这部电影政治意味明显,似乎,全片唯一的内涵就是恶心一下苏联。
为了这种政治目的,什么都可以不顾了。
本来,菲舍尔作为一个天才,其命运被政治力量玩弄,十分令人唏嘘,所以我猜,这片子应该是惺惺相惜,电影艺术家为其它行业的天才打抱不平。
没想到,电影声称是真实事件,却利用的观众的信任,大肆歪曲事实,这种对真实事件的背离是没有任何艺术意义的,完全就是为了夹带私货,带节奏引导观众讨厌苏联。
苏联国际象棋界利用规则以及特级大师的数量优势搞人海战术,压制外国的新人,这个似乎是事实,跟苏联棋界不对付的前棋王卡斯帕罗夫经常骂苏联的棋协,各种黑料往出抖。
如果这个电影想要追求公正,应该做的,是详细地揭露苏联人做的不对的地方,而不是歪曲人物形象,丑化真实人物。
如果说真想了解丑闻,应该去网上搜一下卡斯帕罗夫的陈年旧事,看文字资料了解。
电影只是提了一下,完全没有说清楚。
先说一个人是共产主义者,然后就让此人在电影里犯混,实现丑化。
而这个人早死了,似乎也没有什么特别有感情的后代愿意出来维护名誉,这样子拍真实人物,简直是捏软柿子的典范,如果有导演愿意更加厚颜无耻,可以学习一下的。
次要人物就不详细说了,先说男猪脚。
菲舍尔是个天才不假,但是碰到天才,就把人家说得神经兮兮的,也真是让人扶额。。。
菲舍尔对斯帕斯基是非常尊敬的,在公开场合称赞过斯帕斯基的天才,后来美国制裁前南斯拉夫的时候,他根本不鸟美国的禁令,跑到贝尔格莱德(年纪大一些的,应该记得,我国的大使馆就在这个地方被美国人炸了)跟斯帕斯基对战。
为了这场前棋王和前棋王的比赛,美国政府对菲舍尔事前大肆恐吓,事后(果然有契约精神)大肆迫害。
就这样,也根本没有拦得住。
所以说,在冰岛的那场争霸赛上,斯帕斯基认输,站起来为菲舍尔的精彩招术鼓掌,这不但是真正的绅士风度,是流传许久的佳话,更是菲舍尔一生的辉煌。
而电影里面,菲舍尔的表现我就不剧透了。
我只想说,主演就是照着典型的神经病人的模样去表演的,十分欠抽。
当然,也许是导演非要逼他这么演的。
斯帕斯基,对,你猜对了,也被表现得神经兮兮的。
斯帕斯基似乎是有一些人格缺陷,比如菲舍尔要求他到乒乓球室比赛,这在许多苏联人看来,纯粹就是美国人在玩弄对手,如果菲舍尔因此放弃比赛那纯粹是自作自受。
然而斯帕斯基竟然同意了这么荒唐的一个要求!
有些人分析,这件事情在心理上影响了斯帕斯基的发挥,最终导致输了比赛。
输了比赛就输了呗,更加让人大跌眼镜的是,他居然从此一蹶不振了,在对抗卡尔波夫失利之后,苏联棋界进入卡尔波夫时代,斯帕斯基长期自暴自弃,无法保持水准,输给二流棋手是家常便饭,只是偶尔灵光一闪下出妙手,提醒对手自己也是前棋王。
这个电影最真实的是,美国总统和国务卿对菲舍尔的关注,美国媒体对于这场胜利的政治化的渲染,以及苏联对于棋王争霸赛的关注。
长期以来,包括菲舍尔隐退之后,苏联是绝对称霸世界棋坛的,菲舍尔在当时被美国人奉为民族英雄,知名度极高,这个布鲁克林草根出身的小子,成了纽约的骄傲。
当然,时过境迁,美国人需要杀鸡儆猴的时候,在美国department of state的老爷眼里,菲舍尔算个屁。
如果菲舍尔愿意打电话给他的老朋友基辛格博士,老朋友会不会装作根本就不认识的样子呢。。。
顺便一说,斯帕斯基的败北在苏联尽人皆知,斯帕斯基遭受了巨大的压力,不能说是民族败类吧,那也绝对是民族废物,他老婆把他踹了,据说这跟他长期的低迷有很大关系。
另外一个忠于事实的是,菲舍尔是极端反政府的,尽管他非常尊重他的苏联共产党员对手,但是极端反共反苏,尽管他自己就是犹太人,但是极端反对华尔街的犹太商人,他的公开言论表明他基本上是个阴谋论者。
至于说他长期被当作共产主义嫌疑犯,被米国官方安排特工监视,我也不清楚到底是真的假的,因为想要确定,必须要用英文搜索引擎输入一些敏感的关键词,我并不是很信任Google和bing真的不作恶。
一些比较专业的事情最后说。
菲舍尔对斯帕斯基是非常看重的,他在海滩上碰到斯帕斯基,完全不认识,还骂人家是苏联派出来的探子,纯粹是编导胡说八道夹带私货了。
斯帕斯基最有名的一个地方,就是中局十分强大,开局则差劲。
当然差劲是跟顶尖高手比。
人家棋王也不是徒有虚名,在巅峰时期,就算是开局不利,中局也能从顶尖的对手那里赢回优势。
