求求你，表扬我

风向左吹，人迎风走坦白说，我不敢肯定完全看懂了这部电影。

其中一些镜头的深意我仍无法准确判断。

比如开局穆桂英为什么要演绎追小偷，以及为什么描述杨胜利对儿子得荣誉的期盼时，要用一个环绕镜头。

（如果大家有懂的麻烦告诉我）但是我想仅凭它已然被观察出的核心思想和已然呈现出的精彩演技，它便值得一个更高的分数。

我私以为这是一个8.5分左右好电影的作品，所以即便或许它不够满分的程度，我也暂时为它拉票了。

杨红旗和杨胜利代表的群体是明显的，荣誉与贫穷是他们的代名词，村支书对他们这个群体的束手无策是他们的处境。

喷香奈儿的陈好代表着则是开放以来的新兴群体，时髦与精致是她们的代名词，但是无论是粉巷，还是“下水”，或者是明明没有雨但是她浑身湿透拿着伞。

仿佛都暗示着，这精致的背后，是有着无法言说的代价的。

旧时代的劳模与新时代的大学生，中间夹着的，一个是车后座载着红旗，从右往左骑行的杨红旗。

另一个是拿着相机从左往右看的的古记者。

①他们的相遇，是时代注定的偶然。

范伟老师的开局的幸福观，暗示着他已经意识到了这个时代真正的价值排序，是对比，是竞争。

他明白，那个奖状已经不意味着任何实际的幸福。

但是有人会开心，但是有人会因此感到幸福。

因为对于那个时代的人来说，荣誉是一种个人价值的实现，而不只是来源于和他人对比后的优越感。

而王志文老师演绎的是一个不完全顺从于时代裹挟的记者。

公安说，粉巷已经是多年的治安典范，他也不会放弃调查；主编说，这是一个热点新闻，你应该报道，他也不会放弃质疑。

即便是村领导锣鼓喧天、鞭炮齐鸣的迎接他。

希望他报道这些年乡村致富的改革经验。

他也会因看到劳模没钱治病而愤慨，会愤怒。

会敏锐的看到村支书的笑。

一个低头不敢看的旧时代红旗，一个抬头冷眼看的新时代相机。

这是注定的相遇。

②人物不是凭空产生是，而是时代塑造的。

有一个特殊的角色，就是那个主编。

他曾经在旧时代拍摄过劳模，在新时代也成功当了主编。

作为新闻记者，他的敏锐性发掘到了这个故事背后还有深挖的空间。

于是，他让王志文去走访。

但是作为主编，他更多看到的是这个故事的功利价值。

这篇新闻能获奖，而不是这个人该不该得到表扬。

他是否如古记者一样，在乎那个女生的清白名声呢？

是否和杨胜利一样，在乎那个个人实现的荣誉呢？

他在将曾经自己写过的报道扔进土坑里时，到底是在缅怀过去，祭奠那个他多年未见的“老友”，还是在埋葬曾经的自己，曾经热爱的价值观呢？

故事的片名叫求求你表扬我，其实，不止杨红旗，杨胜利在乎荣誉。

追求治安稳定的公安，追求致富报道的村支书，追求新闻大奖的主编。

他们哪个又不是在乎荣誉呢？

可是时代变了，评价荣誉的标准变了。

他们的荣誉心又还有几分当初的意味？

那些所谓荣誉的价值又有几分可靠和真实呢？

③求求你表扬我，不如说求求你不要忘记我。

结尾处，古记者一个人踏上了向北的旅程。

同事送给他那句话“有过的就无法抹去。

别忘了我们。

”其实又岂止不要忘记古记者自身的工作经历，不要忘记那些同事的情谊。

那些过去时代的劳动者们，他们有过的，或许已经随着黄土埋葬在过去。

对于今天的他们来说，是否是荣誉的，就相对于死去了父亲后的杨红旗一样。

已经没那么重要了。

可是他们追求的还真的是荣誉吗？

他们追求的是不被忘记。

导演是心善的，最后当主人公王志文有着同样的困惑时，幸运的是，他抬起了头。

看到了人民英雄纪念碑，是毛主席纪念堂。

国家没有忘记，国家仍在前行。

④最后的最后，我想是感动的。

当陈好站在城墙头哭诉着质问“表扬就那么重要吗？

虚荣就那么重要吗？

难道还比不过一个女孩儿一辈子的生活吗？

”我是迟疑的，我也随着主人公去想，什么才是更重要的呢？

我明白，其实杨胜利和杨红旗，他们要的表扬和村支书他们要的表扬不一样。

就像古记者能给的和主编给的表扬其实也不一样。

古记者虽然苛刻严肃，但给到的表扬是真实的，是属于个人的荣誉。

那无关于排在第一版还是第37版。

可是主编给到的表扬变了味，他和那个为追求治安荣誉而否定调查是否有强奸发生的公安有什么区别呢？

我想他们所要的荣誉才是真的虚荣，可是这些，欧阳花是很难分辨区别的。

时代的车头每一次转向，都倾轧了无数的微尘。

