《飘浪青春》是众多国产同性题材电影中比较独特的一部。
电影中第一个独特的气息是闽南语和传统戏曲,丝毫不突兀,充满了柔情。
另一个独特不是指风格,他的风格和其他小清新台湾电影相差不大,柔和昏暗的光,湿润的气息以及干净的面孔;也不是指和电影带来的观感,压抑和舒畅交错进行。
而是它的情节设定。
在《漂浪青春》中,主角们第一次不再对自己的身份和感情质疑,也不再为别人的歧视而感到羞耻。
他们坦然甚至坚定地选择了自己的爱人,超越了性别的隔阂。
在那个年代,就已经进行了一场神奇的“形婚”,在婚礼中,青春显得格外年轻,和无力。
电影讲述了三个人的人生,并和观众所期待的那样,将所有角色联系起来。
每一次火车经过隧道,就是一个故事的开始,和另一个故事的结束。
从盲女的歌声,到手风琴抑扬顿挫的奏鸣,到无声的风声。
这部电影中,是没有绝望的。
看不见的箐箐和妹妹相依为命,那个有着深红色传统家具的家,每每镜头扫到那两个木质沙发座椅,总让我想起幼年时期。
在小学生妹狗眼里,姐姐抢夺了她的爱人。
在竹篙抱起她涂抹掉粉笔写就的名字的时候,她伏在竹篙身上,从竹篙衬衣口袋中掏出她抽的香烟,她知道这个人变成想要依靠的人。
她不是一个女孩,而是一个女人。
为了爱情,不惜伤害自己的亲姐姐。
最终她仍然没有放弃,在成年之后推开那扇保护了她十多年的家门,听到那个熟悉的声音,她依然心生悸动:我一直在等你们。
倒不如说,我一直在等你,竹篙。
哪怕我们不能在一起,哪怕你爱的是我的姐姐。
我等你。
妹狗坐在火车上,看见了已经身患老年痴呆症的美莲和身患艾滋病的阿彦。
那场红艳艳的婚礼上,箐箐和竹篙唱着歌。
两个人的婚礼其实是四个人的。
美莲的父亲应该很早就知道女儿的心,只是他不能理解,他默许了这场婚礼,在多年以后,婚礼的新郎和新娘真的携手度过余生。
但那并不是爱情,只是相依为命。
他们爱情的终结不管出于什么理由,都是同样的结果。
看到这里不免心生质疑:难道同性之间的爱情都要用这种方式结束么?
无论是死亡将你我分开,还是疾病将你我分开,或者是“不爱了”将你我分开,最后都是孤独来陪伴。
难免心生凄凉,但看到美莲心心念念喊着阿海的名字,又想到,是依靠这样的想念才支撑下去的吧。
如果我的生命也终结,那就没有人能够想念你了。
故事中所有的人寻找的是在漂泊中的归属感。
故事中也反映了庞大的情感缺失。
比如妹狗和箐箐的父母从未出现,比如竹篙的父亲从未露面。
而他们现存的亲人也丝毫不能对他们的情感做出保护。
可是这种缺失却并没有带来他们追求归属的迷茫。
相反,他们坚定地决定,自己要牵起谁的手。
甚至连妹狗这样一个孩子都做出了选择(选择了寄养家庭)。
我并不知道,影片的名字有何深意,现在突然明白,青春的另一个定义,就是在漂泊中做出选择。
轨道的尽头,是竹篙背着手风琴,背对着我们,陷入一片黑暗。
少年时代的竹篙最好看,笑起来浑身上下都透出光来。
哪怕负得一身不可名状的少年愁,也像那像台风天,呼啦啦一阵就过去了。
冲凉时她脱下上衣,屏幕前的人也跟着呼吸不均起来。
但镜头反而就在此时低眉敛目,终究只照见腰部那一寸哑光的微黑肌肤。
后来她总算提起胆来试穿妈妈买的蕾丝胸罩,镜中赫然照出的一蓬粉茸茸的少女乳,像春天里的蒲公英,呵口大点儿的气,就漂散了。
她登时不愿与自己相认了,孩子气的哇哇大叫起来,这么大,好恶。
连水莲都笑她,女孩竹篙,不喜欢自己身体的女孩竹篙。
水莲不像竹篙,她戴假发,化浓妆,挺着那对熟透的热带水果在舞台上辣舞,沉甸甸的香砸向台下青衫少年。
这对丰乳像深壑,埋得进爱人的头,也藏得下女孩儿家宝贝的小零碎(她不知道,这个习惯将伴她终老)。
从娇俏小绿,再到潋滟水莲,周美玲似乎要蓄意打破大众眼中关于女同志的想象——那些个生硬、尴尬的条条框框(短发?
