我们永不言弃

韩庚的这部《我们永不言弃》，按类别来算，算动作励志片。

故事的主线讲述了男主周始刚登上人生的巅峰，成为IBF的中量级的拳王之后，又跌落谷底的故事。

拳王周始先是因打架被判入狱，六年后出狱又得知妻子因车祸死去，再是后来女儿又被诊断出白血病。

就这样，命运之神接连朝他打了几记重拳。

而故事的另一条线，讲述了拳王周始的女儿周自在对抗病魔的历程。

正是有了爸爸是拳王这个人生的榜样，才让幼小的自在面对痛苦的化疗有了用不完的斗志和信念...而故事最动人之处，便在于这两条线反复交融一起的过程。

作为父亲的周始反复鼓励女儿。

“能吃得下拳头的人，才有机会成为强者。

做人也一样，有时会输，有时会赢，最重要的是永不言弃”。

父亲这么一番鼓励。

让小小的自在深深地记在心里。

也成为了女儿自在战胜病魔最重要的信念。

而女儿总会自豪地告诉所有人:“我爸是拳王，我是拳王的女儿”。

也正是女儿对爸爸无限期望，重新点燃了父亲周始的斗志。

于是才有了后来，老拳王重新站上擂台，拿回金腰带的励志故事。

而在漫长人生上，我们又何尝不是站在一个又一个大大小小的擂台呢？

谁又能保证每次站在擂台上，自己都能赢呢？

那么，既然有时会输，有时会赢，所以最重要的是能吃得下每一记拳头，并且还要永不言弃。

这样的人才有机会成为人生擂台上的强者。

韩庚的这部《我们永不言弃》，让我更加坚信就算生活再不公平，斗志也可以打败一切。

只要不认输，就永不会输。

貌似是今天才上映的电影，由于自己在业余时间师从省队专业拳击队员练过几年，也算有个票友水平，所以一向对动作电影尤其是反映现代搏击的电影，还是蛮挑的，6块钱的爱奇艺观影费倒没什么，就是怕花了钱又看了一部假大空的《甜蜜暴击》就惨了。

整部电影看下来，给我最大的感受就是……emmm……怎么说呢…… 说不好吧，不忍心，说好吧，也差点火候，总而言之，有态度，有想法，诚意到了，值得鼓励！

想说的很多，我捋一捋……—————— 这是一条剧透分割线——————1.整体剧情方面：看到二十分钟的时候，我就感觉，和国外的《铁拳》基本是一个风格和故事，不信你们看海报

都是一个拳手和贤惠妻子还有女儿的故事，把这还海报的脸换一下，也可以直接那去宣传，两个片子的男主都不是专业武戏演员，但是都惊艳到我了

《铁拳》开场也是一个拳场得意甚至嚣张的男主和一个一心为了家的女人（铁拳男主是《断背山》的男主，这部戏里的形象，和韩庚一样，都是付出很大诚意的）为了营造劳改出来的男主一个人承担起家庭父亲责任的形象，男主老婆被酒驾车祸致死，编的有些牵强。

因为个人认为编剧最大的功力就是戏剧化得有生活气息，而不是为赋新词强说愁，所以这里我个人觉得，有些强行让男主老婆去世的感觉，相比于《铁拳》，老婆被枪杀的意外剧情，虽然也不是特别合理的，但也是符合国外的匪帮文化，勉强说的过去，中国呢，符合了国人的酒驾文化吗……这么说的话，也算是勉强说得过去（这算是一个槽点）第二个槽点是，女儿竟然得了白血病，这也太惨了吧！

本人自己的人生包括身边的朋友，虽然也是经历过或者见过不少事情，也知道人生不易且无常，但是，贤惠的老婆撞死+可爱的女儿白血病+曾经的拳王坐牢…… …… 编剧，我们来聊聊人生剧中男主的丈母娘邬君梅老师，说男主是个瘟神，有人说这女人太刻薄，我的妈呀！

这还刻薄啊！

这个角色是多么的伟大，把女儿嫁给你，你当了拳王，风光没几天就漂了，结果女儿出生前夕，自己打架判了刑。

快出狱了，你老婆跟你好日子没过几天，没离婚终于盼到你了，结果车祸走了，这就不说啥了，人家丈母娘回来要自己的外孙女，要给外孙女最好的条件和教育，对外孙女也足够爱，你们打官司你把女儿要了回来，人老太太说啥了，也没说啥啊，还是给你了。

之后呢？

好不容易孩子和你有了感情基础，你送外卖也好，兼职健身房教练也罢，日子还是艰苦但温馨（这里好评，确实把当下社会的生活压力体现出来了，导演没有假大空，就是力度不够），结果突然女儿又白血病，需要高额手术费，导演啊，编剧啊，你们做个人好嘛……你放下尊严，求你丈母娘，你丈母娘二话没说给了孩子最好的医疗条件，就骂了你一句瘟神，这如果都有人喷这个角色，那我建议吐槽的人，还是别结婚了，这么好的丈母娘，你们不要的话，给我，我需要一个上市公司大股东兼爱我女儿还不插手我和她女儿生活的丈母娘😏

邬君梅老师演技在线，把这个对男主有怨气的丈母娘和事业成功的女企业家以及疼爱外孙女的外婆形象刻画的毫无违和感2.细节： 接下来有些细节，我觉得值得表扬，能看出来导演真的用心做过关于拳击的功课。

第一个就是介绍拳手时提到了奥运会和IBF,拳击世界里，职业的是真职业，但业余的不是真业余。

为什么呢？

因为我国的体育制度，打奥运会属于国家队，不打职业比赛的国家队队员都叫业余运动员，打职业比赛基本都是在wba ，wbo，wbc, ibf 世界四大职业拳击协会的平台上。

