中国乒乓之绝地反击

选角和造型跟原型人物极为相似 蛮惊喜的 表演也都很好 特别亮眼的是摄影 印象最深的是乒乓球从红旗面前滑过 那个画面好燃！

有点遗憾 没有拍乒乓球的主观视角 估计难度太大了 不然会很好看 整体剧情感觉非常流畅 看得出剧本磨了很长时间 但没有具体解释技巧 削球手等等 那受众得是乒乓球爱好者 增设了一些门槛剪辑的很快很利落 但是详略有些不够突出 剧作上一个很大的问题 就是主题跟情节对不上 要想写逆袭 就得描绘人物的困境和如何战胜 但影片偏偏就是把这一块的改变过程略过去了 邓超作为主教练 在意大利那边干的好好的 根本没困境 他的开场戏跟主线没什么必然联系 反而回来之后陷入了困境 其他几个主要人物 白民和的伤病 黄昭好像是心理问题 但是根本看不出来 龚枫应该是性格跟队员不合 但是也没有展开 董帅就只有一个帅 别的也没拍 好像只有侯的形象比较鲜明 其他都是草草带过 而且都跟比赛没啥关系 这一点就不如夺冠 那个人物好 但比赛不好看这部是比赛拍的不错 但人物塑造方面不够形象 人物的成长线不完整 全都是依靠原型人物去撑 但作为一部电影就有了天然的缺陷 因为比赛是有悬念的 不知道结果 所以一直很勾人 但是这部电影的结果大家都知道 悬念这一块就丧失了 高潮戏就很难拍 另外现在爱看乒乓球的年轻人 追的都是年轻的球星 并不一定对过去的历史感兴趣 对这些球员熟悉的人大概率不会进电影院去支持 想要球迷作为观众有点难 再加上人物塑造的不好 又把电影的基本盘丧失了……看了俞白眉的采访 是恒业一直坚持让他拍的 特别好奇背后的故事 包括影视制作和乒乓球最初的版本都是用的原名？

怎么可以犯这种低级错误？

刚把这部电影刚看完了，我想说整部电影中规中矩 就是你能想到的 他都给你上了幻灯片 完美教案 我呢是一个对体育项目尤其球类运动，特别感兴趣 喜欢研究 说实在 辣眼睛 电影里比赛对决的动作 连乒乓球业余爱好者都不如 打得都是什么鬼 特效满分💯 我给你点赞 当然 不要求这些演员打的像马龙 但是至少也要会打球 吧 极其的搞笑和业余 牛顿都要从棺材里出来 电影里邓超1991年接手主教练职位 在前2年用了所有手段 录像设备 分析比赛 后面出国打球 地狱般的训练 到1993年面对瑞典依然不堪一击 好了 起承转合还没几分钟后就回到了1995年天津世乒赛邓超灌了点鸡汤 然后中国队就打赢了瑞典队？

国乒的崛起就那么简单和儿戏吗？

几个平局赛点拉锯就完了？？？

最让我吐槽里 137分钟电影时长 却把大量篇幅放在了一些极其业余的体能训练 什么雪山冲刺 爬长城 在海水里跑步等等 你要笑死吗？

如果靠这些训练 那中国足球早就拿世界杯冠军了 忽视了这项运动最核心的技术对抗革新和人才成长 励志体育主旋律 本来难度就很大 不管怎么拍出来 事后都🈶争议 但贵在坚持自己原则 打破常规 尤其 要敢于直面现实残酷 ……扯远了 据说最近有一部电影非常不错，斩获了奥斯卡11项大奖，叫 瞬息全宇宙 杨紫琼 更是凭借该片 得到奥斯卡影后 这个大奖代表了国际上 中国女演员 最高荣誉 受制于国内的审查体系，该片不可能在中国上映。

所以有空翻墙上外网 看一看[微笑][微笑]

