博很恐惧

首先，观影的过程很迷惑，我几乎在每一个场景跳跃的时候会有种这是写实剧情的“错觉”，但是越到后面，每个场景的细节和发展都十分的荒诞。

我不断在思考这是真实世界，还是男主角博的精神世界。

我尝试用自己的思维语言去还原一下我三个小时的观影体验。

【以下是含有剧透和个人观点的影评】第一个场景：博的家里

博是一个中年微胖，有焦虑症的男子。

开头是博和心理医生在做一些基本的心理面诊，对话内容提到了博有很长一段时间没有回去探望母亲了，而侧面影射了博和原生家庭有一些裂痕，因为医生在笔记上面写了一个单词 guilty，是什么让一个外人在评判男主角作为一个家庭角色是独子的时候，用到了愧疚这个词语。

“你想过她（你的母亲）去世吗？

” “当然不“结束了心理对话后，博回到了他的家，他住在一个混乱的街区，街上全是瘾君子。

第一天，他经历了极其诡异的事情，没有夜晚蹦迪的博被邻居无数次的投诉他噪音扰民。

第二天，博因为前一晚睡眠不好，急急忙忙准备要去赶回家的航班，但是他落了钥匙，折返却发现钥匙没了，而且耽误了行程，他还在无水配服的情况下吃了药物，严重的焦虑症驱使博硬着头皮去到对面马路的士多店买水，但是让街上的流浪汉和瘾君子窜进了他住的公寓和房间。

第三天，博打了电话回家，却发现他的妈妈意外去世，他在家正泡澡冷静的时候，被躲在家里的流浪汉吓到了，赤身裸体地冲出了公寓，被车撞晕了过去。

直到这里，第一个场景用很写实的手法做了一个铺垫，首先男主的精神异常，有着焦虑症甚至和幻觉，充斥了很多半真实半幻想的设计，男主角的家庭关系和经济并不好。

第一部分在塑造一个慌乱的角色，也埋下了伏笔，特别是博的母亲堪称荒谬的死亡。

由此，被迫离家的博正式带着一个明确的目的出发—— 他要去核实母亲的死亡，以及准备母亲的葬礼。

第二个场景：寄养家庭被撞伤的博暂时住在了一对夫妇的家里，夫妇是在路上撞倒他的人，医生的家里一切都是明媚舒适的，他们很友善，除了一个嫉妒心极强，处在青春期的女儿，以及一个他们亡子的战友，似乎带了一些攻击性。

夫妇对博关怀备至，但只是住了还不到几天的博，就被他们的女儿认定是一个会动摇她”家庭低位“的闯入者，快康复的博只想尽快到家，他想回去参加母亲的葬礼。

最后，医生的女儿用死完成了一场荒诞的闹剧，他们把博正式赶出了这个他不想融入也不属于他的家。

被误会杀人的博一直被追杀，进入了一片陌生的森林。

第二个场景，博是唯一一个在脑子里面知道，在这个家庭里面，他顶多只是一个受伤的暂住者。

但是这个家庭里面的每一个人都认为他是这个家的成员，夫妇给他介绍这个家的背景，并让他住在女儿的房间，小女儿和她的同学说博是被收养的，还有她制造的一场场兄姐争宠。

莫名其妙，博被寄养了，同时在第二个场景放了下一伏笔—— 博的破裂初恋。

如果轻微联想，可以看到，故事线很明显，是在讲述一个人成长的顺序，而第一个场景，按照我的理解，就是本我，在封闭的内心世界里面，一个原始微小的人，家或许也可以理解是母体、子宫，初生的环境。

而在人成长的第二阶段，人开始有了身份，首先一个具有社会角色的定义—— 一个家里孩子，但是这个身份是没有选择的，你可以说是主动也可以是被动的， 就被安上了这个标签。

原生家庭的脉络在一个人的身上开始左右之后的方向。

在这个阶段后，顺从或者叛逆，总归是要独立的，而博在压抑之下，不仅仅是独立，甚至是在逃离。

博的第一次”逃离“，映射到现实，就是在一次旅程里面，主动亲了一个女孩，他明知道母亲说过不可以和异性有过分之举—— 博忤逆母亲的第一次举动，也正式跳转去成年后的出逃和寻找自我的下一个阶段。

第三个场景：自我丛林

醒来的博遇到了一个旅行剧团，剧团常年在森林里面表演舞台剧，博看着舞台剧，看到了自己的人生，就像是写好的一样，其中每一个人的人生，也是每一个人的轮回都似乎有着公式。

