杰罗德游戏

看完已变成斯蒂芬金的脑残粉。

故事的表述有三层，第一层是表象，直观来说大概类似于密室逃生的故事。

女主和男主玩sm，男主嗑药嗑死了，女主被手铐困在床上要想办法自救。

第二层：婚姻是男主对女主的精神枷锁。

在其他人眼里他们是幸福的一对，但只有女主知道，她的丈夫是一个傲慢自大，贬低他人，物化女性的混蛋，是一个整天幻想性侵的变态。

她害怕被其他人发现，只能逃避，装作一切都没有发生，当一个“好妻子”。

第三层：沉默的枷锁。

在日食的那天女主父亲对女主的性侵，以及之后威胁女主的行为，对女主造成了难以磨灭的精神伤害，她逃避一切，麻痹自己，让自己相信日食只是一场梦，她捂着嘴，把痛苦的呻吟咽回喉咙里，沉默着过着一天又一天，忍受着跟父亲相似的丈夫，把枷锁戴了一年又一年，直到这个枷锁要耗尽她的生命，她才终于醒悟，这是她最后的机会了，如果再逃避，就是死，只有她自己主动挣脱，就算挣脱的过程很痛苦，但只有这样她才能够走出被血月笼罩的恐惧和绝望。

看电影的两个角度：第一，婚姻和两性关系。

电影里有两段婚姻，一个是男主和女主，一个是女主的父母，这两段婚姻本质上是相似的，两个丈夫出轨，两个妻子都选择了沉默，她们以为忍耐和沉默能够挽回婚姻，但是裂痕只要存在就会越来越大，枷锁只要戴上就会消磨生命，到最后她们只能反问自己“为什么我嫁给了这样的一个男人？

”。

第二，父母与孩子的关系。

斯蒂芬金似乎蛮喜欢写父母的行为对于孩子的成长和心理上的影响。

拿这片里的女主来说，她的父亲是变态，但是她母亲的漠视不也是一种伤害吗？

她母亲为什么对女主态度恶劣，正因为她觉察到了丈夫对女主扭曲的偏爱，甚至在日食过后，女主捏碎玻璃杯，她母亲很明显知道有事情发生了，但她没有问，选择了沉默，让自己的女儿继续活在恐惧、愤怒和不安之中。

这部电影的心理描写简直细腻得过分，女主的演技也让我难以自拔，而逃生的过程中也提着一口气，生怕来个反转直接be，虽然从女主被困到获救并没有几个真正发生的事件，大部份都只是女主一个人的内心戏和回忆，但全程心理上都在不停地接受着挑战，它的恐怖不是来源于未知，而是来源于内心，来源于共情，女主的遭遇不断地拉扯着神经，背叛的道德准则，一方面让人心理不适，另一方面激起对女主的同情心和正义感，这代入感过强以致于我在看到最后，她坚定地朝着太阳走去的背影几乎哭泣。

人类的内心真是异常的脆弱和强大啊。

两个照应1、女主看湖的背影

2、“比我印象中的小很多”

这句话同样出现了两次，对应的回答也有两个意思，一个指身体上的成长，一个指心理上的成长。

因为看到很多人质疑手铐场景的设置，还有说逃生有更好方法的，我也赞同，在看电影的时候我也同样想到了。

但是我想说的是，这电影的主题不是这个……如何脱离手铐只是女主怎么摆脱心理束缚的一个象征，解脱就必须要经历痛苦，相当于蝴蝶破茧而出，这是非常典型和仪式化的一个表达方式。

虽然这电影披着逃生的皮，但并不是一个真·逃生类的电影，事实上我觉得现实部分的逃生并不具有存在的必然性，“女主被铐在床上”这个情节可以是梦，是虚幻的想象，对整个电影的主题并没有太大影响，只是像现在这样会比较刺激，有噱头。

这部电影从简介上看貌似是绝境逃生类型，实际上是在讲一个如何逃脱童年阴影的故事。

影片开头30分钟就把女主软弱的性格和不幸的婚姻摊开来讲，也通过一段男主一句“爹地”女主却反应剧烈的情节暗示了女主的童年阴影。

男主暴毙后，女主被困的前期，女主产生了两个幻觉挑明了女主性格懦弱遇事只会逃避。

在这里已经可以看出这两个幻觉的作用和代表。

个人理解，丈夫的形象首先出现，并且给出一些自救的提示，但是丈夫全程的提示大部分都是负面的反馈，像“没人会来救你”“你做了5个小时的无用功”。

这说明了女主心理对丈夫的依赖性，出事了第一时间不是想着自救而是寻求丈夫的帮助。

但是丈夫幻觉给她的都是负面打击，甚至一开始还跟女主争论吵架，所以丈夫在她的内心其实代表的是一个消极的负面角色。

而后出现的女主分身幻觉就靠谱多了，在这里我倾向于这是女主自救本能的一个正面化身，在她意识到丈夫不能依赖，只有自己可以依赖时产生的一个自我鼓励的代表。

她从女主的自救幻想中诞生，也多次鼓励女主寻找自救的方法。

从她的出现后，女主就开始一步步挣脱，丈幻觉也开始滑向阴暗。

有一个镜头，女主陷入昏睡，床头两个幻觉左右各站一边也可以表现出他们的对立关系。

夜晚掘墓变态到来，女主把他误认为死神后又陷入噩梦，女主性格懦弱的来源也随之揭示，女主十二岁遭到父亲猥亵并胁迫女主保密，父亲在猥亵后一步步反客为主胁迫女主，要求女主不得对任何人讲出秘密。

