特工次世代

2017年，科幻末世动画电影《 BLAME! 》题外话：我终于回归了。。

终于又可以开心的看电影了。

其实这个电影看的还是挺过瘾的。。

尤其是 调侃的说的话就是：主角的音乐手枪。。。。

没有人可以在我的BGM里 战胜我， ｂ（￣▽￣）ｄ大体就是已第三人的视角解释下世界观什么的。。

还有冷漠，帅气的主角。。

故事才刚刚开始。。

不过我也大概关注了下 漫画。。

貌似这个坑很深啊。。

说是有生之年系列都不足为过。

整体剧情还可以，就是不太过瘾罢了，毕竟很多东西也没有说清楚。。

水还很深的说。

这个电影倒是有点让我想起《我，机器人》。。

反正大概的立意方面倒是有重合的地方。

都一些是值得人们去思考的问题。

当然我还是那个想法，事物的发展都不会一成不变，都会随着环境改变而改变，否则都会灭亡，当某些事物一意孤行。。

现实中基本是不可能，所以就会成为一个很好的题材 ，不是吗？

（机智）(￣▽￣)*--我是建造城市的分界线---推荐指数：★★★☆（7/10分），总体来说还是挺过瘾，喜欢这个题材的小伙伴倒是推荐看一下。

日本的漫画故事取之不尽用之不竭。

随便抓取一个连载漫画，都有几年甚至十几年的故事积累，可谓IP遍地，隐藏粉丝无数，就等待你激活。

最近美国的奈飞公司（Netflix）买下了日本末日预言漫画《BLAME》的版权，直接拍摄成为了剧情版电影《BLAME! 》！

该片令人震惊的世界观一出，直接就在网络上掀起了观影热潮。

即使大多非漫画的影迷都为里面气势磅礴，颓废无力，死亡中带有些微生命挣扎的故事为之动容。

网络打分目前保持在7.7的高分！

以下只谈剧场版，不涉及漫画。

要用短短100分钟的剧场版故事涵盖长达几十年的漫画积淀，这绝非易事，简直是痴人说梦。

为此，《BLAME! 》很聪明的选择了很小的一个主线故事，并且将对支线故事浅尝即止，让观众在主线故事的冲突发展中了解整个BLAME的世界观的冰山一角。

这次，对于BLAME系列影视化的尝试，算是成功打响了第一炮，估计第二部以及后续会很快跟上。

《BLAME! 》最令人惊艳的地方绝对是在网络化+城市化肆虐之下，人类在AI面前的全面失守。

看看《BLAME! 》的卷首语：MAYBE ON EARTH.MAYBE IN THE FUTURE.（或许在地球。

或许在未来。

）《BLAME! 》建构的世界观、时间观、价值观，都是超现实，超空间，超时间的。

未来的某一天，人类都被植入了电子芯片，可以与城市交流沟通，控制城市。

整座城市全面自动化，人类通过网络连接了一切！

只有有一天，人类突然被感染了某种未知的病毒，失去了连接城市的能力。

病毒范围迅速扩张，人类几乎全部失去了链接中央控制器的能力。

于是，城市开始苏醒，具有了自我判断和认知能力。

失去链接能力的人类被控制城市的机器中心——统治局，判定为“害虫”，危险扰乱城市发展的不确定因素，需要被消灭。

于是统治局建立了监视塔监视人类，并制造出大量杀伤力巨大的安全警卫捕杀人类。

人类顿时遭受灭顶之灾，在很快的时间内几乎消亡。

只有少数的人类顽强的生活在废弃的城市之中。

很快，百年过去，时间已经成为被遗忘的东西。

已经完全自动化，自觉化的AI成为了实际的城市建构者，它不断扩张城市，在城市之上建造新的城市。

整个世界就像一个巨大的，无止境的高楼。

天空被超构造体所遮蔽，形成了高达数千层的阶梯结构。

千年之后，建构者已经把城市建造到了木星轨道面。

都市漫无目的地成长从根本上导致了难以控制的混乱。

残留的人类被逐渐隔开，人口密度逐渐降低，人类似乎永远的失去了对于城市的控制，结束这场危机变得遥不可及。

剧场版的故事就此发生。

一群生活在最后之城的人类在神秘的电子保护下可以免受安全警卫的屠杀，这座人类最后的城市几百年来勉强度日。

这群人类最大的威胁不是机器，而是食物的逐渐枯竭。

城市的年轻人被迫外出寻找食物，在被安全警卫追杀时，意外碰上了能力不可估量的神秘人物，独行侠雾亥。

一行人带雾亥回到村子，他来自千层之外的城市，目的是寻找带有纯种人类基因的人。

这个基因来自感染事件发生之前，拥有这个基因的人，能够连接网络，控制城市，终结噩梦。

在科技高度发展的当时，人类早已摆脱了时间的控制，机器的植入，基因工程，都为人类寿命的延长提供了可能，人类甚至连大脑都可以机器化，连灵魂都已经电子化的，完全摆脱人体束缚的精神性存在。

