印度暴徒

约公元前13世纪，特洛伊王子帕里斯拐走美女海伦，海伦的丈夫麦尼劳斯和他兄弟阿伽门农发动特洛伊战争。

然而特洛伊城池坚固，希腊人苦攻九年依然没能打下来。

英雄奥德修斯献上一计：希腊人佯败逃走，只留下一个巨大的木马。

特洛伊人将木马作为战利品迎进城内，饮酒作乐欢庆胜利。

其实木马腹中藏着希腊士兵，夜里悄悄出来，打开城门，里应外合，终于攻下了特洛伊。

公元1795年，英属东印度公司殖民统治印度。

一艘英军战船正要启航，有人运送来一个大型雕塑到岸边，运送者却只有一张空白通行证，自然无法上船。

这时，大雨落下来，洗去雕塑的污泥，露出藏在里面人的真实面孔，却原来是反抗首领阿扎德带着扎菲拉公主等人。

他们跃上船只，打败英国人，夺了战船。

这是电影《印度暴徒》的开场。

但“印度暴徒”形容的并非老戏骨阿米达普·巴强饰演的阿扎德，而是我们熟悉的“米叔”阿米尔·汗饰演的混混弗朗基。

有阿米尔·汗，必有颠覆。

弗朗基是个怎样的人物呢？

可是和伟光正的英雄阿扎德全然不同。

阿扎德一出场进攻，杀敌，夺下一艘战船。

弗朗基一出场旋转，跳跃，还闭着眼。

先是将一群印度贵族“卖”给强盗抢劫，他从中牟利。

接着又把这伙强盗恶人“卖”给了英国人送入监狱，再次牟利。

他满口谎话，奶奶在他嘴里已经死了无数次；他坑蒙拐骗，敢扮成英国军人，混入他们的聚会……

说实话，当我看到这样卷毛、翘胡子，一眨眼就一个鬼主意的米叔还挺开心的。

这种开心就像看到汤唯在《月满轩尼诗》《晚秋》《武侠》……之后，终于演了一部活泼泼的《北京遇上西雅图》，之前的那些文艺电影中她都太悲苦了，整个人灰到不行。

《晚秋》中的汤唯

《北京遇上西雅图》中的汤唯米叔也是，经过了《我的个神啊》《摔跤吧！

爸爸》《神秘巨星》……大家仿佛觉得米叔的电影不揭露一点印度沉重的现实都不行，但我却觉得他也应该有机会演一个韦小宝这样快乐的角色。

米叔说他爱看金庸，最爱的就是《鹿鼎记》。

《印度暴徒》中弗朗基这个角色便类似韦小宝，在黑白两道之间自由穿梭，嘴巴上没一句真话，不过是有真情的，虽然看到美女就要言语调戏之。

《摔跤吧！

爸爸》中的米叔

《印度暴徒》中的米叔《印度暴徒》中虽然像康熙与小宝那样，也有阿扎德、弗朗基英雄惜混混同心协力的画面。

但这部电影不走寻常路——别的这样小混混赢得英雄信任最终也成为英雄的故事，总是要小混混先成功出卖英雄一两次，但英雄就是信任他，于是小混混被他的信任所感动，决定痛改前非……《印度暴徒》不是，小混混弗朗基第一次出卖阿扎德就很“不幸”地被对方拆穿了。

