本文秉着无剧透原则,电影的精彩与否,需自行观影后,鼓掌或吐槽。
1. 郭敬明是太爱这部地中海浪漫爱情故事了,想尽办法将其汉化成了这部东土版,也是异国恋。
只不过两个人的名字都叫做“芳月”。
互称对方为“芳月”相知相守,再加以他最世文化传统的“上世纪”青春萌芽文体作为与21世纪20年代格格不入的商业片的语言载体。
他可以自我欣赏,陶醉,对观众施以尴尬折磨,逼着他们在影院座椅上用双脚抠出一座座天都。
2.从甄嬛传开始,台词只要说的够慢,就证明你有足够演技的秘辛在影视圈慢慢渗透开来,近十年来不断轰炸观众的忍耐程度。
有些电视剧的台词工作过于庞大,说的慢些,也可以忍耐将就。
郭敬明是首位将这种密辛搬上大银幕的人。
再三强调演员们把台词读的再慢些,一定要配上炫美MV,凑够120分钟以上,再请水军赞美剧情紧凑。
始作俑者郭小四,又开启了一个新的赚钱模式,还暗示无脑粉丝和水军“物超所值”。
如果这部电影是2倍速或者2.5倍速播放,我就愿意再给一颗星。
3.好莱坞曾为了让工业体系中的动作片能像中国电影一样,请袁和平团队到丑国,给他们传授武学。
学成后的好莱坞,彻底在动作片这个领域发扬光大,抛弃了“一丝不挂的”老师傅。
郭小四,却对中国电影曾经最引以为傲的动作场景嗤之以鼻,让电影中的打斗,除去特效后变成了小学生操场撕皮打闹,动作设计的简单难看,把动作美学硬生生拉回100年前,只能靠演员硬喊“呵”,“哈”充当武打特效的年代。
这是当徐克,元斌,成家班都死绝了么…… 4. 邓伦练练台词,学学普通话吧,抛下你们老家石家庄的庄儿音,让台词清晰带着角色的情绪,塑造个真正的人物好么,你的台词让博雅跟你在两个不同的时空。
居然丑廷的普通话和台词都好过你,虽然你们彼此的演技在电影中交相辉映,互帮互尬,但你只是赢在Body,他却赢在基本业务。
5.汪铎,电视剧圈秘辛的受益者,只需要一张poker face装深沉,将声音压低台词速度放慢,就幻想着自己是一个出色的表演艺术家。
整部电影的最迷之自信就是你,就连“女皇”的机械化配音都比汪铎塑造的人物要不让人那么出戏。
6.作为神话故事,妖鬼怪谈的电影爱好者,不想讨论什么剧情硬伤,逻辑漏洞,这些我完全不想在意的东西。
只要特效过得去,我就能忍下去,赤狐书生我忍了,以你的名字呼唤我中文版我也可以。
看完电影两个月后,想通过鹤守月的视角回忆一下这部电影。
————分割———— 我叫鹤守月,守着芳月的守月。
陪在芳月身边很多年了,她孤寂的影,苍凉的眼我都看在眼里。
岁月没有在她脸上留下任何痕迹,却让她这颗心看尽风霜,阅尽岁月,再也没有一点波澜。
有时候站在她身旁看她的侧脸,也会不禁地想,以前的她,是不是也同京都里的普通女孩一般自由,烂漫,笑起来眼睛会弯成两轮小小的月牙。
可惜,我从未见她真正开心地笑过,她的眼里总是溢满了悲伤,那是漫长岁月留给她唯一的痕迹。
她爱站在高台上,坐在台阶上,一呆就是一整天。
我沿着她的视线看去,入目尽然是京都之外,那个她永远也抵达不了的地方。
祸蛇封印把她永远困在了京都,她是祸蛇的容器。
祸蛇以人的欲念为食,因此为了控制祸蛇,她也被剥夺了情爱的权利。
京都这座困住她的囚笼,让她无法像这世间普通女子一样去爱,去笑,自由地选择自己的命运。
长生,成了她宿命的枷锁。
漫长岁月里,生命早因时间而变得了无生趣。
而那刻,她遇见了那个让她动了情的人,那个创造了我的人——忠行。
爱情,让她冰封的心有了裂痕,春暖花开。
但忠行心怀苍生,为了防止芳月陷的更深,导致祸蛇吞噬情爱,变得强大,他不得不离她而去,此生不复相见。
走前,他留下了我,让我代替他,陪伴芳月每一个漫长而孤寂的日夜。
是的,我是一个式神,是忠行的替代品。
我的诞生是为了芳月,我所有的一切都是为了芳月。
我的主人忠行告诉我, 要永远,永远,永远守护芳月。
但是,忠行死了。
作为他的式神,我也没有多少时间了,我会跟他一起消失。
要是我消失了,芳月她怎么办?
看着身体一天一天腐化,我慌了。
只要把祸蛇放出来,获得了祸蛇的力量,我就可以继续守护她,永远陪伴她。
然后,我就可以带芳月离开这个困住她的囚笼,我们一起去过自由的生活。
计划顺利进行,但临近成功之际,却发生了变故。
祸蛇肆虐,朝着京都之外冲去,街道上的孩童在一片颓垣旁边哭哭啼啼,甚是吵闹。
芳月却像被什么拽住了一样,怔怔地望着那小孩。
我看向她,眼里是我看不懂的复杂情绪。
突然,她满是决绝,抱着我从祸蛇身上,向下坠去,共同赴死。
我不解,离开京都不是她最梦寐以求的事情吗?
她抱着的我手更紧。
罢了,就随她去吧。
她在哪里,我都守着。
祸蛇接住了我们。
我想着,那就让我们换一种方式。
在京都,我也可以让她快乐。
但让我没想到的是,芳月死了。
我亲眼看着她在我面前挥剑自刎,倒在了血泊里。
血从她的脖子里溅出来,淌得满地都是。
我的脑子突然一阵空白,我所有的努力,计划在这一刻都没有了意义,连同我的存在。
我再也抵抗不住博雅的攻势,博雅的一击重重打在了我的身上,我落入废墟中,石块砸在我的身上。
我挣扎着站起,跌跌撞撞向晴明和博雅走过去。
都是他们,阻挠了一切,害死了芳月!
晴明的守护咒给了我最后一击。
我像碎纸一样倒在了地上,生命体征正在慢慢流逝。
我想,身为鹤守月的日子走到尽头了。
来世,真想做一个普通人啊。
京都的风真冷,地上也冷。
我的脸贴在地砖上,看着远处的芳月,她一定更冷吧。
用着身上仅有的最后一点力气,我一下一下爬到芳月的尸身旁,抓住了她已然冰凉的手。
果然很冷呢。
我看着她那熟悉却灰败的眉眼,空洞地对着京都外。
突然觉得我从来没有真正认识过她。
我不知道她看我的时候,是在看忠行还是在鹤守月,也不知道她最后为什么放弃离开京都。
但没关系,这些都不重要。
只要在最后,我还能一直陪着她就好,不论死生。
合上眼前,我想起来那个辽阔温柔的月夜。
芳月对着天上高悬的皎洁明月,攥紧了我的手。
她对我说,来世想做一轮月。
那是她少有的向我袒露她的心愿。
我看着她柔顺的眉眼,跟她说,那我就还做鹤守月,永远守护着你。
有我在,你永远不会孤独。
此生无悔,侍奉为荣。
—————— 我挺喜欢这部电影的,也很喜欢鹤守月。
真希望这部电影可以被更多人看到。
网上存的,侵删
果真所有对于郭导电影的期望都会成倍转换成为暴躁还是原来的配方,还是熟悉的套路当演员一开口,那熟悉的郭敬明体瞬间把我我们带回了那个熟悉小时代。
灵感来源,是奇异博士的圈圈阵法?
还是哈利波特的不许喝水?
信手拈来,全是“致敬经典”真不戳。
冲着看帅哥来的?
满足你!
男演员打架怎么能穿着衣服?
邓伦变身朱雀之后做出迪迦奥特曼的动作至少5次,男神胸肌双峰乱颤真的说不上是美感,拿上宝刀瞬间化身圣斗士星矢,也无法确定郭导的趋向从名媛的纸醉金迷变成了中二少年的花里胡哨。
为腐而腐,为爱而爱。
没有承接的暧昧,毫无缘由的交心。
爱情或许是我不懂,我就是爱你监听我我偷看你的样子。
全程地铁老人看手机,真的懵逼脸,求求能理解郭导大脑构造的亲们解释一下:1.式神会自动转移吗,师傅的式神直接变成自己的?
