疯狂的外星人

外星人和地球建交，傻逼美国佬自认为是地球代表，没告诉其他国家，结果因为他们宇航员搞直播把事情搞砸了。

种族主义者外星大使掉到我国最具特色的山寨万国园里，被训练耍猴戏的黄渤当做稀有品种猴训练（就是虐待），外星人好不容易逃出来决定这种文明不值得存在，关键时刻被沈腾用酒桌文化灌趴下，然后弄死泡在了酒里打算当药酒卖。

最后美国特工终于在被中国人刷了一通够之后找上门。

外星人移魂到猴身体里，最终决战。

黄渤沈腾加沙雕特工用猴戏制服外星人。

还有个尾巴，纯属圆场。

外星人又魂转回到自己身体了，结果因为在酒里泡了太久断片了，觉得中国酒，大大滴好，高高兴兴带着酒回去了……反正全片就是，外星人瞧不起地球人，美国人瞧不起他国人，中国人瞧不起万物。

大概这就是主创们对世界的看法，“老子最牛逼，你们都傻逼”难怪外星人想毁灭地球呢，真的恶寒。

2019年的春节档，真是格外的热闹——8部影片扎堆上映，每一部的实力都不容小视，而这其中我最为期待的，便是宁浩导演的《疯狂的外星人》。

2006年一匹黑马闯入观众的视线，《疯狂的石头》逆袭成名，宁浩和他的“疯狂”系列电影，成为了华语电影的一块金字招牌。

跟着宁浩一同成长起来的，还有他的两位“好基友”，黄渤和徐峥。

三人的每一次合作的电影，都叫好又叫座。

这一次《疯狂的外星人》铁三角再次组队回归，而“长在笑点上”的沈腾也出演本片，影片给观众的好感度可谓满分。

从目前春节档几部影片的热度来看，也证明了这个“外星人”组合的超高人气。

看到他俩就想笑电影讲述了黄渤和沈腾扮演的两个倒霉蛋意外遭遇外星人的故事。

自恃高傲的外星人意外掉落地球却被他眼中低等文明的地球人耍，而在地球的另一端，西方国家也派出特工全球搜查外星人的行踪，想与外星人建立外交关系。

一系列的事件中，惹出了不少麻烦与笑料。

宁浩的电影总会聚焦小人物，黄渤则一次次在他的电影中饰演“倒霉蛋”耿浩。

那个曾经失去赛车手资格、离婚后去大理疗伤的耿浩，在《疯狂的外星人》中变成了一个耍猴人。

耿浩在世界公园的一角经营着耍猴的舞台，而在当下这个多元化的快时代，已经没人有耐心看他的猴戏了，公园老板也一直想把他的场地改造成的火锅城招揽更多生意。

即使这样，耿浩也不愿向现实屈从，他仍守着自己的一亩三分地驯猴子：外星人意外造访，他拒绝将外星人卖给于和伟饰演的角色，反而教习外星人学起他的猴戏；一系列乌龙事件后，他要向外国特工交出外星人，依然用自己的猴戏蒙混过关；最后与外星人的生死大战，还是用自己驯猴子的招式化解了危机。

