故事的主题,有点悲伤。
老爸年轻的时候,其实有太多的故事,苏菲玛索对此懵懵懂懂,此后父女之间的关系,也只是若即若离。
直到有一天,老爸进了医院,苏菲玛索才可以重拾这番回忆。
然而,回忆里头,有好多的不堪。
当下这头,更多的艰难。
这是一个关于“生死”的话题。
我们都因为避讳选择不谈,然而,这一切终究是要来临。
老外对“生死”的话题,其实也有很多禁忌的,然而老爸选择了干净利落,相信这个决定,即便是对自己本人,也是非常的艰难的。
他也有太多的不舍,想看着自己的孙子长大。
苏菲玛索和她的妹妹,以为老爸会因为这个改变自己的想法。
然而,看完表演,老爸还是毅然决然的做了自己的选择。
还有自己的亲人,老爸能够坦然面对自己的孩子,自己的妻子,却也无法面对自己的同辈。
这是一个很难的话题。
是“死得有尊严”,还是“活得没尊严”,这个问题涉及人伦,没有对错可言。
即便是当事人自己的决定,也牵扯太多的社会问题。
这其中,有很多的法律问题,苏菲玛索姐妹顺应老爸的意思,做着一件“残酷”而且违法的事情,又是为何呢?
这些没有答案的问题,我们无法回答,甚至都没有勇气面对。
故事里头的老爸,对自己的妻子没什么牵挂,而他的妻子对他也没什么感觉,夫妻做成这样,还是蛮奇怪的。
不过,当谜底揭开,一切好像都理所当然。
这糟糕的关系,或许隐藏着老爸对自己人生的失望。
这些失望,大概有自己的不够坚决,社会的不够宽容。
这或许也是他如此决绝的原因吧。
然而,不管怎样,他有了两个女儿,想要坚决的割舍,大概还是需要莫大的勇气的。
能够坦然的说再见,这并不容易。
其实对于“生命”的意义,究竟是什么,有很多的理解。
好多的老外,在生前就签署了“不救护协议”,或者生命本应该绽放。
然而这个思想,和人伦是背道而驰的。
故事里头,拿一个单词做了个调侃,相当的契合。
或者,大概,就是这样吧。
一切顺利,然而其实,一切都不顺利。
女神还是那个女神,只是眼神中的悲伤,终究是抹不去的痕迹。
看了一位豆友感人的影评去看的everything went fine,法国电影确实很好,是一心关注活生生的普通人的电影,围绕着父亲中风后想要安乐死发生的各种事情,都是小事情,透过人与人之间的互动,亲人、友人、陌生人,让我看到人类情感多么细碎又混杂,真没有办法简单的说是好是坏,爱和怨总交缠在一起,伤透了心的也仍然没法不爱,很爱的也会有自私,就像女儿问妈妈,在父亲让你经历了这么多以后你为什么不离开他?
“当然是因为我还爱着他,傻女儿。
”是以为自己再也不想见到的旧情人,最后还是把头挨在了一起;是每天都去医院看望父亲让同病房的人心生羡慕的女儿,看着睡熟的父亲的脸或因为父亲的一句话,又记起这混蛋做过的那些伤害她的事,气到梦里向他开枪的地步;是亲密的姐妹,在需要一起承担责任时只想推诿;很爱,却要阻止爱人实现ta的愿望,”out of love”。
如果人活几十年,每一天24小时1440分钟,最后怎么算得清和他人产生的情感到底是爱多还是恨多,是伤心多还是开心多,是伤害多还是照护多。
电影的台词很厉害,不是什么感动人心的金句,就是特别日常的对话,却描述了足够让观众依靠的事实,去理解人物的特点和互相之间的关系,这大概就是不靠大场面的电影的功力,也是魅力。
想多聊几句安乐死,也许是自己最近经历了断崖式衰老的过程,我在身体最不舒服的时候,也会想到安乐死。
关于安乐死,本来我想的超级简单的,以为合法了就是不想忍受病痛人就可以选择安乐死了,看了电影发现其实也不是那么容易,电影中父亲因为是中风,并非马上就会死的病,也不是会带给人难以忍受的折磨的病,在法国并不符合安乐死的条件,最后还是需要跑到瑞士去安乐死,而且为了规避法律风险亲人都没能跟在身边,只能留在法国等着协助父亲安乐死的人员打电话告诉他们一句,everything went fine。
最近刚好听了两个关于安乐死的podcast, 我想是因为随着新州在23年底也通过立法后,澳洲在全国实现了安乐死合法化,安乐死又成为一个被人提起的话题。
