希斯特斯兄弟

法国导演雅克·欧迪亚2018年作品，刚刚看完，挺有意思，略说几句。

1.英文片名The Sisters Brothers，意思是姐妹兄弟，国产片显然是音译，为什么不用意译？

大概怕有人误解，以为是娘炮兄弟俩，实际上，这是西部片，两兄弟一脸大胡子，一点也不娘。

2.“The Sisters Brothers”，是兄弟俩在江湖上的名号，为啥起个如此娘炮的名号？

片中未交待，也许，导演是为了搞笑，国内如果译成兄弟霸王花，也许可以有，哈哈。

3.本片应该属于西部片里的温情片，两个兄弟一台戏。

4.本剧的故事线真不少，兄弟线，母子线，朋友线，男女线，还有创业线，主要是化学家本想带着几个人，在美国西部开拓创建一个崭新的和谐社会，可惜，壮志未酬，对了，还有一条是淘金者的发财线，以上，是五条明线。

5.司令给兄弟俩下达的追杀令，酗酒父亲是兄弟俩永远的痛，这是两条暗线。

6.故事最后，兄弟俩回归家园，回到母亲身边，精神获得救赎，全剧终。

未来的可能，母子过起田园生活了吧？

古道西风瘦马，小桥流水人家，也许是这样，反正半路上反杀了镇长抢了笔钱，还有很多淘来的金子，他们不差钱。

7.这个结局，很不西部！

（本文涉及一些意识形态批评和精神分析的内容，但考虑到笔者并非对应专业的学生，因此仅供参考，欢迎批评指正）（鉴于本片是笔者观看的首部欧迪亚电影，因此作者论的部分只能略去不表）崩溃的资产阶级神话随着高度模式化的类型电影在观众中引起的审美疲劳和二十世纪下半叶后现代主义的快速勃兴，反类型电影渐成燎原之势。

而作为类型电影标杆（好莱坞生产数量最多、最成熟的类型电影）的西部片也顺势成为了各种反类型的逐鹿之地：白人与印第安人的和解牵动起对殖民主义的反躬自省（《与狼共舞》）；英雄形象的模糊乃至逆转则曝露出更具层次感的人性困境（《不可饶恕》）；后现代的拼贴和戏仿亦挤占了一席之地（《八恶人》）。

相较上述各影片，同为反类型西部片的《希斯特斯兄弟》在某种意义上讲（注意！

）却具有更加深入而反叛的文本——“反类型”已不再足以形容本片的特质，“反神话”（更确切地说，“反资产阶级神话”）或许才是更加贴切的形容。

故事的前半段大体上承袭着西部片的古老套语：司令发出赏金令——兄弟杀手接受命令采取行动——追杀一个身怀淘金秘方的技术人员（沃姆）和一名叛逃的跟踪者（莫里斯）（其间穿插了一个兄弟俩在小镇铲除地头蛇的情节——同样是陈词滥调），沃姆和莫里斯逐渐发展的关系则作为支线与主线平行剪辑在一起。

但类型片的陈词滥调在沃姆亮明自己的终极目标时发生了偏离——在一场互诉衷肠的室内戏中，沃姆告知莫里斯，他的目标是利用自己的淘金秘方，和众多志同道合者一道，在达拉斯建立一个摒弃功利主义、以相互尊重为基础的“理想社会”。

随后影片重新回到以希斯特斯兄弟为主线的剧情，并在一场发生在繁华的旧金山的兄弟反目、一场四人在淘金地的意外邂逅（以希斯特斯兄弟被俘为结局）与一场形势所迫下的相互扶助后，两组人马渐渐开始了感情与观念的交汇沟通，并在一次次合作和交流后宣告了一个隐匿于山林、对未来颇有憧憬的淘金团队的成型。

显然西部片的固有逻辑已然“脱轨”，不再适用，取而代之的，则是“资产阶级神话”。

“神话”的存在意义——按照罗兰巴特的说法——即是将意识形态自然化（按我的理解，即“合法化”）。

意识形态/象征秩序自在的不一致性与空洞性必须被掩盖，不可表述的历史之真则必须被“历史话语”所替代。

而具体到资产阶级所要掩盖的创伤和空洞，即是其剥削性和掠夺性。

影片前四分之三（注意！

）正是通过希斯特斯兄弟的经历完成了这一神话修辞术。

希斯特斯兄弟（以及莫里斯）自然而隐秘地被褪去了剥削者（作为殖民者“司令”的打手）的身份，摇身一变成为了“资产阶级理想社会”（空想社会，“利用淘金技术（以工业征服自然）支持理想社会的运转”更是典型的资产阶级的人道主义逻辑）的（预期的）缔造者。

