下妻物语

【0】被观看事物的无聊，促使判断力透过它，带着设想与批判进入到渗透的观念中…】1】似乎有很多这样的影片，在开始的时候挺有趣的样子，但演着演着，就越来越无聊。

《下妻物语》（下妻是地名）就是这样的影片，在开始的时候，那段洛可可生活的演绎营造了梦幻般的趣味，两位女主角桃子和草莓（又名巫女）的出场也挺酷，然后，就成了少女漫画般的庸俗情节。

最后，影片的主旨无非是友情和生活的意义之类的老生常谈。

整个影片的故事讲的无非是两个以不同方式掩盖起各自生活的无意义的少女，在交往的过程中相互作用，最后在友情中发现了生活意义。

不过似乎，有很多人喜欢这种具有肤浅正能量的老生常谈，悲喜交加的浅薄。

【《下妻物语》与文艺色彩】2】能够为本影片挽回趣味的，除了靓丽的视觉之外，大概就应该是渗透在影片中的日本文艺色彩。

日本文艺具有变态般的诚实态度和矛盾的夸张样式，自然地呈现生活中被掩饰的部分并且不自然地呈现生活中直白的部分，如此构成的恶作剧般的喜剧感觉，尤其显著地体现在他们对死亡和孤独的敏感中。

在这种死亡与孤独的氛围中构造生命与友情：越是死寂，越要生机焕发；越是孤独，越要友情泛滥。

如此矛盾的方式，有一种黑色幽默的愉悦。

只有在这样一种黑色幽默中，我们才能镇定自若地直面历史的罪恶和人性的邪恶。

3】在《下妻物语》中，越是死寂，越要生机焕发，这表现在桃子和草莓分别以各自的热情掩盖各自生活的无意义。

桃子以对洛可可生活方式的热情来发现价值，草莓则以参加摩托车暴走团体来给自己意义，而洛可可和暴走都表现为生机焕发的样子，这是一种表象。

桃子从小时候开始就是个几乎冷漠到无情的人，像她这样的人在少女时期会迷恋洛可可式服装，似乎是矛盾的事情，不过，洛可可式样所代表的态度大致上本来就是冷漠的，只是对自我的快乐热心。

桃子这个人的价值观是冷漠的享乐主义，一种个体化的前浪漫主义。

作为女孩的她会说，“抓住幸福比忍耐痛苦更需要勇气”，这样的话如果从客观上看，简直就是诡辩的说法。

这种态度显然是洛可可式的，将自我的主观与外在的客观分开，并且以自我的快乐为高尚，以外在的不安为低劣。

4】“饱尝酸甜苦辣以积累人生经验之类的，很差劲。

”在这种态度中藏着柔性而死寂的人格，孤独是它的自然结果。

桃子倒也自安其乐，她会说，“人是独居动物，一个人诞生，一个人思考，一个人死去”。

多么自在的说辞！

但桃子却不自觉地和草莓具有了友情。

她们自有相似之处，可以说，她们之友情的原因是她们在彼此中看到了自己。

她们同样以生机焕发来掩盖无意义，同样具有柔性，而内心中有类似的孤独。

或者说，她们的心灵契合着。

在草莓遭遇微不足道的威胁的时候，桃子竟然友情泛滥地去营救她，如此事件成为她们重新发现意义的机遇，多么令人欣慰的结局。

不过，这应该不会不是在开玩笑吧。

5】洛可可的生活方式（洛可可式）意味着浮华而浅薄的享乐主义，但是它却深刻在人类社会的追求中。

洛可可式所具有的就是主观的理想社会的模式，沉浸在享乐的向往中，漠视外在的或它在的或可能存在的罪恶。

洛可可式生活是人们所向往的社会健康状态，另一方面，在它作为不可救药的追求的意义上，它其实是人们企图中的疾病，根深蒂固的疾病。

洛可可式在某些时代可能成为现实，比如法兰西洛可可式艺术盛行的年代或天朝历史上的所谓盛世，但是它不会作为稳定不变的生活秩序得以保留。

“生活在根本上是不完善的，是不能忍受的，它不断地力图以新的形式来重造生活秩序”（载《时代的精神状况》）。

这些翻新的形式在类型上都可以归属为洛可可式。

由此而言，“不断地力图重造”意味着洛可可式作为根深蒂固的被向往生活模式，它会周期性地发作。

6】洛可可艺术是盛行于十八世纪法国的艺术方式，它所反应的生活方式主要是法国贵族的生活方式。

洛可可艺术的特点是浮华，娇媚，安逸，艳丽，色情，腐朽。

洛可可生活方式的灵魂就是沉浸在梦幻般的状态中，享受身体的快乐，醉生梦死。

如此生机焕发和充斥着快乐的生活方式，应该是很多人梦寐以求的，它是追求单纯幸福的结果，摆脱工作的束缚，自由地享受。

恰似当时一名伯爵所言，“十八世纪人们对贵族社会的优越性的依恋，是与他们对新哲学的甜蜜的自由思想的爱好纠合在一起的”。

这种喜爱不仅适用于十八世纪，而且也适用于现在和将来的许多世纪。

然而，就是这种看起来生机焕发的洛可可生活方式深深地蕴含着死亡。

洛可可的生活方式是单纯耗费的生活方式，它不在乎节制，它越炫丽，也就越快地走向死亡。

洛可可艺术在法国盛行的年代正是路易十五统治时期，在他之前的路易十四为他留下了巨额国债，但他并不在乎偿还，却只在乎醉生梦死的享乐。

在这个时期之后，法国就迎来了大革命，由此迎来贵族阶层的死亡，法国大革命所具有的摧毁力在某种程度上是对洛可可生活方式的回应。

7】洛可可式，这个具有欧洲风俗特征的名称，实际上蕴含着浓郁的天朝中国风格。

洛可可式所类似的是天朝的贵族生活方式或皇族生活方式，这不仅表现在视觉装饰上，也表现在文化内容中。

欧洲本来有一群粗鄙的国家，即使是法兰西，直到他们从东方而来的流浪者那里听闻了天朝的繁华文明，于是他们拼命地开拓航路（在所谓的航海大发现中）去接近天朝，以承蒙天朝的恩泽。

在那个据称崇尚理性的启蒙时代的法兰西，他们将遥远的天朝当作社会的理想来膜拜。

当时的欧洲人忽视或无从认识天朝的压抑与可悲，天朝距离他们那么远，恰似天堂的遥远。

他们只能按照道听途说的夸张和心中的理想去看待天朝，而他们也根本无法想象天朝何以如此理性和繁华，以至于他们只能用一种器物来称呼它：chine，瓷器。

精致的瓷器不仅代表了天朝崇尚的品质，而且它本身就是洛可可式的。

如此精致的瓷器具有优雅的曲线型，它是不透明的，将内容和外在隔离开，虽然以精致的外表呈现，但内容漠然；精致的瓷器被小心翼翼地制作，它是脆性的，会在冲击中破碎，具有洛可可式的质感。

