无声婚礼

丝毫不觉得是部喜剧，是一种很荒诞的悲剧。

小小的一个人在历史的长河中是微不足道的一部分，可是那一个人是他身上经历的全部，从他为起点可以看到周遭事物的变化和历史的变迁，更主观，更能令人共鸣，更加深刻。

我不知道该说什么，只能说这是对中国有一个重要意义的影片。

“你们还要夺走什么？

”是对记者的叩问，是对历史的叩问，也是对我们的叩问，振聋发聩。

无声的号角—新娘看到被捂住嘴巴的小孩，这一刻无声婚礼的荒谬讽刺感有了具象化的表现，她感觉自己也被“有权的家长”用白色毛巾捂住了嘴巴。

随着雷声响起，觉醒的号角吹响，雷声给了他们勇气，释放出对自由的渴望。

可惜这个结果是黑色的。

人们对历史的调笑贯穿全篇，甚至是在片尾，他们面对一个从历史当中走过来的跟不上时代的当事人，没有讨教敬仰的心，有的只是嘲笑，这是历史的悲哀。

婚礼的破坏，使村子变成灰暗色调，那个在奔跑的新娘，是否是回魂的少女？

那个“上帝”戴着翅膀飞在天空，最终会飞向哪里？

这个村子的未来呢？

Actor-turned-directorHoratiu Malaele’s debut feature, jumping on the bandwagon of Romanian New Wave movement in the noughties, SILENT WEDDING abandons itself to its categoricallyanti-Soviet ideologue nearly at the expense of a galvanizing story.The frame story is set in the present day Romania, a TV crew specializing in paranormal stories, arrives in a desolate area used to be a Communist factory, affected by a spine-tingling frisson whipped up by the presence of a ghostly bride and the remnant old women-in-black there, a witness recounts the harrowing extirpation of the village to build the factory in 1953, the year when Joseph Stalin died.A joyous and rumbustious flashback makes heavy weather about its bucolic landscape and community, peopled by foul-mouthed but overall congenial countryfolk, amongst which a pair of young lovers Mara (Andreea Victor) and Iancu (Potocean) are going to get married (their mutual orgasm is rendered in exhilarating high pitch). Concomitantly Malaele threads farcical episodes of Communist party recruitment (highlighted by slo-motion and slapstick antics) into the through-line, where an event of open-air cinema is interrupted by a passing circus, whose own hilarity is sequentially, abruptly bookended by a tragic death of a young village girl (implied at the hands of a Russian type) and the departure of Iancu’s best friend, the homunculus Sile (Palin).On that wedding day, bad tidings is brought by a Soviet officer that due to the death of Stalin the night before, the whole country is entering a 7-days mourning, wedding is forbidden, anyone who revolts will be executed with high treason. Thus, it triggers the“silent wedding”, a weighty defiance against authoritarianism, the film reaches its winning apotheosis in the collectively endeavored cooperation to not make any jarring noise in their covert celebration, including using cloth-wrapped glasses, eating with one’s hands instead of crockery, miming and mouthing wedding toasts, the wedding band playing silently and a chucklesome message-passing skit, et.al., until a final moment of liberation that sounds their death knell, the authority is as good as his words.That theatrical kicker (embellished with a surreal touch), to some degree, negates the film’s prior effort of ingenuity by veering into an easy route to meet its prefigured perdition and itswraith-of-the-past coda. An anomaly repulsing the post-Cold War ethos, SILENT WEDDING, although errs on the side of its own militancy, lands on its feet in its grassroots advocacy and comedic appeal.referential points: Cristi Puiu’s THE DEATH OF MR. LAZARESCU (2005, 8.4/10), Cristian Mungiu’s 4 MONTHS, 3 WEEKS AND 2 DAYS (2007, 8.9/10);Emir Kusturica’s UNDERGROUND (1995, 7.7/10),

倒叙的方式，一个村庄被毁灭后留下了一些寡妇，缘由是被共产主义推平。

在推平前，村庄自己想办法进行婚礼，因为斯大林哀悼日期间不能有活动，于是在房子里进行无声的婚礼，没有语言声音音乐，大家敬酒吃东西鼓掌奏乐传话给钱等等，这些描绘地很生动。