平胸?
没男人爱?
)。
她们也可以很女人,生鲜热辣,情欲勃发。
在小绿的故事里,性向的启蒙还得溯源至一段童年往事。
而水莲干脆连理由都不再需要,只凭一份浑然天成,一腔原始激情,以有限的肉身,探索无限的女性爱欲疆界。
所以也是水莲,再回首已是百年身。
但,谁知道呢,于她未必不是另一种形式的地老天荒。
青春再多一次,也且痛快失足一场,“以爱欲兴亡为己任,置个人死生于度外。
” 一部《刺青》骂声四起,我却爱它台味十足和俊俏小梁——那是西门町味道的艳异视觉系。
《漂浪青春》更是将本岛情怀做足,台妹,酒馆,布袋戏,手风琴……菁菁的台语歌更是轻远悠长,配合延伸的铁轨和晃晃荡荡的老式车厢,将时光的影子无限拉长如同一场乡愁。
菁菁又盲又弱,拖得整个第一段都走起了老套文艺戏路,但那隽秀五官分明是又一个小梁,周导演的口味呼之欲出。
审美是一条细且亮的光之线,后面可能牵连着一小团八卦阴影。
除去乐师爱歌女,第一段里,还是邪气兮兮的小女孩妹狗比较令人玩味。
被竹篙高高抱起来时,妹狗偷偷用手轻触她的胸,隔着薄薄衬衫。
接着她满意并且幸福的笑了,邪恶的小种子,恣肆的小种子。
后来呢,后来么,管它会开出什么花。
时间的汤汤大流里两岸茫茫,就这样漂浪而下吧。
菁菁唱的闽南语,有几句里含着这两个字眼,微微,她唱出来真好听,柔软的,缠绵的,颤抖的,裹挟着丝丝无力,塌陷到心里。
微有轻微,微有细微。
同性爱是一种微微的爱,细致而敏感。
菁菁,水莲,竹篙,阿海,这些名字仿佛盈满了水波,摇摇欲坠。
她们都是如水一般的女子,无论是外表的清秀还是性情的灵动。
初始,看到竹篙的那一刻,真是安能辨你是雌雄,太男性化,而且不够清秀,我开始隐约地不喜欢,中国的les总是把P,T分的那么清,尤其是90后非主流人群,简直把同性恋当时尚,T就一定要男生扮相,束胸,看起来帅气,这样不是很愚蠢吗?
不如直接去爱男生,还兜这么大的圈?
不过如果真的是你私人喜好的装扮,也无可厚非。
但是发展为统一的趋势就显得畸形了。
中国的导演总是在把同性恋边缘化,特色化,让你一看电影,就发现明显的T,然后突然感叹一句:她们是同性恋啊!
真是。。。
于是你对电影的印象就定了一半,如果你恰巧觉得同性恋是无耻的,变态的,那么毫无疑问你再也不会去关心电影的细节,你只会去揪影片的诟病,然后极力批判。
而国外的影片如BBC所出的Fingersmith和Tipping the velvet就显得自然,没有刻意去渲染同性恋,只是让情感在特定的环境和历史下发生,女主角都相当美丽,故事也十分精彩,更能引人深思。
菁菁的纯洁和清澈一直吸引着我看下去,她那一曲曲闽南歌唱的实在动情,她总是穿着素淡的衣物,笑起来明亮而晶莹,是一个让人为之静默和沉醉的女子,竹篙理所当然地陷入她的世界。
两人合唱的那首歌藏着她们暗自里的情愫,美妙而婉转。
妹狗对于竹篙的爱慕有点突兀,有些为剧情设想的意思,也许导演是想Les到底,把妹狗当做试验品,想要验证同性恋或许有一部分是天生的。
水莲和阿彦老去后发生的这段故事,非常独特,饰演阿彦的人第一眼又把我看的触目惊心,是男是女啊,原来他患了艾滋病。
导演太会挑人,一挑就挑个长得这么像得了艾滋病的人,瘦的不男不女,给人很不舒服的感觉。
故事慢慢发展,突然觉得阿彦这种面庞的存在是有意义的,当他被水莲要求穿上女人的长裙和衣物时,一种怪异和病态传达出来,导演的一些想法也开始显现。
最后一段我非常喜欢,年轻时的竹篙是俊秀的,很纯很羞涩的感觉,此时的水莲也有着一种蛊惑人心的美,总觉得她们在一起是适合的。
水莲说:女生当然可以爱女生,爱就爱了嘛!
