寄生兽：灰色部队

韩国版的《寄生兽》是一次非常大幅度的改编，甚至连原作的内核都进行了打破重来的工作，它的内核相当“韩国”。

或许是由于韩国的社会环境所致，韩国电影人普遍倾向于在作品里抒发自己对社会的批判思想。

这样的倾向不止存在于普遍认为的“文艺片”中，即使在类型作品的范围里，我们也能看到相应的隐喻与象征。

在韩国导演的操作之下，类型化的故事从基础的类型模板出发，以丰富的手法将其中的各种流程式要素赋予主题性的表意作用。

倾向是共同存在的，决定作品质量的则是完成这一表达的水平：基础功能与升级作用是否吻合，主题表达是否造成了基础功能的不顺畅与违和感，以及非常重要的-主题表达是否过火了？

大部分作品无法跨越的恰恰就是这一点，而网飞版本的《寄生兽》则取得了成功。

在日本版中，泉新一与寄生兽的互动构成了内容主体，他们在战斗中逐渐产生了同伴意识，从一开始因为“保命”而别无选择的生理共融与心理携手，逐渐变成了更加积极主动的互相保护。

在这种交互中，我们看到了很多生活化的场景，而人物则在其中产生存在主义的焦虑和怀疑，从“我究竟是什么”的疑问中走出来，以内心中对友情的感知而明确自我存在，抛开对“是什么”的纠结，以心去认知自我、伙伴、敌人。

它是高度内化的作品，聚焦于人物看待自己的方式，其迷茫非常有日本人的特点。

而在韩国版中，对“我是什么”的疑问依然存在，基于心灵的情感体验而引导出明确意志的走向也得到了保留，却与外部社会产生了更多的关联性。

它想要表达的是集体对个体情感的磨灭，以自己的阵营属性划分个体归属，抹杀了个体以心灵为标准的独有存在性，只有最基本的生物归类的区别，是“生理上的物种”而非“有心有感情的生命”，由此指向了对社会集体的批判。

这也是韩国文艺作品的惯常题材，反映了韩国人对政府的愤怒。

因此，在处理寄生兽的时候，韩国版采取了“象征意义化”的改动，寄生兽不再是日本版中的“角色”，而变成了一种单纯的“生物”。

最明显的便是女主角的寄生兽，它虽然有着“海蒂”的角色名字，却没有太多的刻画表现，甚至独立出场的部分都以动作戏居多。

由此一来，女主角和寄生兽无法达成日常性的情感交流，日本版中双方各自逐渐推进的心灵感受与自我认知，对“物种归属”意识的抛弃，也就以更加“社会性”的形式进行表现了：强调寄生兽与其对应象征的人类在阵营集体上的“抹杀个体”，而非直接展示寄生兽的个体存在。

作为寄生兽一派主角的海蒂都如此，其他配角就更谈不上“塑造”。

究其原因，在相当大的篇幅中，韩国版都将寄生兽群体当成了绝对的集体主义存在，以强化自己的社会性主题倾向。

它们是集体的完成形态，几乎没有个体感情可言，与女主角等人的对抗就成为了集体对个体的具象。

他们的行动以宗教团体作为幌子，这已经暗示了其成员的“邪教感”，所有人仿佛被剥夺了个人意识，对宗教集体存在盲目的信任与归属感，最忠诚而狂热的信仰成为了集体意识的程度体现。

而在另一方面，韩国版的社会批判性主题让它必然聚焦于人类内部，展现人类角色在集体化社会中的个体性受压，个体意识与集体归训的纠结，以及相应的结果。

这让寄生兽阵营的戏份资源减少，概念化的改动显然非常合理。

在人类一方，作品围绕着“背叛、个体情感、物种阵营”,展开了阶段式的叙事。

作为集体阵营而存在的人类是警察与政府组织，它对个体的抹杀得到了非常概念化的符号表现：组织给寄生兽附身者带上的头盔，女领导用它来控制自己被附身的亲人，遮挡人类容貌而屏蔽了自己的亲情感受，这也象征了集体对附身者“人类与寄生兽混合”之个体真容的抹杀，在随后带上头盔的女主角身上得以展开，需要男主角等人去主动“脱下头盔”，战胜集体压制。

而在叙事层面，首先是个人情感对阵营归属的背叛，男主角的妹妹因寄生兽而死，他对女主角必然产生对“寄生兽阵营”的复仇心理。

这让他从恐惧之中激发亲情，变得敢于直面寄生兽，体现了个人情感的力量，同时又强调“个体感受”并作用到其对女主角的判断上，因为与女主角其人的接触而逐渐意识到其情感，感受到人类化内心的存在，进而在纠结之后放弃简单阵营划分的复仇，不是对“寄生兽”复仇，而是对“杀死妹妹的个体”复仇。

这似乎是对亲情的背叛，实际上却是对“阵营”的背叛，以及对真切情感的“忠诚”。

而在人类阵营的更微观形态－－警察组织之中，作品展开了更丰富的内容。

叔叔要在警察代表的人类阵营与女主角代表的个体情感归属之中选择，而个体情感又带有逐渐确凿的过程，与前者的纠缠非常细致。

对后辈的长辈之情提供了一种更“便捷”的满足路线，既不需要背叛警察人类阵营，也能拥有个体之情，而选择女主角则需要背叛人类，叔叔一度不愿意放弃前者，即使愈发感觉到后辈的背叛也回避着事实。

然而，这实际上只是一种阵营潜意识之于个体情感的混淆，他需要认清这种牵绊的存在，真正厘清自己的内心。

他的选择并没有背叛阵营，后辈才是背叛者，同时也遵从了自己与女主角的亲情心灵，这说明了“听从内心，尊重个体”的绝对意义。

女主角的“阵营背叛与个体情感”与人类世界内部的关联性很强，绝不仅仅是作为人类与寄生兽的结合体，而是针对两方，这也是对“人类内部”之主题倾向性的加强。

在她的幼年时期，遵从内心感受，举报了殴打自己的父亲，这是对已然对自己没有爱意输出的对方的个体反抗，却因此被打上了“背叛家庭集体”的标签，进而遭到了社会这一更大集体的排斥，且被母亲将自己与父亲划分在一起，作为“伤痛过往”而一并排斥，个人之于先天阵营的挣脱无能、阵营与个人情感的必然互斥，得到了延展的表现。

女主角与寄生兽海蒂的结合，事实上是她在人类世界中受创的对应表现：为了保命的个体本能而无法与人类阵营和谐共处并被攻击，又由于人类的不可消属性而无法融入寄生兽阵营，从一开始就不被接纳，在作品的前半部中始终对双方阵营保持着迷茫和失措，被物种阵营排斥的同时也引出了与叔叔的关系危机，影响到个体情感。