按照设计，博会独立，离开了原生家庭后迷茫了一段时候，他找到了一个属于自己的地方，谋得一份工作，结婚生子，中年遭遇变故，开始不断的寻找，年迈的博回来了熟悉的地方，重遇了自己的孩子。

“我在失去了父母之后，我就失去了自我”“链条一直都在这里”“你会找到一个新的村庄，你会说‘这个 村庄属于我’ ”“你在年老之后又到了一个熟悉的村庄”这个场景里面已经能开始意识到，进入到这一阶段，很大程度并不是一个真实的世界，因为在丛林场景中，幻想和整体的轮回，颇具超现实主义，观众会发现里面有很多的内容包括戏中戏、轮回、遇到父亲的设计和细节都很跳脱。

关于自我的寻找，导演给了一个公式化的答案，貌似很多都是有迹可循的，就在我们以为博也和大部分的人一样时，因为这个场景有一个小插曲，博幻想出了一个关于父亲的真相—— 他的父亲也许还在世，甚至在什么地方看着他。

此时，我们就能猜到，博并没有真实地逃离，他还在纠结，很多人在砍断了链条后，开始出发去寻找村庄，开始成年之后全新的生活，可是在博这里，他还是在意识中不断地拼凑原生家庭的记忆，并希望找到关于父亲和遗传了上床就会死掉的基因的真相。

最后，他闪回到了小时候，因为淘气想要知道关于父亲的事情，他被妈妈关到了阁楼，他最终在自我丛林出来之后还是选择了去面对，但很明显这一次的清醒也不是真实的，他回到了家中，看到了葬礼已经结束，终于要结束这荒谬的关系，重新开始了，貌似故事在这就如同剧场的演出，应该就是公式化的发展，但事实真的是这样子吗？

第四个场景：妈妈的家博终于在经历了诡异的旅程后，回到了家里，他沉沉睡下后，很梦幻的重遇到初恋，并且没有想到妈妈并没有去世，而是为了要博回家，她制造了假死的意外。

博在妈妈和心理医生的审判之下，不断的被翻出之前的旧账，博被逼着上了阁楼，就和记忆里面的一样，但是他很害怕，他不清楚到底阁楼上面关于一直在寻找的真相是什么？

在阁楼的”父亲“实际是一个形同男性生殖器官带着钳子的怪物，他被吓到求着母亲放他下去，然后不断地求着原谅，博的母亲则一直诉说自己的不易，对他一次又一次的失望，告诉他这一切是出于保护，但是博却自以为是的好奇的打破母亲的保护圈。

当一切都撕破后，博心灰意冷，企图掐死母亲。

由此，全部的线索完成了一次逻辑上面的闭环，愧疚之源，作为孩子，博在母亲的心里应该要无条件的服从和不假思索的按照母亲安全的路径走到底，但是他做了反抗，私自谈恋爱、执着探寻父亲、想组建自己的家庭、逃离母亲…… 这一切，是灌输了”妈宝“思想的博不可以有，他在阁楼里面看到了那个梦里面比他勇敢的博，被困在阁楼，骨瘦如柴，完全失去了行动自由。

从时间线上，这个时候的博则是已经到了中年，回到起点，去反思自己与原生家庭关系的层面，从自我丛林里面走出来的博，没有得到自我的答案，也没有得到救赎，他还是回到了原点。

这里，由母亲主宰的家庭架构，从被困住的生殖器官的父亲形象，能明显的感知到一个意向：博的家庭没有父权的存在，是一个由“母权”保护式的家庭。

在这个家庭中，强势的一方是父母，而父亲如果不是去世，就是无情的生殖器官，是可以被抛弃，不值一提的东西。

博的轨迹其实早就写好了，无论怎么走，勇敢的博还是顺从的博都在“母权”的控制之下。

第五个场景：审判湖泽最后的场景，博离开妈妈的家，到了湖边开着小船，来到了一个隐秘的地方，很多人在看他和母亲的辩论，这里作为是整个电影的回溯，从母与子的辩论中，其中一方被早早的扔下摔死，早就注定了这个审判的输赢。

博很恐惧，源于整个人生被操控，始终没有离开过母亲控制。

他搬离了母亲的豪宅，显然过得并不好，甚至患上了精神类的疾病，从丛林场景可以推测，出逃后的博应该有过重新发展开始新的生活的一段时间，但总有一些自我和外界施加的压力，一个脑子混乱，没有砍断“铁链”的人在遇到意外，甚至心爱的人提前逃跑的生活里，他注定没法重新开始，他不断想要去找到铁链为什么会困住他，同时是找解释自己的失败的出口。