那为什么鹤守月存在呢?
2.到底如何抵御祸蛇?
是只是需要激活四个神兽还是每次祸蛇都需要从公主体内生出来再杀死?
那祭天大典到底意义是什么呢,是杀蛇吗。
3.刀会对蛇的出现产生反应,是因为之前沾过蛇的血,那之前是什么情况下杀过蛇呢?
4.妖变成式神会变强吗?
杀生石之前远远达不过博雅,变成式神之后与强化后的鹤守月打得有来有回。
5.转移只能到看得到的或者去过的地方,那为什么可以到蛇的肚子里?
6.朱雀式神和博雅是同时存在的吗7.师傅因为公主有了欲望而被迫离开,而制造了一个拥有自己对公主的守护感情,以及变成任何人的式神,意义到底是什么?
8.头发妖到底是为什么就报仇了?
她杀公主是怎么摆脱鹤首月控制的?
9.公主对于复活祸蛇的意愿到底是什么?
公主的欲望到底是什么。
10.公主把蛇生出来是不是就摆脱了对蛇的肉体镇压,那似乎也没什么变化,蛇依旧是在几十年之后出现,就像几十年之前它也出现过一般?
人物没有完成自己的站立也就算了,连蛇都没有。
你吃了我 我吃了你,咱俩嘿嘿嘿,走向宇宙的轮回。
如果说小时代是郭导初入行业才艺不精,爵迹是受到技术条件和演员尬演的影响后,晴雅集在解决了镜头和演技的问题,同时也将画面和特效进行了进一步的提升,郭导依旧可以打造出一部这样的烂片,真的是排除法找问题的良策———导演、编剧、监制都有问题,很巧 他们是一个人。
作为一个做电影的人,郭导在不讲故事不问逻辑只看颜值只卖男肉的“电影体系”道路上越走越远,但是市场毕竟和导演自己的审美还是有差距。
我们可以不喜欢别人喜欢的东西,但是请您不要再把拍给自己看的电影放出来圈钱了……小时代 爵迹 晴雅集郭导的电影厉害就厉害在 不仅均分低,而且方差小但是市场永远都存在,真的是使人感动不仅想到今天姐妹的话“太久没有看到郭导的男人合集了,今天一开场真的眼前一亮”的确,用养眼这一点吸引眼球自己让郭导骂声载道依旧财源滚滚,也确实,电影如同进餐,沙拉,蒸点,刺身,炖菜,样样都有。
消费者也是萝卜青菜各有所爱。
地沟油爆炒的猪腰子确实好吃,无需细品,也无关健康,只管大口吃便好,可是吃完除了三高,兴许就是嘴角那拭不净的油花泛着波光。
不得不说,有些东西,是与生俱来的。
在画面美感,配乐烘托,演员演技加持的条件下,为何一部电影依旧可以油腻之极,带着“我就是肉好看”的排面招摇过市?
我们不仅反思,电影本身到底意味着什么?
讲好一个故事,塑造一个人物,拥有完整的逻辑,以及表达正确的情感。
如果依旧很难理解,可以去看看海贼王,如果还是接受不了决定太高深了的话,就去看看猫和老鼠吧。
电影的边际在被模糊化,或许是一个人们习以为常甚至不以为意的事情。
我们一边开心的接受一些奇奇怪怪的产品作为电影进入我们的生活,但我们或许真的很难接受马保国老师的《我在英国教武术》作为一本书走入我们的世界。
在此,我为马老师打抱不平。
毕竟有些人被定义为热点圈钱骗子被央妈封杀,而有些人做了同样的事,他的电影却依旧如火如荼。
“妖最可怕。
”“不,人更可怕。
”这是《晴雅集》中晴明和博雅刚认识的时候就在争辩的问题。
结果无法达成共识,于是这两个本来应该“爱你就像爱自己”的单眼皮帅哥第一眼就看对方不爽,用嘴巴说服不了,干脆动手打了一架。
和很多后来彼此守护并肩作战生死相依的CP一样,他们不打不相识,不打不相守。
《晴雅集》讲的就是守护的故事。
阴阳师和他的式神是一种守护,师父和弟子是一种守护,孩子想要守护因被误会狐妖而受辱的母亲 ,爱一个人当然愿意为她历经磨难守护之……先说师徒之爱,是师父忠行教会了晴明:“要学会守护咒,就要找到想要守护的人。
”再说男女之爱,原来当年忠行曾经爱过一个女子芳月。
然而芳月命苦,一方面她长生不老,饱经沧桑,看世事变幻,经人生人死,自己依旧不老不灭,不敢爱甚至也不敢恨。
另一方面,她的身体封印着祸蛇。
忠行知道,如果她动情,必将酿成大祸。
于是只能狠心离去。
留下了自己的式神守护她。
这个式神甚至就叫鹤守月……这段爱情凄美又绝望。
而人最可悲的不是爱而不得,而是不得之后的渴念,替代,病急乱投医。
李盆在小说《没有5》中说:“在印度,一切缺口会由神来填充,在大海里,缺失的一块水会由别的水来填充。
”那缺失的爱人该由什么来填充?
鹤守月为了更好地守护芳月,愿意满足她一切心愿,比如变作了忠行的样子。
芳月(也就是后来的长平公主)到底是不是爱上了他?
还是爱上一个爱人的影子?
芳月这个角色是电影中最赚人眼泪的角色。
爱一个人有错吗?
想要日日夜夜看到喜欢的人的脸有错吗?
想要他永远陪在自己身边有错吗?
……可是这每一份“想要”都是一份可怕的欲念,累积到一起就变成贪念、妄念甚至邪念。
王子文把芳月演得非常动人。
她本身小巧的身体配上她世故疏离的眼神,就让人很信服她长生不老,活过了一世又一世,阅尽沧桑。
而几次流泪也能让人共情,比如当看到忠行让晴明带来的芳月剑,看到上面刻着的“芳月”那两个字,她终于无法掩饰悲伤。
因为名字其实就是最短的咒,晴明说过“所谓咒,简而言之,就是束缚。
名字正是一种束缚事物根本形貌的东西。
”看到自己名字的那一刻,芳月就立刻想到昔日的爱人,当然也想到眼前一切其实都是幻境,爱人早就不在身边。
可是如果连身边幻境都打破,她更是一无所有。
那一滴泪真是让人痛心。
汪铎的表演也令我惊讶,没有想到他能够把忠行和鹤守月这两个角色都演好。
忠行完全就是一个凛然正气的老师父,眼中还有对苍生的悲悯。
而青年鹤守月眼中完全是对长平公主的守与痴,性格更为复杂与癫狂。
如果说他们负责悲,那绝大部分时间里赵又廷饰演的晴明和邓伦饰演的博雅就负责电影喜的部分。
两个人是心意相通却不流于表面的友好关系,博雅勇猛有余,然而不如晴明放松;晴明聪慧有余,但其实需要博雅相助,两个人是完全互补的性格。
一个单纯忠勇,一个智慧圆润,他们的日常就是一个的貌似戏谑“欺负”另一个的呆萌认真。
在梦枕貘《阴阳师》原文中,两人就是这样一种令人忍俊不禁的相处模式——“所以嘛,晴明,我求你了,别那样跟我开玩笑。
我有时会不明白是在开玩笑,结果就会当真。
我喜欢你这个人,即使你是妖怪也无所谓。
所以,我不想拔刀相向。
但是,如果一下子出现刚才那样的情况,我会不知所措.无意识之中就伸手摸刀了。
” “哦……” “所以,晴明,即便你是妖怪,在你向我说穿时,希望你慢慢说,不要吓着我。
那样的话,我就能应付了。
” 博雅结结巴巴地说道。
一番肺腑之言。
“明白啦,博雅,是我不好。
” 晴明少有地认真说道。
看了这一段,你眼前是不是能够立刻浮现赵又廷和邓伦在《晴雅集》中古装相对的样子?
如果能,证明他们的演绎就是成功的。
晴明和博雅之间的守护是一种正向的守护。
当最后祸蛇被放出,芳月也已经不能阻止鹤守月对她的执念——执念让他变成了一个可怕的妖邪,欲念横生,为害世间。
为了对付祸蛇,对付鹤守月,博雅决定以自己的肉身唤醒沉睡的神兽,对晴明说:“让我做你的式神吧。
”与鹤守月肉搏。
《晴雅集》中的特效和武戏自然是一大看点。
特效这一次做得算是很逼真,不管是前面的发妖,还是后面的祸蛇,都十分生动和吓人。
而邓伦、汪铎、徐开骋等几个男明星也努力进行了健身,所以打斗的时候就特别好看。
这部电影的审美确实没有话说。
就在博雅和鹤守月进行打斗的同时,晴明带芳月去到师父忠行临死之前,让不老不死的她看到他的苍老他的虚弱以及他的深情他对众生的悲悯,让她面对残酷真相,而不是眼前幻境。
我朋友看到这一幕的时候表示:“我一边要为王子文掉眼泪,一边又忍不住牵挂着打架的邓伦。
”我拆穿她:“你就是想多看看他美好的肉体吧!
