影评和观后感是两种东西,正如高艺术水准不代表能让人共情。
我对影评不感冒,正如我大部分时候不看重所谓艺术水准。
反正我又不当影评人赚钱,也不搞艺术骗名誉。
所以记住这区别,影评,重在评,观后感,重在情。
而我觉得看电影最重要的就在共情二字。
作为一部以爱为主线的电影,囊性纤维化,再怎么听也不像是能让大部分人共情的题材。
但我觉得这部电影做到了,因为,这种疾病,不过是一种象征。
因为疾病,不能触碰,就像世间千万种距离带来的不敢触碰。
用哲学术语来说,是主观情感的客观化——这种病症,让我们能更直观的感受不能逾越的距离,五尺天涯。
就像罗密欧与朱丽叶家族的世仇,
罗密欧与朱丽叶 (1996)7.51996 / 美国 / 剧情 爱情 犯罪 / 巴兹·鲁赫曼 / 莱昂纳多·迪卡普里奥 克莱尔·丹尼斯
剪刀手爱德华“拿起刀不能拥抱你,放下刀不能保护你。
”,
剪刀手爱德华 (1990)8.71990 / 美国 / 剧情 爱情 奇幻 / 蒂姆·波顿 / 约翰尼·德普 薇诺娜·瑞德
至尊宝带上金箍就不能再沾半点人世间的情欲,
大话西游之大圣娶亲 (1995)9.21995 / 中国香港 中国大陆 / 喜剧 爱情 奇幻 古装 / 刘镇伟 / 周星驰 吴孟达
一切说白了,都是距离,不可逾越的距离,这部电影象征的东西。
地理距离,阶级距离,年龄距离,时间距离,性别距离,一切被距离阻止了去爱的人,在此共情。
因为,距离让我们不敢去触碰,无法触碰。
他们二人之间的共情。
也是片中最感动我的一个点。
他们一起治疗,一起抵抗,一起向着死亡,盼望着生,多好。
大概每个人一辈子,都在等这样一个人。
插一句,片中的Poe实在是一个有意思且令人惋惜的角色。
作为女主的Gay蜜(女孩子都想要吧,又暖又贴心,像不像蔡金浩,啧啧啧),他身上有双重束缚,疾病和性别。
他身上也有着大部分人面对距离时的症状——不敢触碰,不敢爱。
当他终于敢放下一切顾忌,却离开了。
命运的捉弄,像是希腊悲剧永恒的命题。
也是对人们的警醒,再不去爱,要是没机会了呢?
即便如此,又有几个人真的敢去爱呢?
最后,我在男女主身上看到了触碰之后的痕迹,我指的是心灵的触碰。
当我们的心,不再有距离,你成了我,我成了你。
刚开始,女主为了治疗活着,男主为了活着不在乎治疗。
形成了循规蹈矩和随意洒脱的强烈对比。
后来,女主想要真正的生活,男主体会了爱的束缚,懂得为爱而放手。
因为爱,她学会了自由,他学会了放手。
能够在对方身上留下痕迹,大概就是最好的爱了吧。
就在这里结束吧,象征与共情,触碰与距离,就是这部电影带给我的感受。
不谈情节,不谈水准,我只在乎感情。
那么祝大家都会找到那个人,和你共情,让你敢于触碰,无畏距离。
"I finally got you speechless.You know,people are always saying if you love something,you have to learn to let it go.I thought that was such bullshit.Till I watched you almost die.In that moment,Stella ,nothing mattered to me,except u.I'm sorry I don't wanna go.All I want is to be with you.I can't.I need you to be safe.From me.I don't know what comes next,but I don't regret any of this,Could you close your eyes?I just don't know if I can walk away if you're still looking at me.Please.I love you,so much."
