机械画皮

AI终极进化，寻找人类杀而代之！

传统聊斋故事融合新奇科幻元素，人工智能battle人类警察！

由刘仪伟总监制、张楠执导，郭碧婷、段博文、刘仪伟等主演的科幻悬疑电影《机械画皮》正在爱奇艺电影频道热播中！

电影取材于中国古代经典名著《聊斋志异》，讲述了一名科学怪人，研发了一款具有交感神经的人形AI，当AI萌发自主意识后，不断猎杀貌美女性换皮，取而代之、潜伏在她们男友身边的故事。

国民女神郭碧婷更在电影中化身冷酷机械姬，颠覆以往的甜美形象，造型也是非常炫酷哦！

电影延续了奇谈异闻的故事，通过现代科技脑洞，加入高概念科幻元素，以夸张的不可思议的奇幻异事去深入刻画人性与欲望，以及探讨爱情的本质。

更多精彩内容可到爱奇艺视频观看，参与话题讨论更有机会获得主演亲笔签名照哦，还不赶紧来～

1.机器人背诵法则，却还在伤害人类田涧。

2.警察总是姗姗来迟。

3.机器人又伤害了制造者。

4.机器人学习人类，学习爱情。

5.解开了枷锁，竟然不逃走。

6.警察遇事，竟然躲到无监控无信号的地方。

7.买花瓶这段，很突出的感情冲突，但却很真实。

我距离140字评还差几个？

真烦躁，烦躁，烦躁，烦躁。

故事的基本设定是，疯狂科学家立志于制造可以和人类以假乱真的机器人，解决了语序问题和交感神经等基础技术性问题之后，只需要达成高仿真的外观——一张皮，于是这就是片名的来源。

初代机器人换装的方式是用人皮，于是发生了惨绝人寰的凶杀案，二代可以通过系统直接复制，这也就是女主幸免于难的原因。

整个故事的主线是机器人为了寻求爱而鸠占鹊巢，最后仍然没能和人类一样习得感情的故事。

总的来说有三点比较有意思。

一是，电影主要借助机器人的设定探讨了人的异化的问题，人被人造物控制，这是20世纪中科技高度发达之后世界范围内的对人类境况的反思，也是讨论比较广泛的科幻母题。

二是画皮这个概念，一方面算是对《画皮》的一种解读和借鉴，另一方面可以看做是对斯嘉丽·约翰逊《皮囊》的一种仿拟。

三是这部电影的演员实在是很加分，女主除了所向披靡的颜值，机器人部分的演技也是精妙，表情、神态上和正常人类有明显的区分度，带有一些所谓的“恐怖谷”效应，但又不会过于有隔阂，非常美的享受。