”
最终,也许最让我难忘的一幕就是鹤守月在临死之际,仍旧要拼尽全力爬到公主身边,仍旧要守护她。
谁敢说他对她不是真爱?
谁敢说他不是真的?
没想到在一部奇幻电影中看到了动人的爱情。
而经历这一切,其实是师父忠行为晴明上的最后也是最重要的一课:让他在这个过程中领会了欲念的可怕,领会了守护的可贵,领会了与博雅并肩作战出生入死建立起来的兄弟之情。
晴明感慨道:“博雅,正是你让我成为了真正的阴阳师。
”当年,师父忠行跟他说:“要学会守护咒,就要找到想要守护的人。
”他终于找到了。
回到晴明和博雅当初的争执——“妖最可怕。
”“不,人更可怕。
”……最终晴明说:“可怕的其实是欲念啊。
”这句话同样送给和我一起看电影的那位朋友……
一个用了多年豆瓣从没评论过的人,今天因为看了郭敬明的晴雅集如鲠在喉,不得不一吐为快。
好的电影都是电影情节驱动人物行动,而郭敬明的电影全是用大长段长段的人物对白来驱动电影往下走,对,没有啥演技,就是念各种拗口的台词,宛如一个人拿着本鸡汤杂志对你念各种大道理,爱恨情仇。
而且人物从头对白一直到电影结束,感觉电影是靠着演员说着往前走的,我无数次希望能有2倍加速啊!
贼难受,已经过了听两句不知所以的台词就感动的年纪了。
对于这电影我最希望的就是演员们能说人话,这是拍电影,不是写散文!
其二电影所有人都可以说毫无个性可言,每个人都面具化,所有男性女性角色放在一起可以说就如同整容一样,每个人都是一样的性格,一样的审美,一样的装13,没有内在,你不知道角色是一个懦弱的人,还是坚强的,还是倔强,还是傻乎乎,还是智慧的。
每个人都像一个充气玩偶,说一样的话一样的表情,最可悲的是所有的女性角色都沦为了背景板,删掉都不影响故事。
讲相声都还知道一个逗一个捧呢。
这个电影不仅都一样,主角配角都不愿意多给点内在,刚开场的妖因为爱情莫名其妙的做了主角的式神,大反派的式神怪莫名其妙说了段情爱纠缠的话就消失了没有头尾,男二家人被妖杀了所以要杀光所有妖,男一重头到尾打酱油,结果就是找到了自己要守护的男二,学会了守护咒就完事了!
至于男女反派就是你离不开我,我离不开你这些破事。
我寻思喜羊羊讲的故事都比你要深刻!
要走心!
全是些流于表面的东西,但凡走进内心一刻都不至于如此…至于改编我就不想说什么了,这哪是什么晴明,阴阳师啊,主角换个名字它就是另外的故事了,你说他是个新加坡来的法师都能成立。
什么式神哦,放在爵迹里,他不就成了使徒吗?
啥玩意。
改编能不能用点心,好歹原著写的还是不错哦!
最后,对于能在电影院看完这两个多小时电影的我表示崇高的敬意。
太难为自己了。
也太高看郭敬明了,本以为参加完演员请就位的他导演功力得到了十足的进步,没想到就是找了几个人一段一段念他写的自我感动的鸡汤文而已!
念了两个多小时,真牛!!!
全电影院看的人不少,最近我看到将近有一大半的人掏出手机在玩,估计大家都是备受煎熬怎么还不结束,郭导,如果下次还拍,请让角色多说说人话!!
WHY!
我会答应去看这部片子?
而且我居然还抱了一点再差应该不会比爵迹差了吧的心,但是我觉得我这个比较毫无意义,因为各有各的烂!
看在你们所谓的“看过都说好”的份上,我也承认确实画面还行,不能说顶级但是没有那么低劣,虽然实景少,但是颜色看着还是舒适,那我多给一分。
这一分是抛弃所有其他单看画面加的,美术确实努力了。
2分是我的底线了,因为电影除了画面还是要讲故事的啊。
但是我不承认故事讲的好!
而且我真的请求你们看完我写的,剧里3个人裸,你们提出蛇裸是因为有鳞片这点我赞成,但是绝不是你们说的“因为鳞片画了太久,贴了9小时,所以露”这个肤浅的理由。
🙄️我都后面都帮你们认真的分析了蛇裸的原因,你们真的才是闭眼喷。
开头我就没闹明白,你晴明自己难道不知道自己守护咒学的什么鬼样?
大战关头不会还非要站在前排,你是不是故意想你师傅嗝屁?
你但凡往后稍稍、让后面会的人上前,你师傅是不是就不会给你挡刀了?
还有师傅你也是,你会用咒,那你护你自己不就行?
因为蛇的法术是透过你才打向他的,你挡你自己前面,不就透不过去,不就也打不到他了???
我真的没懂,你们堂堂四大法师哈,住这么小个院子,挤不挤啊?
是不是就这个院子搭了实景,其他没有,所以戏全放这?
而且开头晴明源博雅抓杀生石的那个场景,有必要出现3次吗?
是不是真的没钱搭场景了?
关键是你特效做的也不咋地啊!
晴明那个结印还能再像奇异博士一点吗?
啊??
还有那个符,就真裁个卡纸做的吗?
能不能搞点好一点的材质???
你为了凸显源博雅会射箭,也不至于在那个破城墙那么近的距离,非要射箭,然后箭上一根绳子把杀生石扯过来再砍吧?
你要么直接一箭射死他或者拿刀砍死他不行?
以及为什么那么大个皇宫吧,没人?
就最后蛇出来有几个人。
他俩那秘密被撞破,我也是服了,没守卫没仆人?
你去偷听就偷听,拿把剑去挑开帘子你特么是生怕别人发现不了吗??
然后为什么一到晴明源博雅就总是近景,总是给一张脸,关键这特意给的近景特写上的人脸,他也没透露什么有用的信息或者耐人寻味的表情啊?
是,是帅,但为了凸显好看,你也不必总给近景让人看大头吧??
而且我服了啊、式神也好阴阳师也好,你们不是会法术吗?
那为什么非要近战肉搏???
为什么非要光着上身?
不穿衣服有加成吗??
我是爱看好身材、但我不喜欢这种无意义的露啊??
最后要唤醒朱雀,我就不明白为什么要源博雅去肉身唤醒?
你把你那三个式神献祭了不就行了?
反正唤醒其他的也是这样啊?
反正这三个式神也打不过蛇,晴明和源博雅一起打蛇,那三个赶紧喂朱雀,喂完结界一好不就了事了。
是非要这么迂回一下、让他学会守护咒是不是??
还有不知道是不是为了强行卖腐,反正这俩人真的给里给气,你们俩说话能不能好好说?
我是真的没觉得这俩咋就突然互相理解互相尊重然后突然心心相印了??
反正我吃不下这个糖,但是你说是兄弟情、我还又真没感觉到有多兄弟最后,晴明既然会法术瞬移,你坐什么船啊?
就是故意想要源博雅给你放烟花吗?
我觉得最后炸的不是箭,是我的理智PS.看了一些评论我先说一下啊,我没有DISS演员的意思,你们的哥哥弟弟姐姐妹妹都很帅都很美,都是神仙。
饶了我谢谢🙏我的重点还是在一些剧情上一些画面上。
我是觉得有些地方说不通,而且有的画面真的也没必要。
确实是帅,但是你的电影重点是什么?
是讲故事的话,那你就该好好讲故事,而不是把画面重点放在怎么把人拍的帅。
如果存粹为了追求帅和身材,其实我觉得单独拍一个个人写真也是挺好的。
再加几句,我提出来的确实是我看电影时想不通的地方。
不要只看打赤膊这一点,其他我也有疑惑呀。
那么,以下为关注最多的裸上身问题我的一些想法:那就赤身这一点,很多人说裸衣是因为妖怪刚出世长出翅膀,那肯定没有衣服,并举例孙悟空从石头出来时候也没有衣服。
那我觉得说的有一定道理,但是孙悟空是没穿衣服但是他全身有毛就是个猴啊……而且这样说我又有个问题,雪天狗怎么穿的衣服,他也有翅膀啊?
