《被抹去的男孩》这又是一部国外独有类型的片子,同性的话题,但关键的是结局,在所有人戴着有色眼镜看他时,最终还是忠于内心,当他选择于社会的大多数进行对抗时,那种带给人的感觉还是蛮让人难以描述的。
或许很多人内心都有反抗整个世界的隐性基因,但在成长过程中都被慢慢地消磨光了。
很棒的剧情片,妮可基德曼依然那么迷人。
被抹去的男孩.Boy.Erased.2018.中英字幕.720p.BluRay.x264.AC3.mkv
一个基督教家庭,深信同性恋是原罪,当听到别人的言论时只是去求证而从不去想儿子的感受。
病急乱投医地将儿子送到了所谓的救助中心,被一群自以为是的人支配着。
有些人如Cameron不堪重负而选择结束自己的生命,有些人如Gary将其看成一场游戏,努力在其中扮演自己的角色。
其实男主也应是那种会钻牛角尖的人,庆幸的是在一开始就有医生所说的那段铺垫,然后碰到了一个好妈妈。
shame on you and shame on me.只要还是因为年纪太小,虽然已经18岁成年,但依旧还是没有一门谋生的技能,特别是出生在这样的家庭,父母也无法接受儿子没有接受过高等教育,这或许也是幸运的一方面,因为可以直接跳到4 years later.父母虽然在儿子的教育上产生了分歧,但好在彼此相爱,read it for me,也导致了最终的大和解,you are welcome too.而最终跳出真实人物再震撼一下,I am not change,it’s your turn to change.不过最后还是跟Chris在一起有一点点无法接受,毕竟当时他的行为算是rape了,但想想又觉得合情合理,人生又能碰上几个如此match的人呢。
以及泽维尔竟然本色出演,还把名字贡献给别人用。
都《爱你,西蒙》了,我们还需要《被抹去的男孩》吗?
改编自同名小说的《被抹去的男孩》取材于Garrard Conley的个人真实经历。
他生长于美国阿肯色州的信教中产家庭 ,19岁时向父母出柜后被安排去了一个同志矫正机构。
但正是这段黑暗经历让他接受自我并找到自己声音,通过分享自己的经历曝光了藏在暗处的矫正机构内部的种种荒谬恶迹。
平心而论,对同志矫正这个沉重的话题而言,《被抹去的男孩》是一部打安全牌的电影,是一次中规中矩的改编。
电影似乎试图把重心放在描绘一个同志矫正机构的内部运作,同时也想探讨一个家庭在这样的风波里如何达成和解,以及一个男孩在这样的经历里如何更强大地成长。
拥有过多想涉及的元素反而让电影没有一个较硬的情感冲击核心,显得有点支离破碎。
电影有不错的表演,有惹人喜爱的男主(❤ Lucas Hedges ❤),主要角色(Nicole Kidman 扮演的母亲)也有动人的闪光时刻,但反复闪回的叙事结构使故事整体缺乏感情上的延续性。
导演在QA环节说到,电影使用插叙的很大原因之一是为了尊重原著的结构 。
但这样的反复闪回却牺牲了配角的立体感,没有留足够空间让主角和其他角色建立起关系。
矫正机构里的其他成员,包括Xavier Dolan和Troye Sivan的角色,都显得很平面化,观众很难理解他们是谁,他们的背后有什么故事。
不管是不是LGBTQ群体的一员,个体成长觉醒所需要经历的东西大致相差无几 自我接受,家庭认可,社会包容。
只是对比起大众而言,LGBTQ群体在那过程里免不了多一番挣扎。
美国几代人的同志权利运动,从Stonewall riots, 到Harvey Milk,终于两年前在Obama政府这里合法了同志婚姻。
印象上美国是意识形态超前的自由国家,实际上她却被宗教和资本牢牢拴住。
第一宗教上,对小个体而言,如果生在一个宗教意识很传统的家庭里,如故事男主Garrard一般,意识到自己喜欢同性时首先很可能感到的是自我抗拒和恐惧。
