那个不为人知的故事

首先，我不是这部电影任何演员的粉丝，我要针对以下几点做出批判：1.摄影部分，剪辑技术非常奇怪，各种场景镜头糅合在一起，像是一个漫长的mv，让人很难入戏和感同身受（配乐更是昏昏欲睡）。

2.剧情部分，删减处理非常不得当，很多重要情节删减导致故事不够连贯，让除了书粉的很多路人朋友都看不懂，而且最重要的杨昭殉情还有陈铭生母亲部分，全部删减。

陈铭生的家世也一概不提，整篇让人记住的只有野馄饨加上荷包蛋。

3.场景部分，整篇小说的发生背景大部分在沈阳，凌空派出所，四季面馆等等都是重要地标，而电影不知道什么原因改成在青岛拍摄，甚至还出现了青岛重要建筑物，让人很出戏（当然本来也没看进去）。

4.演员部分，邱泽演技不错，但是绝对不是书中的陈铭生，陈铭生应该是清爽干净的，郎月婷没接住戏，眼神很空，一个重要剧情是陈铭生同事和他说了杨昭的癖好，杨昭的台词是“我的欲望是真的，我的感情也是真的，我坦坦荡荡”，这句话应该是平静清晰的说出来，而电影中女主看着男主咬牙切齿的说出这剧台词，简直一大败笔，上映之前很期待这场戏可以成为名场面的。

女主还有一个问题就是演的太软弱，杨昭是冷静的，情绪不外露的，不是电影中动不动就敏感易碎的模样。

看完这部电影，感觉浪费了很多时间，写了这篇影评是希望大家不要上当，已经买完票要去看的朋友们请降低心理预期，就当提前打预防针了，祝大家现生愉快

文艺爱情片，带点犯罪元素，但趋近零，因为都是在为爱情服务的。

台词的言情味儿太重了，放不了手、回不了头这种话，还有结尾时男女主一人一句的排比，呼应着读出来，真的太尴尬了。

男女主感情可以说是一往而深但不知所起，怎么就爱上了呢，女主心动的点到底是什么，男主怎么卸下心防的，这些都没有交代。

两人初次见面时，在女主视角下，男主是一个身有残疾、胡子拉碴、开出租车的中年男性，并且还打了自己弟弟，这印象分能好吗？

没有循序渐进、暧昧拉扯，见了面就爱上了，切了菜就上床了，旅游途中就想结婚了，吃完早饭就想等对方一辈子了，不是，为啥呀？

这样就显得她在大庭广众下说出的那句“我的欲望是真的，我的感情也是真的”非常尴尬又可笑，立不住脚。

女主的人设似乎没什么高光（演技不好评价，只能说没有打动我），女主的设定就是为了塑造、衬托、完善男主的复杂人设，把女主换成别的角色似乎也成立，反正被爱的那个“他”总是会为大爱献身，谁都无法改变他坚定向前的步伐。

贯穿全片的主要元素有两组，其一是一碗野馄饨和荷包蛋，到死前，男主还在惦记着要吃馄饨，于是他的遗言就变成“野馄饨……荷包蛋”，我不理解；其二是雪山下的白塔，男主在白塔前、篝火旁，眼中闪着明亮的泪光求婚时，表演很动人、画面很美丽，女主在等待男主消息的那段时间里，也一直在画白塔。

东西都是真的，感情都是虚的。

我是带着纸巾去的，但观影全程中，只有打哈欠时挤出了几滴眼泪，完全没用到纸巾，总感觉越来越看不懂国产爱情片了呢。

看这个电影的感觉，像看那种为了规避敏感词而删得只剩一副骨架的小H文。

你可以大致推断里头讲了些什么，但文字和随之而来的想象的快感丝毫不剩，如果有娱乐效果的话，也都是在吐槽和嫌弃中产生的。

一个爱情片人人少言寡语是优点还是缺点？

本身没有定论。

但在这个电影里答案很明显。

他们似乎只关心一件事：在这场戏里有哪些非说不可的东西？

然后安排人物一次性说出来。

至于那些话是不是这个人在这个场景的这个情绪里应该会说的，以及只说这些够不够让TA哪怕稍微摆脱一点点人形立板，他们毫不在乎，甚至连台词的先后顺序都无所谓。

这个电影跟催泪毫无关系，但我看着真想落泪。

太可怜了啊，一对俊男靓女，只想好好谈个恋爱，却被一个劲往嘴里塞他们压根不想说不愿说不可能说也对我们了解他们毫无帮助的话，搞得像两台行走的录音机，不断重复播放一些没头没脑的初中生情书片段。

