《从今以后》:请让我握着你的双手 一颗树,摇曳千年,仍然枝繁叶茂,我们都尊敬的称他为“树精”。
一个人,辉煌百年,仍然老而弥坚,我们都会景仰的称他为“老神仙”。
是的,这部“老爷车”,这位“老神仙”就是本片的导演克林特•伊斯特伍德,中文影迷习惯称他为“东木先生”。
东木先生,生于1930年。
他比波兰斯基,贝托鲁奇,林奇,斯皮尔伯格的年龄都要大。
他已经81岁了,在我们看来在这个可以颐养天年的年纪,他仍然清癯矍铄,老骥伏枥,兢兢业业,在为之耕耘一辈子的电影史上继续涂抹浓墨重彩的底色。
影片讲述英法美三个地域三个不同的人身上发生的不同的故事。
男人因为幼时的病灶而通灵。
女人因为在海啸中接触死亡而认知死亡世界。
小男孩因为自己的哥哥意外车祸去世而寻求通灵的人见哥哥一面。
三个人在结尾阴错阳差的走到了一起。
男人为小男孩做了通灵术,让小男孩走出了失去哥哥的阴影笼罩。
女人在事业感情多方挫败下出版了自己的新书,男人为过上正常的生活而远走英国散心。
幸运的是,他们遇见了。
他们都被自己身上的奇异通灵而困扰,他们都不被社会现实所理解体谅,但是他们遇见了,当他们的手碰触在一起的时候,我知道,这碰出的远不仅仅是爱情的花火,还有着彼此灵魂的慰藉与“虽然没有对话,但早已万语千言”的通灵缱绻。
请让我握着你的双手,让我们彼此温度传递,安然的揽着你的双肩,让你不再感到寒冷。
在这样一个天命年纪,拍出这样一部通灵电影,总觉得其中蕴藉着浓重禅意。
也许,作为一个丰富的,有太多故事的“老牛仔”,在很多个日日夜夜,也真实,身临其境的踏入过那片通灵世界吧。
老县城,老乡镇里至今还存在一些算命,能连接阴阳世界的先生,婆婆,这些被斥为封建迷信的糟粕里是否真的存在有真实的通灵,我不敢说。
完全不相信也是一种迷信。
也许,东木老先生是把对生死的体悟与对生命的敬畏,幻化成一位通灵师,施展通灵,让世人感知死亡,认知死亡世界,更好的珍重生命,不再潦倒,从今以后,好好活着。
片头海啸声势浩大,片尾相聚温馨安宁。
东木先生用这样一部影片把故事讲得从容不迫。
马特达蒙在2009年与先生携手《成事在人》,又快马加鞭的在2010年相约《从今以后》,我想马特达蒙是幸福幸运的。
陪着这样一个伟岸的人,走过这段老年铿锵路,是一笔财富也是一份骄傲。
看片单,先生的新片将联手莱昂纳多,这又将是何等让人期待。
在《老爷车》中,他用21世纪的方式拔出他的枪,然后用他的灵魂扣动扳机。
这是我们最后一次在银屏上看到伊斯特伍德了,他转过身,衰老的背影依然如标枪一样挺拔。
他是大漠黄沙中的荒野镖客,他是繁华都市里的肮脏哈里,他是仍然活在上个世纪的最后的牛仔。
即使他已是垂暮之年,但是他仍然是一名战士,一位老兵。
2010年刚刚过去,贾宏声跳楼自杀,今敏也在盛年留下了遗书,伊丽莎白•泰勒,西德尼•吕美特也已经在影史留下了重要的印记后驾鹤去了那一个世界。
何止于米,相期以茶;东木先生,长命百岁!
2011-4-17
披着灵异的外衣,讲述的是和生命有关的人生哲理。
可以因特殊能力致富的人,却被困锢在不被理解的异常世界里,性格内向失去庇佑的小孩不敢独自长大,经历过死亡的名人因为执念而落魄。
最终,他们都找到了自己心灵的归属。
这是生命的成长。
影片比较长,可看起来并没觉得冗长,反而感觉细腻平和,细水长流般滴叙事手法恰恰凸显了导演的驾驭能力。
本片还是在探讨生与死的问题,只不过是借通灵事件由通灵师的口中所传达,倘若人真的有灵魂。
许久没有看过这样一部把现实和死亡结合在一起的电影了,今天看完,不得不胸闷到现在sigh序幕从一对情侣的美丽的海滩度假拉开,当沉浸在爱情甜蜜里的女人微笑的在琳琅满目的小摊面前挑选纪念品时,我恍惚以为这是一部讲述生活的轻喜剧呢,然后酷似2012的滔天巨浪席卷了小镇,“啪”的一声,女猪头部被击中,死亡幻觉袭来,导演告诉偶们:海滩度假是8安全滴!其实是从此开始,我们知道美丽只存在于表象,现实都是难看、不稳定、艰难和难过的。
风靡一时的女主持和电台资深...高层人员的恋情,即使是婚外恋神马的,看起来也是赏心悦目的,虽然偶们都知道实际都是赤裸裸的利用和金钱关系(当然女猪也不知道)一个厨师兴趣班的偶然邂逅,单身中年男女成为partner,互相做菜喂食, 这个相识也算浪漫了,dating本应该是顺理成章的事情,不想看似般配的背后,竟有着如此难堪、不堪回首的过去。
现实是丑陋的,人们是丑陋的(不包括男女猪——窃以为这是导演还不够现实的缘故),然而,丑陋的人们又是如此可怜女孩子勉强笑着对男猪说完再见,却无论如何忍不住的楼梯转角失声痛哭,因为不堪回首的过去又浮出记忆层面,这一切怪谁呢?