于是在“绝对主体”（而非生产力和生产关系）支配社会行动的人道主义幻觉下，在精心构织的与淘金团队的共情下，观众心安理得地被支撑影片前四分之三（再次注意！

）的资产阶级意识形态询唤为主体。

然而，戏剧性的是，随着弟弟查理把一大桶腐蚀性的淘金溶液倒入水中与随之而来的沃姆和莫里斯的横死，神话突然崩塌了。

伴随着身负重伤、痛不欲生的莫里斯饮弹自尽，看似宏大永恒的“理想社会”烟消云散（值得一提的是，意外发生前不久，哥哥伊莱失去了马“浴缸”——一个寄寓着伊莱对资本主义文明美好想象的符号——成为了一个精巧的预兆）。

神话的破灭必然带来历史债务的清偿——兄弟俩必须和“司令”（殖民者/剥削者）“两清”。

于是影片的后四分之一希斯特斯兄弟（此时查理也因被溶液腐蚀而失去了右手）一路北上，与“司令”派来的杀手你死我活，杀出一条血路奔向与“司令”的殊死决战。

不可否认，最终缺席的“决战”（当希斯特斯兄弟赶到时，司令已经死了）让本片大大露怯（下文还会谈到），但当我们回顾影片时，片中“反神话”尤其是“反资产阶级神话”的姿态仍是清晰可辨。

复归的家庭本位神话破灭了，有趣的是，神话的破灭看似“激进”，但其倾覆却并非来自科学唯物主义对其意识形态本质的揭露，相反，摧毁神话并取而代之的，是古老的“家庭本位”。

当我们重新审视神话砰然堕地的时刻就会发现，尽管有满塘的死鱼指涉“以工业征服自然”的人道主义背后的掠夺性，但归根结底导致一切悲剧的还是精神混乱、把过量腐蚀性的淘金溶液倒入池塘的弟弟查理——而查理，正是一个在畸形家庭里长大、俄狄浦斯情结固着的弑父者、精神病患者，一个在过度严厉的父性超我下具有强大欲望（正是这种欲望导致了神话破灭的悲剧）的放纵者；而与之成平行对照的则是莫里斯——一个同样无法认同于父亲而愤然出走的叛逆的儿子。

仿佛神话的破灭不是由于其内在的空洞和包裹的谎言，而是由于原生家庭的悲剧。

当素朴的家庭本位意识暴露出来后，破灭的神话不可避免地被蒙上了一层忧郁与悲凉的煽情色调，而结局最终也无可逆转地被导向了大团圆（包括上文提及的“决战”的缺席）——母亲站在门口迎接儿子们（致敬《搜索者》，经典的画框构图，不过这次，牛仔不是被放逐——因为此时需要放逐牛仔的资产阶级神话已经破灭了——而是复归），接着欧迪亚以一个舒缓流畅的长镜头和一系列画内剪辑勾勒出一个温馨、和谐、完满的家，摄影机最终落幅在躺在自窗外洒进的明媚阳光下面露满足笑容的伊莱身上——漂泊的、苦难的游子最终回到了家的怀抱，尽管有无数的“不可表述的历史之真”依然被掩盖（比如，兄弟二人接下来将以什么方式进行生产生活？