一个podcast是关于一个人选择了安乐死的故事,老人本来的职业就是医生,得知自己得了癌症后,他非常清楚晚期会经历什么痛苦,因此在被诊断后没多久,他就和妻子提起了希望可以安乐死,他的妻子和孩子都很理解他,妻子承担了主要的协助工作,协助他提交了申请,审核通过后,他就可以领到一瓶安乐死的药物带回家了,原来药物是可以拿回家来,然后自己决定什么时候用怎么用的。
妻子说,自从药物领回家放好后,丈夫就再也没有提起过这件事,她也从来没有问过,几个月后,她都已经在想,也许丈夫放弃了安乐死的想法了。
就这样一家人又安静的生活了一段时间,尽量享受在一起的时光,同时老人的病也在慢慢发展,上厕所也变得艰难了。
妻子说,有一天半夜她协助丈夫去厕所后,很突然的,丈夫说,我想是时候了。
丈夫说,他其实心里一直有一个计划,这个时间应该在等自己没有办法独立上厕所后。
妻子说,她没想到丈夫虽然一直不说但其实一直在安排自己离开的时间,这种坚定让她心碎。
最后老人在一家人的陪伴下,吃了最后一顿晚餐,渡过了一个美好的夜晚,然后躺在家人们之间自己喝下了药物,妻子说,就几分钟,他走得特别舒服。
还有一个podcast是关于一个支持安乐死的人却无论如何都要求抢救的故事。
老人本来的职业也是医护人员,是一个护士,她经历过无数次抢救病人的工作,也好几次抢救过家里老人的突发状况,她总是在事后对家人说,这样的抢救毫无意义,绝大多数病人救回来后,并不能改变死亡的命运,这样的抢救经常只能延长病人几个月甚至几周的生命,而且通常是痛苦的,她虽然每次都尽职尽力,但如果是自己遇到这样的情况,请家人一定不要抢救她,她还经常和家人提到支持安乐死,因为她只想有尊严的生活,也想有尊严的死去,所以她的家人都一直觉得她是会选择安乐死的人。
后来老人不幸得了渐冻症,家人于是尽量陪伴她去做她想做的事情,希望在她还有能力有尊严的生活时多享受生活。
病情在发展,老人越来越痛苦,家人一直在想她什么时候会提出安乐死,但她没有提。
到了无法吞咽进食时,家人以为她会选择安乐死,但没想到医生询问病人意见时,她坚定的选择了鼻饲,后来病情终于发展到了呼吸肌无力,第一次被抢救回来后,医生询问意见,因为这是随时都可能再次发生的情况,如果下次抢救就需要借助呼吸设备生活了,这很痛苦,而且通常只能维持最多几个月时间,家人以为她会选择放弃抢救,但没想到她坚定的选择了呼吸机,丈夫以为她刚抢救回来意识没有特别清醒,于是第二天又去问她是不是清楚自己做了什么选择,她又确认了必须抢救的意愿。
没多久她又因为呼吸停止进行了抢救,于是使用了呼吸机,这需要家人时常陪护,以便进行观察和维护设备,丈夫说,他此后几乎一直坐在妻子床边陪护,孩子们也会帮忙,就这样维持了几个月几乎毫无交流的生命。
丈夫说,妻子死后,他和孩子们经常一起回忆起她,大家最没想到的是,她最后走得那么痛苦那么没有尊严,但是他说,也许妻子心里一直有一个明天的希望,就是希望明天醒来,她的病有救了。
人对死亡的看法,真是不到最后一刻谁也不敢说自己懂了,这也是死亡最fascinating的原因。
因此不要去评判他人的选择吧,毕竟连自己最后会怎么选,不到最后一刻都难以知晓。
常规的安乐死题材类电影,侧重描绘申请安乐死之人的痛苦,安乐死带给他解脱,这些电影本质上带有倾向性。
但这部电影将更多的镜头对准了帮助父亲申请安乐死的女儿,导演侧重于故事本身,感觉没有透露太多对安乐死的个人态度。
安乐死合法化体现的是个人对自己生命自由意志,但该意志是否合理是未知的,剧中有两个片段1.艾曼纽与瑞士女士的对话(艾曼纽问是否有人在最后一刻取消过?
有一位病得很重的老人,和他年轻的妻子一起来的,他们在伯尔尼一起逛街,他给她买了一条红裙子,那天晚上他看着他穿红裙子的妻子,他发现她如此美丽,于是决定活下去。
)2.艾曼纽对姐姐的对话(当死亡成为现实,他们对生命的渴望又回来了,然后他们取消了)。
所以即使是病重的人,他赴死的意志是否坚定、永不动摇,没有一个量化的标准,立法上是否要尊重他彼时做出的决定?
即使在未来看这个决定不合理。
在衡量自己生命的处分权上,是把个人自由意志放首位还是把个人生命权放首位?
