美国精神病人

http://www.bilibili.com/video/av1421523/http://v.youku.com/v_show/id_XNzgxNTgxODY4.htmlTranscript:American Psycho这部片子是我最喜欢的一部电影之一。

我最近特别想要谈一谈它，是因为这个夏天我刚刚读完了它的原著小说。

读这本小说让我更加清楚地认识了电影剧本改编的难处和手法，也更加意识到了这部电影的伟大之处。

American Psycho这部电影的主人公是一个叫Patrick Bateman的华尔街娇子，他大概是你这辈子能见到的最自恋和自负的人了。

电影的年代设定是80年代末，你会看到他时常戴着老式大耳机听随身听里面Huey Lewis and the News, Phil Collins, 以及whitney Huston的歌。

他会跟其他角色大段大段的评论这些流行文化里现象级人物和音乐作品，而抒发完自己的评论之后呢，他就会把对方杀死。

因为杀人是他夜间的爱好。

这个人是一个嗜血的连环杀手，喜欢在夜幕中随机的寻找自己的猎物。

而他对杀人已经上了瘾，并且这个瘾开始扩散到白天，影响到他的日常生活。

这部电影比较特殊，一个看过这部电影的人很难从故事简介入手让一个没看过的人对它产生兴趣。

我整个大学四年里手上有过这部电影，但是一直都没有看，就是因为我的印象大体是从这张海报里来的，我以为这是一部悬疑片、或者惊悚片。

坦白讲我个人一向对惊悚片没有欣赏能力，所以总是提不起兴趣。

如果你跟我一样的话，那么请放心了，这部电影并不是什么惊悚片，它有一些血腥的镜头，但是却不吓人。

你唯一需要知道的，就是这不仅是一部心理悬疑片，还是一部非常赞的黑色喜剧。

一旦你带着这个心理准备去看，你八成会有很奇妙的发现。

但如果你把它当成一部严肃的戏剧性的惊悚片看的话，你可能会觉得这部电影里每个人演技简直一塌糊涂，你对它的理解会大打折扣。

这部电影对主角从psychopathic(冷血)到psychotic(精神失常)的转变的表现非常的酷，这要归功于Christian Bale的演技以及Mary Harron的导演。

在电影开头的20分钟内，你只会看到Bateman是一个非常富有的自私鬼、上流社会的恶人，但电影在慢慢推进、展现他表里不一、自恋自负的同时，会给你一些很微妙的细节，他的表情和谈吐，会让你觉得哪里不对劲，咦，他好像不只是个混蛋那么简单。

而等到我们看到他的真面目后，电影的大部分时间都在他夜间的私生活中，而随着他越来越无法控制自己，想方设法的掩盖自己的恶行，剧情也变得越来越有趣、越来越荒诞。

Patrick Bateman这个角色是一个在电影中都不算真实的人物，就像他自己所讲，他只是一个虚幻的抽象体，所以Christian Bale的表演也没有局限为诠释和理解一个真人。

事实上他是放开了、撒了欢的把这个角色在纸上的疯狂忠实的体现在了荧幕上。

你在他的英语里听不出任何的地方口音，他的谈吐像电子词典一样标准。

他平日的表情显示不出任何的内在情感。

他的身材和面容也近乎完美。

他就像是个机器人。

他非常富有，衣食无忧。

但就因为他只在乎这些，所以他才缺乏安全感、疯狂、可笑、可怜。

Christian Bale在这部电影里的表演绝对配得上奥斯卡奖。

他不费吹灰之力的展现了这个角色在白天时展示给别人的魅力，也淋漓尽致的把他的凶恶、他的自负和自卑、他的失控、他的疯狂表演得很到位。

而导演和编剧的功力也是电影成功的一大要素。

这本书里面对于性和暴力的描写并不太多，但是一旦作者想要在某一章着重的给你这些场面，你会读到整页整页的非常细致的描写，有的场景非常的恶心。

可想而知，类似分尸、吃人这类情节，一部电影一不小心就会拍得非常恶劣和失败。

但是这部电影的剧本将书中暴力场面的整合和分配、以及导演对镜头的处理和角度的选择简直完美，使得电影观众能体验到足够多的对表现主题有必要的性和暴力的元素，但同时不会让你看到太多从而产生反感和厌倦。

