颂乐人偶

好想成为人那唱的根本就是我你这个人，满脑子都想着自己呢让我忘掉一切过去软弱的我...已经死了 从MyGo!!!!!到Ave Mujica，我悬着的心大概是死了。

世界是一个巨大的......不可预测之舞台，所有中二病的大词汇成一句话：祝你幸福。

邦邦世界观中少女乐队给人们带来了希望和力量的有限现实叙事，转向到东浩纪所言的观光客式的数据库消费，说人话就是：我就是乐子人，我玩梗看弹幕截名场面刷二创，等编剧整活，等全员非人包饺子。

从《夜晚的水母不会游泳》强行包饺子开始，我已经没有什么好害怕了，露馅了那就当烧麦吃呗，至少比《吹响！

上低音号》......对抗现实然后被击败才是现实，解围之神不存在（当你想要来个人救一下的时候，真的救了你又不乐意）；叛逆和不妥协已经退环境，这很不摇滚，“毁灭吧，赶紧的”，带走我们那糟糕的生活。

单论剧情，母鸡卡是失败的，它是卡夫卡式绵延的梦境：我们缺少什么就越是幻想什么，但幻想总是被现实打断，于是我们只好编造更离谱的幻想，最后在一种极其深刻的无奈和无力感中醒来。

《MyGO!!!!!》中音乐作为宣泄，伴随角色情绪爆发；而《Ave Mujica》中充满宗教与哲学隐喻的宿命感的舞台表演（日常），在戏剧（象征界）爆发的是现实（界）的入侵。

这是一种双重转置的镜像试验，如同夹在两面镜子之中的章鱼小祥。

你幸福吗？

当这种中二的问题被严肃地抛出，维持日常生活的默契被打破：爱来爱去，上两天班就老实了（客服祥子），过日子要现实一点。

幸福是一种双重否定：我不是不幸福的，所以我想必是幸福的。

白月光是当初没选的路，只存在于过去，是因为缺失（不存在）而存在。

另一方面，要是你发现自己过去已经具有了某种东西，这个发现就让你永远的失去这个东西。

往大的说，职场语境未尝不是一种中二。

只是二次元的中二往往是一种过度的正确，而草台班子的中二是过度的不正确，以至于需要太多的重复和证明，越没什么演什么。

我们都是“职场梗文化”的合谋者，只是你不能在开会的时候发弹幕，也不能当着面“哈”人。

那……能陪我组一辈子的乐队吗？

じゃ……一生 バンドしてくれる？

一辈子太重，只争朝夕。

要是对未来没有信心，变得更加急功近利，只能通过不断实现世俗目标来麻痹自己，直到终点，甚至绑定在下一代的身上延续。

而“这种被异化的成功”（你这个人，满脑子都想着自己呢/玩乐队快乐吗？

）不可能完全被内在化，总有某种创伤性的残留：我好想…成为人啊！

为了避免陷入虚无，成年人既不能说出二中的真话，也不能忍受沉默。

最好的选择是：跟自己的声音维持一种外在的关系之中，喋喋不休地把对自己的言不由衷外在化，并希望自己被带进了可靠的现实。

但是这种扭曲并不能完全地让自己心安理得，只是被戏剧的魔法迷住，如同不能摘下面具的人偶。

大多数人，这一生中吃过最大的亏，就是自己骗自己。

不应该把什么东西思想到已有的概念上，而是我们在这些概念里实际上思想到什么东西。

所有的结局都是好结局。

值得，是每个人自我安慰的防波堤，我们需要安置内心的“迷途之子”，那些原以为被浪费的时间，其实也曾真切的被活过。

如果说偷摸零是灯塔，她已经go了；把祥子当成白月光的睦头人裂了（心理层面）；要忘记的从来不是Crychic，而是儿时的星空啊；初华：哈？

圣爱音：那我呢？

若已委身于沉重假寐之中 那么沾污己身也无妨伪装？

脸上假面的意义是 不要畏惧 我即是馈礼原发布于个人公众号：久石乞，欢迎关注。

（写在前面：这是对一二部的总评。

）想了很久大概想明白了，为什么看这番的时候总是觉得别扭，根本原因不是剧作或人设有大问题（当然制作团队肯定有不足以及讨好的嫌疑，这里先不管），而是这部虚拟的动画，的确做到了把几重现实矛盾做抽象还原，以此演奏给观众看。

