九州缥缈录

耐着性子，不断快进了二十集后。

我终于还是忍不住了。

有些东西，如鲠在喉，不吐不快。

手机打字，排版啥的就没办法了，我凑合写，大家凑合看吧。

跟题目一样，只说剧情，直说人物形象。

不谈原著，不谈情怀。

首先，这是一部好剧吗？

我的回答是，这是一部烂剧。

如果在这个年代，你还以美术，摄影，CG特效，演员阵容，服化道具这些标准来评价一部剧是否为好剧。

那我只能说，你还是图样。

无极的美术，CG特效，摄影，演员阵容，服化道具好不好？

无极是不是烂片？

澳门风云系列比起赌神赌侠那个年代的美术，CG特效，摄影，服化道具是不是更好了，同样的发哥，拍出来是什么玩意？

李幼斌版的亮剑比起后面翻拍的那些美术，CG特效，摄影，演员阵容，服化道具差远了，但谁是经典，谁是东施，一清二楚吧。

所以，真正判断一部剧是否为好剧。

不是这些表面上的，可以花钱搞定的东西。

而是鲜明的角色性格，引人入胜但逻辑合理的故事情节，富有深度的场景及对白。

而这些我在这部剧里通通都看不到。

我看到的是一个非常俗套的弱鸡而又能开挂的男一，野狗一样的男二，跟绿茶的女一。

三人搅在一起纠缠不清。

然后其他人如同NPC一样的道具人。

为推动剧情而毫无逻辑的推动剧情，为所谓的虐而毫无缘由的虐。

人物性格如同纸片。

人物关系就像儿戏，前一秒还你死我活，后一秒就又你侬我侬了？

所谓原著党的愤怒并不是所谓你改的跟我原来看的不一样，我没优越感了我骂人。

而是你的改编如果是为了深化人物性格，加快剧情推进，提高观剧体验，没有哪个所谓的原著党会来骂街。

我就以14年那部超级火的也是口碑炸裂的琅琊榜而言。

原著中霓凰郡主最后是跟聂锋的弟弟在一起了。

跟林殊的感情真的就是如同兄妹之情。

但剧中为了简化人物关系，也为了加深霓凰的深情，赤焰旧人之间的羁绊改编成了还是林殊与霓凰接着爱。

包括书中一些不太重要的支线都砍了，比如萧景睿爱的一个白衣女子，而白衣女子等待的是一个赤焰旧人。

而剧中这个白衣女子直接删了。

这种改编你看见哪个所谓书粉原著党骂街，秀所谓优越感了？

反观缥缈录的各种让人抓狂的改编。

既不是为了方便过审，也不是为了商业考虑为流量小生增加人气戏份，更不是为了路人更好理解剧的无脑改编才是让人觉得接受不了的。

我只说一个最简单的例子。

假如你全家被B杀了。

然后B告诉你他才是你的爹。

你死的那个爹并不是你的爹，你现在要认我这个爹。

然后你原来就没感情基础，现在B对你也就那样，你就突然把你死去的爹丢了，马上认了新爹，在新爹要被狼咬死时你还要奋力去救。

这个故事符合逻辑吗？

而这种改编的原来设定是你是知道B是你爹的，你是8岁（印象中）身体不好才被送到你死去的那个爹的地方养大的。

而且你的新爹与你死去的爹感情很深厚，你新爹是为了天下不得已而为之。

而你新爹对你种种宠爱是你看得到摸的到感受得到的。

所以你挥刀救父是合情合理的。

而当你有一天理解了这种不得已你才真正的长大成人。

成了未来的北陆之主。

这两种设定哪种好？

哪种更符合逻辑？

哪种更能让男一被塑造的更好？

这不需要我多说了吧。

而这部剧这种莫名其妙的改编太多了，这就导致了原著党不买账，路人的观影体验也不好。

口碑热度双扑街也就意料之中了。

当然你可以说，原著本身是没有写完的。

所以改编难度是很大的。

我绝对不同意这个观点，马丁老爷子的冰与火之歌也没写完，但权力的游戏前几季依旧是精品中的精品。

而缥缈录说了这么多，为啥搞成这样，我只能用俩字解释—敷衍。

敷衍的剧情，敷衍的人设，敷衍的对白，管他有没有逻辑，人物咋样，帅哥美女宫斗悬疑热血青春加上大咖如云。

反正有流量小生撑着，精美服装道具用着，钱随便捞。

这其实很现在国内的手游市场一样，随便换皮弄个大IP直接出，反正有傻叉买单。

无脑刷就能赚到盆满钵满我为啥要费心血？

也许只有这个市场慢慢开始理性，投资人发现跟电影一样，不是搞一堆噱头，请一堆明星，搞个大IP拍出来就有弱智买单，就能赚钱的时候。

或者再说难听点，搞一出剧啥时候赔的光腚的时候，大家才会认真拍剧，高质量的如同美国HBO拍出的那些权力的游戏，无耻之徒，切尔诺贝利，绝命毒师等等这些美剧，或者像我们曾经拍出过的琅琊榜，大宅门，亮剑，大明王朝1566等这些真正的良心剧才会越来越多。

最后说一句吧。

铁甲依然在。

—————————————————————更新线，以下为吐槽贴。

😂😂😂 耐着性子无聊刚看完了33-34集。

又TM忍不住了。

大概剧情讲下，乌龟复活辣。

但是没了心智，小舟用乌龟送她的笛子瞎🐔儿吹了个曲子乌龟终于安静了。

嚯，湘西赶尸既视感。

😂😂。

后面的故事就是大船找到🐔野跟🍵然。

你看🐢都失忆了。

然后无厘头的互动。

长公主说哎呀你看我又年轻了，所以皇帝你退位吧。

皇帝找到离公聊天。

说明天我办个饭局。

然后我退位。

离公弄明奇妙的就答应了。

然后带着谢兄弟就去鸿门宴了。

然后莫名其妙的皇帝就疯了，把他跟离公单独关一起然后放了把火。

一堆死士开始无差别屠杀离国士兵跟文武大臣。

玉小姐要死啦。

张博被人射两箭都TM撑不住了。

然后皇帝说，赢无翳，你自刎吧。

你自刎我就放过他们。

😂😂，你没有看错，一下子皇帝那些臭鱼烂虾就能跟离公的铁骑抗衡了。

我寻思你丫有这实力直接带兵把赢无翳在府里干死不就完了吗？

然后离公我我干你娘。

挥刀就砍皇帝。

千钧一发，咱们铁皇大人从天而降挡住赢无翳，带着小皇帝飞走啦。

然后咱们南淮三人组一看，哟，打成这样了，没想到赶紧出城，居然说走，咱们找大船去。

他能救🐢。

不出意外当然是为了昊然弟弟的颜粉安排的戏份啦。

去那害能不被激发狂血？

果然随时我育良书记乌鸦一亮，昊然弟弟狂血一爆，瞬间三杀四杀五杀随便杀。

帅气无比。

今晚的热搜又有啦。

比如心疼昊然弟弟哦。

狂血好帅哦。

羽然喂饭好甜哦发糖哦。

还我尘羽cp哦。

😂😂😂 把👴🏻都逗乐🌶。

这是什么样脑子的编剧才能编出这么憨憨的剧情？

只有一句官方吐槽。

差点笑死我。

离公：天驱什么时候成了皇家走🐶了？

大鸟一脸义正言辞：天驱不会做任何人的走🐶！

😂。

过去几个月同时在追三部剧，另两部是《长安十二时辰》和《全职高手》，分别能从美学和娱乐性上带给我享受。

这一部《九州缥缈录》真的是追起来最艰难的，冲着刘昊然才咬牙看到结局。

这部剧给我的感觉有点像前一阵子上映的电影《速度与激情：特别行动》，能看出是大制作，可就是让人提不起劲来。

那部电影虽然看着俩光头打嘴炮有点无趣，但是起码主角的硬汉形象足够深入人心。

本剧的主角就让人喜欢不起来，姬野还好，阿苏勒过分圣母，我很怀疑有几个男性观众会对这样的角色有代入感。

至于羽然，这种类似小燕子的角色性格设定，流行的年代应该是上个世纪末吧？

现在还有创作者以为观众会喜欢这种咋咋呼呼的角色吗？

整部剧看下来，最顺眼的角色是嬴无翳，本来以为他被赶出帝都以后还会卷土重来，结果就没有下文了，他的女儿跟姬野也不了了之。

我看到讨论区有不少人把矛头指向了小舟公主。

我没读过原著，但是也隐约觉察到这个演员可能有点背景，是这部剧有意要捧的人物。

据说这是一个在原著小说里的酱油角色，到了剧中被硬拔高成女主角。

对于这种操作，我本人倒是没什么意见。

TVB版的《大唐双龙传》，也把小说中没多少戏份的李秀宁抬到女主角的位置，照样获得了成功。

这部经历了“介质风波”、万众期待之下开播的电视剧，走到如今这一步，绝不是某一个或某几个演员的锅，而是它根本上的生不逢时。

不需要费太大的力气，就能看出这部剧模仿《权力的游戏》的痕迹。

我印象最深刻的是剧中的一段配乐，似乎是姬野的主题曲，在他回忆童年悲惨经历时用的背景音乐就是这一段，听上去很像《卡斯特梅的雨季》。

我不认为《九州缥缈录》对《权力的游戏》的借鉴达到了抄袭的程度，但我相信本剧的主创绝对在有意引导人们把本剧跟《权力的游戏》联想到一起，以此来制造话题。

这本来是不错的营销策略——毕竟营销号最爱问的问题之一就是“中国什么时候才能出自己的XXX”。

作为过去几年全球最受关注的电视剧，《权力的游戏》自然也成了这类“营销号之问”里的常客。

而《九州缥缈录》跟它的远亲《海上牧云记》一样，很明显都想抢到“中国版《权力的游戏》”的名号。

《海上牧云记》虽然叙事节奏稀烂，但还算是有自己的风格。

至于《九州缥缈录》，套用一个我从饭圈年轻人那里学到的术语，已经很有“倒贴”的感觉了。

不幸的是，《权力的游戏》最终季口碑扑街。

原本自称“中国版《权力的游戏》”是给自己脸上贴金，现在成了往自己脸上糊屎。

原装正版的《权力的游戏》也就那么回事，模仿者又能强到哪里去？

本剧就这样在《权力的游戏》最声名狼藉的时刻尴尬地开播了，所有的缺点也都因此被放大了。

江南的另一部最近影像化的小说《上海堡垒》也跟本剧有着相似的命运。

当然，那部电影本身制作水平确实也差到了辣眼睛的程度，跟本剧这种硬件过关、软件秀逗的情况还不完全一样。

但是《上海堡垒》明显也是奔着某个成功的外国影视作品去准备倒贴的。

《上海堡垒》号称六年磨一剑，倒推回去的话，六年前该片立项之际，正是吉尔莫德尔托罗的《环太平洋》在中国大卖之时。

所以很明显，《上海堡垒》仅有的一点称不上科幻世界观的世界观设定，就是朝着“低配版《环太平洋》”这个方向打造的。

不幸的是——又一次——《环太平洋》的后续发展也不理想。

由于景甜老师的鼎力加盟，去年的《环太平洋2》在国内成了群嘲的对象，在国外则基本无人问津。

很多观众看到《上海堡垒》扑街都幸灾乐祸，我也是这不厚道的吃瓜群众当中的一员。

不过让我拍手称快的不是流量明星栽了，而是懒惰的创作者栽了。

什么火就学什么，这样的人根本不配进行影视创作。

哪怕是抄，也请抄你自己真正发自内心热爱的，而不是追逐所谓爆款。

今天的爆款，可能明天就成了过街老鼠，把精力都花在研究爆款上面，是不可能沉下心来创作出好作品的。

就让那些喜欢倒贴爆款的懒惰创作产物死得更惨烈些吧。

这里是一名原著党，看小说的时间不久，是在知道剧开拍后看的书。

先说一下我和剧的关系，首先我曾经是江南粉，现在粉转路，然后我直至现在也还是陈若轩和刘昊然的路人粉，同时我看过很多电视剧，是张嘉译的粉丝。

本人是个比较感性的人，所以以下说的话大多和我的感受理解有关，可能并不是事实，但是我也在努力让它接近事实。

我接触书是因为江南微博转发以及刘昊然主演的消息，于是我就了解了剧，然后看起了书。

说实话我看书一开始就是有滤镜的，因为刘昊然主演和阅读顺序的缘故，我是偏爱阿苏勒的。

但在看苍云古齿的时候，这个黑瞳少年打动了我，我印象最深的是地宫那一段，姬野一边开着玩笑，一边偷偷告诉吕归尘周围很危险，姬野并不是一个简单的人设，他是一个活生生的人，除了他自己的典型性格之外，他还带有一些非典型的东西。