洛马琴科和皱市明一样，都是打完奥运之后，投入职业拳坛，并且获得这四大组织金腰带的世界拳王

要是没这四大组织的金腰带，您说您是世界拳王，走路上压根儿没人搭理你，这就像你要证明你是学霸就得考清华北大是一个道理其次，电影里说拳馆生意紧张，现在还有瑜伽课、健身课，主要也是带学员减肥的，为了恰饭也得随着消费者的意思，体现了拳击运动在中国的冷门，这块确实符合现实，无意中在网上找到了我之前呆过的拳馆（里面有我之前的一个小师傅哈哈）

像这样的拳馆，都是比较专业的了，现在大多数拳馆的教练首先不够专业，学员也都是减减脂，所以拳击在中国依然是冷门小众运动还有一个细节特别打动我！

就是韩庚抱着女儿睡觉的时候，镜头一闪而过，他的手骨有茧子，打过拳的都懂（等下我要专门夸一夸韩庚），我给大家看看我之前打拳手上的茧子

不好意思……实在没有其他只拍拳头的照片，就放了个骚的……我教练的手训练的痕迹更明显，这点导演和演员都很用心再给大家看看韩庚的身材

这是比较标准的拳手身材，职业拳击手会比韩庚更瘦，但是他已经做的很好了

不管是装备还是身材，至少在服装和训练工作上，真的都是专业的，在剧情里他的训练没用替身，这种强度的训练和身材，不是一天两天能达到的3.演员：要说演技，我觉得演员里面韩庚女儿惊艳到了我，很奇怪，《激战》、《铁拳》、《不放弃》这种动作片里面的小女孩怎么演技都这么好……邬君梅老师的丈母娘我很喜欢，刚刚夸过了

姜皓文，好演员。

不管张家辉《激战》里面的师兄，还是韩庚《不放弃》里面的狱友老板，都把江湖打拼的中年男人魅力展现出来了

这老玩童，我真的越开越喜欢了，他演这种中年不惑，有点狡猾又不失坦诚的角色真的游刃有余韩庚身边的那几个哥们儿也不错，有人可能觉得，健身房和拳馆的学员关系有那么铁吗？

我的回答是，有的，至少有些人真的处久了就是朋友了。

练武的人，我接触多了，大多都挺局气的，也都有礼貌有个性，挺可爱的再说韩庚，一个偶像出道的艺人，最早大家看他就像看吴亦凡、鹿晗这一挂的明星，走偶像派的流量艺人。

但是韩庚一直努力在转型，我本来就是他的路人，对他不反感也没有多喜欢，他的演技在这里面，开玩笑的说，上比不过他丈母娘、下比不过他女儿，中间比不过他的哥们儿，有些文戏说到底感觉就是没有人家科班出身或者老戏骨演得好，可是我就是能感觉到他在很努力去演，就像他的武戏一样，明明总感觉差那么一点，还远不及专业运动员，可你就是能感受到他的诚意，能感觉到他在他的能力范围内去try my best，这就让人不忍心说他了，而且确实至少达到了中规中矩不掉链子的水平，所以，我对韩庚有期待，希望他能给我惊喜，何况，你娶了我的女神卢靖姗啊！

🙃 你一定要特别优秀才行啊😂4.总结：导演叙事能力不及林超贤，但有讲了一个完整的感动到我的故事，何况对拳击运动是有理解有做功课的，说白了就是没有异想天开地描写一个职业；韩庚文戏武戏都欠火候但却让人看到了他的竭尽全力，其他配角也都用心了；编剧很多地方略显俗套甚至有些牵强，但依然把拳击精神表现出来了，何况搏击的故事来来去去就是家人、奋斗、不放弃，只看剧情老套但忽视细节的用心，我觉得不公平；结论：这是一部不完美的，但又能贴近中国社会的反映父女情和拳击精神的及格之作，整体我给三星，导演和演员的敬业、职业我再多给一星，人嘛总是愿意给努力的人或者作品多一点包容和期待

没看之前觉得应该和激战会是一样的，给我的感觉整部影片抛开拳击的专业度不谈，还是不错的，影片的节奏把握的挺好的，毕竟周导的《大追捕》《罪与罚》挺成功的，但是相较于《大追捕》还是不够紧凑。

演员上感觉表现最好的尽然是周自在！

影片的煽情全部都压在的女儿身上。

小女孩也确实没有辜负这个期望！

另外看的出韩庚确实很努力，但问题是他始终没有找到那个点，前70分钟就像是所有的重拳都打在了棉花上，在最后的半小时，基本上是接到女儿的电话时，才慢慢的找到感觉。

要是给韩庚整部影片打分，前70分钟只能40分。

后面的倒是可以75分以上。

这里还是可以给韩庚点个赞的！

另外想说的是看这类影片就不要去纠结体育的专业度啊，逻辑啊！

如果你要是去纠结这些的话，我觉得你还是不要去看了！

这也仅是我个人观点

近两个小时的一部拳击题材励志电影，一个跌下神坛的拳王如何在尘埃中找回生活再慢慢地一步一步回到属于他的塔尖的故事。

不去急着评价整部电影的好坏，姑且默认故事的预设背景存在且合理。

我想和你聊聊周始。

周始是一个什么样的人呢？

尽管电影刚进行到8分半的时候周始就已经顶着还没热乎的拳王光环锒铛入狱，开始了他与之前相比狼狈又手忙脚乱的生活。

但我们依然能从一些细节和表现以及后续的故事发展中看到周始原本的样子。

绝不留手的拳台野狼在赛场上睥睨一切，挑衅冒犯只试探一次就再也占不到上风，混合着血腥味的笑容是他野性释放的预警；走下赛场的准爸爸在休息室处理好脸上的伤口擦掉汗液血污，兴奋谨慎地寻找他还未谋面的小家伙，眼神明亮柔软，专注地散发着爱意。