这部电影的男女主人公很特别,他们约会永远都要保持六尺的距离,因为他们都患有一种疾病囊肿性纤维化疾病,他们在医院治疗的过程中相识相爱。
虽然他们每一次约会,都要隔着一根台球棍的距离,但是这并不能阻挡他们的心在一起。
最让我感动的是最后一个情节,男主人公威尔为史黛拉在病房的玻璃上准备了星星灯,打着电话,和女主告别。
最后男主一个人带着耳机转身离开,女主插着氧气,却依旧在痛哭流涕。
因为,我爱你,所以我必须远离你,我不能伤害你,我也不知道我什么时候会死去,我们就到这里,对我们都好。
我爱你,这是最好的事。
这是史黛拉和威尔的五尺天涯。
這是一個离我们很远又很近的故事 和普通的爱情故事一样 男女主人公相遇了 但是不普通的是 他们都患有严重的囊肿性纤维化疾病 因为这个疾病 医院就是他们的家 不管走到哪里他们都要带上呼吸机 每天吃各种各样的药 做各种治疗 他们已经习以为然 身边的病友也已变成是好朋友 但是有一个原则 他们相互之间必须保持至少6英尺的距离 因为怕相互感染 男女主人公虽然患有同样的疾病 但是他们对待治疗以及生命与死亡的看法并不相同 Stella因为姐姐Abby的意外身亡 更加的想要活着 陪伴在父母的身边 于是她每天积极配合的做各种一般人难以承受的治疗 而Will则正好相反 他拒绝积极配合治疗 觉得自己反正都要死 为何还要吃药 他不相信“希望”这二字 正是这两个面对疾病与死亡态度完全不一样的两个青少年相遇了Stella因为有强迫症 所以她开始逼迫will和她一起接受治疗 她看不得will就这样放弃自我 那么轻易的放弃自己的生命 作为交换 will得到的就是让Stella做他的素描模特 于是乎Stella每天用FaceTime和will一起同时吃药 同时做治疗 她总是把枯燥的医院生活变得有趣 这也带给 will对于生命的渴望 是的 两个年轻人在互相影响 在用他们自己的方式给对方传递力量 他们深深的陷入爱河 一次意外 让will意识到 在Stella面前 他的生命已不再重要 而Stella宁愿拒绝接受等待已久的器官移植 因为她不想一个人活在这世上 两个人为了对方 都能不顾自己的生命他们的6尺距离让他们那么远 也让他们靠的更近 由6英尺 变成5英尺 这是他们为了他们之间的爱情而做的努力 可是距离还是在那里 他们终归还是无法像正常人一样的有身体接触 他们之间有无法逾越的鸿沟 Stella最终为了Will 接受了器官移植手术 而will则离开了她 去向了某个地方 他爱她 所以他离开她 她爱他 所以他让他离开她 当你还有爱的能力 勇敢的去争取 努力的去珍惜 我们每一个人都是幸运的人生 因为有爱才更有意义 去勇敢爱 也勇敢的接受爱爱就像是呼吸一样重要 如果你在生活当中失去了对生活甚至是生命的激情与渴望 这部电影让你感受到 我们活着比一切都好 我们拥有的一切是那么的美好推荐指数 :3星半-- Eva Chen
【内含剧透,非剧透版评论:三点五星,看的时候带足够纸巾】就在前两天,我很荣幸地拿到了二月二十二日晚上在我们学校旁边影院的五尺天涯点映。
这可能是我这段时间内哭得最惨的一部电影。
故事讲述了两个身患不同疾病的青少年在医院的相识与相爱。
故事的设定就注定了这不会是一部HE的影片,但就算套路重重,我最后还是没能逃过编剧的那根笔杆子——有那么一点让我想到了前两天刚看的《北极》(Arctic),不过那是另外一回事了。
少年Will与少女Stella,身患传染病,为了保证不互相传染必须保持六英尺的距离,正因为这个距离,以及随时可能死亡的人生,两人的感情以及与朋友的友谊也不断经受着考验。
但就像女主的油管投稿视频的标题一样:“When There's Will, There's A Way.”大胆的示爱缩进了两人的关系,她也勇敢地提出“比任何人都接近一英尺”这个提议。
