过去将来时
Evolution,进化
导演：凯内尔·穆德卢佐
主演：莉莉·莫罗利,Annamária Láng,Goya Rego,帕德梅·哈德米尔,茱莉·波维,Harald Kolaas,Erik Major,László Katona,Róza Kertész,János Gál,Igor Lazin,János György,Tiziano Bulfoni,Bálin
类型：电影地区：德国,匈牙利语言：匈牙利语,德语年份：2021
简介：一个家庭三代人的故事，从二战的超现实记忆到现代的柏林，他们处于一个仍在应对历史创伤的社会中，无法处理自己过往的经历。详细 >
记忆的传承
3.5
罪恶像地上的污渍清洗不掉，怨恨如缝里的长发拉扯不完。战时努力抹去犹太人的身份，现在却无法自证是犹太人。伤痛像爆裂的水管溢满整个房屋，历史如熊熊的烈火烧焦整所学校。下水道里婴孩撕裂的啼哭，母亲失禁后残留在地板上的污物，化妆成丧尸后猩红的伤口，都在提醒着疼痛从不曾走远，永远留于人世。
一场戏一个镜头，调度的可正棒！！！
过去 现在 将来，长镜头的聚焦，简单的矛盾背后是犹太人生存的挣扎
一鼓作气，再而衰，三而竭…
不要伤害
2021#BJIFF24
支持炫技自由
8.三段长镜头虽有炫技的嫌疑，但还是挺震撼的，尤其是前两段，第一段靠动作和声音就把那种紧张和压迫感表现得淋漓尽致。看完这种片子总是让人觉得那段历史挺匪夷的，但看看当下，历史貌似还会重演。
擅长用各类从句写剧本的奇观制造机，陈词滥调的政治主题Ted Talk。穆德卢佐不和米歇尔弗兰克拜个把子真的说不过去。
像一个愤怒的青春期少年一样对人类满怀幼稚的恶意，罕见地把观众和关注对象都逼入了尴尬狼狈的境地。
犹太人家庭三代人在德国，有些炫技，第二段对话也太冗长了。
通过描绘一家三代人各异的生活经历，电影向观众展示了自二战以降，民族身份的意义在犹太人身上的退潮。片中祖母作为出生在集中营的犹太人，犹太身份与她的关系最为密切。这种密切性或源自犹太人在纳粹的迫害原则下被视作了同一的族群，或又源自后世在对大屠杀进行反思时总将犹太人视作一个整体。因此祖母那个时代的犹太人，无论自愿与否，都与其民族身份捆绑紧密。但到了孙子那辈，犹太身份已经不再占据一个个体身份中的主要部分了（体现在以色列正与穆斯林国家打中东战争，但孙子却与一名穆斯林女孩陷入爱河）。而本片正是通过超现实元素在各段中的比重来体现这种民族身份的意义退潮：超现实的氛围几乎笼罩着祖母的首段故事；等到了母亲的中段故事，超现实元素退为一个尾注；到了孙子的尾段故事，超现实元素同退潮的民族神话，一并消失在了生活之中。
#27th SFF# In Focus。前入围2021戛纳电影节“戛纳首映”单元。7分。三个长镜头写了一个犹太人家族三代人的故事。质子剧院班底。炫技和为长而长的因素不能说是没有（当然也是有明显接点了），不过一些处理还是挺不错的。第二段写到“为了孩子上好学校需要寻回犹太人身份”，第三段写“犹太身份与当下政治正确的多种族身份政治的张力”都是不错的点。但是与诸如《百年雕像》等片子来比一下，回避SHZY时期本来就有点取巧……哪怕就只来做“记忆/后记忆”呢……
用长镜头探讨身份认同
第一幕清理房间找到了头发，许多许多许多的头发，在墙壁，地面缝隙里，在各种管道里，没有背景知识可能很迷糊，然后找到一个娃，再然后发现房间是地下。第二幕老母亲和来找身份证明为了过好日子的女儿的对话，确实有点长，一路都是作为犹太人被各种迫害的事，没有刻意悲切，就是太杂有点难跟重点，最后一把稀再来一个大喷洒的水屋，简直是絮叨昏昏欲睡里的提神剂。因为有前两个的警示，第三个在河边小船停泊处的少年之吻，如此温情脉脉的，竟有点不敢信就这样了。可能也是在预示中东问题的新一种和解吧。我还蛮喜欢第三个故事的。MUBI.
开头的头发太震撼，以至于后面半截有点无聊
3.5
第一幕，从挫骨扬灰、清理血迹、焚尸销物到这里结成绳的头发，没有重量的一根根，拧成不可承受之重，这种"被消失与被看见"、"轻与重"被奇观化与实体化了，在我看来是进阶的表达（而不是奇观展示）。第二幕，对"幸存者耻辱"与破碎的记忆与印象连接，为什么奥斯维辛之后写诗是残忍的? "我走不出来"，不仅是心理和情感记忆，甚至是生理记忆。女儿清理污秽时，水管爆裂，白雾满屋。——这个场景像极了毒气室……而此时环境音是坏掉水管里含着回声的呜咽，在影院里，我真切听到德军空袭时的防空警报声。历史的幽灵缠绕现实，从未经历战争的女儿可能终于理解了母亲。第三幕，拔掉乳牙的意象并不少见，但表面轻盈，却有《毕业生》结尾决心甩开旧世界包袱，但还未准备好就被丢入新世界的些许沉重。