母亲明明察觉却装聋作哑，在这样环境下成长的女主继承了家庭女性的逆来顺受。

丈夫出轨，对她没兴趣，吃壮阳药对她才站的起来她都可以装不知道，原因就是原生家庭给她带来的阴影始终缭绕。

剧情回到女主身上，其实此时形势就很明显了，野狗的威胁是外因，幻觉（丈夫，死神和父亲）的打击是内因。

女主回到梦中的卧室，终于对回忆中12岁的女主袒露了内心真实的想法，回忆中的小女主也戴着手铐，这手铐无疑就是父亲胁迫的沉默。

这时丈夫和父亲的幻觉已经出现了多次的重合，丈夫在打击她选择放弃求生，父亲一直想把她留在沉默的阴影中。

幻觉一次次地提醒她如果再不做出行动她就要死去。

所以女主选择冒险打破玻璃杯，以脱去半只右手的皮为代价挣脱右手手铐成功逃生。

在逃生时女主再次遇到变态，她再次以为是死神幻觉于是交出了戒指，女主内心以这为挣脱婚姻的表现。

但是去到车上，女主在缺血的幻觉中再次见到了掘墓变态坐在后座（这个真的是幻觉了），这是童年阴影最后一次反扑，它凑近女主耳朵叫了一声“小老鼠”，在此父亲的形象又跟死神的形象合一。

女主撞车后获救，但是女主并没有真正从童年阴影中走出。

女主获救后依旧选择对外界假装失忆，私以为这是她依旧逃避事实的一个表现（当然玩sm玩脱了差点死掉嫌丢脸不想说也是正常的……），警察没有找到婚戒，她一直战战兢兢死神哪一天会真的找上门来，她夜晚依然会见到死神的幻觉，幻觉中死神向她露出百宝袋（？

），那里面本应该是婚戒却是一副手铐。

女主用保险金为同样经历的小孩创办了基金会，对着记者讲出自己经历，她终于开始面对自己的童年阴影。

而后又发现了掘墓变态盗窃珠宝的新闻，悬在心口的“死神”大石终于放下，掘墓变态落网，女主出席听证，直面掘墓变态和臆想的父亲，“你也没有我记忆中那么强大”，走出法庭，日食的阴影过去，阳光灿烂。

首先这部作品是斯蒂芬·金小说改编，从这点上就比较吸引人，还有些理工生特地为了这部电影做了一个逃生图，特别有趣电影的开场非常戏剧化，一段唯美的音乐，加上一对年轻夫妻在整理着行装，似乎是要出去度假（这里要注意一个细节，导演特地给一副手铐做了特写，这个为以后剧情打基础的）两人在去往度假屋路上看似非常甜蜜的举动（女主亲吻了男主的手），但其实从女主的脸上却显现出了一丝两人的不合，就在这时他们遇见了一只野狗（这只狗也是为剧情做铺垫）之后两个人来到小屋，两人开始了他们美妙的假期，女主漫步在沙滩上，欣赏着海边景色，画着画，就在这时又一个特写，男主服了一片小蓝片（这是本片埋下的第三个伏笔）一阵慵懒的午后时光一过，画风突然一变，这男的想玩点刺激的，用手铐把女主拷在了床上，两人没有了之前在车上的甜蜜，反而在一番虚伪的夸赞、做作的配合再加上男主年纪过大，能力不足，等方面体现出了两人感情的不稳定和相互的不信任，就在这当口，由于之前吃了一片小蓝片的男主终于心脏病发，就趴在女主身上领便当了，女主顿时慌了神，两只手被绑在床头动弹不得，望着倒在地上男主的尸体，心里充满了恐慌情绪，一直呼喊着男友的名字，希望男主能苏醒过来，但他发现男主已经回天乏术了，这房子只剩她孤零零一人时，她只能无助的哭泣和呐喊着就在此时之前路上遇见的野狗跑进了屋子对着丈夫的尸体啃食起来，这时女主的恐慌情绪达到顶点，女主由于情绪过于紧张，开始出现幻觉，在幻境中出现了两个分身，一个自己，一个男主，（在幻境中两人的沟通想了许多求生技能，由于捆绑着双手，如何喝水，如何挣脱手铐的束缚等问题）两人就在幻境中之前对于彼此之间的不合做了形式意义上的“沟通”（这沟通只是女主对以往生活的宣泄于不满），从沟通中得知女主知道男主的不忠，但是一直保持着忍让和原谅，她在发泄自己心中不满的同时回忆起了童年，那个不堪入目的夏天，在那不堪入目童年过往中，童年那次在海边观看月半弯所发生的事情，无疑是女主这辈子都不愿想起的过往，这个也许就是女主恐惧的根源所在，其实人生注定有喜有悲，有的悲剧都是每个人 年幼时就埋下的一颗种子，随着时间的冲刷和洗涤，虽然可能会忘却，但是时间永远治愈不了心中那所谓的伤痛。