换句话说，我感受到的别扭不是动画本身的别扭，而是创作出这部动画的背后的现实矛盾本就具有的让人别扭甚至痛苦的要素。

这种借由荒诞虚拟表现现实的效果，是否是制作者有意的创作欲望，还是一种现实感受在创作过程中的无意识流露，我不得而知，而且，很可能我自己也理解错了。

但是，我还是打算把这一感受表达出来：1、 「他人即地狱」 不可否认，很多观众看这部番的一大乐子，就是看一群美少女拉扯撕逼，相爱相杀。

但这种基于人际交往过程中主客观矛盾造成的戏剧冲突，本质就是人与人之间真实存在的「他人即地狱」 现象，有的时候不是说我们不想要和别人和睦相处，而是不同的基于各种因素成长起来的独立个体，面对相同事物就是会产生千差万别的判断和感受，因此，人与人之间的冲突就此产生。

「为什么要演奏春日影」和「我从来没觉得组乐队开心过」，这些人和人之间的悲欢并不相通的真相，是人类的终极母题和诅咒，「你这个人只想着自己」的确是真理。

因为人与人之间能感同身受的「交集」太小，而人又必然要以群体方式生存，所以，这一问题也许永远无法解决。

2、 「象牙塔裂缝」这一矛盾可以阐述为象牙塔环境和真实社会的错位矛盾，通俗一点讲，就是一个人从只需要搞好学习发展兴趣的生活，如何跨越到即要会工作又要会社交还要让自己作为他者被动融入已有的环境，甚至背负求生的责任这一生活模式（现代社会的教育制度在这一方面没有做得好的）。

要知道，主角团全员小康乃至贵族家庭的学生身份，让她们一开始组的乐队CRYCHIC带有完全的乌托邦性质。

然而，当现实社会的裂缝从祥子这里崩塌进这一团体时，这一矛盾就被放大和侵染到每一个人身上，但是这种矛盾不是以一种实事求是、乐观严肃的方式被认识和处理的，而是以一种基于每个人「快不快乐」和「幸不幸福」的完全感性疑问的方式在她们之间共鸣回荡，这种缺乏理性的共鸣自然导致不和谐的继续。

这其实是一种对每个人能否融入社会集体的学习成长的考验。

不少人可能忘了，爱音这个角色一开始就有从伦敦逃避回日本的经历，这一经历就是对之后的「象牙塔裂缝」的一种预演，只不过观众没有在意，只是觉得它是爱音一个人的经历，但是，长大然后直面现实对于绝大部分人来说是逃不掉的必然命运。

3、「热爱的价值论」第三个矛盾，则是对于热爱的事物以及在此之上肩负的人的价值论的矛盾，从《四重奏》到《爆裂鼓手》都有类似的话题讨论，只不过侧重不同，而且从来也没有明确的答案。

这个矛盾可以分为三个小矛盾，或者说是三阶段： （1）喜欢做一件事和做的好不好之间的矛盾。

不可否认，想要搞乐队的人绝大多数出发点就是自己喜欢，但是引起这种喜欢的因素也许大不相同，有的人是单纯享受创作和演奏这个过程（比如小睦喜欢吉他，灯喜欢写诗），有的人则是因为自己的出色让别人享受然后反馈给自身带来成就感和满足感（类似爱音），这之间的差距就造成了创作者到底是为谁服务的问题，也许只有自己的时候这构不成问题，但是乐队是一个集体，如果不同的人热爱的出发点不同，那当然会产生冲突，没办法走下去也是必然。

（2）第二就是艺术团体和个人之间的矛盾，这就和音乐的本质类似，某些旋律单独演奏的时候就是很好听，但是也许它们永远构不成和旋，一个乐队只要合奏就必然存在分工和主次，理想情况整个团队当然会尊重每一个成员，但是尊重不代表着就不需要做出牺牲。