倒霉蛋耿浩宁浩电影中的小人物，渺小却不卑微，他们的生活不尽如人意，却总有着一份执着的精神，对自己认定的事，拧着性子也要追到底。

相比较而言，他的电影中那些处于高位的“大人物”，却总要为自己的骄傲付出代价。

《石头》中的地产老板、盗贼，《赛车》中的假药片子、黑帮，最后都被自己的小聪明摆了一道。

《疯狂的外星人》中依然延续了这个命题：把外星人当猴耍的黄渤沈腾最后被外星人折腾的鼻青脸肿；欺负黄渤沈腾的外国特工，最后也吃到了“有味道”的惩罚。

宁浩曾坦言他对人在荒诞的处境中很感兴趣，他的电影将形形色色的人投射到不同的荒诞处境中，而那些自以为是的人，总会被他嘲笑。

从《疯狂的石头》到《心花路放》，宁浩的每部作品都能诞生出一些经典的台词笑料，虽然导演从不认为自己在拍喜剧，可是他的作品却总也离不开“喜剧”这个标签。

《疯狂的外星人》更是笑料加码，老搭档黄渤徐峥再次出演，沈腾也加盟本片，简直看着演员表就让人想笑。

影片前期的物料也突出了这一卖点，黄渤和沈腾被外星人劫持，笑料百出。

沈腾的加入削弱了黄渤身上的喜感，他动动嘴皮贱兮兮的样子承包了影片中大部分的笑点。

喜剧加分，剧情减分。

《疯狂的外星人》把观众逗得开心，却见不到《石头》和《赛车》中多线叙事的精彩故事。

这或许是宁浩向市场的妥协，为了迎合春节这合家欢的档期，舍弃了一些东西。

宁浩说戏近几年宁浩没有导演新电影，在朋友的片子里客串几个角色，提携新人导演文牧野。

时隔五年带来《疯狂的外星人》，他居然拍起了科幻片。

影片开头五分钟宇航员与外星人的相遇，让我一度以为自己走错影厅在看《流浪地球》。

疯狂系列3.0，宁浩请来好莱坞的团队制作外星人特效，还在故事中加入了西方特工和剧情。

制作阵容的升级，尝试科幻元素，可以看出导演想尝试更多新的方向。

电影利用中西方的沟通障碍和文化差异制造了不少笑料，可是将中国喜剧与好莱坞科幻片强行混搭，反而有一些出戏。

疯狂系列12年，宁浩从黑马新人导演变成了提携新人的制作人，骨子里却始终是个贪玩的影迷。

以往的作品中总有些致敬的迷影片段，《疯狂的外星人》也不例外。

电影中可以看到星战、西游记、E.T.的影子，当沈腾喊出那句“我养你啊！

”，我也真的期待黄渤也能露出柳飘飘那样甜美的笑容（偷笑）

今年的春节档，电影质量明显高出一截子。

然而要纯从专业角度去说哪一山最高，当然还数宁浩。

看宁浩的电影，有一种赏心悦目的感觉。

所谓天才，正是他这种人。

短短十年，这位草根导演，纯粹靠着自己的天赋，成为了中国新一代导演的领军人物。

他擅长黑色幽默与结构，对各种电影技法架轻路熟。

可以轻松的在电影里表达任何他想表达的东西，加入各种恶搞还能保持电影不乱。

在评价电影之前，我想先说一句私货。

我真的很佩服这样的导演，不需要卧薪尝胆苦大仇深的去表达什么东西，他就是手底下有真本事，恐怕这就是所谓的才高八斗傲视同侪，技高人胆大了吧。

再说这部电影，也是表现的自在潇洒，游刃有余。

前半段情节外紧内松，非常轻松愉快的铺开一个故事。

后半段多重语境，文体两开花，中美合拍，抗棒子，致敬无数经典，讽刺各种可以讽刺的文化代沟，真跟耍猴一样，甚至还来了句，我养你啊，笑死。

在最后高潮的时间段里，各种讽刺，致敬，套梗，包袱，非常凸显技术。

但是偏偏和前两部“疯狂”比，舍去了多线叙事等等手法，已经算很克制很低调了。

小小一部喜剧包含的东西非常多，但没有深挖任何一个电影故事里那些值得思考的细节。

这一点和宁浩之前的电影大不一样。

宁浩之前的电影，都是网状多线程叙事，交叉剪辑，节奏犀利。

而这一部的故意简化，减少了这种炫技的手段，却依然让我惊呼导演的功力，实在藏都藏不住。

所以才强调宁浩真的是才华技术都没得挑的导演。

加上黄渤和沈腾真的闭着眼睛拍，也可以糗事频出，笑料百生。

黄渤和沈腾，当然也是这部电影成功的关键。

黄渤还是前两部《疯狂》里的人物形象。

衰，楞，直，穷，尴尬，窘迫，倒霉。

一直都想要做一件事，但一直做不成。

这可以说是黄渤的经典荧幕形象了，电影里每一次他露出那个表情：事就是这么个事，我也没办法。

我就笑喷。

而宁浩第一次和沈腾合作，就非常抓住了沈腾的喜剧特点，抖机灵+打脸。

于是我们就看到沈腾从头到尾都在立flag和变脸。

这种落差式喜剧其实也是贯穿全场的：美国找来最棒的特工，但是被全世界的乱跑，乱溜。

严肃的具有历史意义的外星人建交，其实是耍猴，而且还带着屎味。

黄渤立志要振兴的耍猴，其实是个外星人。

而无所不能的高级生物外星人，离了头带就成了猴，最后还被香蕉和酒征服了。

天崩地裂的一个故事，最后以一场闹剧收尾，戏谑调侃，讽刺全场。

然而，这种讽刺也不是全无意义。

宁浩最擅长刻画的底层形象里，自然也要嵌入这个大的逻辑框架里。

因此他一直说自己的电影不是喜剧，而是荒诞剧。

表面上看：外星人高于美国人；美国人高于中国人；中国人高于猴。

实际上，整部电影都在破除这种阶层隔离。

到最后，管你外星人还是美国人，都是猴，都被耍了。

你就是个耍猴的，我们都是猴。

片子里每个人都是笑话，全部混为一谈。

谁也别瞧不起谁，谁也别觉得自己被冒犯了。

你说，你觉得美国人智商下线了，有点刻意搞笑了。

那连外星人也都输给了香蕉呢。

神通广大却被当成猴耍。

宁浩自己也在影评里说：外星人高傲，但是栓个绳就能表演。

我要批判的就是这种高傲。

所以，人生如戏啊。

在命运面前，每个人都渺小。

你的立场，你的角度，最后都是笑话。

这才是电影的主题核心，高级的黑色幽默。

电影最让我爆笑的地方，是外星人被泡成药酒。

意思是，管你高级动物低级动物还是外星动物，都能泡成酒，都一样是“百粮魂”。

你不是神通广大么？

不也是碳基生物吗？

最后不也要输给条件反射吗？

喝酒不也一样会喝醉么？

这才是众生平等，一样渺小，一样可笑。

妙哉妙哉。

这种升级版的荒诞，依然十分疯狂十分宁浩，更别提他还在其中夹在了属于我们这个年代的流行元素。

两开花什么的就不提了，包括致敬了无数的科幻电影，ET甚至喜剧之王，全部夹在其中。

多而不乱，让人心领神会的会心一笑。

也就是说，这是一个高水平导演拍了一部高水平的贺岁片，一部高级内核的荒诞讽刺剧，被加入大量的贺岁元素，而观众所需要负责的，就是尽情的享受即可。

文/王俊俊

一流佳片 有理有据吹一波 9/10(这片给我的后劲太足)看疯狂的外星人之前有惊奇队长的广告，我旁边有个漫威粉自动开始和旁边女伴吹，我受不了和他拌嘴了几句，鄙视他没品味，结果观影中我俩笑得最傻逼，看完后我俩不约而同在电影院鼓掌，并且同时喊了一句牛逼，明白对方也是欣赏这部电影的态度后，就搭讪聊了一下，内容大概涉及了讽刺美国队长以及超英电影的梗(带锣下飞机的场景和美队一模一样)，还聊了影片中借鉴的其他电影元素，比如ET，库布里克的太空服和音乐，中间还有段让我想起降临，金刚和猩球崛起，我俩都惋惜这片居然才6.7分，讲真宁浩是我眼中国产电影的一流大导，各种中外电影致敬和讽刺信手拈来，对邪不压正和战狼2的调侃也是绝了，和开心麻花那种平铺直叙的笑点不同，这部的幽默是经过提炼和设计的，甚至是藏起来的，在搞笑方面，宁浩的品味和段位显然更高。

有些人批评它不够科幻，其实这是一部解构主义荒诞派的另类科幻片，里面涉及的概念都是科幻片经常讨论的，宁浩能用喜剧包装出来，拍成个人色彩浓厚的作品这点实在厉害👍👍👍。

以下是我get到的一些点。

1.影片一开始的特工欺负宅男我估计国内观众在理解时有文化隔离，因为那个设定是国外心理治疗的一种形式-匿名戒酒会，当你无法克服一个困难时，就把它交给一个更高的力量替你解决问题，它涵盖了the God thing，higher power之类的概念，和宗教有类似之处，超英电影的内核也是和这个挂钩，持有精英身份的特工对此是不屑一顾，宅男说美国队长给他戒酒的力量，但特工一拿枪他立马投降，特工嘲笑宅男并破坏他的“higher power”，但在影片最后又变成和他一样的“傻瓜”，更高级的力量的救赎论是妄想，C国的充当世界警察是为了自身利益，绝对不是为了正义或者拯救世界，高级文明对低级文明是打击和毁灭，掠夺或者统治倾向的，影片用美队这个文化符号将其荒诞化，同时黑了一把现在的好莱坞泛滥超英电影，实在让人拍案叫绝。

