剧情其实很简单,就是老太太遭人嫌了,被送去养老院,结果进了一家青春照相馆,返老还童,重回20岁,用了另外一个身份,回到了自己的生活中。
她开始享受青春,享受生活,享受恋爱……所有人都在感悟,改变,当再变回老人时,全家happy了,温暖了,温馨了。
开场课堂上就把主旨点出来了,老年歧视,老人群体的特点,被一群年轻人直言不讳的点出来了,这些就发生在我们的身边,甚至我们自己就天天遇到碰到感受到,简直就是感同身受吧,就如开场归亚蕾在片中饰演的沈梦君,说话尖酸刻薄、爱攀比、小家子气,针锋相对,瞧不上别家孩子,只有自家儿子最好,虽然穿着一双已经很破了的鞋子,但是还是很嘴硬,在家里她明显重男轻女偏爱孙子,什么都要说上一句,管上一下,以自己的人生阅历到处指点,到处说教,儿媳妇差点成忧郁症,没人愿意和老人相处。
但是我们都能感受到这个老人爱这个家,一生的精力都在儿孙身上,没有好好为自己活过,但临老还要将被送往老人院。
以为要进入悲伤模式了,马上翻转了,一张照片神奇的让老太重回最美好的年华,对生活失去信心的老太太成为了生活中积极向上的圣斗士,简直就是青春逼人魅力四射,年轻貌美,正因为有这些外在优势,所以即使你小气,刻薄,还是老人那副行为,依然会吸引人,用自己的人生阅历再去引导别人却得到的是爱慕,年轻人被拒绝一次就这么垂头丧气,我们只是需要一些时间适应黑暗,心灵鸡汤不会让人反感反而让人心动,完成自己年轻时候的梦想,又鼓励孙子积极向上,并且与老头子王顺德、帅哥陈柏霖火花不断…可是如果就这么重活一次多好呢,但现实就是现实,在有了自己的事业,又有自己的爱情的时候,放弃了,都重新归位,但是好像一切都不一样了,儿子再一次感受到母爱,儿媳也更理解婆婆,老太也变得更温和更体谅小辈们了。
看完后,我以后也会更体谅老年人,但更要努力活出自我,因为生命只有一次,因为有一天我也会变老。
这是一部很好看的片子,我一直觉得适合全家看的片不多,爆米花电影当然更迎合年轻人,但是看过了得到了视觉冲击而已,当然父母可以陪着孩子看动画片,那叫陪看,全家看得有能找到不同的欣赏点,都能感受到,捉妖记适合全家看,因为都可以找到各自主题,重返也是如此,年轻的子女可以带着爸妈四老一起去看,中年人也可以带着老人去看,老人也可以自己去看,不同人生阶段的人都可以找到自己的点,感悟到一点东西。
下面说说演员吧,给我最大惊喜的是杨子珊,这里简直就是太美了,以前真没发现这么好看,尤其是复古装真的很惊艳,小酒窝实在太好看,唇尖也漂亮,演技更是可圈可点,角色诠释的很好,hold住了老年人到年轻人的转变,外表美艳霸气,内在还是老人阅历,外在习惯形态,包括一些小动作小习惯都保持的很连贯,从不适应突然身体年轻化、到身心均年轻化,以及一直保持的成熟老道心态的表演,极具说服力,和归亚蕾老师真的很像,都有2个小酒窝,2人在转化方面足够衔接,从步伐到姿态到动作那么天衣无缝,这是影片成功的很大一方面,这样就让人不会在乎逻辑线,而只关注他们的表演和他们体现的主旨。
这次我居然真的get到了陈柏霖的帅点,喜欢这种成熟一点的男生,对小鲜肉我一向不咋感冒,但是这次鹿晗也表现还行,定位比较准确,只有小热血小真诚小可爱,里面的女演员都挺漂亮的。
喜欢里面的复古风格的服装造型,背景也很有风格,五大道吗,真的很有风情和历史感。
想写个吐槽版的,被张喵喵捷足先登了,竟然还被杨子姗加了微信……想写个温情版的,被飞行官小北先人一步了,最后竟然三段大排比,也是拼出生命拼出风采,被导演转发了……所以我只好写一个normal的感想好惹┑( ̄Д  ̄)┍我翻了翻评论区和短评,发现竟然有相当规模的人认为这是一部抄袭/翻拍的作品,并以此就打了一星。
版权方CJ公司当初把本子分别给了中韩两位导演同时开拍,想看看最后能不能一炮双响。
无奈那时候陈正道正在拍《催眠大师》,尽管拍完就立刻开机了《重返》,但还是延误了很久。
《催眠大师》当然是大获成功,我的编剧朋友们看完回来都津津乐道。
却也让《重返》遭受到了无妄之灾,开机的延迟加上国内电影市场竞争何其激烈的客观环境,让《重返》直到今天才能跟我们见面,很多人误会该片是简单的复制品也就不难理解了。
韩版《奇怪的她》有多成功自然也无需多言,主演沈恩京凭借此片、加之之前的《阳光姐妹淘》基本奠定了她在韩国年轻演员中的坚实地位,也斩获了大奖。
24号平安夜的晚上,我在家陪室友边吃饭边看《奇怪的她》,这是我第二遍看了,一直在安利室友,这次终于安利成功,心里成就感爆棚。
两个人在平安夜的晚上,对着电脑屏幕哭成傻逼,一边哭一边还赞叹“这剧本也太好吧!