电影另一个非常好的点是聚焦到当父亲的未来的死亡时间精确到某天某时,女儿的心理、情感变化。
安乐死的过程中,申请安乐死手续的家属,他们的感受也应该是被考虑到的一个点。
这部电影是平淡的,却让人印象深刻。
人类能够有尊严的没有痛苦地迎接死亡是一件多么幸运的事。
无法掌控身体的痛苦,疾病的折磨,只有亲身经历以及最亲近的亲人才能深深明白。
老人潇洒一辈子,任性一辈子,中风瘫痪后坚定不移选择安乐死,虽然让女儿伤心,但是最后大家齐心协力帮助他达成愿望,每一个人在这个过程中都有很多思考,也理解并尊重支持老人的想法。
很舒适的电影,让人感动。
这部电影让我想起厄普代克的一个短篇《killing》(中译《杀害》),也是三个女儿一个垂死的父亲,最后由其中一个在父亲身边的孩子决定是否拔管儿,尽管电话里另外几个都建议这么做,但传达给医院的是她,她觉得自己亲手结束了父亲的生命。
这个短篇小说我至今还有点儿印象,非常细腻。
像厄普代克别的短篇一样精确的表达人与人之间难以诉说的复杂情感。
这个短篇小说主要描述决定父亲治疗方案的长女安妮的对父亲和前夫的情感,厄普代克精于此道,让人叹为观止。
可以说这个短篇小说是这部电影的缩微版,童年的父女关系,衰老和死亡的抉择,想要表达的东西是一样的,短篇小说和电影,各有所长,各擅胜场。
把人和人之间的关系说清楚并让他人感知是最难的。
我们常说的西方社会亲情的淡漠,是种误解。
或者说,是两种文明之间不能真正互相理解的部分,这一部分彼此都只能抱着刻板的误解去经历自己那一种。
两种伦理各有千秋,东方人羡慕西方人的自由,独立,简单,西方人有时也惊叹于东方人的无私。
我把这电影当作一部反应人类关系的理想模型来看。
从侯麦,特吕弗,欧容等诸多法国导演的电影中,我看到的法国人和人之间的关系一向是人类情感关系的楷模,无论是男女之爱还是同性之爱都如此的浪漫,风流,温暖人心。
这一点,我只在法国电影里见过。
当东方西方都在重点突出的讲着拜金,捞女,爱情达尔文主义,PUA理论在爱情里的应用时,法国电影里的人物还继续着千百年来的爱恋经典,骑士,绅士,独立女性,爱要爱的热烈,不爱就干干脆脆,活着的人,死去的人,失去的人得到的人,得而复失的人,失而复得的人,都那么自然,真挚,真情流露,让人觉得这才是人之所以为人的情感生活,不枉来人世走一遭。
我愿意把《一切顺利》(天堂计划)当作部展示人类关系的电影,片中有父女关系,夫妻关系,姐妹关系,情人关系。
我们通过这部电影来看一下在法国这些人际关系是怎样的。
简单的讲就是既有亲情爱情又保持着难得的尊重和距离。
苏菲玛索演的艾曼纽是个独立作家(在真实世界里她也是这个名字,多次与欧容合作改编剧本),她丈夫也是文化产业的从业者,二人没有孩子。
电影从她接到电话被告知她八十多的老父亲中风开始,七手八脚的抢救后,状态稳定了,但她父亲安德烈不想活了,请求她为自己安排安乐死。
她和父亲关系不好,电影在推进安乐死的安排时不断闪回她小时候和父亲的关系。
她一时间六神无主,好在她还有个姐姐帕斯卡可以商量。
她姐姐帕斯卡(疑似单亲妈妈)有一双儿女,是个事业型的女性。
姐妹俩首先是把妈妈带来看了卧病在床的父亲,她们的母亲是个雕塑家,但多年抑郁症,现在处于老年痴呆症的初期。
她来了之后对病床上的丈夫充满厌恶,呆了不到两分钟就说病房里太热了,送我回去,在护工的搀扶下回去了。
接着出场的,是姐妹俩口中的“那个坏人”吉拉德--父亲的同性恋人。
没错,她们的父亲是个Gay,但和母亲结了婚,生了两个女儿(前面还有个难产死掉的男婴)。
她们一致认为吉拉德只是想在老头死前捞一笔,要他的百达翡丽(后来的确也拿到了)。
艾曼纽虽然不喜欢父亲,但被委托去帮忙安排安乐死的事后还是感到非常大的压力--感觉像自己亲手杀死父亲。
但她还是顺从了---像她小时候那样,她充满矛盾的去查了相关机构的信息,联系了负责人,同时希望父亲放弃这个想法,不要为难她。
有时候父亲的病情恶化,大小便失禁,他非常沮丧,要求她快点儿安排。
她也觉得应该让父亲尊严的死去,加快了步伐,但后来,父亲开始好转,甚至能下床了。
她很高兴,想着可能他能愿意再多活几年,但父亲很坚决,一边对着窗外的阳光明媚吃着美味的酸奶一边问进度如何了,她又一次陷入焦虑。
艾曼纽为这件事焦虑时,去健身,去朋友家小住并在那儿冬泳,结果感冒了,就不必天天去医院面对父亲,但这件事必须有个结果。
拖是拖不过去的。
这里表现的艾曼纽和父亲的关系非常微妙,她们关系不好,但却是彼此理解的,有点像《饮食男女》里的老二(吴倩莲)和父亲(郎雄)的关系。
她说你为啥不让姐姐去做,他说:我对她毫不了解。
我们可以谈谈艾曼纽和她丈夫的关系,看得出她们是非常恩爱的,年纪大约五十多岁(和苏菲玛索的真实年纪相仿),没有孩子,她的丈夫塞日去美国出差办展,她给她打了电话,丈夫说:需要我回来吗?