但被感染过后的人，经过数代繁衍，最后却回归本初，成为需要肉身支撑得人。

在老人的回忆下，他们在这座城市的封禁之地，找到了审判日时期存活的人类科学家希波。

希波虽然也受到了感染，无法连接网络，但她已经发明出了可以生出控制基因的机器。

他们需要去到城市的中心，在工厂里制造出这台机器，把基因注入现在的人类中，从而连接网络，夺回城市的控制权。

苟延残喘的人类，要么选择在这里被饿死，要么选择外出被机器杀死，所以他们选择孤注一掷，帮助希波和流浪者雾亥，制造出控制机器，为人类续命。

故事鸿沟由此拉卡，角色的目的明确，冲突在机器和人类之间构成了不可调和的，你死我活的故事张力。

完整剧情留给影迷们自己去体验，胖哥就不多做透露了！

《BLAME! 》的世界观涵盖非常广泛，有着《攻壳机动队》里，对于人的躯体之壳和灵魂的讨论。

《BLAME! 》的世界是超《攻壳机动队》的，人类已经彻底摆脱肉身，连灵魂也以电子化，精神完全网络化。

但这一切都建立在机器之中。

故事的设定是，某一天，这台机器觉醒，切断了人类对于城市的控制，切断了人类链接一切的网络。

并且，城市开始反噬人类，把人类当做制造混乱的“不确定因素”，一种信息论中类似“熵”的存在，一种生物学上类似病毒的存在。

最后，人类为全面网络化，全面电子化付出了绝种的代价。

《BLAME! 》体现了人类对于机器化，科技化，网络化的焦虑。

是人类对于网络的不断依赖，对于机器的高度信任，对于城市化扩张无止境需求的一种极端反证。

我们以为这些会给人类带来更好的生活，结果，他们成为了人类的掘墓人。

《BLAME! 》剧场版描绘出了机器繁荣下的城市颓废美感，那种人类被文明抛弃的伤感忧郁的情绪，配上迷幻的音乐，烘托出了要命的反乌托邦精神这种赛博朋克风格下的冷峻城市，机器压抑下的生命元素致敬了《银翼杀手》等众多同类型的影片。

夺命机器警卫攻击时发出的金属刺耳声伴随着人类的恐惧呼喊和生命的终结就是人类拼命迈向全面网络化，电子化的讽刺性宿命。

看吧，我们正在毁灭的路上狂奔，我们笑着迎接着死亡的幸福。

失去控制，交出灵魂和身体，我们还是人类吗？

既然我们主动交出一切，那么我们同机器一样被停产，被召回，被消灭，又有什么好可惜的呢？

影片，那个强大的男主角，与其说他在寻找可以控制城市的人类基因携带着，不如说他在寻找人类本身，寻找可以控制自我，没有被城市和网络电子吞噬掉的纯粹人类。

当我们失去了与自然的联系，失去人与人之间最原始的联系，失去了人类祖先“围火夜谈”的那份记忆，我们也就失去了控制其他的可能，失去了生物链金字塔顶端位置的宝座。

不知道为什么，我对末日、失落乐园、暗黑颓废相关的作品总是有些莫名的关注。

第一眼看《BLAME！

》的介绍就很喜欢，另外对Netflex出品的《幽冥》的好印象，也让我对这部充满了期待。

开头便是几个初出茅庐的小孩儿的一场冒险。

小孩儿们穿着一身呆板的盔甲小心翼翼寻找食物，在矗立到无尽头的钢筋森林里，在密密的监视器夹缝里前行，想象中的围剿果然冲出，逃跑中捡到了一木讷战斗力爆表的霧亥带回基地，从而发生了一系列事件……电影的动画场景设计很像前段时间看的《Junk Head废头》，或者更应该说后者更像前者：在很久很久之后，机器逐渐取代了人类成了世界的主人，而人类反而成了过街老鼠，夹缝度日。