）。

值得补充的是，影片的题目“希斯特斯兄弟”（The Sisters Brothers，兄弟姐妹）似乎正是某种对家庭本位的暗示。

不可否认的是，即使是回缩到了“家庭本位”，《希斯特斯兄弟》依然是反叛性的——毕竟在破除神话这一层面上讲，它已然超越了许多的反类型电影。

P.S. 与影评正文无甚干系，但还是忍不住说一句，影片在结构的完整性和母题的呼应复现上处理得非常妥帖，虽然是一种古典而非后现代的模式，仍是值得称道的。

今年国际电影节的时候正好刚看了黄金三镖客。

对于西部片来说，看的时候还是觉得形式和场景似曾相识，有些类似。

但如果说从剧情上说，还是觉得这部偏弱。

明白一些文艺的气息隐藏的深意，但无奈观影过程中还是有些昏昏欲睡了。

故事也并不复杂，一对兄弟替司令卖命，却发现那个司令想要除掉的人怀有巨大的“宝藏”，于是那个跟踪者想要和化学家建立一个新世界，而西部兄弟俩只是想要黄金而已。

可贪欲永远是绕不过去的阻碍，明明看似很简单的寻宝之旅，却被一个人的贪心害的两人具亡，兄弟俩付出了一条胳膊的代价回到了故里。

整个故事放在西部的大环境下，不知道是不是在说追求新世界的道路道阻且长，还要付出生命的代价。

而搏杀的一生却终将要回归故里。

故事一般，但我还是很喜欢这个结尾。

曾经视若无睹的母亲和家，现在却宛若天堂。

所要求的不多，无非是几个简陋的家常菜，一次热水澡，清风拂面，躺在自家并不那么柔软舒适的床上。

从荒野杀入文明世界，篝火夜晚在掘金梦的欢愉中醉酒，收获友谊又失去，陷入无尽的逃命，直至溯源北上，在反高潮中目睹将军的葬礼，大战消弭无形，一如一切的意义。

这一场人生之旅，从挣脱暴虐父亲，而至从弑父的罪孽中逃离起始，以回到母亲的怀抱结束，人生逆旅，如此已是最好。

冠以姐妹（sisiters）之名的兄弟，相互扶持，彼此感情默契眼神尽知，哥哥是人性多些的，人生第一次刷牙，第一次用抽水马桶，让人忍俊不禁，他想爱，想组建家庭，用妓女模仿心上人送自己披肩的场景，并闻着围巾自慰，能被蜘蛛毒倒，着火会去救马。

弟弟是残忍些的，他什么都不相信，大概只相信手里的枪，砍死熊，醉倒像死鱼，交配像疯兔，背负着最深重的罪孽和痛苦。

本已丰满的双男主结构，更弹性扩容莫里斯和赫曼，四个男人的张力，彼此的怀疑吸引到惺惺相惜，让剧作产生了爆炸效应，让后二人的离世留下了浓重的忧伤。

淘金梦曾在水底闪耀如星辰，转瞬就摧枯拉朽地论证命运的不可知，理想的转瞬崩塌。

深沁着幽默感，悲悯和温暖为内核，宣告了我们这个时代，西部片何以成为可能。

当惩恶扬善枪火情仇变得面目模糊意义悬置，男人们还可以围坐篝火，手畔垂枪，煞有其事地讨论原生家庭。

正常的西部片路数应该是一个倦世的老牛仔戴着灰毡帽吹着口哨骑着老马缓步走向只有落日的昏黄色地平线。

旧毡帽下盖着的是蓬乱的黑发以及刮不净的胡茬，尽管有些不堪，可他望着前路的眼神却是无比的坚毅，他不惧怕任何对手，因为挂在腰间的左轮枪会在任何需要的时候出现在他手中。

以上是我脑海中西部片里冷峻牛仔的形象，我们来看看雅克·欧迪亚的牛仔是啥样的？

话说我硬是看电影看到一半才知道谁是大哥，谁是二弟。

大哥内敛沉稳，睡觉打呼噜的时候曾经误食毒蜘蛛，我以为他会凉，结果他又睡了一觉，醒来毒就解了。

这家伙搞荒野大保健的时候凭着一条围巾成功逼娼为良，估计他也是西部众多流浪牛仔里少数刷过牙的人，同时他一直记挂着心中的恋人。

二弟飞扬跋扈，喜好喝口酒，时常喝的像条醉鱼，第二天吐的像条死狗。

搞荒野大保健的时候喜欢看点纸影戏，甭看这家伙晕乎乎的，在下大雨的夜这家伙凭一己之力弄死了一头熊，同时他坚信他们哥俩在西部是有名声的。

这两家伙的老爸是个酗酒以后喜欢施虐老男人，老妈因该是位南方的普通妇女。

二弟估计遗传了酗酒的老爸，大哥估计遗传了朴实的老妈。

两兄弟在一起会发生什么事呢？

开头有场戏，西部旷野漆黑夜里的某个旅馆周围，两人奉命杀人，我一看这种时候就适合搞突袭，要不就叫支援搞包围，结果兄弟二人先郑重其事的来场自我介绍，估计他们是想逼旅店里的人交出悬赏目标，问题是屋子里至少有五个人，他们才有两个人，5vs2还想让人家束手就擒，真是心大，结果不出我所料，两兄弟才介绍完，旅馆里枪火闪烁，子弹横飞，出人意料的是当两兄弟开枪还击的时候，旅馆里呜呼哀哉之声不绝于耳，两兄弟真是艺高人胆大，不负希斯特斯兄弟之名。

这就是希斯特丝兄弟的干仗方式，不管面对多少敌人，先自报家门再说。

然而兄弟俩名字的希斯特斯的发音其实和sisters其实是一样的，这就有点尴尬了。

两人来到旧金山的时候背景音乐是那种沉重短促的鼓点，这种音乐通常用在警察潜入房内揪出躲藏囚犯时紧迫的场景，结果导演把这种音乐用在旅店侍从为哥俩介绍冲水马桶的场景里，真是会玩。