虽然那次父亲对于自己如此的暴行，女主还是选择了隐忍，就像原谅自己的丈夫一样在一次次的幻觉与现实中的某个夜晚，出现了一个高大却不知为何物的怪物,我一度以为是女主幻觉所产生的附加物，但没想到这个怪物却成了催化剂，构成了女主的恐惧之源之一，综上所述（1）丈夫作为妻子的守护神，应该是要守护妻子，使其不受伤害，却每次要通过伤害妻子获得自己欲望上的满足。

（2）女主的父亲，没使用正确的教育方式去爱护和呵护自己的女儿，而是选择病态的爱去把女儿留在自己身边，使女儿幼小的心灵受到了难以磨灭的创伤这两者无一例外和剧中出现的怪兽一样，没有选择合适的方式去对待身边最亲近的，正由于这三个角色，构成女主心灵的恐惧之源。

在故事的结尾，女主选择了勇敢面对自己的心魔，去面对那小时候不愿提起的过往，去和自己的过往做一次正真的告别（这时大家可以发现一个细节，月亮的形状由之前的半圆形变成了圆形，也表明了女主的心态上的变化和发展）在与女主心魔中对抗开场的镜头会发现小时候的女主也和现实中戴着一副手铐，这表明其心灵所受到禁锢和束缚，在女主与小时候自己对话中得知其实女主一直是属于保护别人的状态，在丈夫这边深知丈夫出轨愿意去袒护，在父亲这边深知父亲对自己做了惨不忍睹的事情，也愿意去袒护和隐瞒，在这过程中其实这些都不是女主自身的职责和义务，但她还是愿意去承受这一切，她一直希望能成为家庭中的一员，但由于自身性格缺陷和童年阴影，一直不敢去融入和释然，一直将阴郁情绪埋葬于心头。

由于发生了这一次意外，使得女主心结得以打开，更好的反省自己的过往，自己所应该做的不是一位的忍让，而是要选择去抵抗，去SAY NO，在回忆过往中女主发现了逃脱技巧，在之后借助小时候的记忆得以解脱，就像自己的心灵一样，得到的释放（在剧中最后女主看到了梦中的怪物，闪现了父亲和自己丈夫的形象，也体现了这点）综合点评一下：剧中多次出现的手铐女主之前父亲给其戴的“手铐”和杰罗德婚姻的“手铐”，共同困住了女主的心灵。

而女主一直渴望和摆脱这些所谓“手铐”，并不能像自己期许的那样，就像故事发生一样只有当事情发生时需要自己一次次去勇敢面对自己的过往，去坦然和释然所发生的一切，才能在思想层面想获得所谓的“解放”，即思想自由，就像影片最后所述“他的手铐是沉默，他的手铐是舒适。

”一样，代表女主对待两种不一样情感看法和表达。

毕竟女主所保护的对方慢慢都变成了伤害自己的怪兽，就像影片中出现的怪物一样，能打破“心灵枷锁的也只有女主本人才能做到。

想看野外生存技能的可以撤了，这电影虽然有点荒野逃生的意思，部分场景相当血腥，但主要还是关于心灵重塑，自我救赎的探讨，是一部带点惊悚的心理剧。

女主的自救环境：被设定在荒无人烟的度假屋中，在床上被拷住双手，手机不可用，钥匙够不着，丈夫暴毙，没有食物，房门大开，恶狗和恶鬼近在咫尺。

这个背景设定可以说是拿走所有生存安全的保障，留下你和你的灵魂独自暴露在黑暗和危险之中。

看到有些豆友diss为什么不用Siri（没有充电），不用脚踢断柱子（床柱加固），床能被轻易移动什么的（你家的床是固定在地板上的？

）……虽然有理，但重点摆错了，这些槽点都是一些假设性的条件。

编剧就是想看看，把女主丢进这样一个环境之中，可以把人逼到一个什么样的地步。

编剧觉得如此惊悚的假设条件足以把一个女人逼疯……在丈夫突然暴毙，恶狗分尸，经历了数个小时的嘶吼和挣扎之后，女主被逼得快要精神崩溃。

这时候，恐惧随着时间慢慢褪去，生存的本能开始唤醒内心深处的尚存的理性。

女主看似精神分裂地臆想出丈夫和自己的形象，实际上通过丈夫和自己的对话，把自己从现实囚笼和心灵桎梏中解救出来。

首先，通过对话交代了她这段11年的濒临失败的婚姻。

女主知道丈夫看低女性，物化女性，认为女人不过是维持阴道的生命系统；她知道丈夫开始通过服用壮阳药来维持正常的性生活；她知道丈夫几个月不碰她是因为在外偷腥；她知道丈喜欢性侵类的性刺激；她知道丈夫所有的虚伪和不堪；她也知道自己对此的厌恶和反感。