第一次约会,两人有些滑稽地牵着台球杆的两头(长度约为五英尺)在医院里走走逛逛。
但这样略显可爱甜蜜的片段,反而让我对于结局更加担心。
事实证明,我是对的。
因为朋友的治疗失败,Stella走上了极端,曾经有些书呆子又控制狂的她半夜拉上Will逃出医院,只为看看她和姐姐一直所提到的“星光”。
这是两人最亲近的一段时光,却也是我个人感觉最转瞬即逝的时光。
这种片子的BE,我认为无非两种结局。
一是两人均没能活下来;二则是以一人的死亡作为结局。
结果没想到编剧给了一个半开放结局:Will因失去治疗的希望,在Stella的注视下离开了医院。
临走前他在所有人的帮助下为Stella准备了一份惊喜,这也是这部电影于我而言最大的泪点所在。
直到分别的那一刻,两人中间还隔着一层玻璃,无法触及对方。
观影前完全没有想到,这有些韩剧意味的剧情竟然如此地戳我。
突如其来的死亡是绝望的,而看着死亡一点一点降临却不知确切日期是更加绝望的——你每一天都在做着准备,每一秒都似乎活在侥幸中。
但就正是这样的生活,让男女主间的爱情显得更加令人怜惜。
这是一种义无反顾的爱,也是我们身边随时都在发生的爱:你永远不知道意外何时降临,也不会预料到未来会发生什么。
所以正向Stella对着镜头所说的一般,趁着还可以做到,珍惜你身边的人。
虽相隔五尺,却似天涯的距离。
不能触碰的这五尺,却让两颗心备受煎熬。
在这走向绝望死亡的一生里,这场五尺的爱恋便凝成隽永。
在世界的某一处,有这样一群人备受着叫做囊肿性纤维化疾病的困扰。
这个病会影响身体各处的器官,尤其是肺部。
更为可怕的是,这个疾病目前没有任何的治疗手段。
即使进行了肺移植,患者的生命也只能延长五年而已。
女主斯黛拉和男主威尔就是不幸的这一群人。
与他们而言,活着的每一天都是值得庆幸,每一次的生日就是上帝赐予的礼物。
他们在本该肆意生长的年纪就被病痛折磨的无数次接近死亡。
死亡像是一个映在脑海里如影随影的词汇,多希望能从上帝手中多偷走一些时光。
即使生来患病,斯黛拉始终保持着对生命的美好,用力的生活。
积极乐观的她会列下许多清单,将活着的每一天都过得充满意义。
截然不同是,男孩威尔是个悲观的患者,甚至不对治疗抱有着信心。
他自由、无拘束、在及时享乐的自我世界里肆意生长,可偏偏病痛折掉了他自由的翅膀,坠入了绝望。
两个病友在医院相识,开朗乐于助人的斯黛拉开始帮助威尔治疗。
她让他重拾起治疗的信心,威尔绝望的人生好似遇见斯黛拉的那一刻变得开始有了希望。
当他一遍遍看着斯黛拉发布的视频时当他开始放弃及时享乐的自由听话的开始治疗时当斯黛拉第一独自手术,他跑进医院陪伴身侧时威尔便爱上了这个既坚强又令人疼惜的女孩这一场走向绝望的人生旅途,因为斯黛拉而变得繁花簇锦
手术台上,当斯黛拉抬头看见姐姐的那幅画时,她也深深被男孩的用心所打动。
平淡一成不变的生活,开始有了新的期许。
可是俩人之间始终隔着“6尺天涯”的距离。
令人惋惜的是,俩人必须遵守着这6尺的规则。
因为患者间会互相感染病毒,所以6尺的安全距离,也是生与死之间的距离。
但是相爱的俩人,无比希望将彼此的距离拉近到毫无缝隙。
这“6尺"的距离无疑是痛苦的。
因为爱的勇气,让俩人冒着危险向彼此靠近了一英尺,因此便是“五尺"的天涯。
他们在无望的人生里遇见了对方,遇见了爱情。
他们开始了第一次的约会,隔着球杆,算是俩人之间最有可能的肢体接触。
在泳池边上,彼此勇敢的将自己身上的创口毫无保留的展露给对方。
爱情的因子在周遭的范围里疯狂发酵。
无比想靠近的心情,却因这五尺的距离,远似天涯。
“我真想抱抱你”这是斯黛拉的好友在她绝望难过时说的,多么迫切而又无力的话语。
这一生,他们都不能牵手,甚至拥抱。
无法体会朋友手心的温度。
恋人心跳的声音。
无法给予对方最本能的温暖,这便是电影里最令人感到难受的。
随着斯黛拉好友的骤然离世,原本平静的生活开始天崩地裂。