以心灵的情感体验为标准，摆脱对物种阵营的归依，“背叛”阵营而不背叛“心灵”，从前者的“集体一员”成为后者的“绝对个体”，而集体在统一向心力的虚假则从另一个角度证明了重视个体心灵的正确性。

男主角在最开始时也要归属于某一集体，与女主角相遇后逐渐走出，而灰色部队的女领导更是如此。

她抹杀了自己对被附身亲人的感情，纠结地导向了人类阵营而作为集体的一员。

这正是社会对个体的正面抹杀，而叔叔的后辈选择背叛，则是抹杀个体之社会的恶果展示，它并不能带来真正的齐心统一，创造的只是极度的扭曲而已。

在最后的部分，导演将人类与寄生兽进行了多重的同步对比，强调了最为社会性的主题；真正的“集体主义”其实是不存在的，所谓的“为了集体而牺牲个体”不过是上层统治者的说辞，以下层平民的牺牲来福利上层的利益，所有物种其实都是对绝对集体的背叛者与对个体自我的忠诚者，区别在于其听从的心灵是正向的情感还是负面的私欲。

由此一来，人类与寄生兽就形成了复杂的内在关系，既存在阵营之间的表面对立，其对立背后又是上层者引领的集体本质之私欲的一致，而下层者则以个体情感为指引，构成彼此之间的跨阵营合作，达到正向的一致。

从阵营角度出发，它揭示了人类与寄生兽在统治者层面的极度自私。

人类政府出于政治目的，不顾平民的安全而强行举办音乐节，这是对此前“淡然牺牲警察”的表意延伸。

而在寄生兽一方，作品则引出了非常大的变化，首领牧师为了自己在人类社会里的上位，牺牲了所有部下以获取人类的信任。

这推翻了寄生兽阵营此前的绝对集体主义作风，本应作为个体信仰集合存在而最为无我的“牧师”形象逆转，证伪的象征意义极大，从而强化了“任何集体都是掩盖个体私欲的虚假存在”这一事实。

而从个体出发，作品也带来了人物组合的对照，人类警察与寄生兽牧师构成了私欲的“跨阵营”关系，人类男主角与女主角则以“情感”的跨阵营组合而与之对应。

阵营的本质分界被完全打破，对立的表面是阵营，实际上已经成为了个体与个体之间的战斗。

所有角色都在遵从自己的个体内心，需要明确的只剩下了内心中真正强大的部分，是私欲还是正面情感，通过双方的对战胜负来展示结果。

在此前，叔叔和男主角进行了自己对女主角的选择，已经形成了基于真切亲情与友情感受的选择，让“真情”成为了唯一确凿可信的“个体组成阵营”。

“背叛”虚伪的“牺牲个体之物种集体”，“忠诚”扎实的“个体真情之集体”。

男警察和牧师杀死了叔叔，构成了对立面的“个体私欲之集体”。

而在人物内心的直观选择上，最重要的是女领导。

她承载了主题的全阶段表意：自己是被集体主义抹杀个体亲情的存在，停留在对物种阵营的忠诚之上，随后意识到人类阵营的问题，在与男女主角的接触中感受并相信他们的真诚，完成选择的个体化转向，“背叛”物种阵营。

作品详细地推进着女领导与男女主角的交互，从完全的对立不信，到中间试图合作却难以彻底放开的犹豫，在男警察和牧师这一“私欲跨阵营组合”谋划之下，己方在真情信任上的暂时弱势，并最终坚定地互相信任。

以女领导为中心，作品也暗中增强了社会批判性的主题。

人类警察中有好人与坏人，被社会欺压的底层也有开篇中的消极杀人犯与积极的男主角，对社会的“反映方式”截然不同，决定其人格正邪的是个体而非某种集体化归类的“属性”。

这也体现在了寄生兽的阵营之中，女主角身上的海蒂最终拥有了更情感化的状态，而男主角姐姐身上的寄生兽也在被背叛的体验中激发了人性的一面，它们都不再是寄生兽物种属性中“只要呼吸就算生存”的绝对理性存在，从而与男女主角完成了跨物种阵营的个体真情关系。

然而，在双方阵营的高阶层之中，统治者却是彻底的“全员私欲化”，没有积极正面的对应角色，只是作为绝对的恶者而被下层的积极者对抗。

由此一来，“阵营”本身就完成了切换，从物种变成了“个体真情的积极下层”对“个体私欲的黑暗上层”的对抗，激发社会中存在希望的部分，洗刷彻底绝望的部分，成为了围绕阶层的现实社会性内容。

它们都是比“物种”更加真切的忠实本心之阵营，底层以真情信任为纽带，对抹杀信任而冠以”集体”之名的上层者发起反击，而上层则以利益私欲为连接，因阶层而掌握了“集体领导者”的位置，将集体权力而行私欲，抹杀底层个体性的具体形式正是对其利益的牺牲，甚至眼中全无底层者的存在。

男警察被牧师背叛的结局与女领导和男女主角的互信形成了对比，揭示了后者之于“个体心灵阵营”的确凿性，而男主角与姐姐寄生兽的结局更是有力的表现。

姐姐寄生兽激活了内心的个体情感，首次认知到自己对男主角的亏欠，随即以自我牺牲的方式完成了赎罪，而男主角对她最后的哭泣也带来了双重的意味，同时包含了对姐姐和该个体寄生兽之死的正面感情，完全基于对方的两层个体性身份，而不再是“无自主意识的物种阵营一员”。

牧师与男警察的互相背叛出于心灵私欲，又以“借助市长身体”的形式打通了寄生兽与人类在高层的物种区别，暗示着双方之私欲集体的不可持续，是内里本质的浅显表现形式。

主角们的平民阶层集体则与之对抗，完成了主题表意上的胜利，正面情感的个体形成了真正具有持续性意义的阵营，这也是理想中的积极“集体”，以此推翻由个体私欲组成－－现行政府与高阶层主控的－－虚伪集体。

真正的集体是要尊重所有的弱小个人，而非出于一己私利的利用和抹杀。

决战时镜头特意给到了牧师寄生兽的后脑，一方面表明了武器组织外放，制造战斗的紧张感，更是为了展示其大脑的不存在，用来强调双方高层的“抹杀个体意识”。

双方从个体出发，形成正反倾向的真正集体，其分化与对抗程度甚至大于“物种”之别，主题的社会批判性由此上升到了新的高度。

基于上层以集体之名而行的个体抹杀，下层遵从本心，发起反击，阶层的冲突无比剧烈，而这种阶层角度的对抗也正是社会革命，高度对接了韩国的财阀统治与两极化的社会现实。

为了强化这一点，导演最大程度地淡化了寄生兽阵营的作用，即使最后两集中有了寄生兽对抹杀个体之集体的认知建立，展现篇幅却不多，且停留在台词宣讲的程度上。

它的重点依然是人类社会，将决战舞台放在了人类的战争英雄纪念馆，镜头反复带到民族英雄的雕像。

战斗英雄正是人类社会中的“被抹杀者”，统治者的命令让他们义无反顾地去战斗和死亡，生命被抹杀，而表面上的国家集体大义不过是对统治者私欲的掩盖，战争的本质动机是为了财阀、工业巨头、政治资本等少数高层者的牟利。