但她选择了沉默和逃避，她选择了睁一只眼闭一只眼，她选择了委曲求全，她选择了做好一个妻子的“本分”，她选择了得过且过……多么像我们身边的女人，多么像我们的母亲，多么像我们自己！

爱得像一个傻子，不断忽略自己的感受，麻痹自己的内心，最后也在一段失败的感情中失去了自己。

其次，她开始通过对话挖掘更深层的原因。

关于她的父亲，她的原生家庭。

她追溯到那一次月食，那一次谈话，那些围困了她半生的场景……那一次月食，父亲对少女的猥亵行为，彻底地摧毁了女孩心中那个敬爱的父亲形象。

而接下来，父亲在卧室中跟她的谈话更是让她的一生都惴惴不安，父亲对她说的不是道歉和忏悔，而是用谎言和威胁，让女孩保密，让她沉默，让她对所有人三缄其口。

到这里，父亲形象在女孩心中轰然倒塌，难怪影片开头，丈夫玩性侵游戏时，假装“爹地”让女主如此厌恶了。

女孩的心中从此有了一个无法愈合的伤口，像一个黑洞，像一口枯井，最终把自己困在了井底。

原生家庭对一个人婚姻和家庭的影响远比想象中的更深远。

最后，回到现实囚境，恶狗在撕咬尸体，甚至试图也吃掉女主。

每到夜晚就出现的恶魔，总在黑暗的角落中窥视着……死神仿佛在一步步靠近，女主终于在心灵的挣扎中割腕自救，这一切真的需要巨大的勇气（毕竟这一段我连看都不敢看完……）虽然她的身体死里逃生，但她的灵魂却难逃当时的困境，手铐、婚戒、月食、小老鼠、恶灵……成了她挥之不去的梦魇。

直到墓园变态的新闻报道，她恍然大悟，决定直面内心的恐惧……在法庭里，父亲、丈夫和月光男丑陋的脸不断重合，而她也终于明白，父亲给她拷上的一把手铐是让她受到伤害时，保持沉默。

而丈夫给她拷上的另一把手铐是让她用沉默来换取舒适。

在影片的最后，一句“you're much smaller than I remember ”告诉我们，她从此战胜了梦魇，战胜了自己，解放了自己，涅槃重生……

本来以为是一部好看的恐怖片，结果你TM却跟我讲人性？

和我一样想看恐怖片的朋友们，可以撤了，因为作为一部人性的剧情片，它打八分我也可以接受，可是作为一部恐怖片，我只想给它两分！

好恶心啊！

我只想看一部简单粗暴的恐怖故事，为什么非要讲大道理啊？

现在的作家、编剧到底是怎么了，难道就不能只讲故事不讲道理吗？

就你是人生赢家，就你懂得多，我们都是傻逼，行了嘛？

我们一个个也都是成年人了，还非要让你套这么一个恐怖故事告诉我们做人的道理？

我们活这么大活的好好的，你告诉我我们不会做人？

看预告片时，成功地勾起了我看恐怖片的胃口，觉得肯定是一部好看的恐怖片，我一直期待着后面编剧会给我呈现一个精彩纷呈的逃生故事，或者是一个悬疑烧脑故事，毕竟夫妻羞耻Play变成惨案现场，很有噱头，更很有看头，我已经做好了被编剧狠狠碾压我那可怜的智商的准备，结果点开一看，几乎没有什么逃生，几乎没有什么悬疑，更几乎没有什么恐怖，通篇都在给我讲道理啊！

鸡汤真的太腻了，我真的不想喝啊！

影片开始夫妻俩收拾行李去野外的别墅度过愉快的二人周末，为了增加情趣，丈夫还把妻子用手铐铐在了床上，结果丈夫吃了壮阳药，壮着壮着就壮死了。

前面丈夫还让妻子假装情趣求救，结果假装着假装着，就真的要求救了！

而他们之前在路上碰到的一个吃肉的疯狗，也跟着他们来到了别墅外，而女主拿五百刀的神户牛肉喂完狗后，进屋竟然不关门！

编剧们啊，你们可不可以想点新花样，每次恐怖片里都是我害怕，我逃跑，我就是不关门，和娱乐圈的我开房，我开放，我就是不关窗系列简直形成了黄金搭档啊！

因为没关门，疯狗就进到了屋里，啃起了死在地上的丈夫的尸体。

我们的女主这个时候不想着怎么逃跑，开始为我们演示精分现场！

脑袋里的理智，精分出了丈夫和另一个自己，各种嘴炮，各种叨逼叨，我们的女主就是不想着怎么逃跑！

我们点进来看，都是为了看你开头铺垫的绝境，看你如何逃脱的，你用开头成功把我们骗进来了，却给我们讲大道理，进行传销洗脑？

有没有搞错，如果你一早告诉我这是一部探讨人性的片子，鬼才点进来看呢！

是，这片子各种隐喻，各种象征，各种符号，很牛逼，父亲对女主的侵犯，让女主隐忍，丈夫对女主的压迫，让女主迎合，光明被遮盖，在女主心中形成了日食，父亲和丈夫像狗一样，嗅到血腥就去，根本毫无人性。