海报《中国乒乓之绝地反击》，这个片名取得好，因为中国乒乓的概念很大，历史跨度很久，而电影取材的正是90年代中国男乒处于低谷的那个时段。

虽然电影中角色的名字都是虚构的，但我们很容易找到其原型：戴敏佳的原型就是带领中国男乓走出低谷重新夺回斯韦思林杯的重要人物蔡振华。

而片中的男乒五虎就是出战1995年天津世乒赛的马文革、王涛、丁松、刘国梁和孔令辉。

作为国球的乒乓，在大众的认知中一直都是常胜将军，编剧、导演能把目光投放于此，可见其在选材上眼光独到。

在影视创作中，体育题材是最不好拍的一种，其专业性就已经令一些导演望而却步了。

印象中，中国的体育电影有谢晋的《女篮5号》，以及陈可辛的《夺冠》等。

篮球、排球，我们都拍了，但作为国民度最高，最能牵动所有国人神经的乒乓球却一直无人敢碰，可见邓超、俞白眉的野心不小，胆子也挺大。

从小我就知道，中国最厉害的运动项目就是乒乓球，一直处于领先不败的地位，甚至有的时候，冠亚季军都是五星红旗飘扬在上空，中国几乎垄断了整个乒乓赛事。

这么重要的乒乓球，想拍成电影，难度很大。

拍好了没事，拍不好肯定会被骂得狗血淋头。

幸好，这次邓超和俞白眉交了一份满意的答卷。

《中国乒乓之绝地反击》做到了这一点，137分钟的电影，不仅把故事讲清楚了，几个赛事的紧张感、节奏性把握得也很到位，人物之间的戏剧张力也有，起承转合比较流畅，没什么掉链子的地方。