这种低劣的编导手法，形成一种诡异的局面——只是看他们的表情和动作，你反而比较容易理解这场戏里发生了什么，比较容易感知到一丝男女之情的化学反应。

但是一旦听到台词，整个场面顿时变成了没有灵魂的生物在无意义地倾吐音符。

小说中问题也许不那么明显，文字之外有大量的想象空间，但电影剥夺了那些，极大突出了无力感。

他们甚至连交流的音高音调都很少改变，在磅礴暴雨下和在安静卧室内几乎一致，声场设计大概也是有问题的。

中途我想，如果做成默片说不定还有点看头。

没有什么情节是你从表情和动作不能脑补出来的，似乎毫无用上嘴的必要。

配角就更不必说，连工具都算不上，往往一抬头一皱眉戏就结束了，再听他们开口真是折磨。

至于大量的旁白，信息量为零，娱乐性为负，本就不该存在。

爱情片是最需要人物鲜明的类型片之一，毕竟首先得有两个具体的人，他们的相爱才能让观众投入。

本片从头到尾只有两团混沌空洞的人形物体，感情的发展之突兀令人抓狂。

就像一对相亲男女，前一秒还在冷冰冰地交换房产和存款信息，下一秒突然走心，一个哭诉前任渣男，一个抱怨原生家庭残忍，过渡是不可能过渡的，姑且当是在变魔术吧。

其实这种“言简意赅”在一些有冲突的场景中显得和谐不少。

比如开头警察局调解，KTV发生的冲突，比较有效地配合了剑拔弩张的气氛。

邱泽被斥责不该露头那段棒极了，三两句点明处境，一声“徐队”侧面道明身份和来龙去脉，叙事高效得跟电影其余部分不像出自同一个剧本。

正是这种偶尔的回光返照让我坚持到了最后，每当电影进入犯罪情节，就像烂醉如泥的酒鬼爆出一两句有语法的嘟囔，让人相信他还有一丝理智。

而一旦回到轻松的闲聊和细腻的感情交流，那股子生硬立刻归位，我内心的哈欠声比无处不在的音乐还响。

电影还有些别的毛病，比如同样的画面三翻四次闪回，显示视听编排上的捉襟见肘。

但即便是这样在别的电影里很严重的毛病，在这里并没那么碍眼。

毕竟一个浑身器官衰竭的病危人士，身上那几斤肥肉压根不算什么健康隐患。

男主回云南之前的戏份也还行，虽然情节跳跃但勉强还能看，男主回云南之后的戏份就皱着眉头看，陈铭生和严队的初遇，陈铭生和白吉的初遇，陈铭生暴露，完全是瞎改啊。

严队，这是新来的高材生！

严队和陈铭生有着深厚的感情，这么瞎改把陈铭生回云南给严队报仇的动力改没了严队：逼真点，打我，打啊！

导演，白吉有很多死对头想灭了他很难理解吗？

非要这么假惺惺地来一场街头争斗吗？

而且白薇薇还是个小女孩，您的意思是陈铭生在白吉身边跟到她长大吗？

白吉说：重新认识一下吧，我叫白吉，你叫什么啊？

什么玩意儿啊，从布景到台词看得令人十分糟心杨昭：陈铭生，糖醋排骨一点都不好吃！

噗，这是来搞笑的吗P.S. 我每次看到白吉，就会想到白吉馍，演员一点儿没有演出来毒贩阴鸷的感觉，这句台词你是怎么说出来的啊，咱这一辈子值了！

看得我满脸问号啊不是我说，这个片如此糟糕，跟每个人都脱不了干系！

导演、编剧、演员，你们多读几遍小说可以吗？

薛淼、宋辉、严队，演了个啥啊！！

女主也不行，女主的脸坚毅有余，柔软不足，我理解小说里的女主应该是是结合了杨不悔和小昭的结合体，赤诚，坦然，直接，但是演员只会插兜，插兜，插兜。

而且演员念台词好生硬啊，不理解！

歪个楼，邢佳栋，以后不要随便接烂片好吗？

那个不为人知的故事，拍的什么垃圾玩意！

电影开头一秒钟那个台词一出来，就感觉不对劲了，被国产爱情片支配的恐惧又来了！

这电影拍的就一整个大型MV，台词像是朋友圈深夜网抑云文案，又慢又不知所云！