接下来的故事里两人在餐桌上吃饭，大哥表示想收山退休，二弟问收山以后做什么，大哥一脸深思熟虑之后吐出小卖部几个单词，二弟一脸懵逼，哪有杀手的梦想是开小卖部？

接下来两人因为二弟一句不合时宜的“分手”开撕，二弟撸了大哥一拳，第二天生气的大哥决定和二弟分道扬镳，二弟希望能留住大哥，他甚至愿意让大哥打还一拳，接着大哥真的狠狠打了二弟一拳，险些把二弟给打成聋子，两人又和好了，正常的路数因该是大哥心怀包容的原谅二弟，希斯特斯兄弟不这么搞，他们先打回来再说，这就是希斯特丝兄弟道歉方式，奇妙的兄弟情义。

这哥俩怎么也像是来演喜剧片的吧？

可是电影却不是喜剧片，这是导演比较厉害的地方，导演在塑造这俩活宝的同时并没有改变荒凉残酷的西部世界观，相较其它冷酷写实的西部题材电影，导演只是打开了一扇窗户，让和煦温暖的光照进了冷峻的西部世界，电影围绕化学家的药剂展开，他手上有一种药剂可以腐蚀河床的杂质，从而使湖底的金矿暂时显露出来，这使困难繁紊的淘金工作变得更为容易，这个不大可能存在于现实中的药剂多少承载了导演的理想主义，更为明显的意图是化学家试图通过药剂到南方建立一个乌托邦式的理念世界，我们都知道这样的理念是超越当时思想意识的，也是不大可能实现的，而这个角色就是导演放进来的光，他的存在区别于现实，他是一种对美好生活的向往。

杰克吉伦哈尔在电影里扮演一个追踪者，他愿意帮助“司令”是因为憎恨自己的父亲，从他拿着日记本写下途中种种经历的举措来看，他是一个有文化的人，他本来是“司令”用来稳住化学家的，当化学家告诉他自己会被希斯特斯兄弟折磨的时候，他动了恻隐之心，他的善良特质明显是不适合敌死我活的西部世界，可是当他与化学家相处的时候，他内心深处的那种善良的情感就得到了出口，化学家身上那种追求理想的特质与其它闷头挖矿的糙汉子不一样，他是可以交心相处的那种人，所以杰克吉伦哈尔放了他，可以说邂逅化学家点燃了他心底迷茫的光，那种做不了坏人的善良之光。

但是他并不追求化学家那种乌托邦世界，他需要的只是自由，在荒凉西部四处旅行的自由，那种漫步在黄沙大地上把所见所闻记在本子里的情感。

按照大部分电影的路数来说，希斯特斯兄弟这种老辣的江湖猎手应该是可以顺利抓住化学家的，结果因为某个夜晚大哥嗅着围巾撸管，兄弟二人被捕了，果然色欲是男人最大的弱点。

其实这也是导演故意为之，他要把残忍的人性翻过来，让我们看到其它东西，所以我们知道了二弟之所以暴戾是因为弑杀了酗酒的老爸，大哥之所以愿意成为赏金猎人是因为照顾总爱四处闯祸的弟弟，看到没？

没有谁想过刀口上舔血的日子？

都是生活所迫！

接着剧情的路数变成了猎狼和羔羊成为朋友，他们没事就坐在水库边侃侃人生，四个西部世界的边缘人就这么聚在了一起，有个有意思的场景，大哥替二弟剪掉长发以后，他问二弟是不是想杀了司令取而代之，这时候二弟表现的好像一个被喜欢的人看穿心思的大姑娘，一脸娇羞，哈哈，也不知道他为什么要这么演。

如之前所说，这部电影里导演并没有改变西部世界残忍的框架，所以在淘金矿的那个夜晚，因为二弟的贪婪害死了化学家和杰克吉伦哈尔，老实说化学家的死给我一种浮士德的感觉。

导演亲手掐灭了光，因为片名叫《希斯特斯兄弟》，所以兄弟二人必须寻找自己的光，每个背负着罪过活下来的人都会受到惩罚，二弟失去了可以开枪的右手，其实这也是一种契机，这间接的让他失去了暴戾杀伐的机会，让他有更多的时间可以清醒的思考自己的所作所为，让他可以看清楚大哥是如何在危难之中冒着生命危险保护他，在大石头背后露宿的那夜，二弟在睡袋里哭出声，有悔过，也有自责。

电影的结局绝对升华了主题，最后兄弟二人回到“司令”的老本营，两人躲在酒吧里小心翼翼的分配好武器，准备血战一场，我寻思着接下来又是一场沉长乏味的片末动作戏，搞不好二弟会牺牲，结果剑拔弩张之际，导演来了个大反转，“司令”竟然老死了！