这一部分在MYGO组建的剧情段落就有体现。

（3）第三部分，也可以说是下一个阶段，乐队是演奏给人听的，那宏观层面艺术表达和观众认同（延展到商业效益）之间的矛盾也就会存在，这个矛盾贯穿了CRYCHIC的解散到Ave Mujica解散之间，祥子在解散CRYCHIC之后也许就再也没有想过乐队的本质是什么，整部动画自此之后也就忽略乐队的本质，这也就是MYGO和其他少女乐队番最大的不同点，也就是借助乐队这一形式表现得其实是我最前面说的两个矛盾问题（乐队本身只是一个壳），但是，如何解决问题，和要不要解决才是关键。

为了利益组建的Ave Mujica的崩溃是必然的，我感觉后面大概率会落入到包饺子的结局吧。

当然，我说的这些也可能都是废话，不想在意的话就忽略吧。

另外，关于这番还有很多问题可以思考和讨论。

很多人可能会觉得为了一个番去过度解读没什么意思，但我觉得它能够出圈成为一种现象，背后必然存在某种因素需要人们去阐释清楚，糊涂自然是福，但深思也未尝不快乐。

一些后续：还真跟我预期的一样，第七话真开始包饺子，但是包的水平真够呛……

谁来看病，医生就会把谁当做主人格，信不信医生反手一个人格消消乐。

睦头和莫老从小就在一起，说是双生子也不为过，谁都不想失去对方吧。

所以尽管墨提斯想打请医生帮忙叫醒睦头，但也不敢打怕医生把自己或睦其中一个人格崩了，于是只敢拿鞋装装样子缓解焦虑老莫虽然小孩子但不是傻子，在SOYO面前拿芭蕾鞋电话是因为老莫是戏精，那段其实就是想跟SOYO表述内心。

SOYO也是看出来了，才不递手机真联系医生，而是拿鞋配合(真打信不信老莫立即一个猛虎扑食)莫老为什么怕手机？

可能是真怕你打119啊。

这句就证明了，莫再怎么小孩子至少表现上也是智力正常的，拿鞋子打电话除了排解焦虑或者硬装没有别的解释，更进一步墨在屋里待了一个多月就是在钓鱼，等着关心自己的人来找，这不就把素世钓上了

墨缇丝的很多行为都是带有表演性质的，比如她在和祥子说睦的事情的时候，就做出一个看剧本的动作，还有复读经典的时候，很多台词就是不看场景身份硬复读，打电话也应该是一样的。

等了半个月的莫：靠，祥子怎么还没来啊(╬￣皿￣)

【严重剧透，请谨慎观看】【严重剧透，请谨慎观看】【严重剧透，请谨慎观看】

原本是P着玩的戛纳电影节版海报，正好拿来防剧透。

看过第一集之后先说几个特别令人在意的点，①喵梦和祥子一头一尾的两次言语交锋，落点在“我们要一直戴着假面生活下去吗”和“完美的笑容”上，结合Ave Mujica的元素——人偶，假面，很明显是在指具象到生活中人们做出的那些伪装；②喵梦说，现在的时代你不抓紧时间曝光，明天人们就把你忘了，而祥子的回应是音乐性优先，“我不会贱卖Ave Mujica的。

”关于音乐性的执念，从友希那到楚平方都强调过，而且这种为了音乐不顾一切的理念也都分别导致了Roselia和Raise A Suilen的首次解散。

说实话原本我看到这里还是以为祥子也要复刻楚平方路线了，但是结尾的揭面事件结合喵梦对流量时代辛辣的评价，这个故事开始变得不一样了：投射在大屏幕上的初华、睦、喵梦确实会地引起激烈的话题讨论，第二集预告片里有睦的面孔印在报纸上的镜头证实了这一点。

但是然后呢？

再来个别的什么事情，大众注意力就会转移走了，然后Mujica就成为了流量时代的热钱用之即弃的牺牲品。

然而，Ave Mujica是一支商业乐队，大家为了这个商业乐队机械地演奏，演出看不到一丝活力，观众走得越来越多；然后由于队员内部矛盾的爆发，彼此争吵不断，演奏出现频繁失误，但是还是要继续下去。