2.巴普洛夫是生物学概念，牵扯到无条件刺激到条件刺激，无条件反应到条件反应，是人如学习和认识世界的路径，文明建设于人类的学习和改造之上，其实这个伟大的理论是心理学最著名的一次意外发现，开启了人类对于认知心理学和行为心理学的新篇章，而2001太空漫游里的猩猩也是一直处于蒙昧无知状态，通过一次意外“获得智慧”，查拉图斯特拉如是说这首曲子在原电影里出现的节点是在大猩猩启智后向天空扔骨头，骨头通过蒙太奇手法变成宇宙里的飞船，实现了文明的跳跃这一幕，在疯外里此曲出现了两次，都涉及到力量和立场的跳跃，第一次用的是原版，外星人获得能量环，第二次是欢欢戴上能量环变成“外星猴”，为了契合欢欢的本土文化符号，宁浩改成了民乐版。

其他影评人将巴普洛夫解读成人类被训化洗脑的过程，我表示非常认同，沈腾说的外星人泡透了就是在呼应巴普洛夫概念，包括后半部降服外星人的敲锣打鼓(类似于紧箍咒)也是这个概念的呈现。

(这类型解读可以参考下其他影评，比我理解得透彻)3.科幻作品都少不了对“文明”的解读，而这电影至少有3种纬度的文明(文化)碰撞，外星文明vs地球文明，西方文明(美队/川普/好莱坞传统电影)vs东方文明(西游记/广场舞等)，高级精英文明(特工)vs低级草根文明(两位主角)，片中“世界之窗”，即山寨版文明的象征的设定我真的跪了，这个设定撑起了电影前半段的笑点，把特工和C国耍得团团转，另一方面外星“猴”毁灭游乐场的场景是在讽刺科幻大片/灾难片里常有的“人类文明”被破坏的末世景象。

4.春节档的电影我是一口气连刷了三场，另外两部是飞驰人生和流浪地球，在比较三部片子时，我深刻的感受到宁浩作为导演的意识和执行能力是高于另外两位的(请勿把我打成踩二捧一)，我用一点来举例，同样对于流行/致敬梗的植入，韩寒和郭帆是直接生搬，平凡之路的歌词经由角色之口说出时，是完全脱离口语化环境的，是为了玩梗而梗(后面念诗也是)，同理流浪地球的海草海草，导演就是让你笑，目的性太外显，给人一种按头吃苍蝇的强迫感(我知道爷爷是1999年生的人年轻时沉迷抖音，问题是导演没有二次改造，最生硬的是交通提示梗)，而宁浩的手法就是符合电影语言和电影文化符号的，虽然也有直接套用，但更多的是他把这些东西吃在肚子里嚼烂消化后再以个人化的方式呈现，比如以唢呐和二胡为基础的民乐版查拉图斯特拉如是说，比如二手玫瑰的东北朋克/摇滚，比如外星猴在月下骑自行车时要带一个龙，比如将美国队长的盾牌变成锣鼓，这些是高端玩梗的正确打开方式，别的导演学着点。

5.宁浩这部电影外壳很东方很草根主义，主人公操着只有国人才有文化认同感的口音，生活在接地气的小巷，山寨的景观“世界公园”的设定也显示出东方文明对于西方文明的拙劣模仿和复制，引申一下，这种“媚外”也呈现在现实生活中的方方面面，例如made in China的产品非得取个外国名，或者雇佣外国模特展示国产商品，都是文化不自信的体现，电影的人物也是小人物形象，有着属于那个阶层的固执，偏见，无知以及局限性，把难登大雅之堂的“国粹”挂嘴边，遇到外星“猴”掌握“黑科技”(可以解读为higher power，核威慑或者先进科技文明带来的绝对权力)后立马卑躬屈膝，油腔滑调，但其实这部片子的精神内核很西式很精英主义，电影讨论的“阶级”“文明”碰撞是西方人文学科理论环境下的，辩证，批判，反思，或者说，在儒家文化压制人性的东方环境中长久以来没有“科幻”的土壤，在此我引用宁浩的原话，“狂妄是最终害死人类的品质，阶级不该成为划分人高低贵贱的标尺”，这一次在电影艺术的母题和内核上，宁浩冲破了华语导演的桎梏，向着世界级一流导演迈步，而这一步，也造就了他和大众的鸿沟。

他前进了，我们还在原地打转。

疯外令我惊喜的，除了宁浩本土化的方式二次解构各类电影梗，就是他对于“鄙视链”“优越感”的讽刺，整个片子充斥着低端文明挑战高级文明，草根戏耍精英，下层阶级掀翻统治阶层的反传统/反秩序/反阶级/反权威/反好莱坞/反套路/反刻板印象的叙事，每个角色轮流充当“猴”的角色，人外有人，天外有天，你在从比自己低劣的事物上寻找自信和高自尊的同时，也被更高级的力量鄙视着，耍“猴”的同时你也在被“猴”耍，放在今天“五毛”和“精美”，“精日”“崇媚洋外”“恨国党”“叫爸党”“灯塔国党”“战狼ptsd”“京神病”的社交网络时代的大背景下，流露出的魔幻现实主义黑色幽默实在是入木三分，这种人性即使你了解了也难以改变的，比如我了解为什么疯外会有两级分化的评分，我也理解每一个给它差评的理由，然而我还是会忍不住吐槽这届观众带不动，鄙视或者看低这些差评者，指责大众的知识储备和欣赏水平配不上电影评价(艹，又掉了0.1)，意识到这点时我又陷入深深的自我反省中，也重新审视了看电影前和邻座的争论，优秀的电影作品像一面明镜，让我们看清楚自己原本的模样，无论丑恶与美好，低贱或者高尚，偏见或者包容，这也是我为什么觉得疯外是一部拥有者科幻片一贯的内核的“软”科幻电影，它保持着“客观中立”的视角去观测人类以及人类社会的文明。

“一部伟大的作品是一个鲜活的比喻,告诉我们“生活就像是这样”。

有史以来,所有经典作品给予我们的并不是解决办法,而是一剂令我们保持清醒的良药。

”🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹更新 总结一下我在讨论区的补充这片子有现实意义上的荒诞，它“神预言”了六学 孟xx逮捕事件 美军抖音泄密事件，回应了荒诞主义的特点-即各种各样的巧合。

二刷时注意到了降临的另一个引用，就是片头美术的笼中鸟，在剧情里也有个买猴的人让鸟儿表演了开箱。

C国总统第一次出现时的姿势是在模仿这个动作

电影一直强调酒文化，特工很可能是个酒瘾中毒者，他最开始出场是在戒酒互助会，特工和主角第一次见面时他就开始喝酒。

为什么黑人说粤语是笑点，因为它在讽刺美国人对中国人的刻板印象，最早去美国淘金的移民是广东沿海地区的，广东文化在美国的认同度比内陆汉语文化更高，举个例子，周杰伦有首歌叫Now U See Me，是他第一次为好莱坞写主题曲，他为了使美国人也懂华语音乐，改编了香港影视最常用的一首曲子集市。