不过《废头》作为短篇设定太过简单，只是一个画面框架；这部《BLAME！

》动画是深入的将人、AI和地球的演变做了深入的设计和假定，而且还设计人和AI之间的基因混杂最后导致AI对混合基因人类的强制驱逐这个背景，想想也是很有趣。

其实随着科技的发现，从上个世纪开始，当AI诞生之后，造物主人类和不断升级进化的AI以后将是怎样共存的局面，很多科学家、艺术家都做了非常多的设定，包括曾经1997年出版的《BLAME！

》漫画。

如今经过Netflex出品的改编的电影在我看来依旧有着经典的魅力。

不过漫画很赞，而一个半小时的电影再怎样也不够讲全面这庞大的背景世界，所以只取了霧亥一段冒险作为故事，有些遗憾。

里面有几个细节值得玩味：# 人面蜘蛛身的驱除系作为反派的虾兵蟹将，表现了这个世界AI已经逐步进化/退化为更机械性# 霧亥作为言语不多的主人公，他的背景来自于驱逐系的上级安全警卫，然不知何故成了激烈反抗AI系统的人物。

他的意识觉醒可能比这部电影更有看点；# 希波的角色有着中正的使命感，如同《异形》里面的机器人，非敌非友，有着自己的法则和目标。

另外，这部电影的画面在我看来已经算是妥妥四星了，机械扫描、钢筋森林和最后重枪射击爆炸的场面真的少见。

喜欢赛博朋克的推荐一看，不过这一个半真是也就算个开场了。

混乱的根本原因　　网络球诞生目的是改变NOISE中因人口数量异常巨大导致生存空间极度压缩，生活资源分配极其不足。

企业乃至个人都开始为自己的利益放弃人性，变得唯利是图的状况。

必须得有强制措施，来管理这一切，否则未来一片黑暗。

对于这场社会结构变革，目前在社会已经处于垄断地位的人来说是末日，这些人会想尽办法阻止变革。

网络球雏形索菲亚，将会科学合理化的管理社会资源分配确保人口数量下降。

建设者大军的失控，无疑扩建了很多无意义的城市，更没有经过网络球的规划就增加了许多违建城市。

建设者大军永不停息的扩大城市规模，网络球这边不能科学合理管理城市规模了，解不了这管理个问题了。

网络球的整个科学合理规划的大局被毁了（建设者乱建，网络球重新规划，反馈给建设者无效 这样网络一直处于一个死循环状态）。

最终导致网络逻辑上崩溃，出现BUG了。

作为一部末世电影，故事展现出来了当高度文明来临以后，人类所遭受的尴尬处境，并由原来的世界主宰者堕落成了被文明驱逐的地步。

当文明接近高度发达的时候，人类的诸多弊病就暴露出来，当影响到整个社会发展的时候，就被高度的文明所驱逐。

于是我们看到了电影中的人们像老鼠一般的被科技文明猎杀，对待人类就像对待癌症一样，痛下杀手毫不留情。

科技文明本来就是人类带来的高科技产物，最终人类却被科技文明所猎杀与清除，不得不说电影在表达对人类绝望的同时，也表达着对高科技文明到来的恐惧。

因为电影的创作者知道人类有太多的缺点与劣根性，我们拥有着无可比拟的智慧与聪明，同时也拥有着残暴的性格与自私，当妄想把整个世界都据为己有而不懂得分享与共存时，文明的发展就会认定我们像癌症一样，吞噬着整个世界的健康，于是人类社会的灭亡成了一种必然，而自动化机械也成了猎杀人类的始作俑者。

在被机械猎杀面前，人类就显得弱小不堪，就像过街老鼠一般被撵的四处逃散，而这一幕又成了自我觉醒的必备因素，我们总是幻想在绝望的时候总会有曙光的出现，于是乎从科技文明中也诞生了同情人类并反叛科技的英雄出现，也许是因为电影的创作者对人类还是存在怜悯之心，也许是电影必须走人类必胜的路线，当然这部电影只是给了人们一个喘息的机会，而猎杀仍然在继续而不会停止。

作为一部日本人对社会科技文明反思的动画电影，总是能够切入重点描述来自未来的威胁，幻想出来的未来社会也在一种冰冷且令人恐惧的机械当中得以体现。

没有了人类存在的熙熙攘攘，整个水泥森林伫立在阴暗的环境里面显得格外的阴森恐怖，尤其是由科技产生的守护者机器人，有着一张冰冷的人皮面具和蜘蛛一般的机械身体，对待人类就像对待砧板之肉一样，砍瓜切菜一般不但让杀戮变得没有一点乐趣，还冰冷的让人头皮发麻，毕竟机械没有感情，比冷血动物还冷血，被这种玩意所猎杀，恐惧就会像黑洞一样蔓延开来。