最后，刘仪伟饰演的警官在1v1和机器人肉搏，眼看就要肝脑涂地的时候，好奇宝宝一样问了机器人一个问题:机器人会梦见电子羊吗？

这句救命之问笑爆hhhh

谢邀，觉得这个题还挺有意思，就来答一下。

这个题问了两个问题，我决定分开来答可能会比较好一点。

聊斋可以拍成科幻片吗？

我觉得我们可以先来看一看我们的创作环境和创作条件。

之前一直有网传“建国后不许成精”的说法，虽然是被相关单位辟谣了。

可是如果你打开国产恐怖片的列表，你会发现所谓的灵异、宗教内容几乎都不能出现。

也许是会出现一些“jump scare”，但到最后基本上也都是以主角精神出现障碍，一切都是他臆想的而告终。

就像是之前在First电影节上表现非常不错的电影《中邪》，也是因为一些奇奇怪怪的原因，被临时撤档，无法公映。

《聊斋志异》一书在我高中的时候得一好友相赠，书中的第一篇就是《聊斋自志》。

在自志当中蒲松龄自己讲了一个小故事，就是说在他自己出生之前，他的父亲梦见了一个瘦病和尚闯入了自己家中，那个和尚袒露的右胸上有一块铜钱大小的膏药。

而后蒲松龄出生，右胸口也是有一块黑痣。

“且也，少羸多病，长命不犹。

门庭之凄寂，则冷淡如僧；笔墨之耕耘，则萧条似钵。

”他感觉他的一生就像父亲之前梦到的那个和尚一样，也是病病殃殃的，并且笔耕为生和那化缘一样清贫。

他就觉得自己的一生可能就是由那个和尚转世而来，和尚没有成佛升天，于是继续飘荡人世。

蒲松林觉得自己的一生本是因果轮回，又看透人世间的世间险恶，更自觉“知我者，其在青林黑塞间乎！

”以鬼怪故事为依托，讲述着人间的黑暗腐朽。

可以说，鬼怪故事本就是蒲松林的壳，里子表达的还是他自己的处事态度，和反封建礼教的精神。

如果把《聊斋志异》放到现在拍电影，一些迷信宗教的内容可能不被现在的创作条件允许，创作者拍电影还是为了赚钱，自然需要想办法来自救。

“科幻”不失为一种曲线救国形式。

之前看《美国众神》也就讲述了现在的“科学”也可以称之为新的宗教体系。

我们现在不是不再信神，而是把信仰给了一些新的“神”，比如科技。

所以说，把《聊斋》拍成科幻片我觉得是完全可以的，这只不过是把旧的信仰放到了现在或者未来，里面包裹的还是永恒不变的人性。

郭碧婷演的《机械画皮》你怎么看？

这电影是6月24日上线爱奇艺，我现在是6月20日，所以还没有机会观看这部电影。

但我大概的看了一下电影的各种物料，特别是预告片，觉得设定基本上符合我上面所说的内容。

电影选的是一个爱情故事，这是《聊斋志异》里面比较常见的题材。

科学怪人在私下发明了一种具有交感神经，高度发达的人形机器人，用来满足自己的一己私欲。

但出乎意料的是，机器人很快的就进行了自我觉醒摆脱了科学怪人的控制。

在脱身之后，机器人用黑科技将自己的外表变成了美女苏幸（郭碧婷饰）的样子，并且也以苏辛的身份和苏辛的男友生活在了一起。

可除此之外，又出现了一系列的连环杀人案，背后暗流汹涌。

结合简介和预告片，我们可以合理推测，这部电影应该是两条故事线并线叙事。

一条感情线一条悬疑破案线。

预告片中提出了一个问题，就是“机器人模仿人类，她想得到什么？

”根据背景我们知道，电影中设定的机器人有着完备的情感系统，而科学怪人发明她出来仅仅是为了满足“一己私欲”。

所以她需要啥？

当然是正常人类的情感，平等的感情关系。

于是她以苏辛的身份进入到了一段正常的感情生活当中去。

可不料，这段感情被绿茶婊插足，男友王升很有可能被绿茶婊所迷惑。

于是后面就又出现了一段“你不满足她的完美爱情，就会让你死”之类的话。

如果按照《聊斋志异》的逻辑来分析的话，鬼怪并不可怕，可怕的其实是人心。

那么我们可以推理出这部电影的故事应该有两个走向：①机器人迫切的想要成为人类，杀死了苏辛，走进了苏辛的生活。

她追求着完美情感，却发现了男友的不忠诚，得不到他就毁灭他，于是彻底疯狂。

警方追查着连环杀人案一直没有头绪，直到这里，发现原来杀人犯就是这个机器人，她追求的完美爱情，但是这世间人人都有隐瞒都有欺骗，一次次的失败让她一次次的疯狂，走火入魔。

②机器人出逃之后为了隐藏身份随机变成了一个美女苏辛，因为一些机缘巧合走进了苏辛的生活。

她一开始处处小心的隐藏着自己的身份，但“爱上一个人，是爱上一种习惯”，男友发现这个苏辛虽然长得一样，但习惯却改变了很多，渐渐意识到她并不是苏辛。

此时绿茶婊插足，男友却抵挡住了诱惑。

机械苏辛忽然发现自己也真的爱上了这个男人。

可是没有想到的是，这个世界上有着自我意识的机器人其实并不止她一个，其实绿茶婊也是觉醒后的机器人之一，她为了获得人类的感情不择手段，她希望告诉人类，其实人类的感情根本禁不住诱惑，绑架了人类苏辛并且要在她的面前抢走她的男友，然后再将两人一起杀掉。

也正是她造就了一系列的连环杀人案。

可出乎意料的是，半路杀出的机器苏辛让她始料未及，于是一场好坏机器人的较量就此展开。

当然以上都是我的猜测，具体故事是什么，等到6月24日上线爱奇艺之后，必会自见分晓。

可不管故事怎么讲，其矛盾点必然在人类的不完美和机器的极致完美之间。

就像是《聊斋志异》当中，多少妖不负人，但人却难挡世间的七情六欲。

成人成妖，本是因果相报，妖之所以没有成仙，或是因为贪恋凡尘或是因为心有执念。

人又何尝不是这样呢？

可人与妖最大的区别在于人知道自己不完美，但依然选择去拥抱生活的美好。

孰是孰非，可能要交给各位来进行评判了

作为一名业内文创人， 刚看了电影，电影质量简直无力吐槽，这种没头没脑的东西能上映简直是对广大观众尤其是青年人智商的侮辱，电影从技术到故事情节到摄影，没有一处是及格的，更别说思想了，就和硫酸炒鸡蛋一样臭，我不理解爱奇艺这样一个大公司为什么允许这种东西出现在自己主页上！