他并不是真的希望母亲死去，他希望得到和解，作为观众我看到的是，整个戏基本是博的精神世界，所有的超现实才能说得通，所以，在母亲的葬礼上，他说看到了玛莎的胎记，他知道那不是母亲。

从他的深层意识里面 ，他深层意识给表层的精神世界设计的是一个充满的心机的阴谋母亲，她没有去世，他宁愿她以这样的形象和他对抗，也不希望母亲死，构造的“假死”，更加说明他渴望能有一个机会和母亲面对面解开铁链。

电影里面，博的恋母情结关键不同之处在于，母子关系之间的复杂性使得爱被掩盖，而愧疚更加深入，一方面他顺从，保持着沟通，这个即可理解他无法逃离，也可以是一个爱的维系。

但是在意识里面的反抗方式—— 以“弑母”去结束不平等的家庭统治，创造了一个深度懦弱但具有攻击性的儿子形象。

杰昆的表演完全就是出神入化，虽然不算cult，但超现实的场景给到不一样的震撼。

本片的荒诞、离奇，我们应该很难真正明白导演到底想要表达什么，但也没必要一定要弄懂什么，一千个观众有一千种理解。

以我自己个人简单的理解，本片像是一个梦境或者心理疾病的宣泄。

男主博在浴室抬头看到天花板上有一个人，然后掉下来，两人挣扎，我觉得这像是梦里出现的场景，我有时候睡觉醒来又睡着，梦境一个接着一个，记得的话我会在日记里写上，什么样的可能都会有，真是奇幻无比。

之前的剧情，许多的人进入男主博的房间，我觉得像是一些人的心理映像，有心理问题的就是会离群索居，怀疑别人，可能有些人不理解人会得心理疾病，觉得是装或忽悠，我也这么想过，但人哪能理解自己没经历过的事情呢？

接下来男主博住在医生家，女儿喝了油漆。

树林里上演戏剧，去到母亲家，最后被审判坠入水中。

我个人觉得这是自己心理的崩塌。

怀疑自己、否定自己、伤害自己，最后陷入了冰冷的黑暗中。

最后母亲的话，让我觉得男主博是个孤独、性格怯弱孤僻的人，她说：“你要到哪里去？

你到底要到哪里去？

你一直装作是那种听话的、被宠坏的小男孩，好像这能骗得了我一样，但全都是骗人的，你这一辈子都在兜兜转转，问你能找到的每一个蠢蛋：‘如果我这样做，我能避免这件事吗？

或者那件事还会发生吗？

’仿佛你天生就不会做选择一样，你从不参与，只会等着让事情自己解决，你让别人帮你做决定，你以为这样你就无辜了吗？

”我自己也是怯弱孤僻的人，母亲的话好像一个字一个字敲打在我的身上，我也见过不少孤僻的人，他们各有各的孤僻人生。

我想，多从自己心内寻找，可能会对应上电影里的某些片段，然后得到某种巨大的共鸣。

或许这就是这类电影能带给我们的一点作用吧。

而且这电影很好拍出了一个“梦”，我们哪里能经常看得到这般“梦”的电影呢？

我觉得其实男主的妈妈并不是真的控制狂，只不过在焦虑症+妄想症的视角下对自己的任何关心都会被解读为道德绑架。

男主应该确实是小孩子，整部电影是一场梦。

电影的重点还是展现焦虑症发作时的症状。

当然，把电影解读成批判控制狂家长，甚至是批判资本主义都没问题。

毕竟是个梦，怎么解析都可以。

我对这部电影最大的意见是男主没什么角色弧，不管是性格变化还是性格的更多面都没有，从头到尾都只是焦虑症。

所以我不觉得这是一部好电影，只是一部我很喜欢的电影。

更新：我觉得整部电影是小孩男主对自己未来生活的想象，最后选择在浴缸里淹死自己自杀。

证据是第二遍看注意到了重复的意象：漫出水的浴缸和一个水里的主观镜头，加上结尾。

看了首映，全程惊呼wtf。

就连制片人Lars Knudsen在接受Deadline采访的时候都说因为影片不好定位，所以他们在宣传的时候都遇到了一些小麻烦，放映规格也选择了保守的小范围，不同于aster前两部。

不是恐怖片，倒像是一部融合了《遗传厄运》和《仲夏夜惊魂》许多视觉元素，ari aster本人对非常规家庭关系的迷恋，以及力图于打破观众期待的大成本喜剧家庭黑色幽默电影。

Beau是A24目前为止制作成本最高的电影，花了3500万美元，对比《瞬息全宇宙》的1500万和《遗传厄运》的1000万，可以说ari aster真的是a24亲儿子了。