没有黄昏下落寞孤寂的牛仔，没有历经沧桑的沉默，有的是希斯特斯兄弟骑着马驰聘在长满青草的荒野里，有的是年迈老母认错人的来福枪子弹，有的是希斯特斯兄弟在家门口抱紧母亲的温馨场景，有的是一顿简单的午餐。

最后，二弟在浴盆里洗净身上的污垢，大哥躺在床上看着窗外明媚的阳光透进屋里，享受着和煦的微风拂过脸颊，这是今年看过电影里最暖的结局，简直perfect。

谁说牛仔的结局必须是生死别离，牛仔的故事也可以是家人团聚。

希斯特斯兄弟，青铜双镖客。

难兄难弟，手足情深，不负盛名！

希斯特斯兄弟，看完了。

雅克欧迪亚为啥会拍这么个片？

美国演员西部片…这个希斯特斯是sisters啊，好奇怪的名字。

华金真帅啊…传统西部片基本都是漫漫黄沙，但他拍的西部有树林，有昆虫，带着潮湿。

父权创伤加反资本，知道为啥拍了。

文本上呈现对称关系，两边有不同的父权创伤，这成为他们的行为动机，两边也有不同的反资本，这他们行为的结果（吉伦哈尔选择背叛，两兄弟强杀梅菲斯特）。

这个片子像是把科恩兄弟那部短片集的点子与气质，拍成了长片，它是与传统西部片有很大区别的。

这个片子又挺昆汀的，弥漫的黑色幽默，类似姜戈的枪战，还有同样颜色的字幕，不过镜头调度是科恩的风格，和昆汀很不一样。

小情节满满，刷牙，狼蛛，狗熊，妓女与围巾，受伤的马…看到华金想留住黄金又去搬了一桶溶液时是非常痛心的。

绝对惊喜的作品，看前没抱什么希望的，结果这么棒，寓言性质与象征意味浓厚。

西部题材真是宝库，虽然西部片这个片种已经过时，但仍然有作者导演在其中创作，并有这样的好作品。

整部片子很温柔，所以它既没有昆汀那么酷，又没有科恩那么冷。

7分。

最后一个牛逼长镜头收尾，果然导演都爱长镜头。

《希斯特斯兄弟》。

7分。

雅克·欧迪亚编剧、导演，约翰·C·赖利、华金·菲尼克斯、杰克·吉伦哈尔、里兹·阿迈德主演作品。

我个人的观影喜好，逢西部片必看。

但没想到，这回来了个法国导演，做了一部看起来十分西部但内裹一个有趣故事的片子，如果它没有两小时时长，我真觉得这是部神片。

故事的起初，约翰·C·赖利和华金·菲尼克斯饰演的希斯特斯兄弟艾利和查理是一对有勇有谋枪法快准狠的杀手兄弟，奉司令的命令，去追杀各路犯事的大神，每每得手。

一日，奉令去西部追杀一名淘金者，淘金者的线索由杰克·吉伦哈尔饰演的莫里斯提供。

但万万没想到，莫里斯竟然被淘金者说服叛离组织，兄弟两一路历经坎坷和搞怪追到金沙河边，才发现里兹·阿迈德饰演的淘金者竟然是一名化学家。

兄弟俩一合计，四个男人决定一起淘金……这片子借着西部片的美丽外壳，不断游移在故事的边缘。

比如花大量桥段去拍艾利和查理兄弟俩的性格和偏好，前者恋母恋物，后者酗酒花天酒地；前者细致谨慎，后者胆大暴躁。

而两人决定从杀手组织辞职加入淘金团队后，淘金的桥段又变得十分搞笑而结局悲惨。

就像小说家写小说，虽然喜欢顾左右而言他，但那并不影响这部小说的耐读。

《希斯特斯兄弟》是法国导演雅克·欧迪亚执导的一部西部片，捧走了威尼斯电影节的最佳导演银狮。

粗犷豪放的西部风光，惊心动魄的追杀故事，柔情似水的情感脉络，非常出色的一部，强烈推荐。

西部片是我很喜欢的一种类型片，我一直觉得最美国味的电影非西部片莫属。

西部片在美国商业类型片中的位置和武侠片在香港类型片中的位置差不多。

唯一的区别是香港导演在武侠片上的造诣无人能望其项背，西部片则不同，很多外籍导演都能拍出非常出色的西部片。

意大利导演赛尔乔·莱昂内披萨味的大镖客系列。

日本导演三池崇史关东煮味的《寿喜烧西部片》。

荷兰导演马丁·寇霍文郁金香味的《悍女》。

我都觉得算得上西部片的佳作，这可能就是理论上的文化差异。

一名中国人无论如何也无法象一名德州牛仔一样理解一部西部片；反之牛仔看武侠片可能也是看个热闹。