阿苏勒在北陆戏中是男主不容置疑，而在东陆时他与姬野是双男主，全书阿苏勒占笔墨多，姬野的经典桥段比较多，所以说他们是双男主，剧中吕归尘男主是真的但是姬野的角色仍然非常重要。

先讲人物塑造，看电视剧的时候一开始我就懵了，因为阿苏勒的戏份直接被删了大半，人物性格还未完全展现就草草进入东陆，这时我有了第一个疑问“既然只有两集的戏，为什么不可以请小演员参演？

”如果说剧情四集以上那么必须请刘昊然出演否则将会流失大批演员粉，但是剧情只有两集的容量只要在第二集末让刘昊然出演就不会流失多少演员粉。

有些人说剧从70集剪到56集剧情被剪掉了，可是东陆戏却又有一些无用的奇怪剧情，这实在是不合逻辑。

成人出演是非常影响人物塑造的，原著阿苏勒十岁，十岁的孩子拔刀对着常年征战的叔叔，为了父亲独自面对恶狼和一个成年男性拔刀冲向父亲，把父亲挡在身后说我能行是不一样的，区别在于能力与责任。

但是编剧和导演丝毫没有考虑这个问题，令人疑惑他们到底把精力和侧重点放在哪里了。

进入东陆后苏玛被赤牙武士杀死了，从剧情可以看出阿苏勒是喜欢苏玛的，可是在南淮城中又似乎没什么悲痛之意，中间插入的三人相遇没有美感，阿苏勒的智者形象又妨碍了他本身的性格塑造。

如果要安排三人相遇其实可以直接放在为苏玛报仇那里，哪怕悲痛是夜里世子独自哭泣那也叫悲痛，可是剧里除了幻觉和梦境没有塑造悲痛，后来却又突然杀死赤牙武士，这种突然爆发不是那个温柔含蓄的阿苏勒的脾性。

后来先是说不会牺牲十万人救朋友，后边却又领着族人救姬野前后矛盾，其实如果表现阿苏勒非常纠结左右为难更可以体现他的仁慈。

再到阿苏勒救姬野时无力的威胁和天驱的牺牲，碰上姬野杀人不分青红皂白的批评，阿苏勒的角色塑造彻底完了，从一个正常人变成了圣母这个标签。

姬野角色塑造最大的问题是，抛弃了姬野的一个重要特征，即极为自我，姬野一直到都是一个很自我的人，他不会在意十万人的生死，不会在意禁军无法升官的威胁，不会三两句话就放开可以救他和阿苏勒的离国郡主，也不会把不爱他的家人的生死看的比朋友还重，少年时的姬野除了少数几个人其余人他不在意。

但是剧里姬野变成了一个普通人，但普通人是不可能统一东陆成为一方霸主的，尽管剧中他还是有野心，但这野心也是变了味的。

原著他之所以要统一东陆是因为和阿苏勒的约定、摆脱童年阴影以及振兴天驱，所以他的谥号是羽烈王，不是帝，因为这个名号对他意义不大，他晚年不幸福也没有怎么享乐。

编剧其实不明白，单单有名利之心的人是无法成为帝王的，甚至将军都当不上。

羽然角色塑造其实是三人里边最好的，但问题依然层出不穷，先是她与姬野阿苏勒的感情问题，她喜欢姬野，和阿苏勒结婚是为了救姬野，这是新婚之夜她的状态，那么为什么她又会和阿苏勒池边嬉戏。

仅因一两句话就相信姬野安好，并且撕毁休书？

虽然原著也说羽然的脾气飘忽不定，但是她仍然可以让观众产生共情，而不是让观众迷糊。

剧中她招惹雷云正柯也很奇怪，原书她也会和雷云正柯他们闹事，但她是在有姬野阿苏勒保护的情况下招惹的，敌对他们的原因是因为他们欺负而且差点打死姬野，是有逻辑的，而剧中抢钱那段有些让人摸不着头脑，不明白为什么她就要抢钱，似乎贵族流氓变成了真流氓。

配角的人物塑造，息衍是名将，同时原著最重要的特性是潇洒骄傲和通透的性格，潇洒我一直没看出来，在我看来八风吹不动，端坐紫金台无论什么事（除了苏瞬卿的事）都气定神闲那才是息衍那才叫潇洒，但剧里不潇洒，剧里的息衍有执行力，但智力似乎表现得不高，原著他对于赢无翳是毁誉参半的，剧里成了完全敌对。

（息衍能够理解嬴无翳振兴离国的想法，他思考问题是辩证的，而不是站在道德的高度上指责别人） 苏瞬卿说也想有幽隐这个孩子，这句话实在是奇怪，原著她其实一直不赞同这个孩子但是因为幽长吉她才爱屋及乌对他好，剧里成了三观奇怪，然后在必死时却说爱过息衍，按照我们中国人的习惯除非是同死否则死别是不说这种拖累对方的话的，如果要表现那么她关在地宫时可以来一个回忆息衍的部分。

百里国主应该是枭雄，这是剧设，原著他偏安一隅外强中干还很文弱，所以下唐兵的素质不行，三十年没打仗几乎不操练还爱好少年为将，但是剧里他都快年过半百了军力还是不行，没有军力谈什么称霸，而且原著他儿子虽不是帝王料但是文采极佳，而且要娶楚卫的小舟前途大好，剧里是个智障，那么为什么国主一心称霸却不赶紧再要个孩子，难道想要傻儿子败掉他辛辛苦苦挣下的基业？

再讲剧情问题，先是战争戏纯粹玩，用那么弱的兵冲击敌方那么强的兵息衍不愧东路名将，直接冲击是建立在士兵素质高、临战战斗力强再出其不意的情况下用的，用下唐士兵突袭离军，离军很快就能反应过来然后临场对下唐进行快速有效的打击，这种做法无异于自杀。

峡谷扎营的拓跋山月，直接在对方士兵中间穿过的赢无翳，一人冲击敌军本阵的姬野，这些人的军事素养都不怎么样。

然后说好的铁浮屠完美铠甲手里却拿着不适合马战的武器，并且还和赤旅打出了低于两位数的伤亡比，要知道铁浮屠是超重骑兵，如此昂贵的军队这么轻易就被杀死了，那耗废人力物力组建他们有什么意义，赤旅打铁浮屠就是食人鱼想吃大螃蟹，无从下手，马身上有马铠，刀枪不入，马与马之间有铁链和跑起来就转绞碎人的刀轮，还有固定在马身上的两丈铁枪，要是真的对阵伤亡比50:1都有可能。

厢车卫和木城楼是下唐最出名的兵种，就算我们当他们是普通车兵，车兵也不可能被轻骑兵轻易冲破，原著下唐战斗力不行是东陆倒数但最富有，打团战时是策应袭扰不主要进攻。

北伐名将叶正勋苏瑾深都是皇属军，直接听命于皇帝，剧里变成了各为其主大打出手？

不是说不能改，但剧组不能追求为了改编而改编，这类修改对于剧情塑造没有任何意义。

（编剧完全可以编几个名将的名字，何苦作践原著呢） 然后姬野每次对战敌方是高手就清一色放水，原著三十年步战第一人（指单人对战）息衍被轻易打伤，狂血爆发不提副作用，原著一开敌我不分而且阿苏勒的爷爷就因为狂血发疯赶走了奶奶然后导致她被玷污自尽，特效也用的很奇怪，也没提赢无翳刀术非常厉害，大辟之刀斜斜劈出没有特效而且狼还是穿刺伤，天驱打不过下唐这些武力倒数的家伙，武力体系基本是崩坏的。

天驱辰月原著都是宗教，一个信仰战争和分裂并且崇拜战争，会秘术即魔法，不希望一家独大喜欢搞分裂，如果他们自己强到称霸天下，那么他们也会削弱自己，一个爱好和平和统一，武力第一，传承依靠继承和收徒，前朝是国教皇帝开战都要请示他们八百人镇守天下打退过包括秘术师的十万诸侯联军，后来教义丢了没落了但是依然致力于守护天下，不希望涉入政治。

但剧里变成了皇室的禁卫军和奇怪的疯子？

幽长吉被杀是因为他想推翻胤朝重建朝代，一手持影月，影月原著是幽长吉的刀，刀柄里有谋反的诸侯名册，一手有苍云古齿剑，可以打开天驱武库，这一切是为了天驱，但天驱不涉政权斗争，所以其余六宗主下令诛杀杀了他。

这本来是个很严肃很宏大的问题。

但剧里变成了为了自保杀死幽长吉，这拉低了故事的层次，而且贬低了天驱，真是不配“铁甲依然在”这五个字，还加上了男主北陆人加入东陆禁卫军的剧情BUG。

再谈谈制作，先说配乐，配乐我觉得问题最大的是姬野转枪没有伤到父亲那一段，不明白为什么要有那么激昂的音乐。

昨日青丝，冢间红骨有一段评书演唱，南淮是南方城市，评书不分地界但是曲艺有地域差别，而且唱的我觉得很难听，但南方人居然还叫好。

中间似乎有小提琴还是中提琴的配乐但是那个不搭氛围，不晓得为啥不换成二胡。

但是配乐也有高光，剧里巅峰目前是在21集高楼上唱的昨日青丝，冢间红骨，我听了十几遍，真的很好听，但也就这一处好的配乐。

再说道具，蛮族人使用羊角和双头刀这种步战奇门兵器真的很奇怪，这两种如果马战很可能冲击力大的时候弄伤自己。

剧中很多刀弧度都像断了一样，尤其是铁颜的刀，原著讲解过为什么刀要有弧度，因为这样不会卡在铠甲里，但是剧里哪样只怕卡的更快。

姬野的抢原著有虎头浮雕，但是剧里没有做，没做就没做姬野修栈道时那个小官还说缠绕有魑虎，敢问他是怎么看见的！

蜘蛛丝还原的不错，解释了原著都解释不了的刀丝怎么用的。

剧里羽然戴过一个蔷薇公主的面具，但那个东西配色奇怪还很丑为什么会带那个东西？

羽然不戴不是更好看吗？

服装上配饰都是硬东西，穿在身上会很难受，可是他们还是要穿。

最后，谈一些戏外的东西，先是改编。

有人说抛去原作看不行吗？

为什么非要有原著先入为主？

因为它借用了原著的声名，而且大家要知道九州缥缈录几乎不可能拍第二次，也就是说一次魔改以后就再没有契合原著的电视剧了，大话西游很多人喜欢，豆瓣评分很高，但是如果西游记唯一的电影乃至于影视作品只有大话西游一部那只怕无数人会使劲骂他吧？