在一切变故发生之前他在酒吧拿着话筒张扬地说他坚信绝不留手，出狱后他带着女儿在拳馆说“我不想打了”。

一个立体的周始在这样的反差和变化中开始有血有肉。

拷着双手用所有的光环和六年的自由去承担法律责任的他挺直脊背，浑身上下都在表明他为了兄弟理所当然，他有一股倔劲。

在狱中除了基本的自保以外从不用“拳王”的身份和力量为自己争取多余的生存空间，面对人多势众的拉拢和邀请，也能不卑不亢的回绝“我是拳手，不是混混”，他挺骄傲的。

除了他本质就没有什么恶之外，我想应该还有一个原因。

他曾经是奥运冠军。

在他转入职业拳坛之前，他是奥运冠军，不管过去了四年还是四十年，奥运精神都融在他的血液里。

他曾经是为国争光的战士，他的唯一目标就是战胜对手。

他可以站在奥运赛场上，也可以站在职业赛场上，但不能是监狱的公共操场里，更不能是躁动浑浊的地下擂台里。

关于这一点，他一直没变。

他说并不是只有打拳才能站起来他开始送外卖。

他被驱赶被刁难被推搡，被叫嚣“你耍两下给我看看啊”他也有愤怒，但他没说话也没动，只有不高兴的眼神和因为抿紧而撅起的嘴。

被朋友解围时没有身处窘境的尴尬，意外的重逢后也能穿着工作服和重新西装革履的朋友微笑聊天。

他从不妄自菲薄。

失去女儿的母亲愤怒的找上他的时候，他有很多的抱歉但他的爱是真的他并不心虚；被打得头破血流的时候坚持着引导保护自己的小家伙要有礼貌要叫外婆；对抚养权全力争取但他依然希望这个世界上能够多一个亲人爱着周自在。

他坚定而温柔。

把女儿从福利院接回来的第一天，他在黑暗中站了一会，还不能消化的爱人的离世和依然留有她们生活痕迹的陌生房间，已经长大的对自己缺少很多感情的那个小家伙都让他痛苦和茫然。

第一次送女儿去上学，他是阳光帅气的年轻爸爸，还记得和门口保安点头致意，很难从他的脸上看出他经历的苦难。

第一次手忙脚乱的给女儿准备早餐，他说“爸爸下次会更进步”，于是他们后来可以一边吃着对于两个人来说足够丰盛的晚饭一边决定要把已经成为女儿最爱的爸爸写进书里。

小自在边跳舞边喊着:“爸爸！

”“怎么了？

”“没事！

”就是很想叫你，因为感觉幸福。

虽然你来得有点晚，但你现在是她最爱的爸爸。

周始做爸爸很用心，也很成功。

以前的周始每天都要找新的对手是因为他什么都有，现在的周始除了女儿什么都没有。

但无论是他拍着已经没有了肌肉的肚子还是在看到墙上曾经的自己时都没有太过于被负面的情绪支配，他很坚强也很平静。

他一直努力并且在良好的适应生活对准他的棱角。

但他一直没放弃拳击。

只是支撑他的力量变了，一切为了女儿。

所以当对手坐在离自己不远的位置傲慢的讽刺他时他面无表情，拿起话筒没有一句话不是对女儿说的，因为不在意所以不会被激怒。

他很理性。

这些都让明雅为了他和母亲决裂提供了有力的支撑，这并不是一个只有热血的拳击手，周始值得她等六年，而且她差一点就等到了。

他会在安静的深夜去看那些本该有他的照片，他把对明雅的爱换一种方式给了女儿。

他的爱很克制。

我们说是在看一部电影，但我觉得更像是站在“上帝视角”认识了这个人。

他不只是存在于很多情节和镜头的拼凑，他很完整。

周始这个人非常生动鲜活。

韩庚对这个人物的拿捏和把控恰到好处。

他完全不是韩庚，没有一点他的影子，但是我有一点心动。

我很喜欢影片中的一些设定，尽可能的让我们看到更多的善良。

周始有一直支持他的朋友，一顿饭不欢而散就用另一顿饭弥补；在监狱里结交的朋友再遇到仍然会真诚的助他一臂之力；赛场上傲慢的对手输掉比赛后也能给他尊敬和鼓励。

特殊时期，已经有两三个月没有看过正经的新电影了，在这样的情况下《我们永不言弃》选择线上上映，绝对是给影迷们的大福利。

对这部电影的期待主要有两个原因，一个是韩庚，在我的印象中韩庚擅长文艺片，拳击对他来说绝对是艰难的挑战，能演好拳王周始吗？

另一个是导演周显扬，从《罪与罚》开始，他啊导演的电影都看过，犯罪和动作题材是他的拿手好戏，拳击更多的是贴近现实，传递运动精神，导演能不能让观众满意？

看过之后才知道，电影带给我的不但有惊喜更有感动。

从多维度分析《我们永不言弃》会发现在每一个方面都很出色。

先说剧情和节奏，《我们永不言弃》和以往靠拳击运动来挑动感官刺激的商业片不一样，身兼监制及导演的周显扬是有野心的，他的野心就是要在展现真实、完整、刺激的拳击比赛的基础上，用情感来引起观众的深度共鸣。

因此剧情方面可谓张弛有度，电影开场就是一场只有一个人倒下才能结束的残酷拳赛，以命相搏的拳击让气氛马上就紧张起来。

接着观众跟随因打人入狱的拳王周始，开始进入他的生活、他的故事。

中间描述父子关系的部分拍的很细腻，但绝不拖沓，导演为剧情注入了不少元素，比如女儿周自在真的可爱的让人看不够，那包括张全蛋在内的那三个减肥成员让人笑到腹痛，同时也始终对周始有期待，他应该还会回到拳坛，对战那个小他十几岁的新晋拳王吧？