毕竟最亲近的人一直宣扬同志即是罪恶。
这种不被至亲所接受的撕裂感,在LGBQ群体里应该不是少数;放在大环境而言,这个国家原本建立在传教的基础上所以信教的群体众多(并不是所有信教的人都反对同志,这是可观的进步)。
政府做出对同志群体有利的任何决策之前,都会考虑会不会触痛广大信教的人群的神经。
反之亦然,如果政府打压某个对LGBTQ群体有利的法案,是不是无形中就得到了保守教友的支持。
第二再说资本,Trump政府想禁止变性群体参军,打着的旗号就是为大家省钱。
因为Trump嫌弃他/她们在军队里的医疗费用昂高,而Trump政府非常替大家心疼这点税钱 尽管他神奇地嚷着要花几十个亿去修墙。
但有资本的人就有底气去支持某个对自己有利的法案,毕竟通过了的话,自己花点那点小钱很可能会多倍返回。
美国副总统Pence和这部电影有更深的渊源,除开公开反对同志婚姻之外,他还是同志矫正机构的支持者。
有公开记录显示他认为“政府的资金应该用在那些想改变自己性倾向的人的身上” 。
个人、家庭、社会,三个元素对LGTBQ群体的影响相互依存。
从小往大看,即便自我接受没有任何困难,性向/性别意识觉醒之后,你还会担心会不会被家人朋友接受, 是不是正在被社会所边缘化。
而一个家庭成员对同志群体的态度,除开宗教的影响,又很大程度上取决于家庭所处的社会阶层和环境。
如果《爱你,西蒙》里家庭在美国中部某个很保守的小镇里,那他和男孩在摩天轮上亲吻收到的那些掌声又有多少可信度呢?
从大往小看,从政府的态度里可看到个体的命运。
几代人为同志权利争取之后,电影里我们在主流院线里看到了出柜时被鼓励的《爱你,西蒙》,现实中看到了东西海岸每年同志游行时的欢乐盛象。
这似乎给大家造成了一种同志群体在美国被接受被庆祝的假象,因为在 2018年,美国依旧有超过70%的州存在对青少年进行同志转疗的机构并且它们不是违法的。
有这样的支持同志治疗机构的副总统存在,有这样的机构在运作,就有金钱流转,就有少年在暗处受折磨甚至死亡。
这还是发生在有不少同志运动、同性恋可以作为公开话题来探讨的美国。
世界很多社会里的同志远没有那么这个故事的男孩那么幸运。
他们离《爱你,西蒙》很远很远,更接近的是《断背山》,是《受害者》,是白纸一张,或者黑暗一片。
所以这样看似不够甜不够现代的酷儿电影,被拍出来到底有意义吗?
我觉得是有的。
就像妮可基德曼在采访里说的,“去表达一个信息,去传出一个声音,哪怕能救一个人那也足够”。
这样一个中小成本电影里,有她来扮演这么一个坚决捍卫自己孩子性向的母亲角色,或许电影受众会更大一点,或许电影会成为其他父母在经历孩子出柜时的一个向导,一个参照。
帮组个别家庭少一些挣扎,这也是意义一种。
所以从Troye Sivan到Xavier Dolan,出柜的歌手导演愿意来客串一个个小角色,看中的也许是电影背后的社会意义。
故事里有自我接受,有家庭和解。
但是社会权益呢?
为什么同志矫正机构在Garrard故事完结十几年之后依旧还顽强存在着?
权利是一个需要不断争取的东西,今天可以合法结婚(并不是说结婚是每个同志想要的平权证明),但明天也许结婚证书就失去法律效应。
听起来是有点夸张,但当你隔三差五看到Trump政府上台后对LGTBQ群体的一系列打压措施,作为群体的一员,你很难不去想象,会不会有一天这个群体忽然就被《使女的故事》了。
影片开头是男孩小时候,看起来笑得很开心,很治愈。
但是到正片开始的时候,整个色调就冷了下来,而且特别压抑。
期间在对话中隐约听到了戳爷的歌(戳也在里面演一个配角,但是是一个很重要的配角。
我感觉在里面改造的人所形成的关系,有点类似于part of die Gesellschaft 能有人提示真的很不错了,不然靠自己探索挣扎真会付出极大的代价。
谁还不是该演好自己的角色呢?