于是就没有影响电影中黑色幽默的气氛。

Bateman在白天和黑夜做人做事的态度是几乎是一模一样的，只不过在夜里他诉诸于纯粹的暴力而已。

这个白天和黑夜的相似性非常明显的折射出了影片对于这类华尔街油头自私自我完全只关心自己的欲念和需求的特点，发表了对这类人腐败和危害的讽刺和评论。

我之前说了，这是一部心理悬疑剧，而这部电影借鉴了书里对与主角心理的刻画方式，那就是主角的旁白。

有些电影很懒的通过旁白来介绍剧情，免去拍镜头展现给观众的麻烦。

但这部电影里的旁白却很必要，因为它很符合原著以及剧本的讽刺基调，对于展现角色的矛盾和可笑也有其必要性。

影片中的其他演员也很棒，Reese Witherspoon演Bateman的女朋友，一个在他看来很无聊的在ACLU工作的富家女，这本身就是一个讽刺。

因为ACLU是专门为少数群体维权的组织，而Witherspoon扮演的Evelyn只不过是一个肤浅的公主。

Jared Leto演Bateman公司里的竞争对手，他和Bale的戏算是电影中最经典的一段。

而Willem Dafoe在片中扮演一位侦探，为电影增添了一丝悬疑。

电影有很多经典的情节，比如有一场名片戏就是我最喜欢的之一。

你看完了可以来告诉我哪一场戏是你最喜欢的。

电影中还有很多的有引用价值的台词，比如这一句：I have to return some video tapes. 你看完了也可以来跟我讲一讲你最喜欢的台词。

最后我想说，在这部电影对于自私的上流公子哥们的讽刺主题之外，还有另外一条故事线，那就是到底Bateman有没有做整部电影里给我们展示的那些事情。

因为Bateman并不是一个顶级的犯罪高手，他的犯罪行为很粗心、很容易出卖自己，而电影中有很多的情节非常的不真实，让人不禁想，这到底是真的在发生呢，还是只发生在了他的脑子里？

电影中的种种情景，哪些是真实的，哪些又是虚幻的？

这种怀疑，让你的思维仿佛同Patrick Bateman的思维汇合了，这部电影在这方面处理得也很漂亮，如果你跟我一样喜欢钻研电影的细节和暗示的话，你会觉得这方面非常的有趣。

就说这么多啦，这部电影真的蛮难解释的，你需要自己去看才能理解。

不过他是我最爱的电影之一，我非常强烈的建议大家观看。

而且你只有看了才能大体知道我片头到底是在搞什么东西。

Last but not least, oh captain, my captain. Our fearful trip is done.

重看后，关于三段虚实的推想：一. 猫喂取款机后的街头乱射为虚无疑。

这是Patrick Bateman精神疾病的呈现。

二. Paul公寓内的一系列杀戮为实（电影语言上或采用了虚实相交的表达，暂按不表）。

故有Paul Allen家人误以为是Paul犯下而出售公寓的后续。

关于Patrick、Paul和 Marcus的之间的罪行替代，在唯一一个三人出现的scene中经过铺垫（玳瑁眼镜+发型，此时三人外貌极其相似）；在侦探把Paul失踪前最后见面的人认为是Marcus，从而使Patrick摆脱嫌疑的餐厅scene中加以暗示。

值得注意的是，几个摆脱嫌疑的场景中Patrick一直以他人名字自称。

这是我关于情节层面的推想。

三. 杀害Paul虚实存疑，倾向于虚，原因有二：1. 结尾处律师Carnes说与Paul在伦敦会面过，故Paul之死为臆造；2. 同样是在结尾，Carnes认为Patrick 根本无胆犯案，并言：Bateman’s such a bloody ass-kisser…that I couldn’t fully appreciate it.（小说）侧面说明，事实上电影所展示的华尔街精英形象多半都是Patrick的自我陶醉——他是个只能对食不果腹的流浪汉和服药后丧失抵抗力的妓女下手的小人。