接下来，我们从几方面来分析一下，为什么邓超的《中国乒乓之绝地反击》是一部好看的电影。

1、人物戴敏佳的原型是蔡振华。

蔡振华的特点是头发一直梳得光亮亮的，对自己的形象很在意，这一点电影中邓超表现得也很好，虽然两人长得不是很像，但是能做到形似兼神似，可见邓超是下了一番功夫的。

电影始于蔡振华在意大利期间，当时他在那里执教，带领意大利队进入了世界前几名，因此被意大利人民称为“乒乓教父”，他是唯一一个被印在瑞典邮票上的中国体育运动员。

但是当中国队总教练许绍发叫他回来时，他丝毫没有犹豫，放弃了国外优渥的条件和薪资回到祖国，并住在简陋的宿舍里。

回来的原因很简单，作为一个中国人，如果能带领中国队获胜，那这种荣誉和成就感是在意大利不可能获得的。

戴敏佳的原型是蔡振华当时中国乒乓队的打法落后于欧洲，连设备都不如欧洲先进——无论是训练场馆，还是捕捉动作的回放监视器，都没有。

就是在这样艰苦的条件下，蔡振华，也就是电影中的戴敏佳通过自己独特的排兵布阵法，将几个之前不被看好的队员编入国家队，用当时的话说，就是一群虾兵蟹将。

蔡振华的伟大之处，除了会用人外，还有对当时僵化的体育制度的改革。

他第一个大刀阔斧地把“竞争机制”引入国家队，成绩好的得到重视，成绩不好的逐级下放。

他曾经破格从省队把小将孔令辉、刘国梁提拔到国家队，即电影中那两个最年轻小伙子的原型。

原型是孔令辉和刘国梁再来说说传说中的“乒乓五将”，现在有些人已经成了传奇，有的人也成为了乒乓队的主教练。

许魏洲饰演的白民和，其原型是马文革，而马文革也参与了电影的拍摄，字幕中多次出现他的名字。

许魏洲在片中的造型也十分贴合原型，完全认不出是他，角色塑造上已经成功了一半。

电影抓住白民和的肩伤做文章，从戴敏佳担心他的伤开始，到他刻意隐瞒伤病，到带伤上阵，白民和是中国乒乓队的主力，擅长横版弧圈结合快攻。

如果没有他的话，中国乒乓很难拿到冠军。

原型是马文革龚枫的原型是丁松，上海人，性格很奇怪，常以自我为中心，沉浸在自己的世界里。

但他是一个很厉害的削球手，有“乒乓球”魔术师的称号，是蔡振华特地找来对付瑞典队员卡尔松的。

为了这个秘密武器，好几年都不让龚枫出战，直到把他培养成一个可攻可守的绝世高手。

就像武林奇才一样，外界只知道龚枫擅长削球，但不知道他还有别的绝招。

原型是丁松黄昭的原型是王涛。

王涛是个左撇子，有点胖。

演员段博文为此增肥30斤，让人敬佩。

王涛的著名战绩是在天津世乒赛上打败了瑞典名将佩尔松，一雪中国乒乓屈辱史。

之前，中国乒乓队屡战屡败，都是败在了瑞典人手里。

真的没想到，瑞典这个民族居然诞生了那么多会打乒乓的人。

乒乓球不是瑞典人发明的，也不是中国人发明的，是英国人发明的，但是英国乒乓球早就没落了，反而是中国人，把小球推向世界，而瑞典人，不断创新不断进取，有些运动员甚至打了一辈子乒乓球，和中国几代乒乓球员都打过，这种竞技精神，也值得敬佩！

原型是王涛片中两个最年轻的队员，从青年队一路走来的冠军，其原型是刘国梁和孔令辉。

对于我们这代人来说，他们俩是比较熟悉的。

1995年天津世乒赛上，年仅19岁的小将刘国梁击败了瓦尔德内尔和萨姆索诺夫，其实力不可小觑。

但是除了这些原型外，最让我唏嘘的反而是因为一次错误离开国家队回老家开饭店的陈文，不知道他的原型是谁，如果有的话，我想对他说，无论你现在是不是在打乒乓，你都是值得尊敬的。

就像在片中，他哭着对着电视机说“我也赢了，我也赢了”。

那一刻，荣誉属于所有爱乒乓的人。

陈文可能是虚构的2、比赛的紧张感电影中有三场比赛.第一场是韩国世乒赛;第二场是哥德堡世乒赛得了亚军;第三场就是主场天津世乒赛拿到冠军。

这三场比赛选得很有意义，真正扣了主题“绝地反击”。

当戴敏佳夸下海口两年夺回斯韦思林杯的时候，我们以为奇迹会上演，没想到在哥德堡依然输给了老对手瑞典人，这种挫败感也带给了在场的所有观众。

直到两年以后的天津世乒赛，最亲近的人都不敢再看比分，生怕又一次希望落空，结果众望所归，夺得冠军，这个冠军来得太不容易了。

在这三场比赛中，导演用了慢镜头、快切等视听手段来营造紧张的氛围感，还有现场的解说，真的有一种身临其境的感觉。

瑞典球员3、年代感细节加分电影描述的是90年代的环境，所以无论是意大利还是中国、韩国、哥德堡，都在细节上做足了功课。

包括电影的色调，也极具年代气息。

特别是中国本土的部分，人物的衣着、发型，家里的布置，乒乓训练球馆，都能找到90年代的影子，让我们也重回到那个美好的、充满希望的年代。

最后，我认为最有意思的几个点，一个是乒乓球赛制的变化，我们现在所看的乒乓球赛，都是11个球一局，而当年，是21分制，所以在片中看到两个对手都打到22分了还难分胜负的时候，有点懵，回来查资料才发现，2001年9月1日，乒乓球21分制改为11分制了，据说以后可能会改到5分制。

还有就是中国乒乓球拍的胶水问题。

为什么中国的胶水屡次遭到国际诟病？

这几年也存在，总是有一些人认为中国人乒乓球打的好，是在球拍上做了手脚，所以国际乒联的规则一而再再而三地改。

可是无论他们怎么改，都无法阻止中国人在乒乓球上的一路高歌，说我们胶水有问题，我们就把胶水问题解决，然后把对手打得哑口无言。

中国乒乓是值得尊敬和骄傲的，中国乒乓也不是从始至终都战无不胜的，我们也有过低迷有过彷徨，但是正因为几代乒乓人坚持不懈的努力和拼搏，才把乒乓球这种小球玩得出神入化，变成了我们的国球。