吐槽完毕，现在来说一下中国的科幻电影需要什么：1、一个故事，这个故事最好是关于人与技术的，其次是人与社会的，如果纯粹是人与人的，那这样的电影根本不能叫科幻，所有的科幻小说，科幻电影，讲述的都是人与技术的故事，人类的感情，人类爱恨情仇在一个合格的科幻故事里只能处于辅助作用，因为技术本来就是冰冷的理性构成的， 它不以人类意志为转移，文艺青年大抵不会喜欢科幻故事，因为科幻故事摧毁了诗情画意的世界，代之以永远不会出偏差的量子流和信息海，人类在技术的海洋中感受的绝望远远高于温暖。

2、一个导演，这个导演绝对不能是科班出身，因为中国艺术院校的教育模式没法把一个纯粹的理性思考模式灌输到一个艺术生身上，科班出身高考数学不及格的导演系也没法理解计算机语言是多么严密讲逻辑，他很难顺利的讲明白一个自己都不理解的数学故事，最后很大可能用所谓的人性压倒科学定律，拍出像《机械画皮》这种不伦不类不讲逻辑的东西；这个导演，首先要会理性思考，而不是顺着感性漫游，而且，他必须要从冰冷的机械臂和芯片中找到美来，他不必享誉世界，但起码要学会讲好一个很套路的故事，这个故事的模式已经由好莱坞讲了很多遍了，当他不断重复这个模式的时候，他会想法设法突破模式的桎梏。

3、大笔资金，这是中国当下最不缺的东西，自从《流浪地球》成功以后，大批资本开始集结进入科幻片领域，这是电影工业化趋势使然，其实很多科幻电影并不需要特别多的资金，人与技术的故事可以用很小的场景讲述，大规模大制作并不是必须的，一个巧妙的科幻故事，可以用很少的资金完成，用故事而不是画面和流量明星吸引观众，和悬疑片有异曲同工之妙。

4、懂得科幻的人，包括科幻片从审片到制片，包括大批喜欢科幻的观众，这是需要长期培养的，我们中国人天生不喜欢理性思考，甚至抵制理性，痛恨身边理性思考的人，宛如 古斯塔夫 《乌合之众》里那些狂热的千篇一律的面孔，自以为独树一帜其实早已泯然众人；我们的观众和制片人，得能容下不一样的美感，机械的美感，机械和人性交织的美感，技术浪潮碾压下剩余的人性，这是值得我们思考的东西，而不是一头扎在人性龌龊里陶醉不已。

虽然这部片辣眼睛，但我对中国科幻片的前景很看好，谢谢。

对这种一眼就是烂片的电影突然产生了兴趣，这种不讲道理的野蛮生长的烂片是否真的是烂片，拍出来又有谁在看呢，甚至还一度怀疑自己的判断，我所认为的烂片它就真的是烂片吗？

略看过一遍后我确认了我的看法，这确实是一部实打实的烂片，其实还有一点疑惑的是，到底一部电影到底是要符合怎样的条件才会让人产生一种一眼烂片的感觉，烂片之间是否存在着一定的规律呢？

回想过去看过的众多国产烂片，会发现导演们特别爱用冷暖反差特别强的画面，在这部《机械画皮》的宣传海报和部分电影截图不难看导演刻意用上了蓝橙这一组强烈的对比色，但是我实在没想出在这部电影里用上如此具有赛博味道的一组颜色的意图，在众多烂片里导演们凡是遇到“美好”的人或事都爱用高亮度的画面，这部电影也不例外，在男女主生活那一段高亮度低对比的画面似乎就是导演没对“美好”的最直白理解，还有往往“烂片”的色调往往是不统一的，以这部机械画皮为例，前期为了凸显机器人身份的神秘故弄玄虚让画面呈现蓝绿阴冷的色调，到男女主的家里色调一下子变得明亮，到后面剧情发展男主产生焦虑画面则又变成成蓝色调，用色调去烘托气氛和人物情绪是好的，但未免用的太僵硬了，生搬硬套公式一般，毫无美感可言。