按照三幕式，现在剧情应该推进到了8—9集左右，也就是至暗时刻阶段，能这个死气沉沉的乐队凝结在一起的，就是祥子所说的，音乐。

高松灯的呐喊，加上了乐奈的二重奏后便是音乐，立希加入音乐，爱音拉回素世，用音乐联结起真正的一支乐队。

Ave Mujica要揭开的，不仅仅是成员们彼此言不由衷强装微笑的假面，更是流量时代的假面，而假面背后真正的灵魂，要靠音乐实现。

以上为本人结合一些朋友的讨论，做出的不负责任剧情猜想，其中涉及到与Mygo的关系如何重归于好的细节部分我还没有想好。

希望大家看得开心。

P.S.导演第一集中祥子在雨中哭泣与解散Crychic的众人对话进行了一个交叉蒙太奇的剪辑，情绪渲染非常强烈。

希望后续质量能保持。

当初祥子承诺要尽快让乐队出道，之后乐队便创下了最速武道馆记录，开启了全国巡演，步行街大屏幕广告不断，享受着大明星级别的待遇。

虽然说这些成绩人人都有功劳，但在摘面具之前，撑起整个乐队的无疑是祥子。

从拉喵梦入伙这件事来看，祥子给予的回报不仅完成了承诺，还比预期更好。

所以不是很理解那些说大祥老师只会画饼的人。

祥子已经带领乐队登上武道馆并开启全国巡演，这哪里是画饼，分明是饼都快熟了，就等着上桌呢。

可大喵老师却突然搅局，让饼掉落，自己只抢了两粒芝麻，反倒责怪起真正努力做饼的人了。

喵梦之前滥炒导致自己热度最低，这倒是符合她的商业头脑段位，典型的鼠目寸光的小网红思维，而代价是伤害了整个乐队，尤其是睦子米。

睦子米的舞台宕机和黑化，喵梦是直接责任人。

从剧情可知，mujica演出一段时间后，睦子米对于这种戴面具全身心投入到吉他演奏中的方式是很契合的，这符合她想要摆脱父母演绎光芒的影响、活出本我的想法。

虽然可以说戴面具是逃避，但它确实有用。

但因为喵梦开盒，导致睦子米重新暴露在媒体之下，星二代这个她想摆脱的身份又重新笼罩了她，而这一切的起因只不过是喵梦想为了自己获取流量(甚至还没成功)。

很明显的一点，在被大喵揭开假面的时候，虽然最反感的是祥子，但唯一感到害怕的却是睦子米，她也是唯一用手遮脸的人。

充满了惊恐彷徨不知所措。

目前mujica的履历不过刚出道两三个月，纯属流量明星。

说真的，两三个月的活动时间连乐队真爱粉丝都没养到多少，只有一堆路人粉罢了，结果这时候被大喵这波操作全变成了明星粉。

大祥老师其实是看出太快上武道会根基不稳。

因为“武道馆出演”这件事本身名气大于实力，而且mujica还要摆剧场舞台，更是只能半开武道馆。

半开之后也就六七千人，本质就是为了炒“最速武道馆”这个噱头拉人气吸流量。

所以接下来就要靠巡演慢慢消化这波人气流量，不然一直摆脱不掉流量明星的光环。

只要外界对mujica的音乐实力评价能有一定水平，到后面揭面具的时候舆论就不会光盯着那几个特殊身份了。

而睦子米也就借此证明了自己，到时候她来自父母的压力也没那么大，因为乐队的成就也算是她的。

就像如果房祖名靠着自身实力拍出了一部非常好的电影，那么他就不再只是成龙的儿子了。

反之的结果如何大家都知道了，不知道的可以去搜一下。

大祥老师是考虑到睦子米的情况的，但安排被喵梦彻底打乱了。

大喵蠢就蠢在没看出Amoris和Mortis是平等的，但佑天寺若麦跟若叶睦并不是。

你急着摘面具只会让你的存在被睦子米和初华的光芒遮住。

现在没摘面具你是Amoris，和其他人平起平坐积累粉丝，摘了面具你就是路边一条。

其实大祥给喵梦的道路挺正确的，戴着面具给Amoris积攒人气，等到有了自己足够的核心粉丝再摘面具，才是堂堂正正有了属于自己的名气。

