纯纯粉丝向的电影,对于我这样从未看过《高达》的人来说,从头到尾看的一脸懵逼:我在哪里,我在看什么,我是谁。
唯一有印象的也只有女主那蕾丝倾向的设定(对了,那俩女的是蕾丝么?
),嘿嘿。
至于打斗场面真的是看的毫无波澜,就这,这已经是5202年了,还这。
反正,本人的眼睛是已经被《鬼灭》宠坏了,今年只坐等《无限城篇》的上映,IMAX杜比我要去刷爆,啦啦啦。
省流:高达很帅,剧情难绷————分割线————如果你没看过0079,这部作品不推荐,很多梗get不到,作为新观众来看剧情节奏编排的也乱糟糟的,可能看了80分钟最后发现没看出个所以然。
如果你看过0079,那这部作品也不推荐,不信你看完再回来看我说的有没有道理😂总之不管你看没看过0079我都不推荐(bushi)————分割线————观看体验:前20分钟:雾草经典日升开头,雾草这个标题音效是0079的,雾草复刻0079抢高达,雾草高达立于大地之上,雾草飒爽的阿……夏亚,雾草夏亚飞踢中间20分钟:雾草神棍独角兽精神感应框架,雾草怎么还有鸭妹,雾草这磕嗨了一样是啥玩意后半段:雾草水星的魔女————分割线————在电影院看的,前20分钟那么多经典片段观众没有一点反应,后面水魔似的展开倒像是又不少观众看的挺乐呵,内心五味杂陈……最后,夏亚CV都换了,没内味儿了,感觉还不如看伪鸭……
整部电影都在塑造世界观了,人物做的真一般一堆坑,不知道这个算不算前传(别跟f91说是海盗的前传,后面不给出/脑阔疼),整体画风还是和福音战士很像(庵野秀明功不可没,机体设计太像八号机修补型了),结尾还是有点一言难尽,但这部高达还是在转型的路上比较成功,没有变成水星的魔女为了吸引新观众而弄的乱七八糟
当夏亚.阿兹纳布强夺RX-78的时候,《机动战士高达:跨时之战》就已经不是一部普通意义上的高达电影。
对于开启整个UC宇宙的“元事件”的改写会开创出怎样的新秩序也并非可以用简单的“平行宇宙”一带而过。
就像为何一部仅有82分钟的动画序章被作为电影引进一样。
其中匪夷所思还要回到标题中的关键词——时间。
时间是什么?
“如果无人问我,我尚且知道;如果有人问我,我便不知道了。
”圣奥古斯都的沉思免除了“到底何为时间”的疑问。
虽然这个问题至今尚无答案,但是却不影响人类可以掌控时间。
就连我也可以。
上个世纪90年代,史蒂芬.霍金为愚人准备了一部《时间简史》,以科学的名义统一了普罗大众对于时间的认识。
在书中,时间连接着宇宙的概念,由宇宙大爆炸中诞生,终结于黑洞或者宇宙坍缩。
宇宙好像一枚针筒一样,时间从诞生之日起朝着未来推进,一直到针筒被推到底时毁灭。
请原谅我在这里将愚人与普罗大众划上等号,其实这样做的并不是我,而是极少数掌控了世界的人。
他们的策略从来不是说出一个错误答案,而是给出一个不完整的答案。
就像人工智能确实在“连接世界”与“个性化体验”中带来前所未有的进步,但是“算法黑箱”和“成瘾经济”问题却被资本与监管俘获秘而不宣。
当然我也可以不去讽刺他们,如果换个角度来讲,“线性时间观”的积极意义就像“统一度量衡”一样可以确保一个稳定的世界,是科学对于世界的巨大贡献。
但代价是过去的总是确定了的,而未来从此向不确定敞开,奉线性时间观为圭臬的人再无“掌控时间”的能力。
那么是霍金说错了么?
