贝利叶一家

法国电影《贝利叶一家》是一部以追逐音乐梦想为主题的家庭轻喜剧，农场主贝利叶夫妇和他们的儿子都是听障，日常工作和与人交流都靠女儿宝拉充当手语翻译。

受上帝眷顾的宝拉不仅没有遗传父母的听障，还拥有音乐天赋，音乐老师鼓励她去巴黎参加试音。

但天生听不见声音的家人并不理解宝拉的歌声到底有多美妙，妈妈甚至因此与宝拉发生争执并躲在小屋内疯狂灌酒，他们对宝拉的依赖阻挡了她追求梦想的步伐。

在学校合唱团演出上，轻快的合唱感染着观众们一起跟着节奏拍手，而听不到声音的父母并不懂大家为何那么欢快，宝拉的弟弟甚至觉得有些无聊。

在宝拉与加布里对唱时，一首《我将要爱你》让现场观众纷纷落泪，父亲贝利叶能够感受到女儿在舞台上的魅力，望着那些因歌曲而拭泪的人，让他产生了迷惑。

回到家后，宝拉一个人坐在草地上透气，爸爸走过来问宝拉那首歌是什么？

“那是一个关于男女相爱的故事。

”爸爸提出让宝拉唱给自己听。

宝拉放声歌唱，爸爸将手放于女儿的喉咙，静静地感受着女儿的声音。

此时此刻，爸爸终于听到了宝拉的歌声，他终于能真正感受到这种音乐给人带来的感染力与力量。

也同时理解了女儿对梦想和音乐的渴望，他想让自己的女儿自由的成长，去追寻属于她的那一片天地。

于是他半夜弄醒巴拉，用手语对宝拉说：“我们明天一早去巴黎。

”在巴黎试音会上，宝拉演唱《远走高飞》，并用手语向家人诠释歌词的意义。

-我亲爱的爸妈，我将要远离-我爱你们如昔，但我要远离-今晚起，你们不再拥有孩子-我不是想离家出逃，我只是渴望飞翔-请你们理解，我将展翅高飞-我从不吸烟，也不喝酒-只要展翅高飞-展翅高飞……台下的爸爸妈妈和弟弟为宝拉而骄傲，也为她借音乐传达的爱而感动，他们想要大声呐喊：“女儿你真棒！

我们为你骄傲！

”，却只能发出嘤嘤呀呀的声音，但他们激动的样子、流泪的模样、不断笔着手语的动作，都将那份爱传达给了宝拉。

这部以聋哑人为背景来探讨成长主题的电影，没有特效大场面，却以温情搞笑的家庭故事以及触动人心的音乐打动观众。

虽然内利叶一家是聋哑人却没有一丝自卑的心理，他们没有因为残疾而蒙上阴影，而是一个温暖欢乐的家庭。

爸爸为了保护家园决定竞选市长，自信地面对周遭的质疑，在他眼中聋哑人没有低人一等，“奥巴马那么黑都能当上总统，那他也能当市长。

”妈妈一直散发着法国女人的魅力与优雅，无论穿着打扮还是她的笑容，都能感受到她身上散发出的自信。

古灵精怪的弟弟总是打趣扮鬼脸，还主动提出教宝拉的闺蜜马蒂尔学手语来撩妹。

贝利叶一家有强大的凝聚力，爸爸决定竞选市长，一家人就忙活起来拍照片、做海报、请电视台记者采访做宣传。

一家人一大早起床，陪着宝拉去巴黎试唱。

宝拉要离开家前往音乐学校进修时，弟弟像个小男子汉那样开始帮着姐姐将行李搬下楼。

车子刚驶离家门口，宝拉就从车子上跑下来，一家人紧紧抱在一起，满怀不舍。

正如宝拉最后在巴黎的考试上对爸妈所唱一样：-您们猜得到我正走在未来的路上-我会落下泪来-为了承诺和向前走的渴望-请相信我的人生 但看我如何完成-满腹疑惑的我坐在疾驶的火车里-每分每秒-这正是每一个成长要经历的。

无论何时，我们都有无条件支持我们的父母。

虽然他们无法为我们提供丰盈的物质，但已经将最好的全给了我们；虽然他们有时无法完全理解我们的想法，但最终也会妥协，尊重我们的选择；虽然我们已渐渐长大，但在他们眼中依旧是需要保护和宠爱的孩子。

他们会放手让我们飞翔，因为他们已然明白，未来的人生道路还需我们自己走，他们会鼓励我们：“失败了，大不了回家。

”在《This is us》里，一直被忽略的凯文，向爸爸控诉：“我差点在泳池淹死，你们都没看见我”时，不同于很多父母对于孩子的谜之成人优越感，杰克用一种平等的姿态，蹲了下来，直视着凯文。