感觉对其中的大部分人来说,只有屈服,等待出头之日,才有未来。
因为他们没有主角那么好的妈妈。
自杀的那个角色,就是一个典型的代表。
在那种压抑下,只有死亡才是解脱。
他选择帮助主角离开的时候,可能就已经决定了死亡,不然在那种环境下,主角离开了,他的日子一定会更加绝望的。
去他妈的,看得我又气又痛。
),觉得更心塞了。
最后男主父亲所给予他的尊重,其实就够了。
我觉得每个人对每件事可能是有不同看法的,但是不需要相互说服,只需要做到相互尊重就很好了。
而且会很和谐。
真诚的说明自己的想法也很重要的。
主角邀请父亲参加圣诞节也是全片的一个治愈的点。
这电影对我来说治愈和致郁并存。
一方面对主角的走向感到开心和舒心。
另一方面对于仍不得不接受性向改造的人,感到强烈的惋惜和难过。
电影并没有很强烈的展示出那个年代针对性向改造的可怕的一面,只是重点描绘出来里面在精神层面的suffer,而不太去详细描写他们身体上受到的伤害,比如电椅之类的,都是非常残暴的。
哎,但愿,但愿那样的日子已经过去了吧。
看了以后才觉得,有时候我现在能有的一些想法,关于自由关于彩虹,完全是因为我所处的大环境总的来说还是具有很大包容性和自由的。
不然,如果有一些不可抵抗的力量来彻底压抑和制伏我,我也可能会被迫接受一些明明很离谱的东西,并奉为真理。
or带着多重身份生活着。
本来伪装自己就是一件非常耗体力和痛苦的事情。
每次应付外界回来,我都得自己疗愈一段时间才可以恢复。
很难想象在那种情况下过日子。
天呐。
要命。
而且我万万没想到的是,这个电影2018年才出。
我以为取向平等已经是一件完成时的故事。
但,可能大方向来说,还是需要更多的努力吧。
怎么看这个电影,啊啊啊,我是刚刚登陆的,求告只一下,超级想看怎么办,这个软件我不会用的,各位求求你们说一下 在这里怎么看,可以吗???????
为什么要写一百多字,不想打字,啊啊啊,可是不得不要打字,因为我要像你们求助,啊啊啊!
还要写,求你们说一下,,,,,,, 要死啊,打这么多字,,,,,,我很懒的,所以看在我打了这么多字的可怜养样子上,说一下吧,我好笨,不知道怎么去看,喵呜呜呜,不想打了,还要打吗,,, 。。。。。。。。。
不要啊。。。。。。。。。。。
要打多少。。。。。
随着社会的发展和人们思想观念的进步,以LGBT人群为题材的电影越来越多地被搬上了大银幕。
众所周知的是与LGBT人群离不开的“社会歧视”。
在有些人眼里,他们被视为疯子,他们的行为也被视作是在亵渎上帝。
近些年来的影片在真实的呈现这种社会现象的同时,也在深入地挖掘这种现象产生的最本质的原因。
那就是——无知。
最近美国又上映了一部新片,名字叫《被抹去的男孩》豆瓣评分7.4分,连续两周蝉联豆瓣电影口碑榜。
它的成绩证明了它的“不俗”。
杰瑞德是个“普通”的男孩子,有一个牧师老爸,还有个漂亮老妈以及可爱的女朋友。
这些元素合在一起构成了他“正常”的生活,但是在他的内心里藏着一个惊天大秘密,他的“不普通”之处——他是个同性恋。
曾经想要千方百计隐瞒的“秘密”终于有一天压垮了他,他不想再继续伪装下去了,向爸妈说出了他的性取向。
儿子的话犹如晴天霹雳般打在本来幸福无比的家庭里,身为牧师的爸爸更是无法接受这一事实。
在他的眼里上帝只赋予了人们一种权利,那就是男女的结合,而同性恋这种行为简直是奇耻大辱,十恶不赦。
他找来了牧师朋友为儿子祈祷,并把儿子送进了名为“爱的行动”的一家“矫正”机构。
在那里实行“监狱式”的管制,所有人的行为必须符合规章制度,如果有人违反纪律,就会得到惩罚。
杰瑞德在这看到了很多同他一样等待着“救赎”的人。
这里的一切陌生而又新奇,他开始尝试着去“改变”。