他自己本人也是很敢拍的类型，在好多个采访里都说他没有那么在意拍出来的口碑，他想拍所以就冲了。

毕竟beau是一部构思了近十年的电影，其的原身是一部16分钟的短片《Munchausen》（2014），我看了，一些拍摄手法在beau里面也有延续，比如几秒钟的光影变化凸显时间和人物内心情绪的转变和一些fast pan，并且叙事很宏大，但整体区别还是有的，比如说beau的叙事主角从《Munchausen》的母亲变成了Joaquin演的儿子。

有人说《遗传厄运》和《仲夏夜惊魂》都是ari aster为了拍出beau而拿来练手的，确实能在beau里找到《仲夏夜》里那种灿烂阳光和大片绿植也掩盖不住的荒谬和诡异感，以及看过《遗传厄运》都忘不掉的对阁楼和断头的恐惧。

制片人说，这是最像ari aster本人的作品。

有点疯，有点无厘头，有点恐怖。

毕竟他的毕业作品拍的是“性骚扰父亲的儿子，“ 成名作拍的是”母亲在女儿死后误入邪教割掉自己脑袋“和”女孩在亲姐杀掉父母后成为邪教女王。

“ 影片结束后我和朋友开玩笑说ari aster的家庭到底得有多黑暗。

不过ari aster自己说其实没太参考自己的家庭，他也很感谢自己的家人没因为代入他的电影而与他产生矛盾。

《Beau》其实结构很清晰，一共分为四个场景：一. 混乱暴力的城市街道二. 看似友善实则诡异的白人郊区家庭三. 住在森林里的孤儿剧团四. 他妈的大house看完全片我最疑惑的点其实是，Beau究竟是个什么样的人？

他似乎是个妈宝男，头都秃了还在用妈妈的附属卡，住在远离自己妈却依然是人家名义下运营的公寓，就连误机都要问妈妈自己该怎么办。

但在回忆和母亲的叙述中，他是一个伪君子。

他每年都给自己妈妈一样的生日礼物，他在他妈的葬礼上和初恋做爱，他不探访自己的母亲，青少年时期的他会带着朋友来偷自己母亲的内裤。

但是他真的就罪该万死吗？

结尾审判场景的阵势那么浩大，无罪人也得变成死刑犯。

可beau犯的最大的罪，掐死自己的母亲，似乎也仅仅在审判的开头被浅浅提起。

Beau和母亲让我想起了《局外人》的默尔索，儿子与母亲的关系从不只是两个人的关系，家庭身上所具有的社会性会不断审视家庭成员是否符合了普世意义的”好儿子“或者”好母亲“的概念。

就像场景四的审判戏，没人在听原告（母亲）和被告（beau）的意见，他们被他人所代表，就连关系中最小的细节都要拿出来被鞭策。

他恐惧自己的母亲，却又无比需要她。

他害怕的不是孤独，如果仅仅是孤独的话那他会愿意停留在场景二里的白人家庭。

他害怕的不是被束缚的感觉，如果是的话那他会完美融入场景三的孤儿剧团，在其中找到归属感。

他的恐惧，目标，渴望，全都与家庭紧紧地关联在一起。

而这个家庭就是他的母亲。

他也许害怕孤独，也许害怕被禁锢，但这一切都比不上他对母亲互相的恨和爱，这种感情如此强烈，支撑起了电影中这个幻想和现实交织的世界。

当然beau和他妈的关系本身就很扭曲。

父亲的角色在这对母子关系中被完全剔除，beau生育的能力也被剥夺。

这个家庭中只有权利关系悬殊的母亲和儿子，而母亲对儿子有着绝对的掌控。

beau对“找到父亲”的执着不仅仅在于对母亲掌控欲不满的延伸，也更是对自己建立家庭的渴望。

因为他爸活着 = beau不会因为射精而死 = beau在场景三里那个很有意思的半动画的幻想可以成真。

（插一句，Joaquin的演技太厉害了。

懦弱的beau和幻想中有妻有子的beau的眼神完全不一样。

）电影中还有其他两对很有意思的母子，比如说场景一的金发白人老太太和她服兵役死掉的儿子，以及第三幕里怀孕的绿裙女人，她们都是在beau最无助时带领beau进入自己家庭的领路人。

前者有一种无处放置的爱，疯狂延伸到生命中每个壮年男子身上，也间接导致自己女儿的死亡；后者则是一种宁静和喜悦，在森里中唱着歌，引导迷路的人，而她也收获了承载了beau对母亲纯粹的爱的雕像。