菲舍尔作为人类有史以来最顶级的棋手之一,技术则非常全面,所以他在冰岛的棋王争霸赛之前,针对斯帕斯基的特点,准备了一个神秘开局当作礼物。
斯帕斯基心理素质可能确实不太行,尽管在这种大赛,针对对手的特点研发秘密武器也是意料之中,但是斯帕斯基据说还是有点慌,苏联的智囊团事先也没有准备这种变化。
菲舍尔的秘密武器在日后被大量研究,被发现并不完善,但在冰岛还是起到了作用。
菲舍尔作为顶尖的天才,是非常有创造力的,冰岛争霸赛上不仅开局极有创新,中局也一样。
斯帕斯基在输掉一句之后给对手鼓掌,可以说,这位曾经的最强中局,输得也是没脾气。
在明明已经丧失优势极难取胜,或局面十分不清楚的时候拒绝和棋,一直耗着对手瞎折腾,其实是很没修养的。
菲舍尔在冰岛争霸赛之前对阵斯帕斯基,据资料显示,是三负三和。
电影对于菲舍尔争胜不和的描述是不正确的。
第十一届国际象棋世界冠军(1972-1975年)。
如果你在街上拦住一个人,让他说出一位著名的特级大师的名字,那么大多数人会脱口而出:“鲍比·菲舍尔”。
菲舍尔早在1972年就成了世界上知名度最高的棋手,当时还没有互联网和国际象棋软件。
收音机、电视和媒体喋喋不休地宣讲他的事迹:他的无与伦比的国际象棋天才和善于制造各种纠纷的“天赋”使他的名声确实是“如雷贯耳”。
菲舍尔的天赋早在童年时就已经展现,他拥有超乎常人的求胜心,高超的棋力,技术上十分准确。
他创造的许多记录大概永远也无人打破。
他14岁成了美国国际象棋冠军,16岁参加了国际棋王挑战资格赛。
八次赢得美国国际象棋冠军赛,而且有一次是绝无仅有的11局全胜(1963/1964)。
1970年他以大比分赢得地区间联赛,1971年接连两次赢得资格赛,比方是干净利落的6:0,而在资格赛决胜局中则以6.5:2.5的比分击败了“铁的棋手”彼得罗相。
资格赛中他创造了连赢19局的记录。
一年以后,他在雷克雅未克与斯帕斯基展开了最终对决,为自己赢得了世界冠军的称号,这是战后历史上苏联以外的棋手首次夺得棋王称号。
雷克雅未克之战既激烈紧张又富于戏剧性,比真正的话剧更吸引人。
菲舍尔先是担心“苏联人的诡计”而不愿参加比赛,甚至当时惊动了美国国务卿亨利·基辛格,他亲自给菲舍尔打电话,要他为国而战。
英国的棋赛赞助人将比赛资金提高了一倍,同时给菲舍尔写信说:“好了,任性的小伙子,你现在可以出场了。
让大家看一下,你不是个胆小鬼!
”尽管这位美国小伙子姗姗来迟,但为了比赛能正常举行,斯帕斯基表现出了常人难以忍受的克制、圆滑和高尚气度。
比赛一开始就出了意外。
第一局下到残局,已经是一个完完全全的和棋局面,菲舍尔却犯了一个低级错误,先失一局。
第二局开始前他因为摄像机正对着棋盘桌拍摄而大为光火(抗议比赛条件不好是他的一个爱好),因此第二局他没出场。
最后裁判裁定他弃权。
比分为0:2,看样子比赛又要泡汤。
经过艰苦卓绝的谈判,比赛最终得以继续。
在菲舍尔的坚持之下,第三局在赛场后面的一个房间进行,这个房间是乒乓球比赛用,而不是适合国际象棋世界冠军赛的赛场;观众只能通过摄像机来欣赏自己偶像们的表演。
心理上的退让使斯帕斯基付出了沉重代价。
菲舍尔赢下第三局,掌握了主动权,并将主动权一直保持到最后的胜利。
冰岛之战的胜利使全世界都拜倒在菲舍尔脚下。
他年青、富有、讨人喜欢,他完全可以把国际象棋变成美国最流传的一项体育运动。
各种赞助、各种邀请如潮水一般涌向他...然而他只接受了两家电视台的采访,对所有其它诱惑则一律谢绝。
不久之后一切重归平静:菲舍尔整整二十年没有与高级别的职业棋手下过棋。
1975年,由于国际棋联未满足他诸多要求中的一条,他拒绝参加国际棋王卫冕赛,从而失掉桂冠。
因此挑战者卡尔波夫不战而胜,而菲舍尔则从此销声匿迹。
从那时开始报纸上就经常刊登消息,说菲舍尔准备与某位特级大师举行棋王争夺赛(当然是在国际棋联框架之外,因为他仍认为自己完全享有世界冠军的称号)。
人们一直期待他能重返国际象棋舞台,但期待一直落空。
菲舍尔倒是一直准备参加比赛,但这要在他有完全的把握之后...1992年,当国际象棋界已经对这位“加利福尼亚的隐士”已经完全失望时,他终于找到了一个合适的对手-这次仍是斯帕斯基。
这次回敬赛的奖金打破了所有记录-高达五百万美元!