并没有。
而是另一种时间的概念被“忽略”了。
区别于年、月、日这种外在的时间纪年,还有一种存在于人类意识内部的,以过去、现在、未来为单位的内在时间。
虽然过去、现在、未来和年、月、日一样,同样没有办法回答奥古斯都遇到的问题,但是它把时间从一个关于自身的问题转换成了一个关于人的问题。
即,时间关乎了人的过去、现在和未来。
换句话说,时间的流逝并不是需要解决的问题,导致生活状态的变化才是问题所在,正是变化造就了存亡兴衰的历史和未来。
在这里我们不难看出现实世界中的一种权力关系:人类对于美好未来的渴望赋予了每个年月日以意义,使得内时间成为了外部时间的主宰。
但是在具体生活中内在于每个人意识中的“过去现在未来”却无法和“年月日”抗衡,好像日复一日、年华老去才是时间的永恒主题。
如何调和此间的矛盾?
《机动战士高达:跨时之战》给出了一种明确但不能直说的方法,请原谅我还需要借助另外一部作品。
不可否认时间是难以把握的,因为时间始终是在流动着的。
我们在写作的时候通常会有这样一种比喻:“那一刻,时间仿佛静止了一样”。
而真正把这一现象写出来的人是博尔赫斯。
在他的小说《小径分岔的花园》中,博尔赫斯创造性地把时间去除了时态化,为我们切开了时间的一处横截面,呈现出来的是一种无限可能的“当下”——这就是时间的拓扑学结构。
在这种结构里,余准在面对斯蒂芬.艾伯特和理查德.马登的一刹那出现了各种各样的选择,杀死他、放过他、加入他、逃走、埋伏、自杀等等。
而迫使他做出牺牲自己杀死艾伯特选择的是,将情报传递出去的使命。
如果我们将这一“使命”分解来看,它由过去在长官那里获得的任务和部队避免在未来被空袭两部分组成。
那么想要改变余准选择的方法其实非常简单,只要忘掉任务/历史或者修改任务/历史的内容都可以决定余准的未来。
这听上去也许非常荒谬,但这就是“生活”无法像“世界”一样去支配外部时间的决定性因素。
因为“世界”没有告诉我们时间的运动并不是主体朝着未来前进,而是未来朝向主体的降临。
历史比现在更先抵达未来。
在这里存在一种颠覆性的认识:人是不动的,而未来迎面降临。
即命运是存在的,主体已经被规定好自身的位置/原地不动,时间/绝对者“已经自为地实现,而用不着期待我们”,但真正得以实现的是我们的偶然行动。
简单说,人想要坚持以主体的干涉来实现可能的激进变革,唯一的方式就是接受命运。
区别于“主观能动性”这种自由假象的世俗版本而言,选择命运/坚持理想才是至关重要的。
在这里通常会遇到一个经典的悖论,即“我的理想是有钱”。
这里被错过的地方同样是一种辩证法,人们通常会把“钱有我”误解为“我有钱”。
马克思对于这一问题有着深刻的论述。
这种论述依然可以从时间性上来加以把握。
依照标准看法,过去是固定的,已经发生的事情无法改变,不可能被取消;而未来是敞开的,取决于无法预知的偶然性。
在这里我们应该颠倒此看法:过去向回溯性的重释敞开,而未来是封闭的。
但这并非意味着我们无法改变未来;而只意味着,为了改变未来,我们应该首先改变我们的过去,以一种新的方式解释过去——从那种先前支配我们的过去视域所规定的未来中解放出来,朝向一种新的未来。
而马克思正是在此意义上,将“钱”从历史上的一种一般等价物重新定义为一种剥削人类的劳动的“资本”,从而创造了一种新的未来。
现在我们终于可以回到电影当中,更为时间性地把握“一年战争”、“RX-78”、“夏亚”、“五光十色的空间”等各种符指。
从1979年《高达0079》诞生至今,“联邦”与“吉翁”的战争从未曾停止,甚至愈演愈烈。
为和平而创造的高达并未如愿终结“一年战争”,反而陷入了战力升级战争延续的悖论中。