剧情这样改编其实是严重坑小说的，他即使宣传使得小说出名了但是受众不一样啊，宣传力不强的。

有些人说制作者用心了，是钱不够，应该包容。

这话放在部分电视剧上是对的，放在九州缥缈录上是错的，首先导演编剧真的没用心，特辑导演中导演说九州就是一个天阿苏勒是温柔的白云羽然是惊艳的彩虹姬野是爆发的闪电，这种公式套我小时候很喜欢使劲套，现在不喜欢了，因为机械类比误差太大。

姬野最重要的是爆发？

爆发什么的只是表象而已，孤勇二字关键点在孤不在勇，姬野的关键是内心的贫瘠与极度的自我，这是他的精神内核。

他的力量、野心和勇气都不是没来由的。

阿苏勒是很温柔，但是导演一口一个温柔的阿苏勒却拍的不对，温柔这个词的关键是体贴，原著用很多笔墨就是为了渲染好阿苏勒，剧里直接略过了，而且原著阿苏勒的体贴伴随的是他看起来的弱势，剧里却看起来很强悍。

他总是查手别人的事，为了他不合时宜的道德可以不顾及他人感受。

羽然确实惊艳，但江南小说女主基本是工具人，或者说江南审美就是喜欢性格非常热烈的女性，编剧对于羽然要做的不只是理解，还有添加原创剧情丰满人物，因为原著她的形象太单薄了。

那么导演为什么要举这么一个例子呢？

因为这样举例子在一个体系里显得导演很聪明很高深，也就是说这个“理解”是用来说的，不是用来做的。

导演是拍家庭剧的，他接受这种东西第一个切入点是言情，因为家庭剧所以姬野孝义两难全，所以他跟本就不适合这部剧。

编剧拍摄不了历史？

历史其实可以拍成姬野死后多年有人整理姬野的手稿，他们依稀从字里行间窥视到乱世霸主们的少年时光。

他们不用心的另一个有力佐证是叶瑾，谁会知道那个挟持世子的离国女战俘事实上原著是个很重要的角色？

删减掉了古月衣和华烨我从心理上不大容易接受，因为原书我最喜欢的角色是华烨，他杀过很多人，中年归隐变成一位老僧，丑陋的外表与深邃的内心形成了极大的对比。

原著的角色塑造是群像，但是修改后变成了单线剧，原著的三个亮点两个完了（三个分别是“多年后……”写法，即历史，对人物内心深入的刻画和群像天下大势）内核也从悲剧的人生即苦、世界即苦以及苦中无谓又可敬的努力变成了英雄主义，感觉已经不是当初那部剧了。

那么为什么他们都不用心呢？

因为他们只顾写自己擅长喜欢的言情家庭部分，然后就是赚钱他们根本不适合改编，只适合原创那些家庭剧。

有人说剧之所以不好是因为要捧演员，这话有很大的错误，首先这部剧本身是坑演员的，演员并非受益者，而迫害剧情的是部分演员粉，演员本身没有错，剧方增加剧情肯定不是演员的要求，资方只想捞钱捞一波就走了，他们取悦的是部分演员粉，锅不在演员身上。

至于咖位的说法也是错误的，且不说咖位决定不了演技，拍个剧也要被咖位绑架？

刘昊然适合吕归尘，陈若轩适合姬野这是事实，让刘昊然演姬野这说法真的奇怪。

还有人说真正的原著粉不会去批评电视剧，因为他们已经在脑内无数次的经过很多遍了，剧怎么拍无所谓了。

这真的很佛系真得很仙，但是你喜欢一个东西你就要捍卫它，如果原著粉不发话任由演员粉丝绑架路人剧粉那某一天原作是真无出头之日了。

我有个个人习惯，就是看小说的时候，喜欢在脑海中将小说的文字内容场景化，就像一边看书、一边在脑子里画成分镜草图似的，我相信很多人都有这个习惯。

自从有个这个习惯之后，我对小说的看法就不一样了，就会很在意一本小说的叙述方式和角度。

中国人特别看喜欢那种“作者说话”的第三者视角，比如一开篇就是“天下大势，分久必合，合久必分”，但是如果你在脑海中画分镜的时候会发现，这种东西很难画，要么念成旁白，可总感觉像是说书不像影视，所以很多电影开头就喜欢找人物坐那开始讲故事：很久很久以前……然后……影视作品的叙述视角真的蛮重要，因为观众就是跟着这个视角走的，这一段故事主要发生在哪个人物身上，基本观众就是以他为视角来看的。

所以当我看《九州缥缈录》的原著小说第一本《蛮荒》的时候，我就一直在想，这假如要是改编影视，得怎么改？

先举个大家熟悉的例子，比如《倚天屠龙记》，小说开头其实视角极多，先是郭襄，还有少年张三丰的视角，还有几十年后俞岱岩、张翠山的视角，所以我看有的版本改编，就把郭襄闹少林寺那段直接略去了，从俞岱岩和张翠山开始，不然视角太多了。

《蛮荒》也是一样，开篇从青阳部大合萨和徒弟阿摩敕的视角开始，讲述草原上的神话体系和历史，然后通过阿摩敕的视角，又看到了九王屠灭真颜部归来，带回了阿苏勒。

但对于草原历史的讲述并不局限于大合萨和阿摩敕，而是贯穿了整本书，通过大合萨和徒弟，大合萨和大君，大君和阿苏勒，大君几个儿子，阿苏勒和钦达翰王，等等人物的视角，不断在讲述翰州草原的历史。

我当时看小说的感受就是，这一本改编难度真的好大。

所以我看到有读者评论说：“感觉看了大半本，都还在热身。

”一点没错，因为真正的故事还都没开展，这一本几乎都是在铺垫，在构建一个虚拟的世界背景。

江南并非普通作者，他的野心很大，所以他在第一本中通过草原上极其复杂的人物和情节，包容特别多的东西，故事主线很多，我印象深刻的有：草原上的争斗，江南几乎是用青阳大君和龙格真煌的爱恨恩仇故事，来总结了中国历史上数千年来游牧民族不断南侵的原因，江南把其中的复杂性写得很好；历史的复杂性，钦达翰王在草原口述历史中被歌颂成英雄，但是只有在阿苏勒掉落地下暗洞之后，《荒蛮》的后半本才通过地牢里的钦达翰王揭示了历史的另一面，英雄自身的残酷性，人人歌颂的钦达翰王，其实是个嗜血虐杀的疯子，他对杀戮的爱好并非源自平等天下的抱负，而仅仅是一种血统天性，这恐怕也是很多观众难以接受的；还有阿苏勒自身的矛盾性，他是帕苏尔家族“青铜之血”的继承人，理论上也就是像爷爷钦达翰王一样的嗜血之人，但是他的座右铭却是“保护所有人”，佛魔一体。

这仅仅是其中几点，还不包括大合萨那条线里对草原神话体系的构建。

而在前两点中，几乎可以不出现阿苏勒，也完全自成体系。

恰恰是江南的如此庞大野心，对人和世界的复杂性的描绘，才让《九州缥缈录》这第一本书就十分吸引人，牢牢抓住了很多读者的心，即便是里面充满了“吕归尘·阿苏勒·帕苏尔”和“依玛德、古拉尔、纳戈尔轰加”这种又长又难记的名字和句子，还是挡不住对它的爱。

所以如此复杂、多主线、多视角的第一本《蛮荒》，说到要改编电视剧时，我还真的为江南捏了一把汗。

看到剧后，我倒是松了口气，因为6本书改编56集，第一本《蛮荒》在剧集开头所占的比例仅仅是2集左右。

在电视剧《九州缥缈录》中，省略了原书中对翰州草原复杂而深奥的神话体系和历代历史的构建，仅仅保留了“盘鞑天神”这个他们信仰之神的名字，也对青阳大君和龙格真煌之间的复杂恩怨和草原纠结，用大君在龙格葬礼上与大合萨的几句对话一笔带过。

这样，《蛮荒》中极其复杂的主线和视角被砍剩下唯一一条与全剧主角紧密相关的线，就是阿苏勒的草原成长史。

将《蛮荒》的草原内容，简化为直接与后面吕归尘成长中相关的几个符号：青阳世子、青铜之血、护佑之心。

至于这三者都是怎么来的，有何复杂历史，统统弱化了，这是一种为了故事视角更为集中的有意取舍，可以理解。

感觉这次改编就没想拍一个多姿多彩的草原世界，而是更像拍“吕归尘+姬野+羽然”的成长史，就像“波特+罗恩+赫敏”的黄金三人组，尽早让三个主人公共处一地，产生故事交集，是编剧的意图。

尽管我很爱原著，但我也是支持这种改编的，因为毕竟改编不等于丝毫不动地照搬原著，假如完全按照原著比例，56集里估计光是大合萨喝酒吃饭装疯卖傻看星星，就要拍1集，这显然是行不通。

对地牢里钦达翰王的弱化，同时也避开了可能被指责本剧有“颠覆历史”或者“历史虚无主义”倾向的危险。

总体上，原著中阿苏勒是内心矛盾甚至撕裂的，姬野是沉郁甚至偏执的，连羽然也是心事重重的，在小说中，加上他们惨痛和复杂的身世，这种相对“虐”的个人性格倾向，确实是江南作为小说作者的一种吸引人的魅力所在。

但是如果完全一丝不苟地复刻在剧中，会让剧集的整体风格过于压抑。

所以我们看到的电视剧改编过程中，将他们人物性格极端的倾向都进行了弱化。

阿苏勒通过自身为诱饵，报了苏玛的仇（原著中很虐心，苏玛为了救阿苏勒嫁给了别人，这是看了很揪心的一段），当他在雨夜跪下对天说大仇得报的时候，确实是有快感的。

姬野也由原著中的沉郁、偏执，父亲说他是“刻毒”，弱化为有些寡言木讷，但赤子之心依旧的壮志之人。

羽然则性格更为明快、欢乐，成了喜剧桥段的担当。

只是姬野做跟班这个，确实有点雷人，与他前后的性格与作为是极度不符的，他可是横扫天下的羽烈王，与父亲之间的情感裂痕这条线如果演绎充分，其实完全不需要再加其他来展现他的委屈心理了。

而且有些遗憾的是，第二本《苍云古齿》开头姬野和昌业比试的一段没拍出来，因为那段在看书时是很动人的，细节之间就把姬野的内心刻画出来。

能看得出，江南在改编时，是把张三丰和张翠山甚至郭襄这些前期的铺垫视角都简化或是略去了，唯独剩下了张无忌的成长史。

显然，在“吕归尘·阿苏勒”之间，他选择了吕归尘，而非阿苏勒。

我就直说了吧，第一集二十多岁的脸的阿苏勒一出场，我就知道这个剧扑街了…我同意之前各位九州大大们说的，靠老粉和情怀九州是不行的，毕竟活在记忆里的东西只能活在越来越少的人的记忆里。