8】在人类至今的观念史中，洛可可式作为独特的模式是与十八世纪大革命之前的法国联系在一起的，对洛可可式的诠释也以那个时代为依据。

这样的观念与线性历史观有关，但是洛可可式作为类型，早已在天朝出现了，而且是以周期性发作的方式出现的。

十八世纪洛可可时代的法兰西玛丽皇后（或谁谁）面对平民没有面包吃（民无食）的状况，说出“何不吃蛋糕”，而三世纪天朝皇帝晋惠帝早已经类似地说过“何不食肉糜”的话。

在这个事情上，天朝比法兰西至少领先了十五个世纪。

虽然天朝之前从未用过“洛可可式”的说辞，但是天朝的几乎每一个盛世都类似洛可可式，天朝的一个盛世就是一次洛可可式的发作。

9】整个天朝的历史就是持续的周期性洛可可式发作的过程。

天朝的盛世具有洛可可式的属性：天朝的盛世浮华，安逸，艳丽，腐朽；它沉浸在自大的梦境中，自以为整个世界的存在都服务于它的享乐主义；它社会分化，阶层间冷酷而漠然；它由过分的装饰呈现，天朝盛世总是粉饰而成的，以此掩盖荒谬，掩盖压抑和死寂，这应该也是天朝盛世最洛可可式的方面。

天朝的盛世具有洛可可式的质感，它是脆性的，总会破碎，社会的熵增加，这时，一个盛世会结束，也就是一次洛可可式结束，迈向死寂。

盛世转入乱世，由此也开始了另一个周期，一个重新向往洛可可式的周期。

10】正在十八世纪法兰西的洛可可式发生时期，遥远的天朝也几乎在同时进行着盛世，即所谓的“康乾盛世”。

当法兰西的洛可可式被法国大革命（1789年）致死的时候，远在天朝的洛可可式盛世也非常接近地被一场农民起义（白莲教起义，1796年）致死。

虽然如此相似，但两者的意义却相去甚远。

对具有“线性历史观”的欧洲文明而言，法国大革命是个具有重要意义的“历史性事件”，它的结果是“历史的进步”；而对于“周期性盛世病”发作的天朝而言，一次区区的农民起义实在算不了什么“历史性事件”，也无所谓什么“历史性事件”，一次胜利的农民起义只是进入下一个周期的契机，而一次失败的农民起义只是一次清扫活动。

清扫过后，天朝仍旧靓丽，仍然再次沉浸到自大的享乐主义梦境中。

难怪黑格尔会在《历史哲学》中说，“中国从本质上看是没有历史的…任何进步都不可能从中产生”。

这话说得相当有道理。

并不是每天的生活都值得歌颂，所以电影是镇痛的好东西就像奋不顾身的旅行，我先潇洒的与世界决个裂，放纵自己于沿途风光里悲悲喜喜，等到婢膝奴颜握手言欢的时候，仍会因为逃亡过的爽朗心态，保持着不知在骗谁的欣欣向荣我想这不是怯懦的人靠电影来麻醉和逃避，而是勇敢的人还不放弃做梦的权利当我问hip，以后怎么安排，她确定的告诉我，是电影。

我很羡慕你。

我没有那样的才华，也没有那样的成就感，更重要的是，我不知道当喜爱的东西成为了职业的时候，还有什么角落可以告慰我疲惫和饥渴的灵魂也许是这世界被我想象的太难堪，所以心中某几个孤独但静谧的小岛，我想严密的呵护起来，永远不被污染。

电影里可以找到无法追寻的梦境。

寂寞的时候，是爱情；动摇信仰，是战争；于是在我隐隐感到青春将尽的时候，想念的是青春岁月的成长故事大多数的日本青春很漫画，大多数的台湾青春很唯美，大多数的大陆青春很压抑去年大受好评的【被嫌弃的松子的一生】和早些时候的【下妻物语】都是中岛哲也的作品。

在我的电影分类里是‘恶魔no童话'之名下，属于上层心爱收藏档次。

看这两部电影，忘乎所以飞驰的同时，会禁不住想象导演的样子到底是怎样可爱的男人，能这样一针见血又不失温存呵护的口吻讲述出女人心底的故事在这样的年龄心里还能装载如此华丽的色彩和奇幻的想象，叙事形式上无拘束的尝试，幽默精湛的细节设计，不显山水的带我们思考那些无法逃避的残忍话题才华横溢。

但是看到他的照片之后，我崩了一溃。

我想起【下妻物语】中巫女说，我确实不应该以貌取人。

桃子说，没关系，人本来就是感官动物。

哲也 我谢谢你的宽容桃子从小是个对一切都镇定麻木到近乎冷血的人，中学时迷恋上洛可可时代，活在自己想象的世界里，靠自己制定的法则生活着，每天做自己的梦，没有朋友也不需要朋友，或者说不需要朋友是因为没有过朋友。

巫女是用加入飙车队的方式来战胜软弱使自己的灵魂得到救赎的蛊惑女。

两个性格迥异的女孩纠缠在一起的成长故事，是我很喜欢的路数，也写过一个这样的剧本，大概是割舍不下某一段情结，站在两个极端上的人，要么永不相见，相见了不会没有故事，岁月因彼此的碰撞而奇丽而刻骨铭心重要的是，这样的前提，生活的形式可以是两个极端，但是心灵上必有相通之处，那就是巫女和桃子两人对精神自由的追寻。

很喜欢土屋安娜在电影中的表现，一直觉的日语好听，是因为愤怒的日本女人严肃起来的时候语气充满力量，发音字字掷地有声，眼神里慢慢燃烧起来的火焰，不容置疑的不可侵犯的决心此时的日语真是性感，是宣泄愤怒情感和力量最生动的途径用漫画的方式塑造人物，融入华丽的洛可可时代元素吸引眼球，动画，特效都很好看，会被喜欢的细节会有很多片子高潮家法一场戏的时候，桃子扭转了乾坤坐在巫女身后两人乘车离开的时候，巫女发动引擎手部的特写右手中指的指甲油擦掉了，暗示了两人此时的关系，不仅仅只是友谊···很含蓄又温暖的处理会心一笑一直不喜欢太严肃的电影喜欢用童话的心态讲故事的导演就像童心一世不泯的小孩子，充满好奇，也比较照顾像我这样神经比较脆弱的观众。

【松子】不多说了，很值得一看，尤其是爱做梦的女孩子虽然题目是被嫌弃的松子，可我觉的导演想告诉我们的是她的一生很幸福她一直无怨无悔的活在自己的每一个选择里啊这不是最幸福的人生么