她说,不用了,你专心工作。
塞日表达了他的关心。
后来他出差回来,第一时间去医院看了岳父。
老头儿自己把死期延迟了一周,因为他想看外孙的演奏表演--他是个重男轻女的人(不知道是不是因为他是Gay),喜欢外孙。
帕斯卡也带她儿子去医院探望了外公。
没带女儿,因为她女儿觉得外公重男轻女非常严重,不想去看他。
外孙看上去十岁左右,彬彬有礼的问候病床上的外公,老头儿伤感的说,我再也不能给你伴奏了(他弹钢琴给外孙伴奏提琴),小孩儿并没有痛哭流涕,他没说话,妈妈让他出去等,她要单独和老头谈谈,他就出去了,在等待区椅子上睡着了。
老头穿戴整齐去了外孙的表演音乐会,但不出意料的,看的时候睡着了。
除了看外孙表演,他对艾曼纽说,我要和你们夫妇吃餐饭。
她们很正式的在餐厅吃了餐饭,三个人都明白这是真正的最后的晚餐,艾曼纽无法控制情绪,跑洗手间哭了一场。
席间发生了件非常有意思的事,首先这是家安德烈喜欢的餐厅,他喜欢白白净净的年轻侍者并介绍给女儿。
看得出他是这里的常客,出手阔绰。
吃到一半,过来一对儿老人跟他打招呼,他已经不记得是谁,但两个人约他七月去某处玩,他说,七月?
哦,恐怕不太行。
(因为那时候他应该已经安乐死了)。
老头胃口很好,吃了不少,三大件加甜品都吃得津津有味,他越是如此,艾曼纽越难过---活着如此美好为何选择结束?
他反过来安慰她:不要难过孩子,我很开心,我过了丰富多彩的一生。
安德烈是个理财有道的人,有自己的工厂,爱好收藏,有自己的艺廊。
为了避免纠纷,他遵律师要求录了视频表明是他的自主意愿安乐死。
即便如此,根据法国的法律这也是违法的,他不得不安排专车接自己去瑞士执行。
女儿不能同去,要扮成在瑞士偶遇。
最终发生了一系列小风波,吉拉德--父亲的同性伴侣,尽管拿到了百达翡丽,但还是匿名告发了她们。
她们不得不分头行动,把父亲转运到艾曼纽家,从他家出发去瑞士。
最后阴差阳错,艾曼纽和帕斯卡都没能在他身边,工作人员帮他执行了安乐死,录了视频。
电影到此结束了。
看完电影,最令我触动的不是生老病死,生离死别这点,而是片中所有的人物之间的关系和互动,她们是如何做到彼此关心又彼此尊重的。
没有完美的人,也没有完美的人生,但片中的人相处的都挺好的,经历了这件事也都得到了内心的平静。
安德烈是个gay,在那个年代,即便在法国也为社会不容,他死前的愿望是:埋哪儿都行,离我老婆家族远点儿就行。
可以想见他的人生并不快乐,他远在纽约的表亲不远千里来劝他不要安乐死时说:你何必如此,多大的困难我们(犹太人)都熬过来了,她说的应该是二战。
老头儿年轻时并不快乐,但他经营有方,像大部分犹太人一样赚了不少钱,生活品味也不错。
不然她太太--一个家庭出身不错的雕塑家--也不会爱上他。
虽然艾曼纽的童年回忆并不愉快,但父亲应该给孩子和妻子提供了足够的经济支持,决定安乐死后他轻描淡写的对病床前的两个女儿说,我的所有的东西当然都留给你们--他还有一个运作良好的工厂,一间艺廊以及许多价格不菲的收藏品。
因为人际关系的简单,西方社会里唯一一次亲人之间可能会发生经济纠葛的大概也就是继承遗产了,但这并不会发生在艾曼纽和帕斯卡之间。
艾曼纽和她丈夫之间那种默契和彼此尊重也殊为难得,她们是相爱的彼此关心的,但也都给对方保留了尊重和空间,最后的晚餐时,丈夫察觉到她的异样,举杯祝酒后就先离席了,留时间给她们父女做最后的告别。
最后的小风波里,艾曼纽打给他让他马上帮忙把父亲转移到自己家先,他也尽了最大努力,尽管看上去有点笨拙。
很多时候,爱,不是重度参与对方的每一秒钟的生活,知己是无话不谈又不会有一方迷失。
这关系的确很难拿捏,也正是因为如此,爱情才成为人类孜孜以求,最具挑战也最值得拥有的关系。
帕斯卡和艾曼纽姐妹之间首先没有任何一次谈到钱,即便老父将遗产留给她们二人(那应该是笔不菲的财富)并没有明确说明。
她们似乎并不关心,帕斯卡不想去父亲的临终现场,艾曼纽希望她陪她去,但最后也理解了。
没有强求她,其实最后她自己也未能当场。
父亲去瑞士的那晚她们姐妹被叫去警局问话,辗转回到艾曼纽的家,叫了救护车把人送走,她俩喝了一宿酒,相拥而眠,醒来时收到电话说你们不用过来了,已经执行了,发了录像给她们。
整部戏里你能感受到她们姐妹间的相互支持和谅解。
陷在中国亲情关系的网中,我常想究竟什么是人类最理想的相处模式,父母子女之间,夫妻之间,兄弟姐妹之间,朋友之间。
怎样的关系才会另每一方都感到轻松,感到爱,温暖和支持而不是让人感到烦恼,感到沉重--哪怕是因爱之名。
以我现在所见,法国电影里表达的人际关系是最理想的了,然而我唯一能做的也只是从我这里开始,在我和伴侣之间,和我的孩子之间去努力实现这美好的关系。
也许这并不难,它只有一个最简单的要求:人在任何时候都不要丧失自我。
只有丧失自我的人才需要不断的紧紧抓住一段关系,恋人之间,夫妻之间,父母子女之间,如果每个人都有非常完整的自我,在有恋情时享受爱情,爱情失去了去寻找下一个爱情,在一段关系自然终结时回归自我,人间会少很多烦恼。
父母子女之间亦如是。
最后艾曼纽去问她母亲,既然你知道爸爸是个gay,为何不跟他离婚,过你自己的生活?
