电影看完,赵炳锐饰演的要账混混一直在我脑海中。
演员在饰演一个角色时,一般都会给这个角色写一个人物小传,这个人出生在哪里?
生在什么样的环境之中?
他是怎么形成现在的性格?
……这样,演员才能为自己的表演找到依据。
赵炳锐一定是做过这样的功课,他把这个混混饰演得活灵活现,他黑、长、瘦,穿着碎花短袖衫,黑长裤,手拿哑铃,歪着头外八字混不吝地走在大街小巷,帮人讨债。
如果我走在大街上碰到这样的人,我会避开,我相信大部分人都会避开,因为你嗅到了危险的气息。
他看起来什么都不怕,谁拦砸谁,天上地下,任老子横行。
但如果走近去看,我能明白他的“怕”,他用凶蛮的外表遮掩自己胆怯的内心。
我熟悉这样的混混,因为在乡村,这样的人每一个村庄总有一些。
他们处处惹是生非,让人头痛,没有规矩,任性胡来。
等他们流窜到城市上后,像电影中这个混混,没读过多少书,身无长技,只好依靠蛮力来打出一小块生存的空间来。
在很多人看来,他们就是臭虫、蟑螂、老鼠,弱小却讨厌,唯恐避之不及。
这也许给了混混一个错觉,人们怕他是因为自己强大。
但其实他们的命运之路却只会越走越艰难,毕竟等到了那些人忍无可忍,一个拖鞋就能把臭虫和蟑螂拍死。
但他们的内心世界,少有人关注。
他们有他们的一套感情表达方式,比如说电影中这个混混,他把母亲的骨灰始终放在自己的身上(电影有个非常有意思的超现实场景,当混混把铁钎戳往对方时,铁钎突然弯了,而对方戳向他,是母亲的骨灰袋帮他挡掉了,死去的母亲既为他避免了一场牢狱之灾,又为他捡回来一命。
这个细节我很喜欢,处理得很是诗意。
),母亲生前想去看海,他最后便把母亲的骨灰撒了大海。
如果说混混是讨债的,片中其它人难道不是吗?
那位不得志的女演员,不靠谱的导演想泡她,男朋友让她勾引老板,她要向这些人讨情感受创的债;还有女演员的男朋友,做生意被人坑,做小弟被人嫌弃,他要向这些人讨道义上的债;那个老板的妻子,老板对她毫无兴趣,她脱光了,老板也不看她一眼,她要想老板讨婚姻的债……人这个时候都是可怜的,他们陷入在自己的生活困境中,每个人都在寻求挣脱。
当导演把这些人编织在一起,故事的张力就出来了。
电影从混混被关在后车厢里开始,到最后坐在船头撒骨灰结束,期间各色人物纷纷登场,闹出了一场啼笑皆非的黑色荒诞喜剧。
这里不得不说,饰演这些角色的演员们我基本上都不熟悉,但都在状态之中,且群戏很好看。
小黄河饭店,几个演员对戏,一个人的表演托着另一个人的表演,人物之间的情感波动都铺陈得非常到位。
我觉得好的演员,一定既对自己的角色有深入的了解和把握,也能与其它演员合作,让戏的层次感展现出来。
电影最大的特点便在于他讲述的结构。
剧本很扎实,非线性叙事,闪回与倒叙来回穿插,剪辑是得当的,能够让叙事既能保证多角度又能流畅地往前推进。
导演李非是姜文的编剧,这也是他的第一部电影作品。
作为处女作来说,这是一部成熟的电影。
他对为什么叫《命运速递》这个名字有一个解释,“命运速递,这个是拒绝不了的。
每个人拿到速递时,他不知道他即将打开的是好命还是坏命,然而他不得不打开。
”对这部电影,他的这个解释倒贴合他的叙事技法,每个人都遭遇到不曾料到的命运转折,完全不在自己的预料中。
电影中一个好看的故事展开了,而现实生活中这些人物的原型们却面对的是一个未知的命运之路,好好坏坏,起起落落。
这便是人生吧。
《命运速递》头脑简单,四肢还没那么发达!
又是一部多线叙述的处女作。
如果单纯的说影片结构,对于一位导演的处女作来说,算得上很纯熟。
但这种纯熟给人很强的投机感,缺少了最重要的真诚,影片没有一个明确要表达的主题,没有看出导演更深刻的思考。
如果说是炫技,那么这个所谓的多线叙述也没那么炫,且不说国外各路大神就国内新晋导演忻钰坤2015年的处女作《心迷宫》也远远在此水平之上。
5分!
ps:向市场看齐很重要,这决定着一位导演是否有机会继续存活下去,但有自己的表达更重要,这决定着你到底是不是一位真正意义的导演!
导演通过不同寻常的叙事手法,巧妙的将几个小人物的故事和命运串联起来,没有平铺直述,而是通过先放梗,再解梗的手法,一环套一环,让故事情节更紧凑,更吸引,由此可见导演不同寻常的功力!
没有大手笔的拍摄投入,也没有好莱坞的大场面,但并不影响这部片子的出色程度,因为不寻常的拍摄手法的紧凑的故事情节足以让它成功!
剧中的黑色幽默给整部影片锦上添花,总而言之,此片确实是目前中国电影商业气息泛滥潮流中的一股清流,小成本,大收获!
让我们看到了原来小成本电影也有春天!