导演借由她口说出了影片要表达的思想,爱,没有什么禁忌。
影片展现了Les的生存状态,从恋爱时的热烈到老去的相守,因为逃避和遮掩,爱情难免磕磕碰碰,不断夭折又重来,其实,只要内心有一扇门永远只为那个人开,何必在乎最后的结局,你爱过,努力过,也许就够了。
即使被迫分离,即使不堪重负,但只要你心中还有爱,你就没错,错的是糟糕的社会环境,错的是人们的包容度。
导演身为同性恋,虽然已经公开出柜,并且正在为大众所认可,但是其自身似乎仍然不够坚定和勇敢,她之前拍的《刺青》我不喜欢,此次的《漂浪青春》干净了很多,镜头的处理也有了进步,但是她最大的问题在于,不够诚恳,因为不确定同性恋群体在中国会如何发展,又或者对自己的情感还没有达到真正的认同,她达不到Sarah Waters的高度,提供不了解决的道路,也不敢大声呼吁。
其实同性恋又怎样,大家都应该享受爱情和美好,活出自己的人生。
但是,她走到今天,她告诉我们爱就爱了,管他是男生还是女生,已经足够鲜明和珍贵。
音乐太美好,爱情形形色色,流连穿场,镜头里晃动的火车和铁轨,曾经的青春,如今的老态,记忆都还在,忘不了的始终刻在心里。
爱吧,微微的,Vividly.爱情理当鲜活,管你是男是女。
同志好友,看完个个说酸楚,说震撼,那么我们在因何酸楚,因何震撼。
同志片的导演不太愿意在作品里表现“生活”这么沉重的话题。
同志两个字本身就重千斤,同志的生活更是很难想像和把握好的。
那么就只讨论爱情好不好,复制异性恋的模式,谁都想得出,拍得来。
两人正当青春年华,衣食无忧,现实因素概被忽略,相爱就好了,爱就是全世界。
但是我们的生活不是这样的。
我们当然是爱的动物,否则不会强迫自己面对这超越性别的爱。
我们亦是最无措的一群——当透过爱情的面孔,看到比异性恋更加复杂与沉重的现实压力时:父母的疑虑,出柜后的冲突,甚至与家庭的决裂、出走;朋友的不理解,同事的议论和猜测;更加尖锐的,谁都不愿想的,老了以后怎么办?
我们不是超人,我们想躲,想逃,周美玲拉我们回来,揭开幕布,和我们谈论这个话题。
赤裸裸地,甚至是残忍,但的确是现实的未来一种。
青春的轻狂,中年的迷茫,老年的艰难,都在片中淋漓尽致。
年轻的我们啊,爱上一个女孩是那么容易,轻扶她的腰共歌一曲,带她骑机车去兜兜风,在雨里替她挡寒遮湿,朱唇相碰,炽热难挡。
那时所憧憬的未来,难道不是简单和美妙的吗,“我想要独立生活,以后,找一个我爱的女生。
”“嗯,我也要找到一个可以爱我的人。
”独立生活啊,不顾一切的相爱啊,嗯,还有什么吗?
这就是我们所能够想象的一切,所想要拼命到达的最终美好了。
假结婚是最无奈的选择,大概最初谁也不会主动愿走这条路的。
假结婚不等于是对异性恋的妥协,对口口声声要抗争的传统爱情的屈服吗?
可是为了不分开,这是矢志相爱的同志们最低底限了。
(这个桥段我记得无人用过,李安在《喜宴》里也只是安排gay和直女假结婚,但其实真正选择假结婚的通常是一对拉拉和一对gay,这样两方都有对家庭和社会的交待。
)同志们爱得再烈,也不会有结晶——孩子。
相依为命的两个人,若你先走了,我怎么办?
若我先走了,你又该怎么办?