男猪该死的通灵能力??
然而电影最打动我的,应该也是最打动人的部分,是小男孩Marcus长的干净、可爱、清澈的双胞胎兄弟,哥哥爱戴一顶鸭舌帽,有主见,爱发言,弟弟则微笑沉默着看着哥哥,心中充满了依赖,每晚睡觉前必会主动的说晚安....这样天使一般的兄弟组合,即使坠落到贫困的家庭,即使有着不负责任的酗酒的妈妈,即使没有爸爸,即使每天要对付福利机构人员(??
身为社会主义国家长大的偶对此一无所知),即使路上有小混混总盯着他们....即使身处在最黑暗困难绝望的境地,他们依旧是幸福的吧但残酷的现实不允许人们有一点幸福,哥哥迅速被车祸夺去了生命,弟弟从此每天戴着哥哥的帽子,每天逃避一般地去寻鬼问神想挽回哥哥,每晚睡觉前依旧轻声说晚安哥哥如果车祸夺走的是软弱的弟弟的生命,坚强的哥哥也许偶尔还会想,幸好留下的不是处处依赖我的弟弟,不然他怎么生活下去呢如果车祸夺走的是母亲的生命,母亲的在天之灵一定会欣慰地看着人间的兄弟俩如何相互依偎着生存下去先走的,毕竟都是幸福的,而留下残忍以对的,为什么偏偏是最需要依赖的人呢为什么现实就是妖如此残酷呢....不过幸好是电影,还不是现实于是三条人物线最后终于回合了,男猪握着弟弟的手为他通灵,弟弟情不自禁地喊道: dont go JasonpleaseI need you·再也忍不住,潸然泪下这是一种怎样包含深情的呼唤,又是怎样绝望没有可能的呼唤,而呼唤的对象,除了离开,还能做什么呢为什么就是这样的现实呢,为什么我们又偏偏挚爱这样的现实呢弟弟终于取下了帽子,仍然紧紧抱在胸前结尾处伤痕累累的男女猪在男猪的YY中亲吻了莫非现实还是有好的一面?
导演严肃滴告诉偶们:现实虽然痛苦,但是YY可以美好滴解决偶们烦恼?
现实是男女猪握了握手,两人神奇的通灵能力消失了=======最后补充一下 虽然看的胸闷,却 很喜欢。
只是,绝不含有勇气去看第二遍了心里会时常想着,眨着眼睛,留着泪的小男孩,稚嫩轻轻地道:good nightJason亲亲
在一个没有信仰的国度,死亡尤其可怕。
我不相信上帝。
我不相信神灵。
我不相信大胡子马。
我不相信外星人。
我也不再相信前门毛。
我不相信政治。
我也不相信道德。
我相信金钱,却转过身就咒骂它是“婊子养的”,所以,你看,我一点也不虔诚。
Jodie Foster在Contact里的一句台词一直记到现在:我希望有外星人存在,因为那样,我们在宇宙中就不再是孤独的。
如果相信,在死亡的背后,还有一个世界存在,也许,我们就不会活得如此地慌张,如此地贪婪,如此地不择手段。
也许,我们就能从容地死去。
克林•伊斯特伍德静静地将这种可能性,在我们面前铺展开来。
从这只老牛仔还是只不太老的牛仔的时候起,我就抓住一切可以利用的机会表达对他的不屑。
他成为我的观影史上为数不多的,懒得抬起眉毛打量的人。
在以各种形式,各种情境,各种缘由展示过各种杀人不眨眼的技巧之后,老牛仔终于放下了枪,转过身来。
我惊叹于这个转身是如此优雅,如此静默,没有任何迹象,如此不着痕迹。
一个惯于拿枪挥拳的前演员,现导演,前一刻还是喧嚣,后一刻已如尘土般宁静,恰如生与死。
如果说《从今以后》是在探讨生与死,我想是有些言重了。
显然,这部电影还没有能量达到如此的微言大义。
但是,老牛仔通过流畅的影像,表达了一种对死亡的情绪,一种不舍,一种悲哀——一种如秋叶坠落般地,优雅的悲哀。
我在脑海里一遍遍地回放女主掉落在海中的镜头,那般优美。
痛苦已经远离。
她仰面飘浮在海中,背朝着现世的黑暗,面向着不可知的光芒。
毫无疑问地,他在用镜头粉饰着死亡。
如果说,他想藉此告诉大家,死亡背后还有一个世界,勿宁说,他只是想让自己相信。
我不知道,老牛仔这些年中遭遇了什么。
或许,年事已高,那个世界的问题便会如冰凉的洪水一般,拦腰漫涌上来。
没有雄辩,没有论证,没有歇斯底里地执著。
整部片子看下来,你甚至会觉得这部片子的意图相当地模糊。
他想说什么?