可是过去的不会只是简单的过去，未来的也不会沉重的到来，这不只是导演给予的温情，更是我们可以去设想的希望。

在那个时代，最大的红旗倒下了，世界不再存在着两个真理。

时代的潮汐将我们包裹成旧纪元的小岛。

此时，生存是更重要的，发展是更重要的。

无论我们愿意不愿意，“下水”已经成了必然。

然而，在我们心中，还会有这样一个小岛，岛上还会有这样一个殿堂。

殿堂里面承载着我们对于过去所有的回忆，他终将有一天会重新来到这里。

终有一天，会在下一个潮起潮落后，播种下新的希望！

不必央求，不必迟疑，做对了就该受到表扬，做过的也不会被人们忘记。

　　《求求你，表扬我》讲述的是一个家住农村的打工仔杨红旗(范伟饰)，因为父亲当了一辈子劳模，心里特别期待自己也能受一次表扬，于是他到报社讲述自己如何解救一名险被强奸的女大学生欧阳花(陈好饰)的事迹，可是没有人相信他，他便不断地四处讲述，终于引起了报社领导的重视，派记者古国歌(王志文饰)进行调查。

但正当事情要水落石出时，女大学生站出来要阻止这件事，面对女孩一生的清誉和一个农民儿子一辈子的心愿，古国歌也不知如何取舍。

　　善于以小见大的黄建新导演希望借助本片表达他新的思考———一种理想与现实的悖离。

黄建新说，站在剧中三个人物的立场上，谁都没有错误，一个是有着淳朴信念的孝子，一个是按照事实报道的记者，一个是希望过简单生活的大学生，三个人的出发点都是真心的，从每个人的立场看都是对的，但碰在一起的结果却是各自都受到了伤害。

欧阳花的简单生活被摧毁，为了不被突如其来的遭遇改变人生的轨迹，她撒谎、否认，拒绝帮助曾经给予她帮助的杨红旗，杨红旗充满人性化的理想遭到了扼杀，而古国歌也因此陷入了矛盾，挣扎在对与错之中。

从黄建新电影《求求你，表扬我》说起张三四　　大多数观众都把杨红旗对幸福的定义看作笑话，而不去分析它对影片提纲挈领般的作用，更遑论反思这种植根于我们骨子里的思想。

杨红旗对幸福的定义可以简化为一句话：你幸福就是你有的东西我没有。

因此，我要幸福也就是你没有的东西我有，或者至少你有的东西我也有。

出人头地、烘云托月、红花需要绿叶扶，这就是我们成就感、荣耀感以致自信心的来源。

故事的动力是：杨红旗追求父亲有、自己没有而别人也没有的表扬。

阻力是：欧阳花保护别人有而自己可能会失去的清白名声。

假如杨红旗获得表扬，他不会得到任何实际利益，但可以获得一种比别人先进的自我想象；假如欧阳花的事件曝光，她也不见得会失去什么，她所谓的失去工作，失去朋友，同样只是一种想象。

所以，影片真正的冲突是两种想象的冲突。

　　隐藏在杨红旗背后的，是一种国家 ideology ，具体而言是学雷锋做好事全心全意为人民服务。

他要获得的是以《明日晚报》为代表的话语权的认可。

《明日晚报》可以通过报道他的英雄事迹确认他的先进身份，从而回应国家 ideology 对他的询唤。

国家 ideology 对杨红旗的询唤作用被人格化为父亲对儿子的期望。

期望/询唤的场景相当有意思。

一束背光穿过窗户打在杨胜利的床上，形成伟人、圣人和神仙才有的光环，摄影机采用杨红旗的视点，绕着杨胜利转，而无论转向哪里，杨胜利始终正对着摄影机/杨红旗/观众说话。

于是，这种询唤每个人都必须面对，无法逃避。

按杨红旗的说法，杨胜利已经得了晚期癌症，活不了几天了。

这隐喻了国家 ideology 处于濒死状态的现状。

虽然 宣传machine 不遗余力地聒噪，但没有多少人当真。

讽刺的是，影片结尾，杨胜利非但未死，反倒还精神抖擞：国家 ideology 的生命力还强着哪！

杨胜利的房间里贴满了不同年代的奖状，但它们都是全新的。

所谓历久弥新，新瓶装旧酒，这就是从建国初到现在，国家 ideology 给人们的感觉。

隐藏在欧阳花背后的，是传统的贞洁观念。

它从封建时代的国家 ideology 沦落为新中国的民间 ideology 。

国家从不提倡，但是默认。

影片并不打算讨论这种 ideology 的地位，导演关心的是“民间”二字。

这样，杨红旗要求欧阳花承认救人的事实，就转意为国家 ideology 要求人民承认新中国／共产党是人民的大救星。

对欧阳花来说，承认自己被救就意味着承认自己被强奸（未遂），她站在城墙上试图自杀，声泪俱下地控诉，这可以勾起观众对她的同情，从而造成这样一种效果：国家强调拯救人民对人民造成了伤害。