每天他们要做的事情就是在“管理人员”的带领下向上帝忏悔,进行品德检讨,说出自己的罪恶……可是所谓的“改变”并不是那么容易的,他还是会对同性着迷,会不自觉的观察他们。
他小心翼翼地“隐藏”和“压抑”着自己的本性,以为只有这样,一切就会重新走上正轨。
可是慢慢地杰瑞德发现了事情有哪里不对劲,在这个团体中,有人在恐惧,有人被同化,有人被否认,有人在演戏。
每一个人都像是行尸走肉一般,没有意志,没有尊严地活着。
所谓的“救赎计划”根本就是个骗人的幌子。
他意识到自己不能成为他们那样,他没有办法去改变自己,去强迫自己适应这个思想已经被扭曲的团体。
他开始想要逃离,于是他给父母打电话说出了自己的感受,结果只换来了他们的一句“你可以挺过去的”。
在这一刻杰瑞德像是一个被全世界抛弃的孩子,他只得听从父亲的意见,继续咬牙坚持。
品德检讨会上,维克托让他开诚布公地说出自己的“恶行”,并对着“空气”父亲发泄心中的怒气与怨恨。
这一举动惹恼了杰瑞德,虽然他对父亲的言行与举动不满,但是他并不恨他。
相反的是他爱他的父亲,因为有爱所以才更迷惑,更纠结。
后来母亲出现带着他离开了那个恐怖的地方,也开始尝试着去理解,去拥抱他。
卡梅伦的自杀让杰瑞德彻底地明白了原来并不是逃离了那个地方就是结束,因为还有着许多人像之前的他一样在那里受罪。
他写了很多关于这个经历的文章,集结成书后出版,让更多的人了解了“矫正疗法”的本质。
美其名曰是在“治愈”他们的“罪恶”,实则是在摧毁他们存在的意义。
以上帝的名义去否定与自己不同的存在,残忍的,野蛮的剥夺他们的权利与尊严。
“就算是存在裂缝,我们的价值也不会变”这是以维克托为首的人们宣扬的道理,但是他们的行为却与这些完全背道而驰。
“同性恋不是一种罪,它不需要饶恕,也不需要救赎,它需要的只是理解与包容”。
这部影片是根据作家加勒德.康利的原作改编,片中的事件描写的就是他的真实经历。
讽刺的是曾现实生活中经一味地追求矫正疗法,强调要信仰上帝的维克托原型人物其实也是个同性恋。
我想这部电影的成功之处就在于它的现实意义要远远超出影片本身的意义,加勒德的成功“逃离”是一个个例,而事实上还有许许多多的人陷入这个“矫正疗法”的漩涡无法自拔。
他们中的大多数都只是十几岁的孩子,有些甚至都不懂得怎么去保护自己不受伤害。
如果这部影片能让更多人认识到这种矫正疗法的危害性,就已经成功了。
爱上帝,爱信仰,但更要学会爱自己。
LGBTQ电影大多基调类似,这部也不例外,特别是当它将镜头对准同性恋矫正机构的时候。
监视、魔鬼、道德清单、罪、爱的行动,以宗教的名义侵犯人权,每一个词都让我感觉到恐惧、窒息、毛骨悚然。
很难想象在21世纪,而非唐顿庄园那个年代,竟然还有这样的事情发生。
特别是那个后来自杀的男孩,“导师”声称他是魔鬼上身,让众人用圣经打他时,我简直怀疑自己在看什么中世纪惩罚女巫的宗教仪式。
但片尾的字幕又实实在在地告诉我们,类似于网瘾治疗这样的机构,在大洋彼岸也同样存在着,并且影响甚广。
观众对这部电影的争议点主要在它的“克制”上。
有人觉得这种克制恰到好处,有人觉得过于寡淡。
诚然,对于想要看到以摧枯拉朽之对抗同性歧视的观众来说,这部电影在表达上的克制令人有些失望。
但克制也同样是它的优点。
电影没有用跌宕起伏的剧情来体现主角对矫正机构的抗争,而是把镜头聚焦在主角的自我成长上。
主角从最初的顺从父母,到最后的坚定自我,除了砸广告灯箱那一次之外,大多数时候都是隐忍而安静的,似乎让电影显得不那么有戏剧性。
甚至在得知矫正中心那个被羞辱的男孩子自杀时,也没有哭得天崩地裂。
这种无声的伤痛反而加深了电影的压抑感。