命运拼图滴水不漏。
――娄烨《命运快递》――精彩。
李非――值得期待。
中国电影得每年出来这么一两个新人导演了,太棒了。
有意思,非常有意思。
宁浩是“疯狂”了几把,就让我等得焦急老不出现,人生少了好多刺激,我已庸庸碌碌,只想跟着电影心临其境的假想啊。
祈玉坤《心迷宫》《爆裂无声》,血淋淋的写实派迷乱,也让我们看到普通人深藏的黑暗,人心有鬼,惴惴不安。
李非《命运快递》,借用两句台词:世界一直在变化中,所有的东西都在变;一切偶然都是必然,一切必然都是偶然。
一句歌词:可不可请你把你还给我?
刺激人生。
需要刺激。
都是钱钱惹的祸,我也急缺钱钱,累成狗了。
每天热半死,然后再半活过来等着再半死。
都是欲望惹的祸。
无所欲,无所求,就不会精神强迫。
李非,我又粉了。
早安,世界。
来吧,我又半活过来了。
姜文坐在观众席的山顶上,他站起来俯视整个影厅,“这是我最喜欢的电影”,没有加任何定语和限定条件,这句话出现在《命运速递》的首映礼上。
《命运速递》的导演叫李非,就坐在我们面前。
餐桌上有一小堆细小如米粒的纸球,几分钟前,它们还是属于餐巾纸的一部分。
李非用一根手指把纸球们分开,渐渐排出一个圆形,看起来像某种仪式。
他比几年前瘦了太多,摘掉眼镜,以一种不太正确但极为舒适的姿势垮着肩膀,白色T恤上印着卢浮宫名画《阿拉达的下葬》,左臂上纷繁复杂的纹身引人注目。
李非出生在一个重要年份,1978,与中国的改革开放同岁。
他的父亲生于1949,与新中国同岁。
李非继承了父亲的爱好,喜欢摄影、绘画、音乐和文学,也延续了父亲与周围环境的格格不入。
他从偏远的山西小城而来,在北京漂泊十年。
现在,他以《命运速递》导演的身份接受毒舌电影的采访,这是他在4年前完成的导演处女作,一部备受赞誉的多线叙事喜剧片,终于在5月25日(周五)与观众见面。
除此之外,他身上还有另一个崭新发亮的标签——姜文的编剧、《邪不压正》的核心主创之一。
在经历了几次大起大落,这个年近40的山西人又一次攀上了人生的高峰。
这一次,他很难坠落。
黄色录像带:计划释放身体,结果荡涤灵魂李非17岁的时候,正在念艺校,学习画画。
某一天,他和一哥们想租几盘黄片儿,并做了还算周密的计划。
观影地点选在哥们他爸的水泥厂办公室,因为房间里有一台电视机。
时间定在工人们下班后的晚上。
片源来自当地的一间录像带租赁店。
为了租下播放设备,李非的哥们偷偷押上了自家的户口本。
他们拿着店主推荐的4盒录像带抵达工厂办公室,连好设备,拉上窗帘,按下播放。
“卧槽,上当了!
”李非的哥们只看了两眼,就知道自己被骗了,在沮丧中沉沉睡去。
李非则一直看到第二天上午10点多,一夜未眠。
现在的他已经忘记了那部带点软色情的无聊电影,只记得另外三部——《阿甘正传》、《低俗小说》和《霸王别姬》。
画风突变的录像带之夜发生在1995,而前一年就是“电影史上最辉煌的一年”1994,那一年全世界诞生了40多部流传至今的影史经典。
在山西某座小城的水泥厂,在一夜之间,李非通过电视机和录像带,看到了三部影史顶级电影。
从这天起,混迹录像厅的他开始看“真正的电影”,录像店的老板成了他的看片指导,“他很有品味,给我推荐《搏击俱乐部》、北野武……太多了。
后来我就想,山西一个小城市的小租碟店里,藏着一个非常高级的影迷。
”但拍电影这事,他当时没琢磨过,也不曾预料自己会成为姜文的编剧。
写小说还债:你可能也是受了点刺激2008年,李非来北京做生意,失败,但不想返乡。
因为被朋友套路,他身上还背着10万块钱的债。
这段经历,和《命运速递》中的主人公方南十分相似。
2009年,他加入艾青之子的工作室,有幸参加了“大仙儿饭局”,第一次见到了姜文、王朔、洪晃。
“曾经的很多偶像变成了朋友,特别晃范儿。
”直到今天,李非回忆起这些,语气里仍然带着惊讶和喜悦。
不久,他前往震区做调查,参与采访撰稿,文章被发表在博客,浏览量极高。
某位享有国际声誉的艺术家问他:你的文笔不错啊,没有琢磨过写东西?
对呀,干嘛不写呢?
31岁的李非开始了写小说的试炼。
白天去国贸的公司做设计总监,晚上坐地铁倒公交,回草场地十几平米的房子里写小说。
2010年元旦左右,李非完成了自己的第一部小说。
他找了一家打印店,把十多万字的稿子印成一本书,装在包里,在回家路上,每隔几分钟,就拿出来看一看、翻一翻,他不太相信自己做了这么件事。
夏天到了,李非毅然辞职,搬到三元桥,开始写第二本小说,“快写疯了”。
当时的他已经没有任何积蓄,还被人疯狂打电话追债。
某一个下雨天,李非终于接通了来自山西的讨债电话。
对方扬言,无论你在哪我也能找到你,别撕破脸。
李非说:王总,没事,你的钱很快能还上对方:找到赚钱的门路了?