就像前面说的，beau对自己的母亲爱恨交加。

他会为她的死亡痛哭流涕，但也会在情绪上来的时候亲手掐死她。

他并不承认这种恨，像是开头therapist问他“你想回家吗”时他的逃避一样。

这种对于母亲，或者说是家庭的强烈情绪总是被忽略，但ari aster选择用最极端的方式去表达它：恐惧。

《遗传厄运》里女主母亲和自己女儿的死亡是她的动机也是所有悲剧的源头，《仲夏夜》里女主对归属感的渴望让她直接一脚踏进邪教大门。

人与家庭的捆绑有时是力量感的来源，有时是最大的创伤与痛苦，两者并不冲突，甚至可以共存。

总结：《beau》让人觉得奇怪的点就在于，beau的恐惧如此真实。

整部影片中有许多分不清现实和虚构的地方，比如说为什么场景一里会有人偷走beau的行李箱，为什么场景二的电视里会出现未来的影像，为什么场景三里会出现似乎是beau亲爹的人，为什么场景四里beau的初恋会突然出现。

而对每一个诡异的点，beau都做出了一个正常人会有的反应：恐惧。

如果他像别的无厘头电影的角色一样无厘头，那这仅仅是疯子在一个疯了的世界，但大部分时候的beau像一个正常人被放到了不正常的世界。

每次你对它的情节产生了自己看法的时候，下一个场景就会推翻你所有的假设。

而且细节点太多，对于一部三个小时，几乎每分钟都是高能的电影来说，很难把一切都串起来。

情绪的处理不是很细节，需要动脑子去想，虽然ari aster多次强调希望观众能与beau共情，但其实看完后得花时间去理解他到底是个什么样的人，所以也很难一下共情。

不过这跟joaquin演技水平无关，其实比起ari aster对beau的理解，我更想知道joaquin会怎么像大众解释这个人物。

期待了很久，其实没有失望，但ari aster在我心中的top 1依旧是《遗传厄运》。

永远热爱愿意挑战自己的导演！

人类有记载的、最早开始精神世界研究的时间，可以追溯到古希腊时期。

希波克拉底——精神病学之父，认为脑是思维的器官，精神异常是可以治疗的。

希波克拉底而近现代精神分析学派创始人，卢西安·弗洛伊德对电影创作的影响，可以说是全面且深远的，甚至为很多著名电影提供了强大的理论支撑，给无数写作者和编剧带来灵感。

究其原因，还是精神世界的奇妙和不可捉摸，它可能是你的潜意识，也可能是你深思熟虑之后的产物，最令人恐惧的就是它会超出人类本体的控制范围，反过来控制人类的言行举止。

卢西安·弗洛伊德导演托德·菲利普斯执导的《小丑》（2019）被证明是具有分裂性和令人惊讶的电影，而电影中“小丑”的扮演者华金·菲尼克斯也因此获得了奥斯卡奖。

也让很多“蝙蝠侠”的影迷记住了他的名字，记住了美国的哥谭市。

而在“蝙蝠侠”故事的发生地，哥谭市也成了蕴含着危险、疯狂的反派人物的诞生地。

《小丑》电影《博很恐惧》也是赶在了《小丑2》之前制作上映，一方面是导演阿里·艾斯特（《遗传厄运》）对演员华金·菲尼克斯演技的极度认可，另外一方面，则是想借机完成导演的一个梦想。

其实早在2011年，他就拍摄了一个7分钟的短片《博》，而这次更是自编自导了这部电影《博很恐惧》。

《遗传厄运》

《博》电影的男主角博是一个精神世界极度焦虑但外表看上去和蔼可亲的中年男人，因为他从未见过自己的亲生父亲，加上母亲对他的约束严格 ，导致他和专横的母亲之间的关系十分紧张。