”“卧槽我超受不了这里……”。
好作品的成功很大一部分原因是来自于剧本的成功。
这部作品剧本之扎实让我十分意外,结构也很清晰。
对生命的思考、对梦想的追求、青春的美好和恐衰的迷茫、亲情友情爱情的表达,每个部分都有自己的脉络,最后一起交集于一点,达到剧情的最大高潮,然后再继续各自延展,使这高潮前后的对比格外明显,让人唏嘘。
对于韩版剧本进行的本土化改编十分成功,而同样的成功的还有每一个人物都立得住脚,个性鲜明。
其中最难的就当属女主角了。
首先从设定来说,一个牙尖嘴利刻薄毒舌的老太太,和一个可爱热情又多才多艺的少女要同时体现在同一个人物身上。
从演员来上讲,饰演老太太的归亚蕾,既要发挥演技完成前者,同时又要对后者有所映照,这种若有似无的分寸拿捏起来十分困难,当然了,归亚蕾嘛,这些都不在话下。
相比而言,饰演少女的杨子姗就绝对要拿出来大夸特夸一番了。
以少女形象来演绎一个老妇的灵魂,对于一位合格的演员来说并不是难事。
难的是,剧情发展到后半段,杨子姗饰演的少女在已经知情的老头子面前完全卸下防备,在鹿晗饰演的孙子面前时又要演出那种少女身老妇心的感觉。
这种切换或者说是转变,难不倒归亚蕾这样的老戏骨,但对于杨子姗这样的年轻演员就说不定了。
说实话,最开始知道杨子姗来演的时候,我是担心她会砸场子的。
还好观影下来,我简直要露出欣慰的微笑了。
《重返》一出,绝对会成为杨子姗的首推代表作。
从演技、主题、意义、造型、叙事甚至音乐等等方面,都使得杨子姗与影片达成了一种成就彼此的关系,而不是服务彼此的关系。
从《致青春》、《同桌的你》到《匆匆那年》,被很多人诟病的一点就是“假青春”“假怀念”。
时间线一拉,罗列上大事件(911、非典),或者粗暴地丢给你一大堆怀旧元素,就算是帮你重返青春了。
喔还不能忘了初尝禁果这种事,如果能意外怀孕搞个流产那就更青春了。
大家都说国内是拍不出青春题材的电影,还是得靠台湾,想按着国内导演和制片人、资方的脑袋看一百遍《蓝色大门》,哪怕一百遍《那些年》也好。
想提醒他们拍青春片首要的一点是要【真诚】。
我为什么题目要这么写嘞,因为我看完电影回家的路上一想,这其实也是一部青春片啊。
有梦想,有音乐,有一颗不知疲倦的心,有甜蜜的心动,有失败的苦涩,这不正是青春吗。
当杨子姗亮着一双眼睛,怀着刚重返青春的惊喜,撑着伞一路把自己打扮过来,有多少人跟着她一起年轻起来了呢?
看着自己那个追梦的孙子,自己也燃烧起来,一开嗓,哇震撼全场,一路高歌猛进,无所顾忌,场子越来越大,心也越来越广,跳的越来越快,你又是从哪里开始被感染被带动了呢,从哪里希望她不要变老,又是从哪里被她惹笑被她感动。
只是这些美妙全部都是基于一种不可思议,这种不可思议涉及到了生命的高度,也使得这部作品的立意和主题立刻高了起来,好像看起来不是那么青春了。
但感动犹在不是吗。
鹿晗首次触电可以说是初战告捷,演技达到专业演员水准还是没问题的,关键是颜值高,连他拿的蒙牛真果粒都一并变得可爱了。
杨子姗在《致青春》时也没见得有多美,在《重返20》里简直美得让我想做异性恋,还好看到陈柏霖我又正常回来了(……)。
看到鹿晗又觉得,啊,年下攻也很好味啊。
然后脑补了一下陈柏霖X鹿晗的画面……天了噜,所以说《重返20》真的击中了所有观影族群啊:爱陈柏霖的姑娘们,爱杨子姗的汉子们,被儿女拖过来的老人们,喜欢韩国电影想来看个究竟的电影咖,爱鹿晗的韩流粉,以及(喜欢陈柏霖的)gay……说起来,归亚蕾老师不是出演了淋淋的MV吗,gay icon触手可及惹。
陈柏霖在片中演的角色,在韩版中是李阵郁饰演的。
《九回时间旅行》也是他,确实是美的不要不要的。
对应到国内,能找到陈柏霖我已经感激涕零,在国内男演员青黄不接之时,陈柏霖就是天神下凡的存在啊。
你还能观赏到陈柏霖本人怕黑的情节,也是萌,这可是韩版没有的。
从观影一开始我就在期待,最后那场医院的高潮戏会是什么样子。
要知道在韩版这里可是最大泪点,年轻演员和老演员互飙演技。
母子之间的心照不宣和彼此成全,最后点出了这部作品至关重要的命题:如果生命重来一次,我仍会做同样的选择。
这部作品适合带着爸妈一起看的原因也就在这里。
对我而言,《重返20》还有两个角色让我十分愉悦。
一个是“青春照像馆”的老板,韩版里是出演过《隐秘而伟大》《熔炉》的张光,《重返20》一出现是个远景。
我还以为是导演本人,一开口是李孟夏。
另一个就是儿媳妇,儿媳妇这个角色在作品中的作用也是举重若轻的,她的精神状况和形象好像是一面镜子,是对情节有侧面推动作用的。
饰演儿媳妇的演员我看着眼熟的要死,就是死活想不起来是谁了。
看到中间,身边的林壁炫终于是想起来,告诉我那是《甄嬛传》里的端妃、《武则天》里的赵司乐啊。
影片中还有一些小细节还要大家到时在影院自己去发现,比如归亚蕾等车的公交车站站牌上,是沈恩京的照片等等等等,这种小neta的出现还是让人会心一笑的。
总体来说,这是一部有笑有泪的好电影,是绝对值得你去电影院里看一看的。
如果不是《智取威虎山》,恐怕我要说只有《重返20》能挽救贺岁档的窘境了。
现在回想,是想起归亚蕾走进青春照像馆,李孟夏要为她拍照了,要她回忆起自己最美的时候。
归亚蕾看着镜头,双眼渐渐红起来,几乎是喃喃地说:我最美的时候,连我自己都错过了。
妈妈说她看了一个电影,看哭了,妈妈从没对我说过“我哭”这个样的字,她总是忙碌的快乐工作和生活,我很好奇,和妈妈一起看了它(妈妈是二刷)。
归亚蕾演的奶奶真好,唠叨起来都不带喘气的,声音好温柔的叨逼,气的那个妈妈直翻白眼,好像我妈在奶奶面前那样,哈哈!
