暴走神探

总体而言，这是一部以文艺之名的失败之作。

这部电影想要给我们表达的是什么呢？

一个黑暗的时代？

一群走卒小人物如何救国？

显然不是，只有对那个虽然黑暗但是依旧充满了希望的年代雾里看花般的卑微理解。

导演和编剧给我们看到只是对革命精神的扭曲：一个只懂得复读一两首时间还对不上的诗歌的男主角，一个满口洋文依靠颜值便认定也让那个很小的上流社会圈子认定是中国未来支柱的富二代男二号？

两个只知道拿着钱票花枝招展逃往南洋的女主角？

而敢于在那个年代抛开婚姻束缚勇于面对革命的却是一个被丑化的媳妇。

在这场闹剧之中没有一个角色让我们看到在那个黑暗中仰望光明的时代中先驱们的坚定和对祖国不变的忠诚，有的只有只因为没有条件而没有吃喝嫖赌但最后恢复到好色本质的走狗，懦夫般的大小姐，看起来清纯却最后证实不过是渴望花枝招展的盲眼少女……也许在其中唯一出彩的只有那个似乎有着理想富二代官二代，当然他父亲那一串可笑的名号编剧竟然好意思放在一起真是让人无力吐槽，还是说回富二代的理想——铁血，军政府，军事斗争。