总不是衣服一开始长身上的吧?
也有人提出,因为大家都只用法术打这样不够有荷尔蒙,不够有激情澎湃的热血感。
昂,那我个人认为裸衣不等于热血,以及法师也挺热血吧……也没人说哈利波特没有拳打脚踢伏地魔不够热血吧……有人说蛇有鳞片,所以他没必要再穿衣服。
嗯,蛇我同意,有麟片。
但不是因为画了那么久的那些鳞片,所以不露出来可惜了(这个理由我都觉得你们说的太简单了……)而是因为身体部分变鳞片是他的技能,这相当于他的铠甲,所以蛇不需要再穿衣服,且也不畏惧肉搏,因为他这个等于是魔法攻击+物理防御的二合一。
但是那么我又有些问题了,既然蛇因为有这个技能,他知道麟片可以起防御作用,所以裸上身肉搏无所谓。
那为什么那个狂画师,是有衣服的,然后也要裸衣上阵?
那不是等于我脱了铠甲和你有铠甲的去拼,就为了,热血???
再次表达一下我对“裸上身”的不解,就是我觉得你们说的不通,因为如果没有衣服是因为翅膀,那么雪天狗也应该没衣服。
如果说蛇裸上身,是因为鳞片是技能是铠甲,那么狂画师就更该穿着衣服去打,因为有防护作用。
这样逻辑才是通的!
我不知道你们看电影看什么,我觉得如果抛弃剧情逻辑只看画面,那你去看风景纪录片啊。
只看脸那你就去看写真MV啊。
只看肉体那你去看成人片啊?
我想大多数人都还是综合来看的吧。
至于说我尬黑无脑黑的,我真无脑直接1星了,也不想和你多比比了。
你无脑吹拿钱没我不知道,但是我写这么多也没人给我打钱啊,电影票也是我自己掏的,居然还有人说我不配看,嘤嘤嘤,我哭了(我装的)。
我觉得郭导都不敢对广大花钱观众说你不配,你为毛说我不配🙄️特效我真没觉得有多好,说一流的可以看看你们说毫无关联的《奇异博士》,想看冰天雪地可以看看《冰雪奇缘》,你们康康嘛,康完来说特效好不好嘛。
每个人看都有不同的感受,我觉得不好看,你可以觉得好看,而且我觉得这40票钱真的值,大家看完正剧还能在这里看看番外,岂不乐哉PPS.剧中裸上身的有3个人啊!!
蛇+朱雀+狂画师,你们咋么都不记得狂画师也裸了,讨论都不带他,你们怎么都这样呢,我怀疑你们到底有没有花钱认真看啊🐶!
狂画师也很卖力的,本i狂画师为其鸣不平(并没有)🐶PPPS.我发现很多“热爱”此电影的人,都不看全,甚至看都不看我写的东西,就在底下说我无脑黑,尬黑。
你们不是最爱说“不看有什么资本评论”么?
那能烦请你们看完我写的再说?
除了“裸上身”这个点,还有其他我认为的一些问题。
你们都只一个劲的洗裸衣这一点,让我觉得你们是不是默认了我其他说的问题是对的?
🙄️
不管你们承不承认,我都要说,我们的这个时代,正在被郭敬明代表着。
看完《晴雅集》出来,我正好在我加的一个电影群里看到别人这么说:
他所说的,正是我想的。
我搞不明白为什么打架打到白热化的时候男主要脱掉上衣,然而这不需要我想明白,因为郭敬明需要的,就是满足那群观众的淫欲,只要他们能在看完之后说:“啊邓伦的肉体太美好了集美们快去看!
”就够了,因为他想赚的,已经赚到了。
不少电影都有暴露的镜头,这确实,很大一部分导演都跟郭敬明一样,拍这类镜头就是为了吸引粉丝买票,这和拍黄片的心理是一样的,只不过这是遮着掩着的“黄片”,是要摆到台面上,给更多人看的,优雅的“黄片”,所以点到即止,叫人内心抓挠。
但也有像李安拍《色•戒》这般,明明演员暴露的要比其他电影更多,但是你几乎感受不到那层“色”,而是感受到俩人危险紧张的关系,和王佳芝一点点被征服的悲哀。
这是大导演厉害的地方,在“色”之下,有更深层次的内容,而“色”也能在全片里起到关键作用。
大部分其他失败导演败在哪呢,就是既做不到李安这般让情色变成高深莫测的艺术,又做不到郭敬明这般彻底放下架子,彻底地为观众大脑皮层的满足而拍。
最后搞得四不像,看着怪别扭,一部片子自然成就很低。
但是仅从几个露肉的镜头就说郭敬明太懂观众是不是很武断呢?
武断,也不武断。
很多电视剧拍身材好的男演员露肉,多半还有个女生视角,女主看到男主没穿上衣,天啊太害羞了,于是别过脸去——女主其实就是替大部分观众的害羞,于是观众潜意识里那份害羞被导演编剧发现了,这个卖点就搞得总差那么点意思。
郭敬明不同,他的态度是,没关系你放心大胆地看,集美我懂你,你看在如此高燃时男主脱了,你总得看吧。
而且郭敬明,太知道怎么拍男演员了。
如果是一个本就带着原始野性的男演员(《风平浪静》里的章宇)脱了,也会很吸引人,但如果是一个全程禁欲的、板着张死人脸的男演员脱了,那会给观众一种“有生之年”的满足感,这满足感是超越了原始野性本身所带来的。
就电影整体而言,我觉得郭敬明也是下了功夫的。
没有了《小时代》里虚假浮夸的台词,也没有了《爵迹》里头身比极不协调的假人,演员选择上放弃了那些不会演戏的流量明星,故事在原著的基础上结合一些搞笑的梗,场景绚烂,特效美观,非常符合现在主流商业片的价值观。
人总会变的、会进步的,郭敬明也不会永远停留在吵架撕逼上。
当然,他的台词还是脱离不了初中生美文的做作浮夸,人物也以“端着”为帅,这都是郭敬明的局限性。
我是初中就读过《幻城》,之后有追《小时代》小说追到高二,《小时代3》反复看了三遍,《爵迹》两本也都全部读完。
对于高中时的我来说,真的太好看了。
当然,前提背景是,当时我没有多余的钱去买其他书看,也没时间看。
和高中语文课本和试卷上那些掐头去尾不知所云反正都是歌颂农民淳朴或者批判资本主义的小说比起来,郭敬明写得太好了。
所以当我看《晴雅集》的时候,我会有种恍惚感,剧情设置上跟我读过的《幻城》《爵迹》竟有点像。
(当然,我就不谈他抄袭的事了,这不属于我要分析的范围)首先他很会烘托人物出场。
我记得当时读《爵迹》,他开头先用平民百姓烘托某个人物怎么怎么厉害,后来发现他只不过是个小小使徒,而使徒之上还有王爵,王爵也分七等。
最高等的使徒还打不过最低等的王爵,于是他不用费笔赘言,等到一等王爵吉尔伽美什出场的时候,他只需要写吉尔伽美什有多风度翩翩就够了。
因为他的厉害郭敬明已经衬托过,此刻他越是不以为然,他就越是高深莫测。
然后我记得还有一个场景,是打什么怪兽的时候,他写二等怪兽(好像是叫“诸神黄昏”?
)怎么怎么巨大可怖,等到他再写一等怪兽时,一等只是只小猫,而吉尔伽美什和它打了一架丢了一只手。
是不是,此处省略的地方已然留给读者无限的遐想?
此刻的郭敬明,再不是《小时代》里一个字拆成三十个字、用奢侈品品牌把文字堆得臃肿不堪的郭敬明了,他成了氛围烘托的高手。
《晴雅集》里继续沿用着这套模式,尤其是春夏饰演的泷夜神秘莫测又风情万种地出场的时候,我就觉得,我熟悉的郭敬明又回来了。
整部电影的故事设置跟《幻城》有异曲同工之妙。
为着某个神秘的任务,几个各具神通的人物聚集到了一块,他们性格迥异,彼此还有冲突。
相爱相杀打情骂俏悄悄卖腐。
随着任务的执行,一些更加扑朔迷离的事情正在暗流下涌动。
我不知道这算不算一种变形的“奥德修斯式的闭环”。
而且郭敬明在《晴雅集》里有他企图想思想深化的地方。
佛教里讲“贪嗔痴”是三毒,这部电影里我看到的就是“痴”。
对爱人的痴。
有深度的创作者想搞明白爱情是什么,大部分流水线商业片呢,又着急把大家在爱情里最表层的共性展现出来以赚取所谓“共鸣”。
郭敬明呢,他太懂了。
比起吃“糖”,观众更愿意吃“砒霜”,虐得越惨大家看的越开心。
你说长平公主对晴明师父的爱有发展脉络么?