欧阳花最终没有承认，于是，杨红旗把她给“干”了。

这就是不同意国家 ideology 的后果。

杨红旗其实并不真正需要得到欧阳花的承认，只要《明日晚报》愿意刊登报道就行了。

欧阳花起初否认事实，继之试图以感情打动古国歌。

他们对古国歌的争取就是对话语权的争夺。

《明日晚报》面临的困境就是是当代中国报纸面临的困境：倒向国家 ideology ，还是倒向人民？

总结整个观影感受，引用一句目前网络上比较火的话：菜很好吃，但我人在厨房。

我十分清楚以下想法都不应该是观影重点，但这些想法一旦产生，就无法被忽视，它们贯穿这一个半小时的始终，我如鲠在喉：受害者为何会因此失去工作和朋友？

为何会因为这样的伤害难以启齿？

这有什么说不出口的吗？

杨红旗对于仇恨的解决方式为何是把她干了？

所以影片制作人对于女性的复仇方式就是‘干她’，对吗？

精干英勇的警察，和优秀聪慧的大学生，为何对二者没有任何专业领域的描写，只有大篇大篇的争风吃醋、勾心斗角？

她们这样哭哭啼啼，斤斤计较，请问合理吗？

制作团队你们身边的人就这样吗？

所以一个男人，无论职业，年龄，环境，教育背景，无论他在做什么，见到一个女性第一反应就是要电话号码？

就是评价她的长相？

就是背着女朋友喜滋滋地搭讪？

以上这些，是这样吗？

应该是这样吗？

我知道制作人想要表达什么，也知道这部电影其实并不肤浅，它原本应该是一部很深刻的片子，原本会让我看完以后想很多，琢磨很久，而不是膈应得看到一半就坐立难安。

这是2000年的作品，确实有观念落后的因素存在，可是片子里他们穿着Tommy Hilfiger,Fred Perry，用香奈儿，更何况他们是2000年的导演，演员，是观念最先进，教育程度最好的那批人，尚且如此。

就这样吧，不想再多说了。

难受。

05年（或者03.04年）的南京和北京，为什么选择这两座城市，南京在市场经济推动下，城市新兴部分非常接近上海的活力，而城区遍布高校和名胜，使得这里比上海更具沧桑的书卷气息，加之影片中的轻烟弥漫、烟雨蒙蒙，这种矛盾的氛围在一定程度上抵抗着那无形的“主旋律”；然后，北京是首都，首都有着不容怀疑的正确性，这两种差异对影片的推展有绝对重要的作用。

角色和演员的匹配度非常之高，范伟的脸一旦出现在镜前，就立刻暴露了一种小良民的执拗和愚钝，王志文的演技也是令我不可思议的，他那种正派的性格我没看到过有第二个人演的出来？

廖凡年轻气盛的样子真好啊（嘤嘤i了i了）。

大多数人看不到的事情有两件，第一，满墙奖状，故事背后藏着一种隐蔽的意识刑太，即学雷锋做好事，为人民服务，做好事的行为本身的内驱力却顺理成章地成为了非自然的趋利引导，这种引导的最终目的是得到权威的认可，所以表面上，范伟的杨红旗典型地代表了出生于上世纪中叶的没有自主意识的人，深刻上，他代表的是破败的以麻痹心智为图的宣传模式；第二，结局虽然节奏不太好，但是结尾的片段交代了非常重要的转折，这个大转折几乎让我感到窒息，那就是杨胜利竟然还活着，也解释了前面除了王志文一派的中立一层，几乎所有人都设下了局中局，比起大多数人猜测的杨红旗是设局人，我认为他是从头到尾都被蒙在鼓里的可怜人，他的固执己见和各种肢体语言动作所传达的信息十分明显：我是个失去自我的人，我活着只是为了爹，还有爹对我的期待，也就是得到表扬。

其实杨红旗与欧阳花的冲突可以理解为新时代与旧时代的对立冲突，也可以理解为个人与集体的对抗，那么回到那样荒诞的诡异的结局，为什么结尾那段的主旋律充满了无厘头的表现主义？

会不会是导演故意为之，他想达到什么样的效果？

所以，综上所述，答案只能是讽刺。

不应该合理化现象本身的合理，每个人所处的圈层多少都在某个方面为“判断”的正确与否创造条件，没有办法与认知的模糊抗衡，正如同王志文崩溃后的那句“我已经分辨不出对错了”，人总是不能跳出立场说对错，这让我立刻想到了「不成问题的问题」。

