啊，荒野后篇

看这部片时，有种比较奇异的感受，它仿佛是跟我观影而产生的经验相抵触的，它有剧情的老式套路，有一贯人物出场的优美方式，但它所展示的人物和它最终的故事走向，却有些令我不适。

男一和男二终有一战，我误以为在一阵肉体的搏击和内心的挣扎后彼此会迎来精神上的和解。

事实却是，新次将建二当场击倒致死，在最后的场景里，新次缠绕着纱布独自坐着。

他的怒气仿佛还在燃烧，还能嘶喊出：殺了你。

当我了解到原著是寺山修司时，才明白：这故事不是来自黑泽明，不是来自北野武，不是来自岩井俊二，它最初是由寺山修司创造的啊，就算编剧可以进行更改，可以把新世纪里类似于福岛核电站爆炸这样的事件装填进去，可是，它如何也摆脱不了寺山修司的“精神力”，即使他已离去三十五载。

他的前卫、先锋、肉欲、荒诞，一旦注入其中，就必然引起观影者的不适，必会令一部分人感到新奇。

我想到：若是由园子温去导，那会是一部更为爱欲的影片，是旨意更为明确，表达更鲜明的片子。

但它没有，所以它不是一部情欲片，它有欲念满满的镜头却没有在镜头下写上爱的注脚，甚至它令我感到：每一个在此做爱的人，都没有以爱的名义。

剧中三人都是被母亲“抛弃”的：新次的母亲在丈夫的自杀后把新次留在了类似福利院这样的地方，她试图摆脱“灾难”寻找新生活，这也使新次变得乖戾，性格暴躁，在一次爆发后碰到了刘辉，后者成为他精神上的导师，是如父般的存在。

建二的母亲死在了异国，他们从韩国去了日本，父亲鄙视于儿子的懦弱因为他也是一个在死亡事件面前懦弱的人，无论是部下的死还是妻子的死亦或是核泄漏造成的死，那死亡的阴影都将其置于自我责难和发泄怒气的处境，所以他常殴打儿子，致使建二的性格是显而易见的隐忍懦弱，他的口吃显然是精神方面的。

这也能说明，长期出于保护自我的容忍心态，建二一旦爆发，便能将对手击倒不起。

芳子的母亲是新宿陪酒女，她的孩子来自不知名的某个男人。

芳子厌恶母亲，出于对她职业和无父所产生的母性疏离。

芳子母亲不是没有能力换份正当职业，但她没有，因为她内心里的抗拒，因为芳子来自某个毫无感情投入的男人，芳子不是抛弃了母亲而是被母亲早就远远得抛弃。

在影片中没有任何对于母亲寻找芳子的说明，以至于在和“单眼”做爱后被提出承认芳子的话，芳子母亲却立马拒绝，因为芳子这个人在她心中早已不存在。

在偶然下新次和建二走向了拳击之路，新次是希望以强者的姿态战胜裕二，报复惩罚三年前裕二的叛徒行为。

建二是希望通过拳击改变自己，以一个全新的人让父亲承认。

见证刘辉的原谅行为后，新次的怒火反倒高涨。

这是性格与经历造成的，虽然两人在福利院完成了个人经历的接近，但从根本上来说，刘辉是如父般的：更成熟，更理性，而新次是彻头彻尾的年轻人，是有仇必报的。

刘辉对新次阐述原谅裕二的原因时，讲到：裕二有妻有子（报复他在道德上不妥）；裕二给予了他物质支持并且应当会持续下去（现实层面上不便报复）；自己已瘫痪，无法击倒一个能站立的人（客观事实上的清醒认识）。