外星人有句台词“你们问过猴子怎么想吗”，这也可以解析宁浩对于物种之间的思考，我们驯养猴子，狗，猫时，是用人的higher power对他们进行符合人类利益的改造，如果有更高级的物种存在，那人类是不是就会变成他们的猴子，在拥有“黑科技”后就会产生绝对权力，绝对权力会造成绝对压迫，所以高级物种是有“怜悯心”的吗？

文明的意义是什么？

人性又是什么，很多人觉得片子里人类对待动物残忍，那他有没有反思过，我们在食物资源上对动物的“大屠杀”，此一时怜悯他们，彼一时夺去他们生命，这两种残忍之间，后者对于动物而言影响力和破坏力不是更深远吗？

难道动物也要分个三六九等？

那些是需要可怜的，那些是可以屠杀的？

动物保护主义的本质是不是“可爱动物保护主义”？

最后解答网友的一个疑问“你说如果真有这么多人看不懂“暗喻”“讽刺”，那到底是观众的问题还是导演的问题呢。

电影里这人啊猴啊外国人啊外星人啊整来整去互相鄙视最后结局我看还挺圆满的哈？

假如我出于反家暴的意图拍个电影，全片不是丈夫打妻子就是妻子打丈夫，最后俩人随便找个理由开开心心过日子圆满结局，你说在观众看来这是反家暴呢还是宣扬家暴呢？

”来说下我的看法，好人好报，坏人得到惩罚符合人们心中对于公平正义的渴望和期待，这是一般影片会走的路线，王子公主幸福的生活在一起，这种绝对bad end或者good end是与现实错位的，宁浩走的是中立，“在现实中,由于善与恶在人性中所占的比重相等。

我们既是天使也是恶魔。

恶压制善和善战胜器的机会相同，如果我们的天性能向任何一边稍稍倾斜,那么所有的社会难题早在几个世纪以前就会被解决干净。

”举个例子比如战争，战争是民众们反对的，但它不以人的意志为转移，因为人性中的恶和暴力，我们有战争，家暴，歧视，剥削，压迫，电影可以反战，可以讽刺社会现象，但是无法提出解决之道。

宁浩想表达平等，但不平等一直存在，他反优越感反鄙视链，但偏见一直存在，人类对动物的剥削和统治，也会一直存在下去，社会中的等级制度仍然会在历史长河中延续下去，所以宁浩能做的只能反讽，这是我们面对问题的一种声音。

补充一下电影彩蛋，出处见水印，原博更多感兴趣的请移步，若侵权请通知我删除。

降临

猩球崛起

0、春节档最强排面儿，宁浩X黄渤X沈腾，神仙阵容了吧。

春节前有几个群问我过年看哪部片儿，答：《疯狂的外星人》，我相信宁浩。

毕竟就电影创作的完整度成熟度来推测，几位导演里非他莫属。

结果看完发现片中耿浩也一样响亮。

合着这伙人是浩浩荡荡联手造了一个耿浩宇宙，满纸荒唐言，都是中年绝望。

1、放空了看，过年这几部电影里最好笑没有之一。

最适合带家长没有之一。

科幻视角很神奇，居然也是刘慈欣小说改编，那今年是不是科幻元年我不造，刘慈欣电影宇宙元年可能是的。

不过这部是喜剧版刘慈欣——外星人逃跑时，骑车、拔罐、一系列春节风格笑料劈头盖脸砸过来，影厅里大哥大嫂们疯狂笑。

等猴开始驯人的时候，他们笑得更欢了。

等反转又反转之后，把“外星人卖给五粮魂”“犯地球者虽远必诛”金句一出，笑到没头。

2、11:10分吉林的场次，上座率满了，满了的意思是第一排最左边是有人的。

主要都是家庭观众观影，大妈们笑声爽朗，大哥们很爱点评，大家都看得好专心。

开篇我爸问了句这是外国片儿吗？

《2001太空漫游》响起来的时候他因为知道梗所以听见就很激动。

等看到外星飞船像个水滴mix蛋蛋大家就心照不宣嘿嘿嘿了。

多说一句，这个片头我太喜欢了，唢呐音效太喜欢了，二手玫瑰太喜欢了。

3、傲慢的歪果仁。

开着闪光灯自拍，这应该是宁浩对【愚蠢】二字的浓缩表达。

那傲慢的外国太君和长得像JohnWick的007，蠢得那么自信，就让人想戳破气球“你们对力量一无所知”。

——JohnWick出场的时候嫌弃亚洲猴不配信仰美国队长，又嫌弃拉美猴培育神户杂交牛格局太小，我以为这个支线后面会有什么巴掌或者重锤来呼应，结果后头嘲讽《降临》时，那句“被载入史册的应该是我约翰·什么克托！

”看吧我说他是JW。

4、演得很好。

3.0版本的耿浩延续了“人生如戏保命全靠演技”铁律，还是那么丑又那么浑然。

比较牛批的是【无实物表演】，整懵外星人。

就是说不光外星人是假的，猴子也是假的——微博热搜说外星人是徐峥演的，我看cast里演外星人的除他以外还有两行人名——其实这两点能看出来。

说到这里一群期待学习驯宠技巧的猫爹狗妈是不是要失望了，没关系你们还有巴普洛夫和五畜奶奶。

5、《疯狂的外星人》有种挺残酷的市井气，就和韩寒的片子主题截然相反。

这种残酷的市井气，与“耿浩宇宙”嵌套起来，会呈现一种宿命感。

从《疯狂的赛车》到《心花路放》再到《外星人》，黄渤前两次演耿浩，那种不可逃脱的宿命是落到他自己头上；而这一次由外星人与人类对抗延伸出更强的“宿命感”，是落到全宇宙：天上飞的以及让别人上天飞的，所有生物无差别，都会被愚昧的引力吸引坠落下去。

尤其是后半段，一只又一只靴子纷纷掉下来，你眼看着全片最让自己共情的居然是那只猴，在春节欢乐的音乐里，身不由己地被驱使，耳边轰轰作响。

高等生物被活活拉到煞笔人类的层次，然后再被人们丰富的煞笔经验打败。

最痛的就是这里：何止人不能独醒？

连外星人都会在人的汪洋大海中被泡透。

当外星人仿佛失忆般带上土特产回家，这才是真的，降维打击。

6、“疯狂”系列12年了，12年来渤渤儿的表演变成了什么模样，各位和我一样清楚。

他从出道就有影像文本保存下来，轨迹一路至今清清楚楚，多年老粉可以研究出一门渤儿学。

但就和宁浩的合作来说，他真的是从黄渤，慢慢变成耿浩，一个越来越有血肉温度，越来越像世间凡人的，被疯狂的生活折磨的人。

另一方面，耿浩代表的小人物，一直具有穿越阶层、挑战并战胜上层的能量，这种能量我之前在写《张天志》的时候有聊过，咏春已经不能成为观众的春药了，因为没有人能相信那壁垒还能被正面打破。