最后说这部电影给我的一种奇特的感受，从喜剧的诙谐转入后半部分的严肃这一过程行云流水地丝滑，我认为它具备了大多数悬疑推理片的节奏和要件，并通过不那么花哨的叙述方式平静地呈现，观看体验很流畅的同时人物的情感是立体可视的，小人物的市井故事中饱含了黑色电影的反复隐喻，我频繁地陷入思考，整个过程体验很奇妙。

题记：面对百年中国电影，当代电影人应该有愧，作为叙事电影，一个故事都编不好，那是编导的无能。

――――卡夫卡·陆KavkaLu现在的电影不是去古代编造武侠的奇迹就是到穷乡僻壤景色猎奇，而中国社会最应该关注的当代城市的题材缺失了，像80年代的《逆光》、《大桥下面》，90年代的《有话好好说》、《站直喽，别趴下》这样记录城市变迁的电影消失了。

《求求你表扬我》是黄建新和前冯小刚（监制）风格的扭合，黄导是一直关注城市里普通人的生存，此片也不例外，讲述了民工杨红旗在情人节的夜里救了被强暴的女大学生欧阳花，为了完成重病父亲的心愿到报社恳求表扬，报社记者古国歌出于好奇去调查事情真相，他找到了欧阳花对方却矢口否认，那么，到底谁在撒谎？

片中欧阳花责难记者报道雨夜强奸是不顾她的个人隐私，导演忽视了个人个人的社会责任，作为公民欧阳花有责任向公安机关告知真相，因为，强奸犯不除终究是社会的祸害，导演是在探讨道德底线的问题，然他的侧重点只是注意了欧阳花的感受，他甚至安排了一场城楼上的欧阳花对于古记者的质问戏，城墙和城楼在这里无非是社会道德禁忌的象征，对于个人命运同情是可以理解的，只是个人命运是无法离开公民责任这一命题的。

电影是什么，电影是细节的集合，只要有一个细节不合理，整部电影就立不起来，这部被冠以黑色幽默的电影没有黑色也不幽默，许多细节显得生硬、苍白，在开头，范伟的傻脸被我和米家山《顽主》里找3T公司嚷嚷你要为我作主的那位重叠了，电影不是小品，冯小刚已经思改的毛病却留给了黄建新，而且那段关于什么幸福的告白有抄袭赖声川《千禧年，我们说相声》的嫌疑。

古中国到学校也显得傻帽，作为记者他不会不知道找人的最好途径是什么，游泳馆的场景说穿了只是为了秀一下陈好娇人的身材罢了。

其实，只要想想为什么杨红旗作为一个民工如何知道那个女大学生的名字就可以基本断定事情的真伪，导演是在表述国民精神里不信任感和疏离，然而既然欧阳花要隐瞒真相她会在那个雨夜告诉民工杨红旗所有的真相吗？

强奸在这个国家是不光彩的事情，面对强奸大多数人往往默默吞下苦果，选择沉默，因为这是躲避别人异样目光的最好方法，欧阳花从常理说怎么会告诉她的同学，电影里的这个事件变成了自己咋呼出来的事件显然有悖生活常理。

不仅如此，她还和同学一起编造谎话哄骗古记者，还为了展示南京古城的小巷风貌而安排了一场莫名其妙的追逐戏，这样的设计只是为了导演一厢情愿的剧情安排和审美满足感。

对于所有事件的发生都是因为欧阳花给向杨红旗说真实姓名和学校造成的，这条主线的牵强减弱了电影的可信度和感染力。

导演不是没有想法而是在种种原因下他把故事演义过度，网上对于他的猛力抨击还是有道理的，不过，他们也忽视了黄建新是一个解构主义的导演，他喜欢以符号来针对时弊然而这些都被快餐时代不喜欢思考的观众忽视了。

对白在电影里往往起着重要作用的，欧阳花初遇古记者关于吃麦当劳的对话不像是名记和当代大学生的对话，其实，中国导演倘若要拍喜剧研究一下刘别谦的对白艺术，正如刘别谦的御用编剧山姆森·雷佛森所说：人活在世界上就是要让一切有意思的事情变得有意思起来。

艺术的渊泉在于生活本身，对白作为电影的一部分有着重要的作用。

中国银幕上为了造就喜剧效应多了许多一根筋的人物，在此片里杨红旗也算一个，我们不否认范伟是一个好的小品演员，然作为电影的现实性而言他的表演过火很是弱智，像电影里他在报社满世界找记者，这样的人在现实里早该被报社的安保拒之门外了，让他如入无人之境只是导演拍摄的需要，杨家父亲满屋子的奖状说明了老人辉煌的过去，然而道具忽略了一点，中国是酸性纸为多，奖状搁在墙上显得太新，而且作为一个对于荣誉如此看重的老人怎么会忍心支持儿子的骗局先葬了那些荣誉证书？