刘辉已从精神上彻底放弃，反倒劝说新次放下仇恨。

新次不接受，新次有自己的立场也有自己的意念：他的父亲已死，他要为这个“父亲”做他自己觉得应该做的。

他也对刘辉的软弱，对刘辉意志上的接受产生了强烈不满——正如父亲的软弱、逃避，以至于选择死去一样。

一个人不可能忘记仇恨，一道深深的伤疤一旦产生便会遗留一生作为唤醒仇恨的依据。

新次的报复最原始，无论是从最初的大喊着去裕二的训练场这样的单刀直入，还是最后筹备良久的拳场对决，新次只有一个意志：殺了他。

那句：就算在擂台殺了他也没什么关系吧。

一定不是戏言。

这世界并不是奉行以良善回报敌意的，丛林法则的以牙还牙才是正确途径，新次的戾气是可以理解的：当年求着裕二住手，他却杀心大起。

况且新次这样在福利院长大的孩子，视兄弟情谊最重，势必不能容忍背叛，一旦自己臂膀有力，报复成熟，就必定施行。

无论是前篇末尾新次战胜对手后大喊裕二，还是后篇中战胜裕二大肆进行的嘲笑，新次都以一个孩子的情态表露出来。

他可以作为一个成年人去收拾老人摔下的残食，可以给老奶奶洗澡甚至背着她的尸体出来，可以忍受网吧里客人的争吵即使观众以为他要施展那身为拳手的能力。

他没有，他容忍生活的一部分，但绝不容忍另一部分。

他可以作为社会上的蝼蚁，但在拳场上他必须打倒对手。

他说，在拳场上更憎恨对方的人能取得优胜。

在最后，新次一拳又一拳的击在建二身上，因为新次认为建二背叛了自己，背叛了教练，背叛了他们共同愤怒的生活。

在另一条线上，研究自杀的小组出现使整个故事出现对接的境况，完整故事线的同时，新的矛盾和意志展开。

可以理解那组织者对于惠子的侵占是某种欺骗行为，他的弟弟好好活着，那自杀的机器以及念头都是自己的。

当然，以抛出同理心取得信任进而性交，这伪君子的行为也分裂了他，狂热的人必然死于狂热。

喷洒的鲜血是对于死亡的无聊奉献。

惠子面对建二，进行肉欲的请求。

是她对新的死亡阴影做出的回应，她试图被另一个男人占据，在这一片春色中，建二却回复道：我不能与你相连。

从对新次的几副肖像画和一副背部裸体可以看出：建二与新次间有超乎于友情的情感在。

当然，那副魁梧的身躯也许是建二对于自身想要变强，变成另外一个我的内心投射。

这种愿望与情绪交织在一起，那他最终对于父亲的“殴打”——他已然成为一个直面内心的人，所以他选择直面他的情感，选择与新次一战。

本片贯穿始末的反对社会奉献法案是当代日本的矛盾投射，国家试图以虚伪的正义绑架国民，一部分国民对抗体制并且呼吁大众，大概是这样的。

游街是有意义的。

故事的源头是来自建二父亲与新次父亲。

他们是自卫队上下属关系，在新次父亲出逃事件里，建二父亲是以监禁作为处罚的，这是导致建二父亲自杀的源头之一，我们可以得知：他父亲必是服兵役制度的牺牲品，他即使在加入时因为煽动蛊惑而在心头布满激情，在见证现实的残酷和自卫队的不正义以及其他种种后，产生逃离的念头可想而知，况且他还有妻有子。

故事中的异性感情基本上都是通过情欲戏表达的，然而怀抱着虚无的念头做爱，是无法让感情置于实处，人们为焦虑做爱，为寂寞做爱，为无聊做爱，还有更多的为钱做爱，唯独缺少为爱而做爱。

芳子对新次投以好感的时候，新次却要为拳击而放弃做爱，因为复仇已经是比性更重要的事情了，同样也是比爱更重要的事。

在芳子追逐新次归还毛巾后，芳子离去而后转身，新次只留下一个慢跑的背影。

她知道，他不爱她。

当然，新次并不能失去芳子，因为芳子与他是由相似的经历而连接起来的，一个习惯失去的人，更对失去敏感，脆弱。

最终擂台之战，新次在上场前说的话正说明他知晓建二对他的情感，但新次说，我会殺了你。

建二的死正应对着新次的话，按照那个在拳场上更恨对方的人会取得优胜的“定理”，新次以满满的恨意、愤怒，最终打得建二无力回击。

建二知道：自己想与新次相连的念头不会实现。

在一拳又一拳中，这些年压抑愤怒的母亲大声叫出：殺了他！

新次做到了，他知道，那恨意足以干倒对方。

他还知道，自己能够运用好荒野里的法则，即使预见了：在胜利后只有一片寂寞的荒野，所有人都在背向他，都在离去。

为什么一定要有比对方更强的恨意才能赢得比赛......其实推子是为了替自己的父亲赎罪才这样做的吧，对吧？

是这样吧！

否则为什么一定要和新次来一场对决呢，为什么最后就一直忍受着不还手呢。

父辈之间的恩怨，在比赛中一拳又一拳的还清，高潮部分很让我难受又无奈，急切想要大喊，咆哮。

镜头从台上的选手慢慢切到从他们开始改变所遇到的人，一路上大家都在见证着，因为都是一群想要改变宿命的人，想要有自己人生的人，不停在向前冲，也为过去在沙漠发生过的折磨而承受着后果。

最后建二的父亲扔下了代表生命的盒子，而建二自己也倒在了台上，一辈子都在忍让承受着，结局也是如此......那些恨意其实是自己强加的吧（还有推子不是叛徒......