呃，场面一度非常尴尬……阿扎德你怎么回事？

明明前一场戏你们还勾肩搭背一起犁地，你还对人家说出了“信任是我的原则”这样情意绵绵的台词。

电影不止一处有这样意外的反转。

快要结尾的时候，弗朗基、扎菲拉公主决定趁着卡特莉娜·卡芙饰演的美艳舞娘在节庆活动给英国军官献舞时进行刺杀。

这毕竟是印度电影嘛，在我多年看宝莱坞的经验里，这一段应该是摇曳的歌舞，然后完美的刺杀，再激昂的歌舞，集体欢庆胜利。

大家跳成一团，happy ending。

结果，扎菲拉开枪打出来的是空弹！

下一秒她就被抓了。

What？！

我都做好庆祝的准备了，你给我看这个？

所以，《印度暴徒》不能以传统宝莱坞电影的眼光去看它。

都说了，有阿米尔·汗，必有颠覆。

这部电影中连卡特莉娜·卡芙的舞蹈都不再是传统的印度舞蹈，充满了现代性。

音乐也不是，那种层层递进的渲染情绪的音乐，有区别于印度传统乐，更像现在年轻人打游戏的配乐。

打斗戏也不是，这种略带喜剧意味的打斗更像是成龙电影的打戏。

你可以把它看成是一部好莱坞商业模式的电影，而不是宝莱坞。

当然英雄也不是传统的印度英雄（大概这就是印度人民无法接受的原因）。

米叔饰演弗朗基真的有种金庸写了萧峰、郭靖、令狐冲……等各路或一出生便有光环，或平凡人逆袭成功的英雄之后，决定写一个混混韦小宝。

他同样成就了大业，他同样救人于水火，但他出身下贱，满身谎言，不高大，不伟岸，不光明，不磊落……他颠覆了英雄。

不过，我在这部电影中还是被阿米达普·巴强的演技折服。

按说阿扎德那样一个高大全的英雄，很难演出彩啊，但老戏骨就是稳！

电影中有场戏，是他饰演的阿扎德决定开着火船冲向英国人的战船。

他眼神中英雄的坚毅自然不用说，然后他回头看到女儿一般的扎菲拉公主被弗朗基救了，那一刻他的眼神突然就柔和了下来，变成一个长辈的放心。

这一幕戏没有台词，全靠眼神的层次变化来展现。

阿米达普·巴强不愧是印度的国宝演员，是《贫民窟的百万富翁》中男主扑进厕所也要救出的照片上的男人。

也是阿米尔·汗的偶像。

阿米尔·汗敬畏他到什么程度呢？

一直想和他合作，想了三十年，这次终于如愿了。

然后在片场见到他就忍不住一定要站起来毕恭毕敬和他说话。

哪怕是接阿米达普·巴强的电话，都忍不住要站着……

就像……《印度暴徒》中导演只要一拍他，就忍不住蹲下仰角，将他拍得高山仰止，摄像机缓慢推行，慢镜360度特写……他一打斗，跳起，慢镜头，挥刀，慢镜头，眼神，慢镜头……时间就这样一分一秒过去了，而敌人还在原地等着他。

谁让他是大英雄呢！

那我宁愿看正常倍速的“暴徒”了。

说实在的，如果不是朋友圈有人说很好看，我大概是不会去看这部片的，想想里面有阿米尔汗，最后还是去看了，看完果然觉得是货不对板。

但是，实际上，故事的一开始还是蛮有意思的，那尊雕塑的表现形式很有想法啊，开头我还是有些惊艳的，莫名觉得质感很好，以为会是一部很有历史感的片子。

万万没想到，后面的走向完全不是这样，只能说整个情节设计走向的是喜剧风格，弱化了历史感。

为了凸显弗朗基这个混混的主线，把主角神化的不行，而反角的智商为了配合神化，也是急剧下降，这一系列的反转有反转，看着一环套一环的看似紧密，实际上真的是经不起推敲，从一开始就能知道结局，这种所谓计中计真的是太老掉牙了。

不过，其实倒还是有一点比较出乎意料，还以为弗朗基会跟公主走在一起，结果最后却是毅然偷了公主的一条船跑了，相随的反而是他的红颜知己苏雅。

首先要是编剧把那个卡特里娜舞娘的身份换成，那个公主，不论剧情的话，就观赏性。

哈哈哈哈哈哈哈。

大场面的海上船战，没那么刺激作用。

歌舞厅上面的搞笑舞蹈还是觉着没啥。

最后的海上大冒险搞的搞的老大挂了。

真的是。

————————历史方面我属于白痴，不能聊。

观感一般，节奏不是太慢。

趣味也一般。

也就那句：信任是我的本能欺骗是我的本性……就记住了这一句台词，然后舞娘的模样都忘记了。

“धोखा मेरा स्वभाव है।”“欺骗是我的本能。

”“भरोसा भी मेरा स्वभाव है।”“信任也是我的本能。

”一直觉得中印曾是难兄难弟 再加上印地语相当于我的第三外语 对印度的亲切感不必对中国以外的其他国家少 因此在看这种描写“外患”的电影时常常感同身受 故事很棒 是印度的屈辱和反抗的缩影 也是印度人民对自由(आज़ादी)的美好向往的写照 印度“暴徒” 在英国佬口中是指阿扎德一伙不甘被奴役的反抗者 实质上却指在印度横行霸道数十年的东印度公司 十胜节“罗波那”的象征也是如此 女主一箭射中罗波那的巨型塑像 巨像倒下 英国佬和罗波那被一同烧死的设计很妙 剧中的歌舞和有节奏的打斗场景设计得很棒 既融合了印度歌舞元素 又不显突兀不太明白第一次Firangi为什么给英国佬留生路 那个英国佬突然的转变完全没有铺垫 之后也没有个恰当的收尾 也不太明白为什么英国佬私下都用印地语交流 可能是为了电影效果吧/或者东印度公司在印度统治了那么久 驻扎印度的英国军队已经对印地语习以为常了两小时的电影 如此巨大的信息量 史诗级的呈现 真的很棒了 有种《巴霍巴利王》的感觉 话说为啥豆瓣评分这么低？