而始终将人物定在人类的形态之中，更是对人类社会表意的坚定指向。

作品中处于正面的平民人物，所有人都是“战斗英雄”，在自己理应归属并效忠物种集体阵营的错觉之中，为了高层个体的利益而不同形式地“牺牲”，或肉体死亡，或亲人关系与家庭生活破裂，或以片中形式化的“个体意识被抹杀”。

事实上，序幕中被寄生路人的“高阶级之奢靡堕落”，底层男罪犯暴力杀戮所体现的“社会扭曲”，带来了韩国社会在高低两极的同时不堪，而男主角与女主角作为社会边缘人的背景设定也显然带有一种对主流集体的揭示之意。

它当然不够深入与具体，在一部以类型化为基础的作品中，却与“类型元素作为主题表达的概念形式”思路相匹配，没有多到干扰，也不至于少到轻飘。

当然，这种侧重服务于主题，也必然地导致了寄生兽部分的塑造弱化。

并且，或许是出于篇幅体量与类型化的考虑，导演对人类内部其实也没有做到完全深入。

他让男女主角分别面对亲人的寄生兽，这里原本大有可为，最终却只是为了实现“个体情感阵营的打破物种、合而为一”，让“姐姐与寄生兽”对主角完成亲情与愧疚混杂的自我救赎，也让主角对二者同时完成回馈。

事实上，选择情感一方的正面角色们在此前打破了物种阵营集体的虚假性，随之理应面对情感体验本身的真假考验，打破这个维度的虚假性，进一步强调情感对接中“真切把握心灵感受，而非停滞于情感假象”的重要性。

男女主角均面对着被附身的亲人，正提供了这层发展的前提。

如上所述，主角之于“物种与个体之迷惑”的开解通过个体情感的确立。

而在上述可能性的展开中，这会关联到人物之于“阵营、情感、背叛”的第二阶段表现。

男主角和寄生兽化的姐姐正面相对，他已经背叛了人类阵营，此刻又要背叛自己的虚假亲情，因为对方已经不再是姐姐，这意味着他对真正心灵情感的体验，而不是停留在一种自欺欺人“我姐姐还活着”的迷雾。

这个升级带来了心灵表现的再延伸，用“不愿相信与面对的逃避”作为一种消极的内心反应，看上去是在面对情感，实则是对“亲人已死”的悲痛情感之真相的回避，是对此前叔叔对“后辈背叛而友情不存，自己需要背叛阵营”回避的再现，且更加集中于对情感本身的回避。

在女主角身上，我们也能看到同样的发展可能性。

叔叔的选择引出了阵营与个体的背叛和情感选择之结局，这是成片中给到的部分。

接下来，作品又能以其被附身而引出下一阶段。

第一阶段的结局并非真正完美的“面对情感与个体确立”，做到“对真正心灵感受的不背叛”才是。

女主角面对着寄生兽化的叔叔，完成上述过程，与海蒂的完美合一也同步地得到实现，落于彻底的非物种之自我生命，海蒂作为“角色”的独立塑造也到了该阶段才必要地出现。

作为此可能性的落点，人物会走出对消极情感的回避。

这意味着对女主角的确切而积极情感的消磨，直面消极本身便是拥抱积极，同时引导出对积极情感对象的保护。

这是对“真正个体心灵与情感”的忠实，而回避则是对它的背叛，由此将背叛从“阵营”上升到“内心”。

如果达到这个程度，作品应该会更具有思考深度与情感力度，但其基调无疑也会陷入低沉乃至于晦涩的地步，与动作、娱乐为基底的商业化风格并不匹配。

出于本土化的主体表达，将寄生兽与人类的并重塑造改为人类为主，再出于商业类型的项目诉求，将主题表达程度和形式拿捏得当。

对于网飞的商业片与电视剧作品来说，这种拿捏是最重要的能力，而本作完成得相当好。

这种拿捏甚至体现在了本作的结尾处理之上，作为一部大概率获得成功的IP改编作品，本作在商业上承担着系列化的任务，同时也需要更广泛的受容，因此主题也不能过于“尖锐”，以免导致官方的针对与相当数量民众的难以接受。

因此，本作最终让男女主角加入灰色部队，这是女领导转变之后的新生统治集体，对应着男主角此前对“堕落”市长的救出，强调了官方组织与明面社会的改良希望，思想上相对光明，又能制造出泉新一与男女主角产生日韩两国程度的互动前提，引出第二部作品的世界观升级。

而在主题层面上看，更好的社会形态也可以作为“底层人的社会改良之革命”的正面结果，由女领导和男女主角的携手来完成，并没有强行扭转对现行社会的批判口吻。

从成片而言，韩国版给出了非常细致的文本主题系统，落实到执行环节，却吻合了高度商业化的类型片元素。

两个阵营的对立承载了背叛与个体情感的表现，同时也引出了大量的战斗场景，外在的对立不同于日版中人物对寄生兽－－看着寄生的手交流，其画面非常强调“自我纠结”－－的内部矛盾与厘清，没有那么缓慢与晦涩，主题给战斗场面赋予更多的表意，却不会与之割裂，导致战斗或表意的让步。

两个阵营之间的战斗呈现出“对命令的高度服从，对牺牲的绝对漠视”。

最典型的是第四集里的大桥一战，长镜头连接起了双方战士的机械向前与轻易死亡，而人类一方的领导则对此漠然以对，只顾着追杀阵营敌人。

而男女主角则夹在其中，成为唯一有个体情感与纠结表现的存在。

而在战斗之外，背叛的设计还带来了谍战的元素，而“人类与寄生兽的阵营夹缝与无从选择”，“阵营与情感的无从选择”，以激烈战斗的形式进行呈现，无论内容还是形式都突出了纠结的极端程度。