《希斯特斯兄弟》根据帕特里克·的维特2011年的同名小说改编，19世纪50年代的西部淘金大潮背景下。

赏金杀手希斯特斯兄弟（Sisters Brothers，电影的另一个译名《姐妹兄弟》我觉得更好玩。

）伊莱和查理奉命追杀一个叫沃姆的人。

希斯特斯兄弟的同伙侦察员莫里斯，一路尾随着沃姆，向希斯特斯兄弟报告沃姆的行踪。

沃姆是一名身无分文的穷光蛋，但是据说他怀揣淘金的秘术，所以引来了黑白两道江湖各路人马的一路追杀。

莫里斯在跟踪的过程中，发现了沃姆的另一个秘密，沃姆想用淘金获得的财富，打造一个乌托邦式的理想国。

朝夕相处之后，莫里斯渐渐被沃姆崇高的理想所打动，在希斯特斯兄弟即将飞马杀到的危急关头，莫里斯释放了被自己擒获的沃姆，与其一起踏上了逃亡之路。

这又是一部不太正经的西部片，不是贬义词，是反传统非典型的意思。

这几年看过比较出色的西部片，基本都属于这个范畴。

即使不仔细思考，一眼也能看出和当年约翰·维恩，伊斯特伍德，约翰·福特时代的西部片不一样，往往是西部风光的外表之下，有着其他的精神内核。

不知道这是不是这种类型片的又一次变革。

去年另一部非常出色的《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》就充满了魔幻色彩。

而《悍女》骨子里说的是女权的觉醒与抗争。

至于《赴汤蹈火》则是当今美国社会老派白人，经济，社会，文化地位江河日下的写照。

如果说这些不是西部片，有些说不去，如果说是西部片，这些属实和从前的不太一样。

而这种新的变化，无疑赋予了西部片新的活力。

武侠片恰恰相反每隔几年就从新改编一回金庸和古龙，连故事都懒得换，只能是一版不如一版越来越差。

《希斯特斯兄弟》这部是蛮荒到文明过度的时代缩影，当牛仔的理想和归宿不再是纵马狂奔勇闯天涯的壮志，而变成了平安回家的小家子气，这已经彻底颠覆了原有西部片的价值观。

这部的人物设定非常巧妙，外表最强悍的肯定是弟弟查理，他是杀手二人组的领头人。

其次是哥哥伊莱，他是杀手二人组的跟随者。

再其次是莫里斯，他是杀手组织的外围成员。

最弱小的是被追杀的对象沃姆。

而到了蛮荒到文明过度的进程中，几个人的属性则发生了一百八十度的反转。

沃姆已经上升到哲学思考的层面，可以被看做精神领袖。

莫里斯是一位有写日记习惯的文艺青年，作为追随者可以视作开国元勋。

伊莱是怀有慈悲之心对新事物充满好奇的懵懂之人，被思想启蒙之后可以视为盲从者，而查理是守旧势力的代表，只是一名被逼无奈的转型者。

最终的结局，也非常符合社会大变革的真实情况。

精神领袖和开国元勋出身未捷身先死是大概率事件，每一次巨大的社会变革总要有人付出巨大的牺牲。

而最终享受胜利果实的人，可能自始至终都不能理解这次变革的初衷是什么。

想起了赛尔乔·莱昂内的另一部经典西部片。

电影中最出彩的不是杰昆·菲尼克斯，也不是杰克·吉伦哈尔，而是体魄象熊二一样健硕，内心却无比柔软的哥哥伊莱（约翰·C·赖利）。

这个角色的牙刷梗，抽水马桶梗，生吞蜘蛛梗，情景再现梗包揽了全片最有趣的桥段。

结尾的镜头最终定格在伊莱躺在自己小时候的木床上，安然入睡的温馨画面，粗狂豪放之下的柔情似水最能打动人心。

非常出色强烈推荐给大家。

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整部片子超级稳，几乎每件事情都有扣，可能是有小说做基础的原因，可惜四平八稳，看完之后，的确会思考为什么不让科恩兄弟或者昆丁来拍。

开场便是杀人，黑屏出声音，跟传统西部类型片划清界限，这是一场可以发生在任何以英语为母语的人能够出现的时空，谁说一定是19世纪尾巴时的美国西部了。

马厩起火，一个进去救马，另一个不在乎，双主人公塑造人物的方式一般都会对比着来，不走神的观众这时基本能够感觉到两点现代戏剧常见的人物形象，杀人很牛逼，但又很细腻温柔。