委屈地活着吗,在怜悯和同情里苟活着吗,两人数十年并肩携手,未惧过任何猜忌和眼光,却在此时,人格都坍塌了。
没有后代,彼此就是对方的血脉,走了一个,根就断了。
未来有很多种可能。
这可能是我们的开始,但并不一定是我们的未来。
p.s. 愿天下所有的同志情侣爱情长久,永志相守。
竹篙真是年少时喜欢的少年模样 白衬衫 凌乱的短发 不太精致 却干净又阳光 懵懵懂懂 喜欢 又不敢说出口 对未来的世界憧憬又无望 多像那时我爱的你啊 长大了的竹篙 还是没变 还是喜欢女孩儿 还是男士打扮 只是原本的阳光更加的沉淀 多了丝忧郁 喜欢的人就在身边即使有些窘迫你拉琴她唱歌也是人们所说的神仙眷侣吧她们的青春也是大多数人的青春她们的人生也是大多数人的人生简单却不单调 烟火气三个故事打乱时间轴 却很有新意喜欢这样朴实无华 却让人忍不住回忆的电影
看《漂浪青春》,听那悠悠余回的声音在时空里回荡,那首歌叫《香香》。
影片中房思瑜的版本扣人心弦,片尾许景淳老师的演唱更是感人肺腑。
好的影片亦可造就好的音乐。
我们都在成长,周美玲惯用的唯美主义,却跳脱出了《刺青》中刻意的矫情。
《漂浪青春》更真实更具感染力。
电影的影像中处处透露着怀旧的味道,火车轰隆隆驶向远方。
竹篙回望来时的路,驶向前方又走入回忆。
三个故事串联起来就是完美的整体。
周美玲是个好导演,她像男版的杨凡。
相信看过《刺青》也看过《漂浪青春》的人一定会有更深的体会,她的进步是明显的,她用人的眼光是独到的,她安排的故事会有特定的历史背景,在影像中看到无奈的同时又给一个开放式的结局。
一个好的导演应该让观影人看到希望。
生命的美好恩赐在于完成,这一路虽然坎坷,我却能独自走过,并面带微笑回味它的坎坷。
火车在风琴声中驶过,年轻的脸,苍老的脸,女人的脸,男人的脸。
时光在空间里走过,带来自由,带走的却更加多的多。
这是飘浪人的命运不是吗。
在这个时代,放弃被认可的家庭,选择了某种真实或任性,当然也就选择了这种结局。
但是我们看到的压根没有什么酸楚和悲凉,只有影片一直试图传达着的淡淡善意和温暖。
第一个女孩她有一个妹妹,无论多难都不想把她给人领养。
小女孩上学的时候失明的她动作熟练的给她灌水,女孩却赌气先走了。
但是没关系,18年后,遵守了监护人“成年之前不准见面”的约定的她去到那个家里。
妹妹的声音改变了,妹妹的笑容她看不见,但是那声音里面也有笑容,那个声音说:“我也一直在等你们”。
第二个女人她有一个丈夫。
年轻时候活泼快乐的她即使在痴呆以后脸上还留着开朗明媚的痕迹。
她会撒娇,但是更多的时候隐忍而执着;她会忧愁,但是她说:“在外面不要说的这么直接”。
又说:“你不要又这么打扮,会被别人说男人婆。
要是我爸看到了就不好了”。
两个“老太婆”坐在站台上,非常的喜感。
没有一丝一毫爱情的婚姻,荒诞的婚姻,但是成为支撑彼此活下去的唯一归宿。
第三个女人她有一个母亲,一个朋友,还有一个前辈。
她的母亲一边迫切催促她接受自己是个女孩这个事实,一方面又孜孜不倦地为她经营退路。
而她最后踏上了离家的旅程,带着母亲让她学的手风琴。
一个朋友,愣愣的眼镜男,像女孩子一样爱撒娇。
他们彼此打趣,青春的眼睛看着远方的景色。
至于那个前辈,为她打开了这条旅途的前辈,美丽的,热烈的女子。
她们在车里热吻,吻完之后却哈哈大笑。
她问:我们以后会怎样?