因此，《我们永不言弃》的剧情一直有代入感，节奏舒缓但有足够抓人，不知不觉就过完了两个小时。

其次是感情真挚动人。

始终觉得，如果导演故意煽情，那他就已经输了，只有有积累、有铺垫，能充分调动观众情绪的情感表达才是成功的。

电影中父女情的核心非常自然，且有代入感。

究其原因，除了周始出狱，从儿童福利院将女儿领回家是剧情特别设定外，之后的父女关系都很自然，且符合正常逻辑，但导演又用一些微妙的变化，把父女关系拍出层次感。

比如周始“厨艺”的不断变化，把女儿带回家的第一个早晨，他连鸡蛋都不会打，但是后面每一场对手戏都会有变化，到了最后甚至能做几道大菜了，这是单身父亲的修炼；还有周始对女儿的情感，开始是一个让他不适应的“累赘”，接着成了让他愿意放弃自己事业的心头肉，再到后面，为了能治好女儿的白血病，他不得不说出违心的狠话，马上就戳中观众泪点；当然，也有周自在对父亲的态度变化，这个可爱的小丫头每一次掉泪，都让人心疼，这么小的孩子，给人的感觉是真情流露啊！

真不知道周显扬是怎么给她说戏的，能调动她的真实情感不容易。

第三个方面是动作。

就如前面所说，我是很担心韩庚的动作的，毕竟感觉他没有基础，没想到为了这部电影，导演会把韩庚虐的这么狠，全程本人上阵，拳击场面拳拳到肉。

不过，周显扬“虐”男演员也是有先例，之前合作的郭富城、张家辉、彭于晏，每一个都是在他的逼迫要求下有了颠覆性的转变。

如果细心的话，会发现周始开始的那场拳赛中充满年轻人藏不住的杀气，六年出狱后人明显胖了一圈，也已经没有了当初的锐气，到后面备战拳赛时艰苦卓绝的训练，再次上台，脸颊明显瘦了一大圈，身上的肌肉也更紧致，说明为了电影确实经历了增重又减重的挑战，这是导演和演员的诚意。

并且，通过人物设定营造出了“不可能打赢”的绝境氛围，周始根本打不赢七年前的自己，又怎么能打得过比自己小十几岁、从无败绩的拳王？

一直到拳赛的最后一秒，这个悬念都一直保留着，拳击打得特别揪心，几乎是含着泪看完。

《神雕侠侣》里有一句话是“重剑无锋、大巧不工”，我觉得用在周显扬身上正合适，2009年的《罪与罚》印象太深了，当时初执导筒的周显扬想努力打造出一部风格化的电影，也在试图用“重口味”的场面来抓住观众。

一转眼11年过去，《我们永不言弃》的周显扬，完全有了成熟导演的淡定与从容，用一系列不易察觉的技巧，温情与热血并重，细腻与爆裂共存。

可以说，《我们永不言弃》韩庚的动作戏让我意外，但更让我意外的是父女情的感人，超越了《大追捕》里聋哑父亲的为爱牺牲。

今次的父女情拍得更温情感人且自然真实，观影过程中不止一两处泪点，情感表达更是极富层次感，可以看到父女关系在推进中的种种变化。

最后彩蛋的部分，女儿长大后回忆说，她与父亲一起胜利了，因为她学会了勇敢地好好活着。

热血包装着温情泪水，是一部多方面具实力的诚意电影。

不看到最后一刻，你都不知道这部电影里最后一场拳赛有多好看。

作为一部体育励志类电影，《我们永不言弃》把拳击这项运动刻画得激烈又具有欣赏性，看这样的一部电影，相信所有人都会跟着这种节奏氛围心潮澎湃起来。

只要看过的人都不会否认，这是一部让人热泪盈眶的体育励志类电影。

拳击被誉为是“勇敢者的运动”，而《我们永不言弃》这部有些不走寻常路的拳击电影，则把拳击手勇敢背后的故事挖掘地更深层了一些。

昔日擂台上的狠人，回归家庭生活，成为新手爸爸后，全然没有了拳台上的所向披靡。

原来捱过生活，比捱过拳台上的打击更辛苦。

电影将笔墨更多落在了一个父亲为女儿所做的改变。

为了女儿重新学习生活，给女儿做早餐失败后，那句爸爸明天会更进步，让人心生温暖。

为了鼓励女儿与病魔抗争，高龄拳王不顾年轻后辈的嘲讽，重返擂台，打出最有力量的一拳！

较之一般的拳击电影，《我们永不言弃》多了更多温情的部分。

尤其是父女情的主线，细腻动人，着实赚了人不少眼泪。

这样的情感表达，让这部外表硬核的电影温婉了许多。

把最真挚的血浓于水的亲情融入一项需要极大勇气并且具有一定危险性的运动当中，这是导演周显扬的聪明之处。

一个人最原始的情感与一个人被强大的意志力所激发的潜能的对撞，爆发出了前所未有的火花也是最能打动观众的地方，所以电影看起来很有“煽动性”，煽是说煽情，动是整个人的情绪能被激烈的赛事调动起来，导演在情感共鸣和娱乐性之间把控得很到位。

温情之处有多柔软，擂台上就有多霸气！

诚如文章开头所说，《我们永不言弃》在表达拳击运动时，毫不手软，每个镜头画面都让人肾上腺素飙升。

电影不管是镜头的运用还是场景的选择都很讲究，尤其是拳赛场面，真实震撼，好莱坞大片附体，剪切与特写都展现得很到位，色调上也渲染出了大制作电影才能呈现出的最佳质感，可看性极强。

导演周显扬在场景调度上也做到了很好的叙事目的，每场戏灵活娴熟地推进到最终逆境翻盘的张力，让整部电影看起来张弛有度。

看过导演周显扬之前作品的都知道，《大追捕》、《黄飞鸿之英雄有梦》……都是具有显著商业元素的作品，而这部《我们永不言弃》中，我们读到的是导演更多的情感表达，还有那种对内地市场更融入也更灵活娴熟表现手法。

