《永不消逝的电波》剧照
《永不消逝的电波》剧情介绍
“电波”的故事发生在上海解放前夕，以李白烈士的真实故事为素材，是由上海这座城市红色基因孵化而生的一张城市名片。舞剧电影中没有一句对白，情感的爆发淋漓尽致地表现在了身体上，从两人的舞蹈、眼神、肢体中传递彼此浓烈的爱。情感的挣扎与妥协，彼此间的感同身受比任何一句台词都具有张力，都要持久和震撼。 影片改编自同名原创舞剧。热播电视剧最新电影我的陌生父亲新虎口脱险农村人闯上海最后的牛仔竞技少林达摩剑欧阳万成：猜猜多少钱？蛇女归来瓦文萨：希望之人加油！妈妈猎杀U-571李小龙传奇暗影使者灿烂的季节功夫熊猫4恋上美人鱼公子贵姓羊之树尘土毒枭矮子第一季爱情度假村幕后玩家不在乎的微妙艺术红鞋子物竞天择逃离这里异空感应边缘行者国宝险途蜘蛛侠3耶稣革命
《永不消逝的电波》长篇影评
1 ) 《永不消逝的电波》观后感
《永不消逝的电波》不仅是一部舞剧电影的杰作，更是上海红色文化的生动展现。
影片中的舞蹈表演，每一帧都仿佛是一幅精心绘制的画卷，既保持了舞剧艺术的独特魅力，又巧妙地融入了电影语言的细腻表达。
演员们的表演精湛而富有感染力，他们用舞蹈讲述故事，用肢体语言传递情感，让我在观影过程中仿佛置身其中，与角色共呼吸、同命运。
特别值得一提的是，影片在呈现原版舞剧思想内核和情感精神的同时，也进行了一次全新的探索和创新。
通过电影语言的运用，影片成功地将舞台表演与电影叙事相结合，创造出了一种全新的艺术效果。
这种跨界融合不仅丰富了影片的表现手法，也让观众在欣赏舞蹈艺术的同时，更加深入地感受到了影片所传递的红色文化和革命精神。
对于舞蹈演员来说，电影是一种全新的体验和挑战。
他们需要适应电影镜头的拍摄方式，学会在镜头前展现更细腻的表演。
从朱姐和佳俊的采访中，我感受到了他们对这次跨界合作的热情和期待。
他们通过专业训练，努力将自己的舞蹈表演与电影语言相结合，为观众呈现出了更加完美的艺术作品。
《永不消逝的电波》不仅展示了上海歌舞团演员们的精湛技艺和无限潜力，也让我们更加深入地了解了上海红色文化和革命精神。
这部电影是对历史的致敬，也是对未来的期待。
2 ) 我和演员的精神损失费同样重要
看完后觉得这次买舞剧票一定能抽到A卡了。
毕竟忍了这么90分钟，我的诚意绝对是感动上天，震撼九霄。
我以为舞剧电影就是录一遍高清的放出来呢，没想到是如此稀烂的剪辑，PPT的背景，随机生成的运镜，反复横穿的次元。
整出来这玩意的人是从没有在观众席上完整看过一遍舞台，连它好看在哪里都不知道吗，我天呐。
看完这个才知道翻拍不能叫毁原作，真正的毁原作是把原班人马拉过来陪你整一坨翔。
喊演员跑路演时得给人结算精神损失费吧？
而且这个神奇的电影总能给人新惊喜，你以为怼脸拍已经够不专业了吗？
你以为纪录片情景小品舞台剧一顿乱剪已经够违和了么？
大清洗，小裁缝牺牲，李侠最后发报，兰芬退场的镜头，好多的角度居然是冲观众席的！
台下满满一剧场的普通观众！
这哪怕再支个PPT档板呢！
这想表达什么呢我请问，人在做天在看，看策划脑子里进的水是吗？
我是没买到这一场的票啊，我要是买到了肯定告这破电影侵犯我肖像权，把我的名字在新闻里跟电波锁死！
猛蹭！！！
3 ) 永不消逝