兄弟对话的方式讲他们的任务也就是整部片子的叙事动机其实并不是一件很高明的做法，但它很稳很踏实很直白。

这部片子里类似的地方还有一段可以被看作是后期补拍也可以被认为是导演手法的打破第四堵墙的独白，弟弟讲他是如何得到莫里斯的消息。

兄弟俩聊完之后，走出酒吧，好吧，西部世界第一季里介绍西部世界的特定手法，那就是让主人公走出酒吧，走到街上，观众顺着主人公的视角看这个对于我们来说可能是民国时期的过去。

反类型的地方是只有一个很短的镜头，没有延伸扩充，导演大概是想说其实大家对影像里的西部世界都很熟悉了，这部片可能也差不多，那我们就不要浪费时间看了，跟紧主人公吧。

前半部分的视角其实是哥哥的，直到兄弟俩跟莫里斯他们遇到之后，通过把接连两三个场景的结尾镜头换成弟弟的观察镜头转换成弟弟的视角。

这个时候，弟弟有一点开始走心了。

哥哥最先出现单人场景，是的，买牙刷牙粉，之前铺垫哥哥带着一个红色披肩，有了心爱的女人，开始考虑结婚生子例如科恩兄弟新片什么歌谣里的一个故事。

弟弟的单人场景是哥哥视角下的喝醉酒耍酒疯，甚至连弟弟夜里徒手杀死一只熊这种多么小李子的事情，也就是梦的方式一笔带过，话说这种移植一个耸人听闻的梦然后以对话来接包袱的手法有点媚俗。

喝酒，第二天宿醉骑马。

类比第一次兄弟俩骑马，弟弟往前走，镜头应该是准备转过去看弟弟策马奔腾地远去，但剪掉换成哥哥的特写，看到这个处理，会心一笑，应该就是个以哥哥为leader的兄弟故事，虽然现在跑在前面的还是弟弟，别着急，有反转。

第一段落完成，交代了时间地点人物事件，人物的动机，算是很好地建立了两个不太一样各有特点的亲兄弟形象。

于是插入尾随者，也就是杀手追杀的人的情况，如何做呢，好吧，建立一个观察者，通过观察者的笔记的旁白完成这一部分的交代，直到两个人以一个很鸡汤的原因结识，这个旁白好像就基本消失了，其实也不是很高明。

结识与发现都太快太随意了。

观众懂那个撩起窗帘看他走开的镜头，但他为毛怀疑了呢，中间突然有一段慢镜，弱化背景音，突出马喘气的声音，这里又很高明，如何表现胯下的马筋疲力尽了呢，不如让马自己表现好了，又美又直接，搞得我好喜欢这匹马，不晓得那天晚上它跟熊发生了什么。

接着负责尾随被追杀的人的突然在灯下来了一番忏悔般的倾诉，还得不到回应，卧槽，有点不高明，但好像也想不出更好的方式表现一个人被另一个有煽动性的理想主义者的人带来的新东西搅动地快要颤抖着跪下的感觉。

兄弟俩吃饭的场景很棒，对话时用浅焦，两人手拉着手进入争论之后就忘了自己身在何处了，但打起来之后，引起了周围人的注意力，这时的浅焦没有那么虚了，哥哥在乎弟弟在公开场合煽自己耳光，旁观者才会浮现。

这场戏的声音过度是没有交叉的，是直接断掉的，这种声音处理的方式的效果是从一个喧闹的情绪到一个安静的情绪，但安静的情绪是对喧闹的情绪的一个反应。

直接断掉声音本身其实反而将上个场景的声音代入到下个场景中。

导演喜欢用中景的人物动作切换到全景的动作紧接动作的延续或导致的结果的剪辑方式。

当兄弟俩被莫里斯他们绑起来的时候，视角首先是哥哥的，有一个从被打晕然后清醒的视听化主观镜头处理，蛮布达佩斯大饭店的感觉。

再是如何建立两对人之间的关系，是通过声音进行的，被绑的兄弟俩聊完该聊的，信息传达完了之后，通过喊不在场的莫里斯他们，将叙事视角转给了他们，有点演唱会唱着唱着让观众一起来唱的感觉。

除了牙刷的梗之外，弟弟单独场景被塑造地最感人的是他把枪给了莫里斯，莫里斯完全可以先打死这个自私自利没脑子不可能有未来的蠢蛋，如果他知道，那他坦诚，如果他不知道自己在干什，那他世间少有。