电影里该死的bgm能不能停下来，一百多分钟背景音乐就没停过，要么唯美钢琴要么强行煽情邱泽！！！

浪费俺男神的演技！！！

邱泽简直和电影格格不入，邱泽被绑架了你就眨眨眼…还有，女主和男主真的不搭配，体型都不对，女主演技也很一般，色诱那一段，拍的都有点油腻了，刚开始的发展让我以为俩人是p友，绝了好好一个故事，拍成这死样子，能看出来导演努力了，但水平也就这样了，没天赋就是没天赋，还浪费小说，完全没有拍出来小说里两个冷静的人在一起之后暗藏的无名燃烧的火，和杨昭最后的绝望，小说看的人痛的难以呼吸，电影看的人气的不想呼吸，原著党想刀人了！！

女主演技太差完全没演出来杨昭的感觉 男主台湾腔非常出戏 男女主气质和形象都不是很符合 陈铭生应该是个非常普通普通的人 而且杨昭168 陈铭生180情节删减不合理 显得剧情不连贯 真的不明白导演拿着这么好的原著剧情能改编成这样它能把一段原著剧情掐掉中间只剩下前后 我都觉得怪 更别说没看过原著的了 原著是有丰富的心理活动描写 而这个电影就是平平淡淡的只把说话的部分展示出来 它的还原就是几句和原著相同的台词 还有那傻逼的自创情节 不知道哪里来的贯穿全文的“野混沌和荷包蛋”删减的把人物性格都变了 人物形象很单薄 变成了莫名其妙的开始暧昧开始亲吻开始做爱 杨昭是个冷漠尖锐自我的人（作者原话）而女主这个台词说得太带感情抑扬顿挫了 在电影院听到只会觉得脚趾扣地 吵架之后莫名开始和好 莫名开始旅游 杨昭一个高知富婆为什么坐火车住廉价旅馆没有展示出来 这是陈铭生的倔强拮据和杨昭迁就

还有陈铭生因为残疾导致他抱不起来杨昭 导致他最后无法逃走被注射过量毒品都没有表现出来 这些都被删了 这个电影看着我都快忘记他残疾了 最后的结尾也是石 没有描写陈铭生怎么被发现的观众看着毫无带入 毫不紧张 杨昭死那里我更是一点感觉都没有 没拍出能让人共情的画面 如果没看过原著或许都不知道杨昭死了但是我在电影院打开原著随便一段文字都让我泪目

走进影院前刷到太多对这部电影的差评，大多是原著粉对剧情删减、人设跑偏的控诉，作为书粉，我观影前的心情其实很复杂，期待影视化作品可以给我惊喜，又担心看完我也忍不住开骂。

28万字的小说，其实很短，两三个小时就能看完，但将这28万字拍成一部不到两个小时的电影，其中的取舍却实在难调众口。

如果我没有看过小说，只是单纯挑选了一部爱情片来消遣，我一定会说：叙事太混乱、女主太木了、情感过渡衔接得太烂、视听语言不出彩...我一定能指出它的万般漏洞。

但我很爱这本小说，爱作者笔下抑或是我想象中的陈铭生和杨昭的爱情故事，爱我每次看到都能回想起看小说的时候心头涌动的细碎的痛。

所以无论如何，当他们的故事在我眼前上演，我无法不动容。

邱泽的演技很棒，好到我觉得他就是陈铭生，电影我打三星半，三星给邱泽。

没看过原著的不推荐去看，会觉得情节发展莫名其妙，尤其是前半部分。

第一次读到量哥的这篇文，在了解到这是篇虐文的前提下几次打开都没有勇气读下去，仅仅看了开头在凌空派出所之后下雨那段剧情就没在看了，后来下定决心去看，是在看完打火机之后，我渐渐走进这个文物修复师和卧底缉毒警察的故事。

知道这部作品会影视化说来也巧，是在影院看到前贴片广告，后来搜了电影选角，是两个演技派的演员，这就让一直是避雷小说影视化的我无比期待，然而，一年的期待，在今天，变成了不知道该如何表达的心情......郎月婷很好，却没有杨昭的气息，她的一颦一笑、一举一动都像个邻家姐姐。