电影由一个个人物的一句句台词组成一个个镜头，再由一个个镜头的拼接成为一段段剧情，一段段剧情的衔接成为一部完整的电影，人物、台词、镜头、段落、电影之间是相互联系紧紧相扣的，但是往往烂片会让人产生割裂感，段落剧情之间也缺乏更具有说服力的逻辑关系，机器人漫无目的地走在大街上遇到男主并帮助男主制服小偷，夜晚男主在河边散心，机器人又莫名其妙地出现并问男主一堆关于爱情的劣质问题，这之间是缺乏内在更紧密的联系的，是松散的。

机械人南湘出现在男主酒局替男主喝酒，把甲方喝醉成功拿下生意，这种故事会一般的直白剧情加强了电影的劣质粗糙的气息。

导演拍电影，很大原因当然是为了挣钱，而像这种电影能不能回本能不能挣钱并不需要我操心，但它有没有受众呢？

当然是有的，我在翻阅了一系列评论后看到有一条很打动我，她写的评论很长，最后一句她说“这部电影里关于爱情的一些细节”很打动她，说得是如此真诚，一时间我很难辨别她到底是水军还是真情实感有感而发，无论是哪一种，我都开始相信这个世界上总会有人会喜欢这类所谓的烂片，在以前，我总认为烂片是不应该有生存空间的，但现在却被动摇了，因为我开始意识到这个世界还有许许多多的人他们看不懂高明的 运镜也不明白晦涩的深奥的剧情，他们需要的只是简单的像是故事会一样的简浅直白的剧情。

这里暂且不谈镜头语言，后期调色和灯光美术。

只谈剧本选题不错，但是不会讲故事。

剧情存在太多漏洞。

1.机器人会有爱情吗？

答案可以是有可以是没有，我并不关心他的答案，我只关心他的答案是否有理有据。

在这个片子里是有感情的，好，假设他是成立的。

2.为什么机器人要去学习爱情？

因为机器人没有，所以他想学习，这很正常，但是机器人自发的想要去学习爱情，我就觉得不正常。

如果这个故事设定成，科学家想证实机器人有没有感情，而让机器人去学习，我觉得就合理的多。

这里机器人的一句，女人最重要的就是爱情。

你不能给我。

我不能认同。

我认为三观有问题。

因为没有爱情想去学习和因为认为爱情最重要，想去学习是完全不一样的。

一个机智公平的机器人怎么可能会有女人最重要的是爱情这种偏颇的观点。

3.准则一不能伤害人类这个机器人在一开始就已经违背了这条准则，他杀害了第一个女人，然后换上了女人的皮。

（且不说机器人的身体接受人类的皮，这一点有多离谱。

我们假设机器人的身体是可以接受人类的皮的。

）此后又杀了一个胖子，就是第1个女人的男朋友。

这里机器人判定这个胖子有存在bug风险,会暴露机器人的身份。

但是我觉得并不会,这个胖子并不知道机器人的真实身份,而且机器人顶着这个女人的身份出现在监控里，是所有人都看见的，是不是只有这个胖子一个人看见,威胁到她身份的人，也不是这个胖子。

后来机器人还顶着这个胖子的脸出现在街上。

如果只是为得到男人的皮，根本不必这样。

科学家研究的皮肤生成系统已经成功了，他已经没有必要杀人取皮了。

我认为这一处设定是非常不合理的。

4.机器人不能撒谎警方就是根据机器人不能撒谎的特质。

找到的犯人。

我认为这里也非常不合理，前面科学家提到她现在已经进化了，进化到科学家自己都不能想象，她现在已经接近一个人了，会有爱有恨，她甚至为了不暴露自己的行踪，杀了那个胖子，（尽管那个胖子并没有威胁到她）那她一定也能学会撒谎。

一个连杀人都会的人，她学不会撒谎吗？

就算机器人最后是一定要被绳之以法的，也不应该是被这么蠢的方法吧。

尤其最后是被枪打中了。

我不认为一个机器人的身体会被枪打中。

提起聊斋，很多人第一反应大概率不会是郭沫若“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入木三分。

”的判词，而是一段阴森诡异的BGM和老版电视里某V画质下飘忽不定的灯火。

作为一部给无数人留下过心理阴影的影视作品，1988年出品的的剧版《聊斋》，不知道让多少孩子乖乖把脚放进了被窝还顺便紧紧裹住了自己。

///用“科幻”外衣，重讲“神鬼”聊斋30多年倏忽而至，回看过去，以《聊斋志异》为蓝本而衍生出的影视作品数不胜数，我们熟知的画皮、聂小倩、宁采臣、燕赤霞、黑山老妖等等形象都来源于此。