有的时候一些简单的计划要很长时间才会去实行。

比如在本子上记得密密麻麻的经典电影都还没有被标上"到此一游"的记号。

比如想过很多次要重温蜂蜜与四叶草，结果却一直搁浅。

比如从初中就一直叨念着的歌剧猫在我的十九岁进行到一半，大二上学期都要结束的时候才得以膜拜。

比如高中很认真地记录下的下妻物语在昨天才一睹全貌。

不过总算是又了却一桩心愿。

最开始的印象是，果然是只有日本这样的民族才会有这样莫名跳跃又华丽丽的梦幻着的故事。

轻飘飘的洛丽塔奇着小摩托在田野闲的小路上飞驰而过，然后被冲撞、起飞。

然后退回到华丽丽的洛可可时代。

不过都是铺垫而已。

不管她的身世多么奇特，她还是注定会与另一个人相遇。

那个一步一步接近自己，生命就不是生硬空洞的，而是被填得饱满圆润，可以理直气壮地说一声再也没有遗憾的那个人。

不是爱情。

那是两个女孩子之间的故事。

关于我是怎么把你拉出泥沼，让你知道虽然一个人是很好的方式，但那却是不完满的方式的故事。

很奇妙的相遇。

没有预期的，为了洋装和盗版名牌而相遇。

看起来坏坏的古惑女从此貌似踏上了纠缠轻飘飘洛丽塔的路途。

铺尔威帝刘，飚车，弹子房，错别字，刺绣屋，妃魅姑。

一个人的生活从此被拉进了完全不同的世界。

然后你喜欢上了头发很奇特帮我们解了围的小流氓，我喜欢上了头发油腻腻的画出我最爱的洋装的设计师。

你失去了大姐顺便失掉了初恋，我得不到爱情却找到了未来的路。

我本来想要让包菜当你的朋友因为我觉得一个人就很好，可是为什么最后我学会了飚车学会了挥棒球棒学会了撤了长篇的谎邋邋遢遢不再像18世纪的小贵族。

存在感。

你告诉我存在感。

为了你白色裙子上沾上血渍沾上泥水是不是存在感的一种。

我玩弹子房赢得钱可以你一半我一半，我可以用绣漂亮花纹的手艺为你在的特工服上绣上俗烂"谢谢"，我可以在与小卡相撞之后扶起小摩托继续向你的方向进发。

从前从前，朋友对我来说，就只是头衔而已呐。

什么时候什么时候开始，你已经成了最重要的了。

曾经曾经，面对死去的小动物都可以无动于衷呢。

为什么为什么，看着你开心的脸反而想哭呢。

原来原来，我的谎是你的故事，我的刺绣是你的故意。

可是可是，不论如何，终于不会再被别人说，这个孩子真可怜。

因为因为，从此有了你。

故事结束。

你也可以为了我穿上洋装。

好美好美。

女主角深田恭子和土屋安娜。

谢谢你们，又一个美好的故事。

貌似现在这样的描述比惊天动地的爱情要让人喜爱的多。

可爱的小花伞蕾丝花边裙，拉风的紧身背心长长的特工服，是同样让人无法去讨厌的极端。

并且，被一个温暖的故事牵扯起来，楚楚动人。

怎么可能呢？

娇媚，安逸，艳妆，下流，腐朽。

这是少女龙崎桃子的人生哲学，洛洛可式的信仰。

只穿超级名牌baby，the star shining bright的洋装，只吃甜食，柔弱无力，穿着一身轻飘飘的衣服慢悠悠的走很远的路去追寻她那粉红色瑰美无伦的梦境，当她抬头仰望天空，简洁明澈的理想似乎能淡化她所在的世界和她的身体，由带着各种精致的洛可可元素组成的她，仿若一个红色的气球，能以偌大的蓝色天空为背景，盘旋，上升，飘回十八世纪的凡尔赛，或是潜入梦幻如水洛可可的灵魂深处，又或者只要足够轻，哪里都无所谓。

而黑眼圈，黑指甲，黑嘴唇，有超级拉风的铺而威帝刘牌子的机车和特攻服，粉红色的超大墨镜，疯了一样的头发，粗口，频频吐痰……这是白百合巫女，茨城县下妻地区一个女流氓。

把臆想中的传奇发展为理想并信以为真，跟流氓组织一起飙车，暴力狂，大喊大叫。

这样的两个人，怎么可能会聚在一起呢？

不是说，人是独居动物，一个人诞生，一个人思考，一个人死去。

大概一辈子一直单身。

大概在80岁时的某一天，在便宜的公寓里，一个人，悄然死去，最后被机器人管理员发现。

就是这样的一生啊。

而所有的其他人，对自己来说，都毫无意义，如果不得不依附于其他人活下去，还不如去做条狗。

桃子说这些话的时候眼神明亮，异常的冷静和坚定。

不被那些温暖的感情包围着成长起来，也许可怜吧，但也只有这样，才能做真正的自己。

悠然自得的从洋服里摸索出自己独特的人生观，与世界上任何一个人，都是不同的。

这才是真真实实的存在。

桃子的性格跟她洋娃娃一般的外表是完全不同的，她独立，自我，又极少表达真正的见解，甚至总说些南辕北辙的话来迷惑别人。

她说：人是外观动物。

而巫女却没那么好糊弄，桃子拥有的是她梦寐以求的气质，是她不惜一切从原来讨厌的世界里逃出来所追寻的，她只是没看透，却被绝对的吸引。

所以后来总是有表面正常实质颠倒的场景出现。

巫女吐痰，桃子一声大喝：不许吐痰！

巫女就彻底默了。

桃子说不许抽烟，谢谢。

巫女耍帅的熟练动作就终止于此。

桃子说其实你原来的名字是草莓吧，哈哈草莓草莓小草莓巫女强悍的气场被彻底拆穿，却无计可施，只好狠狠的撞桃子一头了事。

桃子倒了是倒了，晕了也晕了，却绝没有妥协，从来都没有过。

我总是想，如果一个人从开始的时候就抱定一个信念，冷定又淡漠的俯瞰这个世界，这样子成长起来，是不是就不会那么痛。

那样就不会明明在哭还努力露出卑怯的笑颜；不会有一段幽深晦暗的艰涩时光；不会在长久的静默之后终于明了砸琴痛哭，一个人在夜深的无人街道骑单车唱着伤心的歌；不会遇见改变你一生的人和字句，相信所谓流多少泪就有多坚强；不会有那么多的爱恨情仇自找的烦恼；不会虚妄而天真的把理想寄托在一个飘渺的传说。