影片的本意是好的，它在诉求存在的真实性，它在思索转型期人们价值观的改变和信任危机，可惜，所有有意思的话题都被导演放弃了，对于电影的娱乐属性而言，这部电影的情节并不能让人信服。

百年中国电影，我们似乎都在纪念，然而，我们这些导演却连一个故事都编不好，那是令人遗憾的。

而这部电影获得第12届北京大学生电影节组委会奖，可见，当代电影佳片的稀缺。

【附录：影片资料】《求求你表扬我》2005中国 大陆导演：黄建新主演：王志文、范伟、陈好、苗圃片长：94分钟奖项：第12届北京大学生电影节组委会奖个人评价：艺术性4.5，欣赏性1（照这样的速度黄导成为“哲学家”有可能）2005年12月4日 星期日 下午19时03分 寒鸦精舍 寒流来临独立影评人：卡夫卡·陆KavkaLu版权所有，请勿私自转载联络方式：MSN:[email protected]邮箱： [email protected]

🖊️开篇：城墙，砖缝，绿草，绵延，城市 表盘（《黑炮事件》）🎈“2004年5月4日，上午11点30分，一个人，确切的说，一个胖子，闯入了我的生活”。

🎈任何人做任何事，都有动机，不管是杨红旗还是欧阳花。

🎈他走了好啊，他没有痛苦了，我们大伙儿，也不用再为他操心了。

🎈葬礼之后，杨红旗再也没有出现过，消失得无影无踪。

不知为什么，习惯了被他干扰的我，心里竟然萌生出一丝牵挂。

🎈你去过粉巷吗？

🎈时光流逝，转眼又是一年。

那是夏日的一个早晨，我漫步在人群中，恍惚间一团红色飘过，不知是飘在心里，还是飘在眼前。

🖊️5月4日，青年节。

闯入“他”生活的人，叫“杨红旗”。

🖊️粉巷，杨红旗，古国歌，欧阳花，米衣……依旧是爱玩儿隐喻的黄建新导演。

🖊️古国歌，扬红旗，欧洋化……米，衣……🖊️粘上欧阳花的古国歌，貌似已经渐渐不需要米衣了。

🖊️暧昧的是“古国歌”和“欧洋化”，怯生生的倔汉子，是“闯入生活”的“红旗”。

🖊️红被子下的汉，奖状糊的墙，真真假假的雨夜，高擎旗杆的郎。

🖊️一个暴雨如注的夜，赤裸的“欧洋化”假装哭泣着扑倒在了“扬红旗”的怀里。

之后才发现，“古国歌”也一直跟“欧洋化”暧昧不清。

杨胜利是一个时代的产物，还有更多个杨胜利，杨红旗则是那个时代的下一代，两代人看似成长于不同的年代，但一个时代的影响并没有随着那个时代的终结而结束。

自始至终，杨红旗都没有撒谎，只是隐瞒了一个事实“我把她给干了！

”。

影片开头，古国歌问杨红旗什么是幸福，杨红旗的回答里满是别人的幸福，而非自己的。

“我饿了，我看到别人手里拿着肉包子，那他就比我幸福；我想上厕所，但是只有一个坑，你蹲在那儿了，你就比我幸福。

”杨红旗在报社等人的时候，有椅子不坐，坐在楼梯上，这也是作为边缘人物的习惯性自觉。

遇到喜事后，在办公室给众人发糖等等细节，把杨红旗处在一个环境里的不合时宜，体现得恰到好处。

杨红旗身上矛盾的点在于，他既想得到报社的表扬，以完成父亲的心愿，又不愿说出“我那天半夜的确救了人，但是她光着身子扑向我的怀里，我跟她发生关系了。

”的事实，所以他在跟欧阳花当面对峙的时候，头都不敢抬，面对古国歌的追问，也极力回避此问题、保守他跟欧阳花之间的秘密。

欧阳花是唯一说谎的人，雨夜，粉巷，欧阳花在遭遇强奸未遂后，为了保住自己的名声，跟杨红旗发生了关系，以此来堵住杨红旗的嘴，令她万万没想到的是，与她相隔两代的杨胜利，在另一个时空，正跟她发生着某种联结、影响着她的生活。