如此这般的在电影里面描述人类，其实就是映射了现实当中我们对待自然界中的其他生物，我们不但喜欢侵占其他动物们的生存环境，而且还喜欢以猎杀它们为乐趣，而当电影中人类的命运和现实中动物们的命运进行调换时，才更能激发出人类对于自己罪恶的深刻体会，是时候好好的反思一下我们的所作所为以及我们未来的命运，因为你会发现人类离灭亡的脚步越来越近，人们也会被如同我们猎杀其他动物一样被机械所猎杀，等到那个时候真的来临到我们面前，那真的到了一种无可救药的地步。

作为电影的主角雾亥，一个不知道为什么寻找网络末端遗传基因的前网路安全警卫，不但可以自由的游走整个世界，还承担起拯救人类的命运，这个突如其来的反英雄主义人物看的让我们实在是摸不到头脑，也解读不出电影的创作者创造这样一个角色的真正含义。

毕竟电影的主要任务是拯救人类，而并非是介绍一个不知道以何种目的而存在的机器人式的人物，他莫名其妙的出现，又莫名奇妙的被人们所接纳，而且还莫名其妙的牵扯到人类的命运当中担当起来了英雄人物，然而他的主要目的是寻找具有网络末端遗传基因的人，更是一个没有感情的机器人，拯救人类变成了一个不务正业的表现。

最初遇到人类的时候出手相救是因为寻找其中是否有网络末端遗传基因的人，跟随一起来到村落也是这个目的，可是当发现其中也没有这种人时就因该离开时，却又意外的卷入了保全村落的事件当中，电影这样连续的创造事件，不得不说非常棒的推动了剧情的演变，只是无意之间闯进人类社会的雾亥却担当起他不应该担当的责任，就是这份责任，让英雄主义光环强加到他的身上。

当然，电影的看点并非仅仅放在了雾亥一个人身上，电影的另外一个看点还是集中到了祖鲁这个萌萝莉身上，作为一个妹子，她敢于挺身而出肩负起寻找事物与资源的任务，同时英勇战斗绝对是一个优秀的士兵，而且她还有着一种领袖的气质，深受别人爱戴的同时也能够团结他人。

拥有如此多特点的她，绝对是整部电影当中最重要的核心。

当然，我们关心的并不是她的这些特点，我们关心的是她在电影当中的爱情，看得出祖鲁对于雾亥是有感情的，很明显我们能够感受得到这其实就是爱情，情窦初开的祖鲁其实已经将自己的爱情放到了雾亥身上，只是这个没有感情的人性机器人没有感情不能回应罢了，电影选择叙述这样的情节无非是加深两个角色之间的关系，也让人物与人物之间变得更为紧密起来。

虽然雾亥并没有回应他与祖鲁之间的关系，但就是这样一种单相思的氛围反而让我们同情起来祖鲁这样一个人物，因为这场无疾而终的爱情注定是一个悲剧，不可能有什么完美的结局收场，但越是不完美的爱情越让人感到期待，这也许是人们感情上的最说不清道不明的东西。

当人类文明真的发展到了人类被视作是社会的癌症的时候，不知道是感到悲哀还是自作自受，因为我们阻止不了社会的进步，更改变不了人类的本性，唯一的结果就是等待结局的降临。

如果真的需要选择人类的灭亡这一个选项的话，我想只能闭上眼睛等待历史命运来临的时刻，不要幻想会有电影中雾亥这样一种人物出现，因为拯救人类命运的只有人类自己。

然而面对机械文明人类又如此的弱小与不堪一击，这时候才发现其实我们什么都不是，是时候反省一下我们自己了，不要被盲目的自大与乐观而迷失了自己。

Blame!那么苍凉的作品，都能搞成这样，霓虹动画怕是要完？

剧场版一开场我就纳了闷了。

贰瓶勉的风格那么冷硬那么苍凉，开场是个卡哇伊少女音？

接踵而来一张张少女脸，不就摘个面具，还脸红？

这人设画风和场设根本就不在一个维度好么？

为了提高可看度就拉出一大堆配角，动不动就煽情，给无关紧要的角色加戏，真是近年来霓虹动画最爱用的手段了，细节极端不走心。

从自动化工厂坐动车逃出来时遭到驱逐型机器人追杀，就剩最后一个驱逐型了，而众人还说了一下各人还剩几支枪，刚刚一发就能干掉一个，现在几个人这么多发都觉得干不掉么，偏偏得雾亥掏空电量打一发对城武器？