不过我觉得，拉拢新粉的方式应该是把老的的好的拿出来，看看能不能拉拢。

不应该是拿个别的东西出来，说，你看我们的老的东西多好。

那你不如新弄一个，没必要用老的。

书是作者自己的，但是钱其实是别人的。

写书的时候可以说你们爱看不看，挣钱的时候，就别区分新粉还是老粉了。。

连夜看了缥缈录头两集，作为原著党，内心是很无奈的，特别是看到编剧一栏挂着江南头衔的时候，还有一大堆演员粉丝一如既往“你知道剧组/演员有多努力吗？

”“改编不是很正常？！

不改编能过审？

”“你们这些书粉就知道喷，想过有多少人付出了多少吗？

”的时候。

所以声明一下，这篇评论是一个原著党的极端主观感受，不会评论任何和剧情无关的东西（比如演员演技等等等等），至于你同意不同意，I don't fxxking care.一：吕归尘设定问题电视剧一出场就是真颜灭族，姆妈带着龙格沁龙格凝两姐妹和阿苏勒在乱战中逃命，不同的是，原著此时的阿苏勒这刻只有几岁，电视剧已经是青年模样。

然后阿苏勒本人并不知道自己是青阳的世子，以为自己是龙格真瑝的儿子。

最扯淡的是，居然直接开了狂血？！！

这样就导致几个问题。

1：年龄设定弱化了阿苏勒的天性。

《祖父》中阿苏勒只有几岁，灭真颜的时候姆妈和龙格一家人就是他最亲的人，目睹至亲在眼前被杀，可以说是影响阿苏勒一生的阴影，但是这个孩子并没有逃避到黑暗当中，他张开幼小的双手挡在苏玛面前，一个几岁的瘦弱孩子足以让大人动容。

之后，他一次次站在想要保护的人身前，这种特质不是因为年龄渐长，而是天性如此，无论是提不起刀的孩子还是青阳中兴的邵武公，终其一生都没有改变。

年龄换成青年后，这种感觉就弱了。

江南塑造的吕归尘一直是带着各种矛盾，他身体瘦弱，却继承了吕氏帕苏尔狂暴的青铜之血；他明明性格柔弱，却不得不背负太多的责任；他明明想要守护所有在乎的人和事，却最终都失去了。

可是他依旧拿着剑，执拗地守护着一切。

“青君之鹰”：北辰之神，苍青之君，广兮长空，以翱以翔。

2：原著阿苏勒知道自己是青阳的世子，所以和大君之间的感情是有基础的，大君是爱着这个孩子的，阿苏勒也知道大君把自己放在真颜部是为了自己好。

电视剧中，直接改成了阿苏勒以为表哥龙格真瑝（好吧电视剧改成了表叔）是自己阿爸，那么吕嵩，青阳大君的立场完全就变成了灭族的仇人，不存在任何感情基础。

那么就无法说明，大君为什么要为这个最弱小的孩子付出这么多，阿苏勒为什么要在狼吻中救下阿爸，也无法说明为什么阿苏勒因为不希望哥哥们为难，自愿去到东陆。

原著中，至今都记得阿苏勒听到父亲死讯后那一段，他失魂落魄的站在南淮街头，念叨着“我阿爸死了啊”，羽然忽然觉得就算艳阳高照可是他显得那么孤独，然后轻轻抱住他。

那种对父亲的爱是真挚的。

可是电视剧这么改？

一位深爱彼此的父子变成了“杀父之仇”？！

两人基本没有什么交集，所以斩狼一幕就显得很是突兀。

直到若干年后，青阳昭武公阿苏勒·帕苏尔拄剑站在山巅去眺望他父亲的坟墓。

他对草原上每一个人说我父亲是一位雄鹰一般的君王，他深爱这片草原。

阿苏勒后来一手扛起了落魄的青阳，真正成长为青阳的大君，父亲对他的影响是毋庸置疑的。

3：狂血的设定原著中对狂血的描写是很克制的，这种血脉是帕苏尔家的荣耀也是诅咒，狂血带来无可比拟的力量，仿佛盘鞑天神借着你的手亲自挥刀，在战场上，继承青铜之血的帕苏尔家狂战士是无敌的存在（当然也会有狼主这种BUG），他们因为狂血而成为草原的共主。

但是另一方面，狂血的强大力量背后是疯狂的诅咒，历史上那些伟大的狂血大君晚年基本都疯了，大多亲手毁灭了曾经守护的一切。

比如阿苏勒的爷爷，吕戈 帕苏尔 纳戈尔轰加，这位击退了风炎铁旅，草原上最伟大的英雄，晚年放逐了一生挚爱阿钦莫图，这位坚强的母亲为了吕嵩能活下去，被伴当糟蹋然后自尽，这成了吕嵩一辈子无法原谅父亲的原因。

所以，吕嵩是很厌恶这种血统的，他本人并没有继承狂血，在位的时候，也有意压制狂血的传说。

但是另一方面，这样的血统也是珍贵的，一名帕苏尔家的狂战士在战场上是神一样的存在，青铜之血是他们统治草原的基础，每一位表露出青铜之血的帕苏尔，基本都会成就伟大的英雄。

结果电视剧一上来就开狂血。

其他人就罢了，九王还能不知道这血脉意味着什么？

在青铜之血面前，什么继承权都是笑话，他就是应该成为大君的存在。

这和所有人都觉得阿苏勒是个提不起刀的软弱孩子设定严重不符。

青阳如果知道自己的世子带着这样珍贵的血脉，会送到东陆去当质子？！

更不用说完全没有一点背景补全，没看过书的人看到这里，不会知道青铜之血对于青阳人对于吕归尘本人意味着什么，只会觉得不愧是主角，自带外挂。

二：重要戏份人物缺失，不知道后期怎么填1：东陆各诸侯使节以及几位王子之间的勾心斗角全没了原著中，东陆试图和北陆勾搭始于辰月教神棍的布局。

天启白氏日益衰落（我大周要亡），诸侯还出了离公这种叛贼，辰月神棍的出现让长公主觉得和北陆结盟能让白氏皇权延续下去。

所以借下唐百里家（和皇室关系最好的诸侯）出面和北陆接触，希望借北陆的铁浮屠和虎豹骑来抗衡离公。

但是诸侯之间也不是铁板一块，狡猾的东陆人一眼就看出几位王子间不和，加上都想和北陆搭上线，既然下唐走了大君这条路。

我淳国就不能走大儿子吕守愚比莫干这条线？

再加上三王子吕鹰扬旭达汗野心勃勃，这就引出了阿苏勒被他指使的天罗刺客绑架，然后见到祖父的戏份。

是的，其实《祖父》的主线就是交代了北都城权力背后的蠢蠢欲动，这些伏笔为后来青阳的衰落打下伏笔，可是主创们似乎觉得大家应该不喜欢看权力的游戏的，所以连比莫干和旭达汗的名字都没出现，很好奇剧情到了《豹魂》怎么演。

当然，也有热评觉得这样很好，理由是现在的观众们估计难以接受念着拗口的北陆名字而看不进去，这样的人我不知道他是智力受限看不懂中文还是在侮辱观众。

2：苏玛之死苏玛，龙格凝，龙格真瑝的女儿，真颜部的公主。

她是柔弱的，父亲姐姐都死在青阳的刀下，她还苟活着，曾经天真无邪的小公主成了奴隶，被草原传颂的美貌成了最大的诅咒。

所幸，她的身前还有那个张开双手护着她的执拗孩子，她是吕归尘最想要守护的人之一。

直到很多年以后，阿苏勒才发现，那个柔弱的女孩不知道什么时候已经挡在了他的身前，很难说这是一种什么样的感情，应该不是爱情，可是他们为了对方可以付出一切，如果说缥缈录主线是记录了年轻人们的成长，懵懂的少年最终成为世界的君主。

那么比起这样热血的主题，苏玛的成长无疑是更现实而悲伤的，那个柔弱的少女不得已成长起来，为了生存也为了守护重要的人，舍弃了曾经的一切。

《豹魂》当中，吕归尘最终成长起来，苏玛起了相当重要的作用。

可是电视剧估计是觉得这样的角色就当个花瓶就好，主角三人众的三角恋就好，来个小奴隶好难办，直接就给写死了。

喂，塑造的这么好的女性成长直接没了？

影响了阿苏勒一辈子的女人就这么没了？！

三：爷爷基本改得面目全非吕戈帕苏尔纳戈尔轰加，草原上传奇的英雄。

风炎王朝，不世英雄风炎皇帝举东陆之力，麾下以“铁驷之车”为首名将如云，带着30万大军席卷北陆，眼看就要征服广袤的草原。

一个少年站了出来，“这次北征当头撞见了一个名叫纳戈尔轰加·帕苏尔的少年，于是他铁驷之车全归无用，他本人至死都没能踏进北都城。

这就是上一代的青铜之血继承者，钦达翰王，作为盘鞑天神的使者和英雄在草原上被万世传唱可是英雄的背后，是青铜之血的诅咒，晚年的钦达翰王疯了，他亲手放逐了一生挚爱阿钦莫图，（艹，奶奶回忆杀这么催泪完全没了。

），害得她惨死，吕嵩因此将他囚禁，宣称草原的英雄死了，一辈子都没有原谅他。

他给这个女人改名为“阿钦莫图”，因为她像金色的阳光那样照亮了他充满血腥的人生。

盘鞑天神赐予他珍贵的青铜之血，也让他一辈子生活在杀戮的黑暗里，别人眼里满是光辉四溢的英雄，他自己的心里他是一只在黑暗里振翅的蛾子，寻找着光，知道那缕金色的阳光划破他的黑暗。

于是他以飞蛾扑火的勇气扑了上去，但那缕光被他黑暗的世界绞碎吞噬了。

爷爷无疑是吕归尘生命中最重要的人，书中是命运让这对爷孙相遇。

一开始，爷爷对这个柔弱的孙子是很抵触的，他是草原上不世的英雄，是盘鞑天神的代行者，狂血的疯狂又让他神志不清，这个时候的爷爷是封闭的，他憎恨着一切，特别是自己。

可是盘鞑天神把阿苏勒带到了他的身旁，他见到了孙子身上带着的某种特质，那种想要守护一切的执拗和发自内心的善良。

也看到了终结青铜之血诅咒的可能，所以他最终把大辟之刀教给了这个孙子，而不是跟着他带入棺材。

可以说，他在这个孙子身上找到了自己的救赎。

而阿苏勒在爷爷这里不止学到了大辟之刀，也坚定了自己为了守护重要的人事挥刀的理想，并且为之奋武一生。

结果电视剧里面，这个和蔼的老头子是谁？

结果草原最伟大的英雄没死其实被囚禁大家都知道吗？

“骚年我觉得你骨骼清奇，这套神授的刀法有没有兴趣学？

”爷孙的互动连儿戏都算不上！

WTF？！！

总之，前面两集让人觉得极度失望，对剧情和人物的取舍让人意识到片方根本不想把缥缈录塑造成一部史诗，所以不难想见，南淮城古惑仔三人众的日常会成为接下来很多集的主题，乱世的背景从未铺开，估计也不打算铺开。

至于作者江南本人，我相信他永远都填不回缥缈录这个坑了，写书的时候，他还是少年，还在愤怒，希冀着有朝一日能成为世界的主宰，放肆地发出自己的声音。

如今，算是功成名就的江南成了一名商人，这并没有任何错误，每个人的成长大多如此，可是他应该找不回当年什么都没有时候的心境了。

电视剧同理，追求商业利益，追求流量，所以启用明星，把钱花在宣传上面都无可厚非。

希望能够看到一部我们自己拍出来的《权利的游戏》，作为一个中国观众，我飘了。

（2019.7.19）又看了几集，说下最大的失望，这根本不是我想看到的野鸡.还记得《虎牙》开头，那个有着黑色眼睛的孩子，这个孩子站在南淮的阳光下，却显得那么孤单，他孤僻、做事情不留后路，孤绝地仿佛与整个世界为敌。