没有。
但是郭直接把最虐恋情深的地方给你看,当你哭得稀里哗啦从电影院走出来,被冷风一吹,你会猛然一个激灵:他师父做了啥啊就让长平公主爱得连不死之身都不要了?
《小时代》亦是如此。
《了不起的盖茨比》也是一场繁华大梦,但是呢,菲茨杰拉德写出了属于他那一代的迷惘,因为这篇文章并不探讨文学,所以我在这就不展开描述这部小说。
我只说郭敬明的《小时代》,它也是,你在电影院看的时候,会无比艳羡他们这帮人的纸醉金迷,无比艳羡永不分家的时代姐妹花,等你从电影院出来,你又会一拍大腿:她们为什么就有那么牢固的友谊啊?
她们凭什么就那么有钱啊?
没有逻辑。
郭敬明的逻辑是那种沙堆起来的塔,手指轻轻一碰就倒了。
但他就是很懂得给观众看观众最想看到的东西。
现在很多人一说起郭敬明就炸,感觉他像一只蛀虫啃烂了许多人的青春,然而这是许多人不愿意面对的:首先你心底有对某些东西的欲望,这欲望没那么高雅,你并不想当太空人,你只想躺床上幻想许多玄妙的场面和香艳的肉体。
一个思想有高度的创作者会对欲望进行批判和反思,会在茫茫然的人世里,对杂乱无序的人生感到焦虑,他们隐隐想像拜伦或者唐吉诃德一样重建秩序,又或者如等待戈多般对着未来虚无而悲哀地一瞥,说这世界就这样烂了也罢。
然而郭敬明会告诉你,没关系,你想看什么我就给你看什么,凡你所想都是对的。
所以我从不讨厌郭敬明,我只是觉得,他是我们娱乐至死的时代里,最极致的代表。
我觉得吧,你看,就奇幻魔幻电影里,可能这些年来,最耳熟能详的,那么一定是《哈利波特》系列。
毕竟J·K罗琳在我这种没什么见识人眼里,她后半生,即使啥都不做。
估摸着也能凭借这系列,过上我想都不敢想的生活。
之所以提及《哈利波特》,这无非就是想有个对比。
你看,在这么出名的电影里,如果按照百分比数据化,爱情,可能是哈利波特里拿来镶边的蛋糕奶油挤花。
而反观《晴雅集》,我大概看到的不是一场有着网易游戏这个超级大IP背景加持的奇幻故事,而是一颗被奇幻透明塑料包着的马卡龙。
这可不是什么褒义词。
就我浅薄的认知而言,【马卡龙】可从来都不是什么好吃玩意儿。
甜的能分分钟二型糖尿病原地去世的甜。
简单说,这电影,并不值这45的票钱。
【微笑脸】-首先,我浅薄无知。
可我还有一点点良知。
我浅薄无知在于,我认为一部好的电影,是由剧情+视觉这两个大部分相辅相成的。
在视觉上,经过多年来的行业的发展,这已经不成为问题。
尤其是近三年,太多太多的国产电影、电视剧已经在视觉上给足了我们惊喜。
所以,在这部电影里,原本在前期宣发,或者是互联网铺天盖地的造势下。
我们的被掉起的期望在看到面纱后的真容时候。
自然而然地有所失望也是理所应当。
基本上整个电影的背景就基本上局限在三处大景别里。
雪地、宫殿、都城。
在视觉方面这里没什么大问题,建筑和屋内陈设也展现出来了浓烈的日式,或者是盛唐,或者说是古建筑的风貌。
但画面里最重要的,主角们,我不清楚预算是怎么分配的。
但除了第一梯队的演员,主演和主要配角外。
给王子文做配的,那些不算重要的宫女背景,竟然能让人在焦距外的画面中,一眼看到容颜的坍塌。
这种坍塌并不衬托王子文的美丽,反而把观众瞬间拉出了电影院里。
像是从120迈的绕城高速,跌落到高架桥下的污水沟里。
而王子文说有就有说没就没的眉毛,也同样令人疑虑。
梦枕貘原本作为日本作者,原本故事也是日本背景,甚至是在大众眼里,阴阳师也是日本的产物。
妆发盛唐也好,日式也罢。
公主总要有公主的做派。
出场时大摇大摆的妆容,在第二幕,就开始变得现代又平易近人。
没了半分日式的感受,反而觉得是像是CBD里的都市丽人。
这一手换妆术炉火纯青。
脸上的眉毛从有到无,从无到有,似乎都用不上一丁点遮瑕。
这改变的速度,就像是给人,【走不走,一趟5块】上车后就【200不二价】你说上当受骗吧,人家确实是有着雍容华贵的形容词可以上身的。
你说自我脑补吧。
我也确实找不到什么借口给她忽然现代的容发啊。
害,这也还都是小事情啦。
洒洒水。
至少人家没有在【蛇】这件事情上给你搞什么奇怪的事情。
照着国产电影的尿性,这不整条八歧大蛇,或者什么红眼,喷火,全身岩浆什么的,似乎都对不起收到的那点儿订单钱。
可咱能不能不去偷配角的预算?
主角能好好的画画妆,配角就是不配是吧?
就影片快结束,晴明叫出来的式神里,有一位的死亡特写,手臂上,嗯。
那蜂巢好啊。
看得我都觉得饿了。
是自带蜂蜜给你的CP调味的吗?
郭导?
整体而言,画面我真的没什么太多的屁话想说。
还算画面在线。
只是我严正怀疑,达芬奇的销售团队,换了个title又跑到郭导这来挣钱来了。
宣发里说的这晴明的服装多贵多贵的。
电影里真的是一丁点二都没感受到这一身白,能值啥钱。
那啥,花点钱请个好点的造型好嘛?
你真的觉得赵又廷带个比头顶到下颚还要长帽子再加上在太阳穴和颧骨上方的贴两片黑色的块状物,是好看的?
这图是侧面,正面简直是可以瞬间带人走向阴间。
郭导,您确定你不是被人骗钱了?
找法务去告他们!!!!
这是画面,现在来说说剧情。
梦枕貘 , 米山峰夫 , 是家喻户晓的知名作家。
2018年4月28日,日本政府公布2018年“春之勋章”的获奖者名单,中国电影《妖猫传》原著小说作者、日本著名奇幻文学作家梦枕貘等人获得代表在科学研究、艺术、体育方面成就突出的紫带勋章。
先有《妖猫传》,后有《晴雅集》。
我真的不清楚是米山峰夫的问题,还是中日两国文化取向的不同导致改变上有巨大的障碍。
《妖猫传》的扑街我归结给节奏的把控。
而不出意料的,《晴雅集》的也存在着巨大的节奏问题。
当我在电影院里第一次抬起手看表的时候,是20:45分,而电影开场是19:30.这近乎一个小时的时间,讲出的内容是,晴明和师傅杀蛇,师傅死了,师傅的式神死了一个。
师傅说,蛇是杀不死的。
而后是,一群人聚在一起,死了一个,莫名其妙的两个镜头后,邓论和赵又廷,好上了!
眉来眼去的?
两个男人因为一些东西眉来眼去的,而旁边的女生,却因为同样的东西,遭人嫌弃?
郭导,你仇女仇的有点太明显了嘿。
一个小时,近乎什么都没做。
我记得没错的话,我看的是奇幻电影,式神是什么?
怎么召唤?
怎么养?
有什么差别?
这些基础的设定我一个没看到。
嗯,我玩过阴阳师手游。
我也看过一些阴阳师主题的故事,甚至是阴阳师爱情故事,最出名的是自然是魔幻爱情故事《火宵之月》。
但是在这里,我觉得无聊的时间点里,我感觉我好像在看一部电影,但是我好像啥都没看到?
2小时的电影,一个小时来做铺垫的内容里。
唯独,晴明的出场也好,人物渲染也好,还是说人物和人物之间的关系梳理上,都有着巨大的拖沓。
而最奇怪的是,明明没有给人有什么主角概念的一个配角。
却成了影片后最大的悬疑?
Hello?
我们不在乎她是死是活,是死了又复活。
她没那么重要好吗?
你压根就没给过她重要的原因好嘛?
而且说实在的,春夏,也似乎真的,没有长在让人有印象的这个频段里啊。
而邓伦和赵又廷的CP,就好像是,有一个开关在,你按了一下,原本不认识,甚至是剑拔弩张有着不可调和矛盾的两个人,就忽然间,生死相依了?