因为洛可可的人生观早告诉了我们：觉得自己更适合保护别人的女强人之类，最恶心。

饱尝酸甜苦辣积累人生经验之类，最差劲。

这一切本来可以避免，我们只是需要在最初的开始，在心里种下一个神。

桃子本来就是这样一个没有烦恼的人。

她可以在还是小学生的时候就冷静的劝慰她的妈妈：人，在面临巨大的幸福时，会突然变得十分胆怯。

抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气。

”只是，后来，她也面临了同样的问题。

她遇见了自己的神。

原来有些话，换自己时，真的没有说起来那么容易。

在这样一个动荡的时期，她的内心没有平静与安稳，她的手要么出汗要么发抖。

于是，她被巫女趁虚而入，拉下了水。

欢迎你，洛可可的小仙女，来到人类有血有泪有痛苦有欢笑的世界。

桃子不是没做过努力，她不想安稳的生活被打破，她买给巫女一颗白菜，并说：从今以后，这个，就是你的朋友。

说完笑着志得意满的离开。

但终究还是眷恋的吧，不然，为什么走到一半换成了跑着离开，仿佛怕自己突然后悔。

对待不坦诚的人，恐怕流氓的方法总是最为有用。

刻意的冷淡和疏离被轻易无视，桃子，你知道你不可能抗拒么，这样一份轰轰烈烈印着青春鲜艳刻痕的友情，谁会不想要。

此后，有人和你一起去弹子房，见识漫画里走出来一样的大叔，给你讲关于自由和成长的传说，胡说八道游戏混闹，有人愿意把同生命一样重要的东西随手塞给你，你可以用一句我想见你把她叫到你所在的不知道是什么地方的地方哪怕这个行为会给她带来灾难一样的后果。

你因此学会去爱人，不在停留在自己狭小的世界，虽然那里开阔宁静美丽万方梦幻无伦，但是你从一个连吐痰都见不得的洋娃娃蜕变为一个能为朋友顶着一身血污拿着木棒言辞犀利咄咄逼人的小太妹。

哦，如果生命里没有这样一份感情，该是多么寂寞无光，真的，就会一个人孤零零的死在八十岁的廉价公寓，心中亦没有须臾温暖的情绪可供温习。

要说有缺点的话，巫女对自己编造的传说深信不疑这点偶十万万分之疑惑。

但是许多精致的细节不得不提。

鲜亮的色彩，恰到好处的配乐（发掘出个乐队，Q;indivi，及川绫的声音很赞，歌还欠点儿），华美的服饰，洛可可概念的引入，桃子的只借不还主义，出人意料又迅疾的情节发展等等等等都很值得再三体味。

电影是随性而荒诞的，画面可以突然切到电视里，场景可以突然换成记忆过去风景甚至动画片，路人可以对主角的内心进行暗示，情节的导线之一钢珠在桃子被车撞了的时候可以变成凄美的点缀……哦桃子与草莓，有点甜腻腻帅兮兮华丽得一塌糊涂乱七八糟轰轰烈烈铁马冰河。

我写了两千字，却觉得什么都没有说。

1.比较有意思而已2.人类，在面临巨大幸福时，会突然变得十分胆怯，抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气3.土屋简直帅4.女孩子，越柔弱越有价值5.艳丽的布景和色调6.为什么一个人就无法生存呢7.你在脑袋里把自己神化了8.最原始的组合，“没头脑”和“不高兴”9.但是女人不能在别人面前流泪，这样会被同情，哭的时候，一定要找个没人的地方，这样，你流了多少泪就会变得多坚强10.动画11.原来土屋唱那首歌来自这里！

12..把特服给了你就等于把命给了你13.真的吗？

….骗人的14.古典乐15.欠你太多了，根本还不清了

最近忙得没时间看新片...（然而还是利用吃饭时间追完了跑男...） 这是一篇读书时演视听语言课作业...（整理电脑居然挖了这么久的坟也是一个大写的服...) 当年还混博客，有好几个学妹学弟给我留言说，学姐我能把你这篇作业拿去用么...（我是无所谓可咱们是同一个老师啊...） 后来就一发不可收拾地喜欢上了中岛哲也，还有各种日本电影， 并觉得以后也想成为这样的人... （二逼文青少女你当年真是图样图森破..） 这些年一直在写，却也几乎什么都没写出来； 一直想拍，却完全没机会也没钱...（主要还是既没才华又懒！

） 却也几乎没怎么再做过笔记，看过的东西如梦幻泡影，全都没记住。

以后，继续这样练习起来吧。

尽管三岁看老，已经明白很多事几乎没有去实现的可能了。

但还是，希望这个岁数的自己，依然不怕做梦。

并，继续不放弃地努力着。

=====================《导演视听语言》 片段分析作业 电影《下妻物语》 导演：中岛哲也 类型：喜剧 内容：在日本，有个非常喜欢欧美文化、总把自己打扮得像是中世纪西方大小姐的高中女生龙崎桃子。

桃子在日本关西地区长大，那里的年轻人非常追赶流行，随处可见奇装异服。

然而桃子一家举家搬到了除了田野什么都没有的下妻，这里的人性格纯朴，对流行没有任何触觉。

尽管被当地人当成怪物一样看待，桃子仍然我行我素，丝毫不介意周围怪异的目光和指指点点。

桃子厌倦了这里的生活，一直很向往繁华的东京。

她总是梦想着自己远离关西，神气地站在东京。

片段：开头00:02:34—00:04:38 特点: “对比”出其不意的强烈对比，吸引观者的视线。

一个是故事内容上的对比，一个是拍摄手法上的对比，两者相互呼应，相互衬托。

在影片的一开头就把”趣味点”提升得很高，定下了整部片子的喜剧基调。

给人一种期待，想知道后面发生了些什么。

1) (光) 色调:开始的暖色调（柔和的、暖黄背景色）给人一种温馨感觉；营造出了一种“梦境”般的效果；也表达了主人公“梦境中的幻想”与“畅想”。

一分多的时间内都在介绍主人公眼中（或者说是想象中）的“洛可可”时代，随后主人公桃子出现，穿着打扮（造型）与“洛”时代的贵族们一样，让人分不清幻想与现实的世界。

随后光影色调的变化是急转之下的，一下由暖色转为了大片田野的冷色。

造成强大的视觉冲击力。

2) 镜头与节奏: 以中近景为主 一开始连续的摇移镜头使得节奏呈舒缓状态。

当观者已沉浸在这样的舒适中时，导演用了两个快速的推拉镜头，视觉效果是强烈的。

（推拉镜头与节奏的关系）又加入了其中的两个远景镜头也交代了与之前完全不同的现实环境。

对”牛粪”的特写更具体、形象地交代了现实中的情况。

3）镜头与角度：以水平角度为主。

因为是女主人公想象中自己生活的空间，是平等的，她就身处其中，所以角度是平视的。

有对比的两个镜头是中间“历史课上”的全俯吊顶镜头，以及最后的俯拍远景镜头。

第一个吊顶镜头是开头一段中，第一次从幻想世界进入到现实世界。

用这样的镜头一是为了表现主人公所奢望重视的时代，那种华丽的大场面在其他人看来、甚至在历史中都并不被关注（这又是两者的对比）；二是为了表现学生上课时的情景，一个简单的镜头就把当时的情景交代清楚。