好像耶!
只不过电影里的妈妈性格太内向、太压抑自己,最终病倒了。
奶奶有追求者,但传统观念使得她不愿意迈出这一步;奶奶曾有过年轻人都有的梦想,喜欢唱歌,喜欢活泼舞动,但年轻的没时间没精力;现在的人老体僵,有心无力了。
孙子的理想,奶奶、妈妈都不理解,都认为应该好好读书才是正道。
奶奶、儿子媳妇、孙子孙女三代的烦恼,三代的代沟,电影描写的清清楚楚。
日子过的真实,没有阴谋,没有社会的繁杂,只是成长的烦恼。
奶奶变老,爸妈上有老下有小,孙子女憧憬未来的美好。
在一次无意的重返20岁时,奶奶拥有了不同的视角,年轻人的体能和心态,和孙子共在一起奋斗,有了年轻人示爱的追求,被年长者指责太年轻什么都不懂,又重获年轻的“烦恼”。
这次年轻让奶奶懂得了如何填平代沟,如何与珍惜伙伴,儿孙辈明白了失去的痛苦。
最后当然是皆大欢喜。
我理解了妈妈的泪,她有太多的共鸣,我好像看见了奶奶和妈妈的年轻时代,对付出的爱她们无怨无悔,但会为成长而烦恼。
不自怨多理解才是这部电影传递的积极意义吧。
现在已进入老龄化社会,片头课堂上对老年人的那些认识和描述场景想必对老人应该很伤心吧?
话说的轻巧:“谁都会有老的时候。
”但是年轻人有多少能在年轻时理解?
电影不是说教,但是媒体的一种,可以传递积极的态度,可以汲取精神营养。
我问妈妈:“如果用一到五颗星评这部电影,您给几颗星呢?
”她回答:五颗星。
所以我代表妈妈打了五颗星。
让我们快乐养老,快乐敬老,快乐成长吧!
重返二十岁?
第一次看到这个标题时,是在它快要上映的宣传期以及正在热映的时候。
因为网上好多关于该作品的评价,大多好评,因为种种原因刚刚才完成观摩。
emmmm,怎么说呢,感性中交织着理性。
因为早已过了动不动就掉泪的年纪,也清楚的珍惜着每一天。
但,还是被感动了,泪眼婆娑。
主人公在七十岁时重返青春,因为失去过,所以倍加珍惜。
她不仅体验了各种奇幻经历,也拥有了珍贵的爱情。
与七十岁“猪嫌狗不爱”的现状相比,可以说是一下子追去了天堂。
有了青春有了爱,在常人看来,多简单的选择题。
从沈梦君到孟丽君,是幸福的穿越。
沈梦君应有尽有,但最后她还是做回了孟丽君,因为责任,更因为爱,对家庭和儿子的爱。
回到当初是很多人的梦想,但阅历越多,能真正拥有的就愈加珍惜,哪怕现实千疮百孔。
更何况,给美丽留个悬念,谁又能说不是更好的成全呢!
可能这部电影不仅有替大家“挽救”遗憾的意思,也有奉劝大家珍惜当下的倡导吧!
看完后,我讲自己代入,一遍遍地想着我重返二十岁会怎样,而我穿越到七十岁会如何。
时光总是单向飞逝,喧嚣的社会、噪杂的环境、热闹的网络,每个客户端背后的每个具象都有自己五味杂陈的生活,有人欢喜有人忧,有人不断后悔有人接连惊喜。
佛语曰:五百年前结缘来,前生注定非本日。
世间总是循环往复,世道轮回,因果报应。
所以,珍惜每一天,努力做好每天的自己,也不失为一种洒脱。
二十岁再美好,终究已逝去;七十岁即便是暮年,但却有厚厚的人生阅历去妆点,丰富多彩。
更何况人生漫漫长路,忧愁从不缺席,不能因为淡定而否定。
喜欢每天的你,懂得每个收获的你,就是今生限量版最幸福的你。
逝者往矣,我只重当下!
杜拉斯在《情人》里如是写:“那时候,你还很年轻,人人都说你美,现在,我是特为来告诉你,对我来说,我觉得现在你比年轻的时候更美,那时你是年轻女人,与你那时的面貌相比,我更爱你现在备受摧残的面容。
”后来光良告诉我们,童话里都是骗人的。
男人是最长情的生物。
二十岁的男人喜欢二十岁的姑娘,三十岁的男人喜欢二十岁的姑娘,四十岁的男人喜欢二十岁的姑娘,五十岁、六十岁、七十岁的男人,还是喜欢二十岁的姑娘。
看,谁说咱们男人花心?
我们从来只爱年轻女人,不爱备受摧残的面容。
就像影片一开头大家口诛笔伐的那些老人缺陷啦,谁敢说小姑娘身上就没有呢?
你看老太婆归亚蕾出场时那臭德行,爱攀比、嘴巴臭、做事唠叨、吃东西挑剔……活生生一老不死的。
可这些品性用流行语言包装一下的话,那不就是傲娇、毒舌、吃货吗?
萌点满满有没有?
二次元美少女有没有?
但真有谁是这样去看待老人的吗?
没有吧!