但“自嘲”依然可以，我们尚且对智力抱有一丝希望，觉得太君们总会打瞌睡，强权是可以被愚弄的。

所以前面问亚洲人自己的队长在哪里，《疯狂的外星人》想说他就在这儿，就在脚下这片土地上，哪怕是沈腾飞口中的“封建余孽”，也可以短暂成功，普世价值一种。

7、西游元素。

观众可以很明白地看出影片中包含的西游元素，不过最讽刺的是，以前黄渤演悟空，这次他却是唐僧（并被悟空痛骂无数垃圾话）。

当一个规矩的挑战者反过来变成驯化者时，那种颠覆才是真的从里到外，令人格外沉痛惋惜。

种种复杂难言，即所谓宿命无常， “疯狂普拉斯”。

作为终局之作，满足。

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宁浩的“疯狂”系列迎来了第三部《疯狂的外星人》，而黄渤不仅第三次出演“耿浩”一角，这也是黄渤第七次出演宁浩的作品。

而两人的初次合作要追溯到2006年的《疯狂的石头》，一部300万成本的犯罪喜剧，以年度黑马之姿横空出世，创下了2534万的票房传奇，并收割了包括金马奖在内的诸多提名和奖项。

网状叙事的犯罪故事，说着南腔北调的几组人物的故事不断地交集，碰撞出令人忍俊不禁的黑色笑料，每一桩看似荒腔走板的故事背后环环相扣——《疯狂的石头》的成功绝非偶然。

随着这部影片的爆红，导演宁浩正式走入公众视野，而当时在片中还是一枚新人笑匠的黄渤同样一炮而红，两人后续的多次合作也在此埋下了种子。

时隔两年半，宁浩又如法炮制了一出《疯狂的赛车》，黄渤升级成为影片的头号男主“耿浩”，故事背景从重庆来到了厦门，制作上也全面升级，但依旧是那一套依靠巧合推动的多线叙事，黑色幽默的台词背后，还带了些对社会现象的针砭时弊。

最终影片累计票房1.1亿，宁浩成为张艺谋、陈凯歌和冯小刚之后滴四个加入“亿元票房俱乐部”的内地导演，大大小小的奖项也续写着商业与口碑双赢的神话。

宁浩鲜明的导演风格，以及黄渤出色的演技，通过两部“疯狂”都得到了验证，两人也成为了华语影坛最受瞩目的导演和演员。

在之后的十年里，宁浩和黄渤都继续开拓着各自的事业版图。

宁浩先是迎来了创作生涯最重要的转折点——命途多舛的《无人区》。

这部废土美学风格的华语西部片，从开拍到登上银幕的三四年间，屡次审核不通过，最后做出巨大的妥协和让步，才与观众相见。

《无人区》过审受阻期间，宁浩还拍了一部并不算成功的《黄金大劫案》，好在最终我们看到的《无人区》依旧精彩，尽管被删改到支离破碎，也还是能看出这是宁浩最具野心的一次表达，甚至说是他职业生涯的最高作也不过分。

再到2014年的《心花路放》，不难看出过审风波对宁浩的影响，他收敛了过往作品中对社会问题的诉求与表达，但11.67亿的辉煌票房，依然证明了他是当下最卖座的导演之一。

黄渤虽然大器晚成，但是不鸣则已，一鸣惊人。

一部接一部叫好又叫座的电影，让他成为当之无愧的“票房灵药”，《人再囧途之泰囧》《西游·降魔篇》《心花路放》《寻龙诀》的票房都是黄渤观众缘的证明。

同时，黄渤的演技也备受认可，尤其是与管虎的几次合作，其中《斗牛》中的演出还让他拿下了含金量颇高的金马影帝。

《亲爱的》中赚得无数眼泪的正剧表演，也证明了他喜剧表演之外的更多可能性。

更难得的是，放下演员身份的黄渤同样讨人喜欢，绯闻绝缘体，主持金马奖好评如潮，上节目不仅高情商而且综艺感强，连导演处女作《一出好戏》口碑票房都不错。

当然这十年间，宁浩和黄渤依然是合作无间的好伙伴，宁浩的作品依然少不了黄渤的身影（《黄金大劫案》中的客串，《无人区》中的反派，以及《心花路放》中再次出演“耿浩”），而喜爱客串的宁浩同样没有缺席《一出好戏》。

可以说，两人是彼此成就，彼此扶持的黄金搭档。

《疯狂的外星人》不仅为“疯狂”系列写下续篇，也让“耿浩宇宙”再度升级。

黄渤出演的“耿浩”还是那个认死理的倒霉蛋，只是这次他跟外星人玩起了耍猴游戏。

其实片中的表演难度很高，从驯猴戏到与外星人互动，都是依靠后期的无实物表演，而黄渤的演出极具说服力和代入感。

影片的荒诞喜剧风格，让很多段落都徘徊在“飞升”和“失控”的边缘，这也对表演提出了极高的要求，如果换成其他的演员，恐怕很难镇住场面。

毕竟嬉笑怒骂却不显得低俗和谄媚，这种善于调动观众注意力的节奏感，在华人演员中太少见了。

而对于宁浩而言，这也是他继《无人区》之后最有意思的一次表达。

早年的作品中，我们还能瞥见他对昆汀、盖•里奇和科恩兄弟的借鉴与模仿——当然比起许多“跟风之作”，宁浩在吸收前人优点的同时，也做足了本土化处理，转换成鲜明的个人风格。

但在《疯狂的外星人》中，我们看到了一个全新的宁浩。

这一次，他的创作技法就像是火锅，能够将各色食材融汇吸收（即便是看似摆不上台面的土味），炖煮出自身的风味。

《2001太空漫游》《西游记》《喜剧之王》《美国队长》《战狼》玩得信手拈来，软科幻背景、政治闹剧、耍猴表演、饱受诟病的酒桌文化……看似风马牛不相及的东西，竟然被他调配出一则极度荒诞的阶级/人性寓言，包裹的还是一部贺岁喜剧的外壳，这样的深厚的导演功力实在是令人惊叹！

过去宁浩与黄渤的合作中，黄渤总是底层小人物的代表，反抗上层，战胜权贵。

而《疯狂的外星人》中，黄渤的角色发生了更趣味的变化，他既是处于最底层的耍猴人，又是玩弄高等文明外星生物的最高层，利用阶级反复所制造的笑点，同样与过往的合作作品区分开来，是辛辣的，讽刺的，具有普世价值的幽默。