但灾难就要来临，村庄被毁灭，男人被带走只剩下女人和小孩。

这个电影的风格比较独特，人物夸张的笑声、下流黄色的玩笑、逗趣的片段、人物表情等等都很生动，需要细细品味。

丝毫不觉得是部喜剧，是一种很荒诞的悲剧。

小小的一个人在历史的长河中是微不足道的一部分，可是那一个人是他身上经历的全部，从他为起点可以看到周遭事物的变化和历史的变迁，更主观，更能令人共鸣，更加深刻。

我不知道该说什么，只能说这是对中国有一个重要意义的影片。

“你们还要夺走什么？

”是对记者的叩问，是对历史的叩问，也是对我们的叩问，振聋发聩。

无声的号角—新娘看到被捂住嘴巴的小孩，这一刻无声婚礼的荒谬讽刺感有了具象化的表现，她感觉自己也被“有权的家长”用白色毛巾捂住了嘴巴。

随着雷声响起，觉醒的号角吹响，雷声给了他们勇气，释放出对自由的渴望。

可惜这个结果是黑色的。

人们对历史的调笑贯穿全篇，甚至是在片尾，他们面对一个从历史当中走过来的跟不上时代的当事人，没有讨教敬仰的心，有的只是嘲笑，这是历史的悲哀。

婚礼的破坏，使村子变成灰暗色调，那个在奔跑的新娘，是否是回魂的少女？

那个“上帝”戴着翅膀飞在天空，最终会飞向哪里？

这个村子的未来呢？

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（若审核未通过，文章会被自动发往你的注册邮箱） 刚才的发言被“无声”了，出于的这个可爱的理由，所以，我觉得，我通过这部影片，找到了当年罗马尼亚人民在xx主义zf暴政下的精神痛苦。

这是一份苦涩的共鸣。

所以，生活在今天中国的人值得看这部片子。

真的值得。

要么在沉默中变态，要没在毁灭中爆发。

我发言了，

霍拉蒂乌•马拉埃雷（Horaţiu Mălăele）生于1954年，是罗马尼亚著名演员，出演过40余部影视作品。

2008年他导演了自己的首部电影长片《无声婚礼》（Nunta Mută），影片讲述一个摄制组前往罗马尼亚的一个村庄取材，听到当地的村民们讲述了一个发生在1953年的故事。

那年一场准备在村子里进行的婚礼因为斯大林的逝世而被禁止，而心有不甘的村民们趁夜深人静举行了一场无声婚礼——所有的人，包括乐队，都不得发出声音。

后来因为雷雨到来，以为安全的人们开怀畅饮放声大笑，招来了苏军士兵，结果发生了一场血腥的屠杀，所有的男人都被带走，当地只剩下女人和孩子。

这部电影被认为是自2007年浮出水面的“罗马尼亚新浪潮”电影的一部，简单追溯一下罗马尼亚新浪潮的历史，可以发现这是自2000年罗马尼亚电影工业跌入谷底以来，以短片在国际电影节上获奖为先导，在国家电影基金支持下一批年轻导演开始拍摄自己的电影长片作品，而这些作品从电影语言风格比较相近，题材也都有关于罗马尼亚后社会主义现实或齐奥赛斯库治下的红色历史，因而获得了“新浪潮”之名。

再追溯自法国电影新浪潮以来各国电影新浪潮的传统，可以发现罗马尼亚新浪潮也符合一以贯之的三个特点：1）民族电影工业处于危机之中2）一批新人新作集中出现3）在电影语言或电影理论上有所创造。

然而必须注意的是，罗马尼亚新浪潮是由国际电影节命名的，而更进一步的考察会发现，实际上也是被国际电影节呼唤和建构的。

从视听语言方面考察，罗马尼亚新浪潮电影普遍采用手持摄影机、自然光、低调布光和长镜头，这可以追溯到新浪潮导演们早期的获奖短片，基本确立其语言方式的一部影片是克里斯提•普优2001年的《无命钱》（Marfa si banii），而也正是普优2005年的影片《无医可靠》（The Death of Mr. Lazarescu）在戛纳电影节获奖，使得这种语言成为其他导演仿效的对象。

而在题材选择方面，我认为罗马尼亚新浪潮影片有着明显的“自我东欧化”的特征，也即无论是对历史还是现实的书写，都是符合着国际电影节的某种期许和想象——在“后冷战之后”的今天，已经并非冷战末期和后冷战初期那种对社会主义极权暴政的揭露批判，而是对红色历史和后社会主义时代的深刻反思。

