坚不可摧

A huge disappointment, and easily my least favorite movie this year. Angelina's self-loadedness is so apparent in this movie: she really does not have the talent she thinks she has. She tries to cover the whole eventful life of a 80-year old, which is already a mission-impossible for a 2-hour-long movie, even with the help of the Coen brothers. She should have just focused on one part of the book, namely the last part about forgiveness and tolerance. Instead, the best part is just glossed over by a few seconds. It just turns out to be a messy mix of everything: Pearl Harbor, Forest Gump, Life of Pi, and then The Shawshank Redemption or so many other movies about criminal camps.

当坚不可摧的预告片出现在视野中的时候，给人的第一感觉就是《圣诞快乐劳伦斯先生》的翻拍版本，但实际上真的不是这么回事。

相对于大岛渚这种风格偏硬的影片来讲，《坚不可摧》基本上是追寻原作完成的一本电影。

而且，安朱在选角方面还真是大大的良心了一把，基本上把市面上能搜寻到的小鲜肉都搜到，就连视觉系的石原贵雅都统统收罗账中，还找来科恩兄弟捉刀剧本，不得不让人感叹安朱的影响力和战略型的眼光。

战争题材上，同是有虐囚心态，同样也是有帅哥和跨界演出的电影，《圣诞快乐劳伦斯先生》就很容易被翻出来和坚不可摧进行比较。

但，在看完《坚不可摧》之后会发现，这两部影片虽然题材相似但完全没有可比性。

期待《圣诞快乐劳伦斯先生》B版的观众们可能要大失所望了。

《坚不可摧》虽然充满虐囚情节，但是仍然处处充满着温暖的光环。

反观《圣诞快乐劳伦斯先生》可谓更多是体现精神上的一种扭曲虐恋。

正常来讲，《坚不可摧》是本全年龄欣赏并且放在任何场所仍然不会让人感觉怪异的作品。

但《圣诞快乐劳伦斯先生》就正好相反。

到头看来，《坚不可摧》可算是另一本类似于《美国狙击手》一样的美国主旋律作品，而且几乎完全没有刻画人性在战争中被扭曲，始终带着坚定不移坚不可摧的信仰光环和狂热光环的英雄回到祖国的作品。

相对同样主旋律的《狂怒》和《美国狙击手》，安朱用了另外一个角度来观察人性和赞颂信仰。

最后依旧是个大团圆的结局，历经万般苦难幸存下来，宽恕的选择宽恕，傲娇的选择傲娇，每个人都坚持了自己的东西，到最后也完成了自己的使命。

三年前看了同名传记，极好，所以拍成电影后就迫不及待了。

看完之后却没啥感觉，怎么说呢，再次证明好的演员和好的导演是完全不一样的，戏演的再好，不会讲故事是不行的。

Unbroken本身是个很有冲突和戏剧的故事，主人公路易经历了从儿童时期被人欺负的弱鸡到青年时期的长跑健将再到参加柏林奥运会，从应征入伍到轰炸机投弹手，从成为战俘受尽苦难到宽恕敌人这样波澜壮阔的人生，每一段都能被彼得杰克逊拍成电影，而编剧科恩兄弟选的经历只从参加奥运会开始到战俘营结束终止，后面画龙点睛的宽恕只用字幕一笔带过，青少年时期和从军经历混剪，大段篇幅用在了战俘营的经历上，实在莫名其妙,感觉科恩兄弟所理解的"unbroken"只是肉体不被摧毁而已。

而说到新人导演，如此波澜状况的人生被她拍的平淡无奇，儿童时期被同学欺负拍的像过家家，战俘营被殴打感觉像小姑娘哭鼻子，而且故意忽略了战俘营的残酷和原子弹的震撼，最后战胜日那场去找加害人的戏也拍的平淡无奇，给人感觉导演是个被宠坏的小姑娘。