李非:我在写小说。
对方:你这多少也受了点刺激吧?
李非:小说出版,要卖得好的话就能还你了。
李非的父亲在2001年去世,当时他25岁,要照顾弟弟和母亲,他希望在父亲去世十年的时候完成小说。
2011年秋天,他做到了,小说名叫《好像一无所有》。
他也仍然一无所有,只有仅剩的3000块。
按照老家的习俗,李非和弟弟要返乡,给父亲办十周年的仪式,在小乡村这是一件大事,要被围观、点评。
李非买不起太贵的东西,他安慰自己、欺骗别人:“我爸那个人都不在意这些”。
把父亲的灵请回家,待一晚上,第二天要再送回去,路上需要吹打队伍,穿过整个村庄。
李非请不起真人乐队,他听了别人的建议,租了一辆三轮和一组音箱。
那一天,村民们夹道围观,载着音箱的三轮在前,李非捧着父亲的遗像,带领20多号亲戚在后。
走着走着,音箱突然没声了。
队伍停下,修了片刻,声音出现,大家继续前进。
没走一百米,声音又消失了。
队伍再度停下,众目睽睽,讥笑纷纷,李非崩溃了,他把父亲的照片交给弟弟,冲到前面,扯掉了音箱的线“滚!
我不要音乐了好吗?
”小三轮扬长而去,一群人寂静无声地穿过村庄到达墓地,李非把自己的两本小说烧给父亲,哭到无法自控。
11月份,李非回到北京,写完两本小说的他整个人已经空了,口袋也空了,但转机从此发生。
他到了一家更大的广告公司做设计总监,薪水不菲。
不久老家的一个集团要做视觉系统,李非接了这个活,突然拿到了十几万,还了债,压在自己身上几年的重担奇迹般地卸下来。
更巧妙的是,有一次左小祖咒请他吃饭,席间,在出版社工作的昆鸟听闻李非写小说,希望拜读。
李非回到家给对方发了电子版。
第二天早上,昆鸟给李非打电话,他熬夜看完了小说,并答应李非“我一定要帮你把书出版了!
”前后只有一个月,李非的小说成了真正的书。
他拥有了作家的身份。
几乎成为宁浩的演员:我就是不让你演戏生活突然变得顺风顺水,奇妙的事情接连发生。
2010年冬天,李非在经过王府井百货,突然被一个小女孩拦住“先生能不能拍张照片?
宁浩新电影招募演员。
”李非被小姑娘恳求,拍了一段视频“宁浩导演我知道,我们都是老乡,《疯狂的石头》挺牛X的,《疯狂的赛车》也……不错,希望他拍出更多好电影吧!
”
李非完全没有在意这件事,但一两周后接到通知,得知自己进入了第二轮,于是又去演了个小品,直接进了第三轮名单,20个人要进行三周的封闭训练。
当时李非已经32岁,当演员,对他来说是人生大事。
反复思考之后,他去找老板提辞职。
经过几个回合,李非告诉了老板实情:我要去当演员了,宁浩找我去当演员。
老板手里夹着烟,大概愣了半分钟,才反应过来:噢噢噢,行行行,如果不行公司的大门永远向你敞开。
李非去找了宁浩,他第一次离电影这么近。
后来他才知道,宁浩在2万人中选择了他,他也是唯一一个从大街上被选出来的演员。
宁浩当时已经完成了《无人区》,但暂时无法公映。
他计划拍一部民国背景的喜剧,希望找一些生活质感厚实的演员。
《命运速递》的男主角赵炳锐,当时也在名单之中。
《命运速递》中的赵炳锐集训结束,大家到KTV唱歌喝酒,宁浩对李非说:你是咱们这里头演得最好的,但我就不让你丫演戏。
李非问了好几遍为什么,宁浩只回答:就不让你演。
当时已经是2011年的春天,这部招募演员的电影突然无法成行,宁浩转而启动了《黄金大劫案》,没有适合李非的角色。
但影片读本会的时候,宁浩邀请李非前去,希望他给剧本提意见。
宁浩对李非有别的期待。
在宁浩训练班时期的李非虽然电影没拍成了,但李非和赵炳锐成为朋友。
这是一个热情、仗义的河南小伙,把李非引荐给了王小帅,两人合作了《闯入者》的剧本,提名了金马最佳原著剧本奖。
李非又成为了一个编剧,起点不低。
命运速递:300万投资,抓住就不松手的一次机会赵炳锐经常接到自己不喜欢的角色,李非也不是总有好项目在做。
“我们自己拍电影吧,你当导演和编剧,我当制片和主演!
”赵炳锐说出了豪言壮志,两人觉得能干,但都没底气找行业内的投资。
李非和赵炳锐当年的样子赵炳锐动身回河南找钱,结果只找到了一个人,郑里明,在电视台做过一些项目的制片人。
李非写了一个几百字的故事梗概,郑里明据此做了一个PPT,开始满世界拉投资。
到后来,李非都忘了这事了。
2013年冬天,赵炳锐突然接到郑里明的电话,深圳一家做刷子的公司可能要投资。
最后,对方给了300万,260万拍摄,40万宣发,极低成本。
李非心里想,能拍就行,多少钱办多少钱的事,他知道很多人几十万就拍了电影。
为了抓住这个机会,2014年春天李非用一个月的时间火速完成了剧本。
虽然投资少,但第一次拍电影他还是希望找到几个知名演员。
“屌丝男士”大鹏看了剧本,非常喜欢,也愿意饰演其中的角色,专门在搜狐总部附近请李非吃饭。
可惜当时他正在筹备《屌丝男士》电影版,也就是后来的《煎饼侠》,大鹏对李非说:你帮我弄弄电影剧本吧,太难弄了!