不过之五百万却并非是广告费,而是南斯拉夫一位名声有些可疑的银行家叶兹吉米尔·瓦西列维奇拿出的,比赛前该人在国际象棋界无人知晓(他是南斯拉夫最大的“金字塔集资”的老板,比赛之后不久就带着投资人的钱逃跑了)。
对于当时被内战和联合国制裁折磨的遍体鳞伤南斯拉夫来说,这次比赛既是一件令人高兴的事,然而又是一幅凄凄惨惨的桑榆晚景。
出现在全世界面前的鲍比·菲舍尔年近五十,已是胡须满面、老态龙钟,而坐在他对面的老对手、老朋友斯帕斯基已经处于半退休状态,在国际象棋排名榜上处于前一百名的殿后状态。
多年来斯帕斯基疏于训练,宝刀已老矣,只有对局时偶尔地灵感爆发才显示他过去的强大棋力。
菲舍尔赢下了比赛,但他十分清楚,这种比赛对他来说并不是一种荣耀,还是彻底隐退吧。
然而最令人悲伤的是,回敬赛举行当中,各方媒体的记者们亲身见证了他的病态心理。
有关菲舍尔是反犹太主义者在坊间早有传闻,而这次在大庭广众之下他喋喋不休地发表反犹太主义言论。
看得出,他脆弱的心灵已无法承受长期远离国际象棋世界的重负,这是他曾经唯一真正了解的世界。
比赛后他回到祖国,很快又销声匿迹,直到2004年才重新露面,不过是在一个更加令人意外的地方-东京成田国际机场的嫌犯拘留中心。
菲舍尔因为使用过期护照被拘留。
由于他违犯美国政府禁令,参加了南斯拉夫的比赛因而面临25万美元的罚款和10年的牢狱之灾,所以他一直没有更换护照。
他的名字再一次出现在热点新闻中。
八个月之后日本将菲舍尔驱逐出境,冰岛接纳了他。
菲舍尔在这个国家曾经取得了辉煌的胜利,那里的人仍然热爱他。
不管怎么说,菲舍尔对世界国际象棋运动的贡献是巨大的。
他的事业巅峰如白驹过隙般短暂,然而他与保尔·摩菲一样,远远超越了同时代的棋手。
他所取得的轰动一时的胜利和他个人所具有的非同寻常的魅力吸引了几代的年青人。
菲舍尔与斯帕斯基那次历史大战之时,我才九岁,我和朋友们热切关注比赛的进程。
尽管菲舍尔击败了所有苏联顶尖高手,但他在苏联却有许多的崇拜者。
我们不仅惊讶于他的华丽的棋风,还钦佩于他的特立独行和独立不羁。
“在棋盘上也好,在生活中也好,菲舍尔的性格总是给我以很强烈的印象。
他从不妥协” (斯帕斯基)。
“下棋是曾经是我唯一想要作的事情”(菲舍尔)。
—— 文章来自网络
博比·费舍尔的时代https://www.project-syndicate.org/commentary/bobby-fischer-movie-review-by-kenneth-rogoff-2015-09/chinese美国剑桥—好莱坞新大片《弃卒》(Pawn Sacrifice)讲述的是国际象棋天才“博比”罗伯特·詹姆斯·费舍尔(Robert James “Bobby” Fischer)跌宕起伏的一生,从传奇般的早年岁月到1972年29岁与俄罗斯世界冠军鲍里斯·斯帕斯基(Boris Spaasky)的历史名局尽在其中。
影星托比·马奎尔(Toby Maguire)的表演足以以假乱真——对我们这些目睹费舍尔全盛期的人来说,马奎尔的表演可谓完美演绎。
影片讲述了一个已成为冷战期间俄美标志性事件的对局。
影片也让我们怀疑,一个像费舍尔那样虽然麻烦重重但仍能在棋盘上化腐朽为神奇的充满创造力的天才,是否能够在当今无情的网络世界中生存。
当时的费舍尔当然引起了人们的关注,但那时的信息过滤机制和今天截然不同。
当时的记者引领着舆论,而不是像今天那样在肤浅的互联网信息流中随波逐流。
一个漂泊不定的布鲁克林的孩子在堪称苏联国技的项目上扳倒斯帕斯基,对于深谙此事件重要意义的记者来说,这是绝好的素材。
这个对局在长达两个月的时间里占据着全世界各主要报纸的头版,每一天,都有评论员对对局做出长达五小时的逐步分析。
当时,电视频道也寥寥无几。
没有DVD播放机,也没有按次计费收看服务。
但是,这绝非人们执着地守在电视机前观看这场对局的唯一原因。
超现实主义环境、绝妙的棋路和冷战背景让费舍尔成为那个夏天全世界最出名的人物之一。
我不会自我幽默地说是棋局分析吸引着人们的关注,尽管我是关键的第13局的公共转播评论员。
对美国冠军费舍尔来说,这场对局是他从以神童身份出道以来二十年追求头衔生涯的高潮。
对一个超级巨星来说(他甚至经常出现在主要刊物的封面上),费舍尔的生活可谓穷困潦倒,如今,他终于坐在了价值250,000美元的对局边上。
当然,这与1971年阿里和弗雷泽(Frazier)拳王争霸战双方都能保证获得的250万美元来说只是九牛一毛。
但费舍尔知道,在美国文化中,一切不产生大钱的运动项目都会被边缘化,因此他将这六位数的现金奖金视为国际象棋运动取得进展的终极标志。