没有确切的答案,但是那笑声预示了某种勇敢向前的姿势。
流浪的路途上有很多这样的东西,一曲低吟,一个笑容,一双手的温度。
更有那些安然生活的女子,怀着对宿命的敬意坚强的生存。
而日子是无论怎样都可以过下去的。
再微弱的人间情谊,再细小的人与人之间的维系。
我最喜欢《水莲》篇的最后,阿彦在黑暗里无声吃药的场景。
一丝淡淡的无奈。
一种沉默的感情。
这也是我和这个世界,唯一的,过分脆弱的,却依旧非常美丽闪亮的维系。
三段故事通过人物之间的交叉关系拼接而成。
上小学的妹狗和她的盲人姐姐菁菁, 丧偶的老年水莲,以及高高瘦瘦的“半男娘”竹篙。
其中竹篙是连接人物,她是阿彦的麻吉,是年轻时水莲的女友,和水莲分开后,在餐馆乐团与菁菁相恋。
三段故事大致为:1.菁菁带着妹狗“跑江湖”卖唱,与乐团新来的风琴手竹篙相爱,同样喜欢竹篙的妹狗对姐姐产生嫉妒,姐妹俩渐生罅隙。
2.水莲Lily水莲和阿彦形婚后,水莲和女友阿海,阿彦与男友小马各自生活。
多年后,阿彦染上HIV,发现渣男小马有了小三。
离开小马后,前去探望名义上的妻子水莲。
而患上阿尔茨海默症的水莲把阿彦误认成自己已经过世的爱人阿海,将他打扮成自己心中阿海的样子。
故事末尾,两人坐在火车站台上,彩虹当空,火车轰隆驶过,阿海想起了自己年幼时和麻吉竹篙在一起,为各自的“性别障碍”烦扰的时光。
这一段有两处挺感人。
一处是患病的阿彦发现爱人出轨后,质问他“有人在等你对不对?
你也在等我死对不对?
”另一处是水莲踩着凳子,颤颤巍巍地取下墙上高挂着的阿海遗像,嘴里念叨着:“挂什么黑白照片,自以为很艺术。
换一张彩色的再来挂。
”3.竹篙认识菁菁前,竹篙在家里布袋戏团帮忙。
虽然很有天赋,但是受到觉得她会分家产的哥哥的排挤。
在竞争对手的布袋戏团,竹篙被阿彦拱上台,和水莲清凉热舞,两人擦出火花。
这段有印象的是竹篙缠住胸部,把妈妈买的蕾丝内衣塞进柜子里,以及她既不喜欢自己女生的身体,也不想要当男生的矛盾心态。
所谓“半男娘,半阴阳”。
涉及到少儿和老年的同性故事,觉得挺好。
少年竹蒿 我一直在想。
要从哪里开始说这个电影。
导演很巧妙的把少年的部份放在了结尾部份,第三段。
而不出所料。
每个看完的人都喜欢这一段。
第一段看完其实还未来得及做任何思考。
第二段看完满心满眼的苦涩堵在心里。
只有第三段是让人欣喜的。
我们的少年时光。
大概就是因为充满对不可知的未来充满了期许。
少年里那一些故事都在黯淡的天空里灼灼发光。
让人满心喜爱。
少年时的竹蒿的造型极像蓝色大门里的桂纶镁。
晒得挺黑的皮肤。
剪得很短很短的短发。
平平的胸。
对于自己的取向带着迷惑不解,微微的罪恶感。
却对现实对于未来有着莫大的期待。
她不开心时的抿着的嘴角。
她大笑时露出的牙齿。
她害羞时微微垂下的头。
细微末节里,渲染着一段耀眼的青春。
“阿彦。
我们在一起好不好。
” “啊?
” 这段少年时光从火车上这一段对话开始。
阿彦是一个gay。
娘娘腔的受。
他问竹篙为什么喜欢和他在一起。
竹篙答:“因为你比较像女生。
” 似乎是这样的。
很多人一开始就发现,自己比较喜欢和谁呆在一起,男的。
或女的。
可是。
她们也会困惑。
我为什么会不喜欢男人?
所以她问阿彦, 我这样到底算男生还是女生?
阿彦也不知道,阿彦答她,要是你真是男人就好了。
竹篙很无奈的说。
对啊。
所以小君去找了一个真正的男朋友。
自己喜欢的女生却喜欢真正的男人。
这是所有少年的t里觉得最悲哀的一件事了吧。
少年时的竹蒿还有一件事很在意。
就是自己的身体。
妈妈买来许多内衣,担心她的发育。
其实她并不是发育得不好。
穿上bra后。
还是很像女生的。
但是她很厌恶这样的身体。
“这次还买了蕾丝的。
” “哇。
这么大,好恶!