只有当老太婆变身成小姑娘杨子姗以后,大家的眼光才会随着画风来个180度大转变。
小鲜肉、霸道总裁、老爷爷争先恐后地爱她,还全都爱得要死要活,哟嚯,不得了了,整一老房子着火,没救了——腊肉曾经语重心长地对年轻人说过,世界是你们的,也是我们的,但是归根结底是你们的——当然啦,因为我们比较好看呀。
这也验证了文首所说,男人从来只爱二十岁小姑娘。
老太婆归亚蕾实在是太可怜了。
她在最好最美的年纪,没能赶上一场刻骨铭心的恋爱,也没能实现当歌手的梦想,她早早嫁人,却成了寡妇,好不容易把孩子拉扯大,自己也熬得人老珠黄,遭人嫌弃,马上就要被送进养老院了——惨是惨了点,但要是在这时候认了命,可能剩下的一二十年也就安安稳稳过去了;但她偏偏碰到了上帝显灵,一下子重回自己的黄金年代,成了歌手,有了喜欢的人,眼看当初的梦想一个一个都要实现了,然后命运的阻力,也随之而来了。
这个阻力不是来自别人,恰恰来自她最亲密亲信亲爱的孙子。
她的孙子早已融入了她的整个生命,若是这样硬生生的剥离,那将是割肉刮骨的痛。
她老了,终究经不起那样的伤筋动骨。
所以,我不认为该片是亲情电影,纵然它足够搞笑,也足令人流下感动的泪水,可我还是不敢带我妈来看,我怕她看过以后玻璃心碎一地。
本来最近她就到了更年期,情绪不太稳定,难保回家不折腾点事儿出来。
嗯,其实此片定位应该是,如秋风扫落叶般冷酷无情地揭露社会阴暗面的现实主义剧情片。
也许是上了年纪吧,现在总容易不由自主地伤春悲秋;这电影里结结实实地写着,想要实现理想,活得精彩是有多难,哪怕一开始可以怨社会怨时代,那么好,让你的人生再来一次,还总是会出现些让你不得不放弃的阻碍。
观影回来后,我和室友讨论起北京大街小巷上常见的一种夫妻,我们称之“冲锋衣夫妇”。
他们有文凭,肯吃苦,能力不弱,本能凭本事在北京过上人模人样的生活,住高级公寓,一年出国两三回,活得轻轻松松,但为了孩子——为了让孩子成为人上人,不停地攒钱攒钱再攒钱,只为了那套动辄八九百万的学区房,为了日后赴英美留学的高昂费用——他们只能穿最便宜耐用的黑灰色冲锋衣,一穿好几年也舍不得更换——啊,多么伟大呀,这是亲情。
就算上帝给他们再活一次的机会,他们也会义无反顾地选择如此,对吧?
从奶奶胳膊里留出来的是血吗?
是呀,儿子榨干了母亲的血以后,连孙子也没放过她。
她整整两次青春,都必须化成鲜血来浇灌她的子孙……这样的代价,只是因为她成为了“母亲”。
“母亲”就这样背负着巨大的名为“奉献”的十字枷锁,在人生的道路上步履蹒跚;儿子也同样背负着枷锁,名曰“亏欠”,似乎这样两人便能算做扯平,从此相安无事,共铸美好和谐——如果这便是生活,我只希望从未活过——妈,如果你的人生也有重来一次的机会,我希望你睁大了眼,挑一个满意的夫婿,去过精彩的人生,不要感激那男人赐你了我,我也不会觉得丝毫遗憾。
你还年轻吧?
还不太懂我究竟说了些什么吧?
没关系,过几年,你也就老了。
你也就会发现,这个世界从不尊敬老人。
哪怕现在的你,在看完这样一部电影后,萌发了些许报答之心,但终究只是些许,更何况,你根本报答不了什么。
所以,即使导演把这部片子拍的再好再动人,在我看来,也终究是残酷的。
甚至,他拍的这么好,这份残酷,就更加刻骨了。
哎,对了,最后忘了加一句。
棒粉你们全家炸了。
靴靴。
我绝不会带我妈来看这部电影的。
绝不是因为电影不好看。
电影很好看,好看到我甚至会为它没有抢到贺岁档而惋惜。
这种才是我最愿意去电影院看的电影,拉着三五好友,吃着爆米花喝着可乐,笑一会,哭一会,紧张一会,轻松一会,看完也不堵心,说说笑笑地各回各家,没看过的朋友问怎么样,拍着良心答一句真好看,一定要看,风和日丽,其乐融融,多好。
这才该是电影的模样,电影应该是取悦观众的,而不是导演编剧们借着银幕炫耀他们的世界观的。
我说我不会带我妈来看这部电影,属于我的私心。
因为电影里有一幕实在是太触目惊心了——身为人父的儿子,终于认出他变年轻的妈妈,对她表白说,希望她不要再为家庭牺牲,希望她继续保持二十岁的模样,停留在她当年错过的青春里。
而他的妈妈却说,如果人生再来一遍,她还是会选择这样的人生,因为这样,她才能是他的妈妈,他才能是她的儿子。
唉,光是复述这一段我就不行了,何况看电影呢。
还好,陈正道真是一个大好人,把这一幕拍得点到为止,不像韩国版那样煽情,这和我不愿意带我妈来的心思如出一辙,因为我要是那个儿子啊,我绝不会答应我妈妈继续为这个家庭牺牲,绝不会让我的妈妈重新变老,绝不。
前段时间我妈给我看了几张她年轻时的照片,问我她以前好不好看。