1.在剧情方面:不是很符合国人的审美观，阿米尔汗的角色不是一个正面人物，剧情反转次数偏多（为什么叫反转呢:因为阿米尔汗饰演的角色既骗坏人也骗好人，骗人的次数非常多），最后结尾有一些突兀。

特效的话感觉没有想象中的那样开挂（相比于印度其他一些开挂影片要好多了）这是这个电影的缺点。

2.在人物方面:人物的形象极其丰富，阿米尔汗饰演的角色非常狡猾，也可以说阿米尔汗把这个角色演的淋漓尽致（通过阿米尔汗的眼神就完全可以知道主角的心理活动）阿米特巴·巴强饰演的角色正义感非常鲜明，他的眼神非常坚定。

法缇玛饰演的角色眼神非常的凌厉。

卡芙饰演的角色是舞女，所以眼神偏魅惑。

眼神是这个电影的精华所在。

3.在歌舞方面:卡芙的舞蹈非常有力度，也充分展示了这个角色的妩媚程度。

但是歌舞也有一些删减。

有时间的话可以去微博和b站上搜原版的歌舞是应该有的。

删减后虽然没有那么尬，但是我个人是比较喜欢印度歌舞的（每个人口味不同，评价也会不一样）4.在制作方面，毕竟是花很多价钱去做的，事实上比较良心。

详情可以看微博和b站上都有花絮，电影中的船就是花钱造出来的，到后面的炸毁也不是特效是真的炸船。

综上所述，这个电影可以一看。

缺点优点我也说了，如果想知道这个电影到底怎么样还是自己去看吧（我说这些也不是来宣传什么，想看的话，你如果自己能找到资源在家里看也是一样的）下面是我在电影院拍的照片

这片子对印度其实是很好的电影，但很多人都没看懂，阿米尔汗含沙射影的暗喻自己的角色是当下印度人，充满了背叛和欺骗，阿米尔汗从三傻大闹宝莱坞开始几乎每部电影都是在喊醒印度人，但是电影拍含义太深了，他们根本没看懂，就算是我国比起印度有很高的素质和文化，很多人都未必看懂他片子背后的含义，从这片子在印度票房惨败可以看出，印度想变成强国，他们国家大众的认识是一个深沟

电影语录·世上还有什么比自由更痛快，可您单枪匹马怎么改变世界，我义无反顾因为星星之火可以燎原，人要这么容易改变就好了，每个人生命当中...都至少会有一次机会能让他... 正视自己的弱点和缺点克服它们，与软弱的天性相抗争，人生来就是要超越自我，这样才能成就更好的自我，这就是我的信念。

印度人民很生气自从《印度暴徒》在印度本土公映以来，围绕这部电影的争议就没有断过。

今日看完这部电影，有必要开腔。

首先电影口碑是崩了，IMDB3.5分，这是不争的事实。

这个分数低的离谱。

用与IMDB评分体系类似的豆瓣打个比方，豆瓣3分级别的片子都是什么？

按今年的表现来说，也就《阿修罗》《欧洲攻略》《战神纪》这些级别。

要知道一度被网友黑出翔的郭敬明电影，都没掉到过3分行列

阿米尔·汗，德艺双馨的艺术家，这么敬业和专业的演员有口皆碑，虽然不奢求米叔永远保证质量，但也不会这么惨吧！

必须要眼见为实，看完电影，要说一句，电影当然不是烂片，但也不是佳作，3.5星，豆瓣7分是可以有的。

且各位需要做好准备，这片跟我们想象中的印度电影不太一样，很不“印度”，当然也很不“阿米尔·汗”。

（如下简称“米叔”）但《印度暴徒》为什么口碑会这样呢？

原因很简单，这其中有着自身民族性和文化差异的诉求，本片不符合印度观众的审美观和价值观，甚至让印度人恼羞成怒！

这很不印度这几年印度片在内地如火如荼，我们大致也能了解印度电影的风格属性。

以《巴霍巴利王》为首的开挂电影，以《摔跤吧！

爸爸》为首的现实类电影，二者风格特点有着明显的差异，却于内在有着一定统一性：即主角人设都是高大上的形象，要么神威盖世要么有着坚毅的性格，在他们身上体现的都是人性的优点。