男女主同屏的画面，我几乎get不到任何拉扯感，看小说那时的情感自然过渡几乎消失不见，电影整体节奏像一个高级PPT，这样一部常年霸榜虐文排行榜的小说，在电影里唯一让我动容的竟然只有陈铭生牺牲后同事们在墓前脱帽敬礼的那一刻.....原著中杨昭是清冷的，她在之前对于家人，朋友都是保持着一种界限感但并不冷血，这一原始性格特性也就直接反应在她对陈铭生的热烈和对弟弟学业的关照，在电影的呈现中，不知道因为剪辑还是导演叙事能力有限，让我一个看过原书数遍的人都感觉跳跃，他们的感情甚至没有递进，原本感情升温、两人心一点点靠近的部分全部删减，原书那么大分量的五台山剧情全部变成了一个“不知名白塔”，杨昭在庙里求佛的那段，陈铭生就那么一眼就知道她是在求他平安，这也是后续他再次卧底内心的拉扯和纠结，然而，电影全部跳过，那两人的情感线就莫名其妙。

更让我感觉匪夷所思的是，本以为感情线拍的这么难以言表是为了突出陈铭生那段艰难的卧底生活，没成想，两三个镜头结束了???我请问呢，没有危机感，没有紧迫感，原书警察们沿途追捕毒枭团队的情节也改成了大毒枭在明知男主是卧底的情况下依然不选择逃命而是把男主吊起来打?最后，原书让我直接泪奔的杨昭因感觉已经开始遗忘陈铭生选择自杀的场景，改成了由弟弟转述一句不清不楚的话，您这部电影拍了不针对一般观众是吧。

所有期待全部化成一句话，我还回去看原书了，影版，你真的对不起T大的这篇文塑造的世界观，也对不起那些带着百合花和实体书的原著粉，更对不起那个鲜活的热烈的杨昭和陈铭生。