虽然不切实际但有理想总是要强于其他人百倍。

特别是像整场电影中那无时无处不故意显现出的充满小资的“文艺范”，这样的人物怎么有资格去满口郁达夫的革命诗歌？

可笑无知庸俗，只能用此来形容装作文艺的这部电影。

无论如何，写上这些只是希望中国电影中能少一点这样的“文艺”，多一点对历史的严谨和尊重，多一点深入的思考。

浮夸，小资，对国人和先辈多一点尊重。

大家都是有着正常世界观的，请不要侮辱我们的智商和对文艺的理解。

看到电影市侩的题目和豆瓣评分时，我是下意识地把它和《不二神探》之类的片子归为一档。

所以也是在没有任何期望值的状态下看得。

看完电影，脑子里想不通的事情是，为何有这么多的傻逼说这是烂片，为何有43%的傻逼给打的一二星。

以下就为大家全面解析。

——————————————————————————————一、错误的题目先撇下电影内容形式本身，谈谈现在的环境。

现在的视频资源太丰富了。

而暴走神探这种文艺老青年拍的片子，在宣传和排片方面都不给力。

知名度没打开，倒是取了一个在视频网站上能赚取点击率的名字。

****视频网站大部分的受众画像是什么样的？

****【宅男】【宅女】【中国大妈】****这些受众最like的视频（除综艺）是什么样的？

****【爱情公寓】【武媚娘传奇】【小时代】****这些视频有着什么样的共同点？

****【角色脸谱化】【编剧无脑化】【台词程式化】【冲突表面化】【帅哥美女】总之就是作为一个一般性的观众，你看了这个人穿了件什么样的衣服，大概就知道她是个什么样的人。

这个演员讲了句什么台词，差不多就能想到下一句说什么。

非常符合受众内心预期，看起来毫不费力，无需动脑，无需发酵感情就能自然随着剧情落泪大笑。

《暴走神探》明明是颗文艺的内心，无处不想抖落自己小清新的包袱。

但却取了个落俗的名字，吸引了一群不对称的受众。

而真正的目标受众很多因为看了这题目就嗤之以鼻，看都没看了。

——————————————————————————————二、错误的渠道/平台****上述视频网站主流用户观看视频的时间段是什么时间？

****【上下班坐公交地铁时】【单身狗一人吃饭时】【下班至睡觉时段】如果大部分观看暴走神探的用户选择以上1/2时间段看，那预计有95%以上的用户会选择打一二星。

因为在上下班挤公交地铁时人的注意力无法接受这种设定，无法在信息噪音环境中准确地了解影片表达的内涵。

在单身狗吃饭时同样如此，单身狗吃饭需要营造热闹快乐的气氛，此片的节奏和氛围让单身狗无法接受。

那如果用户选择在【下班至睡觉时段】观看这个影片，时间相对比较宽松，心情相对比较放松的情况下，可能对该影片就会有不同的观感。

当然这其中会有超过60%的【拉进度条党】。

此片一旦有【拉进度条】的想法，基本上也就看不下去了。

所以此片选择了一个错误的题目在某乐视频网站播放，错误的定位了受众，引来了一片叫骂。

——————————————————————————————三、拉低逼格的海报明明电影中美工水平还不错，画面质感还可以。

但是海报却不知所云，主打的海报基调是粉红色，两位女主的衣着看不出时代设定，脸排版庸俗不堪，让人进一步下意识以为这是一部商业烂片。

宣传口号是【混搭喜剧，腔调上映】，完全不知所云，感觉很像二三线城市的工人影剧院即将有外地文工团前来表演的【文案】，总之就是毫无影片编剧中得【文艺】气息。

—— —— —— —— —— —— —— —— ——影片内容暂不想评论，我觉得只要是认真看了影片的人，会感到其中的诚意。

起码和那些无脑编剧摸脚趾想出来的垃圾商业电影来说，它是完整的、独树一帜的。

虽然并不能说很出色，起码它确实在国产电影中属于有个性的。

一二星太对不起这样的电影。

先来看下这张图

阮经天主演的暴走神探，搜索出来的海报居然是杨洋的脸。

杨洋在影片中的表现可圈可点，我是很赞赏的，毕竟小生里很难得。

我知道现在流量才是王道，但是爱奇艺不能辜负小天的努力吧。

这样的行为，我不想多说，现在情绪激动了。

放张小天压压气再来说说这部片子，片名无脑等一系列沙壁事件我也不需要多说，最热的几篇影评已经讲得很详细了。

我只是不明白，现在的娱乐产业流量当权资本当权，一大部分有能力的演员观众不买账，许多捞钱的艺人收获了人气金钱。

小天没有赶上流量为大之前演技派大红大紫的时期，也没有赶上港台明星来大陆发展的浪潮，，越说越难受。

好气哦可还是要保持围笑来了谈谈影片本身我确实想再看几遍，也许这部半文艺半商业的片子不会符合大多数以娱乐和消遣作为目的的观众，但从艺术层面讲，暴走神探是真的良心。

我不够专业但有一定的美术鉴赏水平，影片每一帧的构图都值得我去欣赏。

镜头方面，尤其是小天和杨洋的打斗给我留下深刻印象，上帝视角似乎将那个时代的被动和戏剧性传达了给我。

从剧情来说，前期节奏颇快却也不混乱，中后期的细节描写不应该用冗长来形容，应该用细水长流来形容，可就是这样的细水长流我依然想要再次深入剧情，影片十分抓人，虽然我在观影过程中吃了饭刷了微博玩了抖音，但是，我知道这是个好片子。