这是韩国作品最拿手的人塑造模式，让其内心在极端情境下的极致扭曲,由此产生极强的戏剧效果，甚至有点“狗血”地刺激观感，未免粗暴，却绝对有效。

此外，这样的思路其实也顾及到了预算与内容体量的限制。

在漫画原作中，寄生兽的战斗会随着生物的升级而愈发扩大，如果加大寄生兽的戏份，展现女主角与寄生兽的战斗为主，那么就必须逐渐升级场面，否则很难满足内容高潮的需要。

这需要更长的铺垫、发展，远超六集的规划体量，同时也显而易见地烧钱。

如果转到人类阵营，那么寄生兽技能无需过多升级，也有情绪和谍战等元素提供观感体验，是更加妥帖的选择。

本作导演的代表电影是《釜山行》，其主题走向与表现形式都高度吻合本作，甚至就是《寄生兽》的“同质化作品”。

如同很多韩国电影一样，《釜山行》并非只是走血腥与惊吓路线的恐怖片，而是试图创造出引导观众反思的后怕效果，对自身的人性之软弱产生不信任感，并对接到对社会运行状态---非情感，一切付诸于地位压制与暴力反抗---之乱象的主题表现。

随着影片的发展，人性不断地产生新的阶段性希望，并不断地被迅速打破。

在这个过程中，导演强调了一个信息：即使人性本身迸发出了积极的一面，面对更加强大的外力，也根本不足以改变什么。

男主角无法抵挡僵尸的啃咬而被同化，其他人也都难逃一死，个人的能动性并不能改变结果。

在表面上，这种外力是汹涌的僵尸浪潮，而由于政府和军方的出场，僵尸便带有了对当权者的隐喻，让全片变成了对韩国政府治下民众之无力的表现。

由此，韩国的个体在强力统治之下的弱小与悲惨，在本片中得到了淋漓尽致的展示。

你可以发挥你的人性光明，人性本身也绝非彻底的黑暗，但在绝对统治面前，这一切都是无意义的徒劳挣扎而已。

社会乱象固然是由从上到下的全体人的“非情感化”之压制与暴力带来的，但最初的根源，造成底层人被乱像同化，不得不以暴力反抗的，终究还是政府。

具体而言，导演将僵尸浪潮与社会乱象相对应，人们被社会乱象的“同化”，便是活人被僵尸的“撕咬”。

而对社会乱象，则给予了”人性的阴暗属性“这一较为熟悉的内在原因。

韩国社会的种种问题，阶层严格固化的话语权高下，重男轻女的话语权高下，集合成了基于地位高下的压制与被压制，而人与人之间更加趋向于平等的情感交流部分，则是在地位高下之”话语权力量“面前处于弱势。

进一步地，话语权高的一方压制劣势者，而劣势者身处于这样一个”力量为尊“的残酷环境之中，自身被上层的力量碾压，也同样在被迫的情况下适应其残酷，变得疯狂，发起暴力的反击，从而带来了全面的混乱状态，任何一方都失去了情感化的内心。

在韩国近代的社会发展史上，这样的情况是屡见不鲜的。

而人性能够展现出的积极一面，也会在整体的大环境下，迅速地被吞噬殆尽，变得毫无意义。

由《釜山行》导演主控的《寄生兽》，作品深度或许略逊，商业与表达的平衡却堪称完美。

这一次的网飞无疑选择了最合适的导演，再次展示了自己对韩国市场与创作圈的准确把握。

它在韩国的成功当然有“夸大极端化的审美倾向”这一客观层面的契合，也与主观努力和积累密不可分。

寄生兽是我非常非常喜欢的漫画。

大学的时候我第一次把漫画刷完就大为震撼，为漫画里的三观而颤抖，从此成了寄生兽的粉丝。

在寄生兽的改编上，我个人觉得改后的动画没有漫画那么完美，但是日本拍的真人电影还可以。

不过呢，对于韩国的任何改编我一直都秉承谨慎的态度，虽然刚出没多久网上就已经有了故事讲解，但是还是得自己看一下才知道到底好不好看。

作为一个只有6集的电视剧，我觉得编剧们没考虑过观众里会有完全不了解这个世界观的人，所以并没有非常详细的用简单的剧情描述寄生兽区别于其他怪物的性格，处世风格和内在特点，比如说为什么寄生兽寄生后人就会变得面无表情；为什么寄生兽要吃人；为什么寄生兽对人如此冷漠等等还有很多寄生兽上面的设定，电视剧都忽略了，我觉得如果我是一个从来没有看过漫画的人，我可能会对这个世界观的设定产生不一样的理解，因为很多人说这个世界观是借用的漫画然后发生在韩国，如果是这样那么寄生兽的设定不应该偏差太多才是。

（第六集浅浅表达了一下寄生兽诞生的使命，勉强算是给没看过的观众交代了一下） 而且如果说每个寄生兽都是这样冷着脸，走路怪怪的，说话直直的，那我觉得根本就不用拔头发，就光凭眼睛就能察觉出来了，举个例子，假如你知道这个世界上存在吃头怪物，有一天你发现你的一个同事变成了面无表情说话平平身体站直就会一动不动，眼睛直勾勾还冒冷光的人，你不会怀疑他吗？

我觉得电视剧的节奏太快了，因为寄生兽原本的设定是地球觉得人类太多了，所以播撒了很多寄生兽来占据人体进而杀掉并吃掉部分人类。

韩国的剧情没有提现吃人的这一点，只是展现了寄生兽大杀四方的画面，把人类杀掉当猪一样挂起来作口粮的画面，却没有任何一幕是他们聚在一起吃人的场景，其实我觉得相比于群杀，吃人才应该是最让人惊惧的一点，电视剧完全忽视了这些部分。

日本的故事很多好就好在对人性的描写，但是韩国的故事普遍都在描写角色的对峙上，女主作为一个半寄生，和寄生兽的对峙，和人类的对峙，好像那些打斗和两方对话的场景才是电视剧主要想表现得东西，反而那些内在纠结的伦理关系，寄生兽与人类的矛盾与冲突点在哪里，为什么会这样则表现得很浅显。

举个很简单的例子，中间有一集详细描写了女主角本体和体内的寄生物对女主童年的沟通。

按理来说这段应该是寄生兽和人类带给观众很明显区别的地方，如果用我以前对寄生兽的了解，两个人的沟通绝对不会像心理辅导那样，我觉得寄生兽是难以理解人类情感的，他们没办法认同人类的感情，寄生兽的一切都是以生存为出发，只有生存没有感情，为了生存选择杀掉同伴都不是什么大事，所以像说什么你妈妈是讨厌前夫带来的那个环境所以才讨厌你？

我觉得有点离谱。

男主角作为一个人类，很轻易的就相信了一个半寄生生物，还和她同行，希望她能保护自己……so，为什么？

你会轻易相信一个寄生人吗？

即使她没有杀你，但是她和漫画男主不一样，她的脑子被寄生了啊（这点设定存疑？

电视剧没有解释为什么脑袋不被寄生还能变成半边怪物头）还有女主角，会产生角色的转变，脑袋可以变成怪物手，身体至今为止没看到变成怪物，但是脑袋却没有寄生现象，也没有想吃人的欲望。