看完影片久久不能平静，但翻开豆瓣，对两位主人公的感情戏，竟然没有找到一篇和自己产生共鸣的影评，所以自己动手写了:对大家认为建二是gay喜欢新次的看法我不敢苟同，建二对新次的感情是复杂的，首先他是爱新次的，但这是一种哥哥对弟弟的爱，也可以说是一种我不入地狱谁入地狱的大爱。

刚开始的时候，建二既把新次当兄弟，也把他看成了自己的偶像，是自己向往成为的人。

相信很多人在成长的过程中都有过这样的经历，会对身边的某一个人高度仰慕，会悄悄的模仿他，希望成为和他一样的人，就像阳光灿烂的日子里夏雨对耿乐的仰慕。

建二就是这样，他仰慕新次，羡慕新次的开朗、大大咧咧，他悄悄地做笔记，记录新次，学着新次去憎恨，想成为和新次一样的人。

但问题是，一般这种仰慕都是发生在青春期心智尚不完全成熟的时候，而且仰慕的人一般是比自己年龄要大的人，而在这里，建二是新次的大哥，他已经30岁，他的心智之所以有问题是因为他的父亲从小对他的压迫和伤害，但他所遭受的儿时心理创伤虽然很严重，却在这段拳击馆的日子里慢慢得到了治愈，在老教练不经意的那段告诫中，他重新找回了自我。

新次的话也让他醒悟，他成不了新次，大哥就是大哥。

于是他又回到了新次大哥的身份，这时候，他开始用大哥的视角去审视新次，他开始关心并试着治愈新次的心理创伤，他现在已经成熟到看清了新次的问题所在就是憎恨，他明白如果新次一直带着这种恨意去生活将永远得不到幸福，同时他在看完新次和裕二的比赛后，发现只有让新次的这种恨在拳场上全部的发泄出来才能真正的治愈新次，所以从那时起，他已经决定要牺牲自己的生命去拯救新次。

对建二还有一条感情线，就是和书店那个女孩的，其实建二一直暗恋那个女孩，只是因为自卑不敢开口，后来在宾馆之所以拒绝了女孩，是因为他知道女孩的妈妈和男友都是自杀的，这给女孩带来了极大的伤害，而这时候他已经做好了在比赛中牺牲自己生命去拯救新次的决定，其实也是一种自杀，他不想让女孩再次受到伤害，所以他拒绝了女孩，并不是大家所说的这更证明他是gay了。

其实刚看完的时候有很多不太理解的地方，结果在上课的时候突然有感而发，于是就写了这样一篇我个人的观影理解。

新次与建二虽然同为命运悲惨的可怜人,但他们的心底都是渴望着爱的。

新次渴望爱的原因，是童年时父亲的自杀，母亲的抛弃，是福利院的孩子对他的孤立。

而在这个时候，刘辉进入了他黑暗无光的人生，第一次给了他爱,所以刘辉对于新次来说是很重要的，或者说如同亲人一样的存在。

所以裕二打残了刘辉才会那么深深地刺激到他，让他失去理智以至杀人未遂，至此仇恨的种子也埋进了他荒芜的心，复仇成为了他活下去的动力。

然后几年后出了少管所的新次面对的是更残酷的现实，朋友的背弃，去找裕二报仇结果发现自己是那么的无能，可笑，连刘辉都对自己说已经原谅了裕二，这是他不解的，这些给予他更深的恨和痛苦。

而这个时候他遇到了芳子，教练和建二。

我们再说到建二，他缺乏的爱更甚。

母亲以前是新宿红灯区的卖酒女，她病逝之后，父亲带他去了日本，每天都是酗酒和暴打。

他在这样极端的环境下，形成了与新次截然不同的性格，他软弱，怯懦，极度内向，说话结巴，甚至不能正常交流。

可是在这样恶劣环境的影响下成长了二十年的他，却也始终保持着一份难得的善良。

比如他第一次遇到新次，他被裕二打了一拳强撑着走出拳馆，却还是坚持不住要倒在地上时，是素不相识的建二上前扶住他；还有怀孕的书店女店员要生产时，也是他热心地送到了医院…… 这样的两个渴望爱却走着完全不同道路的人，在某一天，因为拳击而走到了一起，产生了交集。

那个戴着眼镜，看起来不太正经的教练——掘口也是一个温柔的人，因为年轻时眼睛受伤而被迫放弃拳击，他却开办了拳馆，来培养更多的年轻人 在这之中虽然有对他自己梦想的执着，但他白天当保洁晚上还去做牛郎来筹钱为他们请教练的时候，一定是出于某种更无私的理由吧？

他们三人相遇的那天，他对手受伤还想要练习的建二说：“拳击手一定要爱惜自己的拳头……我用手套，接你打过来的拳。

”大概是第一次感受到了被人接受的感觉，建二哭了，掘口和新次却不解地哈哈大笑。

从那一天开始，他们三人之间也建立起了深深的羁绊。

他还曾带新次一起去看赛马，给他解释为什么要把马匹父母的名字也打在旁边。

我觉得掘口何尝不是像那匹出生普通但是却获胜了的马一样，勇敢地对抗着这看似已经尘埃落定的命运，这份勇气，很值得人尊敬呢。

新次以恨意不断地充盈自己的心，在拳馆开始每天疲惫的训练，他就是为了复仇而活的，这样内心荒芜的新次，很有幸地遇到了芳子，在“身体”了给予了他爱的女人，也使他慢慢地开始重新找到了追求更多的“爱”的动力。