杨红旗对父亲的孝，是一块玻璃，欧阳花和杨红旗立下的秘密约定，是另一块玻璃，一块玻璃不断挤压着另一块玻璃。

而杨红旗能做的，只是眼睁睁地看着事情发生，他无法拒绝欧阳花，更无法拒绝濒死的父亲。

欧阳花和米一，两个女人之间的暗斗，也体现在种种细节处，米一以自己的职业为由，扮成古国歌的助手参与了对峙的全过程，但此时米一不再是平日里追捕凶犯的刑警，而是集纱裙、高跟鞋、厚厚的刘海于一身的女性，也许这身装扮连她自己都觉得陌生。

事后米一跟古国歌说"欧阳花有问题"，与其说是警察的直觉，不如说是女人的直觉。

警察之外，米一是古国歌的女朋友，会吃醋、会怕他出轨、会觅迹寻踪。

欧阳花和古国歌在城墙上的对谈，是一处败笔，败在太突兀，先是欧阳花的同学十万火急地把古国歌和谭伟拉到城墙上，做出一副欧阳花要从城墙上跳下去自我了结的样态，但在城墙上，欧阳花只是站在离城墙边缘还有相当距离的石凳上，见古记者来，便自己从石凳上走下来跟他交心，一翻哭闹之后，自己离场。

年轻又义气的谭伟见状，开始埋怨古国歌，不该让漂亮的女大学生受这委屈，质问杨红旗的表扬到底有什么重要的，镜头跟着谭伟的视角开始轻微晃动，谭伟走向古国歌，镜头晃动逐渐加剧，镜头停在古国歌脸前，冲突爆发。

但此冲突，并非谭伟和古国歌的冲突，而是一个血气方刚、年轻、对好看的异性有强烈共感的男性，和一个追求真相、经验丰富的记者之间的冲突。

所以，后续无需体现古、谭两人和好的过程，从另一个角度来看，两个明事理、讲义气的好朋友也无需因为这点小事而大费周章地解释，影片里便是如此。

在杨胜利的葬礼过后，主编在办公室一脸兴奋地想要看到古国歌写的报导，表扬杨红旗的报导，死前的杨胜利一直期待的报导，一个能帮主编拿新闻大奖的报道，不料看到的是古国歌的辞职申请书。

在探寻杨红旗事件真相的过程里，古国歌作为一个记者，已经失去了分辨真相的能力和信心，也失去了探求真相的勇气和希望。

古国歌说，不知不觉中，杨红旗改变了他的生活，他变得孤僻，不爱说话，随即告别了朋友、告别了米一、告别了南京的生活，只身前往北方。

在去北京的火车上，古国歌用相机读取了谭伟留给他的储存卡，里面几张照片，是他和好兄弟谭伟的合影，他和爱人米一的合影，还有谭伟在暗处拍的他和欧阳花的合影，照片里留下的，不仅是他过往的生活，也是他对欧阳花的隐秘的欲望以及不可得的失意。

影片结尾处，古国歌到北京一年后，某个早上，在人群里瞥到一抹红，追上去，是杨红旗推着轮椅上的父亲杨胜利，此时周围的人群已经消失，暗示此刻已进入超现实的语境。

三人相视，微笑，古国歌追求真相而不得的愤怒，杨红旗对父亲、对自己的羞愧，杨胜利对儿子、对时代的失望，都化作一阵微风，携带着某些信息，在三人的耳边游走，互相交换、理解、原谅。

题记：这就是一个悖论，到最后每个人都背离了原始的初衷。

尤其在现实生活中，实用主义已经代替了理想主义，不知道我的片子能否表达一些。

本片最重要的就是要尊重、弄清一个事实――――导演访谈上帝啊。

何时能够有个好故事？！

～这部电影很恶，从《明日晚报》的奇怪称为（明天的晚报就是意味着痴人说梦的世界），杨（洋）红旗、古国歌（名字里的角色隐喻），自行车后面那红色的破汗衫（谁的旗帜迎风飘扬）。

杨家的领袖瓷像，杨家慢慢推进镜头的无词歌充满了话语，那份农业学大寨的报纸出现确实突兀然而又是导演处心积虑的暗示，特别是王志文笑得很贼对杨父说：好，他过得好着哪，整个段落里只有从窗外斜射进来的阳光是温暖的，这些境遇对比镜头导演是有想法的，再好的构思在当下也会扭曲，为了生存导演制造谜语，可是，观众却早已在好莱坞的感观刺激里不再思索。