父亲和丈夫还像那个月光怪人，在女主心中是一个鬼一样的存在，毕竟他们是女主心中的阴影，最后那个怪人和女主的父亲、丈夫的脸不断变换，也说明了这种象征。

父亲让女主隐忍，丈夫让女主迎合，这些都像是那个锁住女主的枷锁，将她的心困住……这些隐喻和象征真的很好，可是我根本不想看好吗？

最烦的就是女主精分出的自己和丈夫，一直在施展嘴炮神功！

神烦！

鬼才要听你在那里神经兮兮地鬼扯呢，跟念经一样，烦死了，可不可以闭嘴？

女主都被铐住了，没有水，没有食物，丈夫死了，四周都没有人，还有疯狗随时准备扑上来，还有盗墓的变态随时准备袭击，可是她就是不想着怎么逃生，非要在那里听精分的自己和丈夫打嘴炮！

她根本就不想逃跑，她要在这种困境下修炼内心，要让内心挣脱枷锁，身体才愿意挣脱枷锁，噢，NO，可不可以不要这么作？

片中讲到女主不敢面对，总是暗自期望只要不去面对，一切困难都会神奇般的消失，我现实中也经常这样，最喜爱最珍爱的东西丢了，我都会难过地跑去睡觉，希望睡醒之后，东西还在，之前的一切只是做了一个梦，但是这怎么可能，如果你不从那不切实际的期望中醒过来，你永远都迈不过去这道坎，再喜欢的东西，丢了就是丢了，你再难过也拿不回来了，只能选择接受，然后面对，这道理的确很能引起人的共鸣，可是我看恐怖片只想被吓到，不想被教育，更不想被你引起共鸣！

之前网上很流行一段话，说人为什么读书，是因为不读书的人看到沙漠的落日时会说，哇塞，真他妈好看！

读过书的人会说，大漠孤烟直，长河落日圆……会背诗很牛逼吗？

我一点也不喜欢，反而更喜欢前面那句原生态的，源于内心真实的感受，哇塞，真他妈好看！

这才是真正见到奇景的无法言喻的赞叹啊！

你在那里克制的背诗，估计是美景还不够震撼你吧！

而且你是活在现实世界啊大哥，现实中你敢跟我到处背诗试试，鬼才理你呢，能不能好好说人话，要背诗死去古代背去吧！

背诗不是让你装逼用的！

同样的，你拍恐怖片能不能好好拍恐怖片，却要给我装逼讲大道理，我一点都不想听好吗？

七大姑八大姨的道理讲的还不够多吗？

好不容易看个肤浅低俗的恐怖片你也不放过我，还要跟我讲？

噢NO，饶了我吧！

诚如很多人说的那样，女主完全可以用脚踹那两根柱子啊，再结实，我就不信了，踹个几天踹不断！

就算是铁棍也踹断了吧？

女主当然还可以倒起来，用力蹬墙，然后站到地上，拖着床走……总之还有很多种方法，可她就是不逃，非要在那里看精分现场嘴炮，我还能说什么呢？

最后明明逃出去了，为什么在那个精神身体都不佳的状态下逃跑而不是吃东西喝水，给手机充电报警，结果开车被撞了。

被别人看见是运气好，如果运气不好，撞晕在深山老林里，被野兽吃了，那就搞笑了！

看你还不长脑子！

我不明白为什么，很多人一看到电影中加入了人性的因素，立马就交口称赞，哇，好片好片，完全看不到，这样的片子不伦不类的，要讲人性就老老实实讲人性好吗？

为什么要借助恐怖片的噱头？

要拍恐怖片就不能简单粗暴地拍恐怖片，拍个低俗好看的故事嘛？

风格能不能统一一下？

人性是万能的啊？

那以后可不可以拍任何片子都加入一些人性，比如抗日元素，慰安妇元素，爱国元素，人性的黑暗元素，那么是不是片子拍的再烂，你们也会说是好片啊，毕竟讲的是这么深刻的人性啊，不能给太低分啊，必须说是好片啊，比如战狼！

和隔壁韩国的出租车司机对比起来，这爱国爱的也太他妈假了吧？

我最羡慕这种，几乎没什么逻辑，就是堆一大堆废话的编剧了，因为这一句和下一句没什么联系，你说这一句也行，说下一句也行，完全没有章法啊，这样写出来还不会混乱，真的需要很深的功底啊！