她妈妈看着她,停顿了很久说:因为我爱他呀。
她妈妈没有和安德烈离婚,专注于自己的雕塑,到老还在创作新作品。
电影还有个小细节:和安德烈同一个病房,有个也是中风的老人,康复的比安德烈快,很快就能行走并出院了。
安德烈却要转去另一个康复医院。
转院那天艾曼纽(苏菲玛索)在走廊碰见老头儿,他说,我康复的很好,医生说我很快可以出院了。
艾曼纽正一头烟安排父亲的转院,想着安排父亲的安乐死,但她还是停下来真诚的对他说恭喜,他也很开心的回应,旋即低下头,黯然的说,但我没有像你们这么好的女儿。
人类的悲欢并不相通,而世间没有双全法,人类终将带着小小满足和种种缺憾度过自己人生的每一天。
看这部电影的起因是想看苏菲玛索,果然没让我失望,这部电影几乎是苏菲玛索一人撑起来的,今年苏菲玛索五十七岁了,岁月平等的刻画了她十五岁时美丽青春的面容到了五十七岁,但五十多岁的她依然风华绝代,令人迷醉。
影片一开始就是她的独角戏,今年五十多的苏菲玛索,像她十五岁时一样不穿bra,以她独有的气质在法国的街道穿城而过。
无论她匆匆形色的身姿还是在地铁上迷人的侧脸,都令我深深着迷,我爱十五岁的维克无忧无虑的青春,也爱五十七岁艾曼纽岁月变迁的容颜。
我要你帮我结束生命。
一位父亲在病房中对自己的女儿发出了请求。
法国导演弗朗索瓦·欧容的新作《一切顺利》在2021戛纳电影节与观众见面,并且获得了主竞赛单元金棕榈奖提名。
影片改编自艾曼纽贝尔南的小说《池畔谋杀案》,讲述了一位年过八旬的父亲突然中风,由苏菲玛索饰演的女儿闻讯赶来,而父女二人之间多年的不睦,让照顾父亲成为一件难事。
在父亲提出想要安乐死的想法后,故事正式开始。
以安乐死为题材的影片,在过去几年里也有过涉及。
比如2005年第77届奥斯卡最佳外语片《深海长眠》和2010年由阿尔·帕西诺主演的电影《死亡医生》等,都讲述了安乐死给人类社会带来了怎样的挑战。
常规的安乐死题材类电影,侧重描绘申请安乐死之人的痛苦,以及安乐死能带给病人解脱,归根结底,这些电影在本质上带有一定的倾向性和局限性——倾向性更多是导演的个人表达,局限性则来自于当下整个社会对于安乐死的接受程度,以及安乐死在法律和道德两个层面的可行性。
这也是大多数影片导演所热衷于探讨的方向。
欧容导演另辟蹊径,通过讲述一对父女之间矛盾化解的过程,客观地把围绕安乐死所产生的问题,逐一呈现在影片中。
沉浸式体验,让生命延长。
就像杨德昌导演在《一一》中所提出的:电影发明以后,人类的生命至少比以前延长了三倍。
死亡的感受是人类生命中无法得到反馈的一件事,而人们无一例外的都会有面对死亡的那一刻。
人们也并非都可以去选择安乐死,但是通过影片,观众得知了,选择了安乐死,将要面临哪些问题。
一一 (2000)9.12000 / 中国台湾 日本 / 剧情 爱情 家庭 / 杨德昌 / 吴念真 李凯莉首先就是法律问题,目前有一些国家是允许的,但是也要符合相关条件才可。
而这在导演和他所讲述的故事中的法国,任何形式的辅助自杀都是被禁止的。
所以故事中,女儿给父亲联系了一家瑞士的公司。