也难怪，他是小妾生的，母亲死了，父亲不喜欢他，正室从不正眼看他，正妻生的弟弟更是看不起这个庶出的哥哥，姬家大公子，不过是仆从避之不及，父亲眼中不堪大用，最多靠着一身蛮力当当“弟弟的帮衬”，正妻眼中不详的败家之人而已。

野鸡和吕归尘不同，他没有吕归尘那么幸运，虽然阿苏勒从小体弱多病，可是他身边围绕的大多是爱他的人，比如姆妈、苏玛、木黎夫妇、大合萨、大君.....所以吕归尘可以善良，可以保持自己的天性，可是年少的野鸡只有他，和他的虎牙。

所以他也恨，他恨为什么那个黑色眼睛的女人早早地离开了他，他恨父亲为什么把所有的好东西都给了弟弟，他恨无论自己做什么，根本没人在意，他没办法改变这一切，只能沉默地练枪，未来的燮羽烈王小时候，只是一个封闭自己的孩子，天真的以为握紧手中的枪就可以对抗整个世界。

另一方面，野鸡又是骄傲的，这种骄傲一方面来自他的血脉，那是传承自天驱的血，真武候姬扬的血脉，以铁驷之车，屠龙英雄之名响彻天下的绝世名将的骄傲；另一方面是来自不甘，他不甘于寂寂无名，不甘于庸碌一生，因为不甘，所以放声，如果说武技代表着性格，大辟之刀是完美的圆，可以为庇佑弱者而挥；那么激烈之枪就意味着突破一切障碍，永远一往无前。

你手中有枪，这是一杆古老的枪，你的曾祖拿着它的时候，任何和他对面的人都心惊胆战。

谁敢看不起他?你要做空前绝后的武士，那么不是战一人，而是战天下! ——翼天瞻所以他从未给南淮那帮公子哥低头，就算被打得鼻青脸肿，也会不惜一切找回场子；所以他会在演武场上拖着重伤的身体也不愿下场，对着全世界吼出了积郁已久的不甘；所以他才能在殇阳关前，独自面对离公，九死一生硬接下霸王一刀；所以他最终实现了自己少年的壮语，成了东陆的皇帝，燮羽烈王之名逝去十余年依旧余威尤烈。

十二岁的少年就有虎狼之姿，可敬可畏，可憎可怖。

——大燮史官所以，去你妈雷云正柯的跟班，去你妈施舍来的胜利。

野鸡不需要施舍。

其次是南淮三人众原著当中，南淮三人众其实都是同病相怜的孩子，羽然，被爷爷翼天瞻带离宁州（电视剧为青州）的森林，背井离乡，虽然江南也没有完整交待她的身世，只是模糊提及了她是继承泰格里斯之舞的羽氏皇族，最后的姬武神，少女的笑容背后背负着许多东西。

吕归尘，北陆的世子，可是远远没有电视剧里面那么风光，东陆人觉得他就是一个蛮子，陆夫子觉得蛮夷不可教，在偌大的下唐皇宫，除了苏舜卿，（当然，后来煜少主还是对乌龟很不错，不过完全无法理解为什么电视剧里改成了一个傻子，百里寰一个没什么心机的小公主成了面谱化的女弱智。

）几乎没有任何人真心关心他。

他孤独，想家，想父亲和苏玛，想翰州的草原，想南归的大雁。

一个背井离乡的小女孩，一个融入不了环境不受待见的蛮子和一个受尽白眼孤僻的男孩被命运纠缠到了一起，从此之后，南淮的茶馆和小吃摊遭了秧......这样的友谊无疑是纯粹的，少年人眼中没有地位高低，没有青阳世子，羽族公主，姬氏后人，我是羽然，你是野鸡，他是乌龟，我们一起喝酒打架，一起听戏吃瓜子，偷偷进宫偷莲子吃，我阿爸死了啊，好啦好啦，肩膀借给你，抱抱你行了吧，别哭了；我带着十二把刀就来劫法场，“你到底为什么要来啊！

”，“我是你的朋友啊！

你这个傻子！

”......以后有谁敢踩你的脸，也就是我阿苏勒？

帕苏尔的敌人，盘鞑天神在上，这个誓言只要我不死，就都有效。

”——吕归尘“我送给你，我姬野是你的朋友，以后你什么人也不必怕。

” ——姬野可以说，这样的友谊改变了他们的一生，羽然可以暂时放下过去，在南淮她就永远是那个蹦蹦跳跳没心没肺纯真可爱的南淮小太妹；乌龟在东陆第一次交到朋友，有了更多关心的人，更多立誓守护的东西；至于野鸡，他第一次拥有了属于自己的东西，第一次觉得要为了自己去做什么， “那是我一生中，第一次知道这个茫茫的世界上，竟然可以有什么东西只属于我，而不属于昌夜。

那一夜我都没有睡着，太阳升起来的时候，我下了决心。

我不要做弟弟的副将，我要做自己的事。

如果羽然会和我站在一起，那么漫天诸神也未必都只眷顾昌夜，我要这天下属于我的东西越来越多，我再也不要追随在别人的马后。

我再也不要，追随在别人马后！

” 至于电视剧，身份的变化让这种相识于青萍之末的友情变味了，羽然有了宫中背景，无法无天就不是来自天真的天性，更像是刁蛮公主病；吕归尘不愧是青阳世子，好深的心机，好大的官威啊；至于野鸡，一朝是跟班，永远是跟班的既视感。

“不管南淮还是不是那个南淮，当年那个和你偷花打枣跳板子的人，都已经不在了啊。

”忽然理解了电视剧和小说最大的区别。

小说的亮点其实不在于几位主角，缥缈录的时节，少年少女们还在成长，乱世刚拉开序幕，世界的舞台还未铺开，离他们在舞台上绽放还有一段日子。

所以精彩的戏份很多是出众的配角支撑起来的。

可是电视剧没办法这么拍，一来因为书本身就坑了，二来因为视角人物完全是放在了吕归尘身上，这种单主角模式显然不可能学习权游的POV模式，全方位讲述所有精彩角色的故事。

所以角色有取舍，剧情有删改，甚至连主角团都不放过，我都理解，但是这依旧不代表，这部电视剧很好，这改编很好，哦，对了，今天江南微博可以看看，有段对话特有意思。

网友：南大真没必要解释那么多，身边好多路人看的很开心，书是书剧是剧，给人的观感完全不同，书粉的苛刻可以理解，但也请书粉尊重电视剧作品 江南原话： 我解释只是说明我是有思想的很牛逼的改编而已…… 这让我茅塞顿开，作为《九州缥缈录》的电视剧是不及格的，不过看做《刘昊然之吕归尘传奇》之后，忽然觉得我甚至可以给它打四星。

最后，看到息衍和苏舜钦，有点累，改天闲了来聊聊这对我最喜欢的“CP”。

（2019.7.22）好了，开始聊息将军和苏尚宫。

息衍，下唐武殿都指挥使，大胤朝“御殿羽将军”，与挚友“御殿月将军”白毅并称为“素月墨羽”， 东陆四大名将之一，以“狐将”名世。

为啥叫狐将呢，因为息将军打仗风格相当飘逸，擅长使用器械，以狡诈多谋著称，基友东陆第一名将白毅大将军评价，息衍不是凭双眼可相的人，倾世名将四字，他当之无愧。

如果有朝一日你独自领兵和息衍对阵，从速撤退，不要有一分一毫的犹豫。

——白毅总的来说，就是从来不按常规套路出牌的老狐狸。

可是另一方面，这样的老狐狸一点也不显狡黠猥琐，那是一宛州乡下的小调《圆仔花》，在南淮城里人人会唱。

人们的心思都被琴声吸引过去，而息衍一袭文士的长衣，弹起箜篌的瞬间就骤然变成了一个乡村野店里的酒徒，神采飞扬，眉目中满是狂浪不羁的味道。

他眼神到处，旁边几桌的女人都有些羞赧的低下头去。

他擅器乐，箜篌乃是一绝；没事喜欢摆弄花草，大概算是南淮最好的花匠；经常跑路边摊子喝酒，一点架子没有；上至贵族公卿，下至市井泼皮都能够谈笑风生；赌钱烤鱼三教九流都有涉猎，年轻时候据说还干过山贼这种有前途的职业，放在今天来说，这真真是个有故事的男人。

任何人初见息将军，都得赞上息将军真是风华绝代，可是那副儒雅旷达，平易近人的外表下，内心却满是疏狂不羁，说此生三恨，恨不生在蔷薇皇帝朝，可以夷平九州，不生在风炎皇帝朝，可以北克蛮族，不生在北陆宁州，可以看见万千美人迎风举翼，衣白如雪。

总的来说，一句话形容息将军，可谓——骚，古语风骚的骚。

这样风骚的息将军，提剑却自有武人的气度，天驱万垒宗主的威严。

执“古剑静都”便是“东陆步战第一人”，一手双手刀剑之术独步东陆，雷眼山前与离公霸刀大战数百回合不分上下。

北辰之神，凭临绝境。

唯心不动，万垒之极！

可以说，息衍是缥缈录中最出彩的配角，在很长一段时间内，他甚至完全盖过了少年主角们的光芒，甚至江南这个没有完结的故事最后一幕，都是息将军的彩蛋。

天驱和辰月在天启终是相遇，息衍怒马冲向雷碧城，青铜之血苏醒，骑兵皇帝归来，神使们打着象征死亡的黑幡把对王座的渴望向着世界的每个角落传播，天驱宗主息衍提剑，说：“那么我向你们宣战，不死不休！

”江南自己说过，息衍乃是心中男子巅峰，真绝世了。

在故事里，息将军承担了主角们导师的作用（mentor），放在《西游记》他就是菩提祖师；《哈利波特》他就是邓布利多；放在《指环王》他就是甘道夫；放在我侄女正在看的《小马宝莉》，他就是宇宙公主.....可以说，他对主角们的影响是极大的，面临大战,脸红是血勇,脸白是骨勇,脸青是气勇,但都不是真正的勇敢。

面色不改,拔剑生死,是为神勇。

野鸡第一次被这样的大人物青睐，这种赏识对孤独又封闭的他来说无疑是人生的重要转折（另一次是离公）。

将军，你教出了这种应该去当皇帝的学生，该说你教学有成吗？

——谢圭吕归尘在息衍身上学到了刀术和东陆的兵法，更继承了天驱的意志。

所幸这个故事没有完结，不然我们可以想见这样的角色会为了主角们的成长而陨落，江南曾经说他为息衍准备了一个悲壮的落幕，有生之年我估计看不到了，不知道是幸运或是不幸。

所以，当这样的息将军在电视剧中一出场，给人的感觉居然是——老实人啊！

（我没有黑李光洁老师。

）沉稳有余，气度儒雅，可就是觉得稍逊了风骚。

编剧上，也弱化了息衍对少年们的影响。

（某著名台词都换人说.JPG）想想这也难怪，原著中的少年们还未成长起来，他们需要指引和教导，还未在乱世中展露头角，那个时候，天下还属于初老的名将们；电视剧中的少年们已经“成年”，以吕傲天为首的南淮三人众，似乎再也不需要长辈的庇护，恣意地向着世界宣告他们的存在。