有些剧透长河漫去，唯爱与信念永存。
一部比较特别的电影，舞剧改编整部影片中融入了真实影片、场景设计、舞台呈现，有机结合，衔接自然，虚实结合。
纺织女工和抗日战士携手成为交通联络员，开展和敌人斗智斗勇的战斗。
影片中，每个人都演技舞技双重呈现，很真实。
消息在衣服里，在换掉的丝带里，在皮尺上，有勇有谋。
车夫牺牲了、交通员牺牲了、裁缝牺牲了、联络员牺牲了…每个人都毅然决然赴死他们来不及道别，倒在了去往光明的路上，胜利的前夕活着的人万分悲痛，但，任务还没有完成，继续战友情、爱情、父子情、爱国情，情情交织在面对国家时，每个人的神情都是那么的坚毅舞美也超赞，场景很美，电波融进了雨里，背景里，人与人的情感里服设也很美，注意到了女主角的旗袍，背景色不同，很符合场景，轻松的，紧张的，急迫的，温情的，不舍的，很美手指的敲动是藏在心里的爱意永不消逝的电波，如同永不消逝的深爱
4 ) 刀尖上起舞—影版永不消逝的电波
没看过舞剧版，先看了电影版，感觉是一部刀尖上起舞的舞剧电影。
刀尖上起舞的是揪心的剧情。
在黎明前的黑暗时刻，大背景下小人物的生死抉择，太催泪。
一幕是小裁缝挥手告别，年轻生命的逝去，令人扼腕叹息。
一幕是兰芬怀孕，是新生也是永别，白色焰火前的双人舞像凄美的绝唱。
刀尖上起舞的也是很新的电影形式。
虽然电影版可以看到不同的视角和更细腻的表情。
但历史影像部分真的容易出戏，直到裁缝店部分，才逐渐沉浸进去，后面的剧场观众席片段，又有点跳脱。
看了影评，才get到舞台空间，实景空间，心理空间，过去与现在，虚与实的结合，是为了回答新时代下“电波”故事为何能“永不消逝”，最终，也落到了“爱”与“永恒”。
第一次看舞剧电影，有种在乌镇戏剧节看
期待走进剧场再看下舞剧版，更直观的感受肢体语言的浪漫和魅力。
5 ) 剧情、舞台剧！
看完没什么感嚼Very good很好，You're great你很棒！
我评分就两种，1种1星，1种满星你很棒！
你很棒！
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6 ) 《永不消逝的电波》国产民国舞台剧题材
第一次看舞台剧电影，看的是杭州路演场。
迟了一小会，但是提早离场了。
🩵优点：1️⃣画面很精美 ，看得出来是舞台剧演员导演领域的拔尖老师们制作的。
场地 画质色彩 氛围都很到位。
演员们外形 身材 妆造都很话剧演员。
还有觉得旗袍好好看。
2️⃣全片是默片 没有台词，这种形式很新鲜。
🩵缺点1️⃣题材小众，容易觉得无聊。
拍的人可能很用心，但是不太能靠个人买账 ，需要组织买账。
2️⃣观影人员审美音乐门槛有要求。
3️⃣电影题材 拍摄手法 内核 即使结合了新形式，还是觉得很老套。
4️⃣本电影导演的镜头好晃啊，一直转来转去，觉得有点没看懂。
🩵私心：1️⃣电影会有越来越多的形式素材。
这是大趋势。
因为它可以不限时间空间场地，可以结合互联网被更久远的保留下来。
2️⃣但其实我认为舞台剧是不适合作为电影的。
舞台剧要的就是一个即时表演，要的是观众沉浸 ，以及一部分的观众演员互动。
而这个在电影中是无法完成的，只有一个单向体验的过程。
7 ) 经典永流传