（书的特写—学生睡觉的全景） 最后的俯拍远景镜头是为了交代现实环境，与之前的平视形成对比。

大片田野中的她显得渺小，又从另外一个角度说明了她在现实中的无奈。

4）音乐与独白：主人公是“未见其人先闻其声“。

甜美的声音给人的第一印象是“她是一个可爱的女孩”，而独白的内容则让人明白她对自己喜欢的时代是充满期待和梦想的；并且大段的独白及 她的在自己的幻想与现实中的对比则让观者感觉到她的形只影单和那种“我行我素”、追求梦幻的生活状态，对她的兴趣度就一下提升了。

音乐一开始是舒缓的、欧洲化的，衬托画面。

但在“梦境一下跌落到现实”的镜头转化同时，音乐也戛然而止，在听觉上造成了对比与冲击。

影片一开头就奠定了整部电影的风格-梦幻的、不太现实的却又发生在现实中间的喜剧。

<图片1><图片2><图片3><图片4>

是冲着中岛哲也来的。

看完松子被嫌弃的一生，感触得稀里糊涂，千头万绪，无从下笔。

中岛哲也，到底是个怎么样的讲故事的人呢？

于是再看下妻。

画面，一如既往的像CG图般精美。

音乐，同样充斥着优雅的古典乐，和浮乱的摇滚，矛盾得异常和谐。

细节，一样的荒诞不经。

习惯性从电视间插片段，习惯性踩着金色云彩跳跃，习惯性与不可思议的人对话。

主人翁桃子，在荒诞的世界里，疯狂的爱着洛可可风格的衣物，全部的乐趣就是将自己打扮成一个洋娃娃。

她不需要朋友，不需要坚强。

信仰么？

洛可可——洛可可的衣物——浮华，无力。

洛可可的美学——女孩子越柔弱越有价值。

洛可可的人生观——人是独居动物，一个人诞生，一个人思考，一个人死去。

洛可可的喜恶观——-觉得自己更适合保护别人的女强人之类，最恶心。

　　 饱尝酸甜苦辣积累人生经验之类，最差劲。

洛可可的同情心——自私，无穷的自私， 即使看到小动物死去她也无动于衷。

借用片中的话，洛可可就是过于娇媚，安逸，艳妆，下流，腐朽，。

但是，人生就如同潜水，沉浸在梦幻般的水中，沉溺。

这就是洛可可的灵魂。

桃子就是这样一个洛可可女孩。

先不说这样的洛可可是否映射着日本社会的现况，周遭是否如此沉沦。

桃子的洛可可观我们是否认同。

对于她心中笃定的观念，对生活，对人生，我就看到了她的可爱可贵。

有多少外表看起来坚强忙碌，一副生活胜利者姿态的人们，心底里头其实蕴藏着一股无尽的迷茫。

不知道自己为何而生，为何而活。

按照世人价值观一步一步走下去。

这个洛可可的桃子，不切实际，活在自己的幻想之中，却又不顾世俗，特立独行。

然而世界是什么，世界从来不喜欢稳定和持久。

它只喜欢打破你的信念，以及改变你。

桃子终是会变的。

就像我们童年一样。

总有些不着实际的遐想和理念，那些大条道理，陈词滥调，曾经被我们不屑一顾，就像桃子所说，最厌恶保护别人的女强人，以及所谓的饱经酸甜苦辣积累人生经验的想法。

没错，这些话，如果是从一个未经世事的孩子嘴上说来，恐怕更多只是一种对大人的模拟和重复而已。

没有多少个孩子，有这样的胆识，跟世界主流对抗，虽然他们不一定是正确的。

而这些积极向上的主流观点，却不是来的空泛无理的。

因为世界在。

它总会给各样经历给那些倔强的孩子们，然后让他们屈服。

桃子遇见了友谊。

这样子的友谊，让她意想不到的成为自己曾经摒弃的人保护别人的人，不孤独，不自私的人。

巫女是一个街头飙车女，典型的外表凶悍内心羞涩的外强内柔女。

同样是个孤独的女孩。

这段友谊最终美好的让路人欣羡。

桃子在baby house激动得跌倒的时候，巫女立马冲过来不分青红皂白指责设计师。

桃子一个电话，巫女冒着承受家法的危险，撇下飙车党过来相伴。

巫女在雨中说：“把特工服给了你，就等于把命给了你。

”那个坚信人生就是独来独往的桃子，就这么改变了。

她为巫女没日没夜，忘却时间，亲手做了特工服的刺绣。

原因，她说她自己也不知道，只知道看到巫女兴奋的表情，她突然间想哭。

那个奉行柔弱的娇滴无力的桃子，就这么强大起来了。

她在女子团伙里头拿起铁棒，疯狂的打架和大发诳语的时候，实在是帅呆了。

洋娃娃变成了女强人。

因为友谊。

“人，在面临巨大的幸福时，会突然变得十分胆怯。

抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气。

”友谊就是这样一种幸福。

实现梦想也是。

在完成最爱品牌baby house的最新设计，和朋友之间，选择了朋友。

在那个桃子惴惴不安的电话里头，设计师这般说：跟工作相比，朋友什么的毫无价值。

本以为设计师要阻挠桃子。

却听到了他的赞成。

这是个有意思的地方。

这个设计师曾经认为，做洋服是他的一切，因此朋友不重要，跟朋友的约定也不重要。

而因此，能够敞开心扉的朋友，他一个也没有。

他最终支持了桃子选择朋友。

其实世界，也改变了这个曾经冷漠的设计师。

我们从未经世事的毛孩，最终走向成人。

那些躲在自己心中的孩子，总有一天会走进外面的世界。

无论我们曾经怎样的怀疑过世界，总是有一天，我们会自己说出一些，做出一些从前不屑的大条道理来。

因为遇见了一些人，因为经历了一些事。

没有人能够一辈子的逃避。

总是会长大的。

总是会改变的。

下妻，是一部喜剧，因此我们看见友谊和梦想的两丰收。

而你的故事，无论形式是什么，你都要相信，世界想尽一切的方法，让你慢慢地走向勇敢成长之路。

下妻是个怎样的故事？

它是我们每个人成长故事的一个缩影，添上浮华绚烂的洛可可风，再用哈哈镜反射出来。

从《下妻物语》到《被嫌弃的松子的一生》中岛哲也只拍过两部长片，但是这两部电影却先后入选《电影旬报》2004年和2006年十大电影。

导演的造梦能力非同一般，中岛式的奇幻爆笑成为其必杀绝计技，看得人直呼过瘾！

虽然是童话式的作品，但是我们却能从中对人生领略一二。

或者我们应该从《下妻物语》开始。

【独立的桃子】桃子一直是一个非常独立的女孩子，她所向往的是法国十八世纪洛可可式的生活，为此她总是保持一身洋娃娃的打扮。

正如她自己所言，“洋服是我的老师，它告诉了我生存之道”，所以也如巫女所言，“桃子她一直都是靠她自己一个人，相信自己所制定的规则”。

然而，这样的生活形式必然远离了我们的现实，为了保持这种生活形式，桃子必须面对诸多的困难。

但是这对于桃子来说，并没有太大的困难。

一是她生活在比较自由的二十一世纪，社会不再对个人生活形式采取过度强硬的极端态度（对比一下中世纪那些异端们的下场），二是她采取了自我封闭的面世方式。

从小时候起，她就是一个“保持异常冷静，近似冷酷无情的小孩”，因此对很多事情，她看得比大人还透彻，她母亲跟她说离婚的事情，她很冷静的请母亲要及时抓住幸福，“千万不能松手”，同时她也知道自己需要什么，她选择跟父亲一起过，原因异常的简单——“可能仅仅因为那边乱糟糟的日子更加有趣而已”。

