原野四十九日

电影看完两个小时后才发现更好看＠_＠前面的叙事都像开机关枪似的，噗噗，这部作品最成功的是BGM

再少一点说教的话，就更好了。音乐和美术都很赞，常盘也很美。

过于想保留和保存文学性 看着累

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一部反战电影，"哪里有人生活，哪里就是我们的故乡“；一部爱情电影，有关爷爷的青春和恋情;一部生命电影，”四十九天一过，就再不迷茫“。故人，故土，故事，若有所思的喃喃自语，三个小时……

太嗲了！！！

看到这段简介，以为是传统的日式温情家庭作品，但没想到编剧的设想非常宏大，不仅在表现形式上，而且在内容上也意图高远。

冗长 日本自己的怀旧政治片 别国人无法体会

3.11日本大震灾后的反思片，大部分场景类似舞台剧效果。岛国人民对生命的态度永远是身处大陆上的人较难理解的，一个多灾多难，但不断反思改进，一个也是多灾多难到“兴邦”，却变得见怪不怪。。。

人活着活着，就活明白了吧。一个本就拥有强大想象力的人，再看透了生活，那种境界大概真的无可企及了吧。

前有《空中之花》後接《花筐》，大林宣彥戰爭三部曲的系譜連續性正式確立，本片定位才逆向清晰了起來。藍天白雲的「遺言」這段動人。

22/3/18

#SIFF2014#三小时看得漫长困顿，重要环节仍交代不清，某些台词太冗长；间隔幕间作用的长列演奏真像第七封印，很多刻意重复的细节互补互衬，在节奏上形成繁复之美；沿袭以往时空剪辑（最爱其中闪回剪辑），深沉起来的大林宣言有点说教倾向，不过视觉真绚丽，诗句真美，颇有舞台剧效果。

【★★★】 对话语速高能，情节晦涩冗长，加之繁复的多线交替，信息量大得实在是难以作出评分（最后还是打了个中规中矩的分数。画面和配乐绚丽至极，影片也如诗如歌如画如梦既费神费解又耐人寻味，算是非常少有的独特奇妙的观影体验。嗯，我承认我输了……

从“生死轮回”到“反战之歌“ 大林宣言对节奏和对话的掌控已到了炉火纯青的境界 前半小时闭嘴惊艳 后半段极富探讨之意 整片个人风格强烈且强大 话剧式表演和五毛特效显得别致且契合 是电影 更是对话 导演力图调动所有感官引起观者的共鸣 #老泪纵横

7

大林宣彦已成仙！

给两星苛刻了，并没有看完，导演想传达的东西不是我现在想接收的，有很多有意思的点，比如，人与万物都是立体的存在，把它们用线条在平面上展现，这是不体面的。小姑娘问，太平洋战争和中国也打了吗？京都曾打算造一座类似塞纳河上的桥。库页岛也是我们从别人那里夺来的。苏联红军的强奸

花筐前 芦別雪 对大林宣彦而言 青春的一体双面就是昔話し 古里的审美锚定就是逝去的北海道工业市町繁华 而对包括本岛在内的大多数观众来说 空间和心理距离 都十足遥远 旬报要是知道3年后还有本花筐 又何必如此高抬这本?

大林宣彦很有野心和深度的反战作品。但是大量诗歌式的长对白对观众的挑战太高了