他想让人相信什么?
三个独立的故事究竟代表着什么?
当剪辑在三段故事之间毫无痕迹地游走,如阳光洒在微波荡漾的水面上一般,自由地跳跃,我知道这三段故事会在最后同时流淌过同一块溪石,但当三段故事的主人公相遇,当男主和女主的手握在一起时,又说明了什么?
我没有费心去解答这些问题。
因为我相信,老牛仔也未必清楚。
这是一部用心,用直觉拍就的电影。
大脑和理性,在死后的那个世界中显然是最不重要的。
克林•伊斯特伍德只是提供了一个可能性,一种关怀。
而除此之外,整部电影都淹没在了一种不受控制的情绪之中,用坚硬的镜头去触摸,去感知彼岸,和已在彼岸的人。
那种感觉,可能象稍有暖意的风抚过皮肤。
我更愿意把这整部电影做为一个告解,也许克林•伊斯特伍德便是如此。
让我们相信,死亡不是一个坚硬而冰冷的结束,它只是一扇门,通往另一个开始。
用这样一种善意来宽慰自己,宽慰所有的人,有的人会说,这是善良;有的人会说,这是愚昧。
也许,我们可以参透生,但我们永远不能参透死,至少现世的我们,永远不能。
但是,相信有个彼岸,至少会让我们觉得,这个世界不是那么地荒凉,我们也可以,从容地死去。
很神奇,我是个常看电影,却不常写影评的人,但Eastwood老爷子的电影总让我想写几句。
他以前的电影躲在故事性极佳的剧本里悄悄讲生死,而在hereafter里,他索性将“可看性”放到一边,像一个历尽人间事的老灵魂,平铺直叙地娓娓道来,既无意让你哭也无意让你笑。
如果人死后真的会看见自己的一生像电影画面一样在眼前跑过,大概也会像这部电影一样,不需要添油加醋,也不需要煽情和高潮。
Vol.1电影用极佳的耐心,铺陈出三个独立的故事,大段的时间被毫不吝惜地用来描述三位主人公的生活片段。
玛丽是一名法国记者,经历印度洋海啸,从死亡边缘生还后,她开始能看到一些奇怪的画面,这项能力却干扰了她原本看似美满的生活,她失去了工作和男友,原本追在她屁股后面的出版商也对她想要写的东西不屑一顾。
美国,乔治原本是个可以靠通灵能力走上人生巅峰的人,但他现在宁愿窝在工厂搬砖,也不愿接待捧着钱上门的客人。
哥哥认为他应该善用自己的才能,他却视其为诅咒。
英国,马库斯和双胞胎哥哥使出浑身解数,躲避儿童保护组织的监管,希望能留在吸毒的亲生母亲身边,当母亲终于有心想要戒毒的那天,哥哥却出车祸死了,马库斯被送到寄宿家庭,开始每天逃学去找各种通灵者,期望从神棍里找到一个人帮助他和哥哥交流。
三条故事线直到最后半小时,才在英国一个书展交汇在一起。
乔治对来宣传新书的玛丽一见钟情,马库斯认出了乔治,追着他给自己通灵。
Vol.2这并不是一部靠人物冲突快速推动故事发展的“好看”的剧情片,有人甚至觉得前五分钟的海啸特效是唯一值得看的部分,而中间的铺陈冗长无味,最后的happy ending更是个毫无新意的败笔。
现实中的这种反应,很有趣地呼应了剧中玛丽的遭遇,当她向出版社提议,用讲述濒死体验的书稿,替换某个政客的丑闻故事时,出版社说,大众只会为了夺人眼球的标题付钱,没人想要看一本讲述生命的书。
玛丽说:这些都是我的亲身经历,我身临其境地体验了死后的世界,即使只有几秒钟,但这无与伦比的体验,是你,你们,每一个人都会经历的,难道这对你来说不重要吗?