小时候看过的电影，经典黑白电影，这是一部以中共烈士事迹为原型的黑白电影,他们每一个人为了国家和平献出了生命,他们为革命事业挥洒热血,热情永不消失。
当时感觉情节跌宕起伏，时而惊险时而激动，很是吸引人。
这次翻拍的也还可以，就是感觉布景都现代了，华丽了，演员也相对年轻了，服装造型也新颖了，延续了以前的经典情节，熟悉的情节，熟悉的氛围，熟悉的台词，总体还不错！
8 ) 毛时安：舞剧电影《永不消逝的电波》最上海，也最中国
已被确定为6月15日上海国际电影节开幕大片、6月18日全国上映的舞剧电影《永不消逝的电波》，以舞台的假定性与电影的纪实性之结合，完成了凄美、壮美、唯美“三美一体”的红色IP叙事。
巨大的看不甚清晰的脸部，布满了整个银幕。
朦胧的晨曦中，宝塔山前，八路军战士李侠缓缓脱下军帽，同样的朦胧中，纺织女工兰芬慢慢脱下白色的工作帽；李侠一袭长衫，戴上那副具有标志性的圆形眼镜，长长织布机前的身材修长的兰芬换上粉色的旗袍，高高举起全剧中须臾不曾离的那只黑色手提包；最后战士李侠庄重地举起右手，向着延河之滨巍巍宝塔敬礼……就像一幅湿漉漉的水墨画。
5月27日，上海解放75周年当晚，由上海歌舞团携手上海尚世影业有限公司推出的舞剧电影《永不消逝的电波》就这样撩开了她神秘的面纱。
这部长达90分钟，只有一句画外音的影片令在场的观众热泪盈眶，心潮激荡。
放映结束，全场观众依然沉浸在剧中，最后才爆发出呼啸的欢呼和热烈的掌声。
这是上海这座光荣之城、英雄之城、伟大之城写给新中国成立75周年的一封红色情书。
1948年12月30日凌晨，潜伏上海12年、负责秘密电台的地下党员李白被捕，他宁死不屈，就在上海解放的20天前，他英勇牺牲。
从生活到艺术，1958年，孙道临主演的电影《永不消逝的电波》上映，主人公李侠头戴耳机，向延安发出最后一份电报时冷峻英俊的英雄形象，成为中国电影不可磨灭的经典的时代记忆之一。
2018年，上海歌舞团创排了舞剧《永不消逝的电波》，首演轰动，全国巡演近620场，魅力不减，激起了巨大的观演狂飙，不乏连续刷剧、追剧者，甚至难以想象地出现了连刷50场的热情观众。
这部舞剧也成为了一部真正意义上的现象级舞剧。
我一直担心舞剧电影《永不消逝的电波》如何面对舞剧《永不消逝的电波》。
令人欣慰的是，出身文艺世家的电影导演郑大圣，以其深厚的艺术修养和艺术感觉，调动了主演王佳俊和朱洁静这两位青年舞者潜在的艺术天赋，以高度电影化的叙事语言，激发出舞剧巨大的新质审美能量。
除了进剧场，又有一种打开舞剧美丽的全新方式——舞剧电影。
审美，打开历史的方式是多种多样的，给人的艺术震撼也是多种多样平行不悖的，哪怕面对的是同一对象。
影片不是舞剧拷贝和翻拍，而是一种全新的解读和再现，是对舞剧结构的分解和重构。
影片开始的“长河无声奔去，唯爱与信念永存”的引子和“我想念你们”的结尾，如一本大书的封面和封底，遥相呼应。
而那段充满着上海烟火气息，涂满唯美主义色彩，在《渔光曲》旋律中展开的身着旗袍手执蒲扇的群舞，则先声夺人地成为影片正式开始的第一场。
而那段婀娜的舞蹈律动中，穿插了光斑闪烁动荡不安的旧上海黑白纪录片画面。
全片中还不时出现上海街头弄堂日常生活的画面，荡气回肠的英雄主义和辅以扑面而来的市井气息，给人广阔的联想。