李非还找了范伟老师,希望他演老板的角色,范伟说:嗯,挺好的,这个团队我记住了,如果他们有第二部片子我一定参加。
结果找来找去,最大的咖只有一位顾长卫。
李非请吃饭,顾长卫买的单。
听说找自己演戏,这位中国最好的摄影师一直问“你觉得我行吗?
”事实证明,很行。
顾长卫在《命运速递》中饰演四哥影片在6月4日开机,只拍了29天。
距离杀青一周的时候,制片突然找到李非,260万快花完了。
李非的第一反应是你大爷!
后期怎么办?
他咬着牙拍完了最后的雨戏和海上的戏,并花了3天重新拍摄餐厅的戏份。
杀青那天在北戴河,李非希望晚上大家在海边一起烧烤。
结果制片订了一个离沙滩两公里的餐厅,大家连一滴海水都看不到。
电影就这么拍完了。
后期的所有环节,他们都争取到了最低报价。
钱,赵炳锐出一半,李非出一半。
毫无意外,李非又恢复到穷困潦倒的状态,只剩几千块,房子快到期。
作家也当了,编剧也当了,导演也当了,最后还是一个穷光蛋。
他听朋友说,有一个FIRST青年电影展,于是投了自己的影片,没想到获得四项提名,赵炳锐还拿到了最佳男演员奖。
那一年,姜文任FIRST评委主席,编剧严歌苓是评委之一,这是李非生命中两个重要的人物。
严歌苓在重返柏林之前,把李非推荐给了北京文化的创始人娄晓曦,他因此解决了迫在眉睫的生计问题。
严歌苓对他说:你别谢我,谢谢你自己的才华。
李非和姜文因FIRST影展,在西宁已经认识,但第一次正式见面是在姜文北京的工作室。
见到李非,姜文的第一句话是:你以前都给谁做编剧啊?
他看中了李非。
邪不压正:被姜文逼着一场戏写100稿《邪不压正》改编自张北海的小说《侠隐》,姜文的第六部导演作品,无疑也是2018年最受期待的国产片之一。
李非为这个项目工作了400多个日夜,24小时候命。
直到采访的那天,他还在盯预告片,审通稿。
最初何冀平写了一稿剧本,后来姜文和李非共同创作,拍摄到四分之一时,《一步之遥》的女编剧孙悦加入。
姜文非常尊重编剧,带他们进组,商量每一处改动。
在剧组,李非和孙悦永远住在姜文隔壁的房间,随时准备着熬大夜改剧本。
李非和姜文在《邪不压正》片场姜文有一个坚定的创作理念,一定要和别人不一样。
这样的要求,需要编剧穷尽无数可能,就像“蝴蝶效应”,每一次人物做出不同的选择都会产生不同的结果。
最多的一次,李非把一场戏写了近100稿,每一稿都有不同的处理方式。
每天开拍,现场所有的部门都在等,等姜文和编剧给出最后一稿。
作为男主角,彭于晏都演懵了,他经常跟李非说:非哥,我说实话,我现在不知道我在演什么,我特别好奇这个片子最后剪出来是什么样。
李非的压力也极大,达到姜文的要求太难了,焦虑是常态。
姜文总跟他讲,我们要平地起高楼,最后要的是楼尖。
在反反复复的修改中,姜文让李非学到了如何用尽方法寻找生活的真实面目,至少他们都在接近这个目标。
姜文为李非的剧本感到骄傲,预告片剪出来的时候,他对身边的工作人员说:你听吧,但凡你能听到能看到的台词,都是他写的。
李非对姜文有着巨大的感激之情,在《邪不压正》之后,《命运速递》终于迎来了上映的机会,行业和市场已经向他敞开了大门。
但正如严歌苓所说,他不必感谢谁,而是应感谢自己的才华,或许还可以加一个坚韧。
更多内容:关于李非、《命运速递》、姜文和《邪不压正》Q:姜文很喜欢《命运速递》,那他有没有说这部电影的缺点?
李非:能够感受到这真的是他喜欢的那一个方向的东西,但处女作确实能看到一些别人的影子,不管是致敬也好,还是……比方说昆汀、科恩兄弟,包括那些黑色幽默和非线性叙事,确实总会被人觉得你是在……可能心里没有,但潜意识里会有。
毕竟从一个影迷到一个导演拍电影,可能都难避开这个东西。
往后拍的话,确实是拍出来属于自己的东西是最重要的,这也是姜文一直鼓励我的。
Q:现在这个版本的声音、调色重新做过了吗?
李非:这个片子卖给了剧角映画,声音、画面、音效全部重做了。
以前在FIRST放过一次,那次我看到中间差点走了,本身做的糙,放映出来边角都是暗的,声音听不清楚。
那一场结束,梅雪风跟我对谈,我都有点羞愧,不知道说什么。
(问记者)你看调整过的版本了吗?
还行吗?
Q:我那场效果不错。
李非:那还挺好的。
Q:影片中有一个镜头,羊肉串的钎子突然弯曲,很有超现实的感觉,为什么做这样的设计?