在许多细节的表达上，导演抓住了最真实最能打动人的细节，也对人类情感做了最真实的解读。

这一切的前提是要在剧本上做到扎实，男主周始大起大落的人生过山车，被导演周显扬用很多细节展现了出来，比如用两桶泡面代替失败的早餐，在与朋友的饭局上拍着自己已经变成一大块肉的大肚腩，与快递员一起喊打了鸡血的口号……这些让周始这个洗尽铅华的人物很轻松的走进了观众内心。

一个拳击选手为了自己的女儿而获得了自己职业道路上的升华，这让整部电影的立意显得厚重了许多。

片中周始与女儿在在的几场父女对手戏，真实动人。

导演把一个过气拳手爸爸的故事刻画得看似平平淡淡，却相当催戳人泪点，为了给女儿治病周始要重出江湖回到拳台，为了不让自己的爸爸失望在在不停的说自己要健康起来。

父女俩都在为对方做着努力，互相为对方做着榜样。

这些体现父女情拳台上下的情节，让电影看起来有心有力，导演这次是来了一招软硬兼施，老少通吃。

最后再剧透一个彩蛋，在电影最后张钧甯出现了，她扮演长大后的在在，并且已经是个很成功的作家了。

遗憾的是，爸爸周始已经去世……看到这里，其实所长还挺想知道父女俩这之前发生的故事的，也就是周始在夺得了拳王金腰带之后。

这么多讲父爱的电影，对这部这个拳王和他女儿一起对抗命运的故事还挺上瘾的。

韩庚新片《我们永不言弃》20日在爱奇艺上线，抱着一丝期待点开了这部电影，然而结果有些失望。

这部电影乍看上去故事情节紧凑，感觉很充实，但整部电影看完除了小女孩病床上痛苦煎熬的画面，其他的都没能留下深刻的印象。

细品下来整部电影讲的东西很多，但是并没有紧紧抓住观众的内心，衔接突兀，情节杂乱，而且其中也不乏有一些多余的情节存在。

个人觉得周始（韩庚饰演）与女儿生活上种种困境是与观众建起桥梁，树立主角人物的重要地方，而电影中只是通过几个镜头草草了事。

小女孩与父亲极短暂的相处后就迎来了外婆的上门，紧跟着穿插着抚养权的争夺。

其实外婆的出场完全可以放到女孩因为白血病，周始别无他法登门求助时再出场，而那时女儿与外孙女的爆发完全可以结合在一起，这样也可以更多地做足父女俩生活困境的铺垫。

对于目前情节来讲，外婆出场后的抚养权争夺，首先毫无波折可言，而周始对于这场抚养权争夺的呈现也没能引起情感上的触动，不仅令人觉得十分多余。

小女孩确诊，周始工地筹钱，这个情节令人觉得卖惨，而且同样感到多余。

在他的身边存在着狱友、丈母娘求助的机会可却完全忽略，十分突兀地夹上几个工地苦力的镜头。

想要刻画命运灾难、生活困境，不过这样的闪进闪出完全没有一点效果，更是画蛇添足。

整部电影在看的过程中，每个情节的跳转都显得十分生硬，包括本片中心主题韩庚的重回擂台都是令人摸不着头脑的转折。

电影想讲述的东西太多了，每个情节特别拥挤地排列在一起，而情节又是极其短暂的结束，导致观影过程中极不流畅。

对故事更难有较深的情感触动。

看完全片回过头来，除了小女孩在病床上痛苦哭叫的场景给人留下较深刻的印象之外，别的画面都忘在脑后。

最后看韩庚的片子就是去年上映的电影港《大侦探霍桑》，那部电影也是存在着不少的漏洞，但相比这部电影个人觉得还好一些。

毕竟那部影片娱乐元素还是比较丰富的，不看逻辑，还能笑一笑。

韩庚作品其实并不少，但是引起强烈反响的目前可能就只有《前任3：再见前任》，其他的作品大都是反响平平。

2020年资料上显示韩庚有不少作品，期待在这些作品中韩庚能够再火一把吧！

文/安旭先生

《我们永不言弃》海报

前几天看到了网上的预告，就给手机设了个提醒，感兴趣的原因是预告片剪得不错，而且韩庚尝试这种角色也有些噱头，有些好奇能不能驾驭得了。

可当发现超前点映还得付钱时，我实在有些犹豫。

因为国内有无数精彩的动作片，但真算起好的擂台片(此处指现代的拳击，综合格斗等)，寥寥可数，也怕花钱伤了自己的眼睛。

但看了五分钟，《我不》就已经让我惊喜了，先说结论：值票钱，7.5分。

几大优点：1. 动作设计。

有些评论说动作设计如何不合理，我觉得真要这样抠细节就没劲了，照这么抠起来，你怎么不说他运动前没热身，练完力量不拉伸呢？

至少从我的角度来看，动作给这部片子加分不少。

好的擂台片必须得有代入感，这种代入感靠的是动作节奏真实，演员反应真实，以及营造的擂台环境真实。

在我眼里，这部片子虽然讲的只是拳击，远不如《激战》《勇士》甚至《阿虎》的动作设计丰富，但代入感以及真实感，远胜《激战》，跟《阿虎》平分秋色，略逊于《勇士》。

虽然偶尔还是看得到明显的套招(好几个摆拳是朝着天上去的)，但这也不能苛求，毕竟人家是演员，不是真的玩命。

刚刚提到的几个真实里，重点说说擂台环境真实的重要。

现场看过拳赛或球赛的都知道，那种呼喊声震天动地的真实感，不是拉个百八十号群演，靠人数就能营造的。

营造真实擂台环境的手法很多，比如可以拉进观众席与擂台的距离，让观众把擂台围得水泄不通，让那种簇拥和热烈的感觉来使屏幕前的观众紧张。

这一点上《阿虎》和《勇士》都做得很好。

也可以后期剪辑时用点心，重点捕捉面部反应真实，眼神投入的观众，比如参照《我是歌手》的影帝影后们。

拿《激战》举个例子。

张家辉的演技没得说，他给贱辉这个角色赋予了缩肩点头的小动作，一秒就能把观众代入到拳手的角色中。

可我看《激战》时最跳戏的就是擂台环境，观众席离擂台十几米，像是在看赛马。

而且群演的表情空洞敷衍，喊着差不多的口号，挥着差不多的手，在差不多的擂台距离，演着差不多的假(突然rap是怎么回事……)。

最可气的是有一个小白脸观众频繁出镜，抬着双手配合着拳台上的节奏，看起来分外投入，可一看就不是看拳赛的眼神，街机打局拳皇的反应都比他更真实(我就不配图了，感兴趣的可以去《激战》里找，相信我，你一定能找到他)。