至此，起底了Patrick Bateman人格层面的真相。

而此点存疑原因是Paul赴伦敦和公寓钥匙来源似乎缺乏交待。

Carnes和Paul吃饭可能是Carnes对这群华尔街精英的又一次弄混。

电影从始至终贯彻着对消费主义的嘲讽，这些游走在80年代华尔街热潮尾声的千篇一律的皮囊，肤浅、冷漠、虚荣，对接下来的大崩溃亦一无所知（最后一幕里根87年演讲）。

这个世界就是一个巨大的精神病我们在各自的圈子内尽量表现地光鲜亮丽，口口声声说着“反对歧视”“人人平等”之类的话，却并非发自内心，只是为了让自己看起来“更有档次”，为了让人们更加佩服自己的精神层次。

正如片中开头贝特曼向同事讲述自己的观点：人人平等、人道主义等等，仅仅是为了突显自己的思想境界之高而已

我们在各自的圈子内不动声色地暗暗竞争，相互比拼。

平常称兄道弟的朋友，只要有一天超越了自己，我们就会立马转变态度，嫉妒甚至憎恨他们。

哪怕只是一张卡片的成色比自自己好。

这种见不得别人好的现象，最终会变得病态扭曲，最终将我们变成下一个“美国精神病人”，将斧头砍向身边的Paul Allen片中的贝特曼，一遍又一遍地在不同场合向人们提起自己独特的“音乐品味”，甚至在开银pa前也向服务人员暗示自己听的音乐有多前卫。

生活中，我们不也正是一直向人们吹嘘自己的独特，“混冷圈”也成了表现自己鹤立鸡群的标配。

但实际上，我们只是为了表现而去了解，只要别人问得更深一点，我们便会尴尬地哑口无言

只要你表面光鲜亮丽，就没人会在意你内心的不堪。

这不正讽刺了圈内社交，人们宁愿花一天阿谀奉承你，也不愿花一分钟倾听你的心声。

哪怕你是一个精神病，只要你拥有权利、金钱、地位或者声誉，人们就永远不会质疑你。

就像最后，贝特曼承认了自己是凶手，却没人相信他，或者说在意他最后，电影中的剧情，有贝特曼臆想的成分，也不正对应着现实生活中，我们在脑中一遍又一遍地将讨厌的人大卸八块吗。