（目前为止我猜测的只有一种可能，就是寄生兽吃掉了女主的一部分脑袋，又把自己详细的混入女主肉体补全了女主的那部分脑袋） 其实寄生兽作为一个以人类为食的种类，有着很特殊的魅力，当然我也很害怕它们，但是它们的性格像人一样多变，可以像人思考，一部分一直在尝试如何混入社会中，某种程度上来说是一种非常智慧的物种，这也是作为后期它们能够和人类共存的基础。

但是呢，目前我在电视剧中没有看到寄生兽的任何魅力所在，他们和普通的怪物一样，甚至有的演员把他们演的像丧尸一样（参考警察的那个猎犬丈夫）就很奇怪，韩国能把一切人型怪物演成丧尸。

还有一个非常重要的地方。

首先是这个世界上出现了一种可以吃掉人类头部并取代人类的怪物，这种怪物被发现前可以持续性的吃人，如果你是这个地区的管理人甚至是国家管理人，你会怎么做呢？

电视剧的做法是，安排一个部门专门处理这些事情，但是人手和信息网却看起来覆盖面积远远不够，是瞧不起我们寄生兽肉体之躯难成大器吗？

我一直觉得韩国的演员演技都还可以，不过李贞贤姐姐，虽然你不是职业演员，我还是要说你在开头给警察开大会时的演技太夸张了，像是有那种表演型人格的人干出来的事，我看有人和我感想一样都让姐姐去去油，不过她后面就正常多了，毕竟大多数场景皱皱眉就可以了。

总的来说，韩国改编的这个故事其实还算可以，不能说是经典，但是没东西可看又喜欢怪物设定看一看还挺打发时间的。

设定1：寄生兽不能繁殖不能繁殖还能被枪打死，却不知道低调行事，在演唱会杀人，在超市大开杀戒，可以理解为刚来地球不懂事，但后面首领牧师已经在教会里说学到教训要低调了，然后马上在高速路上当着那么多人面全员变身跟警方硬刚，这都不用手机拍，那么多行车记录仪都拍到了，生怕人类不知道他们存在么，而且看寄生兽在全世界范围内都有，在这个人人有手机的年代根本不可能捂得住，感觉就是在例行黑政府设定2：寄生兽可以感知到同类在附近因此人类抓到一个后用他来作为猎犬来发现寄生兽，但是抓到一个之后就不抓活的了，明明已经用网住了也要直接打死，后面猎犬被杀后仍然不想着再去抓个活的来，那个网也不再使用了，甚至抓女主时候说要抓活的，也没有使用设定3：寄生兽到底需不需要吃人影片里没说也没演，看他们杀人后有专门的储尸处，有的还用塑料袋包好，按说应该是要吃人的，但是女主的寄生兽又不需要吃人，就算她是特例吧，那猎犬应该也需要吃人吧？

而最后一集又说接到命令是吃人类大脑，前后设定不统一，到底是啥设定很模糊，感觉寄生兽并不是一个物种，而是高等文明向地球发送的生化武器，这样来说好像就能说得通了设定4：使用X光或者剪头发可以分辨出寄生兽女组长讲解时说之后不用每天一查，因为寄生兽是同时出现的，意思只有这一批，之后就没了，她是如何确认这个事的？

另外剪头发和X光在女主身上都已经失效了，为什么失效她也不知道，但是她还继续用剪头发的方法来测试设定5：人类被寄生后就变成面瘫直到最后人类也没发现这个特性，而这个特性导致寄生兽无法随意的装成人类混在人类组织中，牧师这种换头寄生兽也是换到了平时就不苟言笑的老警察身上才没有被立刻发现，他要真直接换到那个奸细身上，估计第一天上班就会被同事发现不对劲了，其实按说最先发现的应该就是这个特征，毕竟寄生兽是随机寄生的，为了低调也不可能上来就直接灭了寄生者的门，只要调查一下打死的寄生兽的亲属好友，很快就能获得这个结论，而影片中甚至女主的寄生兽也不清楚这个特征，否则识别起来不要太简单设定6：身体死了寄生兽就会死但是牧师的寄生兽可以离开身体单独存活一段时间，男主姐姐的寄生兽也说寄生就像开车，只有女主的寄生兽是特殊的不能离开身体，那么前面那么多寄生兽都直接被打死了，也没脱离身体，又是前后矛盾的设定，而且最后牧师为啥身体挨了几枪也死了？

设定7：女主寄生兽的特殊设定海蒂太特别了，和日版随时可以聊天不同，变成了双重人格，但是还有时间限制，想要交流只能靠笔记，但是女主后面基本不主动去和她交流，在海蒂第一次杀死同类之后，女主就应该马上和她商量找警察合作，结果耽误了很长时间，直到把老警察害死，看的有点生气总体来说还不错，反派也不是完全无脑杀，特效也没毛病，彩蛋有亮点，期待第二季最后女主收到海蒂的信，最后海蒂说“不管你喜欢与否，你并不是一个人”，挺感动的一句话，结果突然脑补了黄健翔的声音： 海蒂在这一刻寄生附体，她不是一个人在战斗，她不是一个人！

别的不说，就是两个寄生兽对打的时候，多看一会都头晕啊，好像评书三侠剑里的胜三爷的绝招甩头一子定乾坤，又好像神鞭里的神鞭大侠。

唉，真是一言难尽。

4月5日网飞如期放出科幻片《寄生兽：灰色部队》全部6集。

故事在原著基础上进行了大幅度调整。

主演是全昭霓和具教焕，女二是李贞贤，男二是权海骁，这四个人里我最熟悉的竟然是权海骁大叔，虽然今天才是4月5号，但是这位大叔以及在今年播出的三部韩剧里助演过了。

第一部是《财阀X刑警》，他在里面扮演女主的爸爸，含冤的警察局长。

第二部是《不可能的婚礼》男主的财阀姥爷。

第三部就是本剧中的警长。

可惜在第四集的时候被寄生兽杀死，就在我还很惋惜大叔就要就此下线的时候，没想到大叔被寄生兽附身了，从此黑化，不过那也好过下线。

然而好景不长，第六集大叔还是下线了。

本作只放出六集，每集实际长度也就36分钟左右，虽然讲了一个相对完整的故事，但是对于寄生兽这个IP来说也只能算是开了个头，这很像21年的那部《地狱公使》，时隔三年才要放出第二部，一点热度也没有了。

结尾彩蛋是日版主角来串门，出演者是菅田将晖，不知道是致敬一下还是第二部要联动日本。

总的来说这一部基本上无功无过，现在看完了也是看了个寂寞，第二部开头花个五分钟就能把这一部剧情介绍完。

开篇是女组长如何变成丢掉一只耳朵，并成功抓获被外星人鸠占鹊巢的老公，间接使人类拥有了可以探知外星猎手的“猎犬”。

外星孢子侵占人类大脑，在原漫画中宿主的意识是基本丧失的，因此外星猎手没有表情不会笑，电视剧的设定是拥有人类的记忆，也就是说组长的丈夫虽然想吃掉他，但从外观上看依旧是老样子，而且也是能交流沟通的，当“猎犬”头罩被摘掉，漏出丈夫毫无生气的面孔，组长的眼里噙满了泪水，这是人类情感流露，很正常。

