绝望写手第二季

我的S1剧评：我的忘年交天才女友——————S1末尾，Deborah失去了自己演出的大本营Palmetto；这一季开头，第2500场演出的舆论反馈也出炉了，Deborah进一步失去了Vegas对她的拥护。

看上去异彩纷呈的大巴旅程，起点其实是放逐。

她脱离了原本熟悉她的观众群体，话题选择（讲些什么、迎合谁的喜好）不再是一个能够凭借惯性完成的选择。

在更陌生更多样的场域里，Deborah被抛入一些她过去可以有意无意回避的课题中。

写下的一切并非想要批判Deborah。

我很喜欢Deborah这个角色，尤其喜欢她的复杂性。

Deborah身上有她的时代烙印——而她的时代，也建构和渗透着我们当今的时代。

——————Deborah和陌生群体的碰撞最激烈的一集无疑是S2E4：她原以为自己将登上一艘gay cruise，上船后才发现是lesbian cruise。

其他剧集里观众最多不买她的账，这一集里则有观众往她身上扔了拖鞋。

这一集里的几个层次在我看来非常有意思。

起初Deborah对女同性恋群体是不熟悉、不亲近的，她从过往的演出经验判断自己并不会受到她们的特别欢迎，她也不知道讨好她们的路径。

可以说，女同性恋是在Deborah想象范围之外的一个群体：她知道她们的存在，但不会将她们设想为演出的受众，因为她无法想象她们的想法和偏好。

这里的关键并不在于“同性恋”，而是在于“女”——事实上，Deborah对吸引男同性恋群体的喜爱游刃有余。

她并不是与特定的性向互斥，而是与“全女”的环境互斥。

这里没有男人。

纵观全剧，可以看到Deborah与几乎所有非下属的女性角色关系都不好：妹妹Cathy，女儿DJ，Vegas的市长，Marty的历任女友，年轻时共同参加脱口秀比赛的Susan。

我们可以在其中任何一段关系中感受到竞争性的敌意，而这种敌意生发的背景永远都是对方比她得到了更多一点（哪怕只是暂时的、多一点点的）来自男人的认可和喜爱，甚至哪怕她自身根本不渴望某个特定的男人的认可和喜爱（举个例子，DJ的丈夫Aidan）。

她总是会用混合着轻蔑、不服以及刻意的优越大度的神态言行，传达出“她也配？

”的质疑。

在Deborah给Ava修剪指甲的场景中，Ava讲起她对自己会爱男性这件事的剖析，这段话无疑道出了从女性视角出发的某种异性恋的真相：I'm not saying you're wrong to like men. I am into men too, sadly, but I've realized that sometimes I conflate the rush I feel when a man shows interest in me with actual feelings of attraction, which makes sense, because it feels good to get attention from the group that's held up as like the leader, gods of society or whatever.

在Deborah的潜意识里，男性就是给予奖赏与肯定的主体。

从亲密关系的角度，在Deborah成长的年代，父权话语主导的异性恋是绝对主流的叙事，女性作为被性化的资源，需要凭借男性的青睐而被赋予价值。

而从事业发展的角度，在Deborah之前脱口秀行业几乎被男性垄断，女性被认为是不配得公开讲述的权利的，她想要被专业人士肯定，就只能在因循男性设定的游戏规则的前提下行事。

父权制不是Deborah的对手，而是她的背景。

在这一背景之下，她的对手是其他女性。

S2E5更具体地展示了女性如何在这样压抑她们的环境之下，将彼此辨认为针锋相对的敌人。

在当年的脱口秀比赛中，Deborah认定比赛只可能有一名女性参与决赛，因此在公告板上抹去了Susan的名字，企图让她心灰意冷而放弃这条赛道；Susan也坦言自己曾经散布Deborah通过为评委blowjob来获取参赛机会的谣言。