前一天,好友还开心的准备带自己的伴侣回家。
转眼间,一个鲜活的生命便就此消殒。
这一次,他们相隔的竟是真正的生死天涯。
直到生命的最后一刻,他们都没能紧紧相拥在一起,这可怕的病痛让斯黛拉的人生充斥着各种的遗憾和懊悔。
自此以后,斯黛拉开始打破各种规则,跳出生活给她设下的各种围墙。
深夜她拉上威尔逃出医院,去寻找姐姐曾说过的“星光',在漫长而痛苦的治疗生涯里,只有这一刻,斯黛拉是真正的肆意的享受着生活,也是两人的心靠的最近的一次。
虽然这样的时光转瞬即逝,但是这一闪而过的美好也照亮了彼此。
电影的最后,幸运的斯黛拉成功进行了换肾移植,但威尔的人生却没有那么幸运。
他离开了医院,离开了斯黛拉。
消极的他无法预演未来,可是为了他心爱的女孩,他决定独自离开。
离别之际,他深情望向斯黛拉,这一眼他要一直刻在脑海里。
一转身便是天涯,纵使爱到血液里,但也只能到爱为止。
如同好友一般,在最后离别之际,俩人也只能隔着厚厚的玻璃触碰。
电影里斯黛拉的原型正是现实中备受病痛折磨的美国知名博主克莱尔,她幸运的进行了肺移植,但还是脑血管病变而永久辞世。
在她短暂而充满故事的人生中,她一直用心的积极的生活着。
活着与她而言是骄傲的。
无论是悲伤、痛苦、消极甚至绝望的情绪,与她而言都是生命的馈赠。
你还能感知这些,证明你还幸运的活着。
生命的无常是不可控的,我们无法预知上帝会在什么时候给我们开个玩笑。
也无法消除许多人生的痛苦和无奈。
我们能做的,就是握紧手中的时光,在当下的人生里,用力的去爱吧,去感知这个世界酸甜苦乐。
愿我们都能在能相拥的时刻,不要只是牵手。
在能亲吻的时刻,不要只是拥抱。
在能爱的时刻,不要选择错过。
大风刮了一夜,雨也缠绵了整个晚上。
遍地都是落叶,横七竖八地斜卧着,叠躺着,它们许是累坏了,终于交织在一起。
刚刚过去的风雨夜,它们领受天意——枝桠拼命摇伸,叶子触碰叶子,眉梢触碰眉梢,额头贴近额头,嘴唇吻住嘴唇。
两棵秋天的树在漫卷的西风里,发了疯似的恋爱了。
它们痴痴地随风飘摇,任雨水浸透臂弯——竭力牵紧的手,怎么轻易舍得松开。
透过帘纱和缝隙,丝丝光亮浸着寒凉触碰到手臂。
窗外窸窸窣窣的,渐渐没了声响。
安静下来的它们,昂然静默着,好像一切从未发生过。
它们之间隔着一个人伸展开双臂的距离,大概有六英尺的样子。
我和它们,隔着一个窗户的距离。
六英尺,是两个CF患者的安全距离。
CF全称「囊肿性纤维化Cystic fibrosis」,是一种基因遗传疾病,呼吸道内产生稠厚的黏液分泌物,影响身体多处器官,尤其是肺部跟消化系统。
没有任何治愈方法,肺移植也只能延长最多五年的生命。
而且CF患者之间更容易传染病毒,他们必须保持六尺距离。
斯黛拉和威尔都是CF患者,住在同一家医院。
斯黛拉热情,活泼,开朗,和护士如家人般相处愉快。
她喜欢直播自己的日常生活——风趣幽默的护士,满是药片的医疗车,墙上贴满画作。
她每天最有成就感的事,就是一个一个划掉待办清单里的事项,很努力地完成着她的人生清单。
她坦承自己的强迫症,快乐地跟全世界分享。
每有婴儿出生,斯黛拉都会欢快地跟上楼去,看一眼小兄弟波儿,走到隔离室玻璃窗边,望着保温箱里的新生儿,望得出神。
第一次碰面,威尔是尾随而至的,她知道。
随后,威尔找到斯黛拉的个人网页,看完她所有的视频,嘴角露出笑意。
威尔喜欢画画,他自由,消极,不受规则约束。
他把画给斯黛拉的素描换成幽默的漫画,看得斯黛拉哈哈大笑。
他觉得漫画有颠覆性——轻松有趣,蕴含着强大的能量,能比语言表达更多的东西。
斯黛拉用自己的强迫症恳求威尔配合治疗。
很快他们达成协议,开始一起治疗。
每天视频聊天,他学着她把大把的药囊和着布丁甜品吃掉,隔着玻璃窗遥相呼应,每天的任务一个一个消灭掉,治疗也活泼泼地,充满情趣。
护士对正在画画的威尔说,我喜欢看到你这样。
什么样?