” 她扔掉了bra。
拿出了抽屉里的白纱布。
这一幕,怎么看。
怎么真实。
到后面她和水莲在卡车里躲雨的时候。
两人试图第一次亲热,水莲的手刚触到她的衣服。
她一把扯回来。
“不能脱” “我不喜欢我的样子。
” 可是等到水莲问她。
那你喜欢自己是男生还是女生。
她犹豫了一下。
说,还是喜欢自己是女生。
当两人亲吻过后。
她笑得很纯粹。
很开心。
竹蒿发现,原来在这个世界上还有是人和她一样。
还是有女生喜欢她这样的女生。
清晨她和水莲坐在卡车后座上。
背后是蓝色的早晨的天空。
她说 “我以后会离开家。
找一个我爱的女生。
” 说这话时。
她的神情带着期待向往还有少年时倔强的坚定。
那一瞬间。
我简直太喜欢她了。
水莲啊水莲。
老年的水莲演的入木三分。
这个一晃而过的镜头。
几乎却成了开启众人回忆青春的钥匙。
她曾是那么美艳的水莲。
第一段完结时,是成年的竹蒿和自己的爱人菁菁在台上唱歌。
那似乎是一个婚礼。
镜头很自然的移到了婚房。
新娘和别人在亲吻。
那人明显是一个t。
她叫她阿海。
门突然被打开。
进来了新郎和伴郎。
新郎竟是阿彦。
第三段里的少年阿彦。
在第二段是水莲的新郎。
看完两人在亲吻。
阿彦笑着说:“哦,你亲吻我的新娘,来我们也亲。
” 说罢,两男作势要亲热。
看到这里晃然大悟。
那是许多同性恋走的过程。
找一个gay结婚。
满足现实社会对自己的要求。
私下却和相爱的人住在一起。
一开头就给出这样的结局。
导演明显是给甜头再给棒槌的。
果然。
镜头马上就出现了老年的水莲。
还有阿彦。
这时候。
阿海已经死了。
水莲耆耆之年,思念之甚。
患了病,直把回来找他的阿彦当作了阿海。
阿彦得了爱滋病。
相守多年的男伴却已耐不住寂寞。
重新寻找了小亲亲。
年老色衰的阿彦赌气出走,回到法定妻子水莲的身边。
他的确是一个别扭的受。
动不动就甩手走人。
却又忍不住想给爱人打个电话。
在电话这边却听到那把年轻的声音。
他终于彻底死心了。
那一幕很是惊心。
老残病弱的他抓着电话说不出话。
而脑中是黑暗那两具鲜活的肉体。
如果爱,只是为了情欲。
不是为了相守。
那我们老了怎么办。
我和宋小queen为此感慨了很久。
我说,以前别人听见我说我不愿意结婚总劝我。
说年少夫妻老来伴。
你总得找个人陪,我不当一回事。
可我看到这一段时。
我骨头都冷了。
水莲在警察局里阻拦阿彦说他是她老公。
因为她以为是阿海。
她说:“不要在外头这样说。
会让人非议的。
” 接着对警察陪笑说:“她是我的好姐妹,来接我回家的。
” 还有她非要把阿彦打扮成一个女人。
她说,这样我爸看到你,就不会说你是男人婆了。
只短短两幕,就知道,不管怎么掩饰,两个喜欢同性的人都不能光明正大。
这一点,在阿彦知道自己时日无多,心甘情愿打扮成女人陪水莲出外散步被几个年轻人取笑变态,还被推倒在地彻底的暴露了出来。
是的。
不管是什么年代。
人言可畏。
所谓的道德观。
社会观,都像一条无形的罪恶绳索。
紧紧箍在了他们的脖子上。
他们自以为活得很洒脱。
一直到脖子的绳突然被扯紧时。
才发现自己对抗的无力。
第二段很苦。
苦得说不出话来,每一个镜头都带着可以触动难过神经的气味。
轻轻一碰,就会觉得心酸。
导演的第三段里。
把年轻时的水莲演绎了出来。
那是一个为讨生活。
和父亲搭戏班唱歌舞戏的女孩子。
她一出场就香艳万分。
把少年竹篙叫上台来合唱。
大跳贴身舞,笑得很妩媚。
台下一个女生。
和竹篙一样的女生生气的扭头而去。
水莲的笑容凝在了脸上。
竹篙打电话给自己喜欢的女生想一诉难过,却被对方兴奋的告诉自己 她喜欢的那个男孩约她去看电影,还说他们有亲热举动。
竹篙失落的放下电话。
然后便遇到了难过的水莲。
她说跟朋友吵架了。
她说。
舞台上就是演戏。
就是讨生活。
为什么要当真呢。
这一段台词可以看出来,就是跟之前那个站在台下冷冷看的女生吵的架。
她们去飚车。
夜里的风和路灯,显得她们很快乐。
当大雨他们躲在卡车里,我一直在想。
他们不会是要发生什么故事吧。
当她们亲吻时我有些微微的失望 大概在我道德观里。
不管是同性恋或还是异性恋。
都要有起码的忠贞。
水莲明明这时有女朋友。
我并且还一厢情愿把她当成阿海。
那这样和见了一面的人亲吻算什么呢?