对俄罗斯来说,这一对局并非事关金钱,而是事关心与智。
长期以来,国际象棋是证明共产主义制度优越性的完美战场。
尽管如今大部分西方人都装作我们早就知道俄式共产主义迟早要失败,但当时绝非如此。
当时最通用的经济学概论教科书,即诺贝尔经济学奖获得者保罗·萨缪尔逊(Paul Samuelson)的《经济学》,仍预测俄罗斯可能超过美国成为世界最大经济体。
平心而论,俄国人非常看重国际象棋,即使它并不会带来很多收入。
从多种角度看,国际象棋是俄罗斯的国技。
毫不奇怪,费舍尔追求国际象棋世界冠军的堂吉诃德式举动惊动了美国政策智囊亨利·基辛格,基辛格打电话给费舍尔,敦促他不要退出(他曾经威胁要退出)。
不管他在美国的地位如何,费舍尔绝对是最受俄罗斯人爱戴的美国人。
普通俄罗斯人都可以欣赏和理解国际象棋的内在之美,而费舍尔的棋艺足以战胜俄国的宣传。
在赢得冠军的征途中,费舍尔以前所未闻的6比0的比分横扫两位强大的对手,这在许多特级大师对局以和局告终的当时令人嗔目结舌。
俄国棋迷因为费舍尔前所未有的成就而兴奋不已,据说莫斯科电话线路因为他们纷纷打电话了解相关信息而陷入了瘫痪。
电话打进去后好一会儿,你才能听到接线员接起电话,说“6比0”,然后挂掉。
最终,就连斯帕斯基也沦为了费舍尔天赋异禀的最高祭品,在费舍尔以妙到颠毫的手笔赢得第六局的胜利时,他于观众一起为他鼓掌,电影中也描述了这一幕。
费舍尔也许是国际象棋的终极天才,而斯帕斯基与他等量齐观。
导演爱德华·齐维克(Edward Zwick)并没有回避折磨费舍尔的恶魔。
他不无道理地担心俄国人会无所不用其极地阻止他赢得冠军,但最终合理的顾虑转变为妄想症,而费舍尔也开始疏远亲朋好友。
他成了反犹人士,尽管他自己正是犹太人。
你会怀疑,在当今的网络世界,费舍尔的妄想症和人格缺陷在他还远远没有成为世界冠军前就会毁了他。
费舍尔成为冠军后便不再参加象棋比赛,他的精神病迅速恶化。
尽管我们不能原谅费舍尔晚年的恶毒攻击和黑暗思想(他死于2008年),但意识到创造力和天才如此发达的人,一个通过棋局激励了无数人的人,若放在今天有可能早就结束了他的职业生涯,这着实令人悲伤。
我们生活在一个不同的世界。
《弃卒》则回忆了一个费舍尔有可能建功立业的世界。
1、Bobby Fisher:你牺牲了你的士兵。
所以你一直耿耿于怀对吗?
你总是下得太谨慎,疯狂的走向相反的方向。
那是个弱点。
2、Bobby Fisher:今天我屠杀了他们,明天他们会像女妖一样银魂不散来找我。
3、Priest:这是洞察力之间的斗争。
4、Priest:只要走四步,就有三千亿个选择,比赛中超过四十步,要考虑的可能性,就超过了银河系中的星辰。
所以,它能把你带到边缘。
It can take you very close to the edge.5、给他做个心理分析。
Priest:那就像把混凝土倒进圣井。
6、主持人:最大的乐趣?
Bobby Fisher:当你打破他的自大,那就是最快乐的时候。
主持人:那是什么时候的事?
当他知道自己完了的时候?
Bobby Fisher:当他知道无法挽回,陷入绝望的时候。
7、Priest:我想你是怕了,我以为你顶不住了。
Bobby Fisher:这是激将法吗。
pop psycology.8、Bobby Fisher:我没什么好证明的。
9、Bobby Fisher:他们会把毒药涂在伞尖上。
I cant figured out what's happening next.10、Spassky:我的老师说过,一个准备自杀的人拥有主动权。
11、Priest:你下的棋真的很有启发性。
Bobby Fisher:几乎在所有的理论和记忆中,人们总觉得有千万种选择,但通常只有一个正确的选择,当然,到了最后会无路可走。
It's almost all theory and memorization,people think there are all the options,but there's usually one right move.Of course,in the end,there's no place to go.12、(钱夹里的象棋局)在他获得了这卓越的成就之后,他的健康每况愈下。
13、真人:他们可能会对我发动我意想不到的攻击,人生就是这样,人们生活在一个dream world,这不是真正的矛盾所在,国际象棋其根本就是追求一个真理.Chess is basically a search for truth,right.so I'm searching for the truth.