果然应了评论家"min talent most spoiled"的评语。

本片能在imdb上有7.2的高分，实在拜主角路易和配角渡佐和一众战友所赐，渡佐的扮演者如若凭此片问鼎奥斯卡最佳男配也未尝不可。

至于科恩兄弟和新人导演，不知道是该说万幸有了一帮好演员，还是该说这帮好演员不幸碰到了烂导演和烂编剧?总之一句话，电影不如传记精彩，本片不值得去电影院一看。

修改

【有剧透……】 Unbroken 坚不可摧。

喜欢朱莉的镜头语言电影色调剧情节奏。

5分满分可以到4+分，10分满分可以到8.5+分。

处在人生低谷什么的赶紧看打鸡血传递正能量的！！！

【另，看见好多脸熟的小哥耶！

You can take it you can make it. 同样是背景在二战时期的作品不免会想到前段时间上映的皮特的作品《狂怒》，那部电影热血激荡的成分更多，燃点满满的配乐也很戳泪点。

再看朱莉导演的这部《坚不可摧》整体的基调是一种平静的叙述Louis Zamperini的一生。

配乐恰到好处，渲染气氛但是点到即止，很喜欢这种感觉，在影院里可以静静的思考静静的跟着Louis体验他不简单的一生。

很喜欢影片开头双时间线交叉剪辑的叙述手法。

就像之前哥哥对Louis说的：“You can take it you can make it.”一样，整部电影都在围绕着这个主题，无论是Louis少年时候参加田径队的历程，还是遭遇空难后九死一生从水里出来，在茫茫大海上漂流等待救援的时候，还是后来被俘看到墙上刻着9名陆战队队员名字的时候，还是后来在营地被军官随意践踏的时候，You can take it you can make it. 从最开始的人生目标，到后来的宗教信仰，再到后来期盼战胜的信念，You can take it you can make it. 就像影片的名字一样，Unbroken 坚不可摧。

去影院看的时候有很多地方都触到了泪点，后来坠机了三个人在海上的漂流，看到机长在祈祷Louis说如果能逃过此劫便终生信教那里；还有刚被带到陆地上被日军拷打逼供情报的时候；后面集中营里军官为难他每个人向他脸上狠狠打一拳的时候；当然还有举起那重重的木块的时候。

Louis眼里的坚毅不屈，令人不能忘怀。

三人在海上漂的时候，天上来的灰机是日本敌机，然而本身又被鲨鱼包围的那段很刺激！

说道这里我想起来Louis把机长Phillips头上的绷带解开随手扔进海里，那绷带上有血啊，明知道有鲨鱼还乱扔…… 想起女神朱莉在现实中宣扬的人道主义，她用这样的镜头视角，也许也是在讽刺那些虐待囚犯的军官，不然她为什么要把那个日本军官设定点有点近乎脑残的变态呢…… 在影片尾声，那些纪实的图片还有文字缓缓出现在银幕上的时候，特别感慨。

Louis选择了宽恕，还好，Louis还有机长Phillips晚年的生活过的很幸福，当Louis举着火炬再次来到东京的场景，眼里没有一丝的仇恨，这是最难能可贵的。

不过女神的导演手法还是需要再提升一些，坠机前那段的节奏很不错，后面的感觉稍稍有点拖沓了。

不过不过，整体来说，这部电影可看性还是很高的！

只是排片好少好纠结……

囘想起多年前剛剛受洗噠時候讀過一本叫The Hiding Place噠書。

感覺這本書應該是基督徒必讀。

看暸本片便驟然讓我想起這本書噠內容。

其實說噠大概都是同一件事兒。

那就是相信上帝就是一條背負十字架噠道路。

主耶穌也曾為我們這些罪人而受迫害。

The Hiding Place噠主角進過集中營好多年。

本片主人公Louis也在集中營中備受摧殘。

The Hiding Place噠主角在最後因著神選擇原諒那個虐待她噠集中營看守官而本片噠Louis也是。

這些並不是巧合也不是捏造噠事實。

而是他們眞噠領會到愛仇敵噠眞締。

不信主噠人很難理解為甚麼要這樣做。

但是主耶穌卻從沒問過為何要為世人無辜流血就毅然決然選擇被釘在十字架。

這種由神而來噠愛是有多麼大噠力量。

我想神眞噠是眷顧保守Louis噠一生。

最後他確實也活出暸主耶穌噠性情。

愛主弟兄眞是令人感動。

Amen！

文/梦里诗书 《庄子·秋水》有典故曰邯郸学步，这个成语形容今时安吉丽娜·朱莉执导的《坚不可摧》是如此暗合，电影有以诸多奥斯卡经典的似曾相识，剧情却冗长而乏力，朱莉学步奥斯卡，作为在被誉有“好莱坞性感女神”的她在导演上只能说全然难见一丝天赋。