可是他渴求爱，其实却不懂得去爱人。

与母亲的再遇，本该是一件值得庆幸的事，他却冷漠地拒绝了母亲对他的爱；他后来也忽略了芳子的爱，在和芳子在一起的时候“在想一个从未品尝过这般美妙滋味的男人，又是处男，又结巴，又胆小，一遇事就脸红，但是力量却奇大”，甚至“直接回去”，芳子拿着毛巾去追离开的新次的场景，她在后面喊了新次很多声，新次却沉浸在自己的世界，完全没有注意到，这是否也说明着他正一步步地将芳子推出了自己的世界呢？

这让我想到了山崎贤人主演的电影《剧场》里面永田骑着纱希受赠的摩托车四次经过那个黑暗的路口却没有停下来。

那一刻的芳子又在想什么呢？

是否跟纱希一样，开始对“等待”绝望了呢？

新次打败了裕二之后，同时也失去了支持自己积极地活下来的动力。

他可能明白了，人不能只靠着恨活着，他还需要爱。

可是这个时候愿意给他爱的母亲和芳子已经离他而去；就连唯一能成为他情感寄托的拳击馆也要倒闭了，新次失去了最后的安身之所，他又重新回到了那种看不到任何希望，毫无动力的生活。

关于新次的母亲我是这样看的，她是一个重视自我的人，新次父亲承受不了痛苦，选择了结自己的生命，同时也将更深的痛苦留给了自己的家人，新次的母亲不愿意让自己的人生就此深陷，所以她选择抛弃自己的儿子，抛弃这痛苦的过去，追求自由的，全新的人生，她这种近乎冷漠的决绝的个性，同时也分毫不差地遗传给了新次。

她与新次的再次相遇后，是她作为母亲的那份本性，使她觉得愧疚，进而想要弥补，但她还是将自己放在第一位的。

所以被新次拒绝之后，她也不会低声下气地再去请求新次的原谅，而是对他说：“我，不会向你道歉，我只想要回我自己的人生。

”她始终坚持自己的选择，看似有点残忍无情，实际上她活得很肆意，她真正地贯彻着自己的个性，从一而终，这是很多人一生也做不到的。

而建二这边本想通过练拳击这样的方式，让自己变得强大，与他人连结（被爱）。

兴许是父亲从小到大的暴打给他留下太深的阴影了，形成了肌肉记忆，他始终没办法在比赛的时候直视自己的对手，所以总是输掉，换来教练的失望。

这里有一点就是比赛前新次曾经教他要如果躲避对手的出拳再在对手露出空隙的时候给他一拳，他离开海洋拳馆之后的比赛好像总是用这种方式获得的胜利，他的拳头很有爆发力，总是一击即胜，也像极了他的人生，隐忍下所有的痛苦，再灌注在一拳上打出。

新次也说过，他讨厌输掉的人，讨厌命不好的人。

可是建二很憧憬跟自己一样有着悲惨过去现在却比自己被更多的人爱着的新次，憧憬他那么张扬肆意，憧憬他是一个“强者”。

我觉得这种憧憬不同于亲情，友情和爱情，是一种很特殊的情感，而那条沾着新次的血，被建二一直收藏着的绷带，就是他这份复杂，深重的感情的具象。

后来建二去见了自己的父亲，他患了癌症，他那么不堪了，那么狼狈了，却还在嘲笑着自己的软弱。

所有的这些，都刺激着建二，他想要成为新次那样的人，想要与新次相连，可是他只能通过拳击这种方式，而他要真正让新次把自己当做对手，就必须得先互相憎恨对方，所以他写了信告别了新次，离开了海洋拳馆（写信的时候他一定是下了很大的决心的，才会那么悲伤）。

这里还有一个细节就是，他离开的理发店的老板将一把剃刀送给了他，这也许是建二常用的那一把，这可以看做是理发店师傅对他的一种认可。

我觉得这同时也是一个伏笔，建二想要改变自己，像新次一样通过憎恨来与他人相连，可是他却成功地与理发店师傅相连了，而且这是由于他的善良，而非憎恨。

与此类似的还有那个女店员和那个（好像喜欢建二）的老板。

对于建二中断了和女店员做爱我觉得还是因为，他可能已经预想到了自己的“结局”，这其实也是一种自杀，他不想让她再次陷入绝望，所以表示自己不能与她“相连”。

在后部的高潮，便是建二与新次的决斗。

我之前一直想不明白为什么建二本可以打败新次，最后却没有回击，让新次打了自己八十九拳。

我现在知道了，因为建二就是一个这样善良的人，他没有办法让自己通过恨别人来活下去，可是他渴望与人相连的愿望却始终没有改变。

所以他说：“大家，不要离开，我就在这里，想你来爱我。

”这是他这个人物的命运悲剧所在。

我之前不太明白新次为什么会突然那么恨建二，这其实有一部分原因是因为建二的父亲害死了他的父亲，还有一部分是因为他感受到了自己与建二之间那种特殊的羁绊，以及意识到他就算打败了裕二，自己的人生还是那么虚无，空洞，所以他也借此将对自己人生的“恨”转移到与建二的这场比赛上。