光影里的帅天上面一段逻辑混乱，不贬只褒。

这部片子的主创团队需要得到认可，希望有更多人能够抱着认真的态度来观看这部影片，以及那些被埋没的评分低的好片子。

（这里就有疑问了，那些被埋没的评分低的好片子究竟怎么找，我当然不知道，只是理性的去参考评价，不要别人说什么你信什么。

good luck！

）

这部电影在我看来是对民国小资，侦探系列，贵公子和小姐间爱情友谊的无情解构，所有人都在欺骗男主，女主是否利用了男主也留下悬念。

在这个世界，黑帮老板和警探老大是一个人，军阀强娶革命烈士遗孀，又把孤女作为筹码嫁出。

繁华的法租界在老大口中只是靠鸦片转运来吸取中国人血汗的罪恶城市。

帅气的詹士吴为了中二国社理想，不惜杀人，欺骗，连帮助自己的朋友和爱人都可以杀害和绑架。

而被杀的小姐看不起穷人，觉得为了崇高理想杀人不应该受指责，一边想救国，可是看不见苦难的人，即使去了美国也只是成为新的买办，而不是所谓学成回国。

一口台湾腔的老大也说上海每年倒在路边的路倒有两万人。

那是无数个孤儿，无数个小六，可是贫苦如小六，也是不离弃自己瞎眼的亲姐，还帮助了更悲惨的小猴。

这和资产阶级买办詹士吴满口道德，杀人放火的行径形成鲜明对比，劳动人民才有真正的友谊。

詹士吴只想自己的野心，连战友同袍都可以毫不留情打死，连爱人都可以出卖。

其军装笔挺，五官俊郎，抖音民国军阀范儿不过如此，可是除了伪装成爱国的国社理想，如果真成功了又会给人民带来多少苦难？

憧憬爱情，友谊的密斯王

而在愤怒中，她也说出来真话，她不认为和男主是一国的，从她和詹士吴的英语对话就可以看出，她的买办资产阶级思想根本不是救国救民，而是精致利己，她也求仁得仁，死在了帅气英俊的詹士吴枪下。

至于无所不在的文艺词汇和诗句更显讽刺，逃命中念当时没有的再别康桥，无所不在的郁达夫的一句诗祖国啊祖国我的死是你害我的你快富起来，强起来吧你还有许多儿女在那里受苦呢相较于文科生，理科生如果懂历史的，反而对这句话感情更深，宣发中排除理科生实在大可不必

本剧最大的疑点就是宋小乔有点太杀伐决断了，打伤男主同乡腿部毫不留情，最后杀詹士吴很有掩盖证据，杀人灭口的嫌疑。

片名和电影海报搞得夜店风一样。

但是剧绝对值得看

明明一部文艺到不能再文艺的电影 起了个逗逼名女主演技很让我诟病 周冬雨毕竟盲女也就算了 杨子姗是在演的不是那么回事 哎呀枪走火了 麻烦你走点心好吗？

狠心女魔头在动感情之前与之后没有亲嘴嘴我都看不出来呢！

阮经天真是惊为天人 强大的台词功底让我颇为好感 我们都是文艺同志 痛苦悲愤 演的也算丝丝入画 很奇特的是杨洋并没有让我出戏 中二的发言那段 也真的是讲得不错 可惜后来发狠的时候 有点略显后力不足 不过比杨子姗来还算不错故事的整体结构也让我满意。

倒叙正叙 穿插着男主略显聒噪的旁白 一直我爸爸说 balabalabala 把中心思想却表现的淋漓尽致 也不让人反感 而且故事中还有故事 故事中还有故事 在你以为你要猜到结局的时候 总会又出现惊喜 笑眯眯的胖妹妹告诉你 要去广州参加革命了 不要总为帝国主义做事 也算在最后点下睛 想不到如此洗脑的爱国主义情怀的电影也让我觉得好看。

因为鄙人不在国内 不太清楚这部电影宣传的时候究竟怎么了 感觉没什么力度的感觉 直到最近翻腾讯视频电影才随意之间翻到的 难道又是一部佳片被耽误了吗？

国产电影难道只有那种大咖，平叙无力的拍摄和直白接地气的对白 才能博得大家的喜欢吗？

是那种电影普及的力度太大了 还是我们国人真的看不惯这种调调的片子呢？

最后用一句电影中的话 也许是我最近太贵族了。

喜剧，好好看，文艺，好有诗意，阮经天真的很到位，演得很好！

上海滩，十里洋场，租界林立，妖孽辈出，钱多人傻，浮华与罪恶并存，故名“冒险家乐园”，又名“魔都”。

作为租界最聪明的一名“包打探”，范如一（阮经天 饰）每天都要跟三教九流打交道，从中获取各式各样的查案信息，也因此深得老板信任。

可直到有一天，在接手老板交代的一项绝密任务之后，各种意想不到的离奇事件接踵而至：军阀之女宋小乔（杨子姗 饰）遭到绑架，少年小六惨死街头，贵族学校女学生、巡捕房同事等均被卷入其中且无一幸免，范如一试图阻止无辜者被杀，结果却连他自己也始料未及，所有凶案的“头号凶嫌”，竟然是他自己！

为了洗刷罪名，范如一使尽浑身解数，既要躲避来自黑道、捕房和神秘杀手的多方追捕，更要保护报童小猴和风尘盲女慧兰（周冬雨 饰），舍得一身剐，终于慢慢接近真相，可真相却比他想象的残酷得多……