“我很抱歉，可是，这是我第一次当爸爸。

”2018年的最后一天，希望大家能够与过去和解，与父母相处，理解他们也是第一次为人父母。

2019年，我们应该做的不是回忆过去，而是想着如果让未来变得更好，让家更加有爱，因为家才是我们的港湾，爱才是我们行走天下的铠甲！

一个和睦家庭，衍生出两条线索。

这个家庭有点特殊，除了女儿以外的家庭成员都是聋子哑巴，女儿是他们与外界沟通的唯一途径。

一条线索是 农夫聋子父亲 为了保障农场权益决定参加选举。

另一条 从来不唱歌的女儿被合唱团老师挖掘出惊人的天赋，培训参加巴黎歌唱比赛。

两条线产生矛盾交集： 父母不希望女儿离开家去巴黎。

聋子父母也并不信任自己的女儿不但能说话，竟然还会有什么歌唱天赋。

转折： 女儿在演出中的对唱表演，让现场观众落泪。

父母被震撼。

结局：全家去巴黎陪伴女儿参加试音，成功演出，女孩最终离开家追寻梦想。

亮点：每个阶段女孩演唱的歌曲 歌词都非常契合当时的情境，甚至就是当时段落的主题，比如说与对唱男孩的情歌，巴黎试音女孩演唱的：我要离开你们去飞翔。

女孩最后用歌声和手语双重演绎，非常动人。

1.生在一个聋哑家庭，却有一把好嗓子，还能听到声音，究竟是幸运还是不幸？

影片中途母亲讲到他们从未能融入正常人群体，所以女儿一生下来知道她能听到时不是开心而是觉得不幸，父亲甚至说就把她当听障人士养，她会慢慢听不见的，这里出现了一种群体认同障碍—听不见的人无法跟听得见的人在一起（弟弟跟姐姐的同学做恨也是，有点恶趣味），贝利叶夫妻甚至没想过办法去改变现状。

最后用家庭的爱化解这种群体认同障碍，父母因为爱同意女儿去巴黎学习声乐，而女儿的离开也让他们摆脱对女儿的依赖，开始尝试融入有声世界。

中间女儿演唱会那个片段，从听障人士视角展示他们的世界，展现了人文关怀。

2.人物形象有反差：父亲漫不经心的农民打扮和母亲得体的精致装扮简直不像一家人，父亲既能西装革履竞选市长、还能穿工装去农场干活，不过不问缘由当着女儿同学兼暗恋对象的面甩了她一巴掌还是显示出底层人士的烙印。

3.把刚出生的小黑牛取名为奥巴马笑到我了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈4.喜欢结尾女孩带着微笑在阳光下奔向自己未来的定格画面，整个人都在发光。