或许这正是大多数平凡人的人生常态吧,默默地忍耐,又默默地坚持,无力去对抗整个不友好的世界,只能选择尽可能地保护自己,然后鼓起勇气舒展开来。
要勇敢,要抗争,要呐喊,真正做起来并不简单。
能够将自己的经历都记录下来,使这种黑暗机构得以包曝光在公众视野里,其实已经十分了不起了。
更多的人还在柜子里,还不敢说,还没有出来。
最后,世上只有妈妈好,诚不我欺。
影片改编自杰拉德·康利同名自传,故事讲述阿肯色一个保守小镇的牧师之子因同性恋性取向而遭到家庭的排斥。
在阿肯色州一座封建保守的小城,浸信会牧师19岁的儿子向父母出柜。
男孩却被迫参加教会支持的同性恋矫正项目来“治愈”同性恋,否则将会付出失去亲人、朋友和宗教信仰的代价。
他起初参与了含有12个步骤的残酷治疗,但最终鼓起勇气逃跑,选择拥抱真正自我。
男孩的勇气,让他敢于出柜甚至敢于逃跑,实在让人敬佩。
少年时的我们总是一鼓作气去尝试某事,但只要一受挫就泄气,很难坚持自己的选择。
所以我佩服男孩的勇敢,即使在那样一个闭塞的小镇,在教会信仰大于人性的氛围下,他仍然选择了忠于自己。
性取向是生来就注定的,忠于自己的选择做自己才是真正的自由。
在如今的社会,同性恋是需要被正视的现象,撇开对同性恋者的狭隘的猜测,他们同样渴望爱情,就如同你我一样,所以也多给他们一点空间,希望很多年后同性恋者也能在阳光下无畏的生活。
1,我又不是狗,我的取向和别人无关2019年开篇,LGBT最最最期待的片子《被抹去的男孩》传入国内。
这部根据真实回忆录改编的电影,由于极强的卡司配置,在国外首映前就备受关注。
电影里的故事发生在美国阿州一个封建保守的小城。
19岁少年杰瑞德(卢卡斯·赫奇斯饰)因为自己的同性性取向,遭到了家庭里信教成员的排斥。
尤其是作为牧师的父亲,执意将儿子送往“同性恋矫正所”,企图治愈杰瑞德的性取向。
在矫正室里,杰瑞德目睹了荒唐滑稽的治疗手段。
在治疗师的对同性恋进行道德侮辱时,杰瑞德终于忍无可忍,道出了那句“我又不是狗,我的取向和别人无关!
”在“病友”和母亲的帮助下,杰瑞德逃离治疗所,同时完成对自己性取向的接纳。
回家后,对宗教有着虔诚信任的父亲,却依旧无法接受儿子是同性恋的事实······
总体来说,整部电影的完成度不错,影片以杰瑞德的自我认知、矫正所的治疗过程、以及杰瑞德的家庭关系三条线索交织进行。
在自我认知中,通过倒叙的方式,夹杂了杰瑞德的两段同性经历。
第一段被男同学强J未遂的情节,成为男主认知同性情欲的性启蒙,同时直接导致杰瑞德对父母出柜。
矫正所治疗作为电影的重头戏,试图去呈现“同性恋能被矫正”这一弥天大谎背后的真实操作。
这部分内容中,又出现了许多形色各异的同性恋面孔。
有戳爷扮演地善于自我麻痹的男同;有缺乏男子气概,因治疗而受伤的男同;也有在压迫下承认同性恋是病,却勇敢帮助杰瑞德逃离最后自杀的男同;还有口口声声称同性恋是病,其实自己是深柜的男同老师。
通过鲜活多样的面孔,展现了不同性少数面对自己性取向时的不同态度。
第三条线索是男主与父母的关系,这是澈澈最喜欢的内容,承担了电影的泪点。
在关于家庭关系的处理上,《被抹去的男孩》没有将家庭视为一个整体,即家族成员意见始终一致。
电影里的精巧处,在于将父亲和母亲的角色个体化。
两个人作为独立的角色去刻画,且每个人物的情绪反应和态度表达,又有其相应的心理活动过程。
《被抹去的男孩》故事讲得通顺、情绪表达连贯,同时又给予观众思考空间。
要说不足,在画面构图和打光方面,缺少艺术美感。
2,特别表扬妮可·基德曼演员方面,除了男主角凭借此片获得电影节最佳男主角提名外,特别要表扬的,是扮演母亲的妮可·基德曼。
妮可的风姿丝毫未退,即使顶着着守旧的卷毛发型,依然能在人群中让人眼前一亮。