可是看到后面我才明白。
水莲是竹篙的启蒙老师。
她只是让竹篙明白。
原来两个女生之间是可以两情相悦的。
她并且也告诉了竹篙 “你当然是女生。
你只是一个不喜欢男生的女生。
” 那一个亲吻过后,两人很纯真的开怀大笑。
让之前那一些旑旎变成了释怀。
竹蒿:“可是,女生可以爱女生吗?
” 水莲:“怎么不可以,爱就爱了。
” 她犹豫了一下又说:“可是你会喜欢我这样花枝招展的女生吗?
” 竹蒿点头说,“会啊。
---可是,你会喜欢我这样半阴阳的女生吗?
” 水莲笑笑,温柔的说:“当然,我本来就喜欢这样的” 然后她们亲吻了。
她听到竹篙说会离开家去寻找一个真爱的时候。
也很坚定的说,我也要找到一个爱我的女生。
如果她知道她的老年将在思念和慢慢失忆中度过。
她还会选择这一条路么。
或许不那么宿命。
我想,她还是会。
她是一个那么勇敢坚定大胆热情的女孩子。
也许和相爱的相守相知的那一些时间已抵得过晚景凄凉。
妹狗及菁菁。
妹狗后面也喜欢女生。
百度里说,她变成了一个很理直气壮的P。
爱就爱啊。
有什么不可以呢?
她站在班里这样对那个t说。
年幼的她。
爱慕竹蒿把她高高抱起擦试墙上的粉笔字。
初见竹蒿时,还学她抽烟的样子,把铅笔叨在嘴上。
因为姐姐和竹蒿亲近而不开心。
以为姐姐把她送到寄养家庭是为了独占竹蒿。
她有一个盲人姐姐。
所以她有一颗过早成熟的心灵。
可是在感情认同上。
她没有丝毫犹豫,因为没有人教过她,女生就一定要喜欢男生。
为什么女生不可以喜欢女生呢?
当她半夜醒来,看到姐姐和竹篙在亲吻时,她只是生气姐姐真的和竹篙在约会。
并没有觉得这有什么不对。
就像我一直关注的,网上的一个叫三男一宅的博客。
两个男人一个儿子。
那的小男生肯定会觉得,两个男人在一起生活也没什么不对。
很自然的认同了这一种关系。
竹篙这时候已经成年。
(我比较喜欢她少年时的样子。
) 她长大后,变成了一个温柔细心有担当的女人。
她会慢慢靠近她喜欢的女生。
搀扶她。
会在菁菁难过的时候,抱住她,对她说:“你还有我啊。
” 会在她惊慌无措的时候,及时出现。
紧紧的拥抱她,给她力量和依靠。
当已经是高中生的妹狗告白被人拒绝后回到寄养家里。
她看到是数年过后的自己年少时喜欢过的竹篙和自己亲爱的姐姐 双手仍然紧紧的握着。
那样的坚定,牢固。
她眼睛红了。
这是第一段里最大的闪光点。
-------------------------- 这个片子比刺青好太多,我差点都不敢相信这是同一个导演导的 那感觉就像陈凯歌导霸王别姬和无极一样。
才出来的时候就看过了,当时还强力推荐,让朋友都去看。
甚至还将就聚会的场合顺便举行了集体观影会。
当时喝醉的喝醉,调情的调情,只剩下我们三个认真在看电影。
算起来,这部电影看过4次。
一直都没有勇气写下关于它的话。
因为无处下笔,感觉就像是面对一颗跳动的心脏,无处下刀。
当时我们正在兴盛的时刻,正处于故事的第三段,竹蒿和水莲认识并认识自己的时代。
我们没有想过那么多。
我们一大群人,而我是这群人的组织者,是很多故事的始作俑者。
我们举行过盛大的见面会,在操场,在红旗广场,在外面饭馆,在KTV,在空的出租房……请允许我写下她们的名字:群主人妖,管理乱,管理空,管理希,管理笨,KID,帅,陶陶,CK,安贝,珍珍,兔子,仔仔,萨摩皇后柳,咔咔,宝宝,桃,小藏,懒,洋洋……(排名分先后,按照活跃度)那个时候为了当好组织者,我说很多话,搞笑的,不搞笑的。