当电影伊始，一场毫不逊于《珍珠港》的空战短片让人错以这会是其好莱坞二战大片前的开胃小菜，未想直到长达138分钟的电影结束，才暮然回首原来开篇以是最猛的战争料，空战时电影开始倒叙穿插男主的儿时回忆，顽皮桀骜不驯的孩子，虔诚的基督徒家庭，被发掘的长跑天赋，走心二战模式的《阿甘正传》一碗若能为之感怀的心灵鸡汤也未尝不可为佳作，此时对电影的期待以由战争片转化为能走好文艺调，但《阿甘正传》尚未渐入佳境，电影一转又秒变《少年派的奇幻流漂》，开始了长达半小时的大海求生，而对于这部电影在此对奥斯卡过往经典的风格仿效以极为明显生硬，节奏把控由此亦然失衡。

在近一个小时的时长中，三个奥斯卡佳作串烧合集如若说仅是使电影难有其自身亮点的话，那么最终一场形似神非大人版的《太阳帝国》则彻底将电影滑入无可挽回的败局，战俘集中营的故事本是最足以塑造人物，挖掘人性剧情张力所在，但对于《坚不可摧》只能说安吉丽娜·朱莉对战争残酷和二战日本对待战俘累累罪行肤浅的理解，才能使电影变的如此冗长且幼稚，那集中营里本应是其主线对待暴行与不公坚不可摧的毅力变的模糊不清，反倒令人品出了日本集中营军官和男主二人间打情骂俏，以眼传神的基情？！

朱莉于此或许还有着对《断背山》的借鉴参考。

一个根据真实历史事件人物改编的故事，电影居然能舍弃原有事件本身那最为关键人性的救赎，男主赞贝里尼战后对日本战俘营的看管选择谅解而非仇恨，其以德报怨如《悲惨世界》中冉阿让般人性至善的光芒，在《坚不可摧》里最终让人瞠目结舌的仅化作了寥寥数段电影字幕解说便以此告终，安吉丽娜·朱莉此番做法有感已然不是不会拍电影，而是完全不能拍电影，若非有那惯有的好莱坞级制作观感，这几乎是一部只能打零分的作品，电影一旦没有了奥斯卡往昔作品的仿效，朱莉连一幕画面都导不出来。

当只有看过这部朱莉学步奥斯卡的《坚不可摧》后，才能真正明晰其为何能获得奥斯卡最佳摄影、音效剪辑、混音三项提名，因为能将这么一出戡乱神作保持在好莱坞级制作水准之上的同时令美式精神有以体现，摄影和音效师不知付出了多少“坚不可摧”的努力。

在看电影之前已经看了一部分书，所以对电影的期待程度还是挺高的。

可是感觉整部电影都是导演一个人在自我感动……她捡了一些书中感人的，热血的片段，把它们拼凑起来变成了一部电影，希望电影能感动观众，但最终这电影可能更多地感动了导演自己……不管怎么说，还是觉得剧情缺少连贯性，东一块西一块的，对于主角的个性刻画和对于主角的成长只是一笔带过……四分打给这位老人的传奇经历，导演也就那么回事……