儿子出柜那晚,父亲让杰瑞德选择是接受治疗还是离开家庭,妮可低着头垂着眼,一言不发,又悄悄用眼睛去斜睨儿子的反应。
那样的眉目神情,观众感受到了母亲内心的艰难困境。
她内心偏向儿子,却不得不服从丈夫和信仰。
她想哭,用手遮住眼睛,瞬间又装作若无其事的样子微笑着注视给出肯定回答的儿子。
所有的微表情和肢体动作,你能猜想到,这个母亲后面会有其他的动作和态度;或者说,妮可在那一幕的表演为之后的剧情埋下了伏笔。
之后救助儿子逃离治疗所,妮可对治疗师包含怒气的瞠目;在酒店含泪对儿子表达接纳和歉意。
戏份不多的表演里,每一场情绪都拿捏得十分准确。
妮可·基德曼凭借此片提名美国评论家电影奖、金卫星奖、华盛顿影评人协会奖的最佳女配角。
妮可·基德曼在采访里说,之所以出演这部电影,是希望“通过这部电影去表达一个信息,去传出一个声音,哪怕能救一个人那也足够”。
3,同性恋的矫正史20世纪中期,同性恋研究还处于雏形期,是一项叛逆而危险的事业。
1976年,乔纳森•内德•凯兹出版了《美国同性恋史》一书,这本书其中的一章名为“治疗”。
收集了大量史料记录了把同性恋变成异性恋的不懈尝试。
比如其中一名男同性恋,为了克服他对另外一个男人的爱慕,自愿进行了阉割手术。
虽然手术后他每天都在承受下腹到阴囊之间的剧痛,但他却承认再也没有对其他男人有非分之想。
在同性恋的“治疗史”中,还包括前脑叶白质切断术。
但由于后来进行手术的患者被诊断为精神病患者,致使电击疗法代替了手术刀。
前脑叶白质切断术:医生把一根针插进脑前部,这根针向下扫过燕窝,然后向上扫过头颅。
这一过程反复进行,以确保神经传导路线被切断。
在电击疗法治疗无效之后,心理医生又开始登场。
心理医生通过所谓的催眠厌恶治疗法,利用男同性恋“吹毛求疵”的特点,迫使他们在男人的身体和“恶心反应”之间建立反射联系。
比如:“我要你想象你和那个男人共处一室。
他全身赤裸。
当你接近他时,你发现他全身都是溃疡和疥疤,里面还慢慢流出脓水。
他的身上散发着可怕的恶臭。
这臭味如此之浓,让你恶心。
令澈澈心酸的是,很多材料都在讲有多少同性恋者是“自愿”接受扭转治疗的。
他们认为同性恋是一种疾病,他们的目标就是被“治愈”成异性恋。
提姆•莫菲有言:“基本上每种性倾向疗法都会连同它的发明人一起被历史遗忘,精神分析是这一淘汰规律的例外”。
精神分析扭转治疗法把弗洛伊德当成自己的王牌,但其实弗洛伊德本人对于矫正的立场是复杂的。
他首先认为所有人都是双性恋,认为同性恋可以被矫正,但同时也质疑同性恋是否就应该被矫正。
1948年《金赛性学报告》诞生是同性恋病理化的一个转折点,报道显示同性性行为远比人们想象中更普遍。
心理学家开始质疑,如果几百万美国人都有过同性性行为,那这种行为还是十恶不赦的罪孽或疾病吗?
美国生物学家、性学家:阿尔弗雷德·金赛 。
被誉为20世纪最有影响力人物之一截此之前,对于矫正,同性恋和治疗师是站在同一战线,前者想被治愈,后者想帮助其治愈。
石墙事件之后,两者开始站在了对立的阵营,同性恋们不再想把自己变成异性恋,而是想转变精神病学家和治疗师的观点。
同性恋活动家不再主张同性恋不能被转变,而是他们不应该被转变。
他们受“黑就是美”口号的启发,也创作了自己的标语:“同性恋就是好。
”1952年,美国精神病协会将同性恋纳入精神病分类目录中,21年后,也就是1973年12月15日,同性恋活动家们通过自己的努力,促使精神病学体制在《精神疾病诊断与统计手册》中删除了同性恋这一条目。
一个专注同志电影、同志圈正能量的暖心公众号:李澈学长 ID:CheLeeboys最后,推两部涉及同性恋治疗的电影。
如果你要出柜,请务必给父母看看这部电影你引诱我暴露性取向,就是为了50元的赌注?