其次就是执行安乐死所需要的费用,10000欧元高昂的费用对于普通收入阶层的人们来说,无疑是一笔巨大的开支,而这还不包括后事的处理费用。
然后是如何获得合法途径,怎样证明是当事人自愿接受安乐死。
影片中,女儿拿着手机给父亲录制一段意识清醒下的视频证明,父亲说:我已经拥有了一段完满的人生......尽情体验与邂逅。
这只是一种和身边人的告别,并不能界定为他自己的意愿。
到第二次录制视频的时候,导演给了一个更加主观的镜头,父亲对着镜头说:......我再也不能做我爱做的事......我不想过现在这样的生活,在这样的处境里,我想死去。
在这样的语句中,安乐死也变得冰冷,不再具有人文关怀。
最后就是家人和朋友的接受。
父亲和母亲早年离异,让女儿对于父亲心生恨意,而离异的原因则是父亲是一名同性恋。
父亲的“好朋友”杰拉德虽然出场的戏份并不多,恰恰是这个“草蛇灰线”一般的人物设置,为影片的故事增加了更多一重的深意,即同性恋能否享有“配偶”的权利。
另外还有一位远在美国的表亲,让故事的在结尾的部分出现了小小的波折。
尽管如此,故事最终的走向还是像电影中父亲兴奋地喊出来的那句话:一切顺利!
人生最难的就是好好告别。
影片从9月份父亲住院,12月份杰拉德出现,2月份父亲病情好转,4份中旬外孙演出,到最后接受安乐死5个时间段展开,每个部分都是缓缓道来,仿佛在这短短的半年内,就过完了他的一生。
影片并没有《遗愿清单》一样去做仪式性的告别,而是挑选了几个阶段,借此去回顾他的过去,让观众去渐渐理解,他做这样的一个决定的意义所在。
尽管围绕安乐死的话题和故事还有很多,但是对于观众来说,观看影片最重要的目的,还是如何去面对自己的一生以及迎接死亡的降临。
自新冠疫情爆发以来,全世界都在面临着巨大的威胁与挑战,当那一天真的到来,我们又该用什么样的方式去感悟生命的真谛呢?
最后引用《深海长眠》中的一句话:遏制生命的自由不是真正的自由, 遏制自由的生命不是真正的生命。
哈哈哈虽然两个女儿几次三番被老头气到暴走,但会觉得还是一种有别扭和情感的正常关系。
如果中国父母提出类似别管我的需求,子女大概是很难/囿于某种普遍的氛围而不敢 在他们面前表现出不耐烦的吧,苦情戏依然是主流。
快近尾声,有人去警察局告发父亲要去瑞士安乐死的事,以为是父亲后悔了不想去自己做的手脚,结果好像真如女儿猜测的一样是他的同性情人杰洛夫?
想想我是导演,会让女儿说出来的,然后车门关闭,父亲一脸不可置信和气炸了😤的表情,因为其实前面已经表现很多父亲的难搞和女儿的炸毛,到这里也蓄满了伤情,我会想安排进一次轻巧玲珑的报复,一个无伤大雅的玩笑。
最后女儿接完电话哭、微笑,是不太成功的释然,在说服自己。
真正的释然会在父亲死亡的事实延宕几番之后,于一些与父亲有关的物质和事件联想上泛起和发现。
想起《花容月貌》的结尾,女生在与夏洛特兰普林扮演(忘了角色名)的夫人谈话后,望着窗外的光带着眼泪的微笑,一个朝向新生,一个混沌接受。
阻止他是爱他,帮助他也是爱他;残酷的一切顺利,又是幸福的一切顺利。
此片道尽了人生的丰满与虚无,有人历经波折,只为从苦海中解脱。
你怎能轻飘飘地说,人间美好,何不留下?