无论动画的制作人是否真的想终结这场战争,通过创造新高达来开辟新故事的路貌似已经被堵死。
仿佛总有一个“夏亚”拦住了“阿姆罗”;一个“面具人”是一个“复仇者”;一台“白色恶魔”要决战“赤色彗星”,这种以冷战为蓝本的想象力已经无法对应2025年的世界形势。
曾经那个“二元对立”的冷战世界已经变成了一个“多元博弈”的混乱世界。
拯救之力也像《逆袭的夏亚》中所预言的那样,早已在拯救者的相互抵消中消散在了1988年之后。
没有拯救者恰是新世纪世界开始向多元化发展的真实写照。
显而易见,UC宇宙与现实宇宙之间的张力才是《机动战士高达》系列得以维持其自身的关键。
但与其说创作者为故事选择一条与现实接轨的命运线是故事得以延续的迫切需要,毋宁说为世界挑选一条新的命运之线才是文化创作者的历史使命。
在此意义上,曾经的拯救者必须褪去拯救的光环还原为普通人才能解放拯救之力,将其归还到新时空的序列里。
也是在此意义上,阿姆罗的缺席以及夏亚强夺RX-78才打开了未来之门。
现在我们应当不难理解,为何修司会从“RX78”那里获得指令,因为过去总是比现在更先抵达未来。
一台由过去而来的、为了终结战争而被创造的机体自身就携带了实现和平的力量。
修司对“命运之音”的忠诚,正是未来实现其自身的关键。
在此我们可以回顾电影中玛秋在七彩空间中接受夏亚指引的那一时刻。
那七彩空间不正是博尔赫斯笔下时间穿越主体时所形成的小径分岔的花园吗,一种量子场论和以太假说共同编织起的时间汇集-分岔-再汇聚-再分岔的迷宫。
作为新人类的玛秋同样继承了前辈们的可以感受未来的觉醒能力。
那种力量就是未来自身在当下化的力量,一种对“历史”重新阐释而形成的未来自我实现的力量。
在这里我也必须承认这种力量是危险的。
但与其说危险在于好像一只脚已经踏进了历史虚无主义的深渊,毋宁说危险在于对于“历史”与“过去”这一概念的混淆。
在汉语中,历史这个词的本义是对事件(event)的记录(record)。
于是值得被记录的事才成为史,不被记录的事则成为过去。
历史往往成为了历史拥有者在场的证明。
在这一点上《1984》中的“老大哥”将这一在场推向了极致,整个真理部的工作内容就是将所有不利于老大哥的记录统统修改为对其有利的历史。
也让我们领略了一个无需出场就已无处不在的历史虚无主义者的真实可怖。
这种恐怖时至今日反而卷土重来。
现如今特朗普不正是一个妄图强行将霸权秩序铭刻进历史秩序中的“老大哥”?!
为了避免落入极权者的陷阱,也为了不再是历史虚无主义的帮凶,曾经温斯顿的做法依然可取。
只要在美国的霸权秩序之外选择另外一种未来,我国那些没有被霸权秩序记录在案的悠久历史就是必然战胜霸权主义的有力武器!
这是一把可以掌控时间的武器,如果需要为这把武器起一个名字:“为一个可能的世界选择一种可能的时间”。
这把武器的使用说明书早在上世纪70年代就被铭刻进了未来:“让我们面对现实,让我们忠于理想。
”
明知山有矢,偏向矢山行。
机动战士高达:跨时之战 (2025)6.72025 / 日本 / 科幻 动画 冒险 / 鹤卷和哉 / 黑泽朋世 石川由依日升和khara各做各的,同一个故事线里面硬是塞了两种画风和叙事风格,甚至能看到同一个画面里存在两种不同画风的人物,有点子抽象。
内容上整个就是日升风格的序章和khara风格(TV版本)的前两集TV拼出来的一个大序章,感觉纯是出来骗钱的——传统意义上用一个第0集可以搞定的事情,攒上两集正片捏成了一个观感上比较割裂的电影。
日升风格的就比较传统的if故事线,整体还是非常日升的,纯夏亚爽文,小元祖高达一开,到头了也没碰到阿姆罗。
到了khara风格的部分痞子小味孬一下就上来了:不会开高达?