反观那些逻辑性很强的片子，虽然很厉害，但是人家有逻辑在，一环扣一环，台词动作都有铺垫，不能替换，少了一句台词一个动作，说不定就玩不成推理，那样才很流畅。

我真的无法容忍，开头这么好的一个故事，演着演着就演成狗屎！

我可以从十五分钟作用，丈夫死后，推想一下恐怖片版的几个故事走向。

1、丈夫死了，疯狗跑进来要吃丈夫的尸体，并且咬走了一片肉，女主已经确定男主死了。

这时那个盗墓的月光鬼来了，要杀女主，女主在乱踢乱动之中，踢死了月光鬼，并把手割破，逃了出来，打电话报警，却发现没有信号，正在吃东西喝水，结果月光鬼并没有死，又醒了过来，要追杀她，于是她开车逃跑，逃到一个住宅那里，被一对夫妇救了，结果那对夫妇和月光鬼是一伙的，他们是一个盗墓团伙，于是他们把女主杀了，和盗墓鬼一起住进了女主的别墅里。

2、疯狗在路上吃的，其实是女主别墅之前的园丁。

女主和丈夫来到别墅，丈夫吃完被月光鬼偷换了的壮阳药死了，疯狗来吃丈夫的尸体，接着月光鬼来了，把丈夫的尸体扔了出去，把女主也杀了，霸占这么一个别墅。

之前的园丁也是月光鬼杀的，杀了之后喂了疯狗，疯狗其实是月光鬼养的狗。

月光鬼盗墓盗够了，就在别墅住下，结果碰到了园丁，就把园丁杀了。

月光鬼占了这么个别墅，正在吃东西跳舞，结果丈夫没死，又活了过来，和月光鬼大战几百回合，最后把月光鬼打死了，警方抓到了月光鬼，丈夫也得救了，女主也没死透，被抢救过来了。

3、丈夫死了，疯狗跑进来吃丈夫的尸体，其实丈夫是假死的，故意摔到女主只能看到他胳膊的地方，疯狗吃的那块肉，是丈夫事先安排好的一块猪肉，地上的那些血，也是丈夫事先准备好的血袋。

女主正要崩溃的时候，说无论如何都会满足男主的时候，男主醒了，然后和女主为爱鼓掌。

接着房子又出现了很诡异的事情，到处有人搞破坏，男主和女主想要逃跑，结果车坏了，这时又下起了大雨，山路被滑坡挡住了，他们没地方逃，结果那个人就是月光鬼，男主被月光鬼打死了，女主正要打死月光鬼，男主醒过来摊牌了，原来月光鬼，车里说的盗墓的月光鬼新闻，都是男主安排的，这一切都是丈夫杰罗德安排的一场游戏，为了让平凡的生活多些刺激。

当然了，这些故事续写都很狗血，可是我就想看这样狗血烂俗的恐怖故事啊！

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没看电影之前，只知道有手铐和SM情节。

1.狗的象征印象深刻的是那只狗。

狼狗。

狼狗较之一般的狗而言，是很凶残的，也是贪婪的，像伺机行动的欲望。

最初它只是在树林中静静的望着你，无声又沉默(仿佛婚姻中无形的阻隔)。

当男主死亡，它才真正出场，欲望开始饕餮盛宴(男女主婚姻问题慢慢显露)，男主被自己的欲望吞噬。

一开始这只狗并没有带给我很多的想象，直到影片叙述到女主的爸爸，在女主初具女人的身体后实行的猥亵，也用到了关于狗的比喻。

是这么说的，“他闻到了血，做起了像狗一样的勾当。

”(血是女主刚来不久的初潮)。

这时才发现这只狗除了情节需要可能还有的深层意义。

2.你能够说谎面对我，真相却让你逃避。

关于女主，看的时候我只想到了两个字，逃避。

她对丈夫，父亲，自己，“死神”，采取的态度都是简单粗暴的一刀切。

我不能阻止你们，但我可以阻止自己。

不去想，不去听，沉默胆小懦弱的与恐惧并存。

她活的很挣扎，是那种委曲求全的隐忍，是那种以让步来保护自己的姿态，是那种总感觉自己穷途末路无计可施的无力感。

这样的女人，不经历一番自我的撕裂，永远不可能获得真正意义上的成长。

但是这种成长太艰难，艰难到要直面日食下已经封闭数年的痛苦，艰难到到要割破手腕以血献祭，艰难到逃离出去仍旧会夜以继日的做噩梦。

但是每一步，她都在走着，她一点点克服着自己的恐惧，一点点战胜自己，一点点摆脱旧日的阴影，走向新生的阳光。

那一句，“你比我想象中渺小的多”真的是发自肺腑，来之不易，带着劫后余生的感慨。

细看那时女主的脸，当一个人开始信任自己的灵魂与身体的时候，她看起来就会无比的坚定。

3.手铐和戒指手铐是丈夫给的，戒指也是。

手铐拷住身体，戒指禁锢灵魂。

挣脱手铐就是挣脱痛苦，抛弃戒指就是抛弃死亡(逃离出去的时候把戒指交给“死神”)。

其小说和电影大多为惊悚悬疑，无论何种类型，必有作者想讲述和表达的内核。

如何用王家卫的方式说“我爱你”？

如何用史蒂芬金的方式说“女性主义”？

带她出去玩SM。

女主在这次旅行中需要解决的婚姻问题，内在其实为自身的自我认同和正视。

逃避。

‘逃避虽然可耻但是有用’被啪啪啪打脸，从儿时的‘日食’事件，父亲的诡辩式教育，让其幼小的心智奠定了一个价值观‘不能说，这会引起更多的麻烦；迎合，这就可以保持现状’，这个价值观从这一刻一直陪伴她成长，也包括婚姻。