从清代开始，聊斋中的奇闻怪谈、灵异志怪就一直是普罗大众无法割舍的另类精神食粮，只不过以往只能用文字来满足，而今却能以影像的形式让那些精妙绝伦的想象呈现在人们面前，不得不承认，科技的进步与人们对神鬼妖魔的认知有时候并不相悖，甚至能以一种奇异的方式碰撞出新的火花。

所以，就像题目问的“聊斋可以拍成科幻片吗”，我的回答很简单，当然可以，而且可能还不赖。

就拿郭碧婷主演的这部《机械画皮》为例，显然就是以聊斋中画皮的故事为灵感来加以创作的，我们先来看看在原著中，《画皮》是怎样一个故事：

古代一个书生遇到一个来历不明的女子，将其带回家生活，却偶然发现女子是一个披着用彩笔绘画人皮的青面恶鬼，最后被剖肚挖心......如果来一个要素总结，那就是：非人类+人皮+给人类带来危机

而《机械画皮》又是一个怎样的故事呢：科学狂人私下研发了一款具有交感神经、高度发达的人形机器人，用来满足一己私欲。

不料机器人萌生了自主意识，它通过“黑科技”手段换取了貌美女子苏辛的皮囊，进而取而代之，潜伏在苏辛男友王升身边，危险正悄悄酝酿......同样的要素总结：非人类+人皮+给人类带来危机

是不是很有趣？

虽然是科幻版的画皮，但故事的骨架却是一样的，只不过以前是赤裸裸的妖鬼神魔，而现在却是正在大热的AI觉醒，不同的时代背景下就会有不同的作品，以前是，现在是，将来也会是，所以在今天，聊斋中的故事披上了科幻的外衣，其实也并不是一件多么匪夷所思的事情。

///经典 IP改编，潜力依旧巨大说回到电影上，这部由郭碧婷主演的《机械画皮》其实有一个不错的故事：疯狂科学家触及科学与人伦的禁地由此导致AI觉醒，而觉醒的AI又对人类世界貌似至高无上的爱情产生了好奇，甚至为了体验爱的滋味而猎杀人类女性再以换皮的方式顶替受害者，以她们的身份去蛊惑男性......

科幻+爱情+悬疑，聊斋故事中的《画皮》，就这样以一种神秘而新奇的方式，再度出现在观众面前，只不过电影并没有一味的将换皮作为吸引眼球的猎奇看点，而是以一种局外人的角度，展现了现代社会中在爱情与欲望中迷失于浮沉的众生相。

前几年大热的IP改编，因为业务不熟的流量明星和急功近利的背后推手，基本上都是“赢了数据，输了口碑”的一地鸡毛，但不可否认的是，成熟的IP再加上专业的影视化团队，往往能创造让人意想不到的惊喜，之前大获成功并且成功出圈的《庆余年》就是典型的例子。

不仅作为主演的张若昀收获了巨大的人气，一跃成为炙手可热的实力男演员，作为配角的郭麒麟也成功踏入影视圈，甚至还成为了阅文新IP改编《赘婿》的男一号，可以说成熟的IP 依旧具备着强大的潜力。

而传统文化的IP改编，近些年虽然少有亮眼之作，但其创新化改编的巨大潜力，从去年“我命由我不由天”的《哪吒之魔童降世》在票房上的巨大成功也可见一斑。

如今《机械画皮》另辟蹊径，从不算热门的聊斋故事中选一个不算热门的《画皮》作为蓝本进行再创作，光是导演团队的勇气就值得我们去鼓励，更何况电影还兼具科幻+爱情+悬疑这样的元素，从预告来看的确值得一看。

///演员挑战自我，惊喜值得期待前段时间因为恋爱而火出圈的郭碧婷，一向以温柔甜美的形象示人，而在这部电影中，郭碧婷面对一人双面的角色也并不怯场，强烈的反差反而更让人期待。

在电影中，郭碧婷饰演女主苏辛，在没有遇到“机械画皮”之前，还是温柔可人的画风，但被觉醒的AI掉包之后，便大胆上演挑逗戏码，从甜美风无缝衔接切换到性感风，更凸显出对其演技的考验。

向来低调拍戏的郭碧婷，在解决完人生大事之后回归的首部作品，会给喜欢她的观众带来怎样的惊喜，相信在电影中我们会找到答案。

而另一个让人惊喜的演员，则是在剧中负责破案揭秘的老戏骨刘仪伟，主持人出身的他早已凭借优秀的主持功底家喻户晓，但这些年他却仍然不停的跳出自己的舒适圈，在各个领域创造属于自己的传奇。