那么多箱压缩饼干你们说只能吃四五个月？

压缩饼干不是就那样压缩着储存更好，你们还要全放桶里泡开是为了好看吗？

粉毛妹子都拖着武器往那个什么结界装置走了，一群人还傻站着不动就任她一枪爆掉你们的保命装置？

小青年呦老师叫你不要靠近龙卷风你还要过去是智障么？

老师你不就是去拉个人回来，自己胳膊怎么就被截断了，这位置说不过去啊？

你的体位是要有多别扭才不是用拉的而是要把一条胳膊钻进小青年和龙卷风之间？

雾亥也是分不清主次，你的目的不就是找到那什么终端拯救全人类么，西波让你保护她你不去，要去救死得差不多了的村民，可你帮助西波赶紧通过终端夺回城市的控制权不是一秒解除危机么？

西波最后都只剩一只手了，你们就不能把这只手捡起来么就让她一只手在那里爬着走……为什么剧情看起来特别逼死强迫症呢？？？？？

煞笔。

四星只是给场设，给由原著而来的设定。

坠落滑行而过的峭壁浮游于仰望泡沫如此人类附生于钢筋水泥的房产附生于高清像素的风景附生于红色绝对指令会说话却不会回答谎言是城市繁写体的空旷我行走在你的行走之中雾亥你是具有自由基因的人类吗？

—————————————————————很多年，我以为我看了很多剧，也许，我反反复复看的，只是同一部剧，或者说，是在不同的剧中寻找同一个人，有的剧他在，有的剧他不在。

人物脸部拉近的时候，脸部会有补光，这让我想起原来我看过的一动画，只是想不起名字，也许也是同一家动画公司出品的。

雾亥给我的感觉像终结者，只言片语，只在乎执行。

看到1小时03分的时候，英语配音终于让我感到无法忍受。

看到最后，这部片只能算个剧场版。

其实西波和雾亥才是绝配，虽然它们之间没有爱。。。

雾亥最后没有完全保护西波，转身去救村子，以及最后把领带留给祖鲁，也算是超越了机器身体的爱吧。

能这样理解吗？

雾亥是有人类意识的机器人？

blame有漫画吗？

只有去看漫画才会有答案了。

如题所述，在这个作品这里，可以提出一个赛博马克思主义的充分原型，在写作传统上，它上承谁呢，还是卡夫卡，还是K。

K的跋涉从现代之初延伸到了赛博未来，这一次他的焦虑来自于赛博世界的空间，技术对空间的异化和自主，测量员K，换成了调查员Killy，又一次地开始了他的三千年的史诗性的跋涉之路，寻求人类的奶与蜜之地。

有意思的是，作者本身是建筑师，当时他所勾画的赛博空间在构建上是预言性的，离今天也不远。

在内在的感性上，是熟悉的，永无止境带有自身意志，带有全景监狱式的监控，定时清除异体居民的城市漫无边际，不断重复和变异，那不就像是格子间里那一张张画不完的图纸，写不完的文档？

在这位作者这里，这里我们又一次地看到了创造寓言和预言的稀有才能。

就像一夜之间，卧室里出现了一只甲虫一样，城市突然变得无法控制。

贰老师脑残粉不解释。

其实漫画看的也不怎么频，老师作品不多每一部也就刷了个十几遍吧。

电影也只能把世界观介绍到大部分人能理解的层面，但个人认为已经是很不错了。

贰瓶勉（名字真是...）早年好像是建筑专业出身，所以早期绝对是画背景比画人物好多了。

贰瓶勉的建筑有一种后现代废土风格，不是很直的线勾画出大片阴暗空荡的建筑延伸到远方，比较哥特一点。

改编的电影和番剧都是变成了比较科幻的现代风，画面质量不错，直线条和光影处理感觉比较冰冷，也比较符合未来科幻的世界观。

情节上的改动是无法避免的。

Blame是很早期的作品，那时候的贰老师还疯狂的执迷于画建筑，所以我们的男主雾亥大部分的时候都只充当背景，作为人体比例尺出现在画面里，以衬托出建筑的各种格局...而且大部分时间都是独自旅行，连台词都省了。