虽说这是一部讽刺上层社会的电影，但放到生活中，又何尝不是对现实的一种演绎呢？

取这个名字当然不是为了哗众取宠。

而是前几天在上课的时候。

教授跟我们讲到歇斯底里病。

当时感觉很有趣，说歇斯底里病在从前科学不发达的时候（古希腊吧）被认为是子宫在身体里面到处乱窜（佩服这想象力）造成的病。

最主要的表现就是：喉咙那里像堵了一团东西，什么话也说不出来。

其实这个描述蛮形象的。

挪用到这个片子里来也正好。

这个片里的帕特里克从这个角度来看其实就是一个严重失语的人，虽然他没有子宫可以乱窜（笑）。

这个帕特里克所面临的问题。

也就是导演想说的真正的问题是。

在他们那个国度，帕特里克所处的或者更多的社会阶层已经没有办法说话了。

可能有的朋友就说了。

怎么不能说话了？

片子从头到尾他不都在说话么？

但是仔细想想，帕特里克说的那些话。

有人认真听过么？

所以我说这个电影其实是关于话语的电影。

当然了很多朋友有很多不同的解读方法。

关于社会压力，关于性等等。

其实在社会中所处的地位和什么样的女人做爱不都是关于话语权的斗争么？

在影片里，帕特里克关于自己的一切描述都被选择性的无视了。

我印象很深刻的一场就是帕和自己的未婚妻在一起吃饭的时候。

帕对他的未婚妻说：“我疯狂杀人的渴望无法自抑。

我就是无法满足，我们得谈谈。

”而这个女的在做什么？

东张西望，回过头来问一句“我们谈什么？

”这就是问题的所在。

旁人问帕的问题和帕本身其实根本无关。

所有人都被商品所异化了，所有的人都在自觉地维护他们的那个充满了商品的，歌舞升平的社会。

帕特里克怕什么？

怕的是被人无视，怕和别人一模一样或者是显得比别人差。

但是在那个维度的美国，很不幸的是，人人都差不多，就像那一大堆名片一样。

良心话，我看着都差不多。

都是一堆单向度的人。

就是在这一群的差不多先生中间。

帕特里克怕被别人比下去。

怕自己看起来比其他人糟糕。

帕特里克本身在他的社会群系里是没有话语权的。

替他说话的是环绕他身周的商品。

名片就是一个很好的代表。

名片代表了什么？

代表了他的社会身份。

每天美容健身塑造出他的外表却没有变法显示出他的本质。

保健的技师会夸说：“哇，你皮肤好好。

”从本质上来说。

也是把皮肤看成了一种商品。

你可以有这样的皮肤。

我也想要。

这就是商品。

正是因为这么多的商品替他发了言，所以他才可以混迹在所谓的雅皮士圈子里。

但实际上呢？

商品说了太多。

自我反而无话可说了。

从衣食住行乃至于肉体都被商品化的人物能有多少自我？

名片不能代表帕特里克。

那只是一堆身份头衔。

住哪里，吃什么也不能代表帕特里克，肌肉多皮肤白有什么意义？

让自己成为一个高级播种机么？

那么问题出来了。

帕特里克是什么？

这个问题恐怕他自己都不明白。

说实话，我自己也不会明白我自己是什么的。

正因为帕特里克急切的想要证明自己。

想要给自己一个定位。

想要从喉咙里那个不存在的子宫后面挤出两句话来。

所以在电影里他才会不断地向其他人诉说他的罪行。

当然，在影片结尾我们也看到了。

这种直露的自我宣告最终会被其他人视作玩笑。

还是很好的那种。

我想这也是导演和我们开的一个玩笑。

说不出话。

在权力体系中找不到自己的位置，或者说。

自己的男子气概没有得到满足怎么办？

于是帕特里克把咸猪手伸向了漂亮妹子们。

但是结果如何呢？

帕特里克找来一个站街女。

还自己给她取了个名字。

他妄想这个用金钱买来的肉体（其实他想要的是心）是属于自己的。

或者换句话说。