死不带恨啊。

结尾这种镜头被用烂了，好在光线够好，有风，窗帘能飘。

综上所述，四平八稳，稳到缺乏灵光。

好在故事背景的时间点选的很有趣，很扎实，很文化，传统西部片着迷于西部精神本身，反类型的西部片着迷于反西部精神本身下的类型化人物与故事，这个好像是我看过的第一次让故事发生在过渡时期，新旧之间，文明与野蛮之间，不知美国人是怎么理解淘金时代的西部，但所有选在过渡时期，转折时期的故事都是高明的，即便有问题，也是故事没讲清楚的问题。

大势所趋啊。

另外，通过吃蜘蛛引入致幻剂般的梦境效果，简直是比喝醉酒吃蘑菇淋雨发高烧或者真的就是睡觉然后做噩梦更。。。

更有趣吧，弟弟可能被他爸虐过，假装说梦话引来哥哥宠溺时就大概流露了一点点迹象。

西斯特斯兄弟，这一对弑父者，通过不断地杀人来冲淡他们在起点处杀的那个男人所带来的冲击，因此他们必然是顺利的杀手，直到他们再一次来到了弑父的关头，剧情意料之外给了个“惊喜”，司令竟然已经自然死亡——这实在是这对杀手从内心深处最渴望的事情，他们跟随这位父亲横杀一切，终于迎来了真正的最终的目的。

以上的解释，不但融入了现代心理学的某些观点，还带有严重的目的论的因素。

这种分析有它的价值，但也可能不容见于某些人，因为这些人是早夭的现代的后代，我们的时间早已进入后现代，所谓现代之后。

formula，一个公式，是本片的意义之眼。

从实践上来说，我们颇有理由怀疑它是否真的那么神奇，但从象征性来说，它无疑是最好的代表。

人类通过启蒙时代，进入现代文明的一个重要的指针就是人们第一次十分有信心地开始将自然对象统统转化为一个等式（最典型的是数学，化学也可以）中可理解的东西，这个时候生产的核心不再是个人技艺，不是淘金者的铲子和木桶，而是大脑，是抽象的东西。

这个formula是如此有魔力，以至于知道它的、相信它的人都纷纷被它吸引，追逐它。

我们的杀手兄弟也在见识了它的魔力时，第一次笑出了现代诺贝尔得奖者的那种笑声。

然而，现代在它开始的时候，由于它是脱胎于传统社会，它还带有十分明显的非理性的因素，它脱胎于神话、哲学以及神学，科学来自人文。

在现代先驱者那里，这些非理性的因素被继续保留和转化为某种形而上的终极关怀和浪漫主义的情感冲动，哥白尼虽然发表了日心说，但他跟他的后继者，比如伽利略有所不同，他仍然虔诚地相信“卑微者需要围绕尊重者转动”，而最终让自然真理第一次如此明晰地出现在大地上的牛顿老师，他也煞费苦心地为上帝保留了“第一驱动力”的位置。

这些还没有清除干净的“迷信”，来自传统社会中寻求意义安顿、人生价值、生命目的的追求。

当这些东西最后被清除了，我们才进入一个全然不问目的，只问如何的现代文明，这种文明断然不赞同类似本文第一段的逻辑。

从此以后，摆在人面前的道路，就只剩下F•培根所谓的“知识就是力量”的道路，工具理性和实用主义即将统治人类的心灵和生活。

当然，放在本片的时点上，此时的人类还将有几声因而早期科学将继续取得的巨大进展而获得欢呼没有喊出（可惜的是，今天连这种欢呼都没有了），与此同时，人是机器的时代即将到来，世界大战也在等着，而机器是人的时代，人是（大）数字的时代，正在我们脚下。

同样的，电影中最初葆有formula的先驱者们，他们最打动Sisters兄弟的地方，还在于他们身上闪耀的非理性的光芒，他们的理性还不是工具理性，他们还将理性用于无法实证的事物，用于理想国、最美德，他们说，这不仅仅是黄金的事情，还包括着一个更为理想的社会和人类群体——只是用牙刷、抽水马桶、有热水的现代文明是对他们的理想的矮化，他们最初所希冀的社会是超越了这一点的。

但他们死去。

这看起来颇不合理，不过历史真正逻辑就是如此：只有最初的革命者才明白真正彻底的革命是过于简单且后患无穷的解决方案。

追随他们的Sisters兄弟作为见证者，也作为民主的大众是无法真正传递这些先驱者身上的深刻的矛盾性的，他们要么拿着formula一往无前，要么回到家里，从最切身的生活里享受仅有的据说是自由的幸福时光。

stand alone complex，次时代已经在Eli的睡梦中拉开帷幕。

他们刚刚告别弑父的私人痛苦，但也匆匆就告别了曾经同时闪耀着理性主义和理想主义的前现代，等他醒来，他必会怅然若失。