我们随便举例，比如《巴霍巴利王》的主角是湿婆神的化身，体现的就是无穷的威力和神格魅力。

而这样“开挂”风格，也是印度电影的特征之一。

（人家就喜欢这样的风格，是一本正经的拍电影，到咱们这边就只能当个乐子看了，后门会细说）

再来看《摔跤吧！

爸爸》带头的一些“抨击丑恶弘扬正气”的印度现实类题材作品，远的不说说近的，《嗝嗝老师》《小萝莉的猴神大叔》《起跑线》《印度合伙人》《老爸102》等等，主角虽然会干出一些被认为“大逆不道”的事情，但他们却代表着励志的能量和坚毅的精神，体现的是伟大的人格魅力。

可见无论是开挂神片风格还是现实喜剧风格，主角体现的无论是神格还是人格，都是那种正能量爆棚的存在。

而且为了反映社会现实、衬托主角的光辉，印度片都会在主角身边或者对立面上安排一个与之完全相反的“反面典型”。

比如《巴霍巴利王》的嗜杀的反派，与主角的伟岸和仁爱形成鲜明的对比。

还有《摔跤吧爸爸》中那位体育教练、《神秘巨星》里大男子主义的老爸、《嗝嗝老师》里的看不起穷人学生教务主任、《印度合伙人》里痛斥为女性谋福利的村民、《老爸102岁》中的不肖孙子。

这些“反面典型”都是为了衬托主角而来。

《印度暴徒》中米叔这个角色，就是上述的“反面典型”。

这个家伙深谙江湖生存之道，熟练掌握厚黑学，不但左右通吃，而且阿谀奉承，背信弃义这些事儿他都干过，这一切的背后，就是为了利益，这还不是“反面典型”？

并不是阿米尔·汗出演这种角色不行，而是这样的“反面角色”，最后竟然变成了大英雄。

这是不能印度观众不能忍的。

联系起电影的题材，这就是印度的“抗日神剧”啊，但主角却是这样。

举个不恰当的例子，这就好比我们的抗日神剧，主角是个大汉奸，最后大汉奸摇身一变成了英雄。

这就有点别扭。

不过人家的逆反心理比我们还严重，因为↓这很不正能量为什么印度电影的主角必须高大上？

这是有原因的：印度是一个偶像崇拜非常严重的国家，这与印度的宗教习俗有关。

宗教，是统治一个国家最好的精神武器。

印度主要信仰印度教。

印度教的种姓制度，看上去是不可思议的。

通俗的解释一下：你这辈子是个小屌丝，就是因为你上辈子就是这样，没准下辈子还是一个德行，这是固定的轮回。

要打破这种轮回，你就要虔诚，要信仰、崇拜我们的神，你才有机会跳出这种轮回。

终究，神就是天，神拯救了你的一切，奉献你的所有，反抗是没有用的。

正是这种宗教习俗，是印度信仰非常纯粹的虔诚，恒河水都成那样了，还照洗不误。

PS，印度不单单是印度教，还有伊斯兰教等，但印度教影响最大，而且在印度文化传统中有着比较深厚的影响力，比如米叔信仰伊斯兰，是反对种姓的。

而且印度教中的神灵，在传说中，会化身为各种形象拯救世界于危难之中，他们正直光辉的形象恩泽大地，如此虔诚的信仰再加上教义中天神下凡属性，久而久之就形成了印度非常浓厚的偶像崇拜情结。

他们认为英雄、大人物都是神灵的化身，甚至偶像明星也不例外，当人们崇拜某个大人物时，就不知不觉的赋予英雄某种神性、将其神格化。

记得看过一段视频，《巴霍巴利王》公映的时候，主角是湿婆神的化身，当他举起圣物林伽的时候，印度人看片时就跟嗑药一样，站在凳子上狂舞大喊，在他们眼里，这就是天神下凡。

同理，现实中那些高高在上的偶像人物，同样也值得小屁民们崇拜，而且这些偶像角色，必须要成为虔诚百姓的楷模，无论是神威盖世，还是打破旧世界束缚，他们必须正直伟岸，必须代表光辉形象。

这是印度传统决定的。

《印度暴徒》中的弗兰基，虽然最后也蜕变为英雄，但他并不光辉，也不正直，伟岸更是无从谈起，他油嘴滑舌，见谁都是一副“主人，收了我吧！

”的样子，然后翻脸不认识人。

他所作的一切，就算最后拯救大伙，也是建立在自己利益的基础上。

意思就是，我就为了钱，顺便把你们救了。

再举个例子，《摔跤吧！

爸爸》《神秘巨星》《嗝嗝老师》《起跑线》《印度合伙人》《小萝莉的猴神大叔》中这些主角，都代表打破旧传统而逆袭的存在，在电影的结尾，他们都会干同一件事：接受大家的欢呼和掌声。