但是，如此清晰的想法与她与他人生活的隔离是分不开的，当局者迷，对她来说却不是问题，从精神上来说，她并不怎么入局。

“人是独居动物，一个人诞生，一个人思考，一个人死去”，朋友、恋人、父母，总的来说，“就跟社长、课长、股长、负责人、管理员这些头衔是一样的除此以外毫无意义”，人与人之间的交往，则更多像是一种“借东西不还主义”，连“你来我往”都不是，因此也就可是减少更多人际关系上的瓜葛，但她却并不因此而感到寂寞。

而“这样的我，大概一辈子一直单身，80岁时的某一天，在便宜的公寓里，一个人穿着BABY屋的衣服死去，最后被机器人管理员发现”，这是何等的决绝！

于是我们可以看到，桃子这个女孩子，最核心的特征并不是洛可可，而是她对待生活的态度，洛可可只是外在的表现而已。

【巫女的闯入】对于这样一个高度独立的自我来说，巫女明显是一种强行的闯入。

巫女与桃子，其实是另外一个极端。

如果说桃子的自我是高度独立型，那么巫女的自我则是典型的依附型。

加入暴走族之前，她被人欺负得不行，却还要硬迫自己挤出一个笑脸来（想想这跟松子何其相似！

）。

只有在加入了暴走族之后，她才找到了足以支撑自我的东西。

可以想像，加入组织，对她来说获益匪浅，除了一个相对安全的空间之外，个人也获得了成长，尤其是她很深刻的意识到人与人之间的交往对一个人的重要性！

所以当年引导她加入组织的大姐美树亚也对她说“当年在路边哭的中学生终于长大成人了”。

所以，巫女与桃子的第一次接触，桃子对价格完全没放在心上，而巫女却认为这是义气的表现。

对于巫女来说，义气是很重要的，所以她会把桃子当作朋友（当然桃子并不认同这一套）。

于是接下来的几次交往，可以说都是巫女讲义气的一种表达，是她觉得这个人值得交往，所以主动去搭建双方的关系。

当然在方式上，不免显得非常的强硬，当然她不会反省这点，因为对于她来说，心意才是最重要的。

桃子觉得她很烦，巫女对于她来说，其实并没有什么关系——连买家都不算！

但是巫女每次都是强行闯入，她也很无奈。

桃子最强烈的一次反抗是巫女硬要拉她去弹珠房，她气不过，在路旁买了一棵包菜，递给巫女，说“今天开始这就是你的朋友，你的朋友就是这个人”。

何等奇特的表达方式！

但是巫女还是把她拖到了弹珠房。

这里有个问题值得思考，桃子在这里是否显得软弱呢？

在身体上她“既没有握力又没有臂力，脚步移动又慢，实在玩不来”，所以她很明智的采取了洛可可的美学——“女孩子越柔弱越有价值”但是现实中，这并非处处行得通，因为“越柔弱越有价值”的价值，是体现在他人的怜爱上面的，当她决意特立独行的时候，就意味着拒绝他人的怜爱，所以这种“柔弱美学”，对她来说，只是一个虚幻的假设。

而在巫女这里，更是切切实实遭受了冲击——只是她自己没有直接意识到而已。

实际上，只要她继续行使“柔弱美学”，她就无法摆脱巫女的闯入——因为她不愿意任何人的闯入，结果，就是个体自身的受损。

但是，对这种“柔弱美学”的坚持，很明显需要非常坚强的意志和足够的智慧，不然这个小女孩老早老早就被打趴下了。

所以在这里软弱的只是“柔弱美学”，而非桃子的意志。

【疑惑】两人关系的进一步发展是在弹珠房桃子大赢，出了店门，桃子主动提出把钱分一半给巫女。

这说明，桃子这时对这段友谊已经有所接纳。

（这里有个比较悬浮的细节，就是桃子居然打过电话给巫女。

因为之前一直都是巫女主动，而桃子对这个闯入者一直爱理不理的。

所以这里虽然引出了巫女其实是叫“草莓”，但是就打电话这个举动，未免有点突兀。

）然后就是代官山之行。

代官山之行在片中也是重要的一段，其一是因为它展开了另一条线索，即对桃子刺绣能力的认可，其二是它展现了影片的主题，就是在她们寻找MR刺绣店的时候的那段MV中：Life、Freedom、Love和Friend；其三，当然是主线，就是两人友谊的发展。

从BABY屋出来，桃子决意去找MR刺绣屋，但是她的理由是“我现在特别想做点蠢事”。

这就是说，对于桃子来说，对外有所松动，但是这个松动并非名正言顺，而是一件蠢事！

而寻找刺绣屋不得，两人却起了争执，因为巫女在寻找的时候表现得若无其事，而桃子不住质疑妃魅姑和刺绣屋，争执的结果是两人分道扬镳。

这里，桃子显得很委屈和颓丧。

但是这委屈和颓丧却并非小事，因为之前她从未为其他人而委屈颓丧，因为别人对于她来说，从来都是无关紧要的。

回到车站，却见巫女一早在等候，她把弹珠房分得的钱还给桃子（当然，她知道代官山之行本来就不会有所收获的）。

之后是最关键的转折，桃子决心为巫女亲手刺绣。

而巫女把特工服脱下来交给桃子，并说道“把特攻服给你了就等于把命都给了你，全部，不管什么，都交给你了”，于是她们之间的友谊关系就最终定下来了。

当然桃子依然很疑惑，因为从独行到并行毕竟是两个不同的世界。

尤其是她看到巫女拿到绣好的特工服之后万分惊喜的神情，桃子想哭，但是她依然没有理解自己想哭的原因。

也难怪，对于桃子来说，由于一直都是独立特行，没有朋友也没有想过需要朋友，所以对于朋友之间的关系，她一直不甚了了。

正如前面所说的“人与人其实是相连的，这件事对我而言，实在是一团迷雾”。

【打开心扉】接下来，你来我往式的交往方式开始生效。

先是巫女找桃子谈心。

这里有两个进展，其一是，巫女是打电话找的桃子，这与之前直闯，硬拉、绑架等方式不同，这次不需要在场，就可以把桃子找来，说明，她们之间的关系有所进展。

其二，谈心这种交往方式，为桃子进入友谊关系提供了一个先例，因为之前既然没有朋友，她也不可能想怎样与朋友交往的问题，更不会想到会有谈心这种方式，所以对于她来说，她并无法知晓怎样进行深一步的交往，现在巫女给出了一个范例，而且更微妙的是，实际上她基本没有为巫女解决任何实质性的问题，因为这个矛盾是无法解决的，桃子提出了“背叛理论”，然后又自我否决掉。