于是国际电影节表彰的是《四月三周两天》、《布加勒斯特东12点08分》和《加州之梦》，而非《无声婚礼》。

因此，我感兴趣的一个核心问题是为何在2008年，还会有《无声婚礼》这样老旧的、一望而知的意识形态表述，这部影片跟冷战终结初年的其他前社会主义国家影片在意识形态的表达上没有任何区别，苏联军人在影片中被塑造为恶魔，他们强奸并杀害纯洁的少女，他们禁止举行婚礼，他们驾驶坦克冲破墙壁并开枪行凶。

而村支书等几个共产党员作为罗马尼亚共产党的代表，在影片中被塑造成愚蠢、滑稽、趋炎附势的小丑。

而勤劳勇敢智慧的罗马尼亚人民——村子里其他人，则跟前两种人从不分享画面空间（例如苏联军官宣布禁止婚礼的那个对峙的时刻），以表达与之的势不两立。

并且更有趣的一点是，影片主体部分的故事发生在1953年，而并非齐奥赛斯库治下的“黄金时代”或是后社会主义时代，由此这部影片也呈现出某种与同代影片的游离状态。

做作家作品论式的考察就会发现，马拉埃雷实际上与“罗马尼亚新浪潮”并无直接关系，因为新浪潮导演们大都出生于二十世纪六十年代末七十年代初，并且基本都毕业于布加勒斯特戏剧与电影学院的导演专业，这部影片严格地讲应当属于我所谓“罗马尼亚新电影”——罗马尼亚电影工业复兴之后的一批制作较为精良的影片（如赛尔玖•尼古莱耶斯库、尼古拉•默尔吉内亚努等老一辈导演，以及内•卡兰费等较为年轻的导演于这一时期拍摄的影片）。

但另一方面，马拉埃雷又着实是一名“新导演”，在影片的开头，摄制组去寻访村庄的段落具有罗马尼亚新浪潮电影的明显视听语言特征，这大概是被“误认”的主要原因。

因为马拉埃雷是演员出身，这部影片最迷人的段落也是二十分钟的“无声婚礼”上诸位演员的精湛演技。

我们当然可以认为马拉埃雷的不同叙述是因为他实际上并不与小字辈导演们分享同一个情感结构，反而与如捷克影片《科里亚》的导演杨•斯维拉克，或者此片模仿的对象库斯图里卡分享类似的历史记忆（因为后来有了政治明星齐奥赛斯库，罗马尼亚和苏联的关系大为改变）。

再做一点形而下的考察，本片的资金来源既有罗马尼亚国家电影基金，又有来自法国和卢森堡的国际艺术投资，据罗马尼亚国家电影局发布的数据（《罗马尼亚电影年鉴》2009年），本片在罗国内的观众人数是14039名，根据imdb的资料，本片在主要欧洲国家以及巴西、加拿大都有上映。

从国际（艺术）电影市场的角度考量，此片在罗马尼亚显然不可能收回成本。

我并没有进一步的数据表明此片的上映范围和票房情况，但是从叙事策略和视听语言角度考察，《无声婚礼》显然是以较大范围的市场为目标的。

本片在视听语言上的一大特色是很容易指认出的对塞尔维亚导演，国际艺术电影明星埃米尔•库斯图里卡的模仿，包括表演的夸张，超现实的情节（如死尸还魂、借助人造翅膀飞上天空），吉普赛人马戏团等等。

而同时库斯图里卡的长片里必有一个婚礼段落，此片正是以婚礼作为叙事重点，连婚礼上演奏的音乐都十分相似。

大约是因为库斯图里卡成名已久，甚至已经打入好莱坞（《亚利桑那之梦》），这种电影方式显然是为观众所熟悉的（一个例证是在国内著名的网站豆瓣网，一半以上的观众——超过500人——都清晰地指认出了本片中库斯图里卡的痕迹）。