明明一个的母亲是被妖怪所杀,痛恨全天下所有的妖怪,而另一个是被传说半妖血脉,母亲是狐妖的设定。
这两个人,有足够多的理由在价值观上做出天差地别不可调和的选择,然后,最不可能也不最该出现的是,他们,在没有任何生死别离,生死契阔,或者说没有经历过什么时间岁月的洗礼。
就,忽然,自然而然的,在一起了。
一个心甘情愿的,要给你当妖怪。
一个就心扉顺开的,把你当作守护全世界的理由?
哇哦,多么神奇的茅塞顿开的忽然恋爱。
你当我们傻逼呢?
还是当我们没有入职过新公司啊?
你这就像说,一个刚入职新公司的人,面对新公司复杂的人际背景,忽然就成了全公司热捧的对象,就忽然而然的,和同事推心置腹呢。
好感人。
理想化的我一个INFP都快哭出来呢。
他们四个人凑在一起,是来工作的,是谁都不认识谁的。
忽然而然的,从互相猜忌,到其中两个有前嫌的男人快要搞到一起?
这,是不是有点太快了?
影片除了用较长的篇幅,来描写晴明和博雅之间的理念不合,大打出手。
也用了较长的时间来描写四个人的互相猜忌。
然后,嗯,这两个男人好上了。
而仅剩的一个女人,被两个人同时嫌弃了。
然后也不知道这个女人是贱呢还是骚呢还是有别的啥想法。
就拿人家推进剧情哦,不给任何理由的。
就好奇心三个字吗?
另外,说句实话,我不怕粉丝打我。
我看完了整场电影,我都没记住春夏到底长什么样子。
记得是个美女,特写也有一大堆。
然而,就是没记住。
除了这些问题,还有很多,像是bug。
1,晴明的穿行术的设定,需要的条件是,眼睛所看到的/曾经去过的。
于此,才会有在沙砾里急迫的救出博雅的剧情。
然后到影片后期,就随意开了个门,跑去原本应该是在蛇肚里的公主身边。
这公主还困在一个幻境里?
嗯,汪铎应该不介意。
2,影片一开始就说了,蛇杀不死。
后期,说杀就杀了?
这蛇除了变大,似乎就没啥用处了?
难怪八歧大蛇才是最牛皮的。
这位,估摸着,就只会变大,连跑都不会跑。
整个片子一直都在渲染,蛇,牛逼,非常牛逼,非常非常牛逼。
然后一出来,吊打晴明三个式神。
博雅在一旁,啥都没做,弓箭就没放。
就跑去石像上放血。
然后,嗯,四方镇守的神兽,就醒来了没醒来的那一只。
然后,这一只,就马上成了晴明的式神。
嗯,这个式神,就马上和蛇打了个五五开。
那要什么式神,直接找神兽就好了。
一只五五开,两只就吃的死死的了。
四个,真的不浪费吗?
3,我也不知道是省钱呢还是什么原因。
式神就,少得可怜。
表现晴明放荡不羁的时候,丰满人物性格的时候,式神可以满屋子的,男女随心。
我就当是纸人。
因为全然没有式神的样子。
就是普通装束。
可后期,打最大boss组团的时候,三个式神,一个是刚收的,两个是师傅用过的?
式神继承你好歹也给我们说一声这个是设定允许的吧?
不然我们脑补吗?
而且还是那话,我们是来看奇幻电影的,奇幻电影,《神奇动物在哪里》《火隐忍者》《海贼王》这么多动漫这么多电影都给了一个基本的内容是,设定。
设定要讲清楚的呀,一个人、妖、怪。
它有什么能力,能有什么限制,怎么打破限制,你明明在《爵迹》的小说里做得很好。
可到了这里,打最终BOSS的副本的时候,你叫了三个人来,三个人从天而降,各自能干嘛,我就只能猜。
玩阴阳师的都知道,这式神,有强有弱。
在你这里,大家都是武力强制拉满到同等数额?
都是五百?
还有这令人诧异的人体彩绘。
嗯,人体艺术了。
4.说了王子文吃了人鱼肉。
长生、不死。
完了又说,蛇,也能让人长生不死?
行啊,行的。
头孢能消炎,阿莫西林也行。
我认同。
可问题是,你当我们不知道八百比丘尼吗?
这王子文,说死就死?
而且最牛都是,王子文还复活过一次。
就合着,人家说死就能死。
想死就能死呗。
影片最后的落脚点,是爱,是执念,是成全。
王子文的执念过剩。
可最后人家说放下就放下,说死就死了。
而鹤守月的爱就不成爱,就成了理解错误的执着。
合着王子文的执念是假的,鹤守月的爱也是假的。
立地成佛的晴明才是真的。
和晴明对博雅的爱?
5.郭导,可能全世界都知道你喜欢男人。
虽然你还尚未出柜。
可你不能把你的性取向强加给大众认同啊。
就在你这里,只要是个男人,这赤裸上半身就是标配了呗?
他们打架脱衣服,是为了克服空气阻力吗?
我寻思着,这也不好看啊。
整个电影看下来,就给人一种在宣导,男男才是真爱,男女只为后代的感受。
梦枕貘估计没这么写吧?
就看完电影,我一个人在电影院里,尴尬万分。
我实在不知道为什么我要来看如此暧昧奇异的电影。
按照日本人一贯的尿性,剧情应该是一个均衡之势的纠缠不清。
而不是一边倒的对错分明。
更不可能是随风摇摆的杨柳枝条。
日本人的剧情里,转折清晰,逻辑层叠,动力十足。
人物90°转弯或者180°掉头的成功案例多不胜数。
即使过山车飞天360X8圈,也足够动力支撑。
而我能感受到的梦枕貘最初想表达的是,爱,信任,付出,他人的幸福即使自身的幸福这种常规的日式文化作品内核。
而在这里,我只看到了王子文的态度奇怪,像是老爷车却忽然彪出了嫦娥一号脱离卫星轨道的高速。
看到了男男CP本该是两辆没电的遥控车,却同时在好大一张床上相撞。
我看到了满屏幕的白斩鸡,让我尴尬地把自己脑子里,在抖音看过的肌肉男审美感激拿出来温习一下。
最后再插一嘴。
特效好了。
嗯,别的特效不说了。
场景是真的还挺棒的。
可是,这个,特效啊,你抄都抄不好。
穿行术抄成《奇异博士》。
其他地方你抄《火影忍》写轮眼。
先说奇异博士好了,人家的穿行门,是大致圆形的变化形态。
搁你这里,就是两个视频加蒙版,蒙版外围套个亮晶晶的圈圈呗。
而火轮眼,甚至是贯穿全片,我觉得我在看火影忍者番外篇。
这火影忍者都播了10+年了。
配乐是没什么存在感。
虽然确实是有我觉得不错的几段。
可是你当我们没卡过你的爵迹吗?
这爵迹的音效直接拿来用,你当我们听不出来吗?
省钱拿来做营销了?
真的,这部电影吧,男的,就真的别去电影院看了。
看完比被朋友发现你偷偷看GAY片还尴尬。
尴尬一万倍。
真不值票价。
晴明的师傅忠行是个资深网警,官方认可的黑客大师,参与了上次著名恶意代码攻击的维护工作。
为了保护防火墙ai(王子文就是防火墙本墙),设计了人工智能鹤守月,这个ai最重要的底层代码的核心就是永远守护防火墙。
在一次恶意代码的进攻中,网警忠行不幸遇难,临死前的对话被不务正业的超能剪辑师徒弟晴明录制成了超梦。
晴明虽然师从黑客大师,但其实一直不务正业,全班同学都会写的防火墙代码他从8岁学到28岁一直没学会,他最擅长的是超梦剪辑,另外可能是从神奇博士那里学了点传送门的花活。
不过虽然全班都会的作业晴明20年都不会写,但师傅还是最喜欢这个学生。
又到了全国网警大聚会抵抗恶意代码的时候了,晴明代表片区来到首都,各路高手聚会当然要互相试探,互相放放木马,交流一下,按下不表。
晴明自从师傅死了基本上彻底放弃了写代码,没事喝喝酒,给好基友看看超梦,联络感情,好在凭借小聪明和运气,也完成了自己片区的任务。
隔壁片区的网警阿泷在执行任务过程中,发现防火墙本身存在问题,但被设定了永远守护防火墙的ai杀人灭口。
原来ai被设定的永远守护指令,由于考虑不周全,为了能执行“永远”指令,和防火墙共同计划通过恶意代码占据自己实现永存,从而继续执行指令。
哦,对了,要提一句的是,ai鹤守月和晴明的好朋友博雅、杀生石都是拳击爱好者关键时刻,晴明将师傅临死前的超梦进行了创作性剪辑,上传给了防火墙ai,防火墙ai决定自我毁灭从而在根本上断绝“永远守护”的基础逻辑。
在执行任务的最后关头,不务正业的网警学徒晴明,也学会了防火墙代码的编写,真正成为了一名合格的网警。
《复仇者联盟5:晴雅集》_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili《晴雅集》上映了,依然是郭敬明的正常操作,豆瓣5.1分。
这都0202年了,没想到还有那么多人看郭敬明的电影,上映前预售票房竟然比《拆弹专家2》高。
幸亏群众的眼睛是雪亮的,《晴雅集》虽然预售票房高,但正式上映后还是被《拆弹专家2》逆袭了。
当然,《拆弹专家2》能逆袭是因为质量过硬,如果质量一般的话,还真不一定打得过《晴雅集》。
虽然《拆弹专家2》躲过了一劫,但《心灵奇旅》就没那么幸运了,豆瓣9.3分,但票房只有《晴雅集》的十分之一。
劣币驱逐良币,一点不假。
都知道郭敬明是烂片之王,但他拍的电影就是有人看,你说气不气人?