编剧为了抓住观众，一个高潮接一个高潮，几乎没有中断的把矛盾持续升级，悬念反而不高。

老警察对超市妹有着父女一般的感情，得知她可能变成外星异形后依旧在枪口下保护她。

小混混突然又变得很胆小，面对灰色不对脚底抹油溜了，黄仁权出演的小警察，本以为是搞笑角色，没想到居然是“人奸”，有家有娃的中年警察为什么要投靠外星种族，这个悬念好大，让人有迫切知道因果的欲望。

好的电视剧就是要不断的推出悬念，同时答疑解惑，现在看短视频的观众很难有耐性等待答案。

很多人看电视剧非要等电视台放完，一气呵成，快进着看完，很多年前，一天看两集就很幸福的感觉再也找不到了。

本集除了“人奸”的设定比较新颖，其他内容比较拉跨，废弃游乐场的追逐枪战也是老桥段，没什么新鲜。

黄仁权手刃异形的过程是典型的韩国犯罪片，事先穿好塑料雨衣，不过在满是行车记录仪的现代，要想不暴露实在不可能，就砍下来编剧怎么圆了，能不能加鸡腿，就看下一集了。

只占据身体一部分的寄生兽，原漫画中是有的，不过展现的方式很含糊，电视剧弥补了遗憾。

可惜任劳任怨的老警察唰的一下就掉了脑袋，原来邪教组织者是头部可以转换外星人。

上一集刚刚抛出来的“人奸”警察，本集中就被男女主和老警察知道了底细，不过随即就是老警察被杀，一个悬念消失，产生另一个悬念。

老警察作为通过灰色不对检测的内部人员，将如何面对组长，两人之间会爆发出怎样的火花，很值得期待。

本集中有人类与外星猎手间团战的大场面，高架桥上，外星人撕破伪装意图劫持超市妹，灰色部队全副武装的士兵开枪怒怼。

双方死伤惨重，之前潜入灰色部队阴差阳错被锁在转运超市妹集装箱内的小混混，难得神勇，先后两次就下女主。

之前一段老警察激烈小混混的文戏拍的很好，不是小混混演得好，而是成功把一个担心女儿老父亲的角色塑造非常成功。

老婆孩子在菲律宾，对自己解救的孤儿倾注父爱被老戏骨演绎得入木三分，他的选择和做法符合人性。

搞笑场景依旧由小混混担纲，老警察讲述计划时专门问到：你能对付一个左右的人吧（毕竟是被自己一招制服的帮会杀手，老警察对他的战斗力将信将疑）。

小混混打肿脸充胖子：没问题。

又追问一句：什么人，警察？

老警察回复：特种部队。

小混混强撑：我是海军陆战队。

结果在单挑中落于下风的小混混还是靠慧眼识人的老警察早早预备的防身喷雾扭转战局。

当时对话和实战镜头交互剪接，喜感莫名。

超市妹本集出场戏份不多，主要是接收外星人“海蒂”的心理疏导，本来对人生充满绝望，认为自己是天煞孤星，没人痛爱。

结果被外星人三言两语点醒，原来还是有人一直在关心自己，抛弃自己的母亲是因为家暴父亲造成精神创伤继而对有关环境的恐惧。

真别说，“海蒂”做个心理舒缓医生绝对一级棒，患者铁定要送锦旗的。

老警察被外星人替换的悬念，直接剧透给组长，相不相信呢？

一般影视剧都会让秘密保留的久一些，观众看得着急，明明打个电话就搞定的事，非要峰回路转好几次，非要当面说，然后就是秘密一说，带消息的就要领盒饭，套路久了，看的人烦。

以至于《铁鸡斗蜈蚣》里陈百祥狠狠地搞了一把笑，被众人捂嘴的桥段想起来就好笑。

小混混难得有个知心发小，结果为了掩护两人逃跑被万箭穿心，死的够惨。

伤心于老警察之死的超市妹，誓要报发小之仇的小混混，两个人将在最后一集迸发出何等惊人的能量，拭目以待吧。

每当小混混拿出妹妹的手机，都会让人想起死的无声无息，临死还要担心哥哥的苦命人，真是泪目。

本集搞笑场景是黄仁权教老警察做人类表情，两人挤眉弄眼，很是展现面部肌肉调动功力，看得人忍俊不禁。

原本以为是外星猎手布下天罗地网等灰色部队钻，没想到居然是壮士断腕，舍不孩子套不着狼，外星人打算替换掉未来韩国总统，一举夺取国家控制权。

这个构思很有点漫威秘密入侵的味道，不过《寄生兽》的方式更加血腥。

片尾，小混混和超市妹猜到了外星人的野心，下一集就是如何破解了。

“人奸”黄仁权到底为什么要投靠外星人，亦或他本身是是变异体，还是某部分被替换的外星猎手，总制作就是主打一个神秘感。

人类有他这样的叛徒，寄生兽也有“老警察”那样出卖同类利益的另类。

不知道是寄生兽更像人，还是人更像野兽。

总之就是主打一个人类内部四分五裂，外部危机重重，就等两个主角扭转乾坤。

组长听到检举内容，虽然不大相信，还是做了完全安排，这就比一般的电视强行降智的处理好太多了。

人家天天和寄生兽打交道，能不知道怪物的特征，就算心里一百个不相信，还是要剪一撮怀疑对象的头发，尽信书不如无书，经验虽好也不能一招鲜吃遍天，马上要杀进巢穴，组长不忘让小混混电话录音，万一有问题，还可以申诉，这才是尸山血海里爬出来一线探员应有的经验和素质。

当“老警察”开枪处理同类时，占据姐姐身体，杀死发小的外星人全程目睹首领杀害同类，这种震撼不亚于观众看到黄仁权出卖人类，两者背叛同类就究竟所图何事，寄生兽也许是为了更好融入人类社会，黄仁权为了啥》想破头也不明白，等大结局揭晓谜底吧（黄仁权这张照片太搞笑了，与本片无关）