李非:这个跟赵炳锐有关系,剧本里本来没有母亲的剧情,我们撺掇电影的时候,突然有一天,在他家,给我们做面吃呢,接到电话,他妈妈去世了,写剧本的时候我就把这个放进去了。
我在片尾专门写了一句话“谨以此片献给赵炳锐的妈妈”。
说到钎子,简单点、孩子气点说,可能是某种神迹,某种奇异的现象。
因为我有过经验,我父亲去世的早,有一天我在海边跑啊跑啊跑,突然看到我爸在很远处拿椅子坐着。
我也不知道是不是幻觉,但我觉得这些是有可能啊。
为了拍这个,当时还费了很大劲,找了特效公司,当时条件也不行,是我没拍好。
Q:怎么请到了顾长卫导演客串?
李非:很简单,就觉得总得有个人震一下场,炳锐跟顾老师熟。
他其实不是演员,但觉得劲儿挺合适的。
就吃了顿饭,好像顾老师买的单。
很奇怪,他一直问“你觉得我行吗?
”“你确定我行吗?
”我说肯定行,他就答应了,就关注词多不多,去了现场就发现词有点多,我说那您自己改一改,因为他也是大导演,懂这个。
但还是多,背不下来,就拿了本书,把词插里边,对着念。
河南话也是我们一句一句教的,有观众说他是读书的大哥,其实是背不下来词(笑)。
Q:顾长卫导演有拿片酬吗?
李非:一分钱也没拿。
我们还琢磨要不包个红包,但又想别把事弄俗了。
Q:影片中有一个同性恋角色,引起了一些争议,你怎么看?
李非:这个我真的要重点说一下,豆瓣上,这么说吧,这个片子目前本来评分的人就不多,凡是打一星的都跟这三个字有关系。
我想说我真的一点都没有歧视!
虽然我不是,但我有很多同性恋的朋友,有男的也有女的。
我甚至(对同性恋)都没有任何感觉,只是取向不同,跟我没有什么区别。
我觉得这个同性恋角色是电影里最可爱、最干净、最纯粹的角色,非常简单,就是想找一份爱,虽然老失恋。
我个人真的这么认为,他可以屡次碰壁,依然去追求,明知道自己这个身份,依然敢于去争取,我觉得挺好的,不知道他们为什么那么去理解,是因为这个角色在电梯里被打了吗,还是怎么…
Q:你怎么看现在的“政治正确”,和一些舆论?
李非:当然首先,应该是法律来维护这个秩序。
我本人对任何道德审判和道德绑架都是排斥的。
形成某种舆论也问题不大,但真正上升到一个群体性的、别人都不能说任何别的言论的话,跟那种文革、宗教狂热,跟某种偏执化相似的,集体不容有个体化的声音出现,这种情况是很危险的。
Q:你有没有想过拍这样的题材,不是被体制所迫害,而是被一种社会道德潮流所迫害?
李非:当然有想过,因为比方说《命运速递》不太涉及到社会层面,如果有机会,想做点所谓吧有点社会关照的东西。
我觉得现在的我跟我周围的环境,和几十年前我父亲在老家和周围的环境,没有太大的区别,都面临一个个体和世界的相处吧,通常是格格不入的。
我特别感兴趣,一个外在的世界是如何把一个人进行瓦解、进行裹挟、进行改变、进行某种催眠的,或者说最后真的彻底把他改变。
有些人可能不放弃,但他会付出代价。
这个是挺有意思的一件事,像《堂吉诃德》,像《肖申克的救赎》,像《鬼子来了》,是一个永恒的主题。
Q:你会经常和姜文聊这些吗?
李非:当然,姜老那个人绝对不会聊柴米油盐酱醋茶的天,他经常说:我拍电影可不是奔着家长里短去的。
他最痛恨的就是所谓的家长里短。
你要跟他认识的话,每次聊天都能听到很多金句,他真的是那样。
Q:我感觉姜文有点怨,希望开民智,但可能民智不为所动,他生活中是这样的人吗?
李非:我们经常聊,比方说《一步之遥》,他就说“我再也不干这种包饺子喂猪的事了。
”我觉得他为什么来找我合作,他还有王朔,包括那位艺术家,包括我,骨子里面其实是反叛的,是怀疑主义的,是悲观主义的,对那些人们确信的、笃定的、甚至群体性趋之若鹜的所有东西,都是持怀疑态度的。
谈不上愤青,这涉及到如何理解这个世界。
如果你认为这个世界上真有一种真理是颠扑不破的、不容侵犯的,那你会迅速站到真理对面。
没有什么是不可以去突破的,而这才是所谓的自由吧。
Q:有人会觉得姜文在媒体前、公众前也在扮演“姜文”,你怎么看?
李非:这个他聊过,拍一电影也好,写一故事也好,他的原话是“通过人物来找自己”,找内心里面最深的东西。
我不认为找自己就是自恋、自负、自大,古往今来,大艺术家不都是在找自己吗?
找自己就是某种接近真相的过程,几乎是不可能实现的。
Q:他是不是喜欢康德?
李非:他很少会提到这些名字,但是我觉得他自己在践行这件事,通过思考、通过电影,这是每一个艺术家应该做的事。
Q:媒体圈一直说姜文很难采,你怎么看?