中国乒乓精神激励的不光是一代代的运动员，同时也激励着一代代的中国人，然而就像电影里的一句台词一样“如果赢总那么容易，那赢还有什么意义”，感谢《中国乒乓之绝地反击》让更多的人知道了这段曾经的乒乓传奇往事，也希望这部电影能激励到那些正处于低谷的人——看，现在在世界乒坛称霸的大魔王们，也曾有过人生的至暗时刻，但只要你还有一颗想要赢的心，那你也能捧起那座属于你的奖杯。

票房差不要怪排片，不要怪上映时间，不要怪营销，就是片子垃圾。

毋庸置疑，超哥就是国内一流的演员，但既然走在综艺的道路上，就别挣电影的钱了。

从奔跑吧兄弟到五哈，超哥过渡曝光，过渡败了观众缘，票房差理所应当。

这就告诉我们，挣了那头的钱，就别挣这头的钱了，老天是公平的。

说说电影，中国乒乓球在老百姓心中是神一样的存在，所以，追溯历史上的低谷，不如意，简直就是挑战观众心中固化印象，任何的困难，不如意，失败，在观众看来都不是问题，犹如隔靴搔痒，挑战失败。

这就告诉我们，不要试图挑战观众（消费者）心目中固化形象。

再说说谁也赢不了的中国乒乓队，把奥运会当对内训练来打的中国乒乓球队，自信无比。

但一旦涉及到了人际关系，涉及到了对内文化，中国乒乓就不在自信。

全程用化名，看得简直难受。

要猜谁是丁松，谁是王涛，谁是不懂球的胖子，谁是孔令辉……毫无代入感，在视频网站花6元看的，都觉得亏，还好不是进电影院。

从排球的夺冠，到乒乓球，不敢用真名的，以后都别拍了，大大方方拍出来的，还要偷偷摸摸告诉观众。

最后再说说，国内体育题材万变不离其宗的主题:拼搏，努力。

就从来没人说体育需要兴趣，兴趣是最好的老师，体育对人的改造对性格的养成，对生活的乐观……永远都是苦大仇深的练练练。

不知看了这些电影的孩子家长，有多少人愿意把孩子送去走专业路线。

还是杨振宁老先生说得好:学海无涯乐作舟。

愿正在起步的中国体育电影，未来腾飞，如果都是中国乒乓这样，那就祝你们不要拍了。

1.娘娘可能是甄嬛塑造的过于成功，导致戏路极窄，即使我没看过。

2.老郭说，如果一个字删掉不影响整句话叙述的完整性，那这个字就是废话。

看完整片对这句话有了深刻的理解。

例如，当时是怎样一个背景，怎样一个环境，让老邓头抛弃所有荣华富贵都要报效国家？

哪怕只是一帧文字PPT都应该有，起码开片的段落有理论支撑。

另外一个不解的逻辑点在于老白的回归。

是不是应该有其他教练或者师母的说和看着才合理些？

就像梁超回教练组就完全不违和。

都已经两个多小时的片长了，该说透的还是没说透，所以有没有一种可能就是，网版的阉割掉很多细节。。

3.最核心的一个问题，哥德堡失利，团队解散，很好，绝地有了，反击呢？

最关键写在题目里的反击呢？

让谁吃了？

反击的爽感全无。

整部片两个多小时，在看到哥德堡那里我都觉得有四星水准。

拍一个伪纪录片类影片，过程和结果都是人尽皆知的，所以浓墨重彩的应该是人物的刻画。

（就类似于画龙点睛，就差那么一口气。

）无论是描绘群像或是个体，都应该有所体现。

比如，削球手雪藏四年，出手必胜就结束了，那这四年都经历了什么？

就经历了一个队员的退出？

肯定不止。

作为另外一个国之重器，在反击这么重要的节点里，上没上场我竟已经没印象了。

总之我觉得，这部片最简单的方法就是励志方向，考虑怎么燃就完事了。

也许是导演想表达的方向过多，导致没有突出。

远了不说，攀登者都可以算个榜样了。

起码反转的有理有据，也有燃点。