中国有小时代，美国就有这部坚不可摧。

一个财大气粗的贵妇人，想要借一部获奖电影来证明，自己有真才实学。

仅仅是看其配置，罗杰迪金森的摄影，科恩兄弟的编剧，传记类题材，似乎还就是为了奥斯卡量身打造的一部电影。

这个时候，电影还不好看，是证明了一件事，安吉丽娜朱莉不适合当导演。

根据真人故事改编，还是科恩兄弟动手的，说不定茱莉还真的一字未改，路易赞贝里尼的传奇经历，大多数都被保留了下来，整体可分成三个部分。

此公的人生确实彪悍，从不良少年，慢慢成长为奥运会选手，在没有取得好成绩的情况下，还与希特勒握过手。

这是传奇的第一个故事，这段篇幅不多，却是全片的压阵部分，从成片看来，是想要总结成迷惘人生的开悟，这里做的不错，似乎已经可以隐约看到传奇即将开始。

接下来的故事更加离奇，二战开始后，赞贝里尼被编入空军，因飞机事故而坠海，随后整整漂流了47天。

情节上有点像是《少年派》，不过那部片给人的感觉是奇幻，这里给人一种沉重感，在一个战争的背景里，求生又多了一层难度，敌人不只是随时可将自己吞噬的大海，虎视眈眈的鲨鱼，如影随形的饥饿，就算是碰到了人，也不一定就会比在海上好，尤其是他们的敌人是所有中国人都知道不喜欢战俘的日本人。

来到第三个故事的时候，按道理应该是整部电影最重的戏份，能不能将前面几十分钟所有的功夫全部用上，就在此一举。

不过这位生于和平时代的导演，常年生活在象牙塔里，对战争的理解，仅仅是存在于那些不太残酷的电影里，她从斯皮尔伯格的电影中截取残忍，相当于想通过看历史频道的节目成为历史学家。

虐囚手段也太过幼齿，无非是抽脸，强制劳动，大声苛责，像是有些暴力倾向的家长教训不听话的孩子，看来这股日军是不遵守日内瓦公约，但是至少比德国人还有点人性（笑）。

对渡边大佐的精神征服，竟然举举木头就完成了，在前后情感几乎没有勾连的情况下，可以勉强得出这个结论：这群美国人太厉害了，我要杀他明明比捏死一只蚂蚁还简单，就是不敢杀，他以后会报复我。

茱莉是在是太为身为美国人而自豪了，有点像是清朝的中国人。

前面的千军万马一下就失去了总指挥，虽然还是精锐，但是各自为战，随便拿出来很好，合到一起却不行。

就这样，原本应该是层层递进的故事，变成三分天下，或许是受困于演员的不给力，除了举木头的片段，找不出其他的爆发部分，除此外主人公与环境之间没有形成，敌进我退，敌退我进的互动，总是一味的承受苦难，这难道就是在模仿耶稣殉难？

恐怕甘地看了这种电影也不会认为这是种伟大的精神。

摄影配乐不停地为其增光添彩，反而倒是对电影的另一种嘲笑。

不过开头时将电影比作《小时代》是有点过分，因为他至少还想给人传达一种积极的精神，只不过没有完成而已。

粮草奉上。

http://www.acfun.tv/v/ac1689411不过吃了也产不出多少奶，因为这捆粮草很干枯，没有养分。

作为导演，朱莉的技法实在乏善可陈。

走心是走心了，但老是这么流水账一样地拍片子，是无法让人击节赞叹的。

感觉朱莉的光亮都在年轻的时候用尽了，现在只剩温和的余光。

这个片子的结构上和《美国狙击手》一样，存在巨大的问题。

克利斯凯尔一生争议最大的是回国后试图拯救一个老兵，反而被老兵击杀这件事，从中可以挖掘东西，但影片对此事只是最后用一句字幕带过，全片都是纪录片似的讲述了他如何在中东狙杀敌人，平铺直叙，毫无起伏，让人想起索德伯格那部糟糕透顶了的《制胜一击》。

通过这个片子我看到了东木老爷子对片子的掌控力不像以前那么精准了，心有余而力不足，几近失控。

本以为颁奖季，这样高手失误的片子一部就够了，没想到朱莉又犯了几乎一模一样的错误。

同样，《坚不可摧》这个片子最具挖掘价值的是路易如何原谅战俘集中营里所有虐待囚犯的日本军人，并且参加日本奥运会获得日本人民欢迎这个过程，但这部分只以资料片的形式附在了结尾，正片都在讲述路易遇难、存活，在集中营如何受苦的过程，同样平铺直叙，毫无起伏。