《振翅高飞》选得真好。

5.影片配乐爱了爱了

去年的时候，朋友提议做一个参加达人秀的故事。

在构思故事时，我同朋友一起开始写人物小传，琢磨故事。

主人公定位成一个小屌丝，其实这是受了国内掀起的屌丝文化影响。

又去琢磨这个主人公的家庭，其实都是从原来想过的故事中去搜集碎片，安插到这个人身上。

（一个片子最终能成为什么样，这个阶段就是雏形阶段，在给这个片子定位，在这个阶段就能够看出主创人员他们的价值观、世界观以及审美嗜好。

）于是我们又大费周折的给他想了一个“他为什么要参加这个达人秀？

”我们从方向上就没有想过“一个家庭成员因为一个比赛、一个机会要与他的家庭分开一段时间！

”我们为什么没有想过那个思路？

虽然我们给主人公建构了家庭成员，但却没有向家庭戏的方向去想。

我们也想象不出，一个关乎于家庭的故事能够在市场中赢得当下观众的青睐。

最后那个故事终究还是没有写出来，写不下去，沉不下心。

最终便搁置了。

心思花了，事儿是见头不见尾。

我们想想前行的方向。

沉重的话题我现在不敢去想，我不知道应该怎样去讲。

我非常佩服那些能够将一个沉重的话题，用一种喜剧的方式去讲出来的人们。

有一种感觉掠过---那是历经生活的沉淀而留下的生活态度。

那不是苦思冥想琢磨出来的，而是流淌出来的。

夜空中沉静的思考，从心发声而出来的东西。

在本片中，音乐为本片增色不少。

反观我们自己，有多少制片人、编剧、导演对音乐剧感兴趣？

让音乐与电影融为一体？

我们欠缺的太多太多，生活还没搞明白呢，怎么能讲好囊括人生百态的电影？

搞笑喜剧成为市场中的主流就不足为奇了。

大晚上的看了一部催泪片…影片走的是浅浅淡淡的小清新路线，算不上传统意义上的喜剧片，虽然笑点不多但都很独特内涵哈哈哈。

催泪的片段好多…其中有一段是宝拉与男同学对唱，我摘下耳机打算体会宝拉父母的感受，结果戴上耳机再听发现电影本身就用了静音的处理模式，我…@&#。

不过歌是真好听，Michel Sardou的Je vais T'Aimer,听哭宝宝了…还有啊，这片子毛爷爷实力上镜两次，宝拉书桌前贴的“广阔天地炼红心”笑死我了😂总体来说，感觉豆瓣分数给高了，没有预想的好，结构太松散，不过就内容来说还是值得一看的。

ps.觉得这个片子和台湾的《逆光飞翔》很像，都是为了追寻音乐梦想，推荐～

作为一个看了一千多部电影的影迷，却一直懒于写正儿八经的影评，有愧于自己“电影品鉴”的名号，哈哈，所以想从现在开始，认真写一写影评，补一些影评，只当自己的怀念--无关紧要的话。

从别处看到一段话，觉得特别好：“有时候，一部影片只需要一个经典的片段就能成就它的精彩。

当回忆一部看过的经典电影时，重现的就是那个片段，带我们重新回味了整部影片的情感和思想。

”仔细想来，到现在为止，最终能打动我的镜头存在于泰坦尼克号中小李子最后在楼梯上的回头一笑，那种令人心痛的追不回的美会时时撕扯我的内心。

扯远了，回到这部电影，最让我感动的是那段沉默的歌声--这一幕是有声无声世界真正的沟通，是真正情感的沟通，是无声胜有声的沟通。

这部电影可以有很多标签：青春期，音乐，家庭，聋哑，爱与羁绊……但真正让我喜欢的是离家--一个孩子对于家庭不得不做的事情。

因为聋哑家庭的背景，这个主题被扩大了很多，才让我更好的感受这个让我忽略了但却从未摆脱的问题。

作为这个聋哑家庭唯一对外沟通的窗口，宝拉与父母的关系更加紧密更加相互依赖，而同时，束缚在家庭事务中的宝拉面对美好的外面世界时也会有更多的向往。

再加上青春期的叛逆，让我们看到的是不停是争吵和相互指责。

而那段默片正是一个转折。

先前的父母对于宝拉能听能说就已经觉得足够了，没有奢望她还能唱歌，所以对于女儿的天分并没有表现出惊喜而是一种”too much“的感觉，这也是缘于他们听不到宝拉的歌声。

然而当在无声中”听“完女儿的二重唱时，他们从周围人们的反映中了解了这是多美的声音，而后的交流，从触摸喉咙去感受到宝拉最后的手语歌，让他们真的感觉到女儿歌声的美妙，同时也感受到女儿对离家飞翔的向往，这才有了最后拥吻后宝拉边哭边笑着奔跑而去。

父母不想让子女远离的感情应该出现在每一个家庭中，孩子想要出去看看外面大大的世界也是常有之事，但两者之间的冲突迸发的故事相信会有千万种，而这千万种相信都会有电影中的影子。

随着我们长大，总有一些不得已的理由，让我们非得离开父母的身边，不管我们是否愿意。

宝拉的纠结也是我们必须要思考的问题，作为北漂的我也经常回想为什么不能回到爸妈的身边，然而现实总会让我们不得以带着泪离开，而现实的美好也会让我们泪中含着笑，因为我们都知道之所以要这样是为了某种更好的愿望。

最后说一句，情感总在深入沟通的时候自然流露，所以，在宝拉用手语歌唱的一瞬间，我流泪了，跟着贝利叶一家，那一刻我不会去怀疑他们的爱，只会感受他们的美好……PS：这种对青春期的刻画才叫电影艺术，相比当下只用青春两个字去追忆青春的电影（什么花开，什么时代）……其实是没法比的。