而理论上巡回演出能充分展现她们自身的实力，也能稳定粉丝，但无法确定巡回演出的哪一场是摘下面具的最佳时机，是最后一场吗？

还是之后新的机会，比如巨蛋？

有人问为什么祥子不给大喵一个明确期限。

问题是不可能给准确答复的，因为市场在变动，大祥老师得做好调研才能找到最好的舞台。

两月的资历太短了，根本就不适合摘面具，事实上要不是队友补锅这团早炸了。

这是邦邦世界观，你有实力就不会过气，根本不在乎几个月的时间。

大祥有提过现在乐队发展太快是个大问题，但大喵就是短视，急于求成。

难道真要大祥老师跟黑心老板一样嘴上天花乱坠，实际到你手里就三瓜两枣？

那她还是丰川祥子吗？

当然只能说这是编剧的锅，现实中要是有人能光速把小网红带上北京奥体开演唱会，不当场跪下三叩首认爹那也是言听计从，连个屁也不敢放。

祥子在第三话表现得确实急得口不择言，但她一直给睦子米遮风挡雨。

到底是谁把伞掀开，让睦子米暴露在瓢泼大雨中的？

睦子米如果有诉求只要说出来，祥子很难不会帮忙达成。

但睦子米一直不说，而且她脸上也不动声色，祥子连猜都很难猜。

当然睦子米自己也在迷茫，自己是想弹吉他，还是想唱歌，但反正绝对不是喵梦期待的表演。

睦子米怕说出来会违反祥子的期待，祥子也知道自己应该更关心睦子米，但真的猜不透，所以自己也很急，才会陷入迷茫困惑焦躁。

一边是想做却不知怎么做的急躁，一边是想说却不敢说的压力，于是她们俩人便化身成了豪猪，越是为对方考虑，想接近对方，就越是会伤害到对方。

不过有一说一，祥子让睦子米多说话，清楚表达自己的意愿无疑是正确的，不说在现实里当闷葫芦有多吃亏，睦子米在邦多利多世界里就因为当闷葫芦受了多少闷声气？

（好比喵梦跑去舔她老娘这么恶心的事从头到尾就祥子讽刺了一句，睦照样什么都不说，最后导致音乐室这个自己独自休生养息的空间被占用。

）还有拿喵梦练习打鼓说事，认为祥子的努力也就那样的，真是让人哭笑不得。

祥子要弹双钢琴，负责作曲、写剧本，还要和背后资方沟通。

在睦子米两次失误后，她打圆场；喵梦独走后，她改剧本（演出脚本这东西包括分镜、镜头安排、场面调度等等一堆东西，喵梦面具一摘脚本直接作废）；在采访时，她替睦子米分压。

祥子要不是素质太高，捏紧了拳头憋红了脸才只能说一句“你需要练习了喵”，早问候喵梦父母了。

喵梦她在队内除了打鼓还干啥了？

练习打鼓不是她的本分吗？

她鼓都打不好还赖着不走干嘛？

祥子和睦子米的事也因为她独跑导致任务翻倍，喵梦倒还有空cosplay睦子米吃流量，一天到晚光忙自搜了。

喵梦道理说得很对，有种吕布教刘恒百善孝为先的美

工作中把工作全推给你 压榨同事吸血 明明菜还爱指导 又菜又爱叫 总觉得自己最牛逼胡乱行动不听指挥 出了事就当不粘锅哔哔哔个不停 把锅全甩给别人 向干活的人说你怎么还不辞职 然后自己第一个就拍拍屁股润了 也不管自己捅过多大篓子 把烂摊子全留给别人 职场上遇到这样的能直接恶心一整年诚然祥子的领导力存在重大缺陷，她出任何问题都不和别人交流，直接甩一句听我的没错，没错是没错，可以说在母鸡卡初期她就像一个大家长一样把一切都安排好了，但解决不了团队离心力，然后就出了个叛逆的。

但这本身就是她的成长经历，是人设，她一直都是熟人核心，在互相认可友好的基础上凭借能力值压力压群雄取得核心地位，时间久了自然而然站到C位，但喵梦真不熟，超出了祥以往的相处模式，听话倒还好，不听话的话管不住是非常情理之中的。