这是我目前为止字数最多的一篇短评。。

本来不想写的。

真是越想越气。。

其实本就没什么期待，结果不光是失望😞难怪一直调整档期。

看来自己也没报什么希望。

带着全家人一起看电影，在今年神仙打架的春节档里选择了《中国乒乓》。

一来国球运动老少皆宜，二来邓超的国民度也够高。

观影时，家人时而紧张，时而激动，时而叹息，仿佛看的不是一场电影，而是世界级的直播比赛。

果然，这个电影选对了。

影片开头是意大利的街头，邓超饰演的兵乒球教练戴敏佳被抢劫。

这段戏紧张又戏谑。

紧张在于异国的夜晚，偷袭的不法分子，荷枪实弹却不辨是非的警察，戏谑在于这些不辨是非的警察抓的是一个足够让他们登报道歉的人。

然而这微妙的尊重只是让戴敏佳更加想念自己的国家了。

与此同时的中国，吴京饰演的大李悲愤卸任中国乒乓男队主教练，交出证件，转身走进雨里。

雨水浇熄了内心的不甘，只剩下遍地的无可奈何。

这是上世纪90年代初，中国乒乓男队的至暗时刻。

彼时中国的传统打法被封禁，连制作球拍的胶水都未能幸免，男乒在国际大赛上屡屡折戟，1991年的男团比赛甚至只得了第七。

“中国人根本无法抵挡欧洲人的力量”，此类说法甚嚣尘上。

满场的倒彩，媒体的诘问，成为了国人心中隐隐作痛的倒刺。

就在这个时候，戴敏佳背负着他的使命感回国了。

然而只有使命感是不够的。

他竞争主教练，言简意赅，放话两年夺回斯韦思林杯。

他搞千人大选，全国各地四处搜罗队员，组建新的国家队。

可他自己连男单冠军都没有拿到过，实力被质疑，豪言壮志也沦为笑柄。

又有各种问题如雨后春笋般接踵而至：资历深的教练员被气跑了怎么办？

没有资金购买先进的摄影记录设备怎么办？

傲娇队员不守规矩怎么办？

队员肩伤发作了怎么办？

秘密武器被提前暴露了又要怎么办？

当上主教练的戴敏佳一路见招拆招，坎坷前行。

再来看看他的队员们——肩伤不愈，苦苦支撑的球队主力；年近三十准备出国的失意老将；左眼一千度，右眼一千二，只会削球的邮局打工人；初露头角，尚不成熟的懵懂小将。

用旁人的话讲，“老的老，小的小，伤的伤，瞎的瞎”，一帮残兵败将如何在两年内夺回斯韦思林杯？

这种配置的团队，在观众看来，可能颇有些少林足球的味道。

但在真实的故事里，没有武功，没有特效。

靠的唯有练。

六点半起床，看门大爷开门的那一刻，队伍奔跑着出去。

雪地里，穿简单的运动服，用热血抵抗寒冷，偶尔经过的路人裹着厚厚的冬装侧目。

训练室里的乒乓球飞来飞去，落了满地，人在乒乓球间穿梭，累并成长着。

一副副打烂的球拍，一双双穿破的球鞋。

像在看热血少年漫，在办公室里久坐的身体也跟着沸腾起来。

按照一般励志片的套路，克服了如此多的困难，一路披荆斩棘，到约定之期的哥德堡应该就要大杀四方赢得最终胜利了。

这部片子却打破了观众的期待，哥德堡的世乒赛他们依然输了。

因为是真实事件改编，也就更具备现实意义。

现在的人大多焦虑，怕失败，怕得不到，怕被人嘲笑。

这个片子告诉我们，你可能经历了九十九次失败，第一百次的时候依然会失败。

你可能努力到了极致，也依然达不到目标。

你可能建立了坚不可摧的自信之后，也会一朝坍圮。

不用焦虑，不用害怕，你是可以失败的。

关键是失败了之后，依旧要奋起努力，依然要做好绝地反击的准备。

像大李说的，如果生命走到了尽头，依然没有达成目标，那至少可以安心地闭眼。

木心说过，滋味最浓的胜，是反败为胜的胜。

