余生有涯

浅尝时《浅浅岁月》没有堆砌戏剧冲突，也没有跌宕起伏的情节，却以最质朴的生活截面，勾勒出普通人在岁月洪流中的挣扎与成长，宛如一首舒缓的民谣，在不经意间拨动观众的心弦。

影片聚焦静芬与麒振这对夫妻的半生纠葛，从年少时的两情相悦，到中年时因麒振北上发展、组建新家而产生的情感裂痕，再到多年后静芬面对病重的麒振，往昔恩怨情仇在岁月的沉淀下渐渐释怀。

这种情感的变迁，没有大悲大喜的宣泄，更多的是在琐碎日常中，以无声胜有声的方式呈现。

就像静芬在无数个独自守家的夜晚，沉默望向窗外的眼神，将她内心的孤寂与不甘展露无遗 ，没有一句抱怨，却让观众深深共情。

演员的出色演绎为影片增色不少。

叶童把静芬外强内弱的性格诠释得丝丝入扣，她在面对丈夫背叛时的倔强、处理家庭关系时的疲惫，都刻画得十分细腻，让观众看到一个在生活泥沼中努力挣扎、坚守自我的女性形象。

谢君豪饰演的麒振，也精准演绎出角色在情感与责任间的摇摆，将麒振内心的愧疚、无奈诠释得入木三分，使得这个人物有血有肉，令人又爱又恨。

导演通过细腻的镜头语言，将生活中的微小细节放大，展现出生活最本真的模样。

如一家人围坐吃饭时，那些欲言又止的对话、偶尔的眼神交汇，充满了生活的烟火气与真实感，让观众仿若置身其中，见证这个家庭的悲欢离合。

影片配乐也恰到好处，在情感转折处，音乐总能精准烘托气氛，推动情绪的层层递进，加深观众对角色情感的理解。

在主题表达上，《浅浅岁月》深入探讨了婚姻、家庭与自我成长。

它打破了传统爱情电影的美好滤镜，展现出婚姻在现实面前的千疮百孔，却又在这份破碎中，让观众看到亲情的羁绊与人性的温暖。

静芬在婚姻破碎后，重新找寻自我价值的过程，为影片注入了积极向上的力量，也让观众在影片结束后，对生活、对家庭有了更深层次的思考。

《浅浅岁月》以其细腻的情感、真实的生活质感，让我们看到岁月不仅是时间的流逝，更是一场关于爱、关于成长的修行。

它让我们明白，生活或许并不完美，但那些经历过的痛苦与美好，共同构成了我们独一无二的人生。

从主题上看，《浅浅岁月》探讨了爱情、婚姻、家庭以及自我成长等诸多深刻的话题。

它让我们看到了婚姻的复杂性，爱情在现实面前的脆弱与坚韧。

静芬在面对婚姻失败时，没有选择自怨自艾，而是勇敢地追求自我，重新找寻生活的意义，这种对自我价值的探索和追求，无疑给当下的人们带来了深刻的启示。

同时，影片也展现了亲情的珍贵，即使夫妻关系破裂，静芬与公婆、子女之间的情感纽带依然割舍不断，这种血浓于水的亲情让人感受到了家的温暖与力量。

《浅浅岁月》是一部触动人心的情感佳作。

影片以细腻笔触围绕女主静芬展开，讲述了她坚守“真爱此生只一次”信念，在历经婚姻破裂与家庭误解后，仍陪伴挚爱走过人生最后一程的故事。

叶童和谢君豪的表演堪称一绝，叶童精准地诠释出静芬的坚韧与柔情，谢君豪也将角色的复杂内心展现得淋漓尽致。

导演萧冠豪叙事手法新颖，用独特的镜头语言和对白，带领观众走进充满现实冲突与人性温情的世界。

影片虽用手机拍摄，画面有粗粝感，但这也为其增添了几分真实。

它没有刻意煽情，却能让观众在静芬的故事中产生强烈共鸣，引发对真爱与家庭关系的深刻反思。

《淺淺歲月》猶如一首低吟淺唱的生活之歌，沒有激昂的高音，卻以其舒緩而深沈的旋律，在觀眾的心弦上久久回蕩。

它教會我們在這匆匆流逝的歲月裏，去發現那些隱藏在平凡背後的珍貴情感，去珍視生活中每一個微小而確定的幸福瞬間。

它讓我們明白，生活或許不會總是一帆風順、波瀾壯闊，但正是那些平淡日子裏的默默堅守、情感磨礪中的自我蛻變，構成了我們生命中最真實、最動人的風景。

浅浅岁月这部电影我从平遥看到香港，影院从圆方到高先，再到九龙塘又一城，只要有放映浅浅岁月的影院我都去看了，影片是手机拍的，如同普通人的日常生活记录，静芬性格强势，努力为家庭付出，本是青梅竹马 ，奈何麒振抵不住外界诱惑 北上之后在内地组建了一个新的家庭，静芬虽然痛苦却坚持不愿意离婚，多年后 静芬终于想开了，放下了，此时却传来麒振病重的消息，静芬又去照顾病重的前夫哥，她说最后这段时间她很开心。