充满希望。
如果这没用呢。
威尔望了眼一旁的治疗仪,问。
如果有用呢。
斯黛拉积极乐观地投入治疗,最爱的姐姐一年前跳水发生意外,她无法想象再失去自己,父母会如何承受,她觉得没有什么比活着更重要。
她讨厌威尔的消极态度,讨厌他那么轻易地把死亡挂在嘴边。
威尔知道她是第一次没有姐姐的陪伴在手术室,穿着厚厚的隔离服溜进来陪她,坐在床边给她唱那首特别特别老的,歌词还写得乱七八糟的歌。
她静静等待着,抬起头,看到威尔悄悄贴在墙顶的姐姐的那幅画。
手术很顺利,清醒后的斯黛拉打开了那份礼物,脸上露出的笑和那些花儿一样娇柔。
可是威尔的电话却怎么也拨不通。
为了和威尔恋爱,她研制出了一套对付“伯克霍尔德菌”的接触规则——保持距离,永远保持六英尺。
一根台球杆是五英尺,斯黛拉用爱偷走了一英尺。
他们牵着球杆约会,她握着这头,他牵着那头。
在游泳池,他们坦诚相见,愿意把自己的一切毫无保留地呈现给对方。
那些密密麻麻的伤口,无法触碰,却无比性感。
生日那晚,她给了他一个巨大的surprise。
小兄弟波准备了丰盛的大餐,还有蛋糕,朋友们一起举杯欢庆。
也就在那晚,波永远地离开了。
天空飘起雪花,斯黛拉邀请威尔出去,去看夜晚的灯火。
波的离去让她痛彻醒悟,不再为治疗而活,她想要生活。
他们牵手走在雪地里,在结冰的湖面上转圈,大喊大叫。
他望着享受其中的斯黛拉,目光里满是柔情。
斯黛拉,我爱你。
她连跑带滑地奔过去,两个人扑倒在冰面上。
我也爱你,威尔。
斯黛拉的换肺手术很顺利。
威尔的治疗没有效果。
隔着手术室,斯黛拉看到整个通道铺满了这个城市里最璀璨的灯火。
威尔迎着闪亮的光芒走到玻璃窗前,跟她告别。
斯黛拉打开威尔留给她的笔记本,封面画的是他们的合影,她牵着气球,怀里抱住布偶,旁边是他和波,还有两位可爱的护士。
斯黛拉没有带鼻吸。
威尔每天都在上面涂涂画画的,全部是她的素描。
其中有一张漫画,是威尔给斯黛拉看他的人生清单,长长的纸拖到她的脚边,上面就写了一件事——爱上斯黛拉。
今生今世,厮守到老。
我很抱歉。
我不想走,我只想和你在一起。
但是我不能,我要确保你的安全,不被我传染。
我爱你,很爱很爱。
这个故事彻底俘虏了我两天两夜,无法自拔。
眼前还是会不时出现电影里的画面,两个年轻动人的脸庞还在眼前闪动,伤感和迷恋仍在心间萦绕。
有天清晨醒来,我看见故事又开始了。
威尔说他的生日愿望,就是希望下一年的生日仍有斯黛拉陪在身边。
他带着画板,开始了他的环游世界的旅行。
他一点也不孤单,斯黛拉每天都会更新视频,依然对着全世界分享。
威尔偶尔会把画作挂在网页上,分享他眼里的全世界。
给她看。
每次看到画里出现的紫色气球,斯黛拉都眯起眼睛笑,伸开手臂给世界一个大大的拥抱。
她记得他们的约定,他一定会梦想成真的。
黄昏,威尔正坐在海边画夕阳,紫色气球飞升在一片紫红色的霞光里,尽情撒欢,他眼前浮现出她肆意飞扬地笑脸。
光影变幻,霞光渐变成玫瑰红,隐隐地出现两个恋人牵手的背影。
电话响了,传来妈妈喜极而泣的声音。
余晖铺满海面,波光闪烁。
漫天流光溢彩。
天大的好消息。
莫名其妙出现在他身体里的病毒,跟着他畅游了无数个国度后,莫名其妙地消失了。
这是一篇稍稍带有主观色彩的影评。
主观评分5/5,客观4/5。
人物动机、剧情转折、还有整体节奏,都稍有瑕疵,但无伤大雅。
后半段剧情稍有狗血,但还好剧本的完成度较高弥补了回来。
题材还是比较老套,正处豆蔻年华的男女,因为疾病而不能如愿。
不得不让人想起The Fault in Our Stars,类似的还有Me and Earl and the Dying Girl,送你一朵小红花也算。
人物塑造非常饱满,很容易产生共情。
尤其是Poe这个角色,让人看的真的非常难受。
另外就是男女主角的颜值实在是是太高了,满足了我对青春片男女主的所有幻想。
(蹲一个男主外套链接)电影里无处不在的柔光和柔焦真的深得我心。
泳池的那场戏处理的最好,两人的台词和表现都十分有张力,还意外的加入了一些比较高阶的镜头语言。
如果能配上更为深情有力OST那就完美了。
插曲选的实在是太好了,居然有三首都是我听过而且特别喜欢的歌。
就冲着电影最后一首用的是Novo Amor的Anchor(我的top5),我也要无脑加一颗星。
能在大银幕上看到的高质量青春爱情片真的很难得,且看且珍惜。
今日立春。
感觉冬天还没过去呢。
二十一世纪第三个十年的开端,噩耗连连,使得人感觉这个冬天特别漫长。
新冠肺炎每日新增病例还在以千记算,总数已破两万。
管制还在持续,生活还在失序。
宅着宅着就慌了,但没有一个春天不会到来,我们都在寻找坚强的方式——继续看电影吧。
在因为疫情而从情人节撤档的多部影片里,包含一部美国纯爱片《五尺天涯》。
其实它的主题还蛮应景的:传染病,隔离,死亡。
但拍得没那么沉重,是一部青少年爱情片。
自从2014年谢琳·伍德蕾和安塞尔·艾尔高特的《星运里的错》火遍全球,这种讲述绝症少男少女爱恋的影片持续产出。
例如阿曼德拉·斯坦伯格和尼克·罗宾森的《一切的一切》。
例如阿萨·巴特菲尔德和布丽特·罗伯森的《回到火星》。
例如帕特里克·施瓦辛格和贝拉·索恩的《午夜阳光》。
其中《回到火星》2017年10月有在中国大陆上映,票房900多万人民币。
这些片子涉及肺癌、骨癌、重症联合免疫缺陷、白血病、着色性干皮症。
《五尺天涯》则祭出了一个我们更不了解的病,囊肿性纤维化症(CryticFibrosis)。
片中女主Stella自述,这是一种能让身体产生特别多粘液的基因疾病,有遗传性,女主出生起就是晚期,不意味马上就会死,但这也是一种可能性,她的肺现在只有50%的功能,等了多年在等肺源进行器官移植。
这种病的患者之间可能相互感染,所以不可触及,必须随时至少相隔六英尺(约1.82米)。
男主Will也是一名囊性纤维化患者,而且是重症,身上有伯克霍尔德菌,具高传染性,他人染上后无法从体内清除。
这种青春纯爱片,选角很重要,女主不一定要很漂亮,需要元气、可爱,男主则一定要帅,会撩是必备技能。
《五尺天涯》Will的饰演者是科尔·斯普罗斯,1992年出生,童星出道,主要演电视剧,据悉本片是他成年后出演的第一个电影角色。
关于他,有一个重要的信息,他小时候演过《老友记》!
饰演Ross跟拉拉前妻生的儿子Ben↓
在《五尺天涯》里长这样↓
完全认不出来了!