李非:人与人之间,我来找你跟你聊天,实际想通过你来证明我的某种观点。
我觉得,他更愿意把他想表达的东西放在他的电影里、人物上。
他可能不是特别愿意评价自己的电影,不太乐意跟媒体、记者通过聊天沟通。
第一他本人就是一个深居简出的人,第二他朋友很多,但不是每天呼朋唤友,绝对不是,我觉得他,如果不是因为电影本身的商业属性,他可能选择不接受任何采访,不做电影之外的任何沟通。
Q:《一步之遥》很多观众看不懂,《邪不压正》呢?
李非:我们写《邪不压正》的时候,姜老跟我说过一句,“非老,咱们至少得让人看懂啊,看懂啊,别人说了我的电影只要能看懂就行。
”最后的时候我们俩聊,我问“你觉得能看懂吗?
”他说“嗨,能看懂多少算多少吧。
”Q:《让子弹飞》很爽,这也是《邪不压正》的直观气质吗?
李非:是,非常爽,嗨!
电影语言本身爽,节奏、视听、台词、表演方式、剪接方式、音乐……整个电影语言创造出来的爽。
从意识形态来说,真相以及民众所认知的真相之间的关系,我觉得这也是姜文电影一直在探讨的。
他觉得世界可能就是扑朔迷离的,不愿意把东西弄得那么清晰,这真的涉及到创作观和世界观。
对他,对我们整个团队来说,共同的认知是,事情其实是说不清楚的。
我们就在干一件费力不讨好的事,试图通过电影给大家创造一个世界,挺拧巴的。
Q:你每天都要在现场调整剧本吗?
李非:必须的呀。
每个演员都没有完整剧本,都在演局部,谁也不知道怎么回事,甚至有的情节我们也不知道。
我印象最深的是,姜文和彭于晏在片中最后一场重戏,那天晚上我和老姜俩人在房间里说,片中俩人都是穷途末路,咱俩现在是不是也有点穷途末路了,编不下去了?
写到那吧,这俩人的关系,又得连戏,又得达到不俗的状况,又不想要好莱坞套路化的解决方法,种种压力,聊到两点多,最后还没有一个完美的解决方法。
他说,先睡吧,睡个好觉,醒来就有了,醒来就有了,我们总是醒来就有了(笑)。
Q:你享受这种感觉吗?
李非:在写的时候,焦虑,每天特别焦虑,因为要达到他的要求很难。
最后完成了,尤其是整个拍完了,回想起来,第一真的非常享受,第二觉得真的学到了很多,因为他真的是个很伟大的导演、很伟大的演员,同时他本人也是编剧。
Q:跟他学到的东西真的能帮助到自己吗,用到自己的电影中?
李非:我觉得是非常有帮助的,因为我自己也做导演,跟他做编剧一年半,我觉得对我最大的帮助,每场戏,或者每一个人物,都随时存在很多可能性的。
跟我们的生活是一样的,如果是纯粹编的话,你是编不过生活的,生活也不受你的控制。
我觉得姜文导演让我学到了想尽办法去寻找情节,最后的时候,希望真实的面目自己出来。
我说的也有点抽象,这场戏,这几个人物,本来应该在这个时间、空间想说的话、要做的事就出现了。
Q:接下来的作品有计划吗,也是非线性叙事吗?
李非:已经在筹备了,叫《两只老虎》,线性叙事的,大概下半年就开拍了,也是一个黑色幽默的故事。
可能演员就有一些大咖了(笑),这个其实对我来说不重要,关键是投资大了之后,资方对这个就有要求了。
Q:现在你最想在电影里表达的是什么?
李非:我觉得生活就是挺荒诞的,生活更巧,只是我还没有能力真的去还原,能挖掘出生活里面真正的那个荒诞感觉,如果真的能做到,那真的挺牛的。
撰文:空山采访:法兰西胶片本文首发于公众号:毒眸 原标题:全网最全爆料!
《邪不压正》编剧拍出一部姜文怒赞的电影后记:2018年5月采访的李非。
当初差点因为这篇稿子猝死,时间特别紧,两个半小时的采访,自己扒词整理,成稿超过8千字,素材超过2万字。
非常抵触把李非的前半生按线性叙事的方法潦草完,一直在思考怎么剪辑故事,迫切地希望这篇稿子的节奏、叙事与《命运速递》形成互文。
一是追求现实趣味性,一是锻炼自己。
线性是最简单的,已经做过很多次。
以前写过克里斯·帕拉特,用的是双线叙事,一条发布会现场,一条他的人生经历,虽然那篇稿子也一般,但觉得方向是对的、尝试是好的。
渴望在叙事把控上更进一步,雕琢词句是叙事不足时的下乘。
但当时完全没有能力在有限的时间内把两万字素材剪好,试过几个开头,但后面总排不好。
等到自暴自弃用线性时,离交稿只有几个小时了。
写到凌晨2点多才睡,6点多起来继续写,到了公司仍然晕头转向地敲着键盘在猝死边缘游荡。
交稿后,主编似乎没那么生气了,觉得写得不错。
发了之后,一些同行纷纷表示自己没法写了。
其实是采访之功、是素材庞大之功,我只是做了加工。
当时刚发了稿,就看到巴芮写的《逃离美发厅》,内心极为震动,大部分是因为那些人物的遭遇,小部分因为作者的叙事能力。
长叹一声。
关于李非,他有着旺盛的表达欲和极强的表达能力,或许因为是个导演,他的叙述是有画面、声音和温度的,可惜我不能完美传达。
期待他的新作品。
优点:小成本、好故事、结构设计风格。
三个小人物表现的特别到位。
缺点:旁枝还是多了点,特别是那个快递出现,像似:“你是猴子派来搞笑的吗?