影片充分发挥了电影蒙太奇镜头转换、组接自由流动的灵动性，丰富拓展了舞台表演的内涵。
在镜头摇移推拉的镜头运动中，展现了李侠发报时，话务机、收音机、楼梯、阁楼的战斗环境；兰芬画眉毛、结围巾、吃早餐的细节；电梯中与女特务柳妮娜不期而遇穿插了拷打的镣铐声、惨叫声；李侠阅读带血报纸之际独舞的极度悲痛、传递情报三人舞的心理高度紧张，就连面部表情都在特写镜头中得到了有力的表现。
小裁缝牺牲的那场戏，从电车里他抢下李侠脖子上红围巾的一瞬间，镜头始终聚焦，直到枪响那一刻他倒在潮湿的电车路轨旁。
红围巾、白兰花充满画面，卖花女孩消瘦的身影飘然而过，虚化的白色背景前，观众看到李侠在教小战士读书识字的动人情景，镜头又突然回到面向着观众的剧场舞台…… 我非常欣赏青年舞者王佳俊和朱洁静在影片中的表现。
他们不断突破自我，升华了艺术表演，其才华不仅在动作的飘逸舒展，还在情节节点上有爆发力的高超的肢体语言，而且进一步发挥了连电影表演艺术家潘虹都赞叹不已的体验人物内心的能力，刻画了人物感情世界和内在精神气质，实现了“舞蹈生活化，生活舞蹈化”的结合。
李侠看到战友牺牲的内心悲痛和克制、发报时如战士一般的坚定，以及书生的儒雅、牺牲前的从容；兰芬诀别爱人生离死别时的悲痛欲绝，还有双人舞目光交集时流露出的甜蜜爱意——所有的肢体律动都写在眉眼之间。
他们气息相通，舞姿饱含情感浓度，达到了表演和生活、演员和角色、灵魂和肉体高度融合的审美境界。
他们对非舞台表演的强大适应能力，即使经过镜头的特写，依然经得起我们严厉的挑剔。
他们让我们感受到了共产党人在白色恐怖下险恶环境中内心深刻的信仰力量，还有并肩战斗的夫妻之间平静朴素真挚且坚定不移的爱。
而1958年孙道临让我们怀念了几十年的声音，“同志们，永别了。
我想念你们！
”在霞光中回荡，作为影片的结尾，堪称神来之笔。
舞剧电影《永不消逝的电波》以舞台的假定定性与电影的纪实性之结合，完成了凄美、壮美、唯美“三美一体”的红色IP叙事。
9 ) 舞剧电影的深度情感之旅
527舞剧电影，美琪大戏院。
《永不消逝的电波》这部舞剧电影，不仅是对历史的致敬，更是一次深度与情感并行的探索之旅。
当灯光暗下，银幕亮起，我被带入了那个战火纷飞的年代，体验了共产党员们在危机四伏中坚守信仰、传递信息的壮丽篇章。
电影开篇，雨夜中的谍报密码如同密码锁一般，紧紧扣住了观众的心弦。
随着剧情的深入，每一个场景都仿佛是一幅幅生动的画卷，将我们带入了一个充满悬疑与紧张的世界。
电梯中的密室、报社的群戏、家庭氛围的温馨……每一个细节都让人仿佛置身其中，感受到了那个时代的氛围。
跟舞剧不同的是，电影呈现了舞台背后的场景，李侠和兰芬在热闹的街巷中穿过，亲切感瞬间扑面而来。
除了场景的精彩呈现，舞蹈设计更是这部电影的一大亮点。
上海歌舞团的舞蹈演员们用他们精湛的技艺，将舞蹈与剧情完美地融合在一起。
上半场的《渔光曲》群舞，江南女子的婀娜身姿在舞蹈中得到了完美的展现，她们仿佛化身为水中的鱼儿，在波光粼粼的江面上自由穿梭。
而下半场李侠和兰芬离别的双人舞，更是将两位主角内心的痛苦与挣扎表现得淋漓尽致。
他们的每一个动作、每一个眼神都充满了情感，让人为之动容。
听说会上电影节，再去二刷！
10 ) 真搞不懂舞剧粉在失望些啥