这个站街女，他希望她是他理想中的那个女人，是他欲望中的那个女人，那个object a 。

这当然是一种妄想。

object a是不可能真正找到的。

你以为找到的是自己的生命之火欲望之光，现实上也就一个应召女郎。

你也许觉得对方很特别，但天知道对方会不会觉得你还不如一根电动按摩棒。

从床戏场景里就看出来了，在和她做爱时这个女人的表情是冷漠夹杂着一种鄙视。

于是我们可怜的小帕在两性的战场上也光荣败北。

当然，这其实不能怪他。

这是他找错了对象。

或者说根本无法找到合适的对象。

男人理想中的那种女性是不存在的（本人男）。

所以。

在性的话语权的争夺上，好吧，不能算彻底的失败。

但他也的的确确的是被无视了。

至于他在杀人。

在做爱的时候还要录像。

或者还要不停地说话。

究其本质是一种被他者凝视的渴望。

希望自己被关注。

我曾经看过一本关于变态杀人狂的书。

里面就说到。

其实有一部分杀人狂就有这种心理需求。

既然常规的话语得不到关注。

他们就用血肉和死亡来发声。

当然，我并没有为杀人狂开脱的意思。

他们更不是自由民主的斗士。

他们只是一群该死的病人而已。

关于失语症。

影片里也有提到。

帕和他的朋友在一起high之前。

旁边有个莫明的声音再说：“失语症？

那是病毒引起的？

”这是导演很直白的提示。

至于更具有代表性的。

就是之后影片里二次取钱杀人之后了。

帕走在路上捂着喉咙。

暗示着帕那个不存在的子宫的作祟。

男子气质受到的挫折。

社会话语权力中的失语最终造就了这样一个疯狂地变态。

与此同时，扩大开来看。

社会同时也受到着这个子宫的折磨。

帕杀了保尔之后。

拖着睡袋里的尸体走出公寓。

一路的血印子。

保安居然没看见。

朋友看到他。

也是问一句：“哇，睡袋不错，哪里买的？

”喜欢着帕的那个好基友本来可以和帕快乐的在一起。

因为说真的。

这个基佬是一个很合格的娘娘腔吹嘘者（请原谅我的用词，不吐不快）。

但是到了那一句话让他失去了他的帕特里克。

就是那一句：“我记得那天晚上的你，你戴了一条红色条纹格的华伦天奴领带。

”帕身边的人以及整个社会的失语症就是无视。

因为这种对不正常的东西就像看不到一样的态度。

所以才有了后来帕再去保尔公寓故地重游时候那个房东老太的暧昧态度。

是的。

不用争了。

这些杀人案都是真的。

只不过整个社会把这些东西选择性遗忘掉了（就像河蟹，我在作死不用理我）。

帕特里克翻犯了杀人罪。

那么这整个万恶的米帝至少算半个帮凶。

好了，作死到此基本结束。

没查错别字，也没好好再次梳理可能显得有些没头没尾。

初次发文。

中间有很多想法并不成熟。

依托的理论依据也很狭隘。

各位有什么意见尽管提。

唯愿要喷的筒子怜惜一点新人，轻喷。

我的死党有一天提到这部电影。

他说很值得一看。

他是一个标准按照这个社会价值观为手册的好学生。

他追寻如何上世界上最好的大学，如果最快的那到工程博士学位，如何拿着一系列乱七八糟的证书去墙街找一份体面又有前途和钱途的工作。

说的这么复杂，简单点说，就是最好能在GS和别人一样年底分红超过了60万美金。

Patrick Bateman，这个从外面看起来光鲜亮丽的上等人，就是他，不，是我们大部分人所追寻的MODEL。

Patrick，年轻英俊，不仅如此，他是Wall st的金融精英，他住在Mahattan的高档住宅，他象女人一样珍惜自己的脸面跟身体，他定期锻炼，定期做SPA，甚至每天早上起来都要做10分钟的FACIAL，他毕业于哈佛商学院，有个CONRNELL毕业的未婚妻，一切看起来完美的让人嫉妒。