宁浩给了黄渤更颠覆更神棍的发挥空间，黄渤也像是宁浩作品中的基石，用更高级的喜剧表演感染观众，期待他们之后会带来更多的惊喜。

2006年，《疯狂的石头》横空出世，300万的成本换来近3000万的票房。

初出茅庐就挤进了当年华语电影的票房前十，全中国的影迷从此知道了宁浩这个名字。

2009年，《疯狂的赛车》延续了系列的“疯狂”，直接将宁浩送进了“亿元导演俱乐部”。

在他之前达到这一成就的三个名字分别是张艺谋、陈凯歌和冯小刚。

在宁浩不再“疯狂”的十年间，“疯狂”的浪潮从未停歇过。

《疯狂的蠢贼》、《疯狂的导演》、《疯狂的疯狂》、《疯狂的公牛》等等，内地借用“疯狂”名号拍摄的低成本喜剧片可以组一个加强连了，不过这些“疯狂”的电影加起来估计都能摸不到宁浩的尾灯。

宁浩自己创造的“疯狂”，还是要他本人亲自实现超越。

2019年，“疯狂”系列的第三部《疯狂的外星人》首日拿下4.06亿，春节档期间6天拿到14.46亿，超过《心花路放》的11.7亿，已经创下宁浩导演的生涯最佳记录。

宁浩一出手，就知有没有。

相比起宁浩以前的作品，这一次的《疯狂的外星人》有了全面的升级：一是制作升级，加入了科幻的元素，不仅有大量的特效场面，徐峥还亲自给外星人担任动作捕捉；二是格局升级，将一个“耍猴戏”的故事拓展到一场威胁到全地球乃至全宇宙的危机。

这些都是在宁浩电影中从未出现过的元素。

虽然在制作和格局上等宏观方面做的是加法，但在微观之处，宁浩做了相当多的减法。

首先，故事其实很简单，担负起和地球建交使命的外星人，因为意外掉落在耿浩所在的山寨公园。

对外星人势在必得的C国特工们也开始了争夺，一场闹剧由此展开……

宁浩在赖以成名的多线叙事技巧上没有过多的炫技，踏踏实实地把视线聚焦在了耿浩练外星人和C国人找外星人这两件事上，两股势力最后汇集在一起，倒也是把耿浩、大飞、C国特工和外星人几个重要角色都写透了。

叙事上保持了高水准的宁浩，其实在剪辑和调度方面也有不少新的尝试。

“疯狂”的系列以高速剪辑闻名，而这一次让人印象深刻的一点是镜头变长了！

拿耿浩和大飞抓逃跑的外星人为例，镜头的运动明显经过了精心的设计，从狭窄的室内景，经过了不可预计的闹市，再到快递集散中心的庞杂无序，摄像机在其中穿梭，可以称得上是华语商业电影中最顶尖的调度水平了。

说完了面子，再说说里子。

面子上减法做到了位，但里子讲的东西其实是做了全面升级的。

首先说一说比较浅层的宁浩一向偏爱的解构戏谑和迷影情结。

在这里要说明的是，用解构的方式做喜剧是非常需要天赋和想象力的。

曾几何时，香港电影黄金时期的《大话西游》、《东成西就》都是这类喜剧的代表作品，而进入新世纪之后，华语电影中这样的作品实在是太少太少了。

不过，上面提到的《大话西游》和《东成西就》其实也是用当代流行文化解构中国的传统文化，像《疯狂的外星人》用传统文化来消解西方流行文化的倒是真的非常罕见。

当《疯狂的外星人》电影海报公布，发现其中有自行车有月亮的时候，就知道宁浩肯定要致敬斯皮尔伯格的《E.T.外星人》了。

虽然《E.T.外星人》被后世无数导演用各种方法致敬过千儿八百遍，但无论如何宁浩的这种致敬方式我是想象不到还能这么玩的。

不仅如此，斯皮尔伯格的另一部科幻经典《第三类接触》也被宁浩以一种特别地道的中国文化方式致了敬。

除此之外，《2001太空漫游》、《猩球崛起》、《降临》等等科幻经典宁浩是一个都没放过，就连《西游记》和周星驰的《大话西游》也都成为了宁浩戏谑的对象。

毕竟宁浩自己就是个特别喜欢孙悟空的人，不然也不会把公司起名叫作“坏猴子”了。

想当年，宁浩拍《疯狂的石头》的时候曾被质疑是抄袭了《两杆大烟枪》。

而如今，宁浩在《疯狂的外星人》里对于类似《E.T.外星人》这种元素的吸收杂糅再创作已经是信手拈来，完全把经典元素打上了个人的印记。

不过宁浩嘛，戏谑只是表壳，内核里的荒诞，这次更是升级到了哲学的层面。

外星人、人类和猴子，到底是条什么样的生物链，你能想明白吗？

其实，想明白这一点其实既重要也不重要。

外星人是高等生物，正常情况下可以对人类予取予求；而猴子是低等生物，只能被人类驯服喂养。

但就是这么一个生物链，在电影中通过不同道具的影响，时而正向反馈，时而反向作用。

说重要是因为这其实寄托了宁浩对于阶级的反思，“皇帝轮流做，明年到我家”，也是相当地无政府主义了。

说不重要，是因为“酒”这个道具的存在。

无论是地球人还是外星人，一旦沾上了酒，事情就和成了一滩稀泥。

在春节期间，这个现象尤为明显。

没有什么事是喝（泡）上一瓶（次）搞不定的，如果搞不定，那就再干（泡）一瓶（次）！

大飞信奉的宗旨就是什么都能“泡一泡”，而事实是外星人经过他那么两泡之后（第一次没泡透），地球的危机就解决了。

没错，就是这么简单。

从开始时的用尽浑身解数到现在的举重若轻，“疯狂”系列十二年一轮回，宁浩的成长相当明显。

也希望接下来的十二年里，宁浩依然可以继续进化，继续“疯狂”。

说实话，这是我看得十分不耐烦的一部电影，甚至有愤怒的感觉，要说明的是，这个评价和我个人的思想和价值观有很大的原因，可能不大客观，没有仅仅从电影本身来作评价。

如果仅仅作为一个春节档的喜剧片，使大家闹腾着乐呵乐呵，我还觉得没什么问题，尤其片子在前半部分，笑料还是很多的，运用反差萌，人耍候不算事，“猴”耍人就显得十分滑稽搞笑。