而从更深一层看，这里巫女与美树亚之间的友谊，也为桃子提供了一个范例。

于是，之后，桃子遇到了选择的问题，她也打电话找巫女以求解决。

当然，同预计的一样，问题并没有因此而解决——这个问题实际上在最后桃子都一直在自问。

倒是让她知晓了巫女将会承受家法消息。

这段过程，与之前的交往完全不同，因为之前一直是巫女找桃子，桃子只是被动的听众，对巫女说的事情一概觉得无聊。

【重生】而当桃子从父亲口中得知所谓的家法是如此残酷，她明白自己将要明白自己面临一个抉择，因为家法的时间刚好是交货的时间，她向社长请求改时间。

这里社长的所说的话并非没有深意，实际上，社长采取的生活态度跟桃子很像，他也是把自己的生活托付给一件事情上，只不过他选择的是做洋服，所以他也没有朋友。

但是他明白桃子的意愿，他很支持桃子前去搭救朋友。

从另一个角度看，恰好表明了他自己也明白没有朋友所带来的后果，这也是封闭式的生活方式的一个弊端。

桃子下定决心，骑车出去救人。

于是出现了片前的一幕，桃子撞到了车上。

但是导演这里采用了童话式的手法，他让桃子见证母亲生育她的过程。

这里其实一个隐喻，表明桃子全力以赴去搭救朋友，正像是一个重生的过程！

进一步的脱胎换骨是在桃子目睹巫女为自己的理想拼杀，她终于忍不住，大喊一声，结果即刻被人扔下水坑。

这时候，桃子决定（暂时）放弃自己的洛可可原则。

“如果可以的话，我...想出生在洛可可时代的法国”，但是，她现在只能为朋友拼杀！

同时，运用自己的智慧！

她成功了……到这里，桃子已经完全从一人独行，到达了友谊的最高境界——为朋友牺牲。

巫女那句“这次可是算我赢！

”，并不是单向那帮暴走飞女说的，同时也是宣告了友谊法则的胜利。

【非你不可】刚才提及代官山之行展开了另一条线索，这里提及一下。

社长认可了桃子的才能，其后，他由于赶活的原因，请求桃子帮忙在样品上缝上图案。

这里社长对她说“只能靠你了，到底还是非你不可”，这里“非你不可”一方面是一种对能力的高度认可，另一方面，意味着这件任务必须由你完成，因为已经没有其他人可以代替了。

后一方面的逻辑，桃子并不完全认可，对于她来说，“穿洋服？

还是为谁做洋服？

”是一个事关幸福的问题，穿洋服，意味着只为自己开心，而为谁做洋服，则意味着要对别人承担责任。

对于以前高度独立的桃子来说，这的确是一个重要的问题。

之后她约巫女出来谈心，巫女直接把这层意思说清楚了：首先，“所以我拿到你的刺绣时才会那么开心啊！

难道说这对你而言是毫无价值的事情吗？

”，这里要求桃子从以个人为核心的价值取向转向以利他为核心的价值取向；然后，“你有才能，而且有人认同你的才能”，这更是具有社会高度的价值取向。

接下来交货与搭救朋友的选择问题，也就是工作与友谊之间的选择问题，当然这里的工作当然不是为人打工的意思，对于桃子来说，更多还是为自己打工的意味，所工作与友谊的选择，这里其实是指个人与朋友的选择，当然如我们所见到的，桃子选择了后者，从而如导演所要表达的，她获得了重生。

而在后继部分，桃子还在犹豫着“做BABY屋的服装设计，还是为最爱的BABY洋服提供好的设计方案”，因为她“觉得那样不会太过挑剔而且超容易实现”，这一方面说明桃子对自己所爱之物极端的负责，另一方面说明“也就是说，我还是个孩子”。

所以整部片子的定位，其实还是桃子如何从高度独立的自我，到进入一份友谊，这一段成长的过程，人生的路，真正的成长，还很漫长……【巫女的成长】前面已经说过，巫女是典型的依赖型人格。

她在组织中获得了一次成长，而现在我们要讨论的是，她在桃子那里获得了什么。

导演对巫女的着墨比桃子要少，而且她的表现比较模式化，有什么动不动的就以模式化的粗暴行为表现，以至在心理刻画上，有所欠缺，所以在影片里，我们并无法获知巫女详细的变化过程。

当然，巫女的变化并没有桃子那么大。

但是，在最后家法一场戏，我们可以直接感受到巫女心里的想法。

她看出了所谓组织的软弱性——这只不过是一群弱小动物依偎在一起的保护伞，对外张牙舞爪，实际内心却非常软弱。

而“桃子她一直都是靠她自己一个人，相信自己所制定的规则，跟不是群体就无法飚车的你们，觉悟是完全不同的，笨蛋们！

”更可笑的是，组织居然要用妃魅姑来为其命令提供合理性，要知道，妃魅姑只不过是巫女自己虚构出来的一个人物而已！

看着这帮可怜的小混混，不由得她不感到可笑和愤怒！

所以她直接叫神子跟她单挑，可以对方毕竟人数众多，又习惯了以多欺少，所以形势实在不容乐观。

不过出乎意料的是，桃子的出现，不但给以了她勇气，而且，这个小女子，居然脱胎换骨一般，使起蛮劲，更运用其智慧，撒了一个弥天大谎，使两人全身而退。

（这里意味深长的是，她俩使用的是一种类似意识形态的东西）从此巫女脱离了组织，实现了另一次成长，那就是形成了真正的自我，摆脱了对组织的依赖性。

其实，加入了组织，并没有完全解决她的自我问题，想想当年，她受人欺负还要挤出一个笑脸，其实也不是一种向人讨好试图建立关系的方式吗？

只有在认识了桃子之后，她才真正意识到自我的缺失才是关键所在，所以她勇敢的脱离了组织。

缺乏自我而与他人沟通，只会导致过分的依赖对方，而如果对方并不以对等的方式操作，那么，自我就会遭受巨大的损失——这也是松子的不幸的一生的源头。

【松子的不幸的一生】其实我是先看了《被嫌弃的松子的一生》，然后才看《下妻物语》的。

《被嫌弃的松子的一生》拍得及其绚丽灿烂，梦幻斑斓，同时却是一个悲切到了骨子里的故事。

如果说这个片子成功，就成功在导演把那种梦幻的色彩发挥到了极端，调动观众不断的投入到松子的梦幻生活中去，然后一次又一次把那个梦活活湮灭，不得不让人唏嘘不已。

如果要说《被嫌弃的松子的一生》的主题，无疑就是梦想。

松子的侄子整日醉生梦死，无所事事，以至完全处于毫无方向感的状态，人生也因此失却了意义。

所以，松子的故事才对他醍醐灌顶。

松子最有特色的表现有三：一是她的噘嘴；二是她的造梦能力；第三是她追梦时所展现的那种惊人的爆发力和忍耐力。

噘嘴是小时候父亲带她去公园玩的时候跟小丑学会的，父亲其时由于女儿久美病情加重而心情沉重不已，所以即使带松子去了公园，却一点都笑不起来，松子就学小丑的噘嘴讨父亲欢心，结果一招见效。