所有的元素都在暗示，这种知识分子的聪慧在当下快餐一代的眼睛里是无从判别的，在网上的谩骂声里除了无的放矢没有别的。

许多一晃而过的镜头有着深意，比如主编手中的一册《李叔同》和葬礼后手上的《四书五经》，主编的出世？

入世？

他手中应该是《XXXX》才对了，这样的设计很毒，黄建新太鬼了，怪不得可以以俯视的态度讲你们自己去整明白呢？

古记者那口子在咖啡馆场景里的假公济私，记者的腐肉（陈好）效应以及媚上的龌龊，这部电影王志文演得太轻松。

这些似是而非的东西才是影片的表述，不想做太监的导演却使出了比太监更阴的招数，或许是我多了一根意识形态的筋，这部电影是时代的哀歌。

可惜，许多人都当闹剧瞅了。

可惜的是那个故事是天方夜谭级的，欧阳花对古国歌说：我从来没有碰到过这种事情。

废话，哪有天天碰到强奸的。

言下之意？

南京也算是个省会城市吧，一个模特级的女大学生用CHANEL品牌有什么大惊小怪的，是导演乡下，还是编剧的问题，当今中国大学生谋求一打品牌香水是难事吧，导演们远离了真正的城市，就拿上海为例酒吧街上有着多少怀揣各种目的梦想的女大学生，她们对于身体的无视和对于性的开放是这个时代的产物。

最为滑稽的是古国歌要隐瞒美女的照片，记者什么没有见过作为他的女友不会不知道吧！

为了支撑概念甚至还有欧阳花在古记者家里洗澡换衣的情节这和古的女友有关了，还有小巷自行车追逐都是为了凑时间的败笔，只要欧阳花不是白痴这一切怎么可能。

而古记者和杨红旗的关系上，现实里更为简单，轻则叫报社的安保哄走，重则只是派出所的干活，既然不相信还打的带他去找，只有一种可能，古记者脑子有病。

同样是为了凑数竟然把主编拉了进来。

王志文是个好演员，特别是他演张献的《楼上的玛金》非常棒，演这种电影糟蹋了！

导演一碗水没有端平，对白的弱智说明了我们这一代编剧缺乏生活和语言把控的能力，情节的低能让思想灰飞烟灭。

导演显然不了解当代大学生的性观念，我这里有一个现实的例子，3年前某人从内陆到上海，那天晚上就准备做爱，两个靠网络认识的人就可以如此简单，然而处于对艾滋病的顾虑我说没有避孕套不能做，她说我有，我依旧很惊讶为什么女孩子会自备避孕套在包里，她说：内地很乱，为了防止强奸……至今，我很纳闷：难道现在强奸犯都如此风度用对方给予的套套再强奸？

此故事是我人生经历一绝，对于一个曾经像亨利·米勒一样生活的我而言我依旧对当代大学生的性开放程度不可理解！

在一个艾滋病逐渐泛滥的国家，难道为了目的就可以如此这般！

悲哀的世界！

强奸在这个世界里不再是个事件，这个世界诱奸才是一个话题。

导演再次忽视了影片的前提，杨红旗事件本质不是表扬，而是社会正义，这是影片没有提到的，因为强奸犯不除是社会的祸害！

这个观念和道德是两回事，更何况依照惯例这样的新闻稿不会出现女孩的真实姓名和学校名。

正如杨红旗老父亲的观点，做了好事就要表扬，而中轴线上上的纪念碑和纪念堂成为最后的镜头是有企图的。

黄建新是一个有自己哲学观的导演，他让一部叙事电影搞成了鱼骨。

今天，看到小崔谈《电影传奇》谈到老演员的敬业，而现在的演员飞来飞去，不下生活哪有生活！

古记者的辞职无疑是莫名其妙，上了这条贼船就不要再想发出《无悔追踪》一样的呼号。

网上有人问王志文扮演记者的感想，王没有答，现在的娱记知识面太窄，他们大抵不知道王志文在大银幕上塑造的第一个主角就是《秘密采访》里的记者。

从演员表演上讲我十分不喜欢范伟故意的弱智，这张脸看得恶心，只是个人的直觉。

这部电影是一部叙述低能却暗藏杀机是电影！

一个字，毒！

2005年12月4日 星期日 上午7时12分 寒鸦精舍 昨夜小楼又东风，只是朱颜改，泛蓝赢得台湾选举独立影评人：卡夫卡·陆KavkaLu版权所有，请勿私自转载联络方式：MSN:[email protected]邮箱： [email protected]

终于把《求求你，表扬我》过完了，冒着冷汗。

我一直拒绝用“求”字，因为它有仰视哀告的意味，本不想用“求求你，正常点”作为本文的标题，但是，当阵阵恶风扑面而来，当片中不正常人类随处可见，还能有什么选择吗？

本片值得赞美的是向观众展示了颇具特色的江南小巷和民居。

在演员方面，可圈可点要数气壳装的嫌犯，尽管戏份极少，但还是把《没事偷着乐》中三民被戴绿帽时的神经质和《谁说我不在乎》中那个总要做弹弓打人家玻璃的精神病人气质再次表现出来。