明明人家舞剧就还在演出的，摆明了电影就不会是舞剧的替代品，这价格都差多少倍了。
主创不都说了还是希望大家去剧院看演出。
反正作为一个看过原舞剧已经有点不记得具体内容的普通观众，看完电影确实还蛮想去剧院二刷一下的。
电影很多细节是原来根本没注意到的。
出品方绝对用心良苦。
以及，这么多人觉得出戏的观众席镜头，恰恰就是我的泪点，历史与现实的呼应有很强烈的真实感，所以有没有发现，所有观众席都出现在烈士牺牲的段落，光这一点就叫人鸡皮疙瘩一身了。
舞台和实景表演都是围绕同一事件展开，令经典的故事在银幕前呈现得更加多面完整。
SIFF/2024 开幕影片，献给上海，一部富有创造性和实验性的影片，细腻极致的情感表达。
第一次看舞剧改编的电影，很新鲜。故事大家都知晓，也很好理解。另外，朱姐也太美了吧！！！！！！
最擅长的就是宣传和洗脑
故事是好故事，但拍的一般，有点不伦不类的。有些舞台视角很棒
看得难受，如坐针毡。舞剧还是舞台上看比较好。
看过舞剧，看过以前的老片子，再看这部舞剧电影就觉得它转场有点奇怪，而且结尾实在是太无味了，love forever实在是太小家子气了，不如直接停在李侠牺牲那里。
给舞剧版本增加了很多特写转场，但是吧，在一些明显需要看舞蹈整体大场景的地方，镜头又切近景还做一些无意义的旋转，看的很难受。在上海上映后场次很少，特地找到一家看了，觉得果然排片少是有原因的。不过至少电影版能作为舞剧留存的一个记录，也算是一件好事。
安全出口🙄
彩
补档五月。一星给演员们吧，导演你真是完全对不起他们。。。。。。。
导演是舞剧最大的黑粉吧，拍得很好，下次别拍了
点开之前没想到是这样的导演方式，舞台和实景来回跳跃，无论是画面还是情绪上都非常出戏。镜头语言也不知在表达什么，我如果是想看那么多表情特写，为什么不去看电影版？舞剧的意义在哪？这个版本既看不到舞剧精彩的舞蹈，又让非舞蹈部分的实景表演像画蛇添足，多此一举。
电影能保存，但是相对舞台，视角太固定了，有限制
#SIFF 很喜欢！超出预期，新的艺术形式，没有想到无对白的剧也可以这么动人。场景衔接、光影设计、音乐都很棒！映后见到主创团队们，大家也都很真诚，看得出来对于这个剧的热爱。接下来拼拼手速，抢舞剧票😍
很独特的观影体验。但是舞剧版友邻评分在基数不低的情况下是10.0啊！你们怎么都看过舞台啊！！我也想看！！！
电影中的舞蹈表演与剧情紧密结合，让人在观看的过程中完全沉浸在故事中。
只能说，剧场艺术确实不适合复刻到大银幕上…
这么好的演员，这么有群众基础的题材，舞剧搬上大银幕的机会，导演剪辑了个什么东西，真的太可惜了。牺牲了舞剧的特点也没有很好利用镜头的优势，太可惜，导演你重新剪！！！还有那个love forever，触霉头！
舞剧片段超清表情版加老纪录片剪辑第1次看舞剧电影，作为电波的粉丝完全不怕割韭菜。如果没有看过舞剧本剧会感觉有点抽象吧，比如我隔壁的男生就给女朋友各种讲解她只是怀疑没有抓到哦。精彩的部分都是舞剧本身，音乐一响就要掉鸡皮疙瘩。电影加的桥段有点，怎么说呢，感觉审美配不上舞剧，什么各种电波雨电波背景电波表白。但是电影优秀之处，让我第一次近距离看到演员的表情！忽略死亡角度。最后，朱姐到底是多瘦啊，在大屏幕上还是这么瘦！