电影诡谲奇丽，怪诞清新，披着西方喜剧诗歌般艳丽的毛皮，内里是一派铁骨碧血赤胆冰心。

我很难看见国产喜剧片舍弃低俗的轻骨头，说笑却语带悲音，滑稽而姿态高昂，如《亨利四世》中固然最瞩目是酒池肉林的小丑，舞台上开篇仍是慷慨的独白：在这风雨飘摇、国家多故的时候，我们惊魂初定，喘息未复，又要用我们断续的语音，宣告在辽远的海外行将开始新的争战。

我们决不让我们的国土用她自己子女的血涂染她的嘴唇；我们决不让战壕毁坏她的田野，决不让战马的铁蹄蹂躏她的花草。

那些像扰乱天庭的流星般的敌对的眼睛，本来都是同种同源，虽然最近曾经演成阋墙的惨变，今后将要敌忾同仇，步伐一致，不再蹈同室操戈的覆辙；我们决不再让战争的锋刃像一柄插在破鞘里的刀子一般，伤害它自己的主人。

十里洋场，万里中华，声色犬马漂浮在魔都夜色里，繁华好似书生误入的深山鬼市。

他看见路边的白骨，闻到高楼的酒香，听见天涯歌女在灯红酒绿中轻歌。

书生将枪火当作烟草，卷在旧世界的街巷中，以月色点燃，迷迷蒙蒙地吞吐道：只有火药味，没有人情味。

噩梦才刚开始。

影片并没有最清晰的逻辑调理，一切都鲜艳恍惚如同梦境。

有数次我当仿佛看见布尔加科夫笔下绿莹莹的煤油灯光，照着乡村医院里冰凉的器皿，柔软的病体，窗外永远是噩梦般的暴风雪，故事的开头与结尾医生都在沉入昏沉的睡梦中。

有诗云，万金不换囊中术，上医元自能医国。

电影中的人也仓皇奔逃于神曲所述的地狱，灵魂在身边颤抖哭泣，在深红的河流中拥挤为淤泥，巨石在眼前断开，高墙在脚下升起，他哀悯着众魂犯下的罪行，更为自己所处之地而心惊不已：不要忘记，每一个逝去的亡灵。

月亮是神探手中的钱币，若向长空弹起，一面为家，一面为国，吾身虽潦倒，仍耿耿不忘。

而影片中的铁血军官，以杀伐描述最为恰当：是地狱，邀君下，看透世间虚妄浮夸。

何为道、何为正、何为法？

我行即道我身即法，正邪无需话，血染山河换一个天地无瑕。

纵然天真狠辣又中二，却成为曲中高潮急弦。

片中查尔达斯舞曲狂野奔放，热烈欢快中奏出深沉忧郁的主题，与影片相得益彰。

贯穿全片的，是郁达夫的《沉沦》：祖国啊祖国，我的死是你害我的，你快富起来，强起来吧！

你还有许多儿女在那里受苦呢。

电影结局，耳边仍回响着悠悠的独白：世界变了，新时代来了。

是的，电影之外已经是个新的世界了。

你或可在昏沉中再瞥见地狱一眼，烈火在人迹所至处也永不熄灭。

但你在黑暗的影院亮起那一刻，会知道你足下这土地不再有战马的铁蹄，这是你所在的人间。

不得不说是一部很有诚意的片子。

影片的风格比较偏卡通化，但在动画特效的使用方面还是相当克制，片中的人物造型、背景、道具都是力求用最贴近还原真实的效果。

由于是表述民国时期上海滩外忧内乱的腐朽情形，整部电影的镜头画风都像阮经天的胡渣一样阴郁。

值得称赞的还有人物对白，片中的主角范如一是一名混迹于上海滩法租界黑社会头目的差役，影片对其的背景做了大量的铺垫，交待其虽身处乱世却有一颗文艺青年的精忠之心，故主角的每句对白都经过一定雕琢，既精炼又带有一些当代文学的味道；而除此之外的角色几乎都使用不同的方言，比如“老板”说的一口上海话虽有点台湾味，但是话中不乏本土化的所谓“黑话”、歇后语，是非常值得文学青年玩味的；影片不光注意到人物的语言风格，在使用词汇以及人物表达的时候表现的还是张弛有度的，这方面我觉得要比《一步之遥》做的好。