影片试图用提琴做背景乐来营造凝重，凸显意识形态色彩浓厚的表扬，衬托被人言毁灭的人生低潮。

片中反复出现《郭龙所指的那首日本歌》，与其说是民谣不如说是即兴式的哼唧，我倒是觉得用阴影乐队的《雁》可能更合适一些。

编剧在剧中人物的名字上颇下了一番工夫：比如用古国歌来暗示其少年老成；比如用杨红旗来加强意识形态色彩，把主人公的出生日期定位在60年代，这使我想起了朋友的话“那时候很多人都叫建国，如果是我就起名叫筑邦”；比如用胜利把杨父定位在最多不过1945年前后出生这个范围，因其子杨红旗的年龄接近40岁，可是丛志军却是一副落魄的前清举人形象，除了哮喘之外根本看不见真实的历史在他身上留下的痕迹；最成功的要数谈伟这个名字，谈话的谈，伟大的伟，简言之，就是扯大淡的人，因为除了勾三搭四，此人没做过一件正事。

“3天报纸天天买也没有（表扬稿）”说明了该报是日报，日报怎么可能报一个月之后的选题？

即使是深度新闻部的选题也是一周一报。

谈伟欲以此获得一个月的清净是唯一合理的解释。

作为同行，我绝不相信古国歌和谈伟是记者，并且几乎可以肯定谈伟至多是胡同串子型的狗仔队，从未见过用如此下作之手段索要采访对象联系方式的记者。

让人疑惑的是，谈伟能够如此熟练地运用电脑，但我没有看见网络在事件发展中的任何跟进和技术运用。

需要指出的是，古国歌和谈伟的穿着也过于光鲜，而我和我的同事们则因为熬夜写稿往往一脸晦气衣冠不整。

主编因早年做过几年基层报道，凭借这个资历可以在报社养老，手里不是《李叔同》就是《四书五经》，写了篇迟到的表扬稿似乎不是为了工作而更象是纪念曾经做过的宣传工作，这个形象塑造的倒是很贴切。

米依如同她的职业一样，是一个谜一般的女人，很难对她的年龄做出判断：因为根据她随处可见的世俗气，可以将她定位在70中末期；而“近之则不孙，远之则怨”则很符合80年代纵欲狂欢却无法负责的特征。

今年3月，我在中关村听到一位女警的话：“我从来不买鞋，都是公家发的。

” 在杨红旗的车间里，米依显然不适应脚上的凉鞋，想必是因为没少穿公家发的鞋。

欧阳花和她的同学们很象“苹果来了”，所不同的是“苹果来了”的表情夸张是因为不菲的广告费，而欧阳花们则是因为表演过火。

她们跟米依唯一不同其实就是没有公家的鞋，职业和非职业的角色塑造没有明显分别，看不出有什么层次感。

杨红旗一直寻求的是得到表扬，影片交代这是为了满足父亲的心愿，但没有交代的是他应该去争取自己应该争取的东西：父亲得了癌症，工友出了工伤，两方面必须兼顾却不能请假；年近40却没有家当娶妻，来到城市当苦力……杨红旗哪怕用买醉买春这样消极的方式面对苦难也比期盼这种不着四六的所谓荣誉要好的多。

具有浓烈意识形态色彩的表扬使杨胜利成为了奴隶，并且他希望杨红旗也步其后尘。

这种可悲的信念差点要了他的老命——“不能浪费国家的钱，让他晚节不保”。

牺牲农民的利益来完成工业化积累，但在实现工业化之后将对农民做出补偿，这是社会主义领袖们的承诺，但这个链条已然断裂，没有任何对农业的反哺，所以杨红旗们只好去城市贱卖体力。

正因为有了这些奴隶，米依才能有闲心用放大镜探询床单上的蛛丝马迹，古国歌们才能坐在不比《时尚》条件差的办公室里游手好闲，欧阳花们才能表情做作一惊一乍。

影片结尾，杨红旗说：“我把她给干了”，很好！

奴隶已经觉醒，虽然刚开始的时候有些粗鲁。

本片算是部非常经典的内地老电影了，也一定程度上向我们展现和还原了二十一世纪第一个十年里人们的生活状态，那时的人们都非常淳朴善良。

影片当中的杨红旗作为普通民工，看着非常憨厚老实，他希望自己做好事的人物事迹能登报让大家熟知；古国歌作为报社记者，力求登报事件的真实性，这是他的职业操守；欧阳花作为女大学生，一直矢口否认杨红旗所说事件的真实性，实则是保护自己的名誉；米衣作为女警察，有着非常敏锐的辨别判断能力。

可以说每一个角色都很有立体感。

其实观众们都很容易看出杨红旗说的事情绝对是真实发生过的，绝不可能是杜撰的。

但人人都有难言之隐，欧阳花不想让自己的丑事让大众都知道也必须理解。

两人的矛盾最终都体现在了古记者身上，当记者的难处似乎也就在此，很难兼顾多方利益。

影片的结局还是比较圆满的。