你不想知道吗?
但人们太忙于活着了,只能捕捉转瞬即逝的东西,而无法关注永恒。
电视台很快换了主播,广告牌很快换了代言人,男朋友很快出柜新欢。
只有电影镜头愿意陪伴玛丽逆流而行,让人生的节奏慢下来。
Vol.3乔治喜欢狄更斯,每天他都听着朗读狄更斯的有声读物睡觉。
他说:人们无法停止诉说莎士比亚,他当然很棒,但狄更斯……他耸了下肩,一副you get it,我已无需多言的表情。
狄更斯是他孤独寂寞的生活中唯一的乐趣,他甚至在见到有声读物的录制者的时候,开心地手足无措。
电影反复出现他一个人坐在狭窄的厨房里进食,煤气罩坏了他也没有修理。
在被工厂裁员、喜欢的女生再次被通灵能力搅黄,又不愿被哥哥打造成网红之后,他飞去英国,狄更斯的故乡。
可怜兮兮的乔治终于在英国找到真爱,正如狄更斯的小说,细而又细地描绘大众的苦难,但在结尾处,总是留下一个美好的种子。
Vol.4通灵的能力是诅咒吗?
他几次三番跟哥哥说,他绝对不会再给人通灵了。
他说,我感觉像个怪物。
我喜欢他哥哥的回答:不管是不是怪物,那就是你,你不能一辈子逃避你自己。
乔治大概忘了他的偶像狄更斯说过:当我们误用生命的时候,生命毫无价值。
有些路是为你准备好的,没有为什么,生命超出人可计较的范畴。
有时候你以为的果其实是因。
比如乔治坚信自己对亲密关系求而不得是通灵的果,但最终这恰恰成为他能收获真爱的因。
Vol.5乔治最后打破自己的承诺,给马库斯做了通灵。
电影借哥哥的口描述了死后体验:你可以在同一时间成为所有东西,也可以在同一时间做所有事。
马库斯最后问他:那他去了哪里?
乔治说:我也不知道。
但你能跟他说话。
抱歉,我还是不知道。
Vol.6后人本主义、超验心理学、东方宗教和哲学,都有相似的结论:所谓的“一即一切,一切即一”的终极体验,只能体验,而无法言说,因为超越语言的二元对立与人类意识能力的局限。
人类研究真的有一天能够理解死后的世界吗?
不知道。
因为“知道”本身就是阻碍。
Vol.7神父在马库斯哥哥的葬礼上,对马库斯说:死亡不是结束,是开始。
这个神父说得漫不经心,只想送走马库斯后赶赴下一场葬礼主持。
但谁知道呢,这种老生常谈,没准是真的。
此篇相关:新年谈论死亡,会不会不吉利?
上篇:成为数字游民的这一年,我竟然全无焦虑
Hereafter是Matt Damon的新作。
在兩個星期之前看到海報就已經雀躍不已了。
表面上毫不相干的三個故事,一個在San Francisco,一個在倫敦,一個在巴黎。
卻是對人生終極意義的思考。
George是靈媒,曾經靠與死人對話為生,曾經風靡一時,名利雙收,卻因為想要正常人的生活,放棄了高薪厚職,做了一個工人。
Macus和Jason是人見人愛的雙胞胎,卻有一個吸毒酗酒的母親,Jason在車禍中喪生,Macus無法接受哥哥已離他而去,終日悶悶不樂。
Marie在經歷了海嘯的生死之劫後有了通靈的能力,似乎能夠通向另一個未知的世界,被幻象包圍,放棄了主播的工作,開始寫作,書名就是Hereafter。
三人最終在倫敦書展上相遇。
Macus在George的幫助下,和哥哥對話,終於釋然,明白自己要繼續走完人生路,電影定格在George和Marie的第一次約會。
逝者已逝。
活著的我們還是要活著。
如果真的有天堂,相信我們會在那裡相見。
不過,我看到生活的糾結。
活著的人,都要走下去。
George要為裁員擔心,Marie要為海報被替換難受,Macus要為不能與母親相見悲痛。
而最終,他們都在與過去的對話中尋找到了生命的方向。
我們,究竟是需要自己尋求活下去的勇氣,還是要靠著別人的提示亦步亦趨呢?
如果人生如我們所料順風順水,是不是就失去了無法琢磨的美呢?
如果災難可以讓人成長,你是選擇接受還是逃避?