本篇影评写于2018年6月。
导演:爱德华·兹威克(《长城》编剧,《侠探杰克:永不回头》导演兼编剧,《血钻》导演兼制片人,《最后的武士》导演兼编剧兼制片人,《燃情岁月》导演兼制片人)卡司:托比·马奎尔,列维·施瑞博尔,彼得·萨斯加德,迈克尔·斯图巴Pawn Sacrifice不仅是片名,而且是全片的主旨,硬要把它翻译成“出棋制胜”的家伙到底有没有看过电影。
我花了13天才看完,没错,13天,真是个吉利的数字。
如果索尼没有满脑子都是蜘蛛侠,这部电影应该在2009或2010年就出来了,片头将会是哥伦比亚美女的火炬之光而不是环球的地球轮廓,不过我能理解资本家们赚钱的心理:超凡蜘蛛侠再烂也以5.5亿的制作成本捞了将近15亿回来,相比之下,Pawn Sacrifice以成本1900万拿下560万票房……要不是看在主演是自己老总的女婿份上,环球肯定不会感兴趣,尤其主角还是美国公敌。
因此从题材上,弃卒与社交网络没有什么可比性,至少目前为止马克·扎克伯格的“励志故事”还是讨喜的“青年人榜样”,而鲍比·费舍尔,打个比方:除了日本人和精神日本人以外没人想洗白吴清源对吧?
虽然鲍比·费舍尔决不是吴清源。
剧情没有什么好介绍的,传记片无非讲述一个真实人物的真实经历,在某些细节上或有演绎,比如鲍比·费舍尔第一次败给鲍里斯·斯帕斯基之后跑到洛杉矶的沙滩上去发呆,第二天早上从沙滩上醒来恰遇晨泳结束的斯帕斯基,这个被害妄想症患者突然就妄想苏联人在跟踪自己,冲对方大喊大叫,一脸懵逼的苏联冠军和同伴们看了他几眼,穿好衣服走掉了。
所以对我这个完全不懂国际象棋的中国观众而言,弃卒的确有一种不同既往美国片的气质——它是我目前为止看到的第一部涉及苏联却没有黑苏联人的美国片。
事实上,片中的苏联人甚至可以说塑造得有点可爱:与美国人在同一张棋盘旁观战的克格勃
向对手起立致敬的斯帕斯基
没错,斯帕斯基,按以往好莱坞的套路,这个角色完全是大BOSS的设置嘛,就应该一路趾高气扬不可一世,全世界都以为除了拜他为尊别无他法,惟有不信邪的主角苦练神功哦不棋艺,终于击败BOSS,维护了自由世界。
并没有。
完全没有如此。
片中的斯帕斯基堪称翩翩君子,追求真正的名誉和信义,当所有人都对费舍尔的妖孽条件嗤之以鼻,是他慷慨地予以同意,只为能正当地赢得棋局——或者输掉。
老实说,看片时候我不止一次想,我要是斯帕斯基,怕是早一熊爪呼对面那个精神病脸上了。
斯帕斯基不但没有一熊爪呼费舍尔脸上,而且以鼓掌的方式第一个宣告了费舍尔的胜利/自己的失败,在他和观众们的掌声中,独孤求败的费舍尔以茫然的表情转身退场。
那有没有黑苏联政府?
就算黑也是跟美国政府一起黑的:You have Henry Kissinger and Richard Nixon calling Bobby Fischer; you have Brezhnev and the KGB agents following Boris Spassky. Both of these men were pawns of their nations.“亨利·基辛格和理查德·尼克松为鲍比·费舍尔打call;勃列日涅夫和克格勃支持鲍里斯·斯帕斯基;这两个人都是他们国家的棋子。
”爱德华·兹威克如是解释片名。
做对手就是要整整齐齐。
影片里费舍尔身边有两个人物——保罗·马歇尔律师和威廉·罗姆巴迪神父。
查阅了下维基百科,两个人物都是真实存在的,但这两个人物是否如片中所表现的那样,不得而知。
片中的马歇尔律师甫一出场便是“爱国者”的标准形象
即使在费舍尔做如此回答之后
仍然不依不饶
有趣的是,在马歇尔出场之前,费舍尔前往常去的象棋俱乐部购买棋谱,并且从那里得到马歇尔的名片,离开俱乐部后,有人监视他,接下来的镜头显示,监视者正是FBI。
这实在很难不让人思考马歇尔的真实身份或者其幕后驱动者究竟是谁,尽管直到最后,影片也没有为观众解这个疑。
罗姆巴迪的出场就要单纯多了,他曾经是棋手,并且击败过费舍尔,是马歇尔找来照顾——你没看错,照顾——费舍尔的。
从一开始,罗姆巴迪就很清楚对战斯帕斯基的真实意义
不过当费舍尔回答他说
他顺从了对方
在之后的情节里,都可以明显看到马歇尔和罗姆巴迪两个人对待费舍尔的心态上的本质区别。
前者面对费舍尔的一切作妖行为都选择忍气吞声,竭尽全力予以满足,最后的冰岛之战,费舍尔拒绝在观众面前下棋,放了所有人鸽子蹲房间里拆家
马歇尔简直是低声下气地哀求
与之相反,罗姆巴迪出场时就关心了费舍尔的精神问题
也会被气到摔门而去
当费舍尔终于击败斯帕斯基登顶冠军,观众能看到是罗姆巴迪而非马歇尔来到费舍尔身边,两个人进行了最后几句对话
影片就这样在鲍比·费舍尔的生涯巅峰处戛然而止,将他之后的故事以文字搭配本尊影像记录的方式在末尾播出,一点也不意外地,费舍尔在9.11时的言论被逃避了。
我理解照顾美国人民的感受,但是逃避这个不可能避得开的内容,实在不是明智之举,也有违全片的自然主义叙事风格。
从一开始,鲍比·费舍尔所渴望的就只是胜利,单纯的棋盘上的胜利,然而正是这一渴望,使他最后成为美苏对抗中美国的一枚棋子,而且不是rook,不是bishop,不是knight,是一个pawn。
个人打分如下(鸣谢mtime
弃卒作为电影的最大问题,就是在结尾二十分钟的高潮部分之前,对除国际象棋迷或马奎尔影迷外的普通观众严重缺乏吸引。
同青年马克思一样,影片讲述主角历程时太过平铺直叙,这是导演功力的问题,也是剧本的问题——或者应该宽容一下?