我不知道哪种处理更好，我只是为心中的息将军嗟叹而已。

再说苏尚宫她安静的站在那里，像是一幅工笔的仕女古画，苍苍然的华丽。

这是吕归尘第一次见到苏尚宫，之后，苏尚宫给他梳头，动作让孩子想起了远在北陆的英氏夫人，那是举目无亲的世子第一次在偌大的下唐宫中感受到了关爱。

这是一个浑身藏着秘密的女人，她可以婉约如宫装仕女，施施然行走在南淮的街巷之间；也可以身着黑色夜行衣，在南淮城的夜色中用天罗蛛丝切碎任何试图染指苍云古齿剑的人，无论那是猛虎还是苍鹰；这里顺便吐槽一下天罗，喂，人家天罗步丝的诀窍就是布阵，让人看不见那些能瞬间将你切碎的刀丝，黑暗中的寡妇慢慢收网，就连雄鹰也要被蜘蛛的毒牙撕碎，电视剧里面倒好，还有蛛丝发射器，你以为你是蜘蛛侠吗？！

至于天罗是什么？

这是个杀手组织，具体请参考江南《葵花白发抄》、《晚雪浓情抄》。

原著中，她是一个魅。

这是一种精神体，刚形成的魅没有身体，不具有五感，只有接近智慧生物后，通过观察才渐渐懂得感情。

之后，魅的感受越来越强烈，他们开始想获得真实的五感来感知世界，最终都会选择凝聚实体，哪怕实体后会舍弃漫长的寿命和不受拘束的形态。

凝聚实体后的魅往往拥有绝世的容颜，而且不会衰老，但是他们不能自然繁衍，从另一方面来说，这意味着没有过去，或者只有过去，（想起《巫师》系列，猎魔人和女术士虽然拥有比人类多许多的寿命，可是他们无法生育，意味着没有未来。

）原著中稍微提过苏舜卿的过往，她被人类抓住，当成奴隶虐待贩卖，叛乱的天驱前任大宗主幽长吉救下了她，把她带在身边，从那一刻起，她就和这个男人绑在了一起，那是她的牢笼，一辈子都走不出去。

那样也好啊，他们把我的所有东西都拿走，我就没有必要留在南淮了。

将军知道的，我这样的人，本来就该在四处像孤魂那样游荡，只是不小心走进了这个牢笼。

幽长吉死后，她带着幽长吉留下的孩子（幽隐），被百里景洪收留，默默地看守着“丈夫”的遗产，天驱大宗主的象征——苍云古齿剑。

她一直以那个男人的妻子自居，但可悲的是，没人承认这个身份，就连一手带大的幽隐都不承认，你为了你的丈夫来向我复仇？

可是你曾经嫁给过他吗？

你根本不是幽长吉的妻子，也不知道他在想些什么！

——翼天瞻其实就连她自己也知道，可是知道又如何呢？

她是一个魅，她不懂太多人心的东西。

“是啊。

”女人点头，“以前有一个人，我想只要我还有一天生命，就愿意跟着他去天涯海角。

可是他死了。

我总是梦见他，觉得他的声音还在我周围。

现在我想离开，可是我害怕他的魂还留在这里，游荡啊游荡啊，找不到我，会很寂寞。

”没有人要求苏舜卿做任何事情，命运甚至还提供了另一种可能，那种可能中，有花有池塘，还有满院子随风摇摆的紫琳秋，可是她最终没有温柔地走进那座院子。

问世间情为何物，直教人生死相许。

顺便，电视剧中王鸥饰演的苏舜卿真的是目前觉得九州选角最贴切的，完全符合心中古典美的范畴，必须点赞。

再说说两人之间的感情。

我一直认为，原著中更多的描述了少年人之间纯粹的友情，爱情则是懵懂而青涩的，若有若无；只有息衍和苏舜卿的感情才大概符合我心目中古典主义的唯美，那是成年人之间的相互理解和尊重“去年，我在秋叶城里买了一栋房子，就在清冶湖边。

不是什么很大的房子，但是全是没有漆饰的松木建构，白绵纸糊的门窗。

木质的地板架起在半尺高的骨架上，不受地气，冬夏都很干爽。

还有一扇朝向湖面的大窗，推开来，外面就是枣子林，然后是一望无际的湖水。

清冶湖你知道的，早晨的湖水是深碧的，中午太阳升起，则是淡蓝。

有没有兴趣去住在那里？

” 女人笑了起来。

她一笑，就像是晚来的春雨打落满树的花那样，点点滴滴都是春情：“将军为我买了房子，帮我离开这里，在晋北那种苦寒之地居住。

不知道将来会不会有空，春暖花开的时候可意怜奴，来看我一下，少住几日呢？

” “大概不会。

” “以前倒是也有人说要带我离开这里远走高飞呢，难道将军是个薄情的人，要让我独自一人远走高飞么？

”女人还是笑。

息衍也不生气：“园子里的那些花，一生只开一度，你刚才自己说的。

”那种淡淡的欲语还休的情愫我只是忽然觉得我对你的背影那么熟悉。

仔细回想，每次我们有约都是我去看你的背影，”息衍摇着头，笑了笑，“所以我想看一看你回头。

”——息衍“息衍，也轮到我看你的背影了，”她轻轻对自己说，“这样我们终于算是扯平了。

”——苏舜卿所以我个人是相当不喜欢电视剧的处理的，息衍无时无刻不提到的那处小院子，提到紫琳秋，让人觉得这家伙舔狗到简直神烦，直白可能是现代人的主题，可是我已经审美疲劳。

原著中两人的结局是个悲剧，苏舜卿最终为了救下孩子们，没有走出地宫，她终于和一生挚爱葬在了一起，虽然到死她也不知道那个男人有没有爱过她，她的内心，终究是对息衍带着一丝愧疚。

对不起，我……终于都能没走到头。

”女人轻声说，她不知道息衍是否听见了她的话。

息衍明白了。

“悲喜总无泪也，是人间白，剑胆成灰。

” 七百年前，胤始帝对着的蔷薇公主的鬼魂唱的这句诗忽然浮现在他的脑海里。

原来每到回时，总是已经花落水凉，尘埃落寂，虽然有如此多的悔悟，却终究只是看着她花叶一样渐渐地枯萎了。

还好，电视剧中，苏尚宫还没有迎来自己的结局，我是个年纪越大越难忍受生离死别的俗人，真心希望他们在电视剧这个平行宇宙中能有个好的结尾。

PS：对息衍的所有好感在他布阵的一瞬间变成负分了，涉及军事的部分，编剧大人们能不能下个全面战争稍微模拟一下？

前有多斯拉克骑兵冲锋送人头，后有天下名将平地布阵抗骑兵？！

哎，等着电视剧开始天下名将的段落，我们来聊聊何为九州的乱世。

2019.7.24感谢老贼提前填坑让我们有生之年看到捭阖录，一星支持。

2019.7.25真是看得笑醒了。

任何虚构类作品，世界观的设定决定了作品的基调。

九州缥缈录的世界观设定，采用了二元神论的体系，（类似阴和阳，光明与黑暗这类概念。

）这个世界由荒神和墟神主导，荒神代表着物质和守恒，墟神代表着精神和变动。

（这里九州原著设定其实并没有统一，缥缈录中大致如此。

）九州两大组织，天驱武士团和辰月教就是这两位神祇在尘世间的意志延伸。

辰月代表着墟神，教徒们精通秘术，教宗和教长甚至拥有堪比神祇的力量。

表面上这是一群疯子，他们四处煽动战争，发起纷争，所做的一切都是为了动荡和混乱。

实际上，这帮疯子逻辑严谨（灭霸老师），他们认为世界只是神祇的棋盘，万事万物都是棋子，和平和安逸意味着倒退，棋子间需要不停争斗，优胜劣汰，世界才有发展的动力。

制造乱世只是手段，世界的延续才是他们关心的结果，这更像是某种赛博朋克中的激进科学团体。

天驱代表着荒神，他们是强大的武士集团，七大宗主都是强绝的武士，信仰着代表武神的北辰七星。

他们是荒神力量和物质的显身，没有辰月那样严谨的组织和秩序，平日里更像是一群武艺高超的游侠，当世界需要他们的时候，他们会团结在鹰旗之下，守卫着世界的秩序和安宁。

精神与物质；混乱与秩序；秘术与武技，这两大组织彼此对立，隐藏在世界的帷幕背后，隐秘的征战持续千年。

（嗯，这个设定是不是很眼熟。

在一个遥远的银河系里，有一群叫绝地的武士，他们代表着原力的光明面，维护银河系的和平；在他们背后，信奉原力黑暗面的西斯蠢蠢欲动）九州缥缈录乱世的背后，依旧是这两大组织的博弈。

辰月开始下很大一盘棋，三大教长都在搞事，山碧空远赴北陆，煽动被吕嵩放逐的朔北部狼主，蒙勒火尔楼炎向青阳宣战，一心挑起翰州的战乱，想让蛮族铁骑踏上东陆的土地。

雷碧城先是助长了离公的野望，威武王长驱直入天启，挟天子以令诸侯，白氏皇权岌岌可危；之后又坐镇天启，蛊惑式微的白氏皇族，让诸侯勤王共击离公，实则是为了削弱整个东陆的军势。

华碧海去往宁州，煽动翼氏叛乱，（羽然就因为这样才流落东陆），点燃翼霖·维塔斯·斯达克的野心，期待着宁州鹤雪在东陆展开双翼的那天。

有意思的是，相比辰月刻板的阴谋形象，教长们的行径甚至可以说是宏伟而坦荡，雷碧城一念之间便是生死荣衰盈亏往复，骄傲的长公主也不得不匍匐在这样的力量之下， "神的主宰，从天地的开辟，到万物的生长，到灵魂的凝聚和溃散，无处不在。

它是不可抗拒的规则，是不能逃避的囚禁，是笼罩在世界上方的手，转动着时间的轮盘。

"雷碧城的声音从四面八方而来，轰隆隆地带着回声，震耳欲聋山碧空只身抗击扑面的雪崩，以渺小之身对抗大自然的伟力，那就是力量，无穷无尽的生生不息的力量！

老人猛地仰望天空。

那柄无形的力量之剑崩裂了，一瞬间仿佛火山喷发那样的伟力向着四面八方冲击出去，带着足以融化金属的热，雪幕完全爆开，四散飞落。

雪片在瞬间就被融化，变成细碎的水雾，水雾又在空中凝结成细雨，轻飘飘地洒落下来。

这种力量就连天驱的宗主们也需要结阵才能抗衡，（日常物理职业被法系爆锤。

）所以，我从来没有把辰月视为纯粹反派，他们并不代表邪恶，虽然江南用一场僵尸围城硬生生地拉低了辰月的观感。

类比的话，辰月类似复联3的灭霸，你可以说他们是一群疯子，但这些疯子无比坚持自己的理念，为了排除障碍不惜自我牺牲，这才是辰月的可怕。

诸侯乃至皇室的纷争格局都太小，他们落子的是整个天下。

结果电视剧里面的辰月，除了只留下雷碧城的戏份之外，棋盘完全没有铺开，我觉着这肯定和预算有关系，毕竟江南说他们不是HBO，穷，所以估计宁州（不对，青州）的森林是没了，北陆的戏份看看头两集大概也能知道是什么鬼。

至于人设，为什么国内编剧总觉得反派必须是阴沉沉的呢？

雷碧城神棍一样的出场，然后戏份更多的洛子焉就差头上写着坏人了，让我想起很多年前看《明朝那些事儿》描述的太监开会，可见刻板印象害死人啊。

不过这些我都能理解，毕竟又有人要不厌其烦的说为了审批考虑啊，不能美化坏人啊。

行吧，可是离公居然能姑息雷碧城在离国搞事，甚至是批量生产尸武士，不对，赤牙？！

我威武王不要脸的啊？！

相比之下，这是一个天驱势力虚弱的年代，可以说内忧外患。

俗世的君主和诸侯们，早就发动了对天驱的战争，无数显露身份的天驱被绞杀，风炎王朝时还如日中天的天驱武士团凋零了，武皇的铁卫们不得已隐藏起来，躲避杀生之祸的同时，也将天驱的意志默默传承下去。