尽管如此，他对于母亲仍然言听计从，但是在看过了一段时间的心理医生后，他发现周围的一切突然变得更糟糕了。

他总是陷入极度口渴的状态中，于是家里停水，他不得不冲出家门，穿过重重危险去对面楼下的超市买水喝。

在经历了“袭击”之后，他回到家中，发现家里早已经一片狼籍。

这时候一个神秘的电话把他从精神世界拉回现实，他的母亲意外去世了，于是他将再次走出家门。

可是这一路上，他却发现了诸多关于自己的令人震惊的过去。

在这段旅途中，他也遇到了各种疯狂的超自然威胁。

导演采用公路片的叙事框架，把博的奇妙之旅讲述地异彩纷呈，对他精神世界的想象可谓是炉火纯青，既让人发笑也让人恐惧，着实为博的各种惊险时刻捏了把汗。

我们已经在银幕上见证过了“小丑”的沮丧、压抑，而由华金·菲尼克斯饰演的博，在演技上较前作可谓是有过之而无不及。

《幸福的拉扎罗》海报

虽然仅凭一两部作品，并不能把一位导演的创作风格及理念分析的透彻清楚，但是作为一名青年导演，阿里·艾斯特展现出了他非凡的导演天赋和编剧才华。

在他的这部电影中，我们可以看到他对色彩的使用颇有韦斯·安德森的神韵，对影像风格及镜头的运用，更像是斯坦利·库布里克的《闪灵》。

韦斯·安德森《布达佩斯大饭店》

斯坦利·库布里克《闪灵》博尔赫斯说过世界文学中只有四种故事，其中之一就是回家。

在第四个故事中，导演的创作激情完全迸发出来了，毫不避讳地把绘画的艺术直接搬上银幕，如此鲜明的个人艺术风格也是他走向成功的必然。

“我们”并不是指现代社会的全体自然人，而是指这其中的男性朴赞郁不吝赞美地说这是近20年世界最优秀的恐怖片，我想他一定会喜欢的。

因为不论是前作《分手的决心》、《小姐》，还是在近年来目之所及的主流、非主流类型片中，保守主义式的男子气概正逐渐在这些电影的男主角身上所消亡，承接其精神气质的反而是女性角色（不一定是女主角）。

电影本身非常简单，一句话：一个老男孩是如何发现自己深陷令人窒息惊悚的母爱中被囚禁半生但未曾抵抗并最终被审判的故事。

气质依旧如前作《仲夏夜惊魂》般迷幻，长达一个多小时的时间，主人公博仿佛卡夫卡《审判》中的K一样，被周遭遇到的人所折磨、软禁，但为何被折磨为何被软禁，没人知晓。

阿里•艾斯特已经形成招牌式的Dolly镜头所展现出的庞大信息量背景是支撑很多观众看下去的原因，也是让影片越来越走向超现实的推手，观众从起初的困惑，到后来开始心疼起这个大倒霉蛋，最后被告知：你所怜悯的，正是我所唾弃的。

作为A24最受瞩目的类型片作者，罗伯特•艾格斯未能延续《女巫》《灯塔》式极具个人风格的创作，交出的《北欧人》答卷难言满意；大卫•罗伯•米切尔两部长片又尚未形成作者标识。

而阿里•艾斯特在处女作《遗传厄运》对畸形家庭关系的讨论、续作《仲夏夜惊魂》对畸形亲密关系的讨论后，稳定地保持着作者意识输出。

那么到这一部，他在讲什么？

他在讲男性气质在当今主流社会的男性身上的压抑甚至是消亡。

如果带着这样的视角，去回看博在片中所面对每一个激励事件的反应，在简中语境下就是：妈宝男、窝囊废、胆小怕事、优柔寡断……他说过“不”，但从未坚持过，只能一次次地被裹挟、被“安排”，直到瞥见母亲可怕的控制欲和心思。

别多想，听完母亲的发泄式的自白后企图掐死她只是导演对观众的一次挑逗，不是什么所谓的人物觉醒，只是这个可怜的大男孩的一次回光返照。

但是博是有自觉的，在堪称神来之笔的臆想动画中，博是类约翰•福特式的上身：开拓者、勇敢、果决、坚毅……最重要的是，他敢于承认自己的愚蠢与错误，所以在幻想中，他得到了救赎，获得了大团圆结局。

回到四年前上映的《小丑》，同样是被现实（本片更像主观现实）的高压所折磨、同样是有着“邪恶”专制的母亲、同样是有着臆想中的爱情……华金•菲尼克斯敏感脆弱又极其适应神经质人物演绎的银幕特质延续至了《博很恐惧》。

不同的是，亚瑟身处沟渠的戾气与愤懑是具有感染力和煽动性的，利用媒介传播，“小丑们”揭竿而起；而博的悲剧性在某种意义上是比亚瑟更加令人不可思议的，他连底层的草莽气质都没有，一生都在服用压抑雄性激素的药物，这种药还是虚拟现实的！

所以再回头去看本片唯一一个强设定：博所在的男性氏族，凡是交欢中女性获得高潮体验的，定暴毙而死。

耳熟吗？

还记得《反基督者》里夏洛特•甘斯布用剪刀剪去了什么吗？

延续的还是拉斯•冯•提尔人类学中母职惩罚的探讨，不一样的是与前者切身反思女性所遭受的苦难与不公—哪怕是带着本就厌女倾向的矛盾与不安，阿里•艾斯特则完全将男性当作了受害者。