他拥有的一切，不外乎是年轻的人们所追求的物质和价值的目标。

而当这物质和价值的目标都几乎完美的实现在了27岁的年轻人身上，他的内心却开始了奇特的变化。

他们，一群金融精英或者公子哥们，在一起认真的攀比的是谁可以在DOSIA定的了位置，谁的名片更加的精致。

这些莫名的举动，在平常的普通人眼里，简直都是怪癖。

当然，Patrick也关心国家大事，他铮铮有词的在聚会里谈到，要消除战争，争取和平，要关心饥荒和贫民，要减少年轻一代的物质欲望。

可是转身而去的黑夜里，他用金钱诱惑无家可归的人们，然后趁着他们对金钱的渴望，愤恨的将他们杀死。

他利用自己的身份跟地位用一种变态的手法去讽刺这个社会的价值目标。

他知道众人仰慕或者说容易被钱，物质和权利所引诱，他在那些需要扬起头来看他的人面前，知道如何引诱到他们。

面对妓女christin，他一而再再而三的用金钱在路边诱惑她上车，christin起初的犹豫就几乎暗示了被杀的命运。

如果说他心里变态是因为不能容忍贫穷，我更愿意理解为是他对自我价值的否定或者是对社会价值观的嘲弄。

他杀人迅速而犀利，甚至还有点艺术的味道。

每次的血腥的杀人，他都用激烈的类似摇滚来做背景。

他阐述到每张专辑的背景和内容。

那种若似自言自语的叙述，看似博学高尚的人，却做着人人都鄙视的事情。

我愿意认为Patrick有过想控制的意思，他放弃杀害自己的秘书。

然而事态越来越缺乏控制。

他开始杀害越来越多的无辜的人，模特，老人，看门人，甚至是一直路边的小猫。

失控的高潮终于结束在他逃回P&P投资公司的办公室里。

他的脸上是泪水，是汗水，扭曲着面孔，用哭腔或者是WHATEVER，打电话给他的律师。

他是求解，还是赎罪。

无从而知。

令人惊诧的是，这一系列的凶杀，本该很容易的得到破案，却迟迟没有。

甚至被他坦白过後的律师，都一再的否认。

片中还有不少非常模糊和不确定的情节。

仿佛这一系列的凶杀都是他的幻想。

好吧，如果这只是幻想，那么只有Patrick是精神分裂，但是，如果这都是事实，那么所有人甚至这个社会对Patrick的举动所表现出来的，就是社会的精神分裂。

这部片子惊悚或者暴力的本身并不可怕，可怕的是他告诉了一个状态，而这个状态很有可能就会成为这个社会的事实。

故事跟导演上看，不错的作品。

最为突出的是Christian Bale的演出。

他丰富生动的脸部表情恰到好处的表现出来Patrick失控的心理。

Suicide / John Cale【Bateman进入并开始描述他的日常护理】True Faith / New Order【Bateman和他的朋友进入一家俱乐部，称侍者为a fucking ugly bitch】The Ritual / John Cale【早间护理时的独白】Walking On Sunshine / Katrina and The Waves【Bateman走进公司时耳机里的歌】Simply Irresistible / Robert Palmer【出租车里Evelyn喋喋不休，Bateman听耳机】Paid In Full / Eric B. and Rakim【Evelyn和Bateman到达饭店】Music for 18 Synths / Sheldon Steiger【饭店里Bateman的旁白】Secreil Nicht / Mediaeval Baebes【Bateman从ATM上取了现金，跟踪一个女人，说hello】I Touch Roses / Book of Love【Bateman和Courtney在出租车里】Everlasting Love / Crispin Merrell【Bateman和Courtney在饭店用餐】The Alley / John Cale【杀流浪汉和他的狗】Ya Llegaron A La Luna / Santiago Jimenez, Jr.【Bateman和Paul Allen用餐】Hip To Be Square / Huey Lewis & The News【杀Paul Allen之前】Lady in Red / Chris De Burgh【在办公室听的歌】If You Don't Know Me By Now / Simply Red【Kristy第一次上门服务洗澡时】In Too Deep / Genesis【边放这歌边谈Phil Collins，一边命令两个女孩这个那个】Sussudio / Phil Collins【三人行时照镜子】Pump Up The Volume / M/A/R/R/S【俱乐部的卫生间吸毒】What's On Your Mind? (Pure Energy) / Information Society【吸完后继续在俱乐部玩】Red Lights / Curiosity Killed The Cat【与Kristy和Elizabeth一同在公寓】Something in The Air / David Bowie【结束曲的第一首】Who Feelin' It / Tom Tom Club【结束曲的第二首】Watching Me Fall / Underdog【结束曲的第三首】Trouble / Daniel Ash【结束曲的第四首】Cuatro Milpas / Francisco GonzalezTry To Dismember / Mj Mynarski

这部电影有一个情节贯穿整片，那就是认错人，从电影开头几个人围桌谈话时有人认错艾伦，到最后律师认错Patrick，整片有不少于五次认错人的情节。

在这个世界里，你是谁不重要，重要的是你的名片有多精美，你的西装是什么牌子的，你有没有在热门的饭店订到位置，你的公寓是否精致。。。

电影开头Patrick用冰袋敷脸、规律的健身、对洗浴护理的用心考究，以及片中他对于某些细节的坚持，比如用杯垫，比如不许抽烟，比如秘书吃完冰激凌的勺子不能放到桌上等要求， 给人一种强烈的机械、冷血的感觉，从始至终，Patrick从没有和人好好交流过，也没有真正关心过谁，哪怕是他的未婚妻，或者和他偷情的那位完美的女人，Patrick有他自己和世界交流的方式，音乐、变态的性爱和杀人。

Patrick杀人前总是对着被杀的人长篇大论地谈论他喜爱的音乐，他真正了解这些音乐，对于音乐的喜爱正是他其中的一面，毫无伪装的一面，是他喜爱的、想与人分享的东西。

无奈的是，没人听他说话，和他交流，因为，从始至终就没有人真正关心其他人，nobody cares， 就好像，未婚妻只关心婚礼、宠物，哪怕分手了也只是夸张的哭闹。

乞丐死了没人在意。

Christin被Patrick拿着电锯追杀，跑遍整幢楼无人应答。

Patrick拖着Paul Allen的尸体袋，一路血迹无人在意。

Patrick杀了如此多的人，门卫竟没有感觉到他的惊慌。

Patrick坦白自己的罪行，依然没人在意。

Patrick和未婚妻分手那一幕很幽默，未婚妻得知他要分手后，哭着质问他引起众人注意，他羞于别人看过来的目光竟呵斥她停止哭泣，未婚妻问他要去哪，他竟然说要去还录像带，在他心里，未婚妻还不如一本色情录像带。