没有关系,机体就那个有点机魂在身上,就全自动你就看我表演(暴走 bu shi×)就完了。
还有个读作真嗣写作渚薰的迷之男主,即视感有点强。
新人类这块khara好的不学光学日升神棍的部分了。
机战过分依赖新人类的超前感应:UZI来了全躲了。
80分钟的片长里女主总计开着高达出击两次,每次都进新人类+精神骨架特有的宇宙走马灯,说实话,太廉价,搞得我独角兽里面跨越历史长河的走马灯很没有排面。
感觉后续的剧情发展有可能是在超级系的路上走远了,不如痞子继续发挥一下来点劲大的。
插入曲这块也有点各写各的,风格不太统一,用的不好。
虽然都不太算是根本性问题,但是各种因素一整合就基本和好的风评无望了。
OK,矢也吃了,日升什么时候能把第二部的闪光的哈萨维给抬出来。
前情提要,和夏亚推亲友一起看的,本人对高达没有了解,只是会看拼胶视频的路人,看完的一致感想是,万达你赔我三十多块钱影票钱吧。
隔壁我的世界看完还能会心一笑,跨时之战看完只会觉得这种大份也能端来当电影日本人脑子有病吧。
↓↓↓↓以下言论涉及剧透↓↓↓↓前半部分夏亚属于老粉才能看懂的部分,ok,没啥好说的,全当铺垫你那キラキラ了。
然后,故事来到宝可梦风主角三人登场,哈哈,天赋型女主打飞了两个军警,别人:她只是想着几点回家的小屁孩。
然后就满脑子只有你那个キラキラ,哇塞,你也看得到キラキラ,哇那就搭档吧然后就这么和修司一起打军团战然后嗯,啊,哇日本人特有的谜语人心灵感应然后大悟然后就打赢了,然后不说人话美术生搭档一句“高达告诉我要逃跑了”,然后电影结束了。?
我看了个啥?
回想起滚动staff表的时候,工作人员数次进来欲言又止最后来了一句“高达没有彩蛋”,现在才恍然大悟,这种骗钱货还能有彩蛋?
实在笑死个人。
黑毛纯属倒霉碰上红毛和蓝毛,三个穷比倒霉孩子凑一块加油吧我不看好你们^^人物塑造感觉一坨剧情安排也完全一坨,铺垫大半集精神感应然后麦麦你的女同吧麦麦你的bg吧然后就没了?
为啥这种东西能拿来当一部电影日本人想钱想疯了吗?
事后一查哈哈还有tv搁这当pv拍呢到底是哪个若智脑子进水一拍脑袋想出来的东西西八我要枪毙你。
你说你正儿八经把这些内容拿去做番剧吧,我不会说你什么,反正我也不会看高达番。
你说你简化铺垫你那亮闪闪再来说,哇女主天赋新人类,哇遇到了黑毛女二,因为同情难民去打军团战帮帮人家,遇到蓝毛哇我们相性不错搭档吧然后仗着天赋开始叛逆巴拉巴拉,我也不会这么想退钱了。
老铁我没有想过一部电影会这么莫名其妙,你到底想讲什么?
想推广你的tv老老实实做番呗你非要铺垫大半集老粉情怀再挤入一堆莫名其妙的新人类你难道会觉得这很有吸引力?
反正我们天赋型角色就这样当谜语人就能赢~ok,fine.You win.人设呢是潮流新时代画风人设,再加入一点天津玄师,再莫名其妙麦一下性缘脑产品,打了一个莫名其妙的架。
ok,就这样拿出来骗钱了。
在看电影之前看到海报还感觉很帅似乎挺有意思,看完之后想投诉诈骗,满脑子都是这也能算一部电影?