所以演员再卖力，但现场观众的表演如果不能代入，那屏幕前的观众就会立刻跳戏。

说回《我不》，韩庚和导演在动作这一块真的用心了，尤其是韩庚，我着重看了拳台上他露脸时的镜头(只露背可以是替身)。

韩庚的闪躲，出拳，中拳时的本能反应，包括与对手之间连续的对轰，看得出是下了真功夫，紧张感不亚于一场真实的拳赛，再加上后期剪掉了拳台上一些必要的试探和搂搂抱抱之后，比真实拳赛更紧凑，光是这点，在这些年的擂台片里就很难得。

2. 小演员直接加星这一点不方便多谈，谈多了容易剧透，反正我哭得像个三百斤的孩子。

只能说这个小姑娘的表演太自然，也太真实了，尤其是她哭出鼻涕后，随手扒拉几下的那些下意识小动作，值得好些演员学习。

还有医院的穿刺戏，看的时候真的替她捏把汗，生怕她演完会不会留什么后遗症，弄得我都特别想问问导演，让人家入戏这么深，反应这么真实，真的好么？

毕竟只是个孩子。

3. 剧情俗，但还好不那么俗看到三分之一时，我以为《我不》会拍成《阿虎》，情节乍看确实有点像，以为最后的日本拳王会跟开头的那个呼应一下，来个诸如师兄弟的关系，幸好没有；有钱丈母娘出现之前，我以为韩庚要去打黑拳或假拳来挣钱，再来几个鼻青脸肿倒地思念女儿的镜头，幸好也没有；看预告，听说女神张钧甯要友情出演时，我以为会有一段跳tone的感情戏，幸好……感情戏不是我以为的那种(坚持不剧透)。

总之，整体剧情虽然还有太多可以提高的部分，也确实没太多惊喜，但万幸的是，没那么俗。

还有一些值得肯定的地方就不一一列举了，说说槽点。

1. 台词设计我喜欢的好戏，必须得逻辑严密，顺理成章，哪怕你一秒一个反转，只要合理，就牛掰。

比如剧情合理，不做作，不为了推动而推动。

比如台词合理，符合人物关系和性格，不为了酷而酷，也不为了搞笑而搞笑。

《我不》的第一个巨大槽点在于峰哥接韩庚时，韩庚问自己老婆去向的那句台词：“她要是跟人跑了我也理解”。

这台词一出，让我跳tone了好一会儿，不仅人物形象塌得稀碎，而且引起了前后人设的严重不一致。

之前导演设计的对白和镜头，树立的形象是一对恩爱有佳，相知相惜的夫妻。

可周始(韩庚角色名)说出这句话，说明这个人物一点也不了解自己的老婆，你可以说是因为他老婆好久没来看他，引起了他的患得患失，但戏里是他自己让老婆别来的。

所以这句台词既多余，又严重引起人物形象的前后矛盾，绝对可以纳入失败台词的经典案例集。

尤其看到后面，知道了老婆为他的付出，与亲妈的矛盾等等，再回想这句台词，我就觉得丈母娘用花瓶砸他都算轻的。

2. 剧情设计实在弱了点第二个槽点在于剧情设计。

同样的题材，《铁拳男人》为什么更经典，因为编剧设计了一场罗素克劳借钱的戏。

如果说一个中年男人的崩溃是从借钱开始的，那么一个中年男人的彻底崩溃就是自己曾是冠军，现在要在曾经叱咤风云的club里，面对所有熟人乞讨。

看过《铁拳男人》的，对那段戏应该不会没有印象，罗素的表演经典。

再比如，把不合适的剧情安排到多余的角色上，剧情就会塌。

健身房的减肥三人组，这三个角色完全没有存在的必要。

瘦子是为了作为咨询律师而提前铺垫，这个可以忍。

那导演你解释解释，说自己戏好的那个胖子，以及练瑜伽的那个妹子，他们俩有啥存在意义？

这就是典型为了推动剧情，为了营造气氛，而生拉硬拽地创造多余角色。

最后和峰哥一起混进医院接孩子的居然还是那胖子，我就不明白了，拳馆那么多精神小伙，峰哥为什么要跟一个不知道什么时候突然就熟起来的胖子去偷小孩，难道是因为胖子的戏好吗？

从剧情设计上来讲，《我不》可以雕琢得更好，推动出更多高潮。

3. 韩庚演技进步明显，但还是弱了点这一点也不细谈，容易剧透，总得来说我认为韩庚在《我不》的表演是值得观众们鼓掌的。

打戏前面已经谈过了，文戏方面进步空间还很大，虽然哭戏已经比《前任3》进步了不止一点，但一半功劳得归到小女孩身上，有了她那个好对手，韩庚才有了更好的发挥。

只是角色整体塑造方面，还是不够给力。

类似的角色，刘德华在《阿虎》中的塑造，就得劲多了。

周始与阿虎之间的距离，隔着一双沧桑的眼睛，韩庚已经很努力地使自己沧桑了，但这不是单靠演技就能克服的问题，相信韩庚未来当爸爸后，会有更多的人生积淀，演技也能继续提高，祝福。