我说真好看,我说能生出我的女人当然好看了。
我妈哈哈大笑,显得很满意。
但其实我逗她开心的时候啊,心里是很疼的,因为她年轻时不仅好看,眼睛里的光也很亮,我从未在她眼里看过这么亮的光,简直亮得刺眼,我的心就是这样被刺疼了。
我是从那一刻开始才意识到的,意识到我的母亲也年轻过,也像任何一个少女一样,喜欢和自己的小姐妹窃窃私语,喜欢对暗恋的男生假装无视,喜欢偷偷藏在被窝里对着手电筒看《艳阳天》,喜欢把自行车骑得飞快,只为听裙摆随风摆动的声音,喜欢练习把头发佛到耳后的动作,直到成功让男生因为这个动作撞到电线杆上。
我这么想的时候,偷偷瞄了一眼我妈。
她正坐在饭厅和我爸一起包饺子,埋怨我爸把馅儿剁得不够碎,说儿子喜欢吃面一点的馅儿。
我的天啊,妈,我欠你太多了。
我竟然才意识到,你的心里是没有你自己的。
你是从什么时候开始只想着我们的。
是从你第一次不敢看战争片开始的吗。
当年我爸在边境打仗,是要上战场的哪种。
那时家属院里就咱家有电视,院子里所有的小朋友每晚都来咱家看电视。
有一天你从厨房出来,发现他们在看战争片,你像失了魂一样跑过去拔掉电源插头,把他们一个个都呵斥走了。
之后,你一个人躲在屋子里,一边流着眼泪一边念着菩萨保佑。
是从那时候开始的吗。
是从你第一次抓老鼠开始的吗。
我出生以后,你一个人在家里带不到一岁的我,突然,有一只大老鼠从房顶上掉下来钻到了床底下,吓得我哇哇哭。
你把我放在床上,拿着扫帚跪在地下,一边盯着我害怕掉下来,一边哆哆嗦嗦把笤帚伸到床底下赶老鼠。
等我长大了才知道,其实你也害怕老鼠,但你说你是妈妈了,你必须抓住老鼠。
是从那时候开始的吗。
是从你第一次,意识到自己老了开始的吗。
那时我刚上大学,特别热衷于photoshop。
我用了很多种工具,把照片里你的抬头纹淡化了,肤色也调白了许多,总之,把你变年轻了十几岁。
当我兴冲冲把我的“杰作”拿给你看,希望你能称赞我时,你却弯着腰认真地看了老半天,小声说了句,妈老了。
是从那时候开始的吗。
……这就是我不愿带我妈来看这场电影的原因,因为这样就相当于在她给我看年轻时照片的时候问她一句,妈,如果你能回到二十岁,你愿意不。
我绝不会这样问,因为这样的问题太明知故问,太残忍,也太自私了。
因为没有一个妈妈会在孩子的面前回答愿意。
因为所有的妈妈都会跟电影里的杨子姗一样,看着她子女的眼睛说,妈这辈子不管吃多少苦,有了你,妈一点都不后悔,因为这样,我才能是你的妈妈,你才能是我的孩子。
要感谢戏骨归亚蕾和王德顺的精彩诠释,也要感谢杨子姗和鹿晗爆了棚的演技,更要感谢陈正道一如既往地用心,感谢参与这部电影制作的所有人,你们让我意识到了这一点,意识到了我该尽我的一份力量,让我的母亲在她的余生里活得更快乐,弥补她为了我现在所拥有的一切,舍弃掉的那份青春。
不过我是真的希望,希望我的母亲也能碰到这家青春照相馆。
到那时,我希望她永远也不要回来。
本以为是温馨的家庭剧,结果是老奶奶返老还童周旋于一群男人之间展开了类玛丽苏的爱情故事。
明明还是奶奶心,却能爱上年轻人,对爱上自己的孙子也毫无伦理不适,几十年的老情人也没有留恋。
大雷。
孙子出车祸生死未卜,奶奶还能跑去唱歌。
再雷。
孙子骑自行车撞到龟速行驶的汽车货物上,货物目测还很柔软,居然撞出一身血昏迷不醒,巨雷。
女主与嫩草的爱情更是毫无章法,大仁哥爱上她还算有些眉目,女主是啥时候看上他的?
老爷爷问她是不是有了喜欢的人,她娇羞说自己也不知道,我才明白她是真看上大仁哥了,真是爱情来得太快就像龙卷风啊,莫名其妙。
韩版的我是没看过,并不是因为比较了觉得不好,是真真切切的看了觉着不好。
本来觉得既然韩版在先,还拿了奖,应该是个很容易引起共鸣的亲情片。
日韩电影这种类型佳作很多,我最喜欢的是《开心鬼上身》,真的是前半部分笑出眼泪后半部分泣不成声,而且没有任何不适和槽点。
韩国电影一直不是我的菜,虽然知道《奇怪的她》口碑不错,但一直闲置没看,直到元旦前后看了中国版本的《重返二十岁》才给补上。
由于《重返二十岁》是正大光明中韩合作的产物,一改小作坊式的山寨风气,在对韩国版剧情进行了保留式一本两拍的基础上,也根据中国本土化的情况进行了一定的剧本改编,因此在这里放做一块讨论,闲聊几句剧情和改编的处理。
在整体的故事框架上,《重返二十岁》讲述的是个超现实的故事,即70来岁的奶奶因为无法理解的魔力,重新回到了20岁,排练乐队,寻找爱情,弥补了年轻时候的人生遗憾。
这类的魔幻童话式电影在国产片中出现较少(出现的也是雷剧,笑=。