因为世界上并不存在天然合法为她们保留的席位，她们都挤破脑袋要开出一条路，而这条路如此狭窄，只能勉强容纳一名女性。

回到女同性恋游轮。

Deborah对女同性恋的陌生，正在于父权的背景板下，她无法想象女性之间真挚平等的情谊，无论这种情谊是友情还是爱情——她们不是应该一见面就开始扯头花吗？

在这个没有男性的空间里，她们该如何自处呢？

当一个空间里有男有女，她对于玩那种抢夺男性目光的游戏非常轻车熟路，可当一个空间里全是女性，她要如何吸引谁的注意呢？

Deborah对女同性恋态度的改变发生在钢琴酒吧那一晚之后。

这一晚发生了三件事，Deborah先是帮Ava同她感兴趣的女生搭上了讪，又被Marla（假装）调情，最后自发地站上台高歌一曲。

Deborah唱着You make me feel like a natural woman，整个酒吧的氛围好到让我想要置身其中，好到作为观众，我一度以为Deborah真的开始融入和参与建构这样乌托邦的女性世界。

在那首歌的时间里，好像所有的女性都以第一性的视角看待自己和她人，无拘无束，自由自在。

这三件事使Deborah态度大为改观。

第二天一早她和Ava在自助餐厅吃早餐，洋洋得意地谈起自己如此富有魅力，早该拥抱女同性恋群体。

作为观众的我隐隐感觉到自己被那首歌骗了：Deborah的feel like a natural woman似乎不是建立在女性之间体察和认可彼此的女性身份和实际感受的基础上的，而是建立在获得喜爱的基础上的，且这种喜爱很大程度上是指性缘意义上的喜爱。

当晚的脱口秀表演中，我们更加确信地看到Deborah传达了一种同女性主义如此貌合神离的精神。

她先是在开场时再次表达了受到lesbian们欢迎的喜悦，但话里话外似乎hijack了女性主义的叙事，让人感到仿佛女性（因为她们的性别）喜爱和支持她是理所应当的。

前一晚在钢琴酒吧中，女性之间的包容友善并未让她感到这份情谊的可贵，反而让她感到了廉价：她在男性面前总免不了要费些心思吸引注意，但在这些女同性恋面前，她们不是应该自然而然就喜欢自己吗？

在Deborah随后和观众的尴尬互动中，这一点体现得更加淋漓尽致。

Deborah发现观众席中有人似乎对她的段子兴致缺缺，于是大胆地调侃起来，言语之间满是condesending的意味。

试想在其他观众群体面前，她会期待台下的每个观众都喜欢她吗？

当然不会，她作为名人太多年，当然知道骂名与不在乎永远同美誉形影不离；她在这一系列巡演中，更是早已认识到自己的表演并不总是能出彩。

但昨晚女性们展现的sisterhood让她突然从不信任女性，转而对女性的爱有不切实际的幻想。

在对这种sisterhood的误解中，她完全扭曲了女性主义的部分内核：在去中心化的、去权威化的、相互包容的结构中，她仍然只看到有优越等级的比美；她把双向的、平等的联结与理解变成了单向的、不平等的个人崇拜；在女性对彼此身上主体性尊重和保护的氛围里，她误以为自己受到如此爱戴以至于可以自行其是地随意冒犯。

难怪被驱逐到小船上后，Ava发表锐评：Your orientation isn’t gay or straight. It’s egomaniac.

Deborah是既新且旧的女人。

我在S1的评论里写到，在Deborah事业发展的过程中，只有凭借绝对的实力才能踏足过去被认为属于男性的领域，赢取一席之地，所以她习惯于拼尽全力地为自己争取，不时动用不友善也“不光彩”的权力维护自己。

她永远在行动，永远不抱怨，具有坚定强大的能量。

她的这些行动实实在在地拓宽了女性生存和表达的空间，用她和Ava在S1中吵架时的话来说，她为后继者built a marble fucking staircase。