剧情方面整体没有太多瑕疵，作为一部侦探片确实把谜底留在了最后，不乏跌宕起伏，有惊有喜，而影片的灵魂始终围绕那两句耳熟能详的现代诗，“祖国呀祖国！

我的死都是你害我的！

”“你快富起来吧！

强起来吧！

”“你还有许多儿女在那里受苦呢！

”最后夸一夸图像，片中不乏一些人物特写，画面感可以用”优质“来形容，这一点可以表现在如果你把电影在任意时间段暂停，呈现的画面都不会显得仓促，但是也不像《太平轮》那样侧重一个大头像4、5秒镜头不动，因为影片的剧情节奏很快，场景变化非常迅速；其中一个给我留下深刻印象的，长时间停留在人物表情的镜头是周冬雨饰演的慧兰在舞厅拉琴卖唱，安详的表情配以背景民国时期上海方言歌曲的悠扬，让人仿佛穿越时空回到过去。

影片的核心内容还有很多值得挖掘的地方，从各方面来说，我都觉得值得一看而且值得回味的影片。

本来以为看不懂，结果出乎意料的好看,文艺黑幽默，算文艺片中有逻辑有情节的，阮经天演出了范如一的神经质和一根筋很有意思，我觉得帅惨了，颓帅颓帅，声音超好听。

另外高捷饰演的老板也给我深刻印象，算是盗亦有道。

台词很有意思，我以文艺同志起誓。

周冬雨比较适合演报童那个角色，古灵精怪点比较适合她的气质。

这篇影评的写作过程，让我感到从未有过的无力。

为了摸清罗卓瑶飘忽的思路和松散的逻辑，我重新看了一遍电影，整理了一份两万多字的台词本，为此把一部两小时的电影拉伸到了三天的长度，个中困顿不足与外人道。

这些文字，不论评价如何，它们在这儿，我便怀抱无限感激。

闲话少叙，摆案听茶。

首先，列位看官想必一眼就能看出，“暴走神探“这名字，有些古怪。

本片导演罗卓瑶可说是上世纪九十年代风格最诡异最边缘的香港女导演，她的处女作就在芝加哥影展获奖，她最著名的《潘金莲之前世今生》和《诱僧》等作品，来自笔触细腻残酷的香港女作家李碧华之手。

她创造了以《诱僧》为代表的中国的一类cult片类型，带着实验性的不知所云，风格奇诡，满屏荒唐。

她的丈夫方令正是郁达夫死忠，不遗余力推荐郁先生大作的同时，还不管不顾地把郁达夫的行文风格嫁接到自己台本中的人物身上去，反正在看到街上卖报的十余岁小童开口就是“肚饥”“臭八股”这种词汇的时候，我也是不免要失笑的。

就是这样一对夫妇，再加上监制是摸着电影胶片长大的尔冬升，最终想出来的居然是“暴走神探”这样的片名，这就有些不讲理了，相比之下，“包打探手记“这个名字似乎更应该些。

豆友“二逼片名把目标受众拒之门外，又把目标外受众骗进影院讨个差评”的说法，一针见血。

这个疑问直到我发现影片主题是“碰撞”的时候，才得到解决。

第一次看《撞车》的时候，我就仔细思考过，当下中国如果要拍一部同样以“碰撞”为主题的电影，挖深不难，格局若要做大、有时代感，似乎不易。

遇到《暴走神探》的时候，我才了然，对人与人之间本质问题思考成熟的情况下，提笔安个背景，故事会自己生长出来。

影片男主角范如一所代表的文艺同志，骨头硬，心肠软，出身中产，家教正统，很有些腻腻歪歪的书生情调和迂得发酸的君子之风。

他们夹在上流权贵的功名富贵附庸风雅和下流百姓的蝇营狗苟困顿牢骚之间，有图强之心却无整顿之法，外表是麻木寡言的“哑巴”，内心却珍藏着柔到极点的文艺和硬到极点的叛逆。

文艺同志范如一先和片中以“老板”为代表的脑筋活络的本地资本家、地头蛇产生了碰撞，老板既佩服文艺同志的坚忍耐力，又看不起文艺同志的食古不化，双方有因为相类的洞察能力而产生的默契。