=),倒也并非韩国电影原创,其作为一种典型剧情模式显然是在好莱坞,用美式剧本教材《救猫咪》的分类判断,这是比较典型的“美梦成真”式故事,美国有一大批此类电影,比如《辣妈辣妹》,《重返17岁》等。
在美国,这类电影多是紧扣时尚而略带肤浅的模式化处理,多以青春和爱情为主题,虽然票房容易取得理想成绩,但是电影整体的定位气质毕竟偏于浮躁,大多随波逐流,难成经典,而有趣的是,无论是《重返二十岁》或是《奇怪的她》整体的艺术效果显然是要强于美国亲戚的,把一个大众电影类型创作的较为别致,主要是因为其巧妙融合了两大元素。
首先是奶奶为主角的定位,这部电影大胆的横跨了祖孙三代,是一部以奶奶为主角的电影,比母女互换之类差异更加明显。
尤其老龄化问题是东方国家都面临的问题,在经济爆炸式发展的中国,人们稍不留意就在时代的变革中举手无措,老龄社会的概念对每一位潜在电影观众都有着实际的意义和切身生活体会。
另一个较为有趣的特点是,整个故事的人物关系是家庭化的,除了音乐制作人男神这一人物之外,故事在家庭内部的人物关系下展开,让整个剧情显得温情饱满,真实可信,尤其是在家庭观念较强的东方社会,无论韩国或是中国,显然这部电影要更加讨人喜欢。
正因为家庭和老龄化社会两个有东方特色的故事切入角度,让电影从美国版本的故事模子中脱颖而出,增强了电影的个性,也提升了影片的附加价值和社会意义。
在这点评价上,无论是《重返二十岁》还是《奇怪的她》都是适用的。
由于是中韩合拍片的缘故,《重返二十岁》画面的质量也要比同类的国产时尚爱情电影高级不少,虽然没有激烈的大场面,都是扎实的生活场景,但是色调处理和剪辑都可以用恰到好处来形容,既不拖沓也不浮躁。
同时电影还是以音乐话题作为基础的,这些让电影在视听角度也能够带给观众较为优秀的观影体验。
毕竟电影和人一样,走内心是个比较高的要求,看脸才是一般规律。
那么,能否就将《重返二十岁》简单定义为一部国产韩餐呢?
实际上,这恐怕也是不妥的,虽然《重返二十岁》是在韩版电影的基础上进行翻拍的,剧情改动相对较为谨慎,但是电影也进行了很大程度上的本土化尝试,并且随着一些关键性材质的改变,最终让电影呈现出了不同的气质和效果,有些是超越的,有些则需要探讨。
首先的差别在演员上,韩国版本的演员相对来说不那么“漂亮”,让角色看着更加亲切,故事看上去显得生活化,故事更容易让观众亲近,而中国版本的女演员姿色更好,作为院线电影的偶像化的气质更加强烈,对年轻观众的新引力也更加强烈。
中国版市民李大爷演的不错,无疑是要加分的,至于陈柏霖其实在剧本上的他的出场方式,介入时间都是不很合理的,但是谁让他是男神呢,摊手。
在本土文化上,中国版本还是上心的,较大的亮点是《还珠格格》的片段,特别让观众有认同感。
至于音乐,虽然中国本土音乐节的场景要比韩国版振奋不少,但是中国版音乐在电影后半部却显得有些疲软,差异不大,节奏有些掉劲了,歌应该再燥一点,另外电影里歌太密,3首足以。
一个稍显尖锐的问题出在剧本上,中韩版本的共同的地方是故事的收尾方式用救孙子来解决的,哪个奶奶看着孙子死?
这属于不得不去做的意外事件,纯属外力飞天,主角没有观众期待的心灵成长或精神慰藉。
比如本身对生活有怨气,但是在变年轻的时候发现怨气和年龄无关什么的。
其实还不如不要去救孙子,把那个写丢了的老年死对头大妈加点戏,最后奶奶舍身救对头,虽然狗血,但是有些成长。
韩国版本这里显得不那么明显,由于其讲述故事的视角更加个人化,通篇围绕着女主角奶奶这一角色的个人情感展开,例如她的老公好像穿着西服坐飞机意外身亡,爱情悲剧的偶然性和个例性更强,因而即使整个角色在事件中没有所谓“成长”也是成立的,更像是一个老年版好梦一日游,就是没有成长,也没有那么大的道德批判。
而中国版《重返二十岁》出于接地气角度考虑,在时代背景上加入了参军,革命,历史的元素,也许主创是想增强文化认同,但是又混合了什么大小姐,家道中落之类的背景,无形中却让人物肩负起了某些时代标志,比如她是右派家庭?
民族资本家?
文革吃了苦?
这也就让电影在立意上产生了一定的偏差,更像个有指代意义的社会剧。
韩国版影片结尾处,当奶奶复原后,她的老年伴侣竟然也奇妙的重返了20岁,两人骑着摩托一同远去,让童话继续延续,缓解了人们的沉痛感,而中国版本的结尾则显得较为干脆,删掉了这些看似没用的闲笔,却无形中让影片显得沉重。
这么一个可怜的人,重返二十岁以后获得的大多是快乐,并没有真正的找到坦然面对老去的答案,也没有获得灵魂的解脱。
倘若真正让奶奶有选择的话,她是否有说不的权利和机会呢?