毕竟对比马克思和恩格斯,费舍尔的生平实在称不上波澜壮阔跌宕起伏。
不过个人认为最糟糕的,是高潮之前的音乐我简直想打零分:完全没搞懂为什么用那些摇滚流行乐做影片配乐,不仅莫名其妙,而且每次都觉得耳朵要聋了。
所以为什么最后给了五分呢?
因为对战斯帕斯基时的音乐有如神助……与之前形成鲜明对比……表演一项的十分全给托比·马奎尔。
作为一个很有天赋的演员,从冰风暴开始,托比·马奎尔一直保持着相当高的演技水准,可惜他留给绝大多数人的印象始终是那个穿红蓝紧身衣的美漫人物,顶多再加一个尼克·卡罗维。
作为一个从蜘蛛侠三部曲认识他,从奇迹小子和苹果酒屋法则喜欢上他演绎风格的观众,我很高兴看到了他演艺生涯中最为欠揍的一次表演。
货真价实的欠揍。
所谓演技派,就是你打开他的两部作品同步观看,发现左边的他让你真的打心底里疼惜爱怜,右边的他也真的让你打心底里想把他打成猪头。
完美精分。
《出棋制胜》故事是真实的故事,讲述美国最顶尖的国际象棋高手鲍勃-费舍尔的故事,着重拍摄了1972年,迎来与当时世界冠军鲍里斯-斯帕斯基比赛的场景,作为美国天才少年棋手,费舍尔不仅横空出世,智力超群,改变了国际象棋的常规走法,轰动一时,变成全美偶像。
当时世界属冷战阶段,与前苏联的世界冠军对决取胜,改变了这个格局。
但赢得比赛以后,费舍尔远离公众视野,成为一名流浪汉,过起了颠覆流离的生活,二十年不再参加比赛。
他是一名天才的矛盾体,既高傲无礼,轻视对手,又敏感脆弱,精神状态极不稳定,看重金钱又憎恨商业代言。
美国总统尼克松要求在白宫会见他,他拒绝的理由是没有出场费。
评论家说费舍尔是仅次于牛顿和爱因斯坦后智商最高的人,但又有评论说,费舍尔的智商是全世界最高的,据测试应该有185。
天才在这个庸俗无聊,约定俗成的世界上生活,肯定手足无措,特立独行。
他有自己的方式,不屑于世间法给予的一切,在外人看来,肯定是不理解。
但智力超群,情商总是无法兼容,因此他会失控,失控的结果是自毁,他晚年不顾美国法律,与美国对抗,不顾美国对南斯拉夫的制裁,擅自去南斯拉夫,成了美国的通辑犯,从此他四处流亡,2001年,他公开支持本-拉登的911事件。
成为全美公敌。
当然,这是他理解的世界,所谓的框架约定,总是拴绑不住这些天才式的人物,也确实是因为他们的存在,世界才有那么一丝离经叛道的尖锐,才能带来与众不同的改变。
影片的导演是奥斯卡获得者爱德华-兹威克,我很喜欢他的《血钻》和《最后的武士》,商业与艺术结合的佳作。
本片也拍摄得流畅自然,不到两分钟便能进入角色,大概费舍尔这个人物太有魅力,无遐其他,观众都在人物中打转,蜘蛛侠男主角变了个人似的进入角色,还是很卖力,眼神仍让人捉摸不透,意味深长。
这部很好看的电影。
费舍是美国历史上第一个战胜苏联的国际象棋世界冠军,但他在对弈的时候已经开始出现幻觉。
在电影中有一个情节,他的教练提及之前也有一名优秀的美国国际象棋手,离世界冠军之差一步,却精神失常了。
天才和疯子只在一念之间。
费舍在决赛的时候,先是因为记者摄影拒绝上飞机。
到了冰岛,比赛第一局,觉得摄像机的声音太大,觉得观众声音太大,输掉了比赛。
然后提出必须在乒乓球室比赛,否则拒赛。
苏联的世界冠军因为对方拒赛赢得比赛,是对他的侮辱,同意在乒乓球室比赛。
自此,形式逆转,费舍赢了2局平了一局。
最有意思的是,苏联世界冠军一开始脸上充满自信,输了之后,竟然认为椅子中有东西妨碍他,要求对椅子X光透视,最后发现两只苍蝇的尸体!
看来,越是大师,当胜负悬一一步,当10亿人观看着他们的比赛,所要承受的心理压力超级巨大!
最精彩的一局是第六局,费舍舍弃了惯用的开局,一战成为国际象棋历史上的经典!