就像在这部电影中，刘仪伟不仅是演员，同时还是是电影的总监制，他表示，《机械画皮》是一次东方传统文化和现代人思想的碰撞，”画皮实则是画心，本质都是人性的显现。

狐妖之‘皮’，留存《聊斋》，而机器人画的“皮”正出没在我们中间。

欲望世界，坚守自我才能识得本心。

”

用科幻的形式，去讲述传统的故事用电影的方式，来重现聊斋的魅力这部由刘仪伟担任总监制、张楠执导，郭碧婷、段博文、安琥等主演的科幻悬疑爱情电影《机械画皮》，6月24日已经在爱奇艺与观众见面，希望这样新的尝试越来越多，也希望这样新的尝试能有一个好的结果。

作者 | 赵天成2020年已经过半，电影院至今也未能复工，整个行业都充满了焦虑。

院线电影全面缺席，引发的连锁反应还在继续。

对于全国12408家电影院来说，连续158天票房收入为零，还不得不“含泪硬抗”，承受着房租成本、设备维护成本等更大的压力。

而那些扛不住的影院，已经在陆续倒下。

对于电影公司来说，众多影片被积压无法发行，新项目停滞、计划推迟、融资困难。

一大批中小型影视公司为了生存，业务被迫转型。

虽然院线电影消失，但观众的观影需求从未退散。

猫眼数据显示，九成观众期待回到影院，想要看到新片。

在这样的情况下，互联网成为了承载观众观影需求的最后阵地。

比如徐峥自导自演的《囧妈》、甄子丹主演的《肥龙过江》、文艺片《春潮》都相继在线上与观众相见。

网络电影也在此特殊时期获得了更多的关注，在片荒的日子里为观众带来欢笑和感动，例如6月26日在爱奇艺上线的《机械画皮》。

《机械画皮》取材于中国古典文学名著《聊斋》，但却摒弃了以往聊斋IP改编的同质化倾向，而是另辟蹊径，将聊斋与科幻相结合，讲述了一个被“科学狂人”创造出的机器人在得到智慧后，用极端的手段获取人类的外貌，试图融入人类的生活与爱情中，然而拥有高智商的机器人却也屡屡碰壁，困于其中而不得解的科幻爱情故事，赋予了传统故事一种全新的演绎方式。

在接受网视互联（ID：wxs360）采访时，刘仪伟透露，《机械画皮》最初做的是院线和网络两手发行准备，因为遇到今年的特殊情况，所以最终选择了网络发行，“是时代为我们做出了选择”。

“聊斋+科幻”，《机械画皮》探索传统故事新表达古装玄幻一直都是网络电影里最热门的题材，而作为古典志怪小说“聊斋”更是备受片方青睐，甚至出现了盲目扎推、随意跟风、重复生产的创作乱象。

然而，《机械画皮》成为了一个例外。

《机械画皮》将聊斋故事与科幻相结合，融入了爱情、人工智能、悬疑、刑侦等新鲜元素，同时兼顾了故事性、创新性和艺术性等多重标准。

作为《机械画皮》的监制和编剧，刘仪伟深知古装奇幻题材颇受年轻人追捧，而科幻题材则相对小众，尤其在以男性为主的网络受众市场探讨爱情，这需要冒很大的风险，但他还是选择了放弃古装奇幻题材和传统的改编套路，“总得有人去做一些新的尝试”。

对于过去行业跟风创作的现象，刘仪伟也表示可以理解，“生存最重要，大家追求安全是无可厚非的，我们已经解决了生存问题，有能力也有基础去做一些引领，或者简单的说，我们还有能力去接受失败。

”聊斋是古典文学经典，科幻是超现实主义，但《机械画皮》探讨的内核却紧扣当下，以聊斋的名义用科幻的方式，来探讨当下社会年轻人最感兴趣的情感话题，不仅考虑了精英观众的欣赏口味，同时也照顾了90后、00后年轻观众的兴趣爱好，每一种元素都融合得恰到好处，并尽量呈现得专业而且到位，可以说是中国类型片的一次前所未有的大胆尝试。