不过，Deborah自己是如何看待为其他女性“铺路”这件事呢？

本季末，当Deborah终于摸索出一套行之有效的段子，开始接洽个人album的制作方时，她嘲讽了制作方认为有责任让更多女性通过单口喜剧发声的观点（A mandate—I think that’s how all great art is made.），也无法接受自己的专场同其他女性专场以一个系列的形式发布（So they are saying that my special is not so special?）。

某种程度上，这里暗含了“因为老娘淋过雨，所以你们也都应该淋雨”的心态。

Deborah习得也沿用了那一套以自我为中心的话语，她的进步如果不是伴随着对周围人（特别是周围女性）的伤害的话，至少也要让周围人（特别是周围女性）不要进步得太容易，这让她有时表现成了一个“女爹”。

Deborah调侃自己：How many women do I have to care about to be a feminist? What if I only care about one woman—me! 我们知道这里的“爱自己”和现代女性主义意义上的自爱虽然有共通之处，但也从来没有脱离冷酷的、自私的、父权的一面。

如果我们不是抱着一种过于理想化的态度看待女性主义的话，Deborah这样既新且旧的形象恰恰展露了极为矛盾复杂的现实。

——————Deborah承认自己身上冷酷自私的一面的历程也十分有趣。

同Deborah熟识的人对她的这一面向来不陌生，但可以想见大多数人并不会当面向她指出，而只会隐忍或辞职摆脱。

Ava——写了揭露信，并基于各种阴差阳错的原因让Deborah得知了此事——可能是第一个严肃且直白地向她表达指控的人。

Deborah当然无法容忍一个不可或缺的工作伙伴险些在公众面前使她毁誉，于是以各种言语的、物理的、法律的方式报复她。

从这些带有些许职场霸凌性质的言行来看，Ava的指控大概并未引起Deborah的反思和转变。

Deborah开始愿意承认自己的冷酷自私，契机是她一次在舞台上讲了自嘲的段子——说自己是多么渴望得到主持Late Night Show的机会，为此忽视了女儿因父母离婚而感到的困惑和悲伤——出乎意料地引发了观众的正面反馈。

这让苦苦创作新素材而不得的Deborah发现了新大陆：原来观众喜欢听喜剧演员讽刺自己啊！

于是她继续把“罄竹难书”的历史抖出来，讲自己疏于照护导致女儿深受成瘾之困，讲自己毫不犹豫地在完美胸型和母乳喂养之间选择前者，讲自己擦掉其他女演员的名字、抢走其他女演员的伴舞……她不再像在Palmetto巡演时那样当故事外的吐槽者，也不再像这次巡演前半程那样当故事里的受害者，而是当故事里那个作为行动的主体做出选择、也因此承担选择的责任的人。

（神奇的是，当她讲出自己这些“冷酷自私”的选择时，我反而更清楚地看见了背后那个设定了母职义务、限定了女性发展的更加“冷酷自私”的社会结构。

）

我们无法确知Deborah说那些“承担责任”的话时，是否发自真心。

但从S3中她继续有意无意刁难女儿、Ava和其他人的情节来看，我倾向于认为其相当程度上是创作的权宜之计。

这就像是过去Deborah常常在舞台上吐槽和男性的性生活不愉快，却从未想过要思考为何自己仍然异性恋地离不开男人（如Ava所说，Your sexuality isn’t a choice, but whether or not you examine it is.）。

对于靠说话挣钱的Deborah而言，话说出来是为了给别人听的，各人听到各人想听的东西，至于表达者自己是否听进心里，是否反思、改变，是不是无关宏旨的呢？

如果承认自己身上真实存在的弱点和责任，只是为了用“真诚”这种特质本身换取别的什么好处，那还算是真诚吗？

真诚究竟是论迹不论心的，还是论心不论迹的呢？

我想起《卡拉马佐夫兄弟》中霍赫拉科娃向长老求助的对话，她因感到自己无法爱具体的人而困扰：长老：“不，因为您在为此深感苦恼，有您这份心意就足够了。

只要尽力而为，会给您记上一笔的。

您已经做了很多，否则您不可能如此深刻地认识自己！

可如果您现在对我如此坦诚相告，目的也只是要我对您的直率表示赞许，而且刚才您已经从我这里得到了赞许，那么，您在切实地爱世人的行动中当然达不到什么境界，一切仍将停留在您的梦想之中，整个一生会像幻影似的倏然消逝。