应该是看过三遍了的一部电影——有关国际象棋的电影实在是太少了。
首先想吐槽一下中文译名...什么乱七八糟的,原题Pawn Sacrifice既是国象中的术语“弃兵”,但同时,他本人也成了美苏政治博弈的弃兵。
而这个中文译名却将关注点集合在了雷克雅未克的那场比赛中,这虽然是他人生的高光点,但远远不是他的全部。
和《美丽心灵》对比,便可发现很多相似的地方:Fischer和Nash都患有精神疾病,都经历了长久的不被人理解的时期,也获得了某种意义上的成功。
但和Nash的“假想敌”不同的是,Fischer是确实存在“敌人”,苏联在国际象棋界25年的垄断被他打破,他成了苏联的敌人,而又由于政治因素,美国也抛弃了他,他成了政治犯。
所以Fischer的形象其实更像《模仿游戏》里面的Alan Turing。
遗憾的是,Turing已经平反,Fischer仍然饱受争议。
美中不足的是:本片中的高潮(出奇制胜)的时候,是用文字或者侧面群像加以展现,对没有国际象棋基础的观众,可能不好唤起共鸣。
以及影片中的所谓“反派”:Spassky,虽在棋桌上是Fischer的对手,但其实,他的人生轨迹,也可以说是一个“弃兵”。
只是可惜本片不是他的传记。
不过好在片末的点睛之笔:二十年后两位英雄再度聚首,以及Fischer在雷克雅未克成就了自己的人生,也在那里长眠——简单的史料叙述,没有表演,而是提醒观众这是不久前的历史;没有评价,却余音袅袅,让人浮想联翩。
一个小细节:1972年雷克雅未克的那局棋的棋盘在电影中虽然只是几个镜头简单略过,但也在电影中被还原了出来。
不会下国际象棋,吸引我看这部电影的,是棋局本身蕴藏的力量。
无论围棋、中国象棋、国际象棋,棋盘上空,都有种透明的、流动的杀韵。
棋的世界是江湖武林,也是某种数学和哲学的综合。
这是个玄妙的世界,仅是围观,便可蹭着些剑宗与气宗的边儿。
围近了,小心被气流的锐角蹭着。
每次看到关于棋的故事,忍不住像拆包一样,一探棋子和棋手的世界。
取材于上世纪真实的棋史。
上世纪美苏争霸时期,另一场较量也在进行。
在国际象棋界,头几把交椅一直被苏联把控着。
老沙俄的数学、哲学智慧,似乎一直在棋盘上嘲笑着新贵美国佬的智商。
而美国最年轻的棋王,鲍勃·费舍横空出世,他极端聪明、神经质,不按常理出棋的攻防连挑全球高手。
他一直把世界棋王、苏联大师鲍里斯当作最高敌人,而内心深处,他也对美国舆论最流行的邪恶苏联论、恐怖克格勃等故事深信不疑,充满了心理仇视般要与对方决个高低。
1972年,冰岛雷克雅未克,一场轰动世界的决战在此进行。
12局,全程直播,全球棋迷跟着两个大师的落子亦步亦趋,解招读局,忽笑忽叹。
而当鲍勃最终跋涉过黑夜实现心中夙愿,却发现自己倒在胜利的黎明。
本片有点像一首关于人和时代的挽歌。
关于人,是让人唏嘘的。
天才的幻灭,总有相似的路——极端的敏感、多思,棋局过于专注带来的生活缭乱。
美国人鲍勃始终像古龙笔下的蝙蝠公子,招数、行为、思维诡谲,不具备常人的逻辑。
但鬼才始终不是大师,不能像楚留香坦然潇洒。
当他越来越多挤压自己作为常人的部分,天才的部分越尖锐,普通人生的松软也终于彻底失去。
影片刻画最精彩的,是最后决战的12盘棋。
气氛刻画足够精湛,滴水可闻,鼻息可闻,胶片机的哒哒声可闻……细碎的声音表达着刺激神经的高度静谧。
这种静,像一面压力巨大的深湖,压迫在棋手的大脑、耳膜上,如剑尖嗡鸣。
决定胜负走向的第六局,世界棋坛依然将之定义为迄今最迷人的搏杀。
一役毕一生,大师们精彩的存在,就在棋盘上,而不在生活里。
而一个棋手再锋利,也始终无法超脱出普世认知。
两个大师级棋手,他们在下棋,也被别人下。
每个人都活在自己的时空,被时局,被舆情民意的需要需要着,被自己想象的世界降伏着,一切照旧是操控与被操控的世界。
美国总统、国务卿都在关注的棋盘较量,早已经超出了棋子本身的负担。
“代表美国”出战,鲍勃按照冷战时的美式舆论认知苏联和苏联人的棋,不停地幻想周围都是克格勃的监听、阴谋。
而在世纪大战之后,鲍勃的精神世界逐渐涣散。
他转而认为美国政府在操控、监视他的生活,不再出战,消失在茫茫人海。
最终,还因流浪罪被捕入狱…… 这是一场美国天才对弈苏联大师的智慧战争。
曲终人散的最后,一代奇才的结局不但令人唏嘘,其颠来倒去的人生观、世界观,从相信美国到唾弃美国,写满人生无论如何挣扎都注定的不自由。
这种精神上的无法自由,不管在任何一种体制下,不管思维如何高度发达,依然呈现为人类永恒的悲情桎梏。
它不因为智慧,不因为情感有丝毫怜悯,贵为大师,依然有他无法逃离的玻璃顶。
影片一直在刻画天才的诡谲,对周遭事物的极度敏感,对身边一切的怀疑症、否定论。
据说国际象棋下到第40步棋之后的每一步运算,都像一台超级计算机,需要CPU熊熊燃烧。
我揣测,这样对人类智慧、一颗大脑的高速提取,是不是刺激到传说中休眠的80%,引发一系列不能辨别的生物链变?智商与情商之间,天才代表人类塔尖衍生的困惑,孤独寂寞。
与其他好莱坞片总是试图描述的智慧英雄、怪咖不同,影片自始至终没有表现主角任何招人喜欢或者值得同情的部分,它只负责展示,不动情。
比如鲍勃对出赛金钱的算计、在意,对所有助手、教练陪练没有任何情感的认知。
可以说,影片对“情感”的部分表现得非常淡漠,就像当年的天才本人一样,将一切抑制在大脑皮层的深端。
电影没把故事最精彩的东西表达出来,只是纠结于男主独特行为这种表面上,没进入到人物内心,我猜测这个故事肯定比电影更内敛更深层更精彩,就像男主从一开始不让媒体接触,到最后一击致敌,在比赛前相信他已经有思路有把握,但他仍然谨慎,认真对待这局棋这个对手,否则,纠结观众的咳嗽,录像机的噪音,如果是为了心理战的话,从结果看,他没有这个必要,亦或者男主内心有洁癖?