一生只爱一个人的静芬 ，哪怕麒振出轨 她也是只爱他一个人，因为真爱只有一次，一生只有只爱一个人，叶童老师把静芬这个人物演绎的非常真实细腻，看完电影感觉她就是静芬本芬啊！

最后一场，凭电影票还抽到了叶老师签名的明信片🤩大家一定要去电影院看下这部电影

关于浅浅岁月这部电影，首先，我昨天（2025年3月7日）是第一次看，虽然听不懂粤语，但我配合着字幕很认真的在看，稍微理解了这部剧的表达以及内核，这部电影整体围绕着“真爱只有一次”的核心思想展开。

关于爱情，古人说:“愿得一人心，白首不相离”。

现在我们说:“一屋三餐和四季”。

这都是古往今来大家对美好爱情的憧憬。

电影中，到处可以看出静芬对麒振的爱。

从离婚后，静芬仍不顾与麒振现任妻子碰面的尴尬，在麒振患病期间无微不至地照顾，想法设法地逗麒振开心，爱就不言而喻了…似乎他们之间永远有一种莫名的默契，从用毛巾垫高龙尾骨到买玩具鱼缸再到麒振失踪，静芬第一个在卖雪条的摊位前找到麒振等等…这些小细节全都诠释着俩人彼此深厚的感情和爱！

然而，从叶童老师细腻的表演中，这种爱更能完美呈现，例如：静芬在麒振的葬礼上一定要让自己送的花圈调换位置，这个行为证明了她心里还是渴望自己的地位被承认。

另外，静芬为了将俩人的结婚戒指戴在麒振的手上，在遗体送别环节，刻意假装将头上的白花弄掉，伺机将戒指戴到了麒振的手指上，且计划成功后静芬脸上的那种窃喜与满足…这一切的人物心理，让叶童老师刻画的入木三分，叶童老师通过一系列的动作和微表情将静芬的爱诠释得淋漓尽致，足以证明静芬对麒振依然是深爱，也是情义所在。