但是观众抱着很大的预期，尤其号称有“疯狂”系列的宁浩电影名头，少不了与前作比较，少不了加入其所谓的荒诞与讽刺，这就不单单用一句电影“好看就行”、“搞笑就行”来掩盖其不足了，因为电影宣发也是用着这些作为噱头，导演也是用这些元素和风格作为他的个人魅力来为口碑和票房加持的。

哦，成功了就说导演如何牛逼，讽刺辛辣，具有思想性，失败了就说这不过是个搞笑片，影院里大家都笑了，评分低是对影片评价不公道？

这也太没原则，太双标了吧。

说到影片本身，我为什么愤怒，除了如网上其他网友的观点，故事挖苦讽刺外国人，黑美帝，把他们丑化和弱智化，以及强行“战狼”，多次莫名体现中国的优越感，有讨好民族主义情绪之嫌外，我最大的意见就是片子里的三观不正（前提我已经说了，一，这是我个人思想和价值观产生的情绪；二，如果仅仅觉得喜剧片乐呵就行，那就当我没说）。

一个外星文明的代表来到地球，遭受多次无端的羞辱，甚至生命的威胁，最后一句简单的“都在酒里面”的戏谑，就可以解决了？

我觉得外星人在附身猴子后的“控诉”是令人深思的，他说人类喜欢用暴力。

是啊，你人类用自己的思维，认为可以戏耍猴子，主宰其他动物的生命，那如果有其他力量更强大的文明，是否也可以奴役人类呢？

片中地球人给外星人最直观的感受就是暴力和不友好。

外星人失去力量时，被两个人类混混欺虐，一旦恢复力量了，又反制他们，这还停留在社会达尔文思维层面，甚至是纳粹思想在作祟。

片中黄渤和沈腾这两个小人物角色也让我很厌烦，全片表现出来的都是暴力、短视和自私，一再插科打诨，把问题复杂化。

一开始“调教”外星人确实还有喜感，但看多了，突显出的还是人类以自身的喜好凌虐其他生物的丑恶，直到他们彻底把外星人“杀死”，泡在酒里时，我顿时产生强烈的愤怒（而不是如其他观众的欢笑，此时偏偏还有沈腾致敬的那句意义早已反转的战狼宣言），这样的人类有什么资格获得其他文明的尊重。

两人有多次机会可以配合他人把和外星人接触产生的“车祸”和外交问题以更加深思后的理性方式解决，却差点使人类文明葬送在他们手里，这倒和刘慈欣的原著小说《乡村教师》的设定有类似，却又完全相反，因为原著里是几个农村小学生拯救了人类文明。

两方就这样你来我往，都在用暴力，完全没有问题解决的可能，却在最后用一句“都在酒里面”强行结局，我还真怀疑这是一个白酒的大型广告。

这有点像看过的印度电影《嗝嗝老师》的一个评论，大意是——印度电影看起来正能量，但真正的问题却在结尾的欢笑和歌舞中被掩盖了。

这让人感觉宇宙就是零道德的，只要有力量，一方就可以欺压、毁灭另一方。

如果说人类真觉得自己和其他动物、其他生命有所不同，真觉得自己创造了优秀的文明，真觉得自己很伟大，那当与另一个文明接触时，我们要以怎么一种姿态去面对呢？

片中的美帝则是以地球文明、人类文明最优秀的代表身份去接触的。

如果说人类在绚烂昌明的文明和科技上不能胜过他们，也没有向其展示我们所骄傲的真善美和爱，那凭什么获得其他文明的尊重，我们宰食其他动物不同样心安理得吗？

就像我们用文明和科技来评价一个国家的实力，也许有些外星文明是用残忍和暴力等负面价值来评价其他文明（最初贝吉塔星球上好战的赛亚人有点这个意思），那这又当我没说，因为可能暴力的人类反倒会得到这种文明的崇拜，但是崇拜这种价值的文明，他们的追求岂不是要朝着这种价值前进，直到比人类更残忍和暴力吗？

只有宇宙共同遵循某种道德，都追求着真善美，才有共处，至少是求同存异的空间，而不是一个“黑暗森林”。

当然，有或者没有，这都只是猜测，并不是这种思想就比另一种更高端。

以上就是我看片时不耐和愤怒的原因。

我实在不懂影片是作为一部纯搞笑片，还是夹杂贩卖着自以为是的深刻和荒诞思想，成功了就是英明和本来的设定，失败了就是网友脑补想多了，太过苛刻。

《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》、《无人区》，有过这么多优秀作品的宁浩，今年的《疯狂外星人》真是让人大跌眼镜。