看电影前看到这部电影有132分钟,我还以为郭敬明这次要痛改前非、好好讲故事了,事实证明我想多了。
电影节奏慢,说话慢,动作也慢,10分钟的故事硬生生拖成了132分钟。
每个人的一举一动都很慢,感觉就像在比赛一样,比谁的动作更慢。
别看有132分钟,其实剧情非常简单。
“祸蛇”即将出世,四大门派的晴明(赵又廷 饰)、博雅(邓伦 饰)、泷夜(春夏 饰)、鸿箬齐聚天都城,共同对抗祸蛇。
其它三个人都是明星演的,只有鸿箬没看出来是谁演的,多半是龙套。
果然不出所料,第二天鸿箬就死了,鹤守月顶替了他的位置。
除了这几个人外,主角就剩下公主和女皇了。
晴明在博雅和泷夜的房间装了监控,博雅在晴明和泷夜的房间装了窃听器,他们从而得知他们三个案发当晚都没出过房间。
晴明、博雅、泷夜都可以排除嫌疑,所以凶手只可能是鹤守月、公主、女皇。
就是这么简单的案子,我们的郭大导演花了一两个小时的时间来讲,可能他觉得他在拍《无间道》吧。
其实凶手就是鹤守月,他控制低配版贞子,也就是发妖杀了鸿箬和泷夜。
泷夜临死前对晴明说:“女皇是公主。
”这句话很烧脑吗,还是很深奥?
她都说得这么清楚了,晴明还理解错了,误以为泷夜说凶手是公主,你真是托马斯回旋的脑回路啊。
晴明理解错了,所以郭敬明又花了半个小时去讲晴明和博雅调查凶手的过程,晴明去查公主,博雅去查鹤守月。
大家都猜到谁是凶手了,郭导还以为我们猜不到。
大家都觉得这个剧情很简单,甚至很弱智,郭导还觉得这个故事很烧脑,要花132分钟才能讲清楚,少一分钟都不行。
既然你觉得这部电影这么烧脑,等电影下映后你干脆出个5个小时的导演剪辑版卖碟吧,肯定销量过亿。
泷夜临死前说的“女皇是公主”其实就是字面意思,女皇把自己的身体当做封印祸蛇的容器,从而获得了祸蛇的长生不老的能力。
为了防止别人发现她能长生不老,所以她又改变身份,做了公主。
公主就是女皇,而如今的女皇其实是一个纸人,它的一举一动都是鹤守月在控制。
揭晓谜底的时候,郭导此时的内心戏肯定是:这么烧脑的剧情,如果不是我揭晓答案,你们肯定猜不到谜底。
但事实上这个剧情既不烧脑也不深奥,反而还有很多bug。
女皇改变身份成为公主,自称在宫外长大,18岁才第一次进宫,那她如何证明她18岁以前的经历?
有谁看到过她18岁以前的生活?
而女皇是一个纸人,泷夜刚来几天就发现了这个秘密,那为什么皇宫那么多人几十年都没发现?
难道女皇不管是主理朝政还是吃饭都从来不让人看到她吗?
从来没人看到过她的真实面目,就没有人怀疑过吗?
几个法师穿衣服都有人服侍,她身为女皇难道洗澡、穿衣服、梳妆打扮没人服侍吗?
至于鹤守月控制纸人的一举一动就更没有可行性了,他必须随时随地都在纸人附近才能控制它。
他只不过是一个法师,他凭什么和女皇形影不离,凭什么女皇走到哪儿,他就跟到哪儿?
为了避免被人怀疑,他肯定要控制纸人假装洗澡、上厕所吧,难道他还能跟着女皇去洗澡、上厕所?
而且女皇就是公主的设定,这不就是《星战前传1》的剧情吗?
《星战前传1》里,女皇的女仆其实才是女皇,而女皇其实是女皇的女仆。
而且《晴雅集》里的公主的妆容、打扮和《星战前传1》的女皇也很像。
除此之外,晴明的传送门和奇异博士完全是一模一样。
不仅长得像,而且颜色也一样,郭导都不知道换个颜色,生怕别人看不出来是模仿的。
电影开头那段同时出现很多传送门的镜头,显然也是在模仿《复联4》。
中间有一段公主被一根虫子附体了,这种虫子以人的欲望为食。
公主体内有祸蛇,这区区一根小虫子还能在祸蛇的嘴里抢食物?
四神兽最后就只有朱雀出现了,其它三个神兽拍着拍着就忘了。
还有人吹特效,这特效也能吹?
别说和好莱坞大片比了,就是在国产片中也平平无奇。
祸蛇大闹城市、百姓逃命的镜头寥寥无几,完全没有那种“怪兽出世,毁天灭地、死伤无数”的感觉。
你去看看《金刚》《哥斯拉》之类的电影,这类电影都有大量怪兽大闹城市的镜头,给人的感觉就很真实。
别说《金刚》《哥斯拉》了,就是《奥特曼》也会有很多百姓逃命的镜头。
而《晴雅集》主要的角色就只有5个人,翻来覆去就只有这5个人,其它人要么就是连台词都没有的龙套,要么就是工具人,完全没有电影的感觉,更像是舞台剧,或者小品。
就5个人拍了132分钟,可想而知有多么无聊。
特效真的很一般,尤其是祸蛇出世后,给了一个鸟瞰天都城的镜头,真的太假了,让我想起了10多年前的国产灾难片《超强台风》。
所以不是郭导不拍祸蛇大闹城市,是不敢拍,鸟瞰城市的镜头越多,越容易看出来特效很假。
你看到祸蛇体型那么大,你还天真地以为会有什么大场面,其实你想多了,大部分都是主角和反派在绿幕前肉搏,把奇幻片拍成了动作片。
肉搏就肉搏把,还非要脱了衣服肉搏。
原著是奇幻巨制,被郭导拍成了同人文。
剧情不够,卖腐来凑,企图用卖腐和CP来圈钱。
除了博雅和鹤守月脱了衣服肉搏之外,博雅和晴明的戏份80%都是在卖腐。
现在只要是两个男人,或者是两个女人,网友就可以磕CP,已经变得有点病态了。
在这个“万物皆可CP”的年代,CP渐渐变质了。
看电影不关心剧情,而是去磕CP。
这样的结果就是,很多导演一看,既然大家这么喜欢磕CP,于是纷纷去拍这种电影/电视剧。
先安排一个霸道总攻,再安排一个软萌小受,然后就可以坐等热度大爆了。
《晴雅集》也是如此,好端端的友情不拍,非要搞CP。
这几天各大社交网站都在刷晴明和博雅的CP,根本没有人聊剧情。
只要卖腐,人们就会忽略这是烂片的事实。
有CP就够了,电影烂不烂都是次要的。
你看,郭导成功地达到了他想要的目的。
你想搞CP,你可以去拍同性片啊。
同性片拍了也上映不了,所以他只能打打擦边球,蹭蹭热度,消费消费同性恋了。
他不敢拍同性片,所以用这种方式吸引腐男、腐女进电影院,并且心甘情愿充当自来水免费为电影做宣传,简直是一举多得。
《春光乍泄》《断背山》之类的电影,表达的是真挚的爱情,我看了很感动。
《晴雅集》这种虚假的、强行的、刻意的、做作的卖腐,我完全无法接受,甚至感到不适。
那些台词、动作、表情都太矫情了,本质上就是玛丽苏狗血剧,只不过把男女改为了男男。
有人还觉得晴明和博雅很甜,抱歉,我觉得令人作呕。
女生看那种物化女性的直男癌电影会觉得恶心,男生看这种强行卖腐的电影也会感到不舒服。
打架必须要脱衣服,再加上从头到尾卖腐、搞CP,郭导为了票房真是不择手段啊。
《晴雅集》真的可以说是一无是处,唯一的优点是美术,但这也不是郭敬明的功劳,是艺术总监屠楠的功劳。
为什么郭敬明拍了那么多部烂片后还能当导演?