从这部电影能了解的信息有限,但不限制了解这个故事的精彩。
勉强及格。这片子始终处于矛盾中:马奎尔从小就是具超人属性的国际象棋天才,同时又有令人嫌恶的被迫害妄想症的精神病表征;70年代他以一己之力对抗着苏联棋手,可他本人又是美国国内冷战宣传的受害者……这片子令人惊叹又叫人鄙夷,刚主旋律煽情完又演示冷战的疯狂,加上兹威克像拉肚子一样顺畅但又没重点的节奏处理,看得人不知道这片子在干嘛。其实在剧本层面,本片是个喜剧,美苏两名顶尖棋手,都有对窃听器的执着,他们两体一面都是时代的眼泪,马奎尔要去地下室比赛,苏联人就要给椅子照X光,片尾的国际象棋决战简直有周星驰《破坏王》的趣味,“我看着这一代最出色的头脑毁于疯狂”,一种带着毁灭性的喜剧。马奎尔的表演动静皆宜,破处那段霸气十足。这个剧本要做成豆瓣用户认账的状态也很容易:连篇累牍的演示马奎尔受迫害的妄想场景就行了
很久没有这么有趣的角色和这么有趣的电影了
还行吧,为了给俄国冠军鼓掌的戏推向高潮导演没少埋汰俄国人...
人们总觉得选择有千万种,但通常只有一个正确选择,当然,到了最后,会无路可走。
想边打男主角边对他说,你那么能,你咋不飞到天上去呢!
我愿意给这么多分。它就值得这么多分。
一部谈不上完美但是还不错的电影,因为chess才去看,后来知道原来是美国家喻户晓的一个人。
精神病棋王 感觉表达还是安排上有点问题 过于着重精神病 下棋部分表现不够 导致看起来只觉得主角神经病 下棋其实是可有可无的部分 观感不如后来剧情类似的后翼弃兵剧 可能也是篇幅问题 总之看起来很无聊
中规中矩的人物传记片,倒是托比马奎尔将这个神经病天才的神情以及心理表现的非常到位,和另一位苏联天才创造了国际象棋历史里也是迄今为止无人超越的最厉害第六局,可惜晚年仍旧不胜唏嘘,到头来依旧是那个年代的利益牺牲品。
记录一代大师之电影,只是有种匆匆带过的感觉,并不打入人心。蜘蛛侠最后的表现较为赞,之前过于刻意了。
在LA的时候在影院看过多次的trailer, 终于看完全片。
比预期差太多了,完全靠托比的演技撑起了对天才脆弱的刻画,电影想表达的其他东西呢,个剧本着实弱啊
整体节奏把握地比较差,只有第六局那里稍微紧张。之后就莫名其妙地匆忙结尾了。相比于Bobby真实历史上的传奇经历,影片涵盖的片段太敷衍了事,人物塑造也很单薄,几无魅力可言。
这是爱德华兹威克?这明明是奥利弗斯通拍的嘛。
不懂棋 真的燃不起来呀 多少年了 托比还是这么干净的惹人怜 ..
又是一个“疯子”天才。。。
平淡无奇的片子,纯靠Tobey演技撑着。当我还在为其十年前没能出演Gatsby而意难平时,没想到居然发展成了Zweig笔下的Bartok。;-)
传记类没什么可说的 还可以
你看看你 尽染一身臭毛病
话说,那个年代没有发明耳塞么??不过找蜘蛛侠演一个对任何细微声音都异常敏感的角色,真的太对了,哈哈,托比马奎尔巨大的眼球表面,像雷达一样扫描着周围的空间,我就知道他的角色又犯神经了。但导演,你想表达什么呢,本该载入史册的比赛,你却导出来的像,在一堆各种吹毛求疵的要求后,我犯完神经,轮到你犯神经,然后,就赢了?冷战背景下本该精彩无比的对局,是不是太普通了,视野是不是太狭窄了?纵然片名起的意境深远《弃卒》(Pawn Sacrifice),好像和棋局计谋有关一样,电影却拍的让棋盘成了无聊的陪衬,哎~可惜了这么好的故事~