这句话适用于竞技体育，也适用于我们不断乘风破浪的一生。

电影的结局足够令人欢欣鼓舞，1995年的天津世乒赛，中国男乒在主教练戴敏佳（原型蔡振华）的带领下，3比2打赢了强大的瑞典队，时隔8年，重新站上了世界乒坛之巅。

中国队也继1981年世乒赛后第二次包揽全部七项冠军，在主场书写了一段恢弘的历史。

说是结局其实也不是结局，小将侯卓翔答记者关于他未上场的提问时，歪嘴一笑说，这才刚刚开始。

当你知道他的原型是刘国梁时，这话的分量可就太重了。

这份胜利不是昙花一现，自此中国男乒走出了低迷，进入了一个崭新的阶段。

影片除了主线的宏大叙事外，还穿插着一些细腻的情感戏，时不时地揉搓着观众的心口。

人们只看见了天降奇兵龚枫，他背后的陈文却鲜少有人问津。

因为弧圈打得好，成为龚枫削球的陪练。

可谁愿意一直当“垫脚石”，谁不想成为主力首发呢？

陈文内心积攒的愤懑爆发，打了畅快的一架。

违纪退役，是他的解脱。

他说要下海经商，不想再让小董翻跟头拉赞助了。

他和队友打架，可他最心疼的还是他的队友们。

他和师父道别，师父没理他，却在他离开的时候，托人送来了他的队服。

竞技体育是残酷的，但人心是温热的。

天津世乒赛夺冠的那个夜晚，有一个烧烤店的老板哭得撕心裂肺，这也是他的胜利啊。

中国乒乓的冠军不仅仅属于场上的队员、教练，也属于许许多多为中国乒乓作出贡献的幕后英雄。

大多数的人都成为不了龚枫，我们可能是陈文，可能是其他都没进过国家队的选手。

我们共情他的那一份酸楚，销售部的第二名，没拿到奖学金的大学生，舞台上的B角，那些光环以外的人都将与他产生神秘的情感联结。

队友之间的情感戏份饱满，夫妻之间更是亦然。

孙俪饰演的王盈，是戴敏佳的妻子。

她的戏份虽然不多，但也十分令人动容。

老戴被调查时，她先是高姿态地阴阳怪气了一番随后又忍不住啜泣。

她替她家老戴委屈，成为了观众们的嘴替。

老戴手术时，小孩子不知道爸爸正面临什么样的危险还在跑来跑去，与之形成对比的是王盈，坐在手术室外一动不动埋首等待。

因为紧张和担心，已经没办法去管跑来跑去的幼子。

虽然观众看不到她此刻的表情，但已然能体会到她此刻的心情。

冠军背后的队友、家人，这些主线外的笔墨让整个故事更有温情，更打动人心。

总之这是一部燃但不鸡汤，有笑点但不低俗，有泪点但不煽情的合家欢影片，带家人去看绝对不亏。

也别被邓超+俞白眉的组合劝退，他俩这回真可以！

《中国乒乓》比想象中要好不少，但问题是，所谓的好，几乎完全是因为此类题材本身的刻板所反衬出来的，就好比之前的《夺冠》，让人印象最深的台词无非是“我郎平从来不装”，但《中国乒乓》中是有点缀的幽默在。

但这种几乎可以说是“恰到好处”的喜剧点，想来并不是本片编导自身的功劳，而是因为受到了严格的限制，不能多加。

如果任由邓超“人来疯”一样的发挥，即使把人名与事件全都改了，影片本身也可能会是场灾难。

我一向认为，喜剧的本质是厌倦，而这厌倦并不特指对于人生，或人际关系……而是所有一切无法创新，停滞不前的东西。

《中》中的喜剧点谈不上什么创新，只是因为限制与反衬，于是成就了某种可遇而不可求的“可贵”，而邓超此番归根结底也只能说是正常发挥……想来他除非遇到极大的人生挫折，或者奇迹般的顿悟，不然，像他这样的电影人，对于喜剧，甚至正剧，或者两者兼而有之的认知，都是不太可能再有精进的，而这种奇迹的发生，其几率可能跟彗星碎片在某一特定时刻，撞碎地球上某一特定乒乓球，一样大。