“我们不只是提供感官刺激，我们还是希望在精神上能够让观众有所共鸣。

”刘仪伟告诉网视互联。

事实上，《机械画皮》也确实不负众望。

在《机械画皮》精彩的设定、炫酷的特效下，包裹着的是更普世的价值观和情感体验。

而且影片并没有停留在抽象概念的探讨，而是深入到生活本身，去探讨人类爱情最适合的相处方式。

《机械画皮》中，机器人苏辛作为具有自主意识和超高学习能力的人工智能，可以轻易地收集一个人的数据完全了解和满足一个人，但最终也没能读懂复杂的“人心”和“爱情”。

所以最后她绝望地发出哀叹：我可以在几分钟之内读完所有的爱情秘籍和言情小说，可我就是无法在一周之内了解这个人的心，我可以推算出明年的经济走向，后年的时尚趋势，五年后的天象，十年后的科技，可我就是不知道明天，这个男人是否依然爱我。

直到死，机器人苏辛都没有弄明白：结婚为什么非要买房？

你喜欢的东西我倾家荡产都要给你拍下，你为什么却不开心？

你明明说爱我的一切，包括缺点；我除了爱你，我什么也没做……这些问题，虽然不一定有标准答案，但探讨本身就让人肃然起敬。

院线班底主创，平台联合营销，助推网络电影向高维进阶“我们做了耕耘，先不问收获，只是希望这份耕耘能够有一点点的示范性。

”虽然刘仪伟如此谦逊地表示，但《机械画皮》对于行业的引领作用还是有目共睹。

《机械画皮》完全由院线班底打造，郭碧婷、段博文、刘仪伟这样的主创阵容即便在院线里也具有相当的竞争力。

在《机械画皮》中，郭碧婷一人分饰两角 ，在“清新女神”和“人工智能”间来回切换。

更关键的是，虽然两个角色都是“苏辛”，甚至外表也没有太大变化，但内心的巨变通过语气和微表情表现得恰到好处。

曾在《追凶者也》《左耳》表现出色的段博文饰演生活在底层的都（社）市（畜）白（青）领（年），将年轻人在职场和爱情中的迷茫表现得淋漓尽致，让人感同身受。

此外，作为监制和编剧的刘仪伟，也在影片中化身神探，拨开重重迷雾，追凶到底。

相较一般的网络电影，《机械画皮》制作品质更加精良，视听语言更加丰富，叙事结构更加完备，情感传递也更加真诚。

作为爱奇艺联合营销计划影片，爱奇艺在营销上也给予了极大的支持。

除了针对传统媒体渠道的常规性动作，还借助新渠道玩出新花样，做到了 “出奇制胜”。

比如通过短视频话题营销、动态焦点图、互动预告片等多种方式，帮助影片扩散口碑、扩大声量，为影片带来了巨大的流量关注。

从上映后的口碑来看，效果也是显而易见。

《机械画皮》最开始以郭碧婷、段博文、刘仪伟的粉丝群体为主，但很快就带动了路人观众成为“自来水”，辐射范围越来越大，高效地达成了传播目的。

“我不认为网络比电影院差，网络和影院只是播出渠道不同而已。

” 《机械画皮》之所以选择网络播出，除了电影院尚未复业之外，也源于刘仪伟对网络电影的持续看好和对爱奇艺平台的充分信任。

《机械画皮》之所以选择跟爱奇艺合作，刘仪伟表示，是因为在众多视频平台中，“爱奇艺拥有的会员最多，而且爱奇艺是最鼓励创新、扶持创新的。

”事实上，对于优质电影内容的扶持，爱奇艺向来不遗余力。

截至目前，2020年票房分账破千万的网络电影多达30余部，其中爱奇艺一家平台就占了23部。

一直以来，爱奇艺都在探索价值最大化的平台策略和更公平更高效的商业变现模式，并给予优质电影内容从前期开发到宣发上映的全生命周期支持，推动行业进步，实现多方共赢。

头部内容缺位，行业依然陷在疫情“迷雾”在院线电影缺失的日子里，网络电影迎来了难得的高光时刻，为观众提供了多元化的线上观影方式和多样化的内容，承载起了电影院关门期间观众的部分观影需求。

