体出卖的干净，却不知自己给自己留个活路，既是卖身，被弃之丢之也是正常，怎会自信到别人是爱你的程度？！

同性之间的爱，微妙、单纯，一辈子都难忘掉的爱，却依旧被拆开。

不是不能在一起，是猜忌合顾虑的阻隔才会使情感如此不堪一击。

婚姻最开始还是美好的，最后终将走下坡路，所以要给自己留一些，不要太过依赖，不要太过纠结。

放手时再想一想，爱存在过吗？

看完这部影片，我幼小的心灵还是感到太！

震！

震撼！

了。

影片中有两对同志，一个男的，有点娘娘腔，另一个就是叶璇扮演的JOJO，我们可能理解到中年的女人的寂寞，但是无法理解作为女同性恋的JOJO的感情，有一个那么爱她的老公，她会背负着怎样的心理负担呢，为了她深爱的女人，她帮她去找男人，又是怎样的一种爱呢。

只是个敏感的话题，少数的群体，突然对社会感到恐惧。

那一幕，孩子爬上父母的床，爸爸是男同性恋，妈妈爱上一个男妓，这样的生活对孩纸的影响会有多大。

我想到了某人，如果……我又会怎样？

潘导演的技巧和表达能力在电影中显得特别稚嫩，唉，我可是冲着夏文汐和吴家丽去看的，浪费了浪费了浪费了～～影院中的观众都在笑，这都成了一部笑片～