纯纯的白描式电影，90%以上的还原历史，演员都找的是跟真实人物很像的，最像的是两位领导——神还原徐寅生 李富荣。

马文革当的技术指导，把扮演他的许魏洲涂成了“包公”，突出一个黑。

其他刘国梁的贼，孔令辉的帅，王涛的胖，丁松的“瞎”都很传神。

人物名字也索性按真的来，梁超演的晓东教练就是李晓东，找胶水的飙教练对应的是黄飙，俞灏明演的削球手王遥对应的是王浩（不是后来的王皓，是当时的秘密武器王浩）。

小彩蛋也有不少，比如一个矮小梳小辫的女乒队员跟一个叫志刚的男乒队员搭讪，这明显指的就是邓亚萍和林志刚这对情侣，申雪赵宏博和他们的女儿赵雪儿也友情客串一小下，等等。

瓦尔德内尔，佩尔森，卡尔松，赛弗。。。

经历过那个时代的人对这些名字想必都记忆犹新。

王涛95年世乒赛最后扔拍倒地那一下，是中国体育史上的名场面，经典性跟1964年第一颗原子弹爆炸成功后，那个激动得滑倒的小伙有一拼，电影里也如实还原了。

总之，这是邓超俞白眉电影里故事讲得最好的一部，因为不用他们编剧，照着历史拍就完了。

三个彩蛋：1. 片中人物姓名应该是想用真名来着，后来不知因为什么改了。

孙俪在怒斥来调查的领导时，说你们上哪儿再找一个戴敏佳，口型很明显说的是蔡振华。

2. 主角原型蔡振华，有个儿子叫蔡宜达，就是片中学说话很晚的那个小孩的原型。

他现在当演员了，在本片中饰演丁松的原型，近视一千度的削球手龚枫。

3. 如今因为一年一度喜剧大赛而大火的小婉管乐，拍本片时还不太出名，演了两个出场五秒钟的小角色，就是韩国啦啦队员。

从银河补习班到我和我的家乡再到这部中国乒乓，超哥的演技毋庸置疑，满分的演技配 5 分的剧情着实可惜，话说相爱十年之后超哥好久没演电视剧了，比起电影，我更期待他的电视剧呀！

（超哥不搞笑的时候真的很帅！

）尽管这次的票房不尽如人意，但是还是希望超哥能振作起来，拍出更优秀的影片，完成真正的绝地反击！

《中国乒乓之绝地反击》上映的第二个周末，周五单日票房已降至第8名，排在《毒舌律师》《蚁人与黄蜂女：量子狂潮》《流浪地球2》《满江红》《深海》《熊出没》《无名》之后。

排片比例只有3.3%，票房占比3.1%，可以被列入“其他”分类了。

电影票房惨淡无非几个原因：先是“技术原因”错过大年初一“发令枪”；再是比起其他春节档影片，《中国乒乓》卖点不明确，体育励志类型的成功案例较少；加上邓超和俞白眉组合用几部烂片透支了信用；而自身的品质又确实没硬到可以无视档期的地步。

而且现在的电影观众看到的都是中国乒乓碾压对手的比赛，虽然之前有过艰难的时刻，但观众们对“绝地反击”的概念并不认可。

还有一个很多人忽视的原因，体育题材是对抗性越激烈才越精彩，比如拳击、足球、篮球、橄榄球、冰球……《中国乒乓》虽然是沿着成熟体育题材电影的节奏在推进，但因为对抗性不强，可看性上其实大打折扣。