是無數的事件塑造了今天的我。
前前男友說,你成熟了。
我笑了。
八九年前的自己,是驕縱蠻橫的,是肆意妄為的,因為那時的生活,還沒有展現出猙獰的面孔。
三年前的變故,徹底打敗了自己,也重塑了自己。
雖然我也有雙胞胎的弟弟,不過他不能給我指引。
在十字路口曾問過他,如果他是我,他會怎麼做。
他說他會留下來,於是他留下來了。
我,還是走了。
主编对Marie说,你的书好,但受众群是固定的,我们是政治出版社,没法出这本书。
东木老爷子的这部电影让我也有此感。
好不好我没资格评价,但我看的的确有些无聊。
开始的海啸很震撼,而后就是沉静而冗长的剧情,地铁站爆炸让我吓了一跳,才发现原来我已经昏昏欲睡了。
Marie死而复生之后开始执着于生死幻觉之事,电影带给我们的主观视觉是从她出发的,所以我们会为她的境遇而惋惜。
但如果作为看客来讲,王牌主持人,突然精神恍惚,犀利风格全然不见,休假的建议便没什么不对,从而才让更年轻漂亮的新人借机上位。
George是普通人,相当的普通,普通的几乎没有存在感,他对于他见到的所有适龄女性都极有好感——虽然好感的很内敛,再加上最后yy和Marie接吻,都说明他的屌丝本性。
对于他的能力,他哥哥说这是gift,他说这是curse,不同在于哥哥认为人生是科幻片,他认为人生是剧情片。
所以这里让他显得更合理的原因是,这部电影的确是剧情片而不是科幻片。
再说一句,在美国一个下岗职工能有钱坐飞机跨大洲旅游,这在中国不可想象。
Jason更聪明、更合群,他能机警的应对儿童福利机构,也能马上想到调查妈妈的药以便知道她的目的,而且他让Marcus自己做作业。
除开年龄,这个家其实是Jason在照料。
所以每次看到Marcus把帽子放到另一个床上说晚安的时候,总是会想他到底在想什么。
然后代入精神在我心底响起,如果死的是我会不会更好些,Jason就会想出救出妈妈的办法,就能和妈妈生活在一起了。
几点剧情:1.Marie起床,让男友给他孩子买礼物,男友不去,她说你知道你不买我也回去买的。
这样的女人是极好的。
因为大多数女人的反应会是,你耐买不买,反正是你孩子。
2.双胞胎机智应对儿童福利机构,说明金窝银窝不如自己的狗窝,再苦再累也要自己的亲妈。
3.Marcus找遍了所有通灵师,查阅了大量的资料,在酒店门口等了一天,你能看到他对于他想做到的事情有强烈的意志。
而George一直在逃避,逃避他的能力,逃避他的生活。
Marcus找到了Marie的住处电话告知,George回答这与我有什么关系。
Marcus果断帅气的挂断电话,George又自言自语的说,似乎也有点关系。
从这一点至少我们可以看出,Marcus长大以后应该不会这么容易下岗。
昨天刚读完埃本·亚历山大的《天堂的证据》,是关于一位神经科医生在因为细菌性脑膜炎经历了七天昏迷时他的意识所体会和经历的另一个世界。
从一位追究和崇尚用科学证据解决问题而避免谈到神幻现象的医生口中说来这些往往会变的更加可信一点,但依然有很多人完全拒绝去触及这个问题。
事实上我们所相信的和所听到的以及拒绝相信的东西在意识的面前应该都是一个很微妙的存在。
你真的能认真的解释自己的意识来自哪里吗?
我不认为看完《天堂的证据》就真的能认真的相信这个世界上存在这样的一个所谓的天堂,一个灵魂和意识会飘忽于现实而存在的地方。
但是我们所读到的和认知的都是我们自己的意识里愿意去理解的,而并不是真正的世界我们未知的那一部分有的所以完全的否认也绝不是正确的选择。
因为你无法解释这样所谓的灵异与奇幻现象的开头它来自哪一个意识体,有可能它的源头是真实存在的才会出现诸如此类的更多的猜测和探索以及想象,所以往往意识与哲学是解释一些问题最本质也最深刻难懂的理论。
科学和现实之间仍然存在未知的点,只是并没有被合理的解释而已就像这部电影一样,George在给人进行通灵的那一瞬间,特别是给小男孩Marcus与他的哥哥谈话的一瞬间,我有一种想在现实世界去找一个这样的人的冲动,也许他会告诉我外婆现在还有没有任何想说的话给我,毕竟我是如此的想念她。
电影和书本都因为有情节的设置会变的更缺乏可能性,但事实却会比我们能想到和触及到的更奇妙很多很多,乃至更多所以那个underworld是不是有阳光没人知道,但之所以说没有人知道是因为我们认真地相信科学能解释的一切才是有意义的,而去排斥一些我们所不相信的存在这部片子只因为在看Matt的所有电影浏览而不小心碰到的,但依然觉得在清零了自己的情感和思绪的时候值得一看,可以稍微的享受一下那份奇妙的体验
刘强爱电影第一百零六集之《从今以后》:不到黄泉不流泪L:“从今以后”这个译名有问题。
Q:怎讲?