在这种情况下，关于灵魂不灭的问题您自然也会淡忘的，最后您自己凑合着也就平静下来了。

”霍赫拉科娃：“您使我彻底垮了！

此刻，就在您说话的一刹那，我方始明白，刚才我告诉您我受不了毫无感恩的表示时，我确实只想得到您对我的真诚的嘉许。

您使我看清了自己，您抓住了我的要害，并且向我本人把我剖析得一清二楚。

”长老：“您这是真心话吗？

听了您这番自白以后，现在我相信您是真诚的，心地是善良的。

即使您达不到幸福的境界，请永远记住您是走在正道上，要努力不偏离这条路。

主要的是力戒作假，力戒一切弄虚作假，尤其要力戒向自己作假。

您得提防这一点，每时每刻加以警惕。

此外，既不要嫌弃别人，也不要嫌弃自己。

凡是您觉得自己内心存在什么要不得的想法，那么，您自己发现这一点本身已经在一定程度上把它净化了。

”Ava会怎么看待这种似乎不够真诚的表达呢？

这一季让我些微失望的一点是， Ava的性格和情绪与S1相比大大弱化了。

一个非常明显的表现是，Ava几乎没有什么为某种价值而和Deborah冲突、争执的戏码，她更多成为了Deborah人物弧光的辅助。

我在S1的评论中写到，在我眼中Ava是一个极度重视对自我忠诚、对他人坦诚的人，她总是想要说出自己当下的真实感受，坚守和捍卫自己认为正确的理念。

如果延续先前的人设，Ava是不是会对Deborah的那种权宜之计难以认同呢？

如果剧集安排Ava就此同Deborah发生冲突，也许会更强化人物形象，也更增加剧情的深度。

我必须说第二季的剧情人设都完美超过第一季。

先从艾娃入手，第一季里她像疯狗，但这一季，她为了避免自己酒后毒后发疯，换了一整季的破烂手机，约束自己的行为，真的很nice。

在最后的最后，她还是穿上了黛博拉给买的礼服。

还有在游轮上讨论性别恋的时候也是上高度了。

这部里，和母亲还是糟糕的家庭关系，你才感觉到关系好转，但又糟糕的时候真的很无力，但很爱她妈妈说你爱睡到自然醒的点。

黛博拉真的还是那个自私强大的女性，她坚定的选择自己的导演，经纪人等等。

虽然在第五季游乐园的时候本来想让给孩子，但是又被激起竞争欲真的很幼稚啊家人们哈哈哈哈。

她和她女婿在拳击比赛上说，你必须打到他恐惧，而不是感到愤怒，真的好绝，的确是情绪上的质变。

她心里和明镜一样，她和艾娃说，你很会帮我写稿，我本来以为是因为你了解我，但其实是因为我们一样，你和我一样自私又残忍。

我原谅你，但是我会起诉你。

我会给你自由，你有自己要爬的高山呜呜呜，相互成就的爱真的很了不起。

黛博拉不是大众，就像被她擦掉晋级名字的苏珊，其实她们都过上了自己想要的生活。

还有kiki的善意解围“没提过，ok，我的确不是很好被表达，要当面见到才行。

”艾娃上一季得了卵巢囊肿破裂，大家都要注意自己的身体

Ava也太帅了这个大背头造型这一段Ava对性取向的解读太棒了，我们从出生就生活在一个父权社会，父权社会的种种规训“教导”我们要与男人恋爱结婚，这是一种既成的规定，但是无论是异性恋or同性恋，都不是为了顺应社会趋势或者跟随潮流所作出的选择，你没有必要因为所处在一个异性恋世界就要违背自己的本心去迎合他人的目光，你也没有必要把同性恋当做一件时尚单品，从而凸显出你的与众不同