很显然，不把事情讲开讲明白这点也已经融入祥子的人设了，把事情摊开来讲明白那就不是第一季的祥子了，要讲也要留到结尾包饺子讲，所以应该给祥子一点耐心。

祥子一直是走在王道路线上的，不惜放弃优渥生活也去支撑自己的父亲，长线考虑乐队的事，不乱画饼而是真做饼，让不善表达的朋友把内心的想法说出口，这样的人受尽辱骂，反倒是短视唯利是图的风评逆转受到夸夸夸，只能说正道沧桑。

之前有好的地方，喵梦和家人打电话最好！

喵在外是奋斗喵，在家是喵妈宠爱的喵，喵弟喵妹崇拜的喵。

坚强的稻子喵！

此外第四第五话就很糟糕了先说目次米和 Mortis安排 Mortis 吃掉目次米是为了卖萌吗？

全部弾けない！

健康に良くない！

（确实很可爱）那然后呢？

作为保护目次米的第二人格，复读几句大祥老师的经典语录就结束了吗？

前一话目次米的内心戏做得非常好，情绪饱满，叙述流畅，表现手法高明。

除了大家说有点像闪灵之外，我还看到了今敏《红辣椒》的影子（娃娃游行 + 娃娃吃人）；内心世界的回忆投影这部分感觉也很熟悉（但我想不起是致敬哪里了）。

制作组起调起得那么高，最后 Mortis 坐在床上哭。

也不是高速上不踩油门了，简直是高速上开倒车。

无口少女的心之壁！

再说初华已经第五话了，初华的人物形象还是大明星 + 祥子舔狗。

我说祥子舔狗形象有 soyo 真就够了。

惊天一跪 + “只要你回来我什么都愿意做的”的表白，配合 soyo 平时端庄大小姐的人物形象，舔狗特质表现得淋漓尽致了。

初华角色设定重复不说，还没什么有意思的性格特点，让我觉得制作组根本没有认真对待她。

制作组良心呢 对得起这张脸吗第五话更是搞笑了，爱灯去对线祥子，预告里 soyo开始救目次米，立希和海铃聊。

感觉上鸡团确实没救了， 只有狗人上才行。

只能说爱音真的太好了（图穷匕见了我）

我爱伟大！

无须多言！

Anyways，这个月猛吃假药的我像个小丑，什么初华叙述性诡计，初华记忆碎片。

这部番的展开配不上观众用心解读。

好生气啊

开播前的PV整得跟恐怖片似的，开播后祥子的背景被揭露，令我惊讶的是居然和刺猬猫上同人的设定大差不差，我先前可是对这些同人设定很嗤之以鼻的，结果居然是我被打脸了，然而相比之后面来看，祥子的背景还算合理了，后续的展开越发离谱，睦的多重人格更像恐怖片里的设定，才三四集时就有人疯狂唱衰了，但当时的我却不以为然，毕竟原创番是不可预知的命运舞台，在我看来在一切尘埃落定前一切还都有转机。

会有这种想法的我还是追番的经验太少了，我是带着对MYGO以及对BANG DREAM这个企划的热爱在一周一集的按时追番，每周四一到十点就按鼠标刷新网页，第一时间点开最新一集，但到剧集过了一半，当我看到唐突包寿司后不断的烂活，我心里却也不免冒出了没救的想法，C团的最后一场live并不符合我的预期，live上就两首歌，《想要成为人类之歌》难听我是能接受的，毕竟这歌最开始就是灯的日记，后面察觉到她们要演奏《春日影》时我可激动了，毕竟我就是在B站上二刷《MYGO》的C团《春日影》时被感动到，然后才彻底迷上了MYGO，而C团这最后一场live的《春日影》能这么难听是我没想到的，我能理解制作组想要传达的效果，可真的很难听啊，除了歌外还有人的问题，看爽世这个臭脸婆笑得这么开心，我真是心疼爱音......事实证明我的想法是对的，先前网上流传的剧透图原本因为太离谱我是不信的，可没想到上面的剧透居然被一一证实了，所以为什么要在BANG DREAM的世界观里加这么多乱七八糟的东西啊？

可能这就是摇滚吧。

接着来聊聊鸡团五人——祥子:在片中的表现就是阴晴不定，人物的心路历程与弧光是没有的，是哈气祥还是软糯小祥全看剧情需要，作为本作的核心人物，其形象却没有立住，难称立体，硬要说的话其人物形象就是反复无常吧。