以韩国、好莱坞为代表的近年来主流类型化影视作品中，女性角色成为强势方的倾向越来越明显。

需要明确指出的是这种强势绝非古早黑色电影中女性形象的形态：心思缜密、手段毒辣、为情所困，她们更多的是在生理、智力水平接近甚至强于传统男性的情况下，主导推动叙事走向。

对于情感的态度也褪去了所谓“恋爱脑”等无聊刻板的印象。

与之相对应的是在同一部影视作品中的男性形象，更多强调的是被保护、被关心的需要。

换句话说，现在的银幕男性，可能越来越不再需要男性气质了，更多的是在女性角色身上呈现。

那么这样的一部电影，在中国有没有相应的文化意义？

我觉得远远没有。

无论是社会形态还是人文现状，都还远远达不到能够担任社会反思的角色。

在北美它警惕的是愈发标签化、刻板化的新时代女性形象与两性关系。

在即将形成强大而富有攻击性的文化浪潮下，是否与当时所提倡的平等多元号召会相去甚远，甚至重走历史的老路？

三个小时的沉闷电影，需要点意志力才能看完，艺术电影的通病，即使有“凤凰叔”不遗余力地表演，导演的表达依旧是仁者见仁智者见智的效果。

四分也就到头了。

故事讲述一个被母亲终身控制的大叔试图走出困境最终以失败告终的故事。

导演给大叔用了五个场景，以幻想和现实相结合的方式，每一次似乎有转机的时候总是有母亲或者类似母亲的力量关上那扇已经能看见一线光的大门。

看得出来每个场景设置的人物都很刻意，没有一个角色包括群演是没有意义的，导演用心的安排每个时间和空间，以至于过于用心，我总是不自觉的去深挖其根源意义以至于自己都能感觉是一种过渡的解读，可能导演并没有那个意思。

有争议或许才是导演本意。

看过《小丑》以后，“凤凰叔”就自带绝望感了。

每一个走不出来的困境都有原生家庭的阴影。

你伴随着你母亲惊恐的吼叫和责备出生，成长路上遇见各种奇葩和暴力，他们让你疲于奔命、无家可归、找不到归属甚至破坏你辛苦建立的一切。

你恐慌地逃离却发生了车祸般的惨剧。

你进入另一个氛围以为终于被搭救，却身陷更多的责备、虚伪和监视之中。

你周围人让你和她们一起演戏于是你就演了。

你的母亲虽然不说但心里总觉得自己为你付出了所有你还不断向她索取。

你好不容易遇见个女孩给她买礼物你妈还嫉妒。

你妈告诉你只要跟别人做爱你就会当场去世而且这是遗传。

你爸已经被逼到小角落多年无法翻身，带着巨大的无法被满足的性欲。

你妈一直说你，内心深处你真的想掐死她，然后头也不回地走掉。

你走了很远最终还是要受到社会的审判和指责。

直到你早已脆弱报废的生命小船说翻就翻。

你妈又嚎啕大哭她失去了孩子。

等等这些就是你一辈子要经历的恐惧时刻。

179分钟的恐惧，焦虑和无助，哪有我们一辈子的这些时刻多？

A24yyds！

我很讨厌和别人讨论原生家庭，就像电影里母亲质问的那样:“你知道我为了生你受了多少罪？

我很努力的把爱挤给你，但是你竟然敢埋怨我？

” 当子女的面对这种问题，没办法回答，父母有爱么？

有，但是效果怎么样，就像那秋风刮过，不但留不下啥好东西，反而一股凌冽之气。

不良的家庭关系就像父母和子女中间存在着一条巨大的鸿沟，一个有爱不会爱，一个想被爱却感受不到爱，彼此都很受伤。

感同身受不必多说，就怕有些人曾经不管经历的有多痛，将来不经意间就制造出多少痛。

就像博的母亲那样，她从自己家庭中就没感受到爱，所以她再怎么努力的往外挤她的爱，那也是很有限的。

我很佩服A24惊悚片的脑洞，总是不那么循规蹈矩。

刚开始我只把它当成一个奇奇怪怪的脑洞，类似于«香肠派对»的剧本就像嗑💊嗑出来的，后来我觉得男主角塑造的角色更像是一个精神状态有点问题的人，我分不清他看到的到底多少是他幻想多少是现实，因为太荒诞了，所以我把那些画面全当成是主角精神有问题的情况下理解和接受的现实环境。

我能感受到他日常生活中遇到各种怪事下的无措，（当然这些无法理解的事情感觉大部分人遇上都会方寸大乱）我觉得他的认知和处事能力都在一定消极的影响下。

他被外科医生“收养”，收养的这里我觉得很奇怪，他处于一种被照顾又是替代品的状态，同时被户主女儿的仇视，里面有女儿跟闺蜜介绍他说的是“哥”，但是被他否认只是父母的朋友，这点我有点印象，所以他不想通过他人替代来获得感情，也无法通过他人获得情感满足。