最后一集结尾这段，可以说是第二季的升华，当我还沉浸在她们大获成功，心想她们可以一携手直走下去，在事业上更上一层楼时，黛博拉却主动放手Ava，让她去开展属于她自己的事业，黛博拉是依赖Ava的，在棕榈树酒店的最后一场演出前，黛博拉紧张焦虑，这时Ava并不在，当Ava出现时，bgm变得欢快，我就知道黛博拉没有Ava不行，但黛博拉深知Ava跟她是同样的人，都是勇于追求自己事业的人，她不能永远将Ava拴在身边为她工作（这一段其实超好磕啊啊啊啊啊啊啊啊，是那种上司与你惺惺相惜的好磕，没有你我不行，但是为了你以后的事业，我愿意放手让你离开），反观Ava她其实也很依赖黛博拉，要不然也不会哭着质问，显然她现在的所有重心都在黛博拉身上，甚至为她推掉了那些上门来的工作

戴博拉偶然遇到了苏珊，在多年前的大学生比赛中，戴将苏珊视为强劲对手而擦掉了她在晋级名单中的名字。

戴对如今只是鞋柜服务员的苏珊满怀愧疚，带着她和两个孙子在游园会大玩特玩，却还是本性难改在射击比赛中超了祖孙三人。

戴博拉向苏珊坦承了自己所做的事，并表明自己有多么愧疚，如果苏珊当时晋级了或许就会走下去。

苏珊只是大笑，她离开喜剧界的真正原因是目睹了戴为了比赛顾不上照顾自己脑震荡的女儿。

苏珊说意识到自己走下去必须要成为另一种人。

苏珊在离开的时候对戴说:You hang in there.你要撑住。

为了喜剧戴付出了全部，如同她自己说的，成为一个自私又残忍的人。

这样一个永远需要掌声和关注的人，也会陷入被减掉场次被呼喝着下台被巨大的牛阴道抢走所有人的注意。

艾娃也是。

年少成名却因为一条推文失去了洛杉矶的繁华，受尽苦楚。

这两个相似的，自私又残忍的，除了工作什么都看不到的人，因为一次巧合居然互相走近了，甚至产生了亲密的依恋。

戴博拉的人生经历让她信奉:人始终是一个人，有的人假装不是，但她从不假装。

但和艾娃的相处让她慢慢改变对他人的态度:他人不仅是工具，而是信任与依赖的ceo伙伴和经纪人，是生出一些较量与不舍的俱乐部老板（对不起忘了他名字了），是知己也像女儿的艾娃，是需要去理解的女儿。