看电影之前看到修司人设感觉说在同人里会被嬷,看完之后感觉若智嬷真是没救了。
亲友评价是前半部分和后半部分让她深刻感受到了老动画和新动画的巨大差距,我很赞同这一点。
对了还有高达,长得竹节虫一样,这是刚大木吗你就拿出来玩,看到片尾出现的庵野秀明哈哈一笑原来是eva开过来了。
骂了这么多最大的感想只有:草拟吗,赔钱。
还有,别浪费钱看这部若智东西,快跑。
拍牛魔这么一坨屎恶心所有人,能打好评的家里都得请高人了### 沉底疫病# 职业:死亡骑士# 模式:狂野模式## 1x (1) 奇迹推销员# 1x (1) 孵化池# 1x (1) 残骸遍野# 1x (1) 海中向导芬利爵士# 1x (2) 了不起的杰弗里斯# 1x (2) 冻感舞步# 1x (2) 凋零打击# 1x (2) 前沿哨所# 1x (2) 卑劣的脏鼠# 1x (2) 异教低阶牧师# 1x (2) 恐惧猎犬训练师# 1x (2) 殉船# 1x (2) 采矿事故# 1x (2) 麦芽岩浆# 1x (3) 坑道虫# 1x (3) 堕寒男爵# 1x (3) 巢群虫后# 1x (3) 戈贡佐姆# 1x (3) 构造区# 1x (3) 混调师# 1x (3) 规划狂人# 1x (3) 雷纳索尔王子# 1x (4) 乐队经理精英牛头人酋长# 1x (2) 冻感舞步# 1x (2) 殉船# 1x (7) 基尔加丹# 1x (4) 博学者普克尔特# 1x (4) 扣子# 1x (4) 海拉# 1x (4) 飞蛇# 1x (5) 偷牛贼# 1x (5) 洛欧塞布# 1x (5) 邪爆# 1x (6) 气闸破损# 1x (6) 癫狂公爵西塔尔# 1x (6) 调酒师鲍勃# 1x (6) 雷诺·杰克逊# 1x (7) 刀锋女王凯瑞甘# 1x (7) 帕奇维克# 1x (8) 兵主# 1x (8) 深暗八爪怪# 1x (10) 孤胆游侠雷诺# 1x (100) 无界空宇#AAEBAa+nByj6DsMW/KMD9tYD9+gD5bAEuNkE8OMEl+8Eh/YEnqoF/cQFgvgFk/sF7f8F1oAGhY4GyZEGg5IG0J4G0Z4GkqAGr6gG/7oGhr8GpMAGlssGus4Gj88GoOIG5uUGquoGsOsGn/EGwvEGzvEGr/QGqPcG//cG25cHAAABA4L4Bf3EBdaABv3EBentBv3EBQAA## 想要使用这副套牌,请先复制到剪贴板,然后在游戏中点击“新套牌”进行粘贴。
本文首发于《看电影》杂志2025年第5期前言:自1979年那个穿着白色盔甲的机器人跌跌撞撞登场,用机甲战争这面镜子照出了全人类最真实的困境。
[机动战士高达:跨时之战]恰是打开这个传奇宇宙的钥匙。
我们无需记住复杂的机甲型号或势力名称,只需感受那些永恒叩问:当科技远超道德,当理想沦为暴力,当少年被迫成为战士,我们究竟在为何而战?
这不仅是给机甲迷的灵魂启示,更是给每个现代人的生存寓言——毕竟在AI革命与星际殖民的前夜,高达早在四十余年前,就为我们写好了警示录。
[机动战士高达:跨时之战]是高达系列的全新剧场版,跟以往高达动画气质完全不一样。
从一开始让[新世纪福音战士](简称:EVA)的主创加入进来,就代表了这个IP想要一个新的开始。
“高达动画+EVA团队”,这两个关键词引发了全球机甲迷的期待。
这部作品以UC宇宙的“IF线”为舞台,讲述女高中生天手让叶因邂逅战争难民少女尼娅安,卷入名为“军团战”的非法MS决斗竞技,驾驶神秘机体“GQuuuuuuX”揭开宇宙阴谋的故事。
影片由EVA核心团队——导演鹤卷和哉、编剧庵野秀明与榎户洋司联手打造,米津玄师的主题曲更如星火般点燃了新一代观众的激情。
它不仅延续了高达系列对战争与人性的一贯叩问,更以赛博科幻的美学革新,将硬核机甲战争与浪漫青春觉醒编织交融成一场华丽视听盛宴,观众仿佛掉进了闪闪发光的二次元世界。
然而,这场“跨时之战”的震撼,仅仅是高达宇宙漫长史诗的一个涟漪。
若要理解其深意,需要回溯至1979年,那个以“宇宙世纪”(Universal Century, UC)为名的科幻纪元诞生的时刻。