片子和原著《乡村教师》，没有毛线关系，原著党可以不必期待了。

原著是一篇很有意境的中篇，虽然情节简单，但格局宏大，涉及的是宇宙视角下，生命的命运。

唉，白期待了。

片子也没有之前宁浩作品的多线叙事，环形结构，不仅平铺直叙还没逻辑，从外星人到老美，全体智商下线。

中国在里面被生硬的提了几次，但完全就是世界的局外人，不仅不知道接触外星人这种宇宙级大事，而且飞船掉江里，连个本地新闻都没有报道。

总之，不是科幻硬伤，是浑身硬伤。

后面一个多小时，剧情完全停步了，全靠黄渤和沈腾演技撑场，换了别的演员，完全就是车祸现场。

耍猴的同时，也是消磨时间等片长撑够。

老美在里面主要功能就是装逼，生搬硬套碟中谍的风格，可惜毫无逻辑和细节，每个老外群演都不过是一本正经的配合演出，我真的担心他们会笑场。

原著里，外星生命对地球是有目的的，可电影中的外星人，最后说了一句都在酒里了就开飞船离去，草草收尾一下剧情，唉，真是无力吐槽。

那收集DNA是为了拍续集吗？

三体里的水滴启动，高温让周围全部气化，这里面的飞船，是奇幻级的，不是科幻级的，也就没必要讨论什么硬核科技了。

黄渤的大片级车摔，仅有擦伤；我国警察，对老美在地界上搞这么大事情，一无所知，总之，剧情细节已经千疮百孔，放弃治疗。

猴子轻易从实验现场跑出后，我也放弃了脑子，行吧，导游说啥就是啥吧。

感情没有升华，人物没有成长，格局也就是一个大型白酒广告吧，祝招商顺利啊！

总结一下，大过年的，你要是想看点剧情，就放弃这片吧，如果只是想乐呵一下，看点屎尿屁的笑料，那不妨合家欢一下。

总之，我是失望透顶了。

一星给黄渤，一星给沈腾，不好意思，宁浩，这次你没有星，还可惜了原著。

2006年，《疯狂的石头》横空出世，精巧的故事结构、多线叙事和充满荒诞感的人物，给观众留下深刻的印象。

2009年的《疯狂的赛车》，将这一特点延续，在故事线索上更加丰富。

时隔13年，“疯狂系列”终于迎来第三部作品《疯狂的外星人》。

《疯狂的外星人》有了“外星人来到地球”这一充满科幻感的外在形式，其内里依旧延续着“疯狂系列”的核心——荒诞。

《疯狂的外星人》有两条线索。

一条是小人物耿浩（黄渤 饰）与一心想发大财的好兄弟大飞（沈腾 饰），经营着各自惨淡的“事业”。

耿浩是民间耍猴艺人，在满是山寨世界地标的公园里表演，但生意冷清，朝不保夕。

另外一条线索则“高大上”得多，宇宙最强国C国想独霸与外星人的建交权（电影正儿八经地对这部分的硬科幻进行了呈现），惹得外星人一个不满意，外星人想毁灭地球却不慎落入耿浩的营地，耿浩将外星人当做是“来自南美洲的刚果骚骚猴”，耍猴一般地耍起了外星人，一系列啼笑皆非的故事由此开始……从故事设定来看，《疯狂的外星人》超越了观众普通的日常体验——现实生活中，没有谁遇到外星人，没有人拥有与外星人打交道的经验。

那为什么观众会信服宁浩的这个故事，相信外星人真的降临地球？

这就是荒诞的艺术魅力——它看上去明明是假的，却能让观众相信是真的。

一作为一种艺术创作手法，荒诞有两个应有之义。

一则，荒诞并非只是一种形式意义，它更关乎内容。

“它（荒诞）的功能不是提供噱头，不是追求外在的‘炫’，而是刺激对作品本身所探讨主题的想象与思考，这样产生的怪诞，便是作品本身的血肉构成，而不是装饰性的衣装”；荒诞在“本质上是一种创新，说得更确切一些，是写作者‘创造’了荒诞。

在一部荒诞作品出现之前，人们对某一人类状况习焉不察甚或一无所知，随着作品的出现，这一黑暗领域才被照亮”。

换句话说，经由荒诞的艺术形式，为的是发现隐藏的生存密码，并诉诸个体的自我反省和批判。

那么，《疯狂的外星人》是为了“发现”些什么？

《疯狂的外星人》原本设定了一个鄙视链，外星人＞C国宇航员＞中国人＞猴子，就像是人耍猴子，每一个站在鄙视链更高阶层的人都以为自己可以耍比自己等级低的人。

显然，宁浩借助“外星人来到地球”这一荒诞外壳，想要探讨的是文化之间的冲突——当面对不同的文明与文化时，我们该如何与之相处？

电影中很多人的态度是——“耍”。

外星人鄙视地球人，想要把地球毁灭了，一不小心自己却意外来到地球；C国宇航员一心想战胜外星人，名留青史；C国宇航员对耿浩等小人物的态度也充满了高高在上的傲慢和优越感，反倒遭遇了“屎尿屁”的尴尬……

耿浩是一个耍猴艺人，但他平时挺排斥别人叫他“耍猴的”，他有驯服猴子的过程，但他与猴子之间从来都不仅仅是“耍”的关系，而是在长期驯服与相处过程中，产生了深厚的感情。

因此，他给猴子的昵称是“欢欢”；当耿浩和大飞好不容易从领事馆逃离时，他不忘放起音乐等着欢欢逃出，甚至不惜“放弃”与大飞的友谊。

是彼此的驯服，而不是耍。

这是小人物的处世哲学。

因为身份卑微，他们反倒对凡事心怀谦卑、心存底线。

耿浩对外星人也是同样的态度，他驯服它，但不是耍它，因此当外星人恢复功力后，它并没有“消灭”耿浩。

在最后大战外星人时，战胜外星人的法宝，竟然是耿浩驯猴的种种工具，比如放起欢快的猴戏音乐，敲起铜锣。

而更令人拍手称奇的是这一幕：“泡透了”的外星人，醉醺醺地带走满屋子白酒，并用一句“都在酒里了”作为道别词——没有什么误会在中国是不能用一杯酒化干戈为玉帛的，如果不行，那就两杯。

“都在酒里了”经由荒诞，宁浩想要实现的是更深层次的思考：不同的文明与文化的相处之道——不是谁消灭谁，也不是谁戏耍谁，而是彼此的驯服，和而不同，“一切都在酒里了”。

二荒诞的另一个应有之义是，真实。

荒诞远非意味着虚构上的随意和信马由缰，恰恰相反，荒诞“丢掉了物理主义的真实观，而对现实世界进行破坏、变形和重组，并通过纯粹的想象，创造出世界上不存在的某些关系。

它符合逻辑，但不符合真实。

它不能返回现实中来接受检验。

他居然在虚拟的框架中填满了现实主义意义上的细节”。

荒诞更考验作者的“说服力”，它虽然无法在日常生活中一一找到经验对应，但它必须符合逻辑，必须符合细节真实，要步步精确、剥皮见骨、直指人心。

《疯狂的外星人》里，宁浩是如何给荒诞的故事填满现实主义细节的？

宁浩的策略是，中国化。

《疯狂的外星人》虽然是荒诞故事，但处处都是中国式的逻辑、中国式的思维、中国式的审美、中国式的民风民俗。

宁浩对此进行了幽默地吐槽和反讽。

比如耿浩所在的山寨世界公园，山寨了世界各地的著名建筑物，让C国宇航员走了不少弯路——这是中国式的山寨；大飞热衷于泡各种药酒，就连外星人都被他抓来泡酒——这是中国式的泡酒文化；外星人恢复功力后，耿浩、大飞向外星人一直敬酒道歉，结果外星人给喝麻了——这是中国式的酒桌文化……

耿浩在一个山寨公园工作如此一来，《疯狂的外星人》虽有着一个天马行空的故事外壳，但它的内里充斥着中国式的逻辑，观众对此一点都不陌生，并且有相当真切的代入感，宁浩也成功地实现了他的荒诞表达。

宁浩的荒诞故事常常都有强烈的喜剧效果，因此不少人常常把宁浩的“疯狂系列”当普通的喜剧电影看，这可能是对宁浩的一种误会。

几年前《疯狂的赛车》上映时，宁浩曾这样自我定位，电影是一部“机关算尽的荒诞剧”，“我认为这是一个荒诞剧，我不把荒诞剧看做喜剧”。

荒诞有喜剧效果，但把荒诞当做普通的喜剧看，可能就是对荒诞的窄化，荒诞虽有笑点，但它更侧重的是人的生存境况的揭示。

宁浩的“疯狂系列”有望成为一个经典的电影系列，恐怕不仅仅是因为它们好笑，而是它们在荒诞中抵达深刻。