绝症片其实我们很熟了,毕竟早受过韩剧洗礼。
韩式的卖惨煽情流退流行已经很久了,如今讲究的是拍得清爽一点,掌握发糖、悲情的比例。
把绝症片的主角设定在青少年,是去油去腻的中和剂。
毕竟相较成年人,少男少女对爱情对生命对病痛的理解也许不成熟,却最纯真。
说起来科尔·斯普罗斯也是超龄出演,片中Will是刚满18岁(女主是24岁演17岁)。
幸好够帅,也有气质,观众才不会出戏。
《五尺天涯》2019年3月在美国上映,是仅仅700万美元的小制作,全球票房有9000多万美元。
此番在中国大陆撤档,也算遗憾,它还挺适合情人节档期的。
剧情不复杂,套路化的那种,青少年病友上演欢喜冤家戏码,互动中彼此倾心,一个月里发展出生死相托的爱情,最后在男方深情告白后面临天人永隔。
Stella虽然长年患病,加之父母离婚、姐姐出意外身亡,但她表面非常开朗,经常在油管发视频谈论病情,对治疗也非常自律,甚至有点强迫症,为家人而活。
Will潇洒不羁、对日常治疗不上心,表露出看淡死亡的态度,因为他的病情已无法器官移植,目前在接受新疗法的试验,但成功几率渺茫。
郎有情妾有意,还需要神助攻,同志病友Poe就肩负了此责任。
后来Poe的死也成为一个触动,Stella和Will逃离医院,雪夜步行去看城市灯火,度过最浪漫时刻。
当甜度到达阈值,剧情急转直下,Stella落水,Will情势所逼给Stella做了人工呼吸,两人被救回医院后,Stella成功移植了新肺,Will已无药可救,临走前Will帮Stella完成心愿,两人隔着玻璃告别。
故事就是这么个故事,要拍得好看,要能打动人,主要在于桥段的设置和男女主的个人魅力。
男女主的表演还是灵动自然的,互动中也有火花,算是配得一脸。
发糖也发得有一定水平——
两人在泳池畔双双脱衣展露伤痕,与欲望无关,只是表态坦诚相待、彼此怜惜。
相隔六英尺是对彼此负责,但我想离你近一点,哪怕只是一尺。
Stella和Will牵着一根长约五英尺(约1.52米)台球杆的两头,在医院里趴趴走,观众看了不觉莞尔。
在雪夜隔着手套牵手,在结冰的湖面上嬉戏,他说我爱你,她回我也是,彼此慢慢靠近,却不敢亲吻。
雪地这经典一幕,应该是致敬了金·凯瑞和凯特·温丝莱特的《暖暖内含光里》↓
帅哥没点文艺技能怎么行,Will擅长绘画。
不仅给Stella画像,对Stella来说重要的人他都画下来了,让人想起铁达尼号上的杰克。
彼此是对方冬日里的手套、黑暗中的街灯,但爱一个人,也要懂得放手。
最后Will隔窗倾吐告别的告白时,科尔·斯普罗斯也达到了在本片中的颜值巅峰,先前要化点病容妆,这会儿要散场了,就尽情帅吧。
眉目含情,声音动人,天见犹怜,让悲情的时刻也像是在拍VogueFilm。
但有点不合逻辑的是时间点,Stella动完大手术刚刚苏醒,还插着管呢。
就安排她经历圆梦的欣喜、情人礼物的温情以及“我获新生了,而你将死去”的告别,这情绪波动之大,病人受得了吗。
导演比较nice,并没有讲明离开后的Will是否死去,算是留了一个开放式的美好念想。
生命无常,有时候我们还没注意到,它就结束了。
“爱上触不到的你”的故事,提醒着每一个人,在我们还可以做到的时候,切切珍惜眼前人。
疫情阴霾中的我们,也别忘了,等到能摘下口罩的时候,给你爱的人,一个无需测量距离的吻。
电影谢幕注明,这部片子献于并感谢克莱尔·韦恩兰(Claire Wineland)。
在YouTube搜了电影里女主角史黛拉的视频频道,首先出现的却是Justin Baldoni(《五尺天涯》导演)和Sky Gaven执导的纪录片— My Last Days,记录几位身患绝症的病人各层面的样态。
其中一集2016年播映的,便是克莱尔(集名:《Meet Claire | Finding Beauty in the Sadness》)。
《五尺天涯》的制作顾问是克莱尔本人,她给剧作提供了许多疾病的相关资讯,还有一些CF病人在面对治疗、生活和各种情感的心理,同时也给男女主角非常重要的补习— CF病人在日常和面对未来,有里至外的每一举止和情绪。
据说女主角海莉(Hayley Lu Richardson)在饰演该角色前后便时常和克莱尔相处。
所以《五尺天涯》在角色设定、情节和故事内涵之中,其实有许多非常相似之处。
女主角史黛拉身上就能发现了。
首先,史黛拉和克莱尔同样是YouTube频道博主,经常分享一些与CF疾病相关的资讯— 科普、治疗、日常生活、娱乐等等。
电影里男主角威尔在健身房为史黛拉画像的时候,史黛拉提到自己的“终极人生清单”,里头提到的绝大部份和克莱尔有直接的映照之处,如“参与一个重要政治志工活动”、“和他人分享CF疾病的资讯”,这些几乎都是克莱尔热衷的个人事业。
在《My Last Days》系列中《Meet Claire》里就有克莱尔逃院到洛杉矶和伯尼·桑德斯(Bernie Sanders)见面的片段,而且真实生活中,克莱尔就是一名著名的CF患者博主,主要向网民科普CF疾病的知识。
克莱尔著有一本书《我呼吸的每一口气》(Every Breath I Take),其中写道一次她陷入昏迷时候经历抢救,一些潜意识里的情绪:“我花了一段时间放下自己的控制欲,让自己得以对他们说— 我把生命交给你了。
…… 我觉得这是我在昏迷过程中最艰难的挑战之一— 试图停止挣扎,并让他们给予我治疗。
我终于明白我必须放手。
我听见周遭的人对我说— 放松,冷静,一切都会好起来的。
我最先能想到的只是— 不,这一点也不好!
我一定要让自己好起来!