终于迎来了大结局，反正为了加快节奏，正反双方都进行了降智操作，组长明明可以大大方方的公布有人举报老警察被外星人侵占，当众检查一下，把危机消灭在萌芽。

意图取代市长（总统候选人）也不需要非等到人家到县里来，按照换头的时间和速度，完全可以用警察身份搞个路上偶遇或者直接登门拜访。

不管怎么说导演总算拔《釜山行》的感觉找回来一丢丢，几乎从头到尾没有冷场，就是打打杀杀。

最让人牵肠挂肚的悬念就剩“人奸”黄仁权，没想到对于他助纣为虐的理由交代的稀松平常，就是被老婆看不起，当警察赚钱太少，试图通过外星人当上国会议员，就这。

那要是把握时机出卖一下外星人，当个人类英雄也能实现财富自由啊。

尤其是他也没什么把柄抓落在外星人手里。

本以为老婆孩子总有一个被人家控制，结果就是为了膨胀的个人野心。

超市妹和小混混组成的联盟比较牢固，都是为亲人复仇，人类的血亲复仇是外星人不能理解的，不过在人类社会呆久了，难免也会染上奇怪的习惯。

占据小混混姐姐身体的外星人见到组织头头屠戮同类，冲冠一怒联手人类要干掉内奸，这种举动在“海蒂”看来就属于不智，对个体生存完全没有必要，纯粹只有风险。

结合“姐姐”最后关头对小混混说的对不起，其实具有人类记忆的外星人很可能会在不自觉间将身份与宿主混合，在占据姐姐身体后并没有第一时间杀掉妹妹，就已经露出端倪。

与岩明均漫画原著中大多数寄生兽依靠本能吞噬人类的设定相比，《灰色部队》编剧技高一筹，赋予寄生兽某种人性，会让角色变得更复杂，故事也更有发掘的角度。

大结局算是有个高潮，“老警察”在音乐节现场对着市长猪突猛进，黄仁权打辅助配合，被调虎离山的组长接到超市妹电话后，决定相信一个半人半寄生兽的话，掉头赶回现场（其实也没啥用）。

小混混彻底爆发，面对如同飞头蛊一般的外星人，救下市长，和黄仁权打作一团，当黄仁权喃喃自语到处找可以替换的身体时，自己的脑袋离搬家也就不远了。

这个结局对“人奸”有些草率，一个能为了实现野心出卖同类，投身外星人的老油条，时时刻刻都应该把自身利益放第一位、原著中为了活命甘“猎犬”的连环杀人狂都比他聪明。

事件结束后，小混混加入灰队，端上了公务员的铁饭碗，超市妹收到“海蒂”来信，继续疏导、抚慰她的内心，不要自认孤独，总有人关心爱护你。

组长在总部见到了《寄生兽》原生主角泉新一，泉新一伸出右手寻求与组长握手的那个镜头绝对经典，老漫画迷一定在想会不会小右出来眨个眼呢？

《灰色部队》在奈飞韩剧中属于上乘作品，难得没有烂尾、注水，希望能有第二季，毕竟拥有情报（超市妹）、战斗力（泉新一+小右）、搞笑（小混混）、疯癫（组长）的灰色部队全面对战世界各地的寄生兽（可以有统治人类国家、财团、宗教的外星猎手），这世界观不要太宏大。

可挖掘的故事数不胜数。

就是预算要加点，不能外星人对决就是摇头晃脑，虽然忠实原作，但从漫画到真人看起来有点呆萌。

PS：一直没有写《寄生兽》漫画的故事，因为主题太沉重（盗版商负责），泉新一妈妈变成寄生兽的那一段实在有点看不下去。

个人觉得这是延尚昊继《釜山行》之后拍的最好的影视作品了，略强于之前的《地狱公使》女主和海蒂的羁绊不错，越到后面，尤其是最后一集，两个人关系越细想越很有日式那种伙伴的羁绊。

比较可惜的是大叔被剧情杀了，太唏嘘了。

不知道是不是官方字幕问题（剧中其他台词有些感觉翻译的不通顺），开头和女主聊天时，说自己老婆孩子去海外了，这样的话和女主之间的人物关系有点立不起来，把老婆孩子送去菲律宾，自己在国内就偏爱女主？

这块人物设定处理的不太好。

李贞贤这部剧里表演有点问题，有的地方演的很好，有点地方又太用力太浮夸了，有点让人难绷，但是角色讨厌不起来。

最后一集的表现很帅。

女主演技可圈可点，具教焕这演员真的很讨喜。

这部剧作为一部改编作品不错，把舞台放在韩国，故事剧情设定很韩国，又有韩国邪教元素，但有些地方又有日本漫画或者说日本影视作品的影子，美中不足的是中间部分一些人物设定和人物关系以及场面调度有些小bug，处理的不够完美。

但是最后一集真的满分，什么都圆上了，而且剧情很完美，每个人都有角色闪光点，很棒，而且彩蛋还出现了菅田将晖。

这部剧延尚昊算是拍好了，继承了之前《遗赠的秘密》镜头质感很强的优点，有些画面（比如剧中角色被砍头或者死亡时）又有《地狱公使》里那种黑暗绝望的感觉，有些画面和事件的发生很有《釜山行》里丧尸来袭的紧急感，有些画面镜头拍的不错，很美，称得上是电影质感。

但是有些动作戏拍的很晃，拍的不好看，有点拉。

剧中加了一些美式恐怖片和美国文化的元素，比如具教焕演的角色回姐姐家那块用了恐怖片的手法。

最后一集剧情在音乐节上，让我想到了一些好莱坞恐怖电影的里的剧情会发生在小镇的音乐节上。

剧中很多人物和剧情处理不降智，正反双方有来有回。

剧中点了下多数主宰少数，人类群居性社会性，要寄生就寄生领导，头目才有话语权，人与人之间的信任与背叛，人类社会人性的复杂。

这剧剧情没崩大概是因为还有另外一个编剧和延尚昊一起写的剧本。

这个编剧还是韩版纸钞屋两季的编剧，韩版纸钞屋就改编的不错，尤其最后一集和韩版纸钞屋第二季最后一集风格相似，处理的很美好。

看来延尚昊真的需要一个好编剧才能拍好，以后真别自己弄剧本了拍了。

结尾字幕

这块字幕表现方式很日影，哈哈

女长官角色塑造有问题，警大犯罪侧写专家，但显然不是一个好的领导人，带重要工具人出任务每一次都不留人看守？

第一次碰巧/设陷阱留下了她老公一个人，后来又是……这是什么重大决策失误，而且还不改。

并且这个领导人一点不会分析局面，在有一个知道关键信息的人主动提供信息、主动提供帮助的情况下依旧选择逮捕女主，甚至在咖啡店楼上还又叫人拿上了头盔……不是，但凡是智力正常的生物谁喜欢当个狗。

😅一点没把对方当作一个智慧生物来对待（我都不说同类了，这时候显然她还没意识到主角和其他人的不同）这女警开头逮捕行动时，就自己追上去，问题是还追不上 ，任务行动前不封锁所有入口吗？