近期除了星巴克的彩虹杯,还有哪些品牌挺过同志?
过年回家被催婚的gay,教你四招搞定父母35岁的轻熟男,迷得少年抛弃女友历史爱情陷阱 | 《蛋糕师》| 妈妈是同性恋同志软件不背锅 | Gay圈人脉?
《我的军中情人》| 同性恋如何更自由?
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某天李澈消失了,记得来这里👇找澈澈。
(请提前关注小澈澈)
看的时候本来也么啥期待,就是搜到一个标题还算是吸引人,便观看了起来题材不错,不算是青春校园同志爱情,或者中年出柜。
不过整个的完成不算很优秀进来之前我还担心,这个会不会是杨永信或者豫章书院那种结果是我想多了和中国那种纯粹的暴力相比这个温柔不要太多哦更多的是洗脑向,当然这一点咱们的cx组织应该更清楚这个教育机构也不是全封闭,早9晚5就感觉是上了12天的军训课,还是贼舒服的那种所以我感觉这个片中的反抗都像是无病呻吟的那种你几乎可以跑出去,你晚上有一堆时间和自己的父母沟通,和外界联系当然你也会说,父母就是希望纠正这个所以孩子说了也是白说so?那就忍受12天呗,出去了继续呀直到能离开父母12天这里面的生活和豫章书院的那种根本算不了什么吧?
不过可能也只是展示了初级阶段比如蕾丝女可能就在经历高级阶段?
那么在片中还是没有展示出来?
就从冲突点来说,就不够燃就算是男主冲着教职员的怒吼依然不够就算是有大胖哥家里的遭遇和男主母亲的对比男主母亲的态度变化没有一个能揪心的地方应该添上比如男主在旅店和母亲来了一次不指名道姓的谈话或者谈了关于做奶奶和信仰等方面的谈话让母亲想了很多,然后母亲才决定不让孩子继续完成净化而不是母亲盯着一个纸片的名字,就反思了还有一开始写家里人的罪恶降临在自己身上我倒是想到更恐怖的就是利用这个来勒索父母不过后面也没有朝这个方向转变甚至提到了有点女性化的一个叔叔也只是一笔带过,难道说是想提到有遗传性的吗?
而且片中的人物行为很没头没脑敬礼男,为啥突然愿意肢体接触了,我不太了解突然转变的点在哪里。
而且他已经不是第一次来了吧,这种事恐怕也是见过的,为何一定要拉着男主看完这场表演呢?
蕾丝女,我不知道她为啥被关起来,为啥和男主有眼神交流,想传递什么呢?
如果这里面设定了相互举报机制,那么才更加好看和符合现实而不是在台下说着we love you有一个半封闭空间,却没有做到绝望和彻底的反抗可能这就是我不是那么喜欢这部电影的原因吧不过第一个感情回放,还是蛮刺激的还是要说一句不洗就敢上不怕一身屎哦
一个礼拜后,在我记忆中,Boy Erased跟Beautiful Boy两家会住在隔壁,治疗院开在对门,两片连成一个宇宙,互相穿梭。
心硬化患者如我也不禁流下了滚烫的泪珠 希望所有LGBTQ的小朋友都能有勇气对抗不美丽的世界
“我認為我們就是自己的上帝,他一直在我們心裏。”當信仰和認知出現分歧,我們更應該遵循自己的內心還是外界的聲音?影片全程看下來都是壓抑的情緒,這種強行扭轉天性的結局只能是悲劇,很開心Jared選擇了反抗,也很感動媽媽選擇了支持,當她說出那句“Shame on you!”的時候眼眶忍不住濕潤。其實能理解父親的煎熬,兒子的性取向幾乎要摧毀他的整個價值觀和信仰世界,一切矛盾的皺褶只能讓時間來撫平,只希望我們都不會是那個被抹去的男孩
2.5星。几乎找不到亮点的作品,表演也有被夸大之嫌。
導演:演員好好搭配一下,同志題材選擇一下,鏡頭克制裝裝逼。咋討好咱們咋來
Lucas尿尿不洗手我崩溃了。18年所有半路出家导演的作品都不好看!比错误教育那部好看一点点,但可真是无聊到爆。我已经不想看这种conversion therapy的电影了,要拍就拍白天说主救我我有罪,晚上宿舍搞群p。