不过最后我接受了这个事实,意识到自己的无能为力。
” 克莱尔在面对疾病时候是有绝佳的意志力的,就如史黛拉一样。
不过她们的坚毅,都有一种类似于强迫症的极端— 极强的控制欲。
这一段引述文字可见克莱尔心里隐约的情绪,电影里史黛拉对自己的疗程和对挚友波(Poe)及威尔的日常和疗程有同样偏执的“改正”,实就是克莱尔真实的那一面。
原文描述-1(图为手抄Claire Wineland “Every Breath I Take”)也许是克莱尔经历急救那一段并不足以证明克莱尔和史黛拉在内涵上的相似之处,那么还有那么一段叙述,其实就把克莱尔和史黛拉联系到了一起。
克莱尔在著作里提到CF患者不能和癌症病人一样和病友有密切的接触,而CF是一种基因遗传疾病,一出生就生病了。
他们经历的病痛比许多疾病来得长,同时对于病友来说,肢体上亲密的陪伴也是一种致命的安慰。
所以CF疾病社群之中才会有“六尺规定”,相对以前现在互联网发达,大家已经可以互相交流,不过多数实际玩乐的时候却还是不受鼓励的。
可是还是有些CF患者会不顾一切去和CF病友亲密接触,他们觉得,反正不论如何都会死,为什么不能过得开心一些,随心所欲一些。
克莱尔对这一点是完全不能接受的。
她写道:“这种态度对我来说是最难以接受的。
因为我很努力地活着,就像我通过互联网认识的许多其他CF患者一样。
我们都努力争取到现在的健康状况,并我们赋予所拥有的生活极高的价值。
我不知道一个不这么想的CF患者(即使是那些因此抑郁或自杀的患者),也知道这样的生活有多么地宝贵。
” 文中可以发现克莱尔所观察到CF患者一般有两个态度:积极并自律地保护自己的,还有那些不顾一切也不对改善自己的健康抱有太多希望的。
克莱尔和史黛拉属于前者,威尔起初则属于后者。
克莱尔在说自己不能容忍那样面对生命的态度的语气强势,就如史黛拉对威尔的疗程整顿有强烈的调整欲望一样。
原文描述-2(图为手抄Claire Wineland “Every Breath I Take”)
原文描述-3(图为手抄Claire Wineland “Every Breath I Take”)CF是长久且目前还未能治愈的疾病,克莱尔和史黛拉都像是看淡生死,但是在有限的生命里有很高的盼望,和投注去提升自身生活品质和生命价值的人。
她们都一样,把制氧机当作身体的一部分,在疗程中没有苦感没有痛感的笑容几乎一模一样。
但是这并不意味着,她们可以习惯濒临死亡的感觉。
电影里史黛拉第一次面对没有姐姐陪伴和鼓励的手术,心里其实非常忐忑不安。
就我本身的感觉而言,强迫症有这么样一个迷信心理:上一次经历类似的状况是顺利的,在那之前我做了什么?
从哪个门口进来、穿着那套衣服、哪一只脚先穿上鞋子、袜子是哪一款之类等等,每一步骤都不容有误。
史黛拉已经说明自己有“见不得事情不规则”的强迫症,姐姐艾比(Abbie)意外离世的伤感和强迫症形成一个巨大的乌云,让她难过、自责又不安。
克莱尔也是,在面对“可能会出事”、“可能会死去”的时候。
在克莱尔个人频道的一段视频里,她提到自从她懂事以后,她都会一遍遍地看父母签下的同意书。
上面写着各种状况发生导致的意外和死亡机率,她一遍遍想着。
之后她终于让自己学着怎么去看待死亡— 每一次的手术麻醉,都当做自己就要死去。
看完了那段视频,我想,究竟是怎么样的一个沉淀方式,才能这样面对死亡?
电影里史黛拉是一个有禅定习惯的女生,克莱尔也是。
她们的房间里都有一个禅定图,克莱尔说到,自己的禅定图是一位朋友从西藏带给她的。
生死有个模糊的界限,我们害怕的一直都是那个界限的另一端的模糊。
所以上一段的那个疑问,我也没有答案。
克莱尔虽然一次次走过死亡的边缘,她也没办法给我们清晰的解释,我们一直没有一个死亡世界的形象。
这么喧闹的问题,克莱尔和史黛拉都尝试在禅定的空间里去寻找。
看见史黛拉房里那一幅禅定图,就让人不禁就先想克莱尔了。
史黛拉和克莱尔一样,都得到了肺移植的机会。
史黛拉得到了生命期限的延长,却告别了疗程无效的威尔。
克莱尔却在电影上映之前,因为肺移植手术后的中风而去世了。
我想这算是一种平衡吧,电影还是没有给史黛拉和威尔一个戏剧性的团圆结局,克莱尔也离开了。
不过她们的缺憾,都活着她乐观和勇于前进的灵魂。
图截自YouTube“SoulPancake”频道:“Meet Claire, Finding Beauty in the Sadness | My Last Days”《五尺天涯》里史黛拉说,触碰是人最先拥有的表达爱意的能力,我们需要它,就像需要空气一样。
这一点让我觉得很感动的,是《五尺天涯》作为原创作品,却在一开始的叙述里有那么一段和克莱尔的“呼吸”有那么样暧昧的关联。
克莱尔告诉我们,生命的品质从不取决于我们健康与否,而我们又可以怎么去面对生命。
” 史黛拉和威尔的故事则告诉我们,每一段令人珍视的或忘了珍视的感情里,触碰这么一个轻易的举动,是那么地有份量。