一般主人公性格，思想的改变来自于社会事件，但是在这部电影里，却是通过一场拳击比赛来反映出来，所以可能会使观众觉得有点不明所以，甚至说看不懂（比如我自己），虽然其实在很多地方都有伏笔。

但是拳击这项运动放在这样一个又丧又颓的片子里却有一种神奇的张力。

因为拳击就是这样一项拳拳到肉的运动，击中的闷响，打在对手脸上的鲜红的血迹，皮肤的肿胀、淤青，深深刺激着观众的感官。

哪怕自己已经意识模糊了，还是要颤抖着站在台上，向对手出拳，这就好像是主人公们反抗着自己悲剧人生的样子。

出拳的方式，其实就是自己的人生。

电影的最后，是一张看似是建二的死亡鉴定书，还有新次那个深深的，看向镜头的眼神和沉默。

这其实是导演留给观众的一个悬念，因为死的人也有可能是建二的父亲建夫。

那么死的人到底是谁？

新次今后的人生又将如何？

这些都是导演留给我们的思索了，不同的人都有自己不同的看法。

我个人更倾向于是建二，如果建二还活着，新次也学会了爱人，这虽然是大团圆的结局，但同时也落入俗套了。

但如果死的真的是建二，这整个故事就会有一种浓浓的悲剧意味，而且建二这渴望与他人相连的强烈愿望，和他心底的那份珍贵的温柔和善良也将在无形中感染不管是观看比赛的这些观众，还是屏幕外的“我们”，这样才算是真正实现了他的愿望，“想你来爱我”。

因为只有痛苦和悲剧，才会真正打动人心，才会在我们的心中留下更深刻的印象，留下这片主人公们苦苦挣扎，用这般惨烈的方式来逃离的“荒野”。

昨天看了2019年最后一部电影，具体说应该是两部，因为《啊，荒野》有前后两篇，共计差不多五个小时。

因为这部电影挺丧的，所以不打算在寒冬看，避免雪上加霜，可是最近我对日本的电影上瘾了，加上看《溺水小刀》和《海月姬》让我喜欢菅田将晖不可自拔。

评论说他什么角色都能驾驭，那我就忍不住看看他在苏打年的代表作，看看他主演的这部斩获最佳影片奖的作品，并且菅田将晖也获得了最佳男主角奖。

不得不说电影非常棒，评分高不是没有原因的。

擂台上杀气腾腾的拳击手在搏击中被打得鼻青脸肿，血、汗还有唾液混杂在一起；离开昏暗的擂台，生活场景也是乌蒙蒙的，除却少部分笑点，其余情节在这种晕染下都丧丧的。

电影的总基调就是丧、暴力，说到给它一个设定，我觉得可以加上色情，因为里面的性场面太多了，我羞于启齿。。。。。。

看之前去初步了解了一下，《啊，荒野》的原作是寺山修司创作于1966年的一部小说，是他人生中的第一部长篇小说。

寺山修司是谁我开始是不知道的，日本作家除了东野圭吾和太宰治我还真的不了解，看完电影后怀揣着强烈的好奇心又去询问了度娘，度娘说——寺山修司，日本人，诗人、评论家，电影导演，前卫戏剧的代表人物。

寺山修司在艺术上的表现手法，类似于西班牙达利、毕加索的抽象主义，美国安迪华荷的波普艺术，在当时保守的亚洲艺术界开启前卫创作先端，也率先导航了日本视觉系艺术形成。

又是一个优秀的人物，只可惜天妒英才，1983年就英年早逝了！

电影把旧时代的故事拿到未来展现，剧情背景超前定位到2021年，那时的日本就是一片混乱（社会压力、自杀、学生游行）我也不清楚，反正知乎上“吃电影的番茄”和“圆首的秘书”剖析的挺清楚的。

剧情介绍： 父亲自杀又被母亲抛弃的新次沦落成流氓，靠欺诈老年人混日子，又被山本裕二出卖，不仅死党被打断双腿而且自己还进少管所关了三年，出来后发现背叛自己的人成了专业拳击手，被打断双腿的死党选择了原谅，只有自己一个人还带着仇恨，于是他坚定了复仇的心，要打死那个轻轻用力就能把自己打趴下的裕二。

推子建二同样成长在阴郁的环境中，除了没有母亲的关爱，还从小经受父亲的家暴，三十多岁的他不敢接触社会，没有朋友，不懂感情，还有口吃，没自信、没女人、没有爱、没有方向（后来也总是跟随新次而活），摆脱父亲后决心想要变强大报复父亲。