从此，松子每每以此换取父亲的笑脸，以及，关爱。

这个习惯甚至变成了一个怪癖，甚至在自己处于被宰割的情况下，她也照使不误。

这里暴露了松子的内心深处一个根深蒂固的想法：只要付出，总会有所回报。

但是，在实际生活中，付出回报这种关系却并非总是平衡，就像因果报应一样，只是内心一种美好的想法，真正实现起来，必须有一个前提，就是双方的关系足够牢靠。

而对于不牢靠的关系，付出总会有风险。

但是松子却似乎总不能领悟到这点，所以在人际关系上面，她倾向于一味的退让，以至于频频处于险境。

但是处于险境却并不能使松子失却生存的欲望，她具有另一种强大的精神武器，那就是自我造梦能力。

每次跌倒，她总能很快的使起这个武器，然后进入一种追梦状态，而追梦状态中，松子最令人惊叹不已的爆发力和忍耐力就展现出来。

松子那个一边下蹲一边扩胸的锻炼动作，在电影中不断的出现，让我们看着这个女子在生命的旅程中奋勇直前，在一旁自惭形秽。

可以说，梦想是松子的一切，我们所见到松子唯一的快乐是只有在她在做梦和追梦的时候，而当她苦等8年却换来龙一的抛弃之后，她放弃了所有的梦想，从此“什么都不干，就是吃东西，喝酒”，“也不化妆，也不打扮，也不打扫卫生”，以至于到变成了一个又肥又臭的瘸老太婆。

同时，“也不信任何人，再也不爱任何人，再也不爱任何人，再也不让别人介入我的人生”，成为了了最令人厌恶的邻居。

或许这里可以同桃子作一比较，独立的桃子也放弃了与他人的关系，但是她的状态与此时的松子却天差地别，一个在梦想中品尝幸福的滋味，另一个则堕入黑暗虚无的活死人状态。

这里的差别显而易见，可见，没有了梦，松子就失去了一切。

但是有了梦想，松子依然无法逃脱命运对她的嫌弃，问题依然出在她的梦想上。

如果要问松子所追求其实是什么梦想，或者松子自己也说不清楚，但是我们可以看到，她的梦想都是与他人建立一种关系，尤其是爱情关系。

这是典型的依赖性人格！

然而她却没有巫女那么幸运，她在人际关系上永远是不分青红皂白的付出，而这种让渡却并不能使对方理解，因为一般人都明白一定深度的关系上，只能承受相应的付出，但是松子却在这点上却没有掌握好分寸，以至对方无法处理好这个关系，往坏处说，正是她的这种处理人际关系的方式导致了她悲剧的发生。

这对于龙一来说尤其是如此，直到后来他信仰了神，领悟到存在一种无私的付出之后，才明晓松子的待人方式。

但是，悲剧已经无可避免的发生。

所以，后来松子的弟弟所说的那些无私的付出之类，实属废话，因为看不出来他自己有这个领悟的能力，如果早能领悟到这点，他就不至于连姐弟情缘都不顾！！

可怜的松子！

可悲的人们！

【结语】正如我所想到的，写完松子这段，依然无法逃离无限的悲怅，人生无法割断人际关系，桃子的成长正在于她终于走出自己想像空间，而巫女的成长则在于于找到了独立的自我，而松子呢？

松子似乎未能真正体会到自我的价值，就被抛入了苦难的生活之中，只能靠做自己的白日梦去获取点滴虚幻的快乐，她的付出却在死后才为人知晓，为人尊重，怎能不叫人唏嘘不已。

或者，这正是《被嫌弃的松子的一生》的冲击力所在吧。

（全文完）2007年3月10日凌晨康乐园寒舍

暴走服真是很帅啊，，，虽然上面有错别字开头很喜欢，中间开始走弱，结尾一直在心里祈祷“请不要成为正常人吧，请不要成为正常人吧”还是双双成为正常人了，，，作为LOLI服设计师的西洋服LOLI，西洋服从此不再是超越世界的一个标志，而相反，成为融入世界的一个工具。

这就类似凡高最后成了广告平面设计师。

作为现实中的人我是为她高兴（可以问她借钱托她办事），作为电影里的角色我为她悲哀，，，至于那位拍广告的伪暴走族小妹妹，我就不更不指望您拉，您摸摸自己良心，不对，暴走心，拍了那种照片，您还有脸在外面混么。

日本很多电影都涉及到一些特殊的人。

因为种种原因他们不适应这个社会，感到痛苦和孤单。

于是他们使出种种诡异的方式，让自己和这个社会保持一点距离，从而达到一个暂且的和睦。

象LOLI穿上西洋服，幻想自己活在洛克可的法国。

象暴走女，穿上暴走服，幻想自己真的暴走了，，，象我，假装自己很喜欢发评论。

这些内容拍出来是很有趣的，而且也很动人。

LOLI少女飞翔在空中，觉得世界上除了自己以外，谁都不需要。

这或许是假象，但我觉得这个时候的LOLI女简直象神一样。

她无所需，也就无所求。

无所求，也就不会失望。

没有失望，也就没有痛苦。

哦米托佛，这不就是佛嘛。

然后电影一般会告诉我们，这种相对和睦的状态是多么脆弱。

比如暴走女很轻易的就用所谓友情，一把把LOLI从天上扯了下来。

接着，就是结尾了。

只要是喜剧结局，主人公们都从了良。

比如西洋服LOLI做了设计师，暴走族妹妹拍了广告。

他们或许还保留着过去的一些习惯，比如LOLI还穿着西洋服，暴走族小妹妹还开着机车，但事实上那些都已经没有意义了。

因为人已经变了。

很容易联想到，10年后他们都将成为这个世界上芸芸的万千之一。

而如果导演想让他们继续维持自己的独特，那基本就是悲剧了，，，所以尽管这么多电影都想给出一个，，人该如何又保持自己的独特又获得幸福，，，的答案，，，却始终给不出，只能不断的煽情，不断的煽情，，，

超级可爱啊，大大超出预期。

想象中日本电影总归不太好看，没想到十分好看，无论画面色彩还是情节。

相当无离头的故事，深田恭子扮演迷恋洛可可生活穿花花衣服的桃子，很适合她，配上混社团的草莓，古怪的组合呢。

不同于上节目时的无趣，影像中的深田恭子很吸引人，有点类似于蛋糕上的草莓里那个古灵精怪的女生，结尾实在是脱轨的紧啊，难怪日本可以诞生出那么多不正常的奇妙漫画。