她明白丈夫有潜在的不尊重女性倾向，明白性生活有问题，明白两人的沟通问题，她选择默不作声维持现状，甚至刻意迎合，间接或直接的促成了这次旅行的悲剧。

女权。

剧中所有的男性角色都扮演的反面，同时又促成其成长。

而女性角色，也就是三个状态下的自己，除了回忆和增加冲突以外，从一正（幻想的自己）一负（幼时的自己）两面帮助自己成长。

结束逃避，自我认同，宣扬女性独立。

这便是电影的内核。

再来谈谈表现手法。

造成评分不高的主要原因是前后呼应表现过于生硬，看似是希望交代后续事件发生的合理性，而展现出来就略显笨拙，也许导演在某些地方适当留白效果会更好。

无论怎样，这都是一部靠着“求救，SM时丈夫暴毙，野狗在啃食他的尸体，我被手铐锁在床上，身心俱疲，怎么办挺急的，在线等”一段话，就足以吸引人打开的电影。

当她直面死亡，也就获得了求生的力量；只有不再逃避，直面残酷的现实，并尽全力去解决它，人才能活得坦荡而光明。

从生活中的圈套解套，而不是逃避，这是我看完杰罗德游戏最大的感想。

一个哲学命题的诞生，往往需要一个模型假设，一种道德困境。

影片一开头就将女主放在这样一个困境中，并将一切借力可能性排除，没有正常的人类会发现她，门口有恶狼啃食丈夫肢体，没有食物，仅存一杯费劲周折才能喝到的水。

一切文明和对话都指向生存问题。

这种时候回忆的乱入和精神分裂出的人格才显得有理有据。

1.第一个恐惧，来自过去幼年时在日食的天空下，爸爸的猥亵，以及后来在卧室里巧舌如簧的下套，让年幼的她央求爸爸不要把这种事情告诉妈妈，并且发誓永远不与别人说起，甚至连杰罗德也不知道这事。

12岁背负的秘密，压了她那么多年，以至于在精神趋近崩溃时，那段记忆从潜意识中浮起，令她之前种种行为有了一个心理学上的解释。

当她重新审视这段记忆，与自己的人格对话，让她发现，这一切她本可以避免。

因为逆来顺受，努力迎合他人，让她本来讨厌杰罗德的性爱游戏但她却不知道说不，就像那个分裂出来的她所说，我们都将因为杰罗德的老二死在这里。

注意，她是不知道说不，而不是不能。

长期的意识枷锁下，她根本就没有意识到自己所说的话，做的选择，就在像她爸爸一样的老狐狸的诱导下，做出情非得已的选择和行为。

濒死的情形反而带来前所未有的清醒，她开始从自己身上找原因，不断用理智控制情绪，用理智去分析那段记忆，找到解决当下问题的线索。

虽然我觉得通过记忆里的细节解决眼下的问题这一点挺扯的，但是人的想象力也许确有这种功效，就像你解决你眼下的难题很多时候是基于一些过去的情景记忆。

当这种联想密集地出现在女主身上时，我便开始佩服女主了。

例如回忆杰罗德吃药联想到水杯、回忆撕掉新衣服的牌子想到卷吸管、回忆小时候吃饭玻璃杯割破手想到用玻璃杯割手腕（想起来都疼）。

2.第二个恐惧，来自当下如果说爸爸的圈套伴随了她的青少年时期，那么杰罗德给她的束缚则伴随了她的婚姻，也是让她来到这荒无人烟的境地的圈套。

美其名曰为了拯救爱情，拯救婚姻，配合他演这出虐恋大戏，最后却成了生死别离。

丈夫物化女性的态度，让人反感。

而对于丈夫的死，她的表现更多的是恐惧，似乎并没有因为丈夫的死而哀伤太久。

或许过多的温情回忆反而会让影片的主题涣散，不如直接讲小时候的故事。

但是，我们仍然可以从女主与幻想出来的杰罗德的对话中看出一些端倪。

而那只恶狗，毋宁说野兽，是一支中立的自然力量。

它是威胁，也是一个恩将仇报的角色。

为了生存，吃掉给它喂食的人类。

女主那种充满怜悯的心被这样的小畜生利用了。

女主的思维习惯一直是这样的，敏感而充满诗性，对于困难容易逃避，就像幻化人格的她所指出的一样。

这样的人被人利用，被野兽利用，直到被那些险恶的心性伤害，仿佛才能稍微理性一点，勇敢一点。

3.第三个恐惧，来自未来那个月光男的设定，我不知道导演为什么要在剧中加入这样一个贯穿始终的骇人角色，然而这个人人恐惧的人其实并未伤害女主，反倒是按照常理应当疼爱她的父亲以及她的精英丈夫让她的人生痛苦不堪。