所以Blame原本的情节是比较难拍成动画版了，一不小心就拍成纪录片了...所以引用主要人物和改编整合漫画中的部分情节，做了一个比较有内容的新情节。

嗯，就是在原本基本不说话的雾亥、莎娜可和话不多的西波以外加了一些话多的原创人物，就形成了这个电影。

接着就说到了人设。

看电影版的时候觉得雾亥的话真是太少了，回去看看漫画好像确实就是样哦...西波在漫画里能更俏皮一点，但基本也是为了给大家做解说而存在...至于加的那平民就比较标准化了，首领及村民、勇敢有责任感的年轻战士、柔弱需要保护的女孩子...都属于格式化角色。

莎娜可成为炮灰了，不过外形上改的更美啦 对于看过漫画的我来说，背景已经介绍的比较清楚，整体情节和人设的组合也是契合的，并不牵强，所以作为一部改编电影来说已经是成功了。

接下来说一说基于电影一些理解和发现。

0、以第三人称叙事，描写遇到雾亥——共同经历——和雾亥分离的手法，是比较适宜的。

从旁观者的角度来观察雾亥是比较实际的（基本也没什么心理活动，目标单纯...）。

让我想到作者一个短篇，从一个硅素生物的角度描写了和雾亥的相遇，最后得到了救赎，在过程是一样的。

两者相同的地方都是在说，雾亥和上级安全警卫最大的不同，就是其怀有人性，懂得怜悯和帮助。

1、第一种临界不测兵器（雾亥的枪）重离子发射装置。

理论上是不需要男主给自己扎电池来充能的。

在原作里有雾亥收集周围安全警卫的能量来提升重离子发射装置的功率，动画里应该是借鉴了这一点。

另外就是考虑到雾亥和莎娜可的身份应该还是存在差距，不能让他像安全警卫一样随意使用第一种临界不测兵器，所以加上了扎电池的部分。

2、首席科学家的科学真的没那么强？

其实仔细算算，按照电影里的交代西波被压在石头下面足足两千多年（西游记里的...？

）；两千年前他们就有合成遗传因子的技术了，这么久了块都剩下的人应该有点作为了啊，结果他们回去一看还是老样子。

再就是可以合成任何东西的工厂——也是原创的，原型是取自独立于网络球的另外一个知名体系——东亚重工的技术，而且人家一次也只能造那么几块饼干。

3、合成遗传因子的技术——根本没人有啊！

要像电影里那样随便一个偏远小镇的科学家西波都能合成的话，早就不用雾亥苦逼的走上几百几千年了...西波尝试过，结果是被炸成灰了。

原作里倒是还有个很强的同志尝试过——达芬▪诺尔▪林贝嘉，几乎就要成功了，算是离成功最近的了吧。

这个林贝嘉是公认的天才工程师，不过人家是硅素生物。

我很喜欢她。

达芬▪诺尔▪林贝嘉 4、电影全篇都没有硅素生物出场，也难怪根本就解释不清他们是怎么来的嘛。

连作者自己都解释不清楚，所以在Blame漫画画完以后又画了一个短篇NOISE，交代了一下其来源。

原作中硅素生物已经是很庞大的一个群体了，历史悠久人才辈出，为人类的主要威胁之一，也是对抗安全警卫的主要战斗力...没有出现在电影里很可惜啊，希望可以单独为他们出一部剧场版一定是一部精彩绝伦的史诗😁😁😁（NOISE也描述了一下上位安全警卫原型的来源，感兴趣的可以找来读一下） 5、莎娜可化身人形混入村庄的情节，和漫画里是一样的。

只不过漫画里的屠杀更加血腥，近战范围一片血海...关于莎娜可这个人物，在后期也有比较重要的戏份，但是在这里省略了。

可惜啊给她配备了那么美丽的大眼——我却不能多看两眼！

说到这就差不多了。

作者的思维向来是比较概念化的，很多细节一概不提留给你自己去思考（坑太大填不上...）。

而电影能介绍到这个层面，还能做到有头有尾真是不容易了。

我对电影特别是改编电影向来是很苛刻的，但是这一部我觉得很满意（我不是脑残粉我不是脑残粉...）。

贰老师的作品可以动画化，对于我们这些疯狂爱着的废土粉丝来说真的是一座里程碑！

不看漫画的同学，也可以当做一部科幻动画拿来一看，如果喜欢了还可以回去翻翻漫画，不用苦苦等待第二季了。