而《机械画皮》等高品质内容的上线，也极大地丰富了线上娱乐内容，受到网络观众的喜爱。

对于提振行业信心、激发产业活力都有着一定的示范效果和推动作用。

但这还远远不够。

疫情对于电影产业的打击有目共睹，2019年上半年中国内地总票房达到了311亿，而2020年院线电影全面瘫痪。

相比院线里消失的300多亿票房，紧靠网络电影的力量难以填平差距。

“电影院关门期间，观众也需要电影，我们电影从业人员也需要工作。

”刘仪伟在采访中这样表示。

事实上，不仅是影院和片方，疫情的袭击让影视行业的各个环节都或多或少受到了冲击。

资本开始观望，影视剧开机率下降，群演工作机会减少，明星艺人也进入了“蛰伏期”。

自电影成为主流娱乐消费以来，电影业第一次遭遇如此巨创。

而且容易被大家忽略的是，随着优质内容长时间供给不足，视频平台也承受着巨大的压力。

对于大多数头部大片来说，没有登陆传统院线，就意味着同样不会在视频网站上线。

而就视频网站而言，国产商业大片向来是视频网站电影板块的流量大户，其次是好莱坞商业片。

现如今，没有进口大片，也没有院线电影，失去了头部大片的内容供给，网络电影尚不能独撑大梁，电影板块自然失去了能够维持市场热度的排头兵，视频网站的压力可想而知。

因为不管是电影院还是视频网站，都需要质量过硬的头部内容来吸引用户、留存用户。

2019年上半年，院线共上映新片246部（其中国产电影171部，进口电影75部），各大视频平台上线网络电影共438部。

而2020年上半年截至目前，院线电影全面停摆，各大视频平台上线的内容几乎仅有网络电影和部分片库，院线电影消失导致的是头部大体量影片的缺位，而这部分内容也是长期以来吸引用户留存的重要组成部分。

云合数据显示，5月份网络影视剧全网有效播放数据下降了16%，这意味着用户的观看人次、观看时长在下降，某种程度上可能造成视频网站面临用户流失的风险。

失去了院线电影，影视产业链条的各个链条都已经受到了不同程度的影响。

而且长此以往，这种影响还将进一步加剧。

庆幸的是，观众的观影需求一直都在，并未退散，而这将成为未来院线回归、市场复苏的基础。

随着疫情逐步被控制，影院终究会有步骤、有节奏地回到公共生活中来，当然在这之前可能需要熬过很长的一段过渡期。

令人欣慰的是，在这个“过渡期”内，我们看到有越来越多精品化、多样化、大众化的电影通过网络走向大众，为那些苦于没有新片可看的观众，提供了一个选择，带来了些许慰藉。

观大千世界，影世道人心，我是ZA，一个普通的电影观众。

其实很难说它是一部烂片，虽然我在观看以前也认为是。

作为网大电影来说，我个人认为算是有点质量的，绝对算不上粗制滥造。

当然如果你非要把它跟许多好电影，大片比较，那该片的动作场面，恐怖氛围营造方面确实存在不足，就男女主的那个出租屋的生活环境，压根看不出他俩是影片中所提到的努力奋斗挣钱，竭力存款的人设。

至于女主郭碧婷，抛开她最近的那些个向家的花边新闻，确实在区分真人和机器人的表演上，没有太多变化，演技有待提高，不过演机器人是真的像。

至于男一，我不认识，演的一般，男二刘仪伟演的精明警探确实感觉也不算远很到位，缺乏说服力，估计这也和片酬和重视程度有关吧。

但我觉得许多打一星的观众，其实是有偏见的。

本片虽不算精品，也不至于到烂片的水准，单单从台词上就能感觉到，本片是一个有想法的电影，本片对于爱情这个主题是有思考的，比如机器人问女主，他不是说爱我，就是爱我的一切吗？

既然是我的一切，不应该是包含缺点的吗？

女主就反问，那你既然也爱他，为什么你就不能爱他的一切呢？

虽然这话听起来有点强盗逻辑，但是如果爱是有底线，那么我们的爱又是否纯粹呢？

我讲这些一不是为了和大家讨论爱情观，二不是为了赞同本片的爱情基调。

我只是为了说明，本片是有主题，有思考的，而且在思考爱情这个主题上，电影做了充分动作的。

甚至机器人发现男主疑似背叛了自己后，很快能区分出背叛的是自己还是女主。

我看短评里面，有这样一种说法，说本片是现代重庆版《聊斋》，我觉得它确实像《聊斋》，在科技日新月异的今天，我们《聊斋》早已偏离了诸神鬼怪，妖魔仙佛这样的大环境了，取而代之的是人工智能，平行宇宙，多维空间，时间悖论，黑洞量子，物质反物质暗物质等等这些科幻想法了。

《聊斋》本意是通过神怪故事去探讨，剖析人性，而本片其实也有这方面的作用，只不过它选的点比较小，格局展开的也不大，但是本片的呈现效果已经足以显示剧组的诚意了。

比起那些个打的莫名其妙，打着色情擦边球，一群搞不清原因一心就想恋爱的青春，好的多的多。

至少本片有思考，有深度，属于电影中那种话糙理不糙的电影。

虽然不算什么好片，但内容还是有思考的，值得一看。