那个月光男化为一个梦魇，让她夜不能寐，但是当她听到新闻中关于这个怪物接受审判的消息时，决定去见见他。

是的，死神没有带走她，也没有死神打算带走她。

那个人，也许是惊讶于她顽强的生命力，以及她馈赠的婚戒而放过了她。

他看到她时开心或者说激动的样子，足以证明，他爱或者是敬佩这样一个来自月光的女人。

这个角色也见证了女主的转变，她不会让一些她原本害怕的事物成为她的枷锁，因为这些事物，本来就没有她想象的那么“大”。

一切都是自己的敏感所致。

她的担心和自制成了阻碍她自救的圈套，她拼命逃避，然而事情并没有好转。

但是当她勇敢面对并还以重击的时候，一切都豁然开朗。

不顾一切地挣脱束缚，哪怕撕掉自己的皮。

就像影片最后，她风姿卓越地走在阳光大道上，再也没有日食的阴影、没有死神的呢喃困扰她。

她成立基金会，把自己的故事分享给别人，再也没有不能说的秘密和包袱了。

我想，女主以后的生活还会有波折，但是经过这一系列事件，相信她会勇敢面对，不再让自己落入圈套。

或者即便落入圈套，她也会全力以赴地去解决。

我想，这也是这部电影给观影者的礼物。

影片用荒唐恐怖的剧情设定，讲述了一位女性脱离险境与战胜心魔的故事。

与众多密室电影不同的是，本片并没有将如何脱离险境，作为本片重点。

而是用这个可口的点心，打开观众的胃口，随后却端出另一道菜。

这种转变过程，仁者见仁，智者见智。

但喜欢看密室逃脱电影的观众，想看的更多可能是如何精彩巧妙的逃脱过程，而不是女主要么与“精分”中的自己对话，就是与“死神”做交易。

这有点像是你点了一杯咖啡，服务生却给你的咖啡中加上了香菜一般，但是，了解斯蒂芬·金的观众会明白，在他的小说中，很多都是以这种类型为主的。

对某些现实中遭遇与焦虑予以具象化，开始时用绝境与“死神”制造惊悚效果。

然后，再回归到现实，反应人们心灵最深处的恐惧梦魇，进而战胜它们。

回到影片，夫妻二人经过七年之痒，十年之痛的婚姻旅程，到了需要SM才能找到刺激的阶段，当丈夫想要扮演“父亲”角色时，妻子面色大变，这也是后段讲述她童年阴影的原因。

喜欢SM的丈夫与当年猥亵自己的父亲一样，和蔼伟岸的形象在释放兽性时，荡然无存，女主从小就背负着，在她那个年龄不应该承受的恐慌与焦虑，就如同她为了婚姻，为了丈夫，做着自己不愿意做的事一样，失败的婚姻与悲惨童年，纠缠了她一辈子。

所以在这种绝境中，内心深处的恐惧与焦虑，出现了经典的斯蒂芬·金式具象化，这种具象化也就是“精分”出的丈夫与自己，夫妻二人真实却从没有坦言的内心想法，像极了我们面对生活与工作，整天带着面具，而摘下面具的我们，会是什么样？

但这种频繁的闪回，以及与自己幻象的“絮叨”，确实有些挑战观众的耐性，谁会在专心打游戏时，喜欢旁边有几个人当你的“指挥官”呢？

在影片结束时，女主算不上多么巧妙的方法脱险之后，直面自己做过交易的“死神”，而“死神”的面貌却在逐渐改变，从原来面貌到丈夫再到自己的父亲。

当女主面带微笑的说出了“你竟如此渺小”之时，也彻底摧毁了自己的心魔，不再需要魔鬼与死神做暗示隐喻，而是直截了当的表明出自己的态度，一开始那些看似恐怖绝望的事物，到最后看起来也没那么惊心动魄了。

作为商业恐怖片，没有过多的血腥场面，也没有用“jump scare”之类的吓人手法，这本身就很难能可贵了。

导演坚持自己的风格，用很女性的视角，讲述了不失惊悚又有深度的故事。

《杰罗德游戏》很不错，恐怖片的宣传，实际是心理惊悚片。

第一次发现史蒂芬金的小说，还是有思想的，非常善于把心理具象化，投射成实在的人或物。

当然他也可以写出现实的《肖申克的救赎》。

只不过之前觉得恐怖片和武侠小说一样，出身不好，难登大雅。

现在这部电影改变了我一些看法。

电影拍的不错，也对应着小说写的不错，埋的伏笔，设置的叙述圈套，虚实，节奏，人物对话等都有体现。

有些句子很经典，“他的手铐是沉默，他的手铐是舒适”。

男女主角演技炸裂。

太强。

也期待《小丑回魂》早点在中国上映。