风炎皇帝的北伐之后，又有几个天驱死得有武士的尊严呢？

”——息衍前任天驱大宗主幽长吉的叛乱更是雪上加霜，似乎是预见了什么，在迫切的危机感下，这位大宗主决定高举鹰旗，开创属于天驱的时代。

这直接违背了天驱不直接影响俗世格局的宗旨，宗主们担心这样会让天下大乱，翼天瞻不得已才对幽长吉下了绝杀令。

PS：从某种意义上来说，野鸡真正继承了幽长吉的火种，天驱们统一在天驱大都护的鹰旗之下，踏着乱世的血与火，建立了大燮，但依旧有许多天驱觉得野鸡领导的天驱武士团根本不是正统的天驱，不过这是后话了。

（安利一下斩鞍写的界明城系列，那也是一个很好的九州故事。

）如今的天驱，可谓是青黄不接。

老一辈的宗主们，只剩下“天武者”翼天瞻，他想要恢复天驱的荣耀，可是孤掌难鸣，甚至反思自己下令诛杀幽长吉是否犯了大错；其他的天驱传承，有些为了生存已经舍弃了天驱的身份，比如姬谦正，姬氏一族受牵连被逐出天启后，他甚至不愿提到先祖姬扬的名字；也有如离公一样是不屑，比起天驱守护天下的理念，他更愿意拿着霸刀在马上夺取天下。

我一路从瀚州南下，途经四个州，循着我们当年留下的地址去察访同伴，可是一无所获。

如果不是被灭门，就是已经举家迁移了，剩下的，即使是姬扬的孙子，现在也不过是一只汲汲于仕途荣耀的绵羊。

猛虎都成了绵羊，我又怎么能期待其他的人？

今天见到你的剑术，真是令我意外。

”——翼天瞻可是天驱依旧不死，东陆四大名将，白毅和息衍（不过白将军不承认他是天驱了），都继承了天驱的意志。

晋北主帅古月衣，也在被围困的殇阳关通过了铁皇的初召。

他们当然是天驱的核心，代表着天驱宗主会的力量和威严。

接过他们传承的，就是少年主角们了。

心中藏着猛虎的姬氏后人拾起了沉重的猛虎啸牙枪、身上流淌着青铜之血的蛮族世子拔起了苍云古齿剑......天驱的血在他们身上流淌，生生不息。

但更让人动容的是那些寂寂无名的天驱，他们可能是市井之中不起眼的酒肆老板、可能是东陆军中无名的军士、可能是一名普通的蛮族武士.....平日里，他们毫不起眼，当有需要的时候，却总是出现在最需要他们的地方。

如果说辰月是一群疯子，天驱就是一群傻子。

也许是因为我就是那么个愚蠢的人，所以才总是遇见这种愚蠢的……要为了荣誉和守护这种虚幻的事情而去拼命的人吧？

”——谢圭有一群人，他们来自天南地北，可能是东陆人、北陆人、羽人、河洛......为了一个共同的理想走在了一起。

就算知道他们的力量在神的面前微不足道，以人之身来对抗神是多么无稽，他们的挣扎可能徒劳无功，依旧能够坦然拿起剑，为了某种叫信念的东西慷慨赴死。

我们把这样的傻瓜叫做天驱。

“在没有启示之君的七百年里，我们这些可笑的天驱被神遗忘，可我们不一样无数次地和辰月开战？

我们死了很多人，他们也没有占到便宜！

以神的力量压制人的反扑，辰月一样没有实现他们的目标！

”——翼天瞻“我是个青阳人，可是为了天驱的信念，劝大那颜死守北都城，结果死了这么多人，不知道算不算背叛了自己的族人。

我也知道大那颜心里很犹豫，要打仗对你是很为难的……所以来之前我已经下了决心，就算我死了，也要为大那颜杀出一条进军的路……总算做到了……”他的喉头颤动，全凭声带在说话，“我不是大那颜那样有本事的人……能做到的只有这么多……”————哈勒扎这群傻瓜可能从不认识彼此，今后也再不会相逢，可是在他们相聚的那一刻，只需要亮出铁扳指，高呼“铁甲，依然在”，他们就是上古铁皇的再现，剑锋所向，钢铁的洪流席卷一切！

“铁甲，依然在！

”可以说是九州缥缈录的精气魂。

老人缓缓地把枪杆压在肩上，“铁甲依然在！

” 他对一个少年用了最古老的礼节。

“依然在！

” 回忆起那日父亲和老人的问答，这五个字让姬野浑身的血为之奔涌。

他觉得那像是某种咒语，里面有神圣的灯油在燃烧沸腾。

九州缥缈录从来都不是一个主角们得到各种机遇，到处开挂，最后成为天下主宰的龙傲天故事。

实际上，里面充斥着各种看似徒劳无功的挣扎和失败，天驱们在辰月的布局下岌岌可危，主角们经历了生离死别，野鸡失去了一切，逃离下唐，陪伴他的只有当上东陆皇帝的宏愿和虎牙；吕归尘关心的人们都死了，帕苏尔家的男人一夜凋零，狼主的大军围困着北都城。

那个叫羽然的少女远赴宁州，想要扛起羽氏皇族的使命，不知道有生之年是否能够再见。

更可怕的是江南曾经是个宿命论者，他在书中已经为每个角色预设了结局，所以我们大致知道了这个未完结故事的结尾，从那些虚构历史的片段和只言片语中，隐藏着一出彻头彻尾的悲剧。

（具体可以参考一生之盟连载版、废稿休之战、最后的姬武神什么的。

）我当年甚至为小说写过这样一句书评：这是我不喜欢以“很多年以后”开头故事的原因。

当结局已经确定的时候，一切的过往都令人绝望。

现在我不这样看了，我开始相信，任何过程都有其意义所在。

我们经历的一切，最终才构成了我们的现在。

我特别喜欢书中北都城的最后一幕，城破在即，吕归尘召来全城的人，宰杀了最后的羊，烤羊喝酒。

“我希望有人能跟我一起去，我不能保证成功，更不能保证你们会活着回来，所以我绝不勉强。

可我自己是一定要去的，即使只有我一个人，因为我长大了，我要像一个真正的男人那样活着。

我要保护我的家人和朋友，如果有人想伤害他们，就得先从我的尸体上踩过去。

要成为英雄，先要当一个真正的男人。

” 他解开领口，扯断脖子上那根银链子，把上面穿着的指套戴在拇指上，高高地举向天空，“我们这样的人，在东陆被叫做‘天驱’，这种时候，我们总会说，‘铁甲依然在’。

” 他深深吸了口气，以漆黑的天空为背景，仰望他的指套，低沉地说：“铁甲，依然在。

”仅剩的武士和奴隶们在烤羊和青阳魂的香气中挺起颓废的胸膛，他们高呼着“铁甲依然在！

”，虽然并没有几个人真正懂得这句话的分量。

之后，他们出城与狼主决战，那个领头的男孩在那一刻真正成长为青阳大君，一个真正的天驱武士。

经历了何其巨大的失败，依旧选择相信某种东西，或是更坚定自己的信念，这才是真正的英雄主义，才可以问心无愧地喊出“铁甲，依然在。

”这才是我们真正想看到的天驱。

可是电视剧里面是个什么鬼东西？

（以下内容属于极度不爽的爆发，不要试图和我讨论逻辑问题啥的。

）天驱武士团，结果只是天启皇室的卫队？

堂堂天驱大宗主想出了直接刺杀辰月国师这种愚蠢的计划，还误杀了皇帝成了弑君者，隔壁权游君临刘德华至少是实在看不下疯王伊里斯的作为，违背了御林铁卫的誓言，背上弑君者的锅也多了几分英雄主义的色彩，而幽长吉这么处理，原著中那个试图以一己之力力挽狂澜的悲剧英雄再也看不到影子，除了蠢我真的找不到其他形容。

而天驱其他领袖，居然因为担心被皇室报复就决定诛杀大宗主？

天驱没有一点排面的？

这种LOW逼组织灭亡了算了。

而所有的仪式感，所有能让人对天驱产生认同感的东西都没有了，我们看不到铁皇的初召，那种直面内心深处的恐惧和震撼没有了，拔出苍云古齿剑简直像家家酒一样轻易；那些能让人忆起天驱荣耀的魂印兵器（去你妈的斩铁剑）也蒙上尘埃，你看看虎牙和苍云古齿剑设计简陋得都是什么玩意儿？！

聚会的天驱们甚至让我想起了周星驰电影里的天地会，一群乌合之众，嚷嚷着总舵主应该谁来当？！

然后吕归尘当众拿起了苍云古齿剑，易天瞻和息衍带着节奏，天驱们集体跪地高呼“参见大宗主。

”?!我没有看到任何吕归尘的成长，不知道他有什么资格成为大宗主，这特么就像是一个孩子拿起了屠龙的剑，却根本没有一颗能够挥舞它的心！

角色的改动，我可以说服自己是为了市场和审批考虑，毕竟扩大IP的影响力也需要新血注入；剧情的改动，也能说服自己其实编剧也没那么糟糕，至少做到了逻辑自洽，当做平行宇宙来看其实也不错。