1979年,一部名为[机动战士高达0079]的动画悄然问世。
起初,它因“反传统”的设定备受冷遇:没有热血少年的正义宣言,没有无敌机甲的华丽必杀,取而代之的是一群在战争中挣扎的普通人。
主角阿姆罗·雷,一个偶然成为高达驾驶员的少年,在恐惧与迷茫中逐渐理解战争的残酷;宿敌“赤色彗星”夏亚·阿兹纳布尔,则是政治阴谋与个人复仇的复杂化身。
这部作品以冷峻的笔触,描绘了地球联邦与吉翁公国间的“一年战争”,将机甲从“超级系”的玩具升华为承载人类命运的符号。
初代高达的“失败”近乎宿命——收视低迷、玩具滞销,甚至导演富野由悠季一度计划以主角同归于尽终结系列。
然而,其深刻的世界观却意外吸引了成年观众:宇宙移民与地球权贵的阶级对立、米诺夫斯基粒子引发的科技革命、新人类(Newtype)对战争本质的超越性思考……这些元素如同一面棱镜,折射出冷战末期的社会焦虑与人性寓言。
最终,通过剧场版的重制与粉丝的狂热支持,高达不仅存活下来,成为日本科幻动画的三大里程碑之一,与[宇宙战舰大和号][新世纪福音战士]并列,如今,高达更是日本动画中经久不衰甚至是商业价值最高的IP之一。
高达系列的核心魅力,在于它从未将机甲简化为战斗工具。
在UC纪元的设定中,人类因资源危机向宇宙殖民,却未能摆脱地球中心的剥削体系。
宇宙移民与地球联邦的矛盾,本质是先进生产力与腐朽政治结构的撕裂。
吉翁公国的独立宣言,起初以吉恩·戴肯的“新人类理论”为理想,却最终被扎比家族扭曲为军国主义的扩张工具。
这种“理想堕落为暴政”的叙事,映射了20世纪无数革命的悲剧性轮回。
战争在此成为人性的试炼场。
高达作品中鲜有绝对正义的一方:地球联邦腐败僵化,吉翁公国沉溺于种族优越论,而夹缝中的平民与士兵,则被迫在生存与道德间抉择。
例如[0080:口袋里的战争]中,少年阿尔目睹战争的无意义牺牲,最终捧起敌方机师遗落的头盔痛哭——这一幕无关胜负,只关乎战争对人类纯真的吞噬。
高达的哲学高度,集中体现在“新人类”这一概念上。
他们并非基因突变,而是在宇宙环境中进化出的、具有高度共情与感知能力的群体。
夏亚的悲愿是引导人类成为新物种,以摆脱重力(隐喻旧秩序)的束缚;阿姆罗则试图以理解而非暴力终结仇恨。
这种对“进化”的探讨,既是对尼采“超人哲学”的致敬,亦是对人类文明出路的终极追问。
然而,新人类的理想主义往往被现实碾碎。
[逆袭的夏亚]中,夏亚推动小行星撞击地球的极端手段,暴露了革命者沦为独裁者的悖论;而[闪光的哈萨维]里,联邦政府以“维护秩序”之名镇压反抗,揭示了体制暴力的循环。
高达的宇宙从未提供乌托邦,却始终以机甲的火光,照亮人类在黑暗中的蹒跚前行。
近半个世纪以来,高达早已超越动画范畴,成为全球性的文化现象。
万代模型(Gunpla)的精密设计与自由拼装,让每个普通人得以亲手缔造自己的机甲史诗;[SD高达]的Q版形象,则以幽默解构战争的沉重,衍生出跨世代的娱乐生态。
而在学术领域,高达的政治隐喻、科技伦理与叙事美学,更成为比较文学、社会学甚至军事研究的课题。
[机动战士高达:跨时之战]的诞生,恰是这一文化血脉的延续。
庵野秀明团队将EVA式的意识流叙事注入高达宇宙,让少女玛秋的机甲战斗成为战后世代的精神图腾——她既是对阿姆罗、卡缪等前辈的呼应,亦是对Z世代观众情感需求的回应。
当米津玄师的歌声与GQuuuuuuX的炮火共鸣时,高达再次证明:真正的经典从不重复过去,而是以新的语言,讲述永恒的人性诗篇。
这一部剧场版只是一个引子,懵懂的青春期少女少年无意间闯入高达世界,不拘泥于形式,反而打开了新纪元。
从1979年的[0079]到2025年的[跨时之战],高达系列始终凝视着人类的困境与希望。
它既是钢铁巨人的浪漫史诗,也是一面冰冷的镜子,映照出战争的无情、权力的异化与救赎的可能。
正如富野由悠季所言:“高达不是儿童的玩具,而是给成年人思考的寓言。
”当新一代观众为玛秋与修司的命运动情时,他们承接的不仅是机甲的热血,更是一个跨越时空的追问:在浩瀚星海中,人类能否以理解取代仇恨、以觉醒终结轮回?