没错，印度观众也是很开明的，别看种姓制度严重，他们却欣赏那些敢于挑战秩序和规则的英雄，前提条件是，你必须是“英雄”，三观必须正。

PS，当然这样的“开明”只是相对的了，印度“小粉红”也是不少，尤其在南印度。

弗兰基的所为，他不是英雄，结尾处是无法让人产生鼓掌的冲动，因为这位三观不正。

就像我们武侠小说中的大侠一样，大多数不也都是浩然正气、潇洒自如吗？

当然也有例外的，比如《鹿鼎记》中的韦爵爷韦小宝。

说到韦小宝，米叔这个角色，有人说像《加勒比海盗》，但真正的原型却是这位。

（没错，弗兰基身边也有“多隆”！

，开个玩笑哈！

）这很“韦小宝”阿米尔汗是个敢于挑战传统的人，无论是几部著名电影，还是《真相访谈》，在他身上体现着反抗的精神，以及浓浓的正能量，所以很受欢迎。

但米叔不但挑战传统，更挑战印度电影的风貌。

出演了一个“江湖骗子”，自然让人大跌眼镜。

米叔是金庸迷，这是上半年《鲁豫有约》的时候他自己说的，而且最爱的一本金庸书，是《鹿鼎记》，他来中国说了好几次。

还说想演韦小宝，这是他下半年他跟唐季礼在北京参加论坛活动时说的。

中印人民友谊地久天长，文体两开花。

金庸先生去世的时候，他也在微博第一时间表示了悼念。

如今米叔的“想演韦小宝”的愿望实现了，弗兰基这个形象，活脱韦小宝。

甚至连这片的故事模式不也是《鹿鼎记》嘛。

“韦小宝奉天地会陈近南之命去康熙身边卧底，闯江湖各大帮会、周旋于皇帝朝臣之间”《印度暴徒》的故事大致如此，英国人为了抓住反抗军首领，派弗兰基前去卧底，结果这位两头折腾，一面对英国人谄媚，一面对反抗军首领下跪表忠心，他则是从中渔利。

这不就是《鹿鼎记》的故事嘛！

老爷子巴强那个角色就是康熙哦，干女儿“吉塔”就是阿珂，卡芙那个舞女就是苏荃。

当然也不是照搬，因为《印度暴徒》是有立场的，印度人民反抗英国人，所以最后给弗兰基还是设定了一个“洗心革面”的转化，最终站在了“康熙”这一方。

金庸先生在访谈中说，是借用韦小宝这个角色透露出旧社会人性的缺点，以及阿Q精神胜利：“在一个很不民主、不讲法律的、专制的时代中间，韦小宝这样的人就会飞黄腾达，好人会受到欺负、迫害，所以写韦小宝这个人也是整个否定那个封建腐败的社会。

”

我们无从了解米叔在看《鹿鼎记》的时候能否get到这些相对中国传统的隐喻，但可以肯定的是，米叔看中韦小宝的一点，就是这个在混乱世道中的求生方式。

在残酷的现实中，他首先必须保证自己的适应能力，包括利用一切方法，厚黑且不要脸，遭遇凌辱而又自得其乐，无疑已经适应了这样一种特殊的生活环境，并且如鱼得水。

他不择手段地自我保护，从而确保自己的生存。

这是弗兰基最像韦小宝的地方。

原本的抗英神剧，因为他的出现变了味道，各种反转甚至还有点折腾，立场一会儿一变，大家的命运都掌握在他一个人的手里，说不好听的都被牵着鼻子走，先是各种拍马屁把你带入坑里，当大伙发现被骗的时候，这位马上一副可怜巴巴的样子，找各种理由为自己开脱，甩锅给其他人。

而且这人也很有本事，电影中几次的“无间道”，不管用什么手段他都完成了任务，说要抓到“阿扎德”就真抓住了，说要消灭英国指挥官最后也是胜利凯旋，不服不行。

就用电影中的台词，这才是“无耻的混蛋”啊。

当然，由于立场的原因，我们也知道他并不是真正的“混蛋”。

比如开场，先是用毛驴梗狠狠的恶搞了当英国人走狗的老乡，又帮暴徒打劫了地主老财，然后帮助英国人抓了暴徒，最后狠狠的讹了英国人一笔钱，您说他属于哪头的？

他是被老爷子巴强的人格魅力真正的感化，米叔“欺骗是我的本性”与巴强“诚信是我的原则”的台词火星四射，那个时候他应该是彻底归顺了，所以后来在英国人找上门之后，又假戏真做的求得生存，又用了一招围魏救赵，还把老爷子给救了回来，帮助暴徒战胜英国人。