他被迫逃离这个家之后，在森林中遇见了一伙人表演了一个失踪老头的故事。

我觉得这个故事是通过他人表演的影子，慢慢变成了他幻想的他父亲的故事，因为他一直处于父亲缺失的状态又无法像母亲寻求答案，童年的困惑不会随着长大而缺失，会成为心底最深的颜色，他把他幻想的故事信以为真，我们很容易肯定自己的幻想，同时感情缺失的孩子也很容易用这种方式来满足自己的感情需求。

可以说前面的一切都表达了他原生家庭给他带来的精神困扰，然后这种隐晦的冲突已经形成后，他的母亲死而复生了，斥责他的一切感受都是源于他的不知足，否定了他受到的精神伤害，并且再次用粗暴的方式对待他，试图让他变得更加弱小，更加无助，这样他就会臣服在母亲的脚下，亲吻母亲的腿，告诉母亲我错了，我愿意做一切你想让我做的事情。

干涉，权利，占有，然后控制。

一个在家庭中拥有绝对权利的母亲对她的属下她的所有物她的掌中宠物独有的爱。

是不是听起来就毛骨悚然？

如果没有，反思反思你是不是也变成了这种“母亲”。

最后的批斗大会简直就是另一类的恐惧了，每个想摆脱家庭精神控制的孩子都会有这种困扰。

就像我之前看过的那本作者用事实举例写的关于家庭问题的书中有个案例，一位试图摆脱父母控制的女人，她因为原生家庭的问题导致自己的生活一塌糊涂，她非常想解决问题，但是在治疗途中差点放弃，因为治疗过程是让她明白父母在哪些方面对她进行了不良的行为，结果她刚认清的时候她的母亲去世了。

母亲去世的悲痛让她愧疚，包括之前心理医生告诉她问题来源于她的父母这种行为也成为了她愧疚的根源。

但是事实是，悲痛过去后，她的问题还没有解决。

亲人去世的悲伤无法解决长期家庭不良关系下造成的影响，她仍然会被生活中糟糕的情绪影响，处理不好事情，所以她继续回去治疗了，也慢慢接受了这个原因。

提这个事例是想说，追究原生家庭的问题并不是想一味地责怪父母，其实更多的是想解决问题。

有问题的父母总是把自己放在高高的位置上，承认自己没有成为一个好爸爸或者好妈妈是一件很难的事情，尤其是为了这个孩子还付出了很多的努力和汗水，付出和回报不成对比还反被埋怨，确实难以让人接受。

但是因此就否定孩子的良知，否定孩子的认知和人格，否定他对自己的一切负面想法，希望孩子继续臣服，甚至不服就审判他，斥责他，贬低他，让他到死都良心不安。

是很让人恐惧的事情。

博很恐惧吗？

是的，他哭着，甚至不知道自己为什么要掐住一直喋喋不休攻击他的母亲；他母亲难以置信的眼神，到最后还在质疑为什么自己要被这样对待。

那条鸿沟，一个在岸这边，一个在岸那边。

我看完也觉得心里凉嗖嗖的，希望你永远都无法感同身受。

这辈子我在找寻家的路上 淌着泥泞挂着荆棘直至步履蹒跚也没有抵达 在半道我看到星星点点的光 每一次我虽踌躇不安最后还是热烈天真且灿烂地向其狂奔 拼命用力地抱紧它 尔后才发现我所怀抱的 最终还是充满恶意地刺向我自己 千疮百孔也意犹未尽 即使是我最后声嘶力竭地呐喊 我向你高举旗帜投降 我接受你 接受这个社会 接受这个世界 以大众的方式给我的指责 我只是摇尾乞怜地哀求你救救我拉我一把 我不想再独自一人在漆黑一片的沼泽里阴暗爬行了可你依旧站在你对我爱的立场上你的社会道德至高点上俯视着我 冷漠地任由黑暗将我吞噬 你没有发出一丝一毫的声音 藐视且龊弃的眼神是我这辈子最后的影像太难受了 连着两天看了两遍三小时 太难受了 窒息感从屏幕渗出来 Beau掐着母亲喉咙的时候 仿佛有只手也从画面里伸出来掐紧了我 四下寂静无声 只剩下外界浩浩荡荡袭来的谴责 如针似箭由天而降 四面八方地袭来等到影片黑屏 也没能缓过来 整个后脑勺都是麻的 我送不出膝盖 因为我的腿已经软到站不起来了