典型无心插柳柳成荫。

颇像《跳出新天地》。

只不过背景大不相同，而贝利叶一家又多出了很多的喜剧、青春爱情的元素。

一个在农场养奶牛的聋哑家庭，唯一听力正常的女儿却有当歌唱家的天赋。

到巴黎进修，那就意味着这个家庭失去了他们日常生活中与外界正常交流的唯一仰仗的人。

但可贵的是这个家庭里的每个人，乐观，有着强大信念，说到做到的爸爸；美丽、贴心的妈妈；还有早熟但渐渐懂事的弟弟。

也许这就是家人才是真正的后盾吧。

同样也有很多有趣的点。

爸爸给家里新出生全黑的小奶牛取名为“奥巴马”。

既然黑人都能当总统，聋哑人为什么不能去竞选获得大家的支持呢？

他们反对镇长修建商业化城镇的提议，想保留小镇原生态的样子。

映射法国社会里的一些问题。

拓马森老师则本应该飞黄腾达因为体制，有人栽赃陷害，沦落成为小镇上的音乐老师。

虽然这部片子主题是家庭、追梦，但是一笔带过，融入喜剧后的点也不容忽视。

有梦的人总会成功。

共勉。

法国真的是一个受上帝垂青的国家，法国的电影、法国的文学、法国的美食、法国女人、法国美景，都让我对这个国家产生无限的向往。

电影讲述的是一个普通的女孩追寻自己的音乐梦同不舍与听力残障的一家人分离的故事，女主是歌曲选修出身，听说也是法国好声音的冠军，表演质朴稍好，幸好妈妈和爸爸是老戏骨与女主相得益彰，譬如妈妈说出得知女儿出生时不是听力残障时的矛盾和不安，譬如爸爸第一次“听”女儿演唱时的惊讶以及是否支持女儿追寻音乐梦的矛盾，有细节，很感动。

音乐是这部电影一大亮点，尤其女主是专业出身，不用虚假的配音，做作的表情，认真的歌唱的样子很讨人喜欢。

片子最核心的矛盾就是是否我们最终要离开父母奔向远方寻梦，中国有句古话叫父母在，不远游，游必有方，方我理解为目的，是否你有详细的计划、决绝的勇气、和锲而不舍的精神。

中国人求稳，求家庭相聚，会让你上离家近的大学，找本地的工作、找离家近的对象，这并没有错，错的是我们也认为这应该。

几十年后我们回首当年，是否会后悔没走出去呢？

女主说过一句话：你们就想我卖一辈子奶酪吗？

年轻人腻在一个地方就是对生命的浪费和虚度青春，趁着年轻去闯吧，生在这个星球如果连它长什么样子都不知道真可惜。

前面看的时候，还是满怀异国情调的情绪去看的，但是越往后看，越看到人情的东西到里面，我总是不由自主的拿电影里面的东西和现实中的做比较，和我们的喜剧片比较的时候得到的结论永远都是狗血的剧情，绝对的不可能的现实，没有一点点的生活的味道，但是现在却总是在别人的电影里面找到生活的味道，这总感觉真的是五味杂陈。

上午看的是陈建斌的一个傻子，看的时候很低沉，很多的地方都在快进，感觉仿佛是不能承受的重量，电影里面的每个角色虽然塑造的没那么的流畅，但是搁不住人的脑补，这样的角色在生活中比比皆是，随便都能找到对应的定位。

回到这一家人，要是在我们生活中，我不敢想聋哑人还能过的上正常的生活。

就像我每次上街看到盲道一样，简直是深深的自嘲一样的存在。

社会根本没给这些人生存的机会，这样的设备再多都比不上哪怕一丝的人文关怀，因为如果人是在乎的一切都会慢慢的好起来的，相反要是靠制度去保障这一切，那无论多么森严都不过是脆弱的存在。

我的生活中的这样的人，都是存在在社会的最最底层，甚至是正常的生活都没法继续下去。

更别说有这样开放的思想和自己的觉悟吧。

本来有很多想要做对比的，可是现在看来根本没法比，在各个方面我们都是缺失的。

这样说也不能把我排除在外，因为我之所以能意识到这些落差，正是因为生活中变成了理想中不希望的那一个存在。

这个电影的立意可能还没有我们一个劣质的片子的立意更加深刻，却能够自白的贴近自己的内心，整个的生命能达到什么样的深度，就去彰显什么样子的深度，也是一种美丽。

去哭一会儿。

明亮的色调，轻快的节奏，有爱的剧情，治愈系轻喜剧标配。

各种戏剧冲突来得快去得也快，完全不拖泥带水，但多少好像也没过心。

聋哑人再次成为要素之一，这次更像某种自我认定，无论是什么少数派，自我认定的确是活得自在的前提，但少数人群到底应不应该被动或主动得自我封闭呢？

就算这一家人再怎么开朗，和'正常人‘的差异还是让他们内心多少有点抵触。

抛开这个抵触，少数其实更是一种特别，犹如鬼眼一般用另一种视角注视人生。