至于片方无奈推迟档期，反而是最无关紧要的错误。

因为《中国乒乓》大年初四上映第二天票房才805万，被上映了41天的《阿凡达：水之道》以875万反超，与暴死无异。

继续坚持上映和后撤其实都无法左右大局。

截至目前，影片累计票房8586万，其中大年初三首日上映成绩占到3321万。

最终票房预计在1亿出头，片方分账4000万左右，大概宣发费用都赚不回来。

今后邓超俞白眉这对导演组合怎么进化？

邓超如何打个翻身仗？

苏莫来说说自己的看法。

一、俞白眉和邓超不一定要散伙资本最现实，评价影人的唯一标准就是赚不赚钱。

两人2014年导演的《分手大师》取得6.65亿票房，《恶棍天使》6.49亿，《银河补习班》8.78亿，都是赚了不少钱的。

而且别忘了他们执导了《我和我的家乡》的一个段落，最终票房可是高达28.29亿元。

《中国乒乓》固然亏了不少，但“技术原因”没赶上大年初一可能要负一部分责任，甚至可能要负担一半以上的责任。

而且我们看到，《银河补习班》要比他们之前的作品好上一些，《中国乒乓》的表现又进步了一些。

说实话，《中国乒乓》值得更高的票房，但口碑的积累是有滞后性的。

两人之前的几部电影拉低了观众对《中国乒乓》的预期。

但影片的表现，也许会让一些观众对他们下一部作品的表现有更多的期待。

可以看出来邓超对于导演的执著，也看得到他的成长，谁知道他的下一部作品会不会一飞冲天？

吴京的《战狼》也没有多好，可《战狼2》简直像换了一部电影，一下打开了局面。

谁敢说邓超的下一部电影不会大爆呢？

我更倾向于认为，未来资本会再给他们机会。

不过他们的下一部电影只能成功，不能失败。

豆瓣至少7.5分，甚至要8分以上才能确保打一个翻身仗。

要是再出一部烂片，可能真的就很难翻身了。

二、远离综艺一部成功的综艺，可能会毁掉一位甚至是几位好演员。

《极限挑战》之后，再看孙红雷和黄渤的戏就会时常出戏。

不是他们演技变差了，而是两种形象会彼此影响，观感就不那么纯粹了。

像黄磊、李晨、黄晓明甘愿偶尔在电影里打个酱油倒是可以。

但若还想当一线演员、做严肃的表演，那就千难万难了。

同理，邓超在《奔跑吧》给人留下了很深的印象，后来的《哈哈哈哈哈》《创造营2021》，甚至是各种晚会的表演，都进一步坐实了他欢脱的人设。

综艺赚钱快，他的性格和才艺又比较吃得开，确实难以舍弃。

这最终就是抉择问题了，因为两种发展方向确实互相制约。

要么减少曝光，专心做个演员；要么干脆做综艺咖，电影什么的也别想有大的发展了。

未来的路怎么走，就看他自己选了。

三、稳定输出类型多样的表演邓超的可惜之处，在于他真的有演技代表作。

2015年的《烈日灼心》，他与段奕宏和郭涛飙戏，在几位演技派的包围下脱颖而出。

本来我已经把他当做严肃的演员了，他却逐渐将积攒下的好印象逐渐消耗殆尽。

偶然出一部《美人鱼》《影》这样让人印象深刻的电影，大多数却毫无波澜。

而且深度绑定孙俪不是个好策略。

也许这在宣传上算是一个卖点，而且肥水不流外人田。

但两人的组合太没有新鲜感，会让电影丧失应有的吸引力。

如果邓超想要强势重返电影界，只能依靠持续稳定地输出优秀表演。

不一定非得当主角，因为主角要担票房，现在要得到这种机会必定承受巨大压力。

但凭借圈内资源，在大导演的电影作品里混个男配角应该不难。

如果连续在几部口碑作品里演好男配角，口碑有望得到扭转。

之后再做导演也许观众会给更容易接受。

虽说一部电影是很多人共同合作的结果，但邓超作为《中国乒乓》的导演和主演，票房失利难辞其咎。

《中国乒乓》的票房失败不一定就是坏事，算是对他之前导演烂片的迟到的惩罚。

好在1979年出生的超哥，未来的职业生涯还很长。

而且他有过票房大作，有过演技巅峰，已经站在了很高的平台上。

只希望他能珍惜这些试错机会。

相信一部电影的失败不会定义邓超的事业，他的“绝地反击”也许才刚刚开始。