归根结底还是观众的选择的结果。
片方知道郭敬明拍的都是烂片,但也知道他拍的电影就是有人看,就是能赚到钱,所以一而再再而三地请他拍电影。
俗话说“有需求就有市场”,正是因为现在的网友一天到晚磕CP,所以郭敬明拍的烂片还有票房,而且票房还不低。
如果没有人磕CP,这部电影估计看都没人看。
正是因为那么多人去看郭敬明的电影,才给了他一口饭吃,然后他才能做一部又一部的shi喂给我们吃。
如果大家都不去看他的电影,也不抱着“看看到底有多烂”的心态去看他的电影,不给他贡献一分钱,片方一看他没票房号召力了,自然就不会再请他做导演了。
不要以为我们只是观众,和电影行业没什么关系,其实关系很大。
几年前烂片都能卖8亿、10亿,现在不行了,因为观众的素质提升了,不会去看烂片了。
没人看烂片,就是在鞭策电影公司用心拍好电影,所以这几年国产片的质量已经有明显提升了。
国产片越来越好不是一个人的事,是所有电影人,同时也是所有观众的事,而且要很长的时间才能看到明显效果。
只要人人都坚持为好片贡献票房,不给烂片贡献票房,5年后、10年后,电影院上映的全是好片,《晴雅集》之流完全没有活路,只有电影院一日游的待遇。
抵制烂片,人人有责。
看完侍神令,我把晴雅集的3星改了4星…
每个人都想成为晴明的式神,可要了命了……原著就是福尔摩斯和花生的套路设定,怪谈故事+单元破案,结果被直接整成个密室杀人案,改得很放飞、很腻歪、且满满小四招牌恶趣味…… 提前看得未完成版,调色没完成所以观感就很电视电影,实在太长了,两个多小时,前期节奏拖沓,后期打斗部分无节制的持续轰炸,很是视觉疲劳,看到最后脑瓜子生疼……
鹤守月之执念,不是忠诚,是爱。很难相信像汪铎这样有才的演员,至今仍然默默无闻。晴明和博雅,是我见过最高级的社会主义兄弟情,郭敬明太懂了,情感细腻而隐晦,他的电影绝不会出现丑男,全都是美色。
有很隔应人的地方,也有必须承认的优秀部分,算是“集大成者”吧,框架、元素、主题都有可寻之处,所以能看,但看完却不会对内容有任何的记忆点和余味留下,因为世界观和人物都太单薄。导演是有一定审美的,所以服化道非常精致,但遗憾的是这仅仅是一种商业审美,甚至结尾满屏的男色肉搏,也可以说是一种个人审美,恰恰缺少了这个题材和背景应有的文化韵味之美。爱情和友情的双线叙事,但“晴雅”二人的惺惺相惜干瘪寡淡,生硬推进,倒是王子文饰演的公主对爱情的执念贡献了不少高光点,但无奈导演捧人的意图过于明显,真是全员配角烘托一位汪铎。
看了主创全员到场的点映,华丽丽!没看过原著剧情没有很懂,邓伦太帅了,脑补他和赵又廷CP哈哈哈
真的还行
攻壳片头没少看吧……上次为千寻的感觉请的久石让的赤狐书生是一例,这次请川井宪次,感觉是同样理由,给“这配乐配上这画面怎么怎么眼熟”打“我没抄袭”预防针:“我可请的原版配乐师”这样的感觉。和cg特效的精良都只是说明了资本运作的强大。但大部分时间配乐的感觉还是不在线,显得很糊弄人,或者说,其实是电影的声部,所有的演员那是真的在念台词,没有一点旋律感,一个调到底,就像一群阉了的太监演的群戏。就好像导演不懂得怎么去调和电影作为一个整体给人的立体感知,因为有些单独某个场景拎出来,像告别回忆杀这个场景我感觉就美的不像话,但它在感性情感的层面是个空中楼阁,它并不是那种在它必须存在的时刻自然而然存在的场景,守护的主题太想当然了,完全没能通过双男主的关系经营建立起来,很难让观众去进行移情,让它更进一步。
故事不复杂,讲的情和守护,几分唏嘘,几分感叹,整体完成度较好,徐徐道来契合这部电影的风格,但需要观众耐心。配乐是一大亮点,特别是片名出现后晴明和博雅相遇的那段,画面,长镜头加上音乐,开场很不错。后续节奏有放缓,这就是考验观众喜好了。剧情细节稍有bug,但人物服化道、场景的美轮美奂弥补了不足,加上演员不错,养眼,审美绝对在线,碾压现今不少国产仙侠影视作品。太多评价过于偏见了,看电影评电影而已,与导演本人如何无关吧,放下成见偏见也许就是另一番风景了
剧情一般,但是画面确实很美... 好激情 看的 鸡皮疙瘩....
坚决抵制!
怎么那么多四黑?充其量来说这部电影没啥好喷的啊,不能说是完美 就是后面剧情有点拖沓,但是整体没有太大问题,不语电影为敌,不把偏见扛进电影院
别问,问就是穿着衣服影响法力值。
郭敬明在让人失望这方面绝对不会让人失望
哎呦,挺好看的!撇开郭的为人处世,单纯这部电影满足和打动我内心矫情的欲望了:有好听的音乐,有好看的男色,还有你们所谓矫情的郭氏爱情… 表示王子文的眼神和汪铎的感情很打动人
就这?就这?你什么体系,你不还是肾虚唯美PPT?朋友们,四星是怎么打出来的?我寻思着现在不少网大的人物塑造和情节推进都比《晴雅集》强。没有一个角色使人信服、使人投入感情。叙事基本还是《爵迹》那一套,故作玄虚。场面太小家子气了,除了最开始有点天都城夜景,后面基本都是空城空房间,几个主角分配镜头,世界和世界观都欠展现。大蛇跑出来的混乱街景还能更糊弄点吗?单方面宣布,作为奇幻魔幻电影,《晴雅集》给《封神传奇》提鞋都不配。(专门看了郭敬明推荐的/办首映的通州万达杜比影院,竟然还出了放映事故)
我究竟为什么要在2020年最后一天要来电影院看郭导选妃混剪…而且这卖腐卖的就差没割了我的脖子往下灌了
可能是我预期太低了,看完居然觉得还挺好。结尾落泪,审美相当可以的一部电影,另外所有主演的颜值我突然间就都get到了。公主和忠行在树下别离的那一幕太唯美了。
某些影评人,平时一个个嘴比谁都刁,到了这种片子,反倒是“还能看”、“还不差”、“进步”、“高于预期”,那我怎么没见你们给其他国产电影这种鼓励呢?真就吃人嘴短,柿子捡软的捏?当然如果你们所谓的高标准严苛只是为了到这种电影上映时能够更好的混淆是非,当我没说
场面华丽精致典雅,大家的妆也好看,我尤其喜欢春夏初登场的红色眼影的扮相,剧情是可以自圆其说,但格局还是小了点,阴阳师故事移植过来,没有平安京,只能莫名其妙搞一个大家赶过来的天都,也有点奇怪,几乎所有的台词和打斗都慢慢慢,心里的天平在这好有腔调和这就是装逼之间左右摇摆
看完第二遍,整体观感上更好一些。郭敬明在商业属性的判断上还是很精准的,川井宪次的配乐,视效、音效、服装、美术全方位都很突出。可郭导的片子总会有个但是。简单来说,郭敬明用晴明和博雅拍了个东方不败和杨莲亭的快乐爱情故事集,同时用这个基到不能自理的邪恶故事,把灵魂男一号汪铎隆重推出。影片分别致敬《赤狐书生》《奇异博士》《复仇者联盟4:终局之战》《画皮》《哈利波特与死亡圣器》,以及《甄嬛传》滴血认亲、皇后杀了皇后两大名场面。剪辑后半程放飞自我,男性放大招全部半裸,除了邓伦外都瘦不拉几,不知道受众究竟何许人也。