这是我在豆瓣的第一条影评，为了我最爱的小说。

作为原著粉，我没想到这本在一定程度上影响了我对一些事物看法的书居然变成了这样。

书我看了三遍，因为要看电影所以这个礼拜我又看了一遍。

昨晚我在书桌前流泪，不到24小时，我居然在电影院笑出了声。

进放映厅的时候还在放广告，坐下来后我意识到出门时满怀期待忘了带纸巾。

我明明已经做好了要再次为它流泪的准备，我明明期待了这一天很久。

主创你们没有心。

做好这件事这么难吗？

1.为了吸金，在预告里不停地放原著中的有名片段。

确实，你们的营销非常成功，至少我坐在了电影院。

可是在电影里是怎么呈现的呢？

生硬，无趣，毫无意义。

开头就是一段独白，没有任何由来就想激起观众的共鸣。

我一直觉得独白在影视作品中是很难把控的存在，导演根本没有脑子。

2.女主作为文物修复师，工作时基本没戴手套。

至于粗心成这样吗？

3.女主的眉毛很丑，这种平头粗眉毛究竟是谁在喜欢？

真的很影响人物气质。

4.男主面对女主是会自卑的，因为身体的残缺，因为身份地位。

可是他是一名警察，训练有素，意志坚定，内敛真诚。

他不是像电影里那样佝偻的，他可以偶尔有躲闪的眼神，但是他是爱女主的，坦坦荡荡的。

电影里的陈铭生给我一种不干净的感觉，他应该身上应该是肥皂香，衣服干净整洁，荧幕上他的衣服有点破，有点脏，胡子也没刮。

陈铭生绝对不会这样。

5.导演的镜头语言几乎没有，风景是拍的不错，可是这是玉龙雪山的旅游宣传片吗？

我没学过电影，但是我看过。

对事物的特写能起到前后呼应或反差的效果，但没有；对人物肢体的特写能反映感情的递进，但没有；非常多的人物脸部特写，但烂。

三角构图，明暗对比，居中构图，斜对角构图等等等等，我没看出来。

不是人物在镜头里讲台词就是电影。

6.时间的流逝是很重要的，我看下来就能感受到电影拍的时间很短。

中国这么大，男女主分别两地，跨越半年，女主一直在秋天，别说什么只是没拍出来，书粉都懂那两场雪的意义。

两个人的日常生活也像是几天之内发生的，没有循序渐进，只是一夜情。

7.总是一个片段后面接上下一个片段，转场极其烂，尤其是开头部分，特别严重。

刚好上个星期我的小组作业就是一个微电影，我们这几个毫无技巧的大学生只能用一个一个片段凑出规定时长，没什么美感。

导演你也是非电影专业的大学生吗？

只是在完成一个万人期待报酬可观的“小组作业”吗？

8.情节混乱，想把小说的高光片段全都浓缩进这100分钟里，毫无前因后果可言。

男主的家庭、学习经历、卧底经历一笔带过，女主的家庭教育、处世态度、感情生活根本没有，几个关键配角更不用说，甚至还比不上那个买野馄饨的大婶，至少她是他们play的一环。