L:万能地百度了一下,hereafter除了“从今以后”,还有“死后”、“来世”、“未来”三个含义,我倾向于选择“死后”——第一个部分是巴黎女探寻死后的世界;第二个部分是杰森死后,弟弟马克思追寻哥哥的灵魂;第三个部分是亲人死后不久,许多人来找通灵者乔治,寻求跟亲人的联系。
看,都跟“死后”有关系,从什么今,以什么后,这个译名纯属扯淡。
Q:从死了的今,以死了的后。
L:那还不是“死后”,清楚明白。
Q:片子呢,觉得怎么样?
L:很一般的电影,还是剧本的问题。
影片的三个部分,单说,都还挺不错的,可是交叉到一起,问题就出现了。
在影片的前四分之三,就是三个部分还没有交际的时候,看得人有些丈二和尚摸不着头脑,为什么要同时表现这三个故事?
是,面对死亡,他们三个可以说分别是初一初二和初三,马克思没见过死后世界,只是一个寻找哥哥灵魂的普通人,当然是初一,巴黎女亲眼见过死后世界,但也只是刘姥姥进大观园,看了看而已,算是个有过濒死体验的普通人,属于初二,通灵人乔治就牛逼了,他有特异功能,能够跟死人沟通,这当然是初三的水平了。
好,我告诉你,你看,我们学校有初一,初二和初三。
嗯,然后呢,so what?
我们得不出这个学校很大,或者这个学校人很多,这个学校教学质量高,这样的结论,因为你只是陈述了这么一个情况。
影片的前四分之三给我的苦恼就在这里,找不到影片的方向,就是表现三个人物的状态而已。
还是要强调,这不是三个部分的问题,而是三个部分各自为战,影片进行到四分之三了,还搞不清出分着三路军是要去打谁,准备用什么战术?
Q:最后四分之一不是合在一起了吗?
L:是啊,我忍了一个多小时,就等着这三部分人最后能出个什么化学反应,可结果呢?
巴黎女通过自己的不懈努力写出了书,借图书博览会,还找到了自己的真爱乔治;乔治呢,在狄更斯故居看到那幅《狄更斯的梦》,终于学会跟那些“幻象”和平共处,最后通过帮助马克思也找到了他的真爱巴黎女;马克思就更简单了,找到乔治,跟哥哥取得了联系,在哥哥和乔治共同的鼓励下,决心自强不息,开始独立面对生活……哇,鼓掌,真是皆大欢喜,好啊!
这个片子告诉我们,告诉我们什么,你说!
Q:好人有好报。
(笑)L:你看,你自己都笑。
我的观感是,人的命,天注定——三路人,最后机缘巧合,严丝合缝地碰到了一起,就像俄罗斯方块,完美地组成了工整的一层,接着,哗,消掉,只给我留下了“无尽的虚无”……Q:问题究竟出在哪儿?
L:主创自己昏昏然,写出的东西岂能昭昭然?
能看得出的是,主创想说明以下三点,一,死后的世界确实存在,濒死体验是真实的,这不是一个借鬼写人的片子,找个专家出来说半天,为的就是把这一点夯实,二,我们亏欠死人,死人同样也亏欠我们,互谅互让才对,三,我们要学会了生死,向前看。
可这三点最多只能算是材料,并不是一部电影的主心骨,所谓主心骨,是一部电影所表现出的某种观念,形而上形而下倒无所谓,关键是要能看到这个观念,这个观念让主创感到不写这个故事、不拍这个片子就不行!
《巴别塔》,世界是广泛联系的人与人之间的涟漪效应;《降灵》,好人不做坏事的唯一原因是没有找到一个理由;《灵异第六感》,感情就是我之于他人和他人之于我的意义……反正我是找不到一句话来总结《从今以后》的主心骨,我相信,本片主创也找不到。
Q:那他们为什么会拍呢?
L:“这回咱们拍个欧洲文艺片吧”,也许哪个主创这么说。
(笑)其实,优秀的欧洲文艺片也是有主心骨的,只是没有其它国家的电影那么清晰、显眼罢了。
形散(的话)神(千万)不(能)散,不仅是散文,也是其它所有艺术形式应该遵守的创作规律。
Q:亮点呢?