初华:冒名顶替的伪物，作为乐队的主唱门面却毫无作为，剧情前大半没啥戏份，好不容易有戏份了，居然是在幻想中要把人从楼梯推下去，后面的戏份也基本是和侄女的家事，属实金毛舔狗，真替李子感到可惜，摊上了这么个神人。

睦:原先还很心疼这个提线木偶，在双重人格出来后也是，直到多重人格这个设定被揭露，那怪她妈对她不管不问的，是我也会对着她发怵啊。

喵梦:搞不懂到底是什么人在吹这只键冒，值得一提的是《MYGO》时看她的身份及穿着我还以为她是大学生或社会人呢，结果居然只是高中生么。

海铃:团里唯一的活人，可惜随着剧情发展形象从酷姐变成搞笑颠婆了。

看最后一集live上的最后一首歌演出时，我想的是要是mujica没整这么多烂活，而是平稳落地，那我最后在看这场演出时不知会有多感动......

《AVEMUJICA》本质只是一群青春期的女孩子，因为多愁善感的天性，说话总是藏着掖着，导致信息不对称，彼此之间产生误解。

她们之间的矛盾，不过是青春期的迷茫与冲动，根本没有什么深仇大恨。

然而，场外的观众却像中了邪一样，莫名其妙地站队，为某个角色疯狂输出，辱骂其他角色，甚至极端到要求角色去死，这种行为简直如同（）一般。

这些观众完全不顾及角色本身的立场和情感，只是片面地从自己的角度出发，对角色进行审判。

他们一边要求这群青春期的少女像圣人一样完美无缺，一边自己却像犯罪者一样，试图通过言语伤害别人，进行一种模拟犯罪的行为。

某些观众利用角色多愁善感所产生的不公感，来弱化自己犯罪的道德感代价，仿佛他们在对角色的指责和攻击中，找到了一种扭曲的正义感。

剧内的青春伤痛文学，本是青春期女孩们情感的宣泄和成长的烦恼，却被观众放大成了彼此攻击的武器。

剧外的观众大战，更是将这种荒诞推向了极致。

观众们在虚拟的世界里，上演着一场场荒诞的闹剧，却忘记了角色们只是青春期的孩子，他们的行为和情感，本就不该被如此苛刻地对待。

或许，观众们应该停下这场无意义的大战，重新审视自己对角色和其他观众的态度，不要让青春伤痛文学变成伤害他人的工具。

在观众的审美天平上，强大的冷面暴君往往能被多数人接纳，而碌碌无为的昏君则难以获得认可。

在 MYGO 里，祥子与素世的对手戏，祥子宛如一位性格冷酷的暴君，冷言冷语，喜怒不形于色，让主要角色的素世跪在脚边，这般冷酷强势的表现，非但未让她失了观众缘，反而为她增添了高冷的魅力，如同雪山之巅的高岭之花，虽冷冽却引人瞩目。

反观MUJICA中祥子与睦头的对手戏，却呈现出截然不同的观感。

祥子在对峙中擅自被自己的话语破防逃走，瞬间打破了观众的期待。

试想，如果祥子能像第一季那般，即便用些 PUA 的手段，把睦头说破防后再安慰几句，起码也能让观众觉得她有应对冲突的手腕，也不会像现在这般缺乏吸引力，给人一种宛如丑角的幽默感。

如果祥子做了一百个正确的操作，最后却因不可抗力的剧情杀而输掉比赛，观众或许会为她的命运扼腕叹息，但依然会认可她的努力和能力，就像一位力竭的战士，在战场上拼尽全力，虽败犹荣。

然而，现实情况是，祥子输掉了比赛，即使她的队友也存在失误，但她本有一百种操作可以挽回局面，这便让观众难以接受。

社区争论中，祥子粉与其他粉丝互相指责，双方各执一词，互不相让，争论愈发激烈，如同两股汹涌的潮水，不断冲击着彼此的防线，最终导致双方互撕，彼此之间的仇恨不断加深，甚至恨屋及乌，影响到对整个作品的观感。