巡捕房内，一类人无知无觉逞武夫之勇，冲突产生时，其实双方都诚实，且共同抱有解决问题的动机和充分交谈的欲望，但该发生的矛盾依旧未能避免，严重影响效率，文艺同志历经此劫长叹一声，“你一定要看《沉沦》”，期以大作点醒之；而另一类人，绵里藏针两面三刀，对付真小人，文艺同志只得以君子之道书生意气对抗，坚定原则难免受些皮肉苦，换来内心宁静却也自得其乐。

至于社会的上流人，密斯王是受过良好知识教育却头脑简单毫无普世道德观的富家女青年，无知而不自知，把矫情当个性；占士吴，可爱而迷人的反派角色，行事果敢，想法前卫，纯粹理性的法西斯主义信奉者，手腕是硬的，死理性派的思路也是可取的，可惜因为自居救世主而拉不下脸倾听底层百姓诉求，自以为是指定的全盘策略是弱智的，范如一曾在和占士的碰撞中强调过底层群众的重要性，并未得到共鸣，文艺同志和天真的反社会铁血少年无法达成共识，便自顾自宣明态度而已，反正态度无对错，时间会给出最优解；宋小乔，有文艺细胞和不切实的情感幻想，推卸责任和掩盖过失的缺点很是扎眼，撒谎、造人命债，天真莽撞却仓皇逃避，范如一费尽心思保其周全、存其娇美、去其不堪——以真情，以信任，以祖国受苦受难的儿女，以悄悄的离别笙箫，最终因出色的洞察能力，逐步看清现实，本来只是文艺青年，后来终成文艺同志。

和范如一发生碰撞的，还有处于社会底层的“臭虫”。

范如一对小猴的尊重、对慧兰的怜惜和对小六的重视，既让他受尽磨难生不如死，也让他跌跌撞撞死而复生——因为只有范如一对这些所谓的“臭虫”，姿态是平等的。

对小猴他以《包打探手记》相托，朋友间的托付，是不怜悯也不傲视的姿态；面对慧兰之贫苦善良，范如一饱含卑微又纯粹的感情，带着爱情的意味，和人物形象差别带来的阶级矛盾，严刑打不碎的意志力，轻易被温柔瓦解。

那个晚上，文艺同志带着一头疤满脸伤，姿容半点不得体，神态完全不悠闲，却依旧隔着半透的珠帘和来往的闲杂人等，看着门里吴侬软语唱评弹的盲女，笑得一室春光。

这些上流人物眼中该为时代的变革被牺牲和清除的“臭虫“，在一般的艺术作品中，总会被刻意隐藏起劣根性，以便被塑造成勤劳勇敢的完美形象，；而在这里，除了孩子和少女，你发现其余的底层人物并没有那么美好，甚至有些市侩讨厌，他们真的被塑造成了彻头彻尾的”臭虫“。

那么问题来了，这些丢掉煽情手法粉饰之后的臭虫，你若在当时，会觉得他们该死吗？

占士吴们是觉得应该的，而文艺同志，却只让他们治病。

人与人的联系不能凭空发生，总要有些依托，于是在“碰撞“的本质问题下，旧上海成了依托，革命成了依托，难能可贵的是，罗卓瑶在这里居然真能做到全然纯粹地在实验碰撞本身的美妙效果，而对探讨革命的正确性这种戳到观众敏感点的话题未作任何引导。