L:那个演马克思的小孩子真不错,尤其是跟马特·达蒙在酒店房间的那场对手戏,小孩子发挥得真是情真意切,显得马特·达蒙倒有些做作。
(笑)对了,再补充两粒老鼠屎,虽然整锅汤不咋地。
一个是马克思在知道哥哥被车撞身亡以后的表现,有点儿不合常理,他通过电话,听到了那帮小痞子抢哥哥的手机,导致哥哥逃到马路上丧命,那么爱哥哥,他为什么没有去找那帮痞子算账,无论报仇成功与否,都应该表现一下,这才是人之常情,与其有逆常情,还不如直接设计成哥哥打电话时被车撞了,简洁明了;第二个老鼠屎就是那个学菜女的死鬼老爸,你女儿好不容易喜欢上了这个通灵师乔治,你为什么要把最私密的事情告诉乔治,活活拆散了这对情侣,以前对不起女儿也就算了,现在更是对不起,难道人死了就成神经病了吗?
说到这儿,一不做二不休,我就谈谈最厌恶这个片子什么地方,就是为了让剧情合理,随便定规矩,比如人死了不久会在亲人身边,过一阵子就离开了;比如,鬼魂可以把活人的帽子摘了;比如,鬼魂不能预知死亡。
定这三条规矩就是为了能让杰森的鬼魂救马克思这出戏合理化:试想,如果鬼魂能预知死亡,能一直呆在亲人身边,好嘛,灾难将至,咱各自救各自的亲戚,那辆被炸的地铁估计就是空车了;如果鬼魂不能摘马克思的帽子,那马克思也就死了,电影就演不下去了。
这种情境设置,人为感太强,很明显是为了让影片能运转下去的无奈之举。
作为一门线性发展的艺术,电影就像是一枚台球沿着一条弯弯曲曲的槽道自由下滚,写剧本就是设计这条槽道,让台球能滚得好看、滚得情理之中又出人意料、滚得惊心动魄又不至于冲出槽道。
不及格的编剧,设计不出好的槽道,逼急了就大手一伸,把台球拨一拨,还自以为神不知鬼不觉。
这片子里的各种规矩、马克思不找仇人算账、最后那个十足多余为了“明确”告知观众乔治喜欢巴黎女的想象画面,等等等等,都能看到编剧的那双大手。
手莫伸,伸手必被捉!
你死后会发生什么?一“What happens when you die?”(你死后会发生什么?)这是《从今以后》(Hereafter),10岁的男孩在自己的双胞胎兄弟死后,在Google搜索中打入的问题。
Google给出的回答很多。
输入百度,第一个回答是:人死后会,水分蒸发干枯。
而这部电影,给我们的是非科学的物质性回应。
二2004年圣诞节后印度洋上的海啸在大屏幕上铺天盖地的席卷了海滩、宾馆、度假的人们…一条街道上的棕榈树中了魔法般依次倒下,法国经济女主播被海浪卷入海水中。
衣裙在水中飘曳宛若水草,而沉浸水中的投影,和排山倒海的海啸对比,唯美的好像梦境。
完美的电脑动画技术,让伊斯特伍德(Eastwood)导演的《从今以后》开篇气势恢宏,紧扣人心。
视觉的震惊之后,情节才开始慢慢舒展。
巴黎,死后余生的女主播Marie Lelay(塞丝•弗郎斯饰),因为眼前总是出现她在失去知觉时看到的一幕画面,开始写一本关于死后的书。
伦敦,一个单亲的吸毒妈妈疏于照顾自己的双胞胎儿子,Jason死于车祸,Marcus则每天沉湎于思考人死去会怎样。
为此,他到处寻找可以通灵的人。
旧金山,灵媒George Lonegan(马特•戴蒙饰)宁愿放弃高收入和名气在一家工厂里做工人,只为了得到普通人的平静。
他反复说,这种能力不是天赐礼物,是赌咒。
三个生活在不同背景、不同地点的人似乎都因为一个题目“人死后”而有了某种联系。
因为这是电影,编辑和导演会戏剧化创造巧合,他们--注定会相遇。
George说能够传递别人死去的至亲的消息不是天赐的礼物,因为这带给他巨大孤独。
他每天一个人吃饭、一个人在他狄更斯的小说朗读声中入睡。
他的特异功能来自于幼年时的复杂脑部手术,可以说,他死去过一回之后,才获得这样的禀赋。
但他却失去了正常人的快乐,因为一接触别人的手,就接触到别人的内心世界—尤其聆听到他们死去的亲人的信息。
而Marie曾经拥有令人瞩目的主播工作,但脑海中一副有透明光线、人影排练晃动、平和而静谧的图画反复出现,她想要了解的是,在她晕眩之后发生了什么。
她专程去拜访瑞士的一个科学家。
科学家说,很多人在昏迷之后再回到清醒,看到的都是同样的画面。
是的,她已经死过了一回。
三曾撰写奥斯卡最佳影片提名的《女王》(The Queen)剧本的皮特•摩根(Peter Morgan)并不相信死后的存在,但是他却在这部电影中巧妙的以很受西方人关注的死后的问题为题眼。