就是在这样的机缘巧合下，新次和推子两个主角进入到崛口简陋的搏击馆里（在人口老龄化的大背景下，房主看到了夕阳产业的商机，想要把搏击馆变成养老院或者殡葬房）新次称呼推子大哥，两个人一起锻炼，用同一管牙膏，推子无微不至的照顾新次，两个人之间有了坚固的感情，是真正的如同亲人的爱，与此同时新次和做皮肉生意骗了他钱的芳子成了情侣。

有教练，有朋友，陪伴和爱使新次和推子重新看到了希望。

新次告诉芳子再也不做坏事了，让芳子和他一起好好的正常的生活，这时的他只有一件事需要做，那就是为断腿的兄弟报仇（新次除了在搏击馆训练还会到养老院照顾老人，曾经的他可是专门靠欺诈老年人混社会的，他是真的在改变）。

魔鬼式的训练和努力加上恨，新次终于打败了山本裕二，但是并没有打死他，滑稽的是最后似乎把大哥推子打死了。

事情发生了转折。

首先，新次从母亲那里知道逼自己父亲自杀的人正是推子的恶魔父亲；其次，推子不再跟着新次走，决心离开，并把强大的新次作为对手，他把新次画在墙上，努力让自己恨，因为他知道只有像新次那样怀着最深沉的恨才能变强大打败裕二，然而这次他的对手确是最爱的新次；最后，我认为是新次和芳子的相处方式让芳子感受不到更多的爱，她认为在新次的心中自己并不重要，虽然爱着新次，但她还是离开了（新次最后和推子的搏击她还来看了）。

这三个原因让新次又从正常的生活中迷失了方向，原来的阳光又被乌云遮住了，所有的一切终究还是抛弃了他。

最后推子终于邀战新次，临上场的时候他选择放弃恨，决定带着爱迎接新次，心中默默数着每一记拳头，倒下去奄奄一息的他再次站了起来，当第89拳挥到他太阳穴上时，他真的倒了。

芳子走了，推子没了，拳击馆倒了，新次又失去了一切。

电影极度的悲剧、致郁，所有的人物都是那么的悲惨的，两个主角不说了，芳子离开母亲却又和她一样做皮肉生意；惠子的男人山崎敬三以自杀的方式来反对自杀，孩子流产；新次母亲失去丈夫；推子父亲二本建夫，暴戾军官，身患绝症。。。。。。

一切以悲剧开始又以悲剧结束，尽管中间好似所有人都在困顿中走出一条路，暗示好的结局，到最后一切又回到最初的起点，注定悲惨的人，拥有的美好也只是暂时的，试问还有什么比不管付出多少努力也改变不了结局而悲惨吗？

新次发疯了还是失控了，还是压抑了太久往死里打推子；推子本可以用自己的实力还击，但他坦然接受，不再还击，似乎是愉悦的数着新次的每一拳。

有人说推子不还手是因为他想以这种方式自杀，逃避他厌恶的世界，也让新次报杀父之仇；而新次似乎是听懂了推子内心的呼唤，他之所以把大哥往死里打，是为成全他，帮他解脱。

结局真的设计的非常好，一个字就能改变结局的好坏。

结局出现了一张死亡证明书，签名是不完整的“二木建”三个字，留给观众自己设计结局。

喜欢好的结局那么就是二木建夫，也就是推子的父亲，那个逼死新次父亲，家暴推子的患绝症的男人死了，新次又和推子好好的生活在一起了；但我觉得还是二木建二好一些，悲剧就要悲的彻底，推子在台上本就被新次第二次打倒，本性善良的大哥推子死了，新次才算真正的失去了所有，和电影丧的设定才契合。

《啊，荒野》和《大象席地而坐》同样是丧，但又很不同，前者是人生无法逆转，世界不可改变的丧，是所有人的、整个社会的垮塌，后者是社会部分人的缩影，是我们身边存在却又不易被发现的现象，相比之下我认为后者更加现实一些。

同时它又不像《晨曦中的女孩》、《伊甸湖》或者《美国田园下的罪恶》揪着一个事件或者现象来放大，可以直接让观众看出造成悲剧的原因，有明确的抨击对象，而它是模糊的，说白了似乎是虚造的，因为不存在，但是这样的社会背景似乎又是成立的——低生育率，老龄化，殡仪馆，养老院，工作压力巨大，自杀，激进者增多，暴乱，思想扭曲。。。。。。