故我更不能理解有些观众对罗卓瑶探讨革命之肤浅和不尊重观众的批评。

调侃被滥用和别有用心的革命，何以被理解成对革命本身的抨击？

况且，革命作为人性碰撞的依托，从来不是叙述的重点，难道内容本身不比一个表现形式更具有普适性？

这一点，我以为金庸在《笑傲江湖》后记里写得最为贴切：因为想写的是一些普遍性格……所以本书没有历史背景……类似的情境可以发生在任何朝代。

回归前文，我唯一可以想到的采取现在这个名字的理由，无非是因为，影片的主题是碰撞，而“暴走”的主题也是碰撞。

不论是出于票房还是口碑的考虑，她都有一百个理由放弃“暴走神探”这个名字，只有这一个理由让她坚持，她就坚持了，那定是因为她觉得，这个理由更重要些。

所幸，我也这么觉得。

罗卓瑶强烈的个人风格使得影片受到了很大的争议，然而绝大多数的批评，我确实难以认同。

首先，在硬技术方面，本片美指是奚仲文，所以大多数画面镜头感都很好，配乐让人惊喜，台词美得带有侵略性，只在故事这一块，罗卓瑶打乱了正常的行进节奏，脱力系的气质营造加上全然松散的思维逻辑，许多地方完全是在剑走偏锋地挑战正常逻辑，很多观众自然是不习惯甚至反感的，在个人兴趣驱使下，我倒觉得故事摇摇欲坠的结构非常新鲜可人。

其次，许多人批评影片中随处可见的威亚和布景，但其实这部影片的细致程度非常惊人，整理台词本的过程中发现了多处伏笔、隐喻，藏匿甚深，可见其目的并不是为了引起关注，而是为了纯粹的艺术创造；镜头、打光等和故事情节的配合也是天衣无缝，诸如范如一在车内和老板的一段对峙，光线的明灭变化暗示谈话内容的真实和虚假，以及结尾处白色西装的范如一和黑色军装的占士吴分坐画面两边，可谓一念光明一念黑暗；另还有不同角色的方言转换，凡此种种。

故，我倾向于认为，状似穿帮的威亚和布景，其实是在为影片的戏谑效果服务。

本片的英文名叫做Shanghai Noir，其成为一部优秀的黑色电影的野心昭然若揭。

范如一幼时习武一段小演员表演风格的游离，动作夸张表情模式化力求卓别林式默剧表演风格的群演，撞车引起的大爆炸却被处理成烟花的创意……除了杨子珊的蛇蝎美人角色感觉完全不到位，整部片子的漫画感和老派情调差点没把屏幕炸裂。

我以为，整部电影着重表现冲突，严肃处理冲突，却又以嬉笑怒骂的姿态在讽刺和戏谑冲突的风格，是美而生动的。

最后，不妨多听几句我由这部电影生发的一些感受。

我记得，当一部诸如《地球上的星星》那样的影片用大俗的方式去讲述一个天马行空的人的世界时，我们往往表现出感动理解和包容；而罗卓瑶自己，作为这个天马行空的人，出手把自己的世界铺排成一部电影时，我们却受到惊吓般望而却步，更有甚者，批评导演的诚意，怀疑导演的努力。

为什么当影片中有更重要的东西值得关注时，有人却要在文艺片里苛求逻辑链，在烧脑片里批判商业化？

是自大到什么程度，才会把自己主观上能不能接受来作为客观上衡量一部电影质量的标准？

正常表达都要被理解成装腔作势，你让《八部半》情何以堪？

物理理论和哲学思想中都有须弥芥子的概念，于我，罗卓瑶就像是漂浮在宇宙里的毗湿奴神，一呼一吸间，就把我生命中某个突然感到文艺的稍纵即逝的时刻，填充和扩大成了一个饱满的世界，我并不理解，难道我以如获至宝的心情对待的情怀，对一种状态的描摹，已真的不能打动人了吗？

我也记得，初见《全民目击》的时候，看到虽有明显缺点却依旧成功的类型片的尝试。

同样，《暴走神探》确实有明显缺点，比如罗卓瑶作为一个女导演毫无挑选女演员的眼光，宋小乔和小猴作为主要角色全程被导演玩懵了的演技不在线状态，以及过于自我导致的水土不服。

但用现代性和戏剧感去调和民国背景下的黑色电影的类型探索和尝试，它做到现在的程度，其实是成功的。

我想，电影固然需要照顾到观众的观影体验，但首要任务还是表达。

且不说观众一味挑剔导演的表达形式而忽略其表达内容，其实是对导演的一种不尊重；即使不考虑这些主观影响的因素，取悦观众，从来都不是导演的职责，也不是电影的目的。

最近越发为个体间的想法差异而不解和好奇，说话总有些太不留情面。

来来来，我们不妨早点完成任务，坐下来谈文说艺。