略作追溯则可以发现库斯图里卡在冷战末年和后冷战初年是怎样作为一个东欧导演被塑造成电影大师的，所以这种模仿是有意为之的。

而从叙事策略来入手，本片的海报清晰地说明了其意识形态诉求：一对新人，头上则是一个巨大的红色镰刀锄头标志，占据整个海报一半的篇幅。

毫无疑问地说明了本片的立场。

若将此片作为罗马尼亚民族寓言来解读，那么这个故事则是50年代苏联社会帝国主义的暴力、罗马尼亚共产党及政权的软弱可笑，以及罗马尼亚人民的反抗。

而本片最具寓言性的情节则是“无声”，新人、家长、亲友、乐队统统沉默，但是婚礼照样进行——这大概是高压的言论管制之下的社会生活的一个寓言性表达。

那么问题仍然是，为什么？

联系罗马尼亚新浪潮的其他影片，这部有些不合时宜的影片，大约也并非仅仅是导演个人的政治立场所决定的。

我认为本片是典型的“自我东欧化”的叙事——而且是一种冷战刚刚终结之时的，如今看来有些过时的东欧叙事。

那么如果本片的目标市场是整个东欧，以及西欧，北美，那么这种叙事策略似乎可以理解：于东欧而言，这个地标并不显著的故事，可以发生在东欧有苏联驻军的任何一个地方，这当然是那个年代遗留下来的伤痛。

于西欧北美而言，这于冷战时期的意识形态宣传没有什么差别，当然地符合着“东欧想象”。

故事讲述的年代如此，而讲述故事的年代又如何呢？

于是本片开头寻访村庄的段落里面的一句话变得意味深长了起来：“以前是个村庄。

共产党为了建厂，把村子推了。

如今，资本主义要把这里毁掉，还原成村庄——做度假村。

”这大概透露出了些许信息：罗马尼亚如今的凋敝，是苏联人造成的，但是苏联人走了共产党倒了，资本主义来了，生活却没有变好。

这倒是与《加州梦想》相似的主题，也许正是开头结尾这个采用罗马尼亚新浪潮的视听风格拍摄的段落所传达出来的现实状况。

而结尾，故事讲完，摄制组开始采访的时候，故事里的新娘，如今已是穿了五十多年丧服的老太太，她和主持人有这么一段对话：主持人：女士们先生们，我们又一次来到一个不同寻常的地方。