导演将这个过程和路易的长跑精神结合起来，我的理解是：能活到最后的就是胜利者。

这样的主题毫无冲击力。

整个片子也像白开水一样寡淡无味。

本片唯一值得称道的是片头的空中对战，声效和空间切换比较到位。

但全片也就这么一处战斗场面。

拍战争戏可能不是女人的强项，就算是强悍如凯瑟琳毕格罗，《拆弹部队》也是以个人的、细小的切入点探寻战争的残酷性。

这个片子也试图以个人的角度来展现心有多强，路就能走多远这样的精神理念，但个人认为，这个东西远没有透过战争观察人性来的震撼。

如果影片讲述的是这么一个故事：路易本以为战争就是国与国的对抗，宗旨就是要消灭敌人，但经过长年的磨难，他发现作为战争的一份子，个人是不应该承受那份罪责的，所以战争结束后，他选择了宽恕，并主动去和日本军方和解，最后更以80岁高龄参加东京奥运会，将这个宽恕精神提升到了国与国的水准。

那么我觉得这个片子会棒很多。

最后，我要说观看过程中最难受的一点。

我看的是A站的资源，前面没关弹幕，好多人看到集中营军官虐待路易时在那儿吐槽，说鬼子现在认美国当爹，不敢这么造次了，这样的电影美国拍出来鬼子也不敢吭声什么的。

我觉得这么一部讲美国和日本之间的事情的片子也能看出优越感来，YY的功力也太强大了。

难道我们就不能从个人的人性的角度出发来看战争片吗？

我相信绝大多数人都会的，YY的只是心里有受虐倾向的那一小部分人。

就算别人没有施虐于他，他也会千方百计在心里构筑自己受虐的“事实”，以此来获取屏幕前吐槽和谴责的快感。

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没看过原著，所以不知道是否有美化日军的情节，只是想针对电影，说一下我的理解，渡边给我的感觉并没有想象的那样变态，可能有人不赞同，但其实，如果渡边想毁掉一个奥运运动员，其实还是很轻的，在哪个随时可以枪决战服的情况下，渡边并没有，一枪打死主角，虽说有虐待在里面，但渡边若是真想搞男主角，完全可以砍掉他一条腿，让他永远无法站起来，永远无法跑步，让他一辈子遭受折磨，也许渡边是因为受到军国主义的教育，不过我认为，在电影里的渡边还是算有人性，记得渡边也说过，我们很像，本应该成为朋友，但你是日本的敌人，这句话很现实的说明了当时的情况，另外，渡边对猪脚的酷刑，有很多的一方面我认为是在加强他自己的管理，同时也是在打击战服们的心里，如果渡边镇不住这个场子，自然也不会升职，所以，酷刑是渡边对于管理战服的一种心理战，事实也证明了，战服的确没有造反，而刨除对战服的管理，渡边在他要升职的时候，居然意外的来找猪脚庆贺，我认为渡边还是懂人情味的，猪脚没有祝贺他是因为猪脚依然心怀仇恨，这个很好理解，据说原作中，猪脚花了很长时间才放下了仇，所以我一直认为，如果渡边没有收到军国主义的熏陶，那么他一定会成为一个很好的管理者，但是他作为军国主义的管理者，无论怎样也不可能被受害者原谅，在电影里我不理解的就是猪脚被推下崴脚的情节，如果电影里，这种事情是渡边指使部下做的，一般电影在表现手法上都会是，渡边看着猪脚被推到崴脚，并且会鄙夷的眼神看着猪脚，但影片里没有，而且渡边这么大一个官职，还用的着用这么下三滥的手段？

直接让下属打断他的腿就OK了。

所以我个人觉得，被推崴脚这一个情节只是意外，渡边并不知情，但是看到战服偷懒，才会再次折磨他，举木板这一段有点假，因为看猪脚所有人都不动了，真发生这种情况就说明现场已经失控了，战服营会发生这种情况？

猪脚和渡边对着干，渡边完全可以一枪打死他，或者打断他的腿，让他一辈子都沉浸在噩梦中，但是他没那么做，猪脚累倒了，渡边跪下了，对于渡边我只能说，军国主义的思想影响的确可怕，再或者可能真的是电影有美化日军的嫌疑