不过整体而言,中国版片子还是合格而且值得推荐的。
能够握紧的就别放了能够拥抱的就别拉扯时间着急的 冲刷着剩下了什么原谅走过的那些曲折原来留下的都是真的纵然似梦啊 半醒着笑着哭着都快活谁让时间是让人猝不及防的东西晴时有风阴有时雨争不过朝夕 又念着往昔偷走了青丝却留住一个你岁月是一场有去无回的旅行好的坏的都是风景别怪我贪心 只是不愿醒因为你只为你愿和我一起看云淡风轻
看这部电影是上周了,有欢笑有泪, 杨子姗 / 归亚蕾 / 陈柏霖 / 鹿晗 /等几位主演我也很喜欢。
然而也许是已经有了意识,因此实在是无法忽略其中一些让人觉得恶心的地方。
举几个例子,女主儿媳妇最开始被女主搞得很心塞,女主重男轻女。
女主儿子对自己媳妇说,我去说我妈两句。
儿媳妇说,好阿你去说阿。
儿子立马就一脸尴尬的回避了这个问题,最终也没说。
儿媳妇在儿子这样表现后了然一笑,从这一笑,就知道,这种事情发生过多次,儿子还是在不断要求儿媳妇委屈自己。
儿媳妇曾经也许真的幻想过自己的丈夫可以去跟婆婆说一句,别太刻薄,多体谅下媳妇。
然而肯定有无数次失望,因为丈夫从来不会去说。
就和时下最常出现的“我妈不容易,你就多体谅吧”的丈夫一样。
这里真是超想引用林毛毛的话“"我妈不容易"这话,属于高级黑,而且是一黑黑一家: 什么女人给孩子一种感觉,妈妈活得真不容易? 请大家仔细想想,不外乎仨原因: 1,女人本身控制不了自己的命运和情绪; 2,丈夫在家庭中失职,给儿子树立了一个反面教材; 3,孩子本人让父母操心费力。
请问: 这样的黑洞家庭,你敢进入吗?”再来说孙子的问题,开头媳妇让孙子洗碗,婆婆表示孙子搞音乐的,以后大有前途,不让孙子洗,说是自己洗,儿媳妇只能表示怎么能让您来洗,于是最后也只得自己洗了。
再来儿子要钱,儿媳妇表示不能给那么多,婆婆立马掏出自己的钱要给,儿媳妇又只能说,怎么能要妈您的钱,于是只能自己给钱。
而对孙女,态度又不一样了。
说没有重男轻女我只能呵呵。
女主处处表现出“我是能养出教授的妈妈我还有错么,我好骄傲”的姿态,这和时下那种”我儿子是博士怎么能让他去晾衣服““我儿子非常优秀你根本配不上,因此就应该家务全包不能有任何异意”的极品婆婆其实没什么区别。
这样的极品婆婆对外也是刻薄的,时时在强调我的儿子如何如何。
但她仍然是有追求者的,李大爷,这剧里李大爷其实挺萌的,然而李大爷让人恶心的地方就是和她女儿之间的戏份了。
当女儿问“是她重要还是我重要时”,李大爷毫不犹豫的回答,她重要!
对此只能呵呵,虽然这么问本身已经很囧,但这回答也是让人醉了。
换类似的,不就是经典难题“老婆和妈同时掉河里都不会游泳你会游泳你救谁?
”么?
当然在李大爷这里,女儿是什么,当然是从小就爱慕的女人更重要呀。
而这还不是最恶心的,最恶心的是,李大爷的女儿被设定为从未结婚的大龄姑娘,她或者事业没所成,但关心父亲,比如会批评女主不该送给自己父亲桃子,因为父亲对桃子过敏。
当然为了体现李大爷的深情,李大爷面对让自己过敏的桃子也是张口就咬。
呵呵。
而女主在李大爷家俨然女主人的高高在上的姿态,指使姑娘洗水果什么的姿态真是自然无比。
为什么女主觉得自己能这么高冷呢,电影里给出了答案,“我好歹嫁过比你这个从没男人要的要好”,李大爷也这么觉得呢,人家好歹有过男人,比你从没有过男人来要好。
我们什么时候才能脱离以“有没有男人要”为对女人的最高评价思想呢?
我们什么时候才能脱离“以嫁的男人好不好”为对女人的唯一评论思想呢?
再来说女主回到20岁后,可能是因为鹿晗 演员的问题,比起韩国版本,电影据说加重了女主与孙子的戏份,而且也没有孙子杀马特摇滚的戏份。
这段爱情戏份,包括和女主与陈柏霖的一段,都让我有种“男人恋爱=找妈”的感觉。
电影多次体现了孙子对奶奶的爱,当然,怎么能不爱呢,想玩音乐,奶奶支持呀,不想洗碗,奶奶就不让呀,想要钱,奶奶就给呀,多么百依百顺。
怎么能不喜欢,是我我也喜欢。
于是再加上年轻貌美会唱歌,这么对自己好的女人哪能不爱呢?
与陈柏霖那段类似哄儿子睡觉的细节也是。
真不是找妈么?