艾娃也是同样。

然而这部剧最棒的就是没有停留在这个俗套的互相拯救一起成功的童话结局上，而是让戴博拉亲口告诉艾娃:你要离开。

因为她清楚艾娃的价值，清楚她的价值只在此刻最夺目，所以尽管不舍，尽管艾娃哭的像小孩儿一样，她还是坚定地说:你有自己的山要爬。

因为事实上戴博拉是对的，我们一生其实就是独自一人。

不管你多么不舍得，多么想扯着另一个人，你的山始终只能你自己一个人爬。

然而这部剧又呈现着，你可以和其他人相伴，只是不能永远而已。

你要面临亲人的离去，恋人的分道扬镳，搭档的各走一边。

这部剧与其说是讲喜剧讲编剧的生存，不如说是讲相遇，讲离别。

正因为它的内核主题是每个人都恐惧却不得不面对的，它才如此动人。

因为尽管你不知道会发生什么，但至少你做好准备了。

原创:方人也

Debra女儿的教育失败，她在邮件里全部归罪于Debra，而出轨妻子妹妹还试图通过造谣毁掉妻子事业的贱男完美隐形。

而这一切她都是知道的。

让我想起ali wong的那句，想想如果我有一个妻子的话我会多么成功。

还有狼姐的名句，I dont want to be a mum，but its okay for me to be a dad。

当爹真容易啊，呸

本文来自公众号：天天追吧大女主剧越来越多，而且多是质量佳剧。

09年的《傲骨贤妻》，17年的《了不起的麦瑟尔夫人 》，19年的《致命女人》，20年的《后裔弃兵》说都是高口碑的神剧都不为过。

今天要推荐的这部是5.12号回归的大女主剧《绝望写手》第二季。

绝望写手Hacks

电视台HBO-MAX集数: 10第二季播出两集就拿下9.3分，比第一季还高。

不过《绝望写手》在国内人气并不高，目前只有百来人的评价。

imdb给出8.2分，是第一季+第二季的总评分，评价人数也是有2万，很不错的成绩。

《绝望写手》和《杀死伊芙》一样也是双女主。

其中一位上了年纪的老牌女性喜剧人黛博拉由珍·斯马特饰演。

在2021年她为我们献上了同为HBO大女主剧的《东城梦魇》和《绝望写手》，还凭借《绝望写手》拿下了艾美喜剧视后，金球喜剧视后，工会喜剧视后和广播喜剧视后各个大奖。