电影成功的原因无非有三：剧本、导演、演员。

终于可以好好夸夸我的苏打菅田将晖啦！

他们把2017年称为苏打年，我终于知道原因了。

每一个作品都呈现的很棒，人物刻画完整，演技没话说，演什么像什么，沙雕、偶像、坏人、好人，不好看却耐看，在我看来他和刘亚仁一样是上天赏饭吃的演技。

只不过电影刚开始不久的大尺度戏份，真是让我一时间难以接受，苏打本来是留给我和小姐妹们幻想的，怎么能在大荧幕上裸露呢？

这种不雅的画面怎能让菅田将晖来演呢？

还不要替身那种。

后来想想这大概就是为了艺术献身吧，我接受了。

锁死这个优秀逗比的家伙啦！

2019.12.31 00：15

套路看前篇就知道，没想到用这样的方式结尾。

世界上不是所有人都靠着希望二字存活，有一部分或者极小的一部分，靠着怨恨前行。

不同的是，有的人怨恨别人，有的人怨恨自己，新次是前者，建二是后者。

或许我们都会被新次所吸引，如此纯粹又执着的力量，一直是人类的渴求，就连建二也这么觉得，要是像新次一样就好了。

但是新次是新次，建二是建二。

我们都是建二，我们没有纯粹的力量前行，但我们有其他的优长。

到最后，建二恨不下去了，这不是他的道路，他厌弃自己是因为需要爱。

我喜欢后篇中所有的跑步部分，昭示了二者的关系与状态。

但是建二的情感部分刻画的有些粗糙，但我依然喜欢这个角色，因为在厌弃的一类里，我们都是建二。

醒来再修改吧。

生存过程中存在着许多与人相连的瞬间，也与许多人在动荡之间切断了联系。

情愫纷争和各式各样的爱意，某个时刻的感悟就可能从原本麻痹的状态脱离。

悄无声息的离开，原来才是人世间的常态。

抛弃孩子的女人，上吊的男人，殴打孩子的父亲，被性侵怀孕的女人，丢失母亲的女儿，那双粉色童鞋的行踪似乎寓意着她的心境。

她曾经渴望爱的来临，她一度留着那双象征爱的粉色童鞋，希望有人抓住它。

但真的有人抓住时，她跑了，她要生存，生存的不堪阻拦了她找寻爱的脚步，所以把有爱之记忆的粉色童鞋留在了曾经有爱的出租屋门前。

每个人都渴望爱意，在自杀率居高不下的动荡年代，似乎这些人的相连产生了更多快乐与伤感。

选择离去的人喜欢上了玩逃离游戏的乐趣，被抛弃的再一次被抛弃，所以为什么要活着，一直是这部以暴制暴的片子撕扯着讨论的主题。

性爱的片段埋藏在人们日常的连接之中，总是在交谈的下一秒来临，来得如此突然，就好像人们之间若即若离的关系。

有人以为是为了生存，有人以为是情之所至。

我以为是治愈系的片子，却治愈得我异样悲伤。

这么多年以来女人好像总是想找一个依靠，想着同男人结合才能使女性的使命完整，这才让一些人做起了娇妻美梦，更让另一些人的清醒来得更早。

到处都是失意的人。

男人女人，老人，孩子。

以张牙舞爪示人惯了的新次，心怀愧疚的裕二，也在面具之下痛哭流涕。

这部电影的最大惊喜是年过四十的梁益准，将自卑与自己紧锁的老处男，被原生家庭阴影笼罩着的萎缩和唯唯诺诺。

他冲破自我的过程无比艰难，稍微挪动一小步都会让他泪流满面，这样一个懦弱的男人从30岁起的成长史，似是要将以往的三十年压缩起来产生暴虐的能量。

原来拳击不仅要有恨，还要有丰盈的爱。

最后一场拳击赛，让众生相集中在擂台，缠绕起层叠的网，原来我们活在最美丽最肮脏的国度里，我们早已相连。

荒野并不意味着开阔，荒野之后又是另一个死胡同。

荒芜人生里，爱让我站起。

此刻我血肉模糊，但格外清醒，就站在这里，想你来爱我。

多少拳才能化解刺骨延绵不绝的恨。

“向前跑吧，就像没有尽头一样；努力去活，就像有结果一样。

”我讨厌这样又丧又暴力的电影。

我要爱也要恨：我想和你相连。

新次和建二，因为相聚于海洋拳击馆，两个完全不同的人生才有了交汇，从此两人彼此都成为对方的依靠，在这个混乱不堪的时代，对他们而言，对方的存在就是挥动着拳头时的力量感。

他们被赋予了新的面貌，建二不再懦弱胆小，他的忍耐可以给敌方致命一击；新次不再冲动莽撞，他的狠劲让他如一匹凶狠的饿狼，可以随时咬断对方的脖子。

本来如此合拍的二人，最终在拳击赛场的两边站立。

而且，他是蓝，他是红。

在这里，“只有越恨对方的那一边，才能成为赢者。

”建二对新次的感情，始终束缚着他，他想恨，但他没有。

我想新次是明白的，建二的爱，对他的爱，但他选择了恨，他想要的是赢。

可他们不曾想，这样的灵魂伴侣怎么可能真正恨起来，建二和新次，赛场上凶狠的眼神，一记记重拳，都掩盖不了眼底的那份感情。

比赛吹响结束的哨声，究竟那张纸上写下是谁的名字，已经不重要，对胜利的渴望，终抵不过一句“我就站在这里，等你来爱我。

”