但在印度观众眼里，这么正能量的反映民族大义的电影，那段血泪殖民史，本来挺严重的事情，你这么一来搞得嬉皮笑脸，不好意思，这种角色，我们不认，而且讨厌，原因就是上述观点。

相反巴强这个角色，才是真正印度人口中神威盖世型主角，正直且伟岸，神格和人格魅力爆棚，尤其是开场老爷子“雕塑”亮相的场面简直帅炸了，几乎就把“天神下凡”四个字写在脑门上了。

但就是这位象征“神明”的角色，却被一位无赖给坑了，更离谱的是，他最后还被这位无赖给救了，自己完成神迹还是在对方的帮助下，这是更不能忍的！

“我们的神，用不着无赖帮忙！

不信看我们的巴霍巴利王，一个人干翻一座城市！

你这片拍的不对！

什么玩意！

”可见，米叔这次真的触动了印度观众的底线了，他这次不再挑战印度传统世俗，而是挑战印度观众的审美，甚至民族性。

失败了。

难怪他会说，自己为电影的失败“负全责”。

没办法，韦小宝这一套厚黑，出了国就吃不开了。

但在咱们这很受用啊，最起码我们对这个角色特征和以及这种圆滑的处世风格并不陌生，我们身边就有这样的人，腹黑、厚黑，不是好人，但也不完全是坏人；说他卑鄙无耻，却又不算不仁不义，到哪都能吃得开；个人觉得这种真小人，要比伪君子强百倍。

但还要考虑题材，这也不要笑印度观众，咱们也一样。

想象一下咱抗日题材作品里出现这么个角色，本国人民会怎样感受。

这也是为什么如今电视剧里为啥这么多抗日神剧，里面把侵略者描述跟智障一样。

虽然大家都在喷，但也只是咱网友们，喜欢看这些剧的大有人在，咱们只是冰山一角。

否则如果全国观众都骂，那么这种剧也就不会拍了不是吗？

所以还是有市场。

退一步讲，我们看《地下交通站》为首的地下党，见了鬼子也是点头哈腰，假装伺候最后内部瓦解，不也跟《印度暴徒》里的弗兰基一样吗？

不，不一样，因为我们这些作品，一开始立场就已经确定了，主角是“地下党”，我们都知道主角是诈降对方！

但《印度暴徒》里这位，你不到最后一刻你根本不知道是哪一头的。

这就是米叔挑战大众意识流的一个地方。

敢把娱乐片这样拍，真的很佩服他。

用俗话说来形容，"第一个吃螃蟹，却中毒了"。

这不是烂片当然，《印度暴徒》绝对不是烂片，虽然有缺点，好歹还是动作场面不错的娱乐电影。

还要说电影的风格，就不“印度”。

虽然在我们看来片子很正常，而且依然有着歌舞片段和大量的慢动作特写（说实话，这些慢动作，真的拖慢了节奏），但作为印度片却与传统不一样。

因为电影不开挂。

我不止一次表示过，“开挂”是印度动作电影的风格，人家娱乐片、动作片就偏爱这样夸张的设定，就像我们武侠片飞檐走壁一样，不是为了“搞笑”而来，是很正经拍摄风格。

但因为文化差异的问题，我们看这些桥段就觉得很搞笑，反而成为我们对印度电影一种趣味性的认识，我们称之为“神作”。

这跟外国人看武侠片觉得好玩一个道理。

关于开挂片的更进一步故事，详见俺的旧作→印度电影又轮回到了开挂时间（为什么要说“又”呢）而《印度暴徒》，有几场动作戏，我一度以为马上要“巴霍巴利”了，结果并没有，电影的场面和打斗，更偏向主流，也就是我们常见的娱乐化场面，角色并不开挂，这一点也不符合印度观众审美。