这里从前是一个村庄，被共产党推倒了，然后原地建起了工厂。

但我们并不对那些工厂感兴趣，我们致力于揭示背后的故事，揭示这个村庄如何消失。

我们想问几个问题老太太：我听不见啊，孩子。

主持人：我们想了解一些情况老太太：你们还想从我们这儿拿走什么？

故事的讲述者是当年的小男孩，大屠杀后村子里剩下的唯一一个男人，整个故事的目击者。

而故事的当事人，已经在沉默之后继续沉默。

影片的最后一个镜头也很意味深长，俯拍的大远景，工厂的废墟中，穿着白衣的新娘于其间行走。

这倒有了些“历史的幽灵”再度归来的意味。

大约这便是本片对现实的关照，以及它表达的裂隙所在。

丝毫不觉得是部喜剧，是一种很荒诞的悲剧。

小小的一个人在历史的长河中是微不足道的一部分，可是那一个人是他身上经历的全部，从他为起点可以看到周遭事物的变化和历史的变迁，更主观，更能令人共鸣，更加深刻。

我不知道该说什么，只能说这是对中国有一个重要意义的影片。

“你们还要夺走什么？

”是对记者的叩问，是对历史的叩问，也是对我们的叩问，振聋发聩。

无声的号角—新娘看到被捂住嘴巴的小孩，这一刻无声婚礼的荒谬讽刺感有了具象化的表现，她感觉自己也被“有权的家长”用白色毛巾捂住了嘴巴。

随着雷声响起，觉醒的号角吹响，雷声给了他们勇气，释放出对自由的渴望。

可惜这个结果是黑色的。

人们对历史的调笑贯穿全篇，甚至是在片尾，他们面对一个从历史当中走过来的跟不上时代的当事人，没有讨教敬仰的心，有的只是嘲笑，这是历史的悲哀。

婚礼的破坏，使村子变成灰暗色调，那个在奔跑的新娘，是否是回魂的少女？

那个“上帝”戴着翅膀飞在天空，最终会飞向哪里？

这个村子的未来呢？

罗马尼亚电影<安静的婚礼>()讲述了一个荒诞的故事,情节很简单,以至于我半吊子的概括能力也能勉为其难地说个八九不离十:1953年,乡村青年狗剩(这娃的名字忒难记,姑且这么叫着吧)与村姑玛拉要举行婚礼了,婚礼前夜,革命先师斯大林元帅远赴黄泉向弗拉基米尔同志汇报工作去了,罗马尼亚当局宣布此后七天禁止除追悼会之外的一切集会,违者将处以叛国罪,为了让婚礼如期进行,寂静的乡村秘密地进行了一场无声的婚礼....这是我看过的第二部罗马尼亚电影,之前一部是<四月三周两天>,所以就观影经验而言,罗国电影给我的感受都跟专制统治有着千丝万缕的瓜葛,而大国电影里面,相近的作品我只能举娄烨的<颐和园>(当初是冲着杨宇凌那几场床戏去的).电影的开头就有些荒诞,某灵异节目制作团队找到了一个寡妇村,这个地方以前是村庄,现在是一个废弃的工厂,当地唯一一个男人(除他外全都是寡妇)向制片人讲述了寡妇村为什么会没有男人的全部真相.到这里,电影好像有了一些猎奇与考据的味道.真相展开时的第一个镜头对准的是在旷野里野合的男女(狗剩与玛拉).正如<1984>里面所描绘的残酷图景:"party所以要搞禁欲主义并不是因为性不能为party所控制,而是人们缺乏对性的调节,易于发生歇斯底里症,因而可以转化为战争和崇拜领袖的狂热漩涡中."更开宗明义地说,那就是对性的压抑,可以让青年们将焚身欲火发泄到忆苦会,"控诉",参战,领袖崇拜,这些变态的行为上,这就是party对性的"控制"和"转化".所以,才会有"唯一被公认的结婚目的,是为了party生儿育女.性交被认为一种好比灌肠那样的例行公事的小手术","只有好性(goodsex)或性犯罪(sexcrime),只有为了繁殖的性交才是好性,其他一切为了欢愉的性爱、同性恋、通奸等脱离正规性行为都通称为性犯罪".可以说,这是在法理上控制了性的发生(这就好像那部反分裂国家法用来遏制法理tai独),而道德上,老大哥通过组织"反性交集会""人工授精宣言大会"这类邪恶组织来"负激励"人们的性的排斥(就好像<感动中国>那样通过正向的激励让人们认可他宣扬的那套道德观).对性的敌对态度,俨然就是专制统治的共性,前几天那个下毛片罚款3000那个新闻就是最好的证明.而野合,必然会比正常的性生活更能刺激统治者的神经.当歌里唱到"快让我在这雪地里撒点儿野","阿姐有窝无鸟宿,阿哥有鸟却无窝"的时候,可以想见,有些人一定要抓狂,一定要龙颜震怒,一定要气急败坏.在这个反三俗的时代,越低俗,我们就越舒服.野合,酒馆里的头牌妓女,低级玩笑,这些在电影开头部分祥和的村庄里处处有所体现的低俗民风,无疑是对压抑的社会生活的讽喻.对比去年各大电影节大放异彩的德国电影<白丝带>,同样是对乡村生活的描绘.<白丝带>中表现的德国乡村的森严和压抑,到处都透着一股肃杀之气:生理和心理都备受禁锢的少年,严守等级秩序并且缺乏变革勇气的中年,唯有青年的爱情让人看到了一丝希望,但是随着剧情的推进,希望被一点一点地撕碎了.一战前夕的德国乡村,暴力在一点一点升级,纳粹在一天一天养成.那股呆板单调压抑的气氛,连带电影都沉闷到让人看不下去.婚礼当天,当新郎新娘的亲朋好友,父老乡亲都齐集一堂,大家都兴高采烈去教堂的时候,村支书带着军方和党委的干部出现了,宣布:苏共中央政治局常委,苏共中央总书记,伟大的无产阶级革命战士,思想家,军事家,弗拉基米尔同志的亲密战友,斯大林元帅去势了.要求婚礼推迟七天(东欧人民也过头七的?),并威胁以叛国罪名.可是新娘的父亲为了婚礼已经宰杀了两头牛四头猪,还有很多炖菜,如果推迟7天的话,那么这些食物就要坏掉,于是婚礼只得在午夜时安静地进行,这场戏无疑是整部电影最出彩的地方.为了不被发现,桌椅腿,一应器具,都被套上了布袋,防止撞击发出的声响,门窗也附上了厚厚的布料,乐队演奏时,也只是假模假样地比划,连小孩都被蒙上了嘴,以防他们不小心出声,一切准备停当,婚礼正式举行.那一个个令人爆笑的场面也正式拉开序幕:1.放屁.新郎的父亲肚子里的一连串响动,因为晚宴现场的安静而被凸显出来,特别是他放屁时的表情让人忍俊不禁.2.苍蝇.一只苍蝇的嗡嗡声居然引起了全场的注意,安静的气氛有提高了一个层级.3.传话.类似于"快乐传真",新郎跟其中一位宾客隔空喊话,但是相隔太远,于是他让桌上的人一个一个传过去,开始的时候大家还正儿巴经地当回事,认认真真地复述,中间传错几次后,就开始戏谑起来,成了"你老二湿了""你那话儿硬了"之类的低俗笑话.除了以上我记住的这些,还有很多很多搞笑的地方,我们会发现,这些笑料的笑点,都是围绕着"安静"展开的,一而再再而三地拿"安静"说事.而婚礼之所以要安静地举行,是因为统治者的一纸禁令,因为领袖的去世.所以越是安静,越能体现这个禁令的无理和制度的荒诞,电影里的幽默也由黄色一步一步升级到了黑色.西谚有云:"当伟大的统治者经过的时候,明智的农民会深深地鞠躬并且默默地放屁."这个婚礼无疑是一个放闷屁的过程.与其说农民是因为明智,不如说狡黠来得更贴切."默默"二字,憋屈中又透着一点得意,好像在说:我没有能力放抗你,我私底下咒死你.电影在狂欢中达到高潮,现场安静气氛的打破源自一个惊雷和之后的暴雨---这些响动可以盖过一切.随后,苏联红军的坦克破墙而入.我不敢断言坦克一定就影射了什么,但是匈牙利事件和布拉格之春中,坦克都是老毛子进城的标志,而大国在春夏之交时,这个物事所寓意的,就更是众所周知了.那天晚上,全村的乡亲们都来参加了婚礼,红军掳走了全部男丁.至于这些人后来去了哪里,电影没有交待,但是我们可以参考"卡廷森林惨案"中波兰军人的下场(参见波兰电影).电影里的黑色幽默到这里,当然也不得不结束了.回到现实中,接受采访的老妇不经意露出了脖子上的那个胎记,我们知道,她就是那个新娘,数十年时光的打磨让她垂垂老矣,再不是那个在谷仓里做爱的放荡少女,而她的男人早已不知身在何处,是死是活.电影结束的时候,仿佛又看见那个白衣少女影影绰绰地出现了.她在婚礼之前一周被苏军奸污致死,婚礼前夕被埋葬后又"尸变"般出现.影片中这些超现实主义的东西一再运用让它备受诟病,如果一定说白衣少女象征了什么,那么只能说是象征了一切纯洁美好的东西,先是被苏军埋葬,却在剧变后得以重生.我怀疑导演是演舞台剧出身的,要不然怎么会有那么多舞台剧中才有的夸张的台词与举止,而且导演讲故事的手法也有点嫩,当然,倒不是说一定要像<白丝带>那样成熟到沉闷,但是很多地方的太过直白让故事缺乏张力,也容不下展开想象的空间.婚礼前的铺垫也有不到位的地方,以至于到后来就感觉故事没有说圆,比如婚礼之所以要安静的举行,是因为对惩罚的恐惧,而电影好像看不到这些恐惧,仅仅因为一个耳光?