加缪说真正严肃的哲学问题只有一个,就是自杀,判断生活是否值得经历,本身就在回答哲学的根本问题。
阿尔瓦雷斯也从反面印证,自杀的困难在于这种行为充满着企图心,却只有当一个人超越企图心的时候才能付诸行动,现实中绝大多数自杀动机是渴望迎来新的起点,而不是终结一切无意义的存在,所以大多无法实现……生活归根结底不是哲学的,而是情感的,即使蕴含着丰富的哲理,最终也要屈从于情感。
但显而易见,就连情感也是虚幻的,有时看似驾驭了它,或被它驾驭,到头来终究要化为乌有。
作家用极为克制的结尾来表达这种无力感,好似听不见回声的叹息,看似既悲又喜,实则无悲无喜。
好作品。
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真的没想到,一个关于安乐死的故事,可以拍得这么的轻盈而幽默。
首先必须承认,此片有着非常明显的阶级局限性,连欧容自己也在电影里自嘲,安乐死如此昂贵,只有富人才能负担,而“穷人只能等死了”。
这确实是一个只可能发生在富裕阶层的故事,但欧容举重若轻地做出了具有普世意义的表达。
但凡涉及安乐死,必然会涉及到人的尊严、生命的美好、死亡的意义等等等等,但欧容拒绝沉重或滥情,甚至不加以任何道德判断。
而当电影把准备安乐死的过程中可能遇到的问题:繁琐文件的准备、法律风险的规避、家人与老人意愿的相左,甚至包括实际的费用问题,一一以近乎白描的方式呈现出来时,这个迈向死亡的过程也在琐碎细节的锚定之下,真正成为了生命庸常的一部分。
勃拉姆斯的音乐、挚爱多年的艺术、深爱的家人与情人,都没有让一心赴死的老人回心转意,但那不是出于绝望,恰恰相反,当最后老人望向阿尔卑斯山那壮阔的美丽时,我认为欧容或者应该说原著作者(也就是片中苏菲·玛索饰演的女儿的原型)是在表达,求死正是出自对生命的热爱,死亡即是生命的最终一环。
到结尾,当“一切顺利”这个片名的真意显露时,真的是太过动人的一刻,轻描淡写之中,有着超越生死的巨大力量。
欧容的电影一如既往那样的行云流水,甚至在讲一个安乐死以及最后子女还不能陪伴在身边的安乐死的故事,却是细腻的从苏菲出发,讲她最后陪伴父亲的那段日子。
父亲的安乐离去始终还是在心间上带着一层阴影,影响着女儿的判断,而女儿帮父亲安乐死这一过程却又显得那么的并不一切顺利,离异老母亲的绝绝与茫然不舍,恰恰又是最爱的兰普林,真的很代入。
本片是一部直面生死的现实片,具有人类最大的背景—生死,但用了一个最小最敏感的小“切口”载体—安乐死。
据说目前“安乐死”合法化,只有瑞士和荷兰两个国家。
日本作家宫下洋一著的《安乐死现场》中描写的情况与本片高度吻合,说明编剧、导演事先对此项制度,以及涉及人员的心态是认真作了功课。
本片总体基调是深情而压制的,这也是本片的成功之处,就是在直面生死的时候,内心悲伤,外表克制,绝不乱煽情,来博取眼泪。
其实不乱煽情就是一种现实的表现,你可以回顾一下周边的现实生活,遭遇到剧烈情况,大多数人在众人面前是不能够乱煽情的,无论是面临很多的痛苦困难或喜悦,都能保持克制和低调。
自主选择离世的权利,是人类终极权利,即使是崇尚个人自由权利保障的国家,对此项权利也是高度克制,关乎个人生死的权利会涉及到道德、医疗、感情、遗产等社会问题,各国都是采取审慎态度。
另类生死观,值得一看。
富人花费7500欧选择死亡,穷人只能等死。
好难看下去 好难看 穷人就只能等死
3.5 安乐死仍然是一件奢侈品,是特权,还未涉及到对人权的讨论。电影弱化了安乐死产业的商业性,在温情中稀释争论。希望安乐死早日合法化。
2022第55部 欧容完蛋了。用最简陋的内容,最单一的形式创作出来的最讨巧的电影。电影当然是自洽的,可惜仅此而已。面对如此一个庞大的命题,欧容只愿意去拍摄单调片面的局部。女儿是否应该接受父亲的请求?母亲为什么要嫁给同性恋父亲?母亲与谁人和解?安乐死的合法性?逃出集中营的表妹?两姐妹的亲疏关系?点到了,却不深入,更像是变成了一个一个抓人眼球的剧情推动,反而是在消费这些话题。拍出这样在内容和形式上都如此无聊而不愿意走出安全区的电影,真是欧容的奇耻大辱。但汉娜许古拉真的是自带圣光,一出场就像一位天使。
这段时间身边发生的一切让我对安乐死这件事感慨良多。但仅就影片本身来说就是欧容的一般水平。
拍得非常平庸,苏菲玛索毫无演技。
见证你的衰老,参与你的死亡,成为被质询的嫌犯,间接对你谋杀。当我不再是看不懂地图的笨女孩,你却变成了无法掌控排泄的倔老头。当我不再是不懂衣品的丑女孩,你却变成了歪着嘴唇的老男人。咬过的三明治怎样存放,都将扔进垃圾桶。被你毁掉的灰色人生,倒也是一种缤纷。走向死亡的路,竟然一切顺利。