可是我实在是无法忍受，剧中喊出来的“铁甲依然在”是那么轻飘飘的！！！

那上面看不到上古铁皇们的威严；看不到天驱守护天下的豪愿；看不到能够薪火相传的意志。

那些曾经感动许多的人，曾经让人爱上九州缥缈录的，让人真心为江南的文采斐然赞叹的东西全没了。

但是更可怕的是江南的态度，他完全不认为这样的处理有任何不妥，微博原话，“苍云古齿剑”，谁抢到它谁就是号令所有天驱的大宗主！

比起天驱，他似乎更关心吕归尘和羽然的婚礼。

铁甲依然在，在你MB。

最近追剧比较凶，手头的还没看完，又来了一部《九州缥缈录》。

早就有朋友推荐我看原著，听说是6本一套的大部头，实在没精力看下去。

况且我不是原著党，我一直信奉的是“书归书，剧归剧，电影归电影”，把不同介质的内容比来比去，实在没什么意思。

抛开原著，就我看过的前6集来说，《九州缥缈录》是足够吸引我看下去的。

最主要的原因有几点。

第一，质感。

这部剧的制作很精良。

不枉费剧组奔赴湖北、河南、新疆等地，辗转8207.6公里，历时9个月的努力。

第二，格局。

我们总听说“格局”这个词，到底什么是格局，这部剧给出了一个很好的答案。

具体是什么，我下文会细说。

第三，纠葛。

这部剧讲的是乱世，乱世的戏最好看。

因为乱，因为所有人都想乱中取胜。

他们基于不同的目的合作或厮杀，也因为使命与情感的冲突陷入两难。

最终所有人的欲望交织在一起，成了一锅乱炖，直到没人能分清善恶对错。

片名“九州缥缈录”。

“九州”指“天下”，“缥缈”一词意为“虚无”。

也许纷纷乱乱到头来不过是一场空，但吊诡的是，在梦醒之前，所有人都固执地以为自己的梦会成为最终的现实。

这部剧一开始就很猛，是一场灭族的大屠杀。

北路草原霸主青阳部灭了反叛的真颜部，尸横遍野。

死里逃生的阿苏勒被青阳部抓获，一个惊天秘密随之揭晓，这个被收养的少年，原来竟是青阳部大君的幼子，也是部族的世子——未来的继任者。

两年后，东陆下唐国使者到访，提出和亲请求。

阿苏勒被选中，南下去往下唐国和亲。

临行前，父亲给阿苏勒起了个东陆的名字：吕归尘。

“阿苏勒”是“长生”的意思，此去东陆，改名“归尘”，预示着这场旅程必是凶多吉少，道阻且长。

整部剧由此徐徐展开。

虽然我只看了6集，但这部剧庞大的格局已经初露峥嵘。

下面我就细说说《九州缥缈录》是怎样迅速勾勒出一个乱世的。

所谓乱世，到底乱在哪？

乱在所有的秩序都崩溃了，乱在所有的平衡都被打破，从而形成了无数相互对立又彼此交织的力量。

这些对立的力量都包括什么呢？

我为你列举以下五组。

第一，皇室与诸侯。

乱世因何而起？

因为皇室力量衰微，无法在威慑地方，于是各路诸侯并起，都想要做新的王。

对应剧中，就是所谓“大胤帝国”的末期。

北陆有草原蛮族虎视眈眈，东陆有下唐国、离国等势力伺机而动，至于皇室，只有从中斡旋，在夹缝中求存。

各诸侯国自然不肯安分，因为乱世中，按兵不动就等于坐以待毙。

于是我们看到在最宏观的层面，《九州缥缈录》实际为我们呈现的是一个帝国覆灭前的众生相。

第二，草原与中原。

熟悉历史的人都知道，草原游牧文明与中原农耕文明之间的关系尤其微妙。

具体到剧中，就是北陆与东陆。

北陆草原拥有强大的军事力量，以“虎豹骑”为代表，但缺少的是稳定的粮食供给，而后者刚好是东陆的农耕文明擅长的。

于是我们看到剧中青阳部与下唐国的和亲，本质上就是草原军事力量与中原粮食供给能力的一次大交换。

当然，这种表面共赢的背后，还有其复杂性。

中原文明一方面利用草原的军队肃清异己，一方面又担心自己是否会引狼入室？

而草原文明也担心自己的军队被中原文明赎买后，是否会造成整个政治格局的失控？

这也是这两股力量之间最微妙、也最有张力的部分。

第三，父子与兄弟。

这么多股势力轮番上场，它们不仅要面对外部纷争，内部也危机重重。

最关键的问题，自然是继承人的归属问题。

北陆草原采取的是“幼子继承制”，那些已经成年甚至已建功立业的哥哥们，自然不肯将全力拱手让予最年幼的弟弟。

东陆各国采用的是“长子继承制”，看似平稳，可暗中又有弄权者试图操控世子，扶植自己的力量。

于是在一场大乱世的血雨腥风之中，又包裹着无数的小乱局，使得整盘棋的变数大大增加。

第四，庙堂与江湖。

所谓乱世，就是庙堂的力量不再足以压倒一切，控制一切，于是江湖自民间兴起。

在剧中，尽管还未深入，但我已经看到了一组对立的民间组织登场，分别是“天驱”和“辰月”。

这两股势力有着各自的信仰，各自的目的。

在乱世中，他们成为独立于政治势力又与之依存的民间力量，在整个博弈中占据着举足轻重的力量。

它们的影响力与凝聚力，甚至超越国界、种族。

第五，集体与个体。

这是乱世中落在每个个体身上最尖锐的一组矛盾。

一个肩负着国家、族群使命的人，当为了达成这个团体的目的，要做一些违背个人原则的事，他该如何抉择？

这是个几乎绕不过去的课题。

因为乱世的本质，就是原先不成问题的事，此刻都成了问题；就是原先已有答案的问题，此刻已无标准答案。

每个人都要重新面对这些问题，给出自己的选择。

说白了，这是一场价值观的博弈。

赢到最后的人，往往是那些拥有更先进、更包容的价值观的人。

说了这么多，我们已看到了一个轰然并至的乱世图景。

作为一部剧来讲，光有这个格局是不够的，还要有人，以及要把人放到这个格局里，让他们活在里面，或死在里面。

这部剧人物众多，最关键的是三个年轻人。

一个是此前提过的青阳部世子阿苏勒，一个是羽族的公主羽然，另一个是姬家后人姬野。

他们刚好构成了整个权力斗争的三个派系：漩涡中心、外族与民间。

但与此同时，他们又只是三个20岁上下的年轻人，可他们肩负的使命却是远远超过年龄的。

外表柔弱的阿苏勒不止是世子，更是尊贵血统“青铜之血”的继承者。

他从一出生，就注定不可能平凡，但他是否能驾驭自己的命运，还是未知数。

羽然是个天性活泼、无拘无束的少女，可是在姑姑的眼中，她却是重振整个羽族的救星人物。

她是否愿意还在其次，关键是命运推着她毫无选择地上路时，她该如何面对？

性格冷酷的姬野，是姬家庶出的孩子，备受歧视和冷落。

但他有一颗桀骜的心，要做姬家最勇猛的武士，驰骋沙场。

他能否如愿？

摆在他面前的是重重险阻。

如果说所有乱世的结局都是治世，那么所有在乱世中挣扎的人，他们的结局也一定是重建了内心的秩序。

换个词，就叫做“成长”。

《九州缥缈录》建立起庞大的乱世格局，最终要给我们看的，是三个生逢乱世的年轻人，艰难成长的故事。

这是让观者更能感同身受的一种举重若轻又小中见大的讲述。

当然，这其中也少不了爱情。

在第3集中，三个年轻人初次相见。

在羽然转身离去的时刻，镜头中出现了一群小鸭子，紧紧跟随着她。

而镜头之外，是阿苏勒和姬野目送的眼神。

如果你听说过心理学上的“印刻效应”，你一定能明白这个镜头的深意。

是的，从那一刻开始，就注定了这两个男孩与这个少女之间斩不断的联系。

一眼，一生。

人世的际遇就是如此奇妙。

这个剧，我会继续追下去。

我很想看看这个世界最后的样子以及那些年轻人最终的结局。

正式弃剧，编剧江南还真是忍心将自己最优秀的作品改到这般面目全非。

剧情拖沓，逻辑混乱，各情节、章段漏洞百出。

因开头恢宏大气的自然实景，强忍着看完“伪权游"一般的前两集，而后世子南下，迎来了三人组南淮初遇和息衍婕妤感情那段短暂的优秀的剧情，至古碑口一役、嬴无翳踏马天启，皆有令人赞叹之点。

然三年轻主角皆撑不起剧本的形象，更不提原著的刻画，阿苏勒只会发呆、羽然一直傻笑、姬野全靠大吼，全无角色特点，亦或这就是角色特点，各路大牌配角纵完美演绎也因戏份较少无力撑起剧情。

戏中战力崩塌，打戏难堪，青阳昭武公、大燮羽烈王、姬武神、天武者、御殿月将军全都不堪一击，辰月天驱背景使命与剧情发展处处相悖。

1⭐给服装剧组、演员劳苦，0⭐给情怀，非演员之锅，实编剧之罪。

（说句题外话，多年以前接触缥缈录、九州志，之后刺客王朝、商博良皆有读略，及后龙族、天之炽每本必追。

到如今，商人重利轻文笔，近年只顾挣钱去。

此间少年音犹在，只是初心改）

默默追剧这么久，被这集炸出来了，世界上最残忍的事情莫过于把美好在你眼前亲手摧毁。

这段的视频：https://m.weibo.cn/status/I0S1F4ij8?fid=1034%3A4402074545532986&jumpfrom=weibocom&dt_dapp=1这是一个热闹的夜晚，烟火、欢乐的游人，还有前方热切呼唤的友人，这样一个轻松美好的夜晚对已经背负了太多的阿苏勒来说，已经很久不曾拥有了。

前一刻还因为和铁皇产生分歧而眉间紧锁的阿苏勒，再看到友人后终于展开了笑颜。

是啊，人们总是用天驱大宗主用青阳世子称呼着他要求着他，却忘了这也只是一个十几岁的少年。

然而正如阿苏勒自己所说，太过美好的事情他总是不敢相信的。

当他满怀期待的穿过人群走向友人时，一柄刀毫无预兆的捅向了他！

而那一刻，他脸上的笑容甚至还未消失。

这一切来的太突然了，即使是屏幕前的观众都尚未反应过来，更勿论阿苏勒。

第一刀的疼痛还没传达至大脑，第二刀、第三刀、第四刀甚至第五刀便接踵而至。

每一个路过他身边的人，都残忍狠厉的向他捅出新的一刀。

终于，有人扶住了阿苏勒。

那人抬眼，却是他曾当朋友全心全意帮助过的小皇帝。

小皇帝虚伪的向他道歉，说你我终究不是一路人。

随着这句轻飘飘的道歉的，是小皇帝干脆利落的连续三刀。

杀人诛心，也不过如此了。

阿苏勒终于倒下了，在这热闹的集市中。

万人欢庆，他的朋友还在等他相聚。

可他只能孤独的倒在人群中，像一片落叶，无力的抽搐。

他的嘴唇快速抖动，似乎想要说什么，却只能从喉中发出濒死的小兽一般绝望的，断断续续的，低喘。

生命的最后一刻，他的眼睛微弱而无助的向上看了一眼，又无力的落下了眼皮。

在死亡的黑暗笼罩他的双眼前，他可曾看到了他梦中那片草原，看到阿爸向他张开双臂迎接这个离家太久的孩子。

死亡，真的好痛啊。

这一段阿苏勒甚至一句台词都没有，但屏幕前的我，仿佛与他一同在鬼门关走了一遭。

他的绝望，他的无助，他的痛，统统都被演员这强大的共情能力带着被迫一同感受。

这个世界腐败，疯狂，没人性；你却清醒，温柔，一尘不染。

阿苏勒，好好睡一觉吧，忘了这些背叛这些痛苦。

再次醒来时，凤凰涅槃。

首播之后，剧情魔改幅度之大令众多书粉咋舌，但关键是这样的改编对于路人也没有什么明显的好处。

稍微浏览一下帖子，不难发现，江南和剧方之前已经给出过回应，但并不具体，无非就是“改编江南都同意了，都是影视化需要”。

OK，姑且认为这样的回应是有诚意的，那么为了影视化魔改成这样说明什么呢？

说明柠萌影业根本就不具有拍这种大体量多人物的本子的能力，只能简化魔改，把剧本拉到和自己同一水平。

江南虽然挂名总编，但他对影视化一无所知，面对剧方和编剧团提出的种种要求，他除了同意别无他法。

如果不是柠萌影业的能力问题，那就只能是九州缥缈录就不是一部适合影视化的作品，以至于这么大范围的改动才能搬上荧屏。

那么，本着对剧和原著都负责的态度，从一开始这个项目就不该有。

（顶锅盖说句，这个项目给正午，大概率直接毙掉）再看宣发，从之前的物料来看，在尬吹自己是大制作、良心拍摄。

在拿演员做文章吸引粉丝。

根本没通过宣发拉进作品与观众的距离。

官博文绉绉的臭牛逼拽词，给书粉兴奋的，路人一脸？？？

开播后书粉再一脸？？？

好嘛综上，柠萌影业+九州缥缈录只是一场圈钱的游戏，质量上注定就是失败的。

看看柠萌影业的历史作品，我的内心是崩溃的

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更新1:今天发了特效特辑，还联动了水军开吹（划重点，发特辑没问题！

以此做营销有问题）看来剧方还没有搞清楚，不管你付出多少的投入和努力，这些能且仅能影响剧的质量，而剧的质量才是打动观众的根本。

剧方一而再再而三的绕开剧本身，妄图用投入和努力直接打动观众，只能说明剧方对剧完全没信心，避而不谈，找不到合适的针对内容的营销点。