青春在常人漫长的岁月里昙花一现,但凡已经走过青春那段时光的人,几乎都会再对那段时光的一切当作一段梦幻的过往。
但是我们或许可以对青春可以装的许多内容有些改观,它们不止有轻狂,也不止有行空天马。
正因为少年时,我们都以为自己所认知的可以装下整个世界,那时候的道理才最真,别于现实心灵鸡汤那样的真。
《五尺天涯》的小说被归类在青少年读物,还有爱情类型读物。
预告片和跟各种宣传,至少我在台湾所见,也常和《星运里的错》(The Fault In Our Stars)作同类题材(青少年疾病题材)并比。
不论是约翰·格林(John Green)还是瑞秋(Rachael Lippincott),我想这两部故事在说的永远不止是少年和少女之间那纯粹的爱情而已。
更多的是那罗密欧与朱丽叶般的爱情开始、经历和结果里,他们用最朴实的方式来说的,一件很简单,我们也许都做不到的那些事情:勇敢接受自己将被遗忘、给爱的人和爱你的人一个拥抱。
还有— 学习如何承受海瑟(Hazel)失去爱人那十级的疼痛,史黛拉那般对威尔再深爱和留恋不舍的放手。
在写这篇观后记之前,一直都没有去关注克莱尔去世的消息,在想着,这个只小我那么一岁的女孩,还在某处笑着和大家说:“我们就不要想死亡了吧。
其中也有一部分是因为,我并不太在乎。
我们没办法去控制什么,但是我们可以掌握的是,我们是否对我们的生命感到骄傲。
”
图截自YouTube“SoulPancake”频道:“Meet Claire, Finding Beauty in the Sadness | My Last Days”挚友亚楠说到,克莱尔有她的生命态度,一般来说是因为她知道自己生命的限度,所以她更多的经历可以去在乎他者。
因为她对自己的健康和生命并没有太多的改变能力,反之我们相对没有这样的心胸,是因为我们有太多的未知,不敢放手一搏。
亚楠说了很重要的一点,我无力地却仍是认可。
我想许多人都一样。
不过克莱尔仍然说了那么一句话:“我们都一样,一直在犹豫,应该怎么让自己的生命活得像一件艺术品。
但是我觉得这正是生命的可乐之处。
” 她也在挑战未知,期待很多的未知。
我们的生命都一样,不论病痛与否。
随着身体打给我们各种的改变,强化或衰退;还是经验历程,人际或职场,总有那么一个时间点,我们面对许多事情的心态会像克莱尔那样。
她,或其他与她相同之人,只是脚步快了一些,精简了一些而已,仅此而已。
《五尺天涯》里说爱的触碰,克莱尔说艺术般的折磨、疼痛和孤独,都是美丽的。
但愿在很久很久以后,史黛拉和克莱尔还留有那些灿烂美好的碎语。
我们是为了做想做的事才要努力活着,还是在做想做的事的时候才有活着的感觉?假如有一件事一生只能做一次,要留在什么时候做?
不太好的点: 女主的control issue很刻意 女主的gay friend去世很刻意+突然 加上这个疾病对于他们关系也有很多不make sense的地方喜欢的点:这对couple很甜颜值很高女主基友也很可爱 编剧对这种甜的情节感觉很拿手还一边很creative 特别是泳池旁边那场戏真的有达到隔空sex的目的 stella给will过生日也挺有意思 will去给s唱歌也很甜 每次看到stella拿着棍子对着will说five fee apart are u in 就会想到"你在我心上开了一枪" 然后每次will回i'm so in真的都会心跳慢一拍 最后从灯光里走出来的神情真的也超好看了…总之冲着颜和甜戏还是不错
煽情又感人~
男女主角一直咳嗽,有一刻覺得自己在看一對老煙槍的愛情故事。
6-1=∞
这么好的题材为什么拍的这么狗血!还是《我和厄尔以及将死的女孩》好看!
1. 病友们的穿衣风格都好有格调,2. 作为多年慢性病患者,感觉太健壮了,美帝式的健壮,3. 男主小时候演了Ross的儿子吗
甜,细腻,男主的颜我可以磕五百年!气质太独特了,是怎么把酷邪甜盐都结合在一张脸上的!
第一次这么不想荧幕里的爱人们接吻
从为了治疗而活着,到为了活着而治疗。每个人都渴望能在生命的征程中走得更远,但却忽略了快乐和幸福才是生命的意义。他们经历了太多苦难,也在苦难中迷失了自己。六尺的距离里据理力争的那一尺,不只是为了爱情,更是为了抓住真正做自己的机会。(Poe真的可爱又可怜,还没来得及男友再见面就离开了😰)
作作作 看不懂get不到点的作 第一次在电影院快要睡着了……
一支鲸落歌单
明知道是煽情的病房爱情故事,看到最后还是被感动地流泪,有的人来到你生命中把你的世界点亮,然后再把黑暗留给自己,这浪漫到极致的爱情啊
2020.04.07新冠肺炎期间的85部片子。
一公升眼泪类型的是真的看不动了
虽然剧情有点老套但是架不住男主颜值高啊啊啊
当我们赤裸着身体,四目相对,五尺距离,所有汹涌的爱欲都融化在彼此的眼神里。音乐加分,喜欢这种jude box movie的感觉。
i want touch you.
平庸之恶。起承转合十分稚嫩
emmm 对作业量不够各种作的美国中学生容忍度越来越低 男主还算好看吧 男主像暮光女