答案或许就藏在下一场“跨时之战”的闪光里。
《机动战士高达GQuuuuuuX》是由鹤卷和哉指导,庵野秀明、榎戸洋司编剧,在2025年1月17日上映的《机动战士高达》系列的新作电影动画。
这次的故事发生在夏亚引领吉翁公国军赢得一年战争的平行宇宙(类似穿越剧情),这一历史转折点导致地球联邦与吉翁公国的势力格局剧变。
在空中宇宙殖民卫星生活的女高中生天手让叶,与难民少女尼娅安相遇后被卷入非法MS决斗竞技“军团战”。
她驾驶着神秘最新型MS(Mobile Suit,机动战士,下文简称MS)“GQuuuuuuX(吉夸克斯)”投身其中,而被通缉的神秘MS“高达”驾驶员修司伊藤也出现在她们面前。
自此,少女与少年的相遇,梦想就此交织,宇宙世纪开启了新的未来。
杂志图而就在今年4月4日,“白色木马”驶向了大陆,译名为《机动战士高达-跨时之战》的故事上映东大。
也是阔别东大六年后,再次站在东大上。
这次依旧是由大家熟悉的老朋友路画负责引进,敖广国漫负责审核,更是一刀未剪,让广大爱好者们感受到最纯粹的剧情。
尤其是在人设方面,请到了负责过《宝可梦》系列以及《新世纪福音战士新剧场版》人设的知名画师竹来设计。
国内宣发海报
画师竹那么作为对《机动战士高达》这一IP了解过一些的白糖,看到这样的人设第一反应就是“诶?
苏莱塔种的番茄成精了?
(bushi)”。
咳咳,最近高达系列的作品的确为了吸引很多观众,在机设和人设方面都做了很多巨大的尝试。
比如在22年史上最强十月新番,三赖子(SUNRISE)就送上了《机动战士高达:水星的魔女》,这种百合+机战的巨大尝试,也的确拿出了不错的商业成绩(估计许多被蒜坑了的观众都转战水魔了233)。
而更之前的TV作品就是2014年的《机动战士高达:铁血的奥尔芬斯》了,一般而言高达系列的主角基本上不会和学生沾边(创战者等外传暂且不提)。
宣发人设图
天手让叶人设原稿但这两年无论是苏莱塔还是天手让叶,都会涉及“学生”的元素,也算是对高达这一IP想要让更多年轻人入坑的体现,那么接下来我们就聊聊本作的剧情。
本作不同于普通的电影讲了一个完整的故事,而是采用了40min前传+TV版前两话剪辑放送的编排形式,并且在4月8号,本作的TV版即将上线,延续剧场版的内容,因此,比起电影,本作的定位更像是痞子致敬+预热TV,82分钟的内容会让观众感到十分意犹未尽。
日本上映本作设定在UC0079,也就是高达的开山之作……的平行时空。
“白色恶魔”的驾驶员阿姆罗-雷并没有按照既定的世界线承载着高达,带领联邦军获胜。
在这个世界线中,吉翁公国的“赤色彗星”夏亚乘上高达,让战争的天平彻底倒向了吉翁,然而在联邦军鱼死网破的作战中,夏亚被迷之闪光所驱使,离开了战场。
战争最后以吉翁获胜为结局,这便是电影前四十分钟的内容。
如果是老粉丝的话,那在观影过程中会会心一笑,新观众的话则可以简单了解世界观,并且沉浸在技术革新后量大管饱的机战画面中。
其中,夏亚驾驶着红色高达驰骋疆场的机战画面在大屏幕上有着极强的视觉冲击力,鹤卷和哉设计的主要分镜让观感更上一层楼。
对于白糖来说,前传中惊喜的是夏利亚·布尔这一角色的表现。
虽然白糖在观影前有稍微补充过一年战争的相关内容,但这一位角色完全没有任何印象。
比如夏利亚的人设白糖还是很喜欢的,一度认为是个新角色,但是之后查资料时发现这位角色已经在1979年的动画中出现过,只不过是龙套角色。
夏利亚·布尔让一位边缘角色在前传中占据主要篇幅,并且在后续的动画中作为主要角色出现,我想这也是制作组们想要表达的“在宇宙世纪的背景下,讲出我们自己的故事”想法的体现。
随着米津玄师制作得《plazma》响起,天手让叶搭乘夸克斯高达时,也象征着新老世纪的正式交替。
尤其是在在女主踏上高达的那一段运镜中,真的很像是扳机社的作画风格,很有冲击力。
后半部分的机战部分配合插曲的演出也是相当优秀,只有在大荧幕上才会有这样的冲击力,作为TV内容的预热,很让人意犹未尽。
在文章的末尾,白糖想聊聊这部作品对于我的意义。
因为自己与几位朋友很久没有见过了,这次《高达》新作电影引进国内,除了自己想看以外还想和大家一起聚聚,因为提前了解到会有0079的if线剧情,所以白糖很害怕几位朋友完全不感兴趣。
但是在观影过程中,即使是没有接触过高达的朋友也会和我会心一笑,在高达启动时不由自主发出惊叹,以及吐槽前后部分画风的割裂感(?