最后说句邬君梅演的丈母娘，这个角色演绎得稍微单薄了点。

我始终觉得，最后那个镜头，丈母娘如果不是看着周始鼓掌，而是抬起头看看天，想着女儿，再微笑，可能会更好。

毕竟，她微笑的不是因为周始，她和周始的结没那么容易解，周始只是让她突然能理解了自己女儿当初选择，她微笑是因为在内心已经与女儿和解了。

看过由周显扬导演执导的搏击题材励志电影《我们永不言弃》之后，战台烽有两个感慨：其一，搏击题材真的是演员形体的试金石，这并不是谁都能挑战的表演高地，要想胜任拳手角色，必须要经过体能的苦练，至少要有一身亮眼的肌肉和线条。

追溯起来，比如好莱坞的罗伯特德尼罗（《愤怒的公牛》）、威尔史密斯（《阿里》），比如华语影坛的刘德华（《阿虎》）、郭富城（《浪漫风暴》）、杨坤（《冠军的心》）等等，至少在外形上，他们都交出了让人惊讶不已的答卷。

当然，在华丽背后，一定是无数个日日夜夜间非常人能够所忍受的苦练。

所以，韩庚敢挑战《我们永不言弃》，这本身就是一场“苦其心志、劳其筋骨、空乏其身”的涅槃式考验。

其二，有关偶像艺人的实力进击之路，在韩庚的身上愈发明显。

要知道，总是被贴上偶像明星的标签，想要撕掉这个标签，何其之难，韩庚归国十多年，一方面在保持偶像的顶流地位的同时，一方面也陆续在影视之路上，不断下潜和深耕，从《大武生》、《致青春》、《前任》系列，到《罗曼蒂克消亡史》、《寻找罗麦》到如今的《我们永不言弃》，这一路坚持下来相当不易，无论是选片眼光，还是表演功底，韩庚都给所有的围观者服下了一颗颗“定心丸”，这个年轻真的靠得住。

在看《我们永不言弃》的时候，最先被吸引到的，一定是韩庚在激烈拳赛中的奋力拼搏，开场在澳门威尼斯人金光综艺馆的锐不可当，很好的验证了他坚守的人生信条：“绝不留手”，这个典型的进攻型的选手，所拥有的是一战到底的勇气，不到KO绝不罢休。

而在七年之后，重返赛场的周始，却因为年龄、体力和心境的改变，不再如当年之勇，在面对一个更似当年的自己的新锐拳手的时候，他的致胜之路，显得异常坎坷。

或许“周始”这个名字，就已经注定了他“周而复始”的人生轨迹。

导演周显扬显然不愿意依靠剪辑手段来重现拳台的激烈，而是更倾向于最真实画面的呈现，所以我们得以看到，很多竞技的场景，都是连续的镜头，这对于非专业出身的演员而言，不仅要对搏击有着更深刻的理解，更娴熟的展示，还要面对更多的受伤的风险，据传韩庚在拍摄《我们永不言弃》这部影片的时候，同样“永不言弃”，不仅从不用替身，而且在摄的时候，脸上被打了1000多拳，这份敬业精神与无畏勇气，果然够拼。

总的来说，韩庚在影片中身为搏击高手的表现，是相当可圈可点的，不仅仅是他为了这个拳台，练出了优秀的肌肉块，而且在体型上，似乎也有很多细微的变化，来反衬人物在不同时间节点的状态，比如入狱前的棱角分明，出狱后的满腹赘肉，重返拳台时，经过短期的体能集训恢复，体型较巅峰时期的当年，更多了一些厚重的质感，相信这是韩庚的有意而为，不是观者的错觉。

而他每每被打倒鼻青脸肿、口吐血丝的画面，那是让人目不忍睹却又不忍心移开目光的纠结与心悸。

出演《我们永不言弃》，对于韩庚而言绝对是难度很高的挑战，无论是首次挑战落魄拳王的形象，还是首次在影片中饰演父亲，都是一场场的硬仗。

毕竟，在剧情中，韩庚所扮演的周始这个人物，有其光辉灿烂的一刻，也有其落寞无助的时分，而后围绕生计，围绕亲情，又发生了一系列的事情，这个曾经体型健硕的男人，却不得不面对来自生活的层层重压，这才是人生中最艰难的现实，看片中，他出狱后面对物是人非的悲恸，他独自承担起抚养女儿的操劳，他面对前来“夺亲”的女儿外婆时的无助，他在得知女儿患白血病时的痛苦……拳台的格斗只是皮肉之伤，生活的历练却是痛彻心扉。

影片给了周始这个人物很多的生活细节，如果说每次竞技，都是一场时间有限的生死之战，那么与命运的搏斗，则是一场胜负更难料的持久对抗。

对于韩庚而言，拳手的外形，再多的苦练，不过是件外衣，他在周始这个人物的身上，所倾注更多的，则是对于人物内心戏的呈现，值得大家们多多关注，也正是离开了喧嚣热闹的拳台的周始，才被赋予了更强烈的真实感与存在感，才能与拳台之上的他相辅相成，合成一个血肉丰满、掷地有声的真汉子。

由此，韩庚在《我们永不言弃》中，有了两种带有对立感的呈现，其一，是高高在上的拳台勇者，热血，无畏，即便沉寂七年，也能重回巅峰；其二，是相当下沉的生活周年的忍者，低调，谦虚，为了生存，可以送外卖，可以当助教，即便被酒店服务生追打着挑衅，都不会报以老拳……两种身份，两个环境，不同表现，看似割裂，却又是非常有机的融合，那正是一个肩负责任感的勇敢男人的道义与承担。