而年轻的天才写手艾娃则由汉娜·爱宾德饰演，她也凭借《绝望写手》在金球奖上获得了喜剧类剧集最佳女主的提名以及美国评论家选择电视奖喜剧类最佳女配角的提名。

不仅如此，第79届金球奖电视类最佳喜剧类剧集，第73届黄金时段艾美奖喜剧类最佳剧集(提名)，最佳导演；最佳编剧等奖项也是被《绝望写手》拿下。

在《绝望写手》里，珍·斯马特饰演的黛博拉是一位是上了年纪的老牌女性喜剧人。

除了有一段不完美的婚姻，她的人生可谓是成功的典范，是一段独立女性崛起的传奇。

在那段失败的婚姻之后，工作几乎变成了她的全部。

但再知名的老演员，也有过气的那一天。

黛博拉也不例外，她曾是拉斯维加斯的喜剧女王，但当有人告诉她需要让位的时候，黛博拉感受到了巨大的危机。

而另一边的年轻天才写手艾娃，也同样遭受了事业上的挫折，只因为她推特上发了一段关于一位参议院的笑话。

凑巧的是她们的经纪人是同一位——吉米，将她们撮合到了一起。

依旧野心十足的黛博拉，内心当然不甘心自己的才华输给了一个年轻人，所以，和艾娃首次会面，便是针锋相对，不屑一顾。

而艾娃同学也同样瞧不上这个过时又老套的老喜剧人，她来到拉斯维加斯只是因为刚买房还不起房贷。

于是两个喜剧人的首次会面，就在互相的言语攻击与刻薄的嘲讽中展开了。

不过，不打不相识。

对于老辣的黛博拉来说，这个年轻孤勇的姑娘，似乎有点料，于是，两人尝试着进行合作。

当然，两个经历了不同年代的人，对于喜剧创作当然是看法不同，艾娃年轻自负、黛博拉墨守成规，两人凑到一起，合作过程并不太顺利。

但在一次次的相爱相杀中，两人也建立了一种奇妙的关系，亦师亦友，也更加懂得了对方。

黛博拉和艾娃的磨合，其实也是一场互相救赎。

《绝望写手》讲述的就是两个女人的友谊和战争，一老一少，一个嚣张女人一个怂货姑娘，但她们都是一样强大且疯狂

本文来自公众号：天天追吧Get解锁追剧新方法！

喜欢追剧的都关注了。

戴博拉偶然遇到了苏珊，在多年前的大学生比赛中，戴将苏珊视为强劲对手而擦掉了她在晋级名单中的名字。

戴对如今只是鞋柜服务员的苏珊满怀愧疚，带着她和两个孙子在游园会大玩特玩，却还是本性难改在射击比赛中超了祖孙三人。

戴博拉向苏珊坦承了自己所做的事，并表明自己有多么愧疚，如果苏珊当时晋级了或许就会走下去。

苏珊只是大笑，她离开喜剧界的真正原因是目睹了戴为了比赛顾不上照顾自己脑震荡的女儿。

苏珊说意识到自己走下去必须要成为另一种人。

苏珊在离开的时候对戴说:You hang in there.你要撑住。

为了喜剧戴付出了全部，如同她自己说的，成为一个自私又残忍的人。

这样一个永远需要掌声和关注的人，也会陷入被减掉场次被呼喝着下台被巨大的牛阴道抢走所有人的注意。

艾娃也是。

年少成名却因为一条推文失去了洛杉矶的繁华，受尽苦楚。

这两个相似的，自私又残忍的，除了工作什么都看不到的人，因为一次巧合居然互相走近了，甚至产生了亲密的依恋。

戴博拉的人生经历让她信奉:人始终是一个人，有的人假装不是，但她从不假装。

但和艾娃的相处让她慢慢改变对他人的态度:他人不仅是工具，而是信任与依赖的ceo伙伴和经纪人，是生出一些较量与不舍的俱乐部老板（对不起忘了他名字了），是知己也像女儿的艾娃，是需要去理解的女儿。

艾娃也是同样。

然而这部剧最棒的就是没有停留在这个俗套的互相拯救一起成功的童话结局上，而是让戴博拉亲口告诉艾娃:你要离开。

因为她清楚艾娃的价值，清楚她的价值只在此刻最夺目，所以尽管不舍，尽管艾娃哭的像小孩儿一样，她还是坚定地说:你有自己的山要爬。

因为事实上戴博拉是对的，我们一生其实就是独自一人。

不管你多么不舍得，多么想扯着另一个人，你的山始终只能你自己一个人爬。

然而这部剧又呈现着，你可以和其他人相伴，只是不能永远而已。

你要面临亲人的离去，恋人的分道扬镳，搭档的各走一边。

这部剧与其说是讲喜剧讲编剧的生存，不如说是讲相遇，讲离别。

正因为它的内核主题是每个人都恐惧却不得不面对的，它才如此动人。

因为尽管你不知道会发生什么，但至少你做好准备了。

原创:方人也

第一季一整季我都觉得Kayla挺烦的，工作能力不行，仗着老爹是大股东，为所欲为，对她的领导Jimmy也是没有边界感。

直到这一季Jimmy为了黛博拉跟公司领导层意见相左，索性辞职单干，他看好的那个工作能力超凡脱俗的曾经陪他干过一天的助理直接告诉他升职了不会跟你走，整个公司只有大老板的女儿Kayla全力支持他，当着亲爹的面跟着Jimmy痛斥这个公司然后跟着走了。

Kayla在电梯里跟Jimmy说大老板的女儿跟了你，这对你以后工作很有利，我才发现她也不是那么一无是处，吊儿郎当，把工作当过家家。

她挺清楚自己的位置，自己的背景，优势劣势都很清楚，她一直“霸凌”她的上司Jimmy也不完全是随心所欲，她其实认可的是Jimmy这个人，在离职前的公司大会上可以看到，全公司的牛马都对Kayla的爹唯命是从，只有J和K两个股东二代可以自由表达自己的观点，在一堆唯唯诺诺的牛马里真是颜色不一样的烟火，我也总算理解了K想工作就非要当J的秘书，因为她在这个公司确实没有其他合适的位置。