选角棒,妮可和克劳叔演父母,克劳叔真的不能再胖下去了,多兰导演虽然戏份不多但角色很重要,戳爷美,卢卡斯真会挑戏,前面的压抑太久,好在后半段情绪都爆发出来了,后半段加分很多,很多情绪感同身受。
过于四平八稳了,但是同样性质的事情,在中国却永远拍不出来。在美国有被抹去的男孩,在中国则有被抹去的杨永信。什么时候能够把社会的黑暗真正摆到台面上讲,什么时候再说强大是什么意思吧。
VIFF#20 卢卡斯小便完没洗手扣一星!(jk)不过说实在地看完cameron post之后来看这片真的无感。想起一个月前vqff的艺术总监说不应该是白直男来拍boy erased还挺有道理。搞笑的是一个月后白直男就站在同一个台上介绍片子。
陈词滥调
导演没有叙述前史,也没有表现人物挣扎,而是直接粗暴地进入「治疗」,这股生猛的力量在一系列四平八稳,毫无波澜的片段之后丧失殆尽。比较失望。
走在“恐同”最前沿摇旗呐喊者,往往是深柜。
全好莱坞的white twinks都在这片里,没有orgy party也就算了连proper sex scene都没有??这片的指南视角比gay therapy更崆峒。
美利坚杨永信阴霾下的灰暗青春。没有涂脂抹粉的drama感还挺好的。
男版的“The miseducation of Cameron Post”,除了为LGBT发声之外,两片不同在于不同的预算也造就了可能不同的结局/票房(前作是限制上映,而本片至少是部分公映);开玩笑的,实际上值得注意的是,片中身为pastor的父亲最后的似有妥协的暧昧态度,一方面在不否认基督教对于同性恋的传统观点(认同保守观点),另一方面隐含着讨好支持同性相信信仰的群体,就如政治上既需要创普这样出头鸟废除限制宗教自由法案,又在通过他的反面例子在宣传性别(亦或者政治)上的自由,这部电影无疑,必是好莱坞最爱的会去宣传的腔调的范例
2.5 大家演的都非常好,然而实在是陈旧、浅显地乏善可陈,无趣难熬到受不了。拍成这样其实毫无影视化必要,读篇资料型的微信推送说不定都能挖掘得更深刻。看在片尾字幕提示的现实意义还是给个三星吧。
导演太差,令人发指。有一种Lion 2.0的感觉。在一众又庸又俗的可怕表演中我们蜂蜜男孩海蜇丝看起来算得体了。找来一堆大名字和网红却哪个角色也没有挖掘到,玩票吗?角色挖掘不行,感情铺垫也不到位,完全没法共情,充满说教和骗奖时刻的最后一个act更是灾难,没有一个部分是让人看起来舒服、真诚的,唯一有意义的也就是现实教育价值吧。杨永信必败!女配也太好笑了叭,跟Lion一样全程人肉背景最后一场笨拙说教所谓moment,lol. 澳洲学院也就这样审美了。窝胖的下一个电影主角,你在哪...:'(
本是Garrard自己很私人的心路历程和认知改变,但是导演在自己的努力下变成了一个可以折射时事议题的群像片和更多探讨同志与宗教家庭关系的剧情片。除了他,作为过客的Henry、Cameron、Xavier...每个人在这段充满痛苦与寻找出路的自我认知路程上,有着自己的遭遇和结局(可爱的男孩儿们都可以出“外传”电影)。前半段致郁压抑,后半段明媚温和,观众的心情就像片中的Jared一样从渴望救赎到骄傲到去改变别人。我很惊讶Joel竟然给Nicole和Crowe都留出了Oscar Moment,以及结尾Victor Sykes的交代笑die。
尴尬死了,多兰肥到认不出来了都
同性和宗教的矛盾所在,用这样的个案来表现难度太大。故事本身松散不说,人物个性也过于脸谱化。几位主演的演绎不错,但是到最后还是显得单薄且缺乏说服力。