)。
观影结束后,白糖询问了几个朋友观感,很惊喜的,他们表示“很燃”、“演出很精彩”、“音乐很好听”,虽然有些戛然而止但白糖在影片最后告诉大家4月8号还有续作,不仅是我的朋友们很激动,前排的几个大叔也回过头很惊喜的看着我,大家表示了对续作的期待。
这部作品也让几位朋友再次聚在一起,再次有了共同话题,有了一部可以一同追番讨论的动画。
因此,不管互联网上的声音有多么二极分化,在白糖这,《机动战士高达-跨时之战》真的很值得大家拉上朋友,一起前往影院感受这段跨越时空的故事。
PS:白糖去得是当天的第二场,本作在国内也是基本上没多少人看,也才1366万(写稿前)。
但你没人看就算了,为什么拿着票根去抽特典结果被告知已经没了,连免费的海报都没了!
真悲伤!
真悲伤啊!
文:白糖先森
高达Gqux 8.0/10.0 1月在日本已经看过一次 因为是nt之后第一部在国内上映 所以多给一颗星(seedf永远的遗憾)对于一部tv剧来说是一个很好的开头,期待故事往后的发展。
观后感最强烈的是没素质的小厕弟们滚出电影院。
本来就是前传加tv前几集的方式还在电影院里大声骂断章,跟神经病超雄一样,抬头一看果然是几头体型正确的在嚷嚷。
说回正题,在日本观看时没听懂的地方终于是搞懂了。
本来我在担心剧情会洗白吉翁,但是其中大姐头的一句话:“虽然吉翁胜利了,但是人们的苦难还是没有改变。
”顺间让我对这部新时代高达有所期待。
虽然看得出来编剧为了拉新特意降低了一些观看门槛,但是我在国内二刷时忍不住带入了一下完全没看过的观众的视角,某些地方,比如对于newtype的定义与能力,夏亚复仇的动机,阿尔黛西亚是谁等等问题肯定会有很多疑虑。
这些问题总是会伴随着观看体验的,但是想在一个小时40分钟里面解释清楚确实有些强人所难。
在剧场版中不管是战斗分镜还是bgm,都体现了作为一部“新时代高达”该有的样子(点名批评水墨让人无聊透顶的浮游炮对轰),每一首bgm的响起都牵动着我的情绪。
人设方面也非常讨喜,两位女主与男主的排列组合想必也可以让喜欢磕cp的同学们满意👍(偷笑)在二刷时,我也越来越喜欢麻球这个角色。
以前对她有好感是因为看见她就会不由自主的心情愉悦,这次看懂全剧情之后,才发现她是一个很向往自由,天空,大海的女孩。
不是为了所谓吉翁联邦的派系对立,也不是为了追求金钱,更不是为了所谓高达和扎古对立的“宿命”而去ttk,她所追寻的,一直是心中的那个“自由”,也是因为这个原因,她没有选择和别的学生一样墨守成规,却毅然决然的驾驶高达参加了比赛。
很希望编剧在12集的tv中,能呈现一个与以往截然不同的故事。
最后,禁止在影院内与朋友大声喧哗,真的很吵。
从未和冈山天音相认的丑姐姐