就这么重视男女主的感情吗？

也没见你们搞出什么好东西来。

9.所有人的台词都差。

我本来很期待邱泽的，毕竟是影帝。

可是他的台湾腔我真的忍不了，我真的他在克制，但是不好就是不好。

女主讲话太慢了，她是冷静淡漠的人设，不是人机，气息不足，有时突然讲话前几个字都是虚的。

10.台词和感情挂钩，显然主创团队都没有理解书里的感情。

就说杨昭在旅馆里质问陈铭生那一段，书里是这样吗？

杨昭是怀疑、害怕，可是她冷静，她愿意听陈铭生解释。

而且就一定要把前面早就该提出的疑问留到这里一口气问出吗？

杨昭不是这样的人。

她不会带着点歇斯底里地咄咄逼人，她在乎的永远是当下她的感觉。

10.说到感情就会联系到演技，因为导演有不少脸部特写，所以眼神很重要。

我不知道该怎么点评这个，毕竟每个人的理解各不相同。

我只想说他们都是木头，可能也有一两个称得上不错的镜头吧，但是我不喜欢，我欣赏不来。

11.演员台词差就算了，编剧搞的台词还怪。

杨昭打电话给薛淼，想让他安排一个医院，理由是陈铭生“中毒了”。

是什么毒呢？

蛇毒？

事物中毒？

药品中毒？

杨昭没有和薛淼解释。

正常人都不会觉得“中毒”是毒/品吧。

我在电影院都看笑了。

12.陈铭生是小说界里非常特别的存在，缉毒的题材不少，残疾题材却少。

因为现实中的残疾人很辛苦。

书中的陈铭生在生活中会接受来自他人的各种目光，最令人心疼的就是他人的鄙视。

主创关注到了吗？

社会大众对残疾人的看法，残疾人生活的困境，或者一些人对残疾人的关心，电影里一点都没有。

因为特效的难度，陈铭生变成了左腿少了一半，我可以理解。

但是几乎没有陈铭生拄拐杖的镜头，他穿着假肢走得还算正常。

这个为陈铭生添上独特色彩的设定居然变得可有可无。

13.杨昭也和寻常的女主不同，她太坚定了，她太清楚自己的感受了，甚至在这一众女主中她可以说是有点冷漠。

重点是，她是恋残癖。

她喜欢残缺的事物。

陈铭生是残缺的，她就作为文物修复师弥补他的残缺。

这个设定我真的嗑死。

电影里除了配角的一句“变态”，没有过多关于杨昭恋残的描述。

主创是想让这个群体怎么想呢？

还是在挑起冲突呢？

那些有特殊癖好（没有违法犯罪危害社会）的人也是处于一种困境中的。

我相信每个人都有癖好，程度不同而已。

14.毒贩在电影中也是神经一般的存在，他们如何接受残疾的陈铭生，如何发现他的卧底身份，半点没提。

毒贩就一定是穿着花衬衫，梳大背头，脖子上挂着大金链子，嘴里一定有烟，只懂喝酒吃肉，只知道暴力解决问题。

我说主创你们别太刻板印象了。

15.男女主的感情线很简单，成熟的两个人看对眼了而已。

他们足够自我，但是深爱对方，有强烈的欲望，我认为这是一种很健康的关系。

电影是屎。

导演什么时候才能明白什么是“吸引力”。

两个人的双向奔赴，相互救赎，逐渐成为对方的支柱，才是故事的亮点。

16.杨锦天的线也被砍没了，这个活泼真诚的少年不应该被这样对待的。

青春期的小孩会犯错，这才会有成长。

他在乎自己的姐姐，他会问薛淼对杨昭是否真心，他在杨家人中感情是直接且浓烈的，有独特的青春气息。

而且一个高三生的奋斗，一个孩子在成长中逐渐清晰自己的目标，为什么又被主创埋没了，你们甚至不愿意给演员一套校服。

17.最后的最后，最为重中之重的是缉毒警察的伟大，缉毒工作的艰辛，主创只用了10分钟来描述。

这几分钟能交代什么呢？

缉毒不能屈居于感情戏之下。

每一个中国人都知道缉毒的意义。

小说中缉毒团队的紧密安排，小心谨慎，电影里的团队只有寥寥无几的沟通。

我不懂主创是怎么想的，缉毒仿佛是儿戏。

男主被注射了大剂量海洛因，我以为会给他一个特写反映来表现毒品的危害；缉毒警察冲进来，我以为会给他们一个慢镜头来表现工作的高效和困难；男主死于心脏衰竭，一个闭眼就过去了，真的死的这么简单吗？

你们甚至不愿意画一个更真实的妆容。

最后的12到17点是我最为痛心的点，残疾人、恋残癖、毒贩、毒品、青春期、奋斗、包涵自我的爱意、缉毒……这些我认为该着重表现且讨论度极高的要素完全没有表现。

我不是没有看过烂片，但那些烂片至少让我爽到了，痛到了，或者笑到了。

这个电影是纯烂，和什么都不沾边。

原著的深度一点没考虑，文艺风一点不搭边，商业片风也完全够不着。

我只看到了主创团队想“捞钱”。

还是那句话，主创你们没有心。

没看过小说，也一点不影响我对电影《那个不为人知的故事》的观感。

晋江原著，就目前的结果来说，改编很成功，电影风格也还可以接受。

电影开场，其实男女主的相识过程很短暂，台词不多，却在一抬手一投足，和每个眼神接触间，有很多氛围的烘托，倒也不算很突然。

从杨昭（朗月婷饰）对待弟弟的态度来看，她的三观真的非常正。

出了警局的门，她对弟弟短短的几句训斥，没有废话，就能看出一个人的人品，完全配得上任何一位陌生人对这位善良，有思想的女性的欣赏，所以她身边一直有薛淼（王道铁饰）这样的成功男士围绕，再正常不过了。

虽然后边几乎没有弟弟的成长过程，不过从电影结尾来看，她真的把弟弟教的很好。

杨昭的职业与陈铭生（邱泽饰）的人生也很搭。

她懂得鉴别文物的价值，也会欣赏旧物的美，更会精心修复破碎的它们，哪怕是不要钱。

就像她遇到陈铭生一样，陈铭生身上的每条疤痕都显示着他有太多的过去和故事，就像等待着杨昭修复的那些瓷器一样。

影片真的有很多细节值得细品，从陈铭生在夜店第一次对杨锦文（李孝谦饰）的应激来看都能大概猜出端倪。

我也很喜欢两人去旅游后，杨昭在宾馆对陈铭生质问的桥段。

一个是从对自己选择的摇摆到坚定，一个是从不敢面对到最大程度的坦白，有猜忌，有犹豫，有恐惧，但一个坚定的眼神，和一个和解的拥抱，便消散了一切阴霾。

而最让人感动的，恐怕就是陈铭生不想，却又不得不去做的事情。

缉毒警察的职责，即使不说什么守护国家和人民，就算是为了自己的小家，能十几年如一日改变人生，编造身份，在黑暗中前行，也是非常伟大的了。

而此时杨昭对待此事的态度，更是能让更多人钦佩，并爱上这个女人。

这个陈铭生不为人知的故事被知道了，世上却还有无数个不被人知道的“陈铭生”的故事。

另外，我还比较关注王道铁和李孝谦两位演员，在大荧幕上出镜，他们依然帅气。

王道铁一改往日霸总气质，多了很多雅气，能看到他诠释不同的风格，也别有一番风味。

李孝谦感觉还像几年前一样的一脸稚嫩。

电影中在姐姐的带领下，从叛逆的青春期少年，逆袭成为内敛的学霸，人物被塑造的入木三分，这个角色一定会成为他演艺生涯新的烙印。