就说不是一个合格的领导人。

而且这人还精神岌岌可危，最开始出场编剧/导演特意想要营造一种反差，一个看起来不搞笑努力想搞笑的人，为了和后面掀开耳朵形成对比，梦境里揭示出这人确实当时经历了不可抹灭的创伤，导致行为反常，否则也不会对女主抱有深刻的敌意，但她其实如果仔细想，女主在每一场战斗中都没有下死手，就她那近身战斗能力，想杀早死了。

男主性格的变化，逐渐剥开人物性格以及人物关键节点转变倒是挺合理。

一开始好奇跟踪姐姐▶️发现怪物▶️和海蒂对话被胁迫，发现目前没有生命危险▶️等待女主苏醒乘机观察女主▶️潜入教会，一开始就只想逃 后来发现自己妹妹尸体，努力克制声音，但还是选择杀，发现打不过就逃。

▶️女主努力救了男主，初次赢得信任。

▶️让警察解决，发现暗杀现场没办法履行诺言逃了▶️叔叔找到他，迫于良心还是选择救女主，毕竟女主救过他▶️女主即使知道海蒂沉睡依然冒险去救男主朋友，这里两人已经信任彼此了▶️男主知道海蒂和女主共生，也会关心海蒂。

结局就很离谱，东亚人如出一辙喜欢考公hhhhhhhh

有意思有内容的点（基本在4集和后）男主姐姐和女主是一类女主的寄生和寄生领袖是一类一类需要集体来寻找存在的价值与收容一类个人生存意识主张强烈 而女主的寄生和寄生领袖的主要想法还是可分一个互相合作互惠互利，一个想独占鳌头权力至上，这是同者对生存安全感的不同理念把这些照进现实和 集体主义和个人主义，*党集权和 多党/鹰派鸽派 是类似的，...........

漫改寄生兽它来了！

网飞打造，韩国本土化改编，视听效果震撼人心，节奏不拖泥带水，咔咔乱杀爽到爆！

《寄生兽：灰色部队》기생수: 더 그레이

共6集｜每集43-60分钟

《寄生兽：灰色部队》在日本经典动画片《寄生兽》的背景下进行了韩国本土化的改编，融入了韩国的文化背景，可以说是寄生兽在同一个世界的“异地登录”，在原作的设定下叙述了一个全新的故事，这样没有生搬硬套的改编版着实让人惊喜。

《寄生兽：灰色部队》由执导过《釜山行》《地狱》的延尚昊导演操刀，并且二次合作《怪异》编剧柳勇，他们将韩国影视元素融入原本动画片《寄生兽》的设定下，打造了一个全新的故事。

故事一开始就十分炸裂，在人声鼎沸的音乐节上，一只不明小虫从黑色海胆状的球中钻了出来，悄无声息地通过耳朵进入一个沉睡男人的大脑。

这种外星幼虫的头部有着尖锐的口器，能够轻松刺进人类表面的皮肤，以寄生脑部为目标，在寄生完成后与脑部的细胞同化，夺取人的大脑控制权，由此达到寄生的目的，管理“死掉的身体”。

但这种寄生似乎是有条件限制的，在第一集后面的“仙人跳”环节可以看出来，这种寄生生物似乎不太喜欢饮过酒的身体，这也可能是音乐节上寄生生物无差别杀人的原因——它寄生的人体饮过酒。

女主郑秀仁由演员全昭霓饰演，秀仁本来是超市的收银员，在工作中很倒霉地被一个有暴力前科的精神分裂症患者记恨上了，下了班被一路尾随，甚至被狠捅了好几刀。

然而怪异的是，医院检查结果显示她毫发无伤，背后的疤痕早已愈合，被医生判定是事故之前就有的伤口。

然而秀仁却说自己的后背之前从未受过伤，警察叔叔金哲民安慰她可能是刺激之下导致的记忆错乱，让秀仁好好休息。

悲催打工人秀仁恢复后仍然像往常一样上班，然而却在公交车上遇到了奇怪的男人，一靠近他脑中就会出现让人难以忍受的刺耳声音。

下意识的躲避让她逃过一劫，但躲得过初一躲不过初二，最终秀仁还是被一男一女围堵住了，原来他们都是寄生生物，找到秀仁是为了让她加入寄生生物的组织。

三人之间发生的一切都被男主薛强祐看到了，因为替组织暗杀对手失败，他回到老家暂避风头，但却发现姐姐似乎很不对劲，在跟踪姐姐的途中目睹了全程。

毫不意外的是意外发生了——强祐在溜走的途中踩到了一个塑料瓶，因此被变身后的海蒂发现（和秀仁共用身体的寄生生物），并在她的威胁下告知了秀仁真相。

原来如果幼虫不能在本体开始发育前将大脑吃掉，就无法控制神经进行全身同化工作，只能同化遭受入侵的局部身体组织。

幼虫在侵入秀仁体内的时候发现她的伤势过重，因此只能先愈合伤口救活秀仁，否则它也将干涸而死，所以没有同化成功。

这边变异生物成立了自己的组织，人类也建立了消灭寄生生物的专案组灰色部队，组长正是由李贞贤饰演的崔俊京。

是不是觉得她十分眼熟？

当年李贞贤凭借一把扇子和小拇指曾经风靡全球，打破了当时韩国电台打歌最长纪录，曾被称为韩流电音鼻祖。

崔俊京作为正义的代表，对变异生物深恶痛绝，一枪一只怪可谓战斗力爆棚。

她也曾多次追击秀仁，从敌视到怀疑，从不信任到合作，她们的关系随着剧情的发展似乎更加密切，从追逐到放手，最终化敌为友。

剧中主角配角的形象都栩栩如生，海蒂和秀仁的一体共生、共同成长让人很好磕，强祐的“假姐姐”庆熙和海蒂、俊京之间跨越意识形态的合作触动人心，崔俊京夸张的行为、巨大的性格变化也有迹可循。

剧集一共6集，叙事效率确实不错，但海蒂和秀仁的交流明显被弱化了。

原版的寄生兽小右和主角泉新一之间能够经常对话，进而达成两个生物体之间的相互理解，这种融入到日常生活中的细腻感情更能触动人心，而海蒂更像是秀仁的保护神，遇到危险就触发被动召唤她出来。

最后由菅田将晖饰演的泉新一也给我们带来了惊喜彩蛋，让人忍不住期待下一季，最好来一个日韩联动。

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作为同背景衍生剧，本剧在本地化层面完成得很好，带有强烈的韩剧气息。

不过作为类丧尸片，剧情上缺乏了一些紧张感的营造，剧里所渲染的紧张气氛太过于表面化，看的不是特别过瘾。

所谓灰色部队也有些过于草率，没能体现其特点，正方能力不足，反方亦能被武器杀死，剧情冲突不够。

不过女主的主线做的还是不错的，不管是小时候的背景，或是与海蒂融合熟悉的过程都刻画的相当到位。