(就不说这一对的情感变化在电影里有点生硬了,撇开这个细节,其它地方陈柏霖这个角色也很不错,尤其是女主问她如果我老了的时候)再次忍不住引用林毛毛的话:“有两类人千万要躲开: 1,男人张口就是"我妈不容易"; 2,女人张口就是"你配不上我儿子"。
这娘俩应该拜天地,任何人夹在中间,都叫第三者。
” 对于这类找爱人就像找妈一样的男人,如果他们的妈妈真的年轻到20岁,那,我真是不敢想象,画面太美我不敢看。
所以说这个电影,整体是不错,笑点泪点都有,但仍然掩饰不了种种让人恶心的部分。
以至于结局就成了,女主表示虽然辛苦但我不后悔,儿子表示你那么辛苦养大我我现在还这样对您,太过分了,是我不孝。
然后又一家人生活在一起了。
前面体现的问题也没有在电影中解决,而是以模糊的态度让整个家庭好像又欢乐的生活在一起了。
在这次奇妙的重回20岁的旅程中,女主没有一点成长,仍然是全部的重心的都围绕儿子和孙子。
女主年轻时是不容易,单身母亲在社会资源匮乏的年代独自抚养孩子,她的全部身心都在孩子身上,以至于没有自我的追求。
没有对自我的意识,也就缺乏对本片中其它女性的理解和体谅,比如对自己儿媳妇的理解,比如对李大爷女儿的理解,比如对同在老年中心的那位炫富老婆婆的理解。
其实炫富老婆婆和女主是一样的,前者通过炫耀子女的财富来彰显自己人生的成功,以“我养育有钱的儿女”来体现人生,这其实和女主通过“我养育了有学问的教授儿子”来彰显自己的付出是一样的,他们的彼此厌恶,感觉更像是遇到对手了的不满。
因为女主也清醒的知道自己付出得太多,因此要通过对比其它人的“失败”(也就是,你家的孩子不如我家的孩子好)来体现这种付出是值得的。
说到底,还是没有自我的人生于是要通过绑架孩子的人生来获得成就感。
而重回了一次20岁,电影最后仍然是,我孙子好棒,我儿子好棒,没有一点进步,只是看到了,“我儿子果然孝顺,我没白付出”,所以最后的对话是,儿媳妇说,你说你妈两句,儿子侧头,女主表示,“你敢。
”,然后不了了之。
好像是一家和乐融融,其实毫无改变。
我多想这个电影拍成,女主在回到20岁后,重新认识了自己的生活,她是不后悔曾经的辛苦和付出,但也意识到自己不应该强行插入儿子孙子的生活,应该看到自己。
比如,我多希望剧本里有她重新遇到一个单身妈妈,一个快乐的单身妈妈,除了照顾孩子,自己也用事业。
或者,李大爷的女儿有很好的事业,是个不婚主义者;或者,女主返回20岁,遇到问题的是自己的孙女,也许是孙女也遇到了和她一样的问题,遇到渣男需要当单身母亲,或者是孙女的丈夫也是年轻时意外身亡。
等等。
女主认识到当单身母亲的同时,自己也可以有自己的追求,她也能体谅自己儿媳妇的不容易,体谅李大爷女儿的不婚的选择,知道孙子和孙女一样重要等等。
这样观念的冲突,让女主在重回20岁后能自我的觉醒和成长。
我想女主确实是不后悔的,换我我也不后悔。
但这样的不后悔就意味着我只能重以前的生活么?
我想不是,剩下的时间也许不长了,但,仍然可以歌唱,仍然可以恋爱,年轻时错过的东西,仍然可以追求。
我多想看到这样的电影,这样女主角阿。
给奇怪的她打3星的我,对这部电影无力吐槽了
杨子珊终于有了代表作.....不比韩国版差..唯一的遗憾是没有采用韩国版原声配乐...(也为端妃娘娘点赞....)
韩国版珠玉在前,中国版难能突破;韩国版在细节把控上更胜一筹,中国版加入还珠元素喜剧更接地气;韩国版人物性格更丰满结尾亮点大加分,中国版关系交织略显凌乱结尾大失所望;韩国版4星,中国版3星;当然,两个版本的女主角都很给力。
第一次,在电影院睡了两觉。
和韩国版相比泪点少了点,细节也不如韩国版那么细腻,但是广场舞、还珠格格的处理还是挺接地气的,歌也挺好听的,杨子珊的表现出乎意料的好,王德顺、归亚蕾也演得很不错,陈柏霖没有什么存在感。三星半。
为啥我觉得很好笑啊…那些分那么低的啥情况…看过韩版就逼格高吗,老子没看过!!不就是一个让人好笑的喜剧片吗,别动不动上升到各种高度。拍的如果一样就说抄袭,不一样就说不如韩国的
烂片没什么好说的。看的时候完全觉得导演把我当傻子哄,be fooled。
挺喜欢杨子姗的,演的挺有几分老年人的味道,结尾有感动到,片尾的歌也挺好听
如果《奇怪的她》是三星,这只能一星半,或者金立、长虹的水平。
喜欢杨子姗的演绎,尤其电影后部分,完全是催泪炸弹。鹿晗爱豆出身表现地让人很意外,没拖后腿,很贴角色。
可悲的事情在于,韩国的剧本照搬也还是比一些国内的原创剧本要好。
前段时间在电脑上看了,没有想象中的那么好,整个电影给我一种怪怪的,不舒服的感觉,不知道从哪来的。。。值得一夸的就是杨子珊,老人演的惟妙惟肖
昨天刚看了韩版《奇怪的她》,觉得两个版本各有千秋。中国版在音乐方面和吐槽还珠格格方面更有共鸣,大仁哥嗓音眼神再现,端妃娘娘又演病态,公交车站LED屏呼应韩版,但是在一些细节方面,比如老李桃子过敏,大仁哥和奶奶恋情这条线来得好突然欠缺铺垫,演的没有韩版自然连贯。被结尾彩蛋笑翻,哈哈
7/10分。比较超预期。以一种奇幻的方式切入,把一些沉重或酸楚的东西,戏谑地讲来。杨子姗满身灵光。“重返”所带来的很多戏剧效果都较有趣。后劲稍不足。总体值得鼓掌。
因为有韩版,所以没法不比较,个人不喜欢的几点:1.美术部分很做作,比较低端的影楼美术风格。2.造型部分不如韩版经典性强和用心。3.不如韩版含蓄,尾段频繁在问感情的归属,弱化了母爱的主题。
你妹的,完全照搬《奇怪的她》就算了,演员还那么丑,演技那么差
人物设定上有重大逻辑问题,年轻的奶奶是极为温顺体贴的性格,怎么年轻后就变得完全不一样了,而韩版的人物设定是能够自圆其说的。
无聊,这样的翻拍除了会吸引人去看原版外毫无用处,偶尔建立的好感被槽点和广告冲击得丝毫不剩.
可能期待过高,只觉得还好,杨子珊戏好歌甜,赞!鹿晗很可爱,怎么看都不像90年生人,明明是个刚上大学的新人嘛!优点是片子对主角的心理把握很到位,在奶奶眼里,再美的容颜再浪漫的爱情都比不过亲人的健康与平安,那是所有年轻人都无法理解的那种血浓于水的深情,亲情完胜爱情
尬死人。想问一下片子里的人会说人话吗?照葫芦画瓢都拍不好,智障。