“恨得越深，最后才会赢。

”新次在电影里的怒吼，去恨吧，去恨，去恨，恨所有人！

去恨抛弃年幼的自己的母亲，去恨无法承受心理压力而自杀的父亲，去恨伤害了刘辉大哥的裕二，去恨逼死自己父亲的二木建夫，去恨“杀人犯”的儿子推子建二，去恨，去恨所有人！

可最后，当他血淋淋地站在擂台上，他对着建二，喊的是“大哥，站起来啊！

”这还是恨吗？

他们两者之间的感情是复杂的，是沉重的，无论去爱还是去恨，他们都有充分的理由发生。

我不认为“恨”是抗争到底的唯一支撑。

在还能够选择的时候，“去恨”不会是我的选择。

最后这一个眼神，依旧在呐喊，依旧在抗争，依旧在战斗！

「あ」 荒野分了两天晚上看完的荒野，我的脑子不太能一口气消化。

这里说一些观后感——前后篇加起来快6个小时，我称之为史级「丧片」，片名的那一声「あ」就很丧，但却肆意，又感觉有种说不出来的不安定，似乎在接受，又好像在抗拒。

像是一个人孤独的行走在日本“新宿”的荒野上。

开篇新次在爆炸声中和大家慌乱逃跑的声音里淡然的吃着拉面，从这里开始就是荒野的开始，感觉的到他是孤独毫无牵挂的人，内心满是恨。

其实在看之前就有所耳闻尺度很大，但里面的大尺度性爱镜头我看的内心毫无波动，感受不到爱意，全部都是痛苦和宣泄。

没有人在真正的「爱」让我内心波动的镜头是新次看了建二的日记本，上面写着他说的能赢的胜利的是最恨对方的人:「在拳击的世界里，拥有最多恨意的人，将被授于冠军的荣誉。

」「所以，恨吧，恨吧，恨吧。

」

建二和新次的感情线真的很复杂，两个性格相反，但却同样孤独的人相遇，他们两个都通过拳击找到了活着的意义，都挣扎着反抗着，用拳击来掩盖痛苦发泄出内心的恨意，就在这期间他们产生了不可分开羁绊和友情。

“我们为什么会来到这个世上呢？

”“为了与人相连，或许吧”“你有和谁相连过吗？

”在夜里新次问大哥有没有喜欢的歌，建二他唱歌了，没想到一个结巴居然唱歌了。

芳子扔进大海的绣花鞋最后还是被海浪冲了回来，很多东西不是不想要了就可以不要了，就像是过去一样还有仇恨，这是忘不掉的，失去或拥有，都由不得我们。

裕二和刘辉放下了过去的仇恨，只有新次一个人没有放下，他放不下，他还恨着。

最后建二烧掉了给新次画的素描，却还留着那条粘有新次血的绷带——

荒野里否定了爱，但只有建二在爱。

自始至终新次其实都没有恨过建二，他也在用他的方式成全帮助建二，很多人不理解最后推子的做法，这难免，因为他不想一直在新次后面，他向往、崇拜、爱慕着新次，但却活得像个影子。

最后建二是在用自己的方式与新次相连。

“我想像你一样”“不可能的，我就是我，大哥就是大哥，路本来就不同”建二对新次的感情可能就是超越了普通的爱，真的是复杂的两个人。

最后对战时候，推子的内心独白:「僕は、ここにいる。

ちゃんと、ここにいる。

だから、行かないで。

新次、僕はちちゃんと立ってるから。

だから、愛して欲しい。

」“我就在这里，就在这里，所以，想你来爱我。

” 他终于无法在恨了。

最痛苦的人还是新次，抛弃她的母亲说永远不会向他道歉，打败了裕二但似乎内心并没有得到慰藉，芳子和建二都离开了他，拳击社也开不了，后篇真的很压抑啊.. 最后新次的眼神我看了三次，麻木空洞虚无的眼神，好像，真的如荒野一样了。

他死了

*看完我真的没法思考了，憋了很多天才写出这些，真的让我感受到看不到一点希望，世界太烂了，剧情节奏刚刚好，而且每个人的内心都刻画的很好，每个人都一样，身不由己。

好像是两个不一样的故事但却连接了起来，劝别人不要自杀的组织，最后自己却自杀了“人类最后患上最严重的病，名为希望的命。

”看了一些影评很多人说建二其实没有死，最后死的是建夫的时候，好像就没有那么的难过了... 这日影并没有让人过多的流泪，就是很压抑，真的丧透了（）*建二，下次亲口说出来吧，“就站在这里，想让你来爱我。

”