关于死后复生的人看见过的平和画面,也是西方研究者调查过很多病危后又奇迹般复活的人们的亲述经历。
死亡和孤独对好莱坞的老牛仔伊斯特伍德来说,也并不陌生,他多少次在影片中饰演那个提着单枪和生命,面对黄沙夕阳的独行客。
今年他已经整整80岁了,“死亡”应该是他思考过很多次的问题。
这部影片并非给你答案,只是在寻找在提问方式,他似乎在讲这样的故事:我们每个人其实都要面对死亡,不论是你的亲人还是天灾人祸。
他让三个故事的主角在伦敦图书会上相见,George拒绝了重做灵媒的机会,专门去伦敦寻找狄更斯的旧址。
而Marie在图书会上朗读她的新书《从今以后》。
Marcus则到书会上去探望监护人的孩子。
George碰了Marie的手,读到她落入海啸之后的溺水的瞬间。
他终于在影片结束之前,在伦敦地铁站那样典型的小广场上约到了Marie在。
影片暖色调的咖啡店、石地板,鲜花和书报亭的背景中,他看到了他们相拥亲吻的画面。
你知道,让一个读够死后心灵的灵媒那里,看见温暖的画面,是奇迹。
毕竟是要两个经历过死亡的人,才突然有这样的默契。
这部电影,得益于编剧和导演的巧妙。
对于马特•戴蒙这样的演技派演员来说,这样的表演不带有挑战。
四我大学刚毕业,在公司实习的那个夏天,这个世界最疼爱人--我的姥爷去世了。
父母为了让我完成实习的工作,直到他出殡的那一天才通知我。
而我和他隔了整整一个太平洋的飞行距离。
哭过整整一个星期之后的一个早晨,阳光特别的灿烂。
我似乎看见一团白色光温暖的抚在我的脸上,听见姥爷对我低声说话的声音。
那一刻我坚信,他走了很远的路,最后来和我道别。
如果你问很多人,相信不相信有死后的灵魂,他们会说不敢肯定。
但是大部分的人都愿意相信,他们的爱人和亲人不会因为死亡而永远的离开。
这,我想,就是这部电影想要表达的。
要经历了一生之沉积,一个导演才可以把死亡的意义表达的简洁而轻盈;死后,除去生命,你依然会被牵挂。
被爱人和亲人。
Clint Eastwood老啦 感觉他思维定势 很难有突破了
damon你有点肥了!!!有点秃了!!!我有点伤感了!!!
shit,只有开头的海啸可以看
看了四十多分钟也没看出什么头绪……放弃
Like Clint's every movie, a seemingly elaborate, intricate beginning tags along many cliche moments & finishes w/ a dull, uninspiring ending
好吧,我只能说还挺温馨的……
十年生死两茫茫
电影这东西,技巧什么都不说,最主要是好不好看,让不让人看下去,才是根本。开头好好看,每天到已经是全片的高潮。情何以堪啊!
不愧是克林特伊斯特伍德!ps昨天晚上刚看完这个,今天日本就真的海啸了。。。
昏昏欲睡
为了最后不到30分钟的相遇,全片3/4的篇幅都用来铺垫了,真是冗长繁杂,而且三条线之间也几乎没给什么关于人物间关系的线索和暗示,让人看的确实很是抑郁,还是怀念当初那个扎扎实实讲故事的东木头;不过像他这样功成名就不再为名声所累的老家伙在自己的暮年偶尔鼓捣点别的对影迷而言也是种乐事
铺垫之后无惊喜可言
三條故事線顯得牽強生硬和冗長。東木真的老了。
克林特·伊斯特伍德温馨小清新片片还是不是我的菜,虽然挂了通灵的名头...
东木头讲故事慢已经很多年了,这次更是分成三条互不相干的线一直压着压到最后交汇都没让线头稍微扬起那么一丁点。老头子都爱谈生死,但结尾的美式圆满把本应拔高的线生生烧成团,东木老爷下次自己开本聊这个吧。另外开头的特效相当好。
究竟想表达什么?
伊斯特伍德的作品,加上马特戴蒙的出演,总是要看的。豆瓣给这部片的标签的奇幻。说实话,我不太相信克林特会去拍奇幻题材的片子,该是一种探讨,他在探讨死后的另外世界是否存在以及形式。马特戴蒙真老了,鬓脚都白了。。曾喜欢的男孩都在慢慢变老。
开场的灾难场面终于解释通了本片为什么会提名奥斯卡的视觉效果,确实很震撼。三条线并没有构成神奇的化学效应,反而对剧情和情感有削弱。已年过八十的东木头,在这部电影,与其说是讲人性与情感,倒不如说是对自己未来人生的一种探讨。
我没法接受这个结尾
太闷了,没看完。放弃。。。