PS，印度观众对国产片是非常支持的，他们只认自己那一套拍摄风格和方式。

好莱坞在印度是吃不开的。

这根咱们这完全相反。

看一下印度历史票房总榜，2017年数据，好莱坞电影最高票房是《奇幻森林》，还是十名开外。

《巴霍巴利王》承包前两位，就知道印度观众对开挂片的偏爱了。

电影的故事节奏、剪辑和音乐都很棒，几场动作场面和气氛调度有板有眼。

用句俗话来形容，不，这很不印度。

能看出导演的野心很大，打算做出一部国际大片范儿，打破印度电影长期以来的刻板模式，但印度人民并不买账。

更何况这片作为动作片色调不是明亮艳丽型，也没有纯真的爱情，而且弗兰基跟俩女的不清不白，再加上又是这么个人设，才导致电影在印度本土的窘境。

由于这片并无在海外大规模公映，所以参与几大主流网站评分的主要是印度观众和媒体。

IMDB3.5分？

当年《巴霍巴利王》在该网站一度被刷到9.5分，几乎成为影史第一，当然打分的也都是印度人。

PS，IMDb的用户构成中，印度人仅次于美国人和英国人，占比很高。

这部分印度人中，又以宅男居多，他们特别喜欢去IMDb打分。

关于印度人的刷分黑历史，“电影通缉令”老师有一篇文章就是专门深扒的，传送门：印度电影的高分，居然都是刷出来的！

烂番茄新鲜度感人，但看下面媒体打分，给好评的，一个是美国《综艺》（variety），另一个是英国《卫报》（Guardian）。

给差评的，基本都是印度媒体或记者，看ID看名称就能get到。

同理IMDB评论区骂街的ID，也是浓浓的咖喱风格。

敢动吗？

不敢动！

PS，不要忘记米叔电影中那些抨击印度传统观念的犀利笔锋，在印度，键盘侠也不比我们少。

尤其是这几年在米叔的带领下，改变印度旧传统风气的呼声越来越高，确确实实损坏到一部分守旧派的利益。

所以我们觉得米叔敢于与旧势力作对，是人民的榜样，但设身处地想想，部分印度人真的恨米叔，他在印度，也是经常被黑滴！

所以我并不认为这部电影是烂片，当然距离米叔以往经典也是相距甚远，一部热闹的娱乐片而已，还有看点。

不开挂的印度动作片，76岁的巴强老爷子双刀神勇，超级名模卡特莉娜·卡芙那性感肚皮舞，还有从未见过如此的阿米尔·汗，虽然几乎不敢想象一向伟岸的米叔在电影里竟然贱兮兮的形象示人，但不得不承认，人家演得是真好。