”。
不过这些都不失这个电影为今年上半年最好的国产电影。
宁浩不玩平行交叉结构之后,李非给了另外一种方式。
特别期待他用这种方式继续叙述。
自从宁浩的《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》大获成功之后,中国市场上便陆续出现了一些类似非线性叙事结构的影片,优秀的如《心迷宫》、《追凶者也》,而如《提着心吊着胆》成片质量也很不错。
可以看出这类影片皆属犯罪类型片,当然即使是国外影片如《两杆大烟枪》、《偷抢拐骗》、《上帝之城》等也不例外。
于国产片,这当然是个好现象。
只是非线性叙事类型片并不好拍,既要讲一个吸引人的好故事,又要用眼花缭乱而又有条不紊的剪辑增加影片的观赏性。
《命运速递》即为此一类型,不幸的是,影片并没有做到前述两点,从而在市场上放了一记空响,不温不火。
影片的节奏较为拖沓,反而拖累了剪辑的效果。
同时故事又不够精彩,一个白开水般的故事也是剪辑难以拯救的。
更何况,影片的剧情上也存在诸多硬伤。
不管怎么说,这种影片还是值得鼓励,尤其是考虑到一个新导演来驾驭这样一个结构,也是勇气可嘉。
即使市场上已经存在成功的先例,导演的尝试也是虽败犹荣。
等有了更多的经验和功力,想必会有更为广阔的想象空间。
总之,努力!
一部没有大明星、大制作的国产小片,今天却吸引了很多影迷到场提前观看。
影片的观感很不错,很配得上“有意思”这三个字!
导演采用了各个时间线交叉进行、最终汇集在一起的方式,虽然不是首创,但看起来依然蛮妙的,可以让观众一直追着故事的发展往下看。
男女主角的表现也非常精彩,情绪极其到位。
配角们也都各有特色,人物形象都很鲜明。
还要说配乐,把影片的氛围完全烘托出来了,跟剧情堪称是相得益彰(这成员是这么用吧)!
映后的交流会上,各路影迷的讨论还真心蛮热烈的,就很多问题和导演等主创进行了沟通。
看得出大家都还蛮欣赏这部影片的。
希望影片正式上映时有更多的观众走进影院观赏这部有意思的电影。
最后,今天是第一次参加豆瓣的观影活动,也是第一次见到阿德本人,可爱!
中国电影不行吗?
这片子够用心,得到评分6.9,排片期短。
而我看的早场只有我买的两张票。
而其他国产片都以亿为单位计算票房。
谁要看浮华北京里这些苦苦挣扎的小人物呢?
穷挫丑。
没半点能崇拜和羡慕他们的元素。
感觉都要谢谢导演相信观众的智商,让台词节制留白。
用了倒叙和插叙来描写一天发生的事情。
前面给很长的铺垫和渐入,到后面能逐渐回想起之前处处伏笔。
喜欢这样的戏剧性和黑色幽默,让所有事情和巧合在一天发生。
最后明白片名”Fate Express“,听到剧终响起的歌曲和歌词。
原来导演通过不可改变的命运来讨论爱。
每一个小人物都在爱。
我觉得万玉城的爱最深切,虽然他台词最少。
先是要离开第一任妻子而不可为的痛;再是要离开第二任妻子而不可为,回归女儿和前妻的痛。
墙里,墙外。
一句台词没有的和尚,他口若悬河讲相声,落下话音时面前空荡荡的舞台和搭档的那一声”好!
”,是最大的反差和解释。
原声大碟的制作也是用心。
最后看到快递公司那三个人是黑狗(heygo), 而黑狗乐队也参与了音乐部分。
片尾写着:此片特别献给赵炳锐的妈妈。
顾长卫先生还客串了四哥一角。
致谢名单中看见:姜文,顾长卫,刘德华等。
在看《命运速递》之前,最常听到被提及的关于本片的两个标签,一个是姜文的御用编剧首部导演作品,另外一个就是first电影节黑马。
也许是受舆论的话题引导,最初对于本片的想象大概会是个极具商业风格的电影,万万没想到,看完下来感受到的是一股子莫名的文艺范,有趣又讨人喜欢。
《命运速递》与其他的片子比起来,最特别的应该就是结构了,非线性的叙事结构,靠着各种闪回,让大家从第一个事件开始,不断的转动视角,事件背后的一个个的人从此走散,然后换个地方又再相遇,领取了新的关系及下一个目的地。
非线性叙事最容易让人联想到的就是昆汀,最初的《低俗小说》让他在电影界的地位稳固。
我个人印象比较深刻的要说是《杀死比尔》,每一个情节和场景的编织自然又随意,很像是随手拈来的拼接,可其中所蕴含的画面剪辑智慧,又值得细细品读很久。
从国产片来说,大家熟悉的非线性结构,不得不提到《心迷宫》,这也是《命运速递》刚刚开始之后我最早联想到的一部影片。
比起《心迷宫》一个又一个尸体以及死亡所带来的阴翳气氛,《命运速递》则用搞笑轻快的人物对话来开场,女主角和周小铁的人物状态在闪回当中,像是欣赏一朵盛开的花蕾一样一层层的去了解去展现。
故事就这样的开始了。
一个要债小工北漂所接的第一个任务。
一个欠债要女朋友去用美人计勾引老板的屌丝。
一个不得志又不愿放弃的女演员。
通过这样的视角去了解故事,感受是具备层次的,先是意外,随后是趣味、命运的必然和无常。