公司大会在座的其他牛马难道不知道其他人虚伪吗？

当然知道，只不过他们没有在纬度这种大公司当股东的爹给自己兜底，担心被优化都来不及，哪儿敢“做自己”。

Kayla和Jimmy本质上是一种人，起跑线在别人的终点，她的天真和他的敢怒敢言敢做自己都是股东爹从小的保护养出来的。

多么难能可贵的，精英家庭才配有的品质。

Kayla其实是Jimmy的另一面，观众看Kayla是从Jimmy的角度出发的：自以为是，干啥啥不行，自作聪明，经常搞砸，仗着老爹别人不能得罪她，公司相关章程也管不了她。

Jimmy眼里的自己：一直在努力一直在委曲求全，工作能力很好只是运气不行所以结果一直不尽如人意而已。

其实公司其他人、合作伙伴、竞争对手眼里的Jimmy就是我们看到的Kayla。

你有自己的高山要爬看完最后一集，写这个影评的时候我边哭边写Deborah有自己的胸怀，会珍惜自己身边爱自己的人，有眼光，努力永远都知道自己要的是什么。

艾娃看似很糟糕，但其实很有才能，也知道自己的梦想是什么我难过的是，看到这部剧，我很欣赏与敬佩两个人之间这种惺惺相惜的关系我又羡慕，但我又得不到，我没有跟别人有过那种并肩作战的体验，我也很难对别人付出真心，我甚至是一个非常非常自私的人，只有在体会到别人对我好的利益的时候，我才能回馈别人我甚至是最亲近的人 我也做不到爱他们我只要觉得自己受到了委屈，我会否定他们之前所有的好，我会反刍他们做过的不好的事情，然后来让自己疏远疏离他们。

甚至我还喜欢别人围着我转，我觉得太像一个跳梁小丑哗众取宠的人了。

每次看到别人说，无论你是一个什么样的人，你没有专注力，你处理不好人际关系，你总是在讨好，但是你意识到这些问题，并与之对抗，那么就是有意义的，可 是我就是很迷茫，我每一次在做的时候都想在想，凭什么我要这么做？

我凭什么要付出？

可是我下一秒我又意识到不付出是不对的？

然后我什么时候才能有真正的收获，自己内心的平静，自己的成长？

《绝望写手》第一季 9/10第二季 7/10这是一个女性主义的剧集，双女主一老一少的组合很少见，不得不说，这个设定非常成功，特别是老女主黛博拉·凡斯的演员Jean Smart，真是把这个人物演活了，让人相信她就是剧中人物，她本人也凭此角色连续获得两届艾美奖喜剧类最佳女主角。

只能说实至名归。

第一季完整的塑造了过气脱口秀演员黛博拉·凡斯，她是草根逆袭的大女主代表，有不少成功人士的臭毛病，但非常聪明，非常勤奋，还非常自律，让人感叹她的成功不是天上掉下来的。

对于另一位女主汉娜来说，她就像一部大书，在阅读这部书的过程中，汉娜逐渐理解了对方，两人作为创作者惺惺相惜，让黛博拉成功的摆脱向下坠落的趋势，找回自己的优势。

第一季最后，从不参加葬礼的黛博拉去参加了汉娜父亲的葬礼，完成了这个人物的自我救赎。

从某种意义上来说，第一季太完整了，第二季有点狗尾续貂，因为第一季黛博拉完成人物的升华，找到后续方向，我们知道她必然获得成功，只不过会有些波折罢了，第二季就是拍的这个波折的过程，整体来说剧情凡庸。

不过这也是美剧的宿命，因为受欢迎而强行续拍导致烂尾。

不过第二季相比较其它美剧至少也是水准之上吧，最后的传承也足以让人动容。

另外我看这部剧不自觉的和另一部日剧《写不出来》对比，写不出来里面是真的写不出来，在这部里面，绝望写手并不是写不出来，只是暂时的陷入低谷而已。

只能说这个译名用在第一季是很贴切的，两位女主都是“绝望”的，但第二季两人都是充满希望的，还不如用“Hacks”本身的翻译：受雇写手。