倘若祥子即便性格冷酷如暴君，浑身是毛病，但只要操作没问题，那观感便会大不相同。

比如喵梦实在压力过大后摔假面表示不玩了，这样的剧情设置便情有可原，既能保全祥子和喵梦两个角色的形象，也能让分锅问题不那么尖锐，剧情也能顺利推进。

然而，如今的情况却是，在才刚开局一个月乐队顺风顺水之时，喵梦突然跳反，祥子对此毫无办法，其余队友也表现得像是内奸。

反贼跳反时，她们不帮忙乃至帮倒忙；主公询问你到底是不是忠臣时，她直接掉线。

一方指责祥子把人逼掉线，另一方则反问你玩你*呢？

双方争论不休，实则都是编剧安排的问题，如同一场混乱的闹剧，让人哭笑不得。

若祥子能拿出操作压制住反贼，然后愈发觉得其他人都不靠谱，毕竟她最应该依赖的父亲是那副德性，索性一手操办所有事务，乐队蒸蒸日上，不断登上更大的舞台，成员却不堪重负，最后把自己和队友都压爆了，这样的剧情观感会好很多。

比如墨提斯跳反时，祥子因劳累和打击在台上昏厥过去，这般情节既展现出祥子的坚韧与无奈，也让观众对角色的命运产生同情和理解。

因为祥子的操作无可指摘，她的动机也有源头，即不靠谱的父亲。

睦头担心祥子一个人扛不住，想跟上祥子的操作而不断给自己施压；喵梦被提防又被压力，最终爆发也在情理之中。

这样一来，大家都有责任，却又都没太大责任，既能完成炸团的指标，也能让观众对角色和剧情有更深刻的理解。

可如今的祥子，却只有血条深不见底，战斗力却如同棉花，一直被人抽打，所谓的反击也只是示威的哈气，毫无力度可言。

喜欢祥子的观众，多多少少也是冲着她的强度去的。

她有着华丽的外表，即便最后有老家兜底，那也是实打实扛了那么多辛苦。

她是身份高贵的财阀千金，却从底层做起打翻身仗，搞乐队起手就是顶级王炸，调子起得那么高，号称 MYGO 最强的女人，一个晋级世界赛的职业队伍的队长，结果上场却只能打出黑铁操作，观众自然不肯买账，如同满怀期待地打开一份印着劳力士LOG的精美礼物，却发现里面只是一块普通的绿色乌龟玩具手表，失望之情溢于言表。

编剧可能虐主虐上瘾了，没意识到祥子作为一个横贯两季的风暴中心，观众允许她坏，但绝不允许她菜；如果蝙蝠侠前传里小丑是个菜B，120分钟的片子观众恐怕连前30分钟都忍不下去，更勿用说一季4小时了。

也可能编剧纯菜，本来想写祥子尽力到最后却惨淡收场，还伤害到身边的人，结果呈现成：大妹子，你午饭没吃吧？

（还真没吃，就晚饭一顿糙面包）

幸福的番剧各不相同，不幸的番剧千篇一律——列夫·丰川祥子第七集贡献了目前两季中最拉垮的演出表现之第三次春日影，极度恶劣的直白性，有点像终极勇敢牛牛。

如果改写一下雾月十八日的著名开头“伟大的历史事件总是出现两次，第一次是悲剧，第二次是喜剧，第三次可能是情景喜剧但是是情景喜剧不太可能”这一版春日影中间直白的闪回和独白恶劣得不应该和诗超绊出现在同一组动画里，相当于直接把诗超绊的整个结构-作为增补而越位的音乐-取消掉了，顺带将整个mygo和前半段mujica的问题性取消了，成功地以这种言语直白性反对了自身：之前所有失败的交流，逃跑，呐喊都显得像笑话。

音乐实际上不重要了：因为在crychic齐聚排练室的那一刻所有crychic的问题都已经解决了，剩下的只是回声哭丧风光大葬灯灯吹个唢呐有气无力感动甚至持续不到结束在素希闪回时候我就愣住了。

场内外紧接着对Crychic的疯狂消费更显得好笑（好笑吗？

跟**一样），武士道似乎不明白如何能让逝去的记忆真正安宁，那我只能祝你们将来在地下也不得安宁了