看完罗马尼亚电影《无声婚礼》后，我的第一反应是：为什么这么少人看过？

豆瓣上参与评分的人少的可怜，影评也都只言片语。

这种关注度与电影的精彩极不相称。

豆瓣上关于电影的一些评论也让人感到很失望，“原来罗马尼亚也是社会主义啊？

”、“电影比较夸张，看不出为什么恐惧”、“为了一顿婚宴而失去性命不值得”等等，还有一部分短评集中解释了电影风格与库斯图里卡相近，因为不是很了解两位导演，也不敢妄加评论。

罗马尼亚在社会主义时期，一直处于齐奥赛斯库的领导下，整个社会死气沉沉。

东欧社会主义阵营中，统治最粗暴的可能真不是齐奥赛斯库，但是最露骨的肯定是他，四十多年的统治，政府和政党成了夫妻店、家族产业，这已经不是意识形态华丽外衣所能装饰的独裁统治了，简直是近乎一种裸奔着独裁统治。

这也就是为什么这样一个小镇对政治嗤之以鼻，并且天天迷迷糊糊，酒气熏天。

戈尔巴乔夫说，苏联人睡醒喝酒、上班喝酒、下班喝酒、睡前喝酒，无时无刻不在饮酒（不是原话，大意），于是就出台了一个禁酒令，结果当年的伏特加产量急剧下降，由此使苏联经济更加凋敝。