看完影片，我将这部电影的心得体会总结为两句话～岁月浅浅，余生漫漫。

粗茶淡饭，一半一半。

整部影片平平淡淡，没有跌宕起伏的情节和动人心魄的画面，但就是这样平淡的画面和风格，竟让我的心情久久不能平静！

我想这样的风格才透漏着真实，生活不就是应该这样吗？

看完影片我对人生有了新的感悟，时光清浅，岁月如歌，行己所爱，爱己所行。

作为女性，真爱虽然只有一次，但我们的人生也只有一次。

我们只管做自己，遵从自己的想法，不受任何干扰和束缚，做自己喜欢的事情，热爱自己所做的事情，我想这应该就是编剧以及叶童老师想向我们传达的吧…

主创团队见面

改编自小说《完了，就是 缘》

静芬与麒振

一家四口浅浅，即是有痕迹。

怎么才能让爱在岁月中留下痕迹呢，Sabrina选择用电影的形式。

无论与爱人是否分开，无论爱人的生命是否还继续，只要记得，爱就有迹可循。

这算不上是一个特别出众的故事。

说平淡呢，又触达生命；说简单呢，又用情极深。

但正因为贴近日常，就像是发生在身边人的故事，才更让人感到这部电影的真诚与用心。

如同自己这一趟远行观看首映礼，在人生长河中可能不是最出众的经历，却也是唯一不可替代的，在心里刻下浅浅（并不浅）的印记。

真爱，人生只有一次。

观影过程中，替静芬感到不值，不理解她为什么甘心这么受委屈。

从头到尾，她没有做错过什么，一直为家庭付出。

她不仅仅是妻子、母亲、女儿，她应该更是她自己。

映后与主创团队分享交流的时刻，很想举手提出心中的疑问。

然而，社恐是不敢举手的。

走出影院，慢慢回味这个故事。

静芬的爱，是一种隐忍且深厚的感情，既普通又很伟大。

她原谅，他的爱是流动的。

而她的爱，是心疼、是羁绊、是勇敢、是承担、是宽恕、是包容。

她的真爱，一生只有这一次。

或许，她的真爱，不受时间限制。

爱是坚持，不爱才会遗忘。

至此，爱得到升华，也得到释怀。

完了，就是 缘。

一部好电影，需要好演员相衬。

一份真挚的爱，需要有恰当的落脚点。

静芬的饰演者，叶童，完美承接了这个角色。

淡淡基调之中却很有层次，只有内心丰富、情感细腻、表演精湛的演员，才能体会这份真情，与团队共同完成整部戏的托举吧。

出品人与演员之间，又是怎样的缘份呢？

我在想。

对于一个观影人来讲，并不了解叶童与谢淑芬之间的相似与差异。

她不是戏中的她，她也不是戏外的她。

而共同作为女性，我为她们感到骄傲。

通过这部电影让我觉得爱更有深意。

爱是纪念，纪念一生的爱人；爱是接纳，接纳一切发生；爱是成全，成全Sabrina，成全叶童，也成全所有女性。

这一段行程，我因爱而行。

带着一直未说出口的生日祝福，克制又热烈地望向电影屏幕，以及屏幕前的她和她们。

在仅隔三排座位的距离，感受空气的互换，我无比珍惜这次相遇，相逢已是上上签。

完了，就是 缘。

剧终，得圆满。

整部片剧情没有很大的波折起伏冲突点，正如片名一样，浅浅的。

但在这浅浅的剧情当中却能感受到了女主对前夫深深的情感。

影后叶童演技依旧在线，尤其是在医院面对小三和前夫的孩子一幕，那份对情感的隐忍，对无辜孩子的怜爱，对前夫过往如数家珍般的怀念，都被她拿捏得很到位，影后不愧是影后！

舞台剧大佬谢君豪，演绎被两个女人纠缠却又想坐享两边不想惹争纷的男人，也是演得很好。

整部剧演员演技到位。

这部电影大屏幕看确实看不出是手机全程拍摄的影片，个人觉得挺清晰的。

另外补充一句，影片整体色调偏暗，不知道是不是要配合主题，不过不影响观影。

影港片「浅浅岁月」忍不住想到：今生相见定有亏欠，也许今生的执着也是来自前世的愿力。

今生已是如此，但愿来世不BE！

人短短数十载生死两茫茫，许是念念不忘，必有回响；不同人，成长经历不同，心境想法也不同。

不想赘述过多剧情，随缘观看，有感触。

也敬佩香港🇭🇰老一辈演员为塑造角色的无畏付出！

去看《浅浅岁月》，葉童老师的表演再次深深吸引我，服！

她烦闷吸烟的时候，她喝醉摔倒、在妹妹面前发泄脾气的时候，看不出这位女演员60了，她的动作、身体状态就让你相信，她是一个婚姻失败的中年女人，非常要强可是自己要承受很多孤独。

不需要太多的台词来说服观众，她吐烟圈的一刻，我也跟着深深地叹了一口气～哎，情比金坚好讽刺！

静芬决定与麒振离婚后，学园艺、学跳舞、学表演，做自己喜欢的事情抵御平淡岁月的“残忍”。

葉童老师的表演一如既往的细腻，但更加出彩的是，cc的呈现方式让一段这么难熬、委屈的日子有一种诙谐感，她在用自己的理解去塑造人物的多面性格！

静芬去学写作，文学老师讲到“林徽因、张幼仪、陆小曼是他生命中最重要的几个女人”后，愤然出走，但是后面又选了林徽因的诗“别丢掉”来读：“这一把过往的热情，现在流水似的…”，还烧掉了给麒振的信，这里我忍不住哭了，很窝心。

上一次听别人读诗被感动泪目，是余秀华老师朗读自己的作品《我爱你》：“巴巴地活着，每天打水，煮饭，按时吃药。

阳光好的时候就把自己放进去，像放一块陈皮。

”她们都保存着那份真，都仍相信那一句话。

最后葬礼上，静芬给麒振戴上结婚戒指后，cc飞流直下的那滴眼泪，服！

以前感慨cc的哭戏太有代入感了，她哭我也哭，现在惊讶于1000个角色，她会有不止1000种哭法的演绎。

为什么那滴眼泪让我感觉喷涌而出还能收得住，是决绝的。

在现场谢淑芬老师不知道和影迷说了多少遍“谢谢”，问我们“冷不冷”，为人谦虚友善。

其实，最应该感恩谢老师！