#2021 VIFF Online# 前入围2021戛纳主竞赛。7分 。感觉跟欧容自己拍过的[时光驻留]比都差点意思,不过[时光驻留]还是一个年轻人面对死亡的感觉,十几年过去,这部已经是中年人的心态,对衰老的”物质身体“以及整个过程的展示是有意义的,父亲的”有点动摇“或”从未动摇“之间微妙的摇摆其实形成了很不错的叙事张力。基友那条线写得太抓马了(但也是蛮有新意的桥段)。汉娜·许古拉真是自带圣光……以及,苏菲玛索准确是有的,但还是跟那几个顶级法国女演员差一点点东西。看得出来这部戏欧容和苏菲玛索都挺下功夫,无奈还是温吞了……
和欧容还有苏菲玛索一起看了一部电影
【法国文化中心展映】从女儿的视角讲述帮助父亲执行安乐死的经历。欧容仍然很稳,把这个改编自真实经历、细节丰富的故事拍得举重若轻、流畅沉稳、温情动人。既不沉溺于哭天抢地的悲伤煽情,带有一些小幽默,又没有太过喜剧化偏离主题,同志元素也恰如其分。我很喜欢影片中一些细节的安排,比如那个吃了一口被放进冰箱冷藏室、冷冻室,最终被扔进垃圾桶的三明治;首尾画面同一场景的呼应;以及影片最后一句应和片名、余韵悠长的台词“她说一切顺利”。影片的成功一半要归功于苏菲·玛索和安德烈·杜索里埃的出色表演,哪怕只有几场戏的夏洛特·兰普林演技也仍然出彩,令人难忘。相比痛苦苟且地活,更愿有尊严地死。可与《困在时间里的父亲》《告诉他们,我乘白鹤去了》关联同看。查资料了解到故事原型作家大女儿和父母三人都已去世,愿他们在天堂团聚。
7.5分,“一切顺利”是家人对父亲的包容与理解,是对父亲具有自由与尊严的最高权利!“死”并不可怕,可怕的是剥夺自己死的自由,而此部如此富有仪式感的“安乐死”何尝不是对生命的敬畏呢。
种种插曲,最后还是并没有悬念的“一切顺利”。
每次从法文馆看完片出来都想喝一杯。前半程更多的关注点都落在了表面—女神老了也那么美,不同蓝色的衣服和妈妈的穿搭都太耐看,以及有钱人的解压方式真多元。后半程开始因老先生的魅力及各种跟着哭哭笑笑,并且感慨无论何人,面对人生终极命题都是一样的沉重和难解。感谢这个片子给予的柔光,但愿每个美好的人都在还可以掌控自己生命的时候好好生活,在终点告别时也可以坦然说出,自己拥有了一个充满美好际遇的人生吧。PS:上一部看苏菲玛索的片子,还是半月前六公主放的《心动的感觉》…年轻的容颜那么迷人,转瞬看到她老了,老了也那么美!
看欧荣从前充满灵气的影片,会给人一种大巧不工的感觉。毕竟偶有穿帮,大多镜头语言并不十分考究,即使如此依然挡不住从中四溢的灵巧气息。而今的欧荣已然变得愈加细腻且温情,渐渐地“工”了起来,传递情感多用细节进行呈现,可如此一来,反倒不见从前耀眼的灵气。整体虽然不错,但于欧荣而言依然是丧失自我风格的一次束手束脚的表达。
平庸得可怕 视点在群像和个体间混乱穿插 把一个本身就普通的故事再嚼烂了喂给观众吃 明天过后似乎就更加无法留下什么记忆点了
我该取消会议吗?不,去开会吧,我留在这——这句安慰式的开场白似乎「一语双关」话中有话。你确定吗?对——那是一个「权力」角色反转,关乎一个生命是「去」还是「留」的决定性时刻。这个「至暗」时刻轻松和日常到令人惊讶:一个女儿走了。与此同时,一位父亲走了,一对母子留下来被我们继续观察。欧容新作《一切顺利》不可谓不顺利,一切点到即止。影片将异性夫妻、同性伴侣这些世俗伦理关系化繁为简,同时,大道至简的「母婴」关系又令人发愁和焦虑。因为在那场短暂的相聚之后,各自都还有漫长的路要走,但,似乎也只有不到两小时的「告别」时间留给这对父女抑或母子,接下来的一幕就是讨好,费尽心机般讨好,同时,还有呵护,无微不至般呵护。老人像孩子那样在女儿们和伴侣面前刷存在感,女儿们像母亲哄孩子那样去哄那些为尊严而活为尊严而死的人。
好几处哭得稀里哗啦。感受很多:一是法国人和我们中国人很像,或者说中年城市人面对处境做事方式很像,苏菲姐俩vs我妈和姨妈、我俩姑姑,完全能代入,只是我家老人没有这老头这么浑;二是话说回来,有强烈个人意志或者说自私任性的人,往往又很多是有魅力和才华的,所以苏菲和她爸才彼此欣赏,当然这里需要苏菲的包容;三是里面每个人待人接物应对情况都有自己的方式,传话时说什么怎么说,电话放不放公放,应对警察盘问前的危机处理等等,我能有共鸣,大概因为我欣赏或理解他们所有人,也把自己带入了姐妹俩。这是一部关于家庭成员关系尤其是亲子之情的片子。每个人都很饱满,就连不被偏爱的外孙女两笔带过也看得出是什么样的女孩。不要小看这部片。我觉得很棒!
3.5 好看但一点也不欧容
2.5
把老头想成疙瘩苏菲玛索真有气质