真是一个荒唐的笑话。

愚蠢的镇长（党代表），几个闹哄哄的跟班，凶残的苏联人，几乎是当时很多东欧人对这些人的固有印象。

但是，他们毕竟处在这个天堂里，当苏联军人来通知他们斯大林去世，而不能主持婚礼时，女孩的父亲仍然以近乎哀求的口吻向苏联军人说明情况，希望能获准办了这场婚礼。

这就是极权统治的“魅力”，无声无息的穿透你的膝盖，你以为自己还能站起来，可是却使劲浑身力气跪了下去。

婚礼前半段虽然无声，但并非索然无味。

搞笑的桥段接连上演，后半段隐喻也耐人寻味。

当夫妻俩跳无伴奏舞蹈时，妻子看到了被用布条封住了嘴的几个孩子，顿时眼神就黯淡下来。

是谁封住了人们的嘴，限制了人们的声音？

我认为这是个很巧妙的隐喻。

妻子看到了这一幕后就失去了跳舞的兴趣，回到座位上沉默。

这时候一声惊雷，妻子的父亲狠拍桌子，音乐响起，人们载歌载舞，重新“发声”。

其实雷声也代表着唤起人们觉醒的一种力量，而不是像很多人说的因为雷雨声可以盖过音乐声，所以人们才敢发出声音。

坦克开进了小房屋，第二天苏联军队抓走了所有的男人，仅仅是因为斯大林去世的禁娱令，新婚之夜变成了悲剧之夜。

故事并没有这样戛然而止，而是转到了数十年后，一个老妇人，颤颤巍巍的说着：“你们还要夺走什么？

”，一句话让人不寒而栗。

那些被抓走的男人后来去了哪里呢？

不得而知，也不知道后来苏联掀起的对斯大林的反攻倒算，是否改变了他们的命运。

那些妇女们是怎么独自在这个小村庄生活下来了呢？

不得而知。

我时常感觉历史的宏大，它让每一个人如同砂砾般不值一提，但是一个人的经历构筑了这个人的全部，每个人在历史的洪流中是怎么漂泊的呢？

常常想了解普通人过去的生活，只有了解普通人，才会知道一个更立体，更有人情味的历史。

近年来，写普通人生活的书和小人物的回忆录也多了起来，让我们知道，原来每个人都可以是一部精彩的长篇小说。

苏军破坏了一场无声的婚礼，一个阳光明媚的小村庄从此变得灰暗阴冷。

电影最后，老妇人（曾经的新娘）面对记者近乎木讷，记者和摄像竟忍不住大笑起来！

这笑声穿透了人的骨髓。

一些黑色的过往被笑声所轻蔑，被年轻人所不屑。

如果一个国家的伤疤被年轻人所嘲讽，甚至被曾经经历过的人拿来作为笑料，甚至因为这个伤疤，一个国家的大多人永远对政治失去兴趣，充满鄙视。

那才是真正的历史的悲哀。

罗马尼亚最终仅仅用了几天时间就把罗马尼亚共产党赶下台，在枪决了齐奥塞斯库夫妇之后，随即宣布废除死刑。

历史已经迫不及待的把一些东西扫进垃圾堆。

但从历史中走过的人却依然生活在我们身边，他们可能因为时代的更迭而变得失去了光彩，显得与时代格格不入，但这不能成为我们如影片中记者那样放声大笑的理由。

如果我们这代人对几十年前的发生的事情都模模糊糊，甚至对过去的曲折理直气壮。

等我们经历的时代变成历史的一部分时，我们该如何面对我们的后人，如何告诉他们今天的故事？

小镇人物刻画的好形象，野蛮又淳朴，音乐特别美。

前半段的自由和淳朴才有后半段有爱又抗争的无声婚礼的情节吧。

感觉隐喻很多啊不太明白：比如户外电影突然来了马戏团；森林里花环姑娘的死亡又复活；小矮人跟着马戏团的矮人姑娘做永远的孩子了。

无声婚礼餐桌的那一段太细腻了，小心翼翼又满心欢喜，实在是美好又残酷，大雨到来后的欢愉以及军队突然而至的悲剧诞生，被摧毁后的粉色天空，飞在天上的天鹅，采访中的笑场，结尾的音乐太美了，伴着废墟的镜头带我们陷入沉思，值得深思的统治。