看过《我们永不言弃》，看过韩庚饰演的周始，战台烽才深深了解，“永不言弃”的要义，不仅仅在于逞一时之勇，也在于负重前行。

由于疫情的持续，继《囧妈》、《大赢家》之后，又一部院线电影自废武功转战网络，近日韩庚主演新电影《我们永不言弃》在爱奇艺独家播出。

不同于长视频平台行业的新进和搅局者的西瓜视频为了抢占市场份额，上来就是大手笔全民免费观看，而爱奇艺是视频行业会员收费和会员二次收费的开创者，所以《我们永不言弃》会员要付费6元，非会员付费12元才能收看。

而对于我这个资深影迷来说肯定付费也要看，希望电影能值回票价，不然就要好好说道说道了。

该片年前就做了一系列宣传，大晒韩庚健身、打拳、还有寸头照，再加上超燃的预告片，让人对该片的动作戏有了很高的期待。

开头的6分钟，还是相当精彩的，上来就奉献了两场相当刺激的打戏，不过韩庚的身材还是有点偏瘦，找彭于晏和张家辉差了很多，但看肌肉和身形应该也是专门练过，实际上真正的拳击和散打运动员很少有练的像健身教练似的。

韩庚饰演的周始是个拳王，外号野狼，打法够狠，够犀利，直接把对手掀翻到了擂台下面，看着还是挺刺激。

于是试看6分钟后，我果断花了6块钱充了钱继续看，结果没想到，真的是没想到，影片开篇便是高潮，接下来一直走下坡路，都不用踩油门。

后面的剧情一再转折，不断刷新我“没有最狗血只有更狗血”的认知。

拳赛后周始台下打架斗殴严重伤人，被判了6年，然后就得充值了，充值以后周始马上就出狱了，感觉跟互动剧一样。

周始出狱后发现老婆遭遇车祸已去世，得知消息后周始表现却相当隐忍，女儿也被送进了福利院，后面一想就知道肯定是要改过自新，重新做人了。

于是周始决定不再打拳，找了份外卖小哥的工作踏踏实实挣钱，好好抚养女儿成人。

当然肯定是不能如愿了，拳王嘛怎么能这么轻易就不打了，为了更好的照顾女儿，周始又回到拳馆打杂陪练，然后忽然孩子的外婆就出现了，这个外婆也是相当了得，女儿出车祸不出现，外孙女被送进福利院不出现，人家孩子生活回归正常了却出现了，还理直气壮的把女婿打的头破血流，最想不到的是这么狗血的剧情居然邬君梅演的。

虽然后来交代，当年韩庚不被认可，老婆跟家里断绝跟韩庚私奔了，但我还是义愤填膺的认为，丈母娘也太理直气壮了，难道自己就没有一点儿错吗？

丈母娘是个有钱人，来了直接就要跟周始抢女儿的抚养权，于是丈母娘和女婿打起了官司，恕我法律知识淡薄，有没有哪位大神能指教一下，人家还在亲生父亲还在那儿呢，这外婆作为第二顺位的监护人有权利和人家第一顺位的监护人争抢孩子抚养权吗？

其实一直到现在电影的父女情还是挺给电影加分的，悲伤中有温馨，有感动还有希望，尤其是小女孩儿在法庭上自述和父亲生活点滴的那段还是相当感动的，周始也顺利赢下了官司，接下来该回家好好过日子了吧，怎么可能？

没有最狗血，只有更狗血的了，女儿忽然就得了白血病，而且还是因为吃辣引起的，然后做化疗要花好多钱，多么俗套的剧情，早就被用烂了。

好吧，我姑且先忍了，那接下来该打拳赛挣钱给女儿看病了吧，但是没有最狗血，只有更狗血，人家女儿的抚养权不要了，直接交给外婆让邬君梅负责给孩子看病了，还找了个理由说孩子不听话，太淘气，把孩子骂了一顿就跑了，哎呦，这孩子给伤心的呀，始哥，你就承认自己无能，没钱，能咋地。

这还没完，还有更狗血，孩子都送出去了，又想起打拳的事了，说是给女儿挣一个金腰带戴一戴，这脑子是进水了吧。

接下来就是各种训练，打拳，老拳王战新拳王，终极决赛充满了噱头。

好吧，剧情狗血，我们接下来看拳赛吧，毕竟开头的动作戏那么精彩，意料不到的是人家还要继续走下坡路，这动作戏不知换动作指导了还是换摄影师了，就看着他们特别用力的在演，周始努力被挨打来让别人放松警惕，一再倒下再起来，主持人在旁边特别假但又特别卖力的喊，最后周始一拳反击，再补一个重拳把对方打到，再也起不来，一举赢下比赛，而且女儿和朋友也来到了现场加油助威，最后结局皆大欢喜。

看到这里，我既没兴奋也没感动，反而有点儿尴尬。

好吧，我也承认，现在拳击比赛的电影很难再拍出新意了。

但是镜头的应用也是匪夷所思，大多的远景，完全没有拳拳到肉的近景特写，因此大家用力演，观众却很难融入紧张刺激的氛围，要多尴尬有多尴尬。

看完这部电影我只想再把《勇士》，《激战》，《终极斗士》系列等经典拳击动作电影再看一遍。

看烂片伤感情。

豆瓣评分还没出来，但是一眼望去几乎都是一星差评，看来韩庚拍电影不泡妞（前任系列）是不行呀，上一部韩庚主演的《大侦探霍桑》豆瓣只有3.3分，再加上这一部韩庚恐怕要凉凉啊。

再看一看《大侦探霍桑》的导演和编剧，好么，原来都是同样的两个人呀，导演周显扬，编剧杜致朗，这一对绑定的夫妻黄金搭档，早年也曾经才华横溢，拍出了《大追捕》这样的神作，拿下过香港金像奖新晋导演，14年拍的《黄飞鸿之英雄有梦》评分也不高，但是动作戏我非常喜欢，可能也主要归功于武术和特效双料指导元奎吧。

如今江郎才尽，老底是要啃破了吧。