阿米尔汗无疑是印度电影界的英雄，就这一点来说无论给予多高的评价都不过分。

我对阿米尔汗的好奇大约是从《摔跤吧，爸爸》开始的，自从添加了关注之后关于他的消息就渐渐多了起来，于是也就跟风观赏了《印度暴徒》。

如果没有去关注印度历史和阿米尔汗的家族史，这部电影看过之后也并没有太高感觉。

但不经意间看到有关评论中这部电影的背景故事之后，一些敬意不由就生了出来。

有人说这是印度版的“抗日神剧”，我不禁在想这些观众究竟看到了什么，或者说他们读书读到了什么？

读书是为了开智，影片中那么多元素为什么独独只看到了嬉笑的成分？

这就是一叶障目不见泰山吗？

再看过豆瓣评分6.5更是无语，国产片最不为人称道的也许都要好些，这样的评分真的是出于公允心吗？

我只说一点，影片中舞蹈中印度本土的元素有多少，这些舞蹈元素给影片增色如何众所周知，为什么不对比我们国家的影片再来评论一番呢？

“人活一世总要有点信仰。

”当阿扎德被火海淹没，菲兰吉终于明白了这句话的意义。

英国人踏上南亚大陆后，他就一直活得像一条泥鳅，在污泥中滑来滑去。

他生得俊俏，又总是笑意盈盈，英国人信任他，贵族们喜欢他，底层人当他是落难的兄弟。

于是他见人说人话，见鬼说鬼话，靠着口才和演技不断撑开自己的生存空间。

为了敛财，他骗过英国人，也背叛过同胞，甚至做着梦都能编出缜密的谎话。

人性的奇妙之处在于，你相信自己是什么，你就会成为什么。

“无耻小人。

”他这样评价自己，并心安理得地接受了这个角色定位。

做好人太累了，丢开家国大义和道德伦理，生活马上就变得轻松起来。

苍鹰固然值得尊敬，但泥鳅也有泥鳅的活法，人有选择不高尚的权利。

他玩世不恭地过着每一天，但偶尔心里也会闪过一丝恐慌。

他还年轻，可以一直这样活下去吗？

眼下的境况不会持续太久，未来要么英国人彻底征服印度，要么印度人又抢夺回自主权。

无论是哪一种情况，他都无法继续投机地生活。

他到底是谁呢？

算英国人吗？

但的确是土生土长的印度人。

但能算印度人吗？

毕竟为了多拿英国佬几个银币，已经做了不少损害同胞的事。

更何况，连他的名字——菲兰吉，都是“外国人”的意思。

所幸不去想那么多了，不太平的年代，能活着的每一天都是奢侈，至少还有佳肴和美人填补生活的空虚。

那个叫苏莱雅的舞女真是个尤物，连英国人都为她的舞姿倾倒，如果能见她一面，共度良宵，冒一点险又算什么？

他悄悄潜入她的闺房，甚至假扮成英国军官，大摇大摆出现在宴会上与她共舞。

她好像并不领情，故意揪掉他的假发将他至于险境。

刚刚在房间里她还扇了他几个耳光，说他为了撒谎不惜让自己的奶奶死了四次。

奶奶死了四次又算得了什么？

他满不在乎地想，英国人来了后，他失去亲人朋友的次数可远不止四次了。

英国军官克莱夫对他的情报工作很满意，但似乎满意得过了头，竟然派他打听英军的心病——阿扎德的下落。

他不太想趟这趟浑水，一来危险重重，恐怕会丢了小命；二来阿扎德深受印度人民爱戴，自己虽是无耻小人，终究不想和全印度人为敌。

但线人这个职业，骑虎难下，只好硬着头皮答应下来。

果不其然，差点没命，好在阴差阳错救了阿扎德的养女扎菲拉，混入了阿扎德的军营。

整整昏迷了四天，醒来后，他第一反应竟不是拿到情报后的狂喜，而是微微思念起扎菲拉那双深邃的眼睛。

这里的人都很好，像他许久未见的亲人。

尤其是领袖阿扎德，对他无条件地信任，还给他灌输了关于梦想和信仰的大道理。

有那么一瞬间，他想留在这里，和同胞们并肩作战。

但很快又清醒过来，自己不过是个无耻小人，烂泥地才是他生活的地方。

这一次的情报工作并不如他想象中简单，对克莱夫讲出阿扎德下落那一刻，心里好像有什么东西在不断地下坠。

英军的火力很猛，军械库瞬间被轰炸成废墟，混战之中，他下意识地抓住阿扎德的手，以免阿扎德被摔死。

“现在我们两清了。

”他继续使出诡辩术，想要干干净净地脱身。

但他此刻并不知道，他的命运将长久地与阿扎德、扎菲拉和印度同胞绑在一起。

当他眼睁睁看着刚刚获救的阿扎德又英勇赴死，他心里沉睡已久的东西终于被点燃了。

“恶心的印度人！

”他在英国人的监牢里，曾这样骂过自己的同胞。

此时才知，自己才是那个恶心的印度人。

“人活一世总要有点信仰。

”菲兰吉终于明白了这句话的分量。

人的天性或许是趋利避害，但也有可能对正义上瘾。

就在他感到难当重任、想要逃回泥鳅般的生活时，一只苍鹰引领他来到了一片荒地。

那是阿扎德生前每天都要亲自耕耘的土地，如今，两年没有长出东西的荒地竟然生出一株嫩芽。

之后很长一段时间，菲兰吉都在怀疑那只苍鹰、那株嫩芽的真实性，或许根本就没有发生这些神秘主义事件，只不过是他潜意识里的正义与善良，开始在荒芜的心上生根发芽。

他彻底安稳下来，心甘情愿地做一个好人，扎起蓬乱的头发，不再嬉皮笑脸，认真地筹备作战计划。

军营里的生活清苦而危险，但他从未感觉自己的心像此刻这般轻盈和满足。

有个别时刻，他为“我到底是怎样的人”这样的命题所困扰，但很快就拨云见日，发现自己狡猾的天性也可以用在救国救民这样的大事上。

他滑溜溜地穿梭在英国人和阿扎德军队之间，自如地扮演各种角色，并很快就为阿扎德一方立下了汗马功劳。

既然要做泥鳅，那就做一条正义的泥鳅。

“大人，让你见识一下不戴镣铐的印度人是什么样吧。

”制服克莱夫时，他这样说道。

他终于知道了自己的身份，不再是那个自嘲中的“外国人”。

空闲下来的时候，他会偷偷打量扎菲拉。

她和他差不多的年纪，那么漂亮，还是王公后裔，却丝毫没有公主的娇柔，是一个十足的女战士。

不是没有心动过，但面对扎菲拉紧锁的眉头，坚定的眼神，心动很快被尊敬取代。

这是一个曾经背负国仇家恨、未来要承担治国大业的人，儿女私情对她来说太奢侈了。

而他，也终究改不了浪子本性，不想把一生都困在伟大的事业里。

他停下来，帮了她一程，就该走了。

等她有麻烦的时候，他再回来。

离开的那天，他又做了一把“坏人”，偷走了扎菲拉的船，顺着河水的方向漂流而去。

蓝天白云，鸟语花香，他最好的朋友和性感尤物苏莱雅也在船上，似乎再也找不到比此时更幸福的时刻了。

英国人还没有被彻底打败，印度还面临着很多问题，但他暂时不愿去想这些了，只想享受一场香艳而充满活力的旅行。

朋友问他未来会是怎样一番景象。

“未来会充满光明。

”他眯着眼望向太阳，懒洋洋地说道。