看过影片之后,对于男女主角两个人的印象可以说是最深刻。
女主人公一直怀揣着明星梦,一次次的跑剧组,然后机会仍旧寥寥无几,本以为能拥有幸福的爱情,哪知道男朋友还身背债务要她去施美人计。
有几个场景,让人忽然对这个女人充满了同情。
一个是在西餐厅,坐在导演的对面,她说,导演关于这个角色我有一些自己的想法,她转身到背包里找笔记本,导演却制止了她。
他只想和她回家彼此更深入的了解,她满怀期待的那张脸,在镜头前如同一朵忽然被抽去了灵魂的牵牛花。
第二个是她在家中痛哭,流着泪说,我有什么好骗的他为什么要骗我。
那样的表情,是所有女孩儿成长路上都要经历的一次痛楚,自那之后,女孩们学会坚强,学会了自己疗伤,学会了未来的苦难吃也要自己扛。
第三个是她拎着那皮包里的钱,拿出一张付给出租司机说不用找了,然后把钱放在了周小铁的面前。
所有贪婪的女人都会明白那样的感觉吧,就是我辛辛苦苦渴望不可得的东西忽然从天而降,只敢轻轻的品尝,只要一口就足够,过一次说不用找了的瘾,然后把它交给真正需要它的人。
扮演该角色的吕晓霖,在去年的《白夜追凶》当中的出演终于大放光彩,不得志的女演员,总会被人们所欣赏。
周小铁看似是个没头没脑的河南小混混,随身带着爸爸给他的礼物,腰里别着妈妈的骨灰,再坏的人,心里都有柔软的地方。
最后一把刀子向他捅过来,又是那骨灰救了他一命。
不知道导演在这里所表达的,会不会是心中挚爱是我永恒的铠甲。
周小铁的扮演者赵炳锐,在当年度的first电影节也获得了最佳男演员的殊荣。
特别的电影值得被记住,特别的演员也一样。
最近在看《创造101》,马东在节目里说,被需要的,应当是最与众不同的,只有那样,才有需要ta的价值。
我想,用来形容《命运速递》再合适不过。
导演是姜文的编剧,剧本做得很扎实,交叉视角完成叙事,其间的节奏感很好。演员我多不熟悉,表演很棒,很有黑色荒诞感。
这台词写的矫情的令人发指!!!看得我大热天的一直汗毛一波又一波。弄啥嘞!青年导演独立电影两大迷思,要么不说人话,要么不说话,救命啊
因为姜文的强烈推荐而产生些许期待地关注此片,然而电影上映时县城的几家影院都没排片,现在观影后有些失望:前几分钟的餐厅约会耍小聪明的伎俩就让我感觉片子的平庸无趣,最后那个同性快递员的角色设置更是招我嫌弃……—— 姜文快把《命运速递》导演夸上天了 “这是我最喜欢的电影,这导演太聪明了”:http://news.mtime.com/2018/05/19/1580744.html —— P.S.:才知道导演李非是姜文新片《邪不胜正》的编剧之一。
非线性叙事玩儿得很生硬,全片氛围又笼罩着一层生活不易的灰色调调,所以很难调和出黑色喜剧所应有的荒诞意味,操河南话的男主在形象上是出挑的,可实际上内里无更多情感支撑,结尾电梯暴打同性恋实在是把无趣当有趣了,也足以见得导演的喜剧格局并不很高。
片子不错,小制作电影,节奏把握挺好的。
刚开始觉得挺好的非线性叙事,可是二十分钟以后就开始有点腻了,那么简单的一个故事硬是玩出这样一个繁杂但无新意的结构,结果是故事和结构都没有硬起来。
说是黑色幽默商业片,其实节奏更接近文艺,男女主演技了得,导演很帅,希望下次成本能更高一些。
为了追求形式忽略了内容
头脑风暴电影。每两个人物之间都有联系,剧情打乱了编排。硬伤我大概看出2个吧。不容易,李非带着观众们动动脑子,意义啥的也别多想了。进场看戏的时候远远看见自己座位上有人,正要走近了问问,一看是谢飞,腿一软坐谢老师旁边了。
导演在写剧本的时候根本就没想好这个结构吧。忍不住开始担心起邪不压正来……
非线性,多线叙述,闪回之类的,刚开始还是有点意思,之后一直这样,整个风格最后端着,就是这些地方显得好做作。最后同志形象,老子就想和导演说声Fuck U!原来还是期待的,现在就……(挥手
这片搁FIRST那群小成本电影里绝对算电影感非常强烈的片子了,但调色和室内布景显得非常影楼风,镜头语言也很业余,整体上结构撑不起叙事,格局太小。很怀疑这片选择这个时间段上映是为了蹭《邪不压正》的热度。
#命运速递# 典型的形式大于内容!
人人皆要考验通过
只能说:简单,略有趣。赵炳锐确实令人眼前一亮。周小铁,琴初九,出租司机,老板,方南,小黄河面馆老板,拾荒者,导演,老板娘花梨,红围脖司机,快递公司三小只(天天失恋的gay)
有意思,学得挺好啊!
故事讲的太碎或者说剪辑的太碎吧,演员很新表现还行,多一星鼓励下。
一锅乱炖大杂烩 玩结构之余应重点打磨主线故事的趣味而不是硬塞令人吃不下的“现实元素”
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天啊,就凭最后这个傻逼镜头就能给一星。。。。