有点二,但是开心。
当我看过这部电影,我有跟她们讨论过未来的问题,有的人给了我无比坚定的答案,有的人给不出我答案。
最从容的是KID,她总是理性而从容,当然除去某件事,那是我通的篓子。
刀子最后没有温柔抚摸心脏的表面,甚至没有给它喘息的机会,就直接插进去了,我们甚至能听到血扑哧飙出来的声音,就像女孩子听到心仪的对象讲了一个或许不是那么好笑的笑话扑哧笑出声音来,她爱听就是。
导演选角不错,基本上都是新面孔,却真实。
我个人最欣赏的是老年水莲的那段演出。
那种年老,偶尔的欢喜,调皮,甚至失望都淋淋尽致。
火车就是生命,一直在飞奔,没有停下来,过去,现在,未来。
你在火车上看到了妹狗对未来的憧憬和未知,竹蒿对未来的决心而坚定,水莲对未来的绝望和空洞。
年幼,年少,老年……谁都在一路飞奔中跌跌撞撞。
我们也流过眼泪。
我在欢乐的人群中蹲在红旗广场大哭。
后来我们开始离别,帅,萨摩皇后,空她们最先离开……然后现在开始轮到我和KID。
其实我们谁也无法预测未来,就像最后我和希,故事一点一点在更改。
始终是太残忍。
电影太残忍,最残忍的原因是因为赤裸裸的真实。
从懵懂的开始,到迷茫的探索,到认识自己,到不确定下一步怎么走。
漂流,跌跌撞撞的青春。
不断触礁,受伤,再上路,不管别人怎么说。
我很喜欢导演的剪辑方式。
由火车来连接,先讲开始,再告诉你结果,然后再讲述过程。
更好剖析了心理,让刀子更利落得插入观众的心脏。
我们现在还在彼此温暖着。
彼此爱着,跟爱情无关的爱。
写这篇文字的时候我一直在听魏如萱的《困在》,反复。
就像我现在反复发着烧。
看完第一遍的时候,我有恐慌过,急切寻求安慰的答案。
第二遍看完的时候,我拥抱了观影三人组的其他两个。
第三遍看完的时候,我亲吻了小翌,然后微笑。
第四遍看完的时候,我默默无语,关电脑,苦笑。
我们已经不在一起,说好可以做亲人,却开始隔阂,我始终是嫉妒的。
但那三年的我爱说话,爱傻笑,很骄傲,很开心。
我很害怕现实,我很害怕年老,你懂的,乱。
写到最后忍不住落泪,为了我们漂流的青春。
周美玲越拍越好了,比《艳光》的情绪要到位。★★★☆
女同,沉重的压抑,不见那些美好
没有看完…
让我心痛的不是爱情
容易么
以现在的状态去回看12年前 确实人物都太平面太刻板了 放在当时来讲 却是了不起的想法
我喜欢女生,可是我不喜欢自己的样子。可我也不希望自己是男生。我只是个喜欢女生又不喜欢自己身体的女生罢了。
比刺青好多了,但是很伤感。
悲惨
我见过白头到老的,却没见过恩爱如初的。这是王朔的话,说的是异性恋。可是我说,在同性恋里,我既没见过白头到老的,也没见过恩爱如初的,时间一长,也就淡了散了。那些如胶似漆的攻受TP们,当年华老去,不再有鲜活的脸孔与皮囊,还能拿什么来拯救你们的爱情?推荐这部片子,希望能自省,且共勉之。
今年看过最好看的一部台湾文艺电影
两颗星星都给房思瑜。。。
还有我呢!
10/02/12 演MAY的小姑娘就是《刺青》里童年的小绿呐^^喜欢这种风格呐^^
没看出那里好看、、、、
看看最残酷的一种可能
以前看过 记不得啦
期望更高
知道你想表达什么,可是剧情不要编排得那么烂那么呆板行不行?
现在是随便翻本台湾片都逃不开拉拉了是么