没人真正关心，没人在意你想些什么，没人在听你说些什么，没人真正关心你喜欢什么，也没人关心你骨子里是什么样的。

　　结尾Patrick坐在咖啡馆里，旁边是三个男人边聊天边看着电视， 其中一个人说我不饿但我想在什么地方定个位子。

每个人都是各说各的，没有人在听。

如果你生活在一个没有人听你说话的世界，你会怎么样？

当空虚孤独无处安放，你会怎么样？

当你无法在与外界的交流中了解自我，你会怎么样？

在冰冷、物质、机械的工业社会，Patrick作为个体的处境或是一个缩影。

生活如一潭死水，你总要找点乐子来满足自己，或者是音乐，或者是美食，也或者是变态的性爱和杀戮，本质上是一样的，都是试图填补空虚、寻求快乐、了解自我的方式，只是不同条件下的个体做出不一样的选择而已。

这部电影和11年法鲨的那部《羞耻》十分相似，人在不知道怎么去关心以及建立一段真正的关系时，都会以其他的方式来排除自己的空虚、无助，《羞耻》是无休止的性爱，《美国精神病人》是疯狂的杀戮，为什么会选择这些极端的方式？

为什么不是阅读、旅行或者电影这些健康的方式？

这个话题扯得有点远，但是看看周边的人，有几个人懂得真正的关心？

和父母、另一半打个电话都不耐烦。

这些人私底下不至于像Brandon或者Patrick那样做出极端的事来，只是因为他们没有生活在纽约、华尔街，不会被无止境的压力和物质所吞噬而已。

本质上，可能正是不懂关心和爱，不知道如何建立一段亲密的关系促进了了人的冷漠、机械。

一份健康积极的关系会让人更积极，更健康，更柔软，更有责任，这种状态下，人是愉悦的、很难空虚孤独，也会逐渐了解自己和对方，处于这种健康的状态下，人应该很难做出极端的行为。

为什么在这里要提音乐剧，因为大部分人看《美国精神病人》都会思考一个问题：「男主是杀人还是没杀人」但当看完音乐剧你把这两个作品放在一起，你会产生另一个问题：「病的到底是谁」《美国精神病人》的音乐剧绝对是被低估的一场大戏，00年的原版电影其实更多的给我的是一种「导演有病在悬疑，主角有病在精神分裂」的感觉但是16年的原卡音乐剧会让我们觉得，「80～90年代的美国社会有病」电影里面我能看得到的就是每一个字都在告诉我「我是一个有病的雅皮士，我孤独，自傲，暴力，分裂，渴望挤进上流社会，拜金，冷漠的，不在意内核，随波逐流」因为电影里男主三分之二叙述就是叙述没有感情的但是音乐剧的男主心理活动里面他甚至还在娱乐自己，歌曲里面不止一次说过自己「不」「不知」的迷惘，所以电影观感的结果是，男主本身就有点分裂，是社会让他更加分裂，但音乐剧给人的感觉更像是社会让他，变成这样的音乐剧还能看到的是「集中的音乐品位和审美格调，渴望被承认，敏感，风趣，悲哀却让人叹息的一生」他其实更贴合一个「雅皮士精神」和「文化符号」而不是单纯的在输出我和社会都有病所以在看2016年原卡之前我给这不电影四颗星，扣一星在叙述的不清晰上，但是看完2016的原卡音乐剧之后我给三颗星，另外一颗星扣在思维上引导人们去探究的不该是真相，而是真相背后的真相

看完之后由于不确定自己的推测，特意查看了一下影评，发现对真相的推理主要分为虚幻派和真实派，要么就是认为男主所犯的罪全都是真的，要不就是认为全都存在于男主的想象之中。

可是，我的想法是这样的，男主其实只杀了Paul Allen和最开始的那个流浪汉。

分析如下因为整部电影都是从男主自述的角度展开的，也就是说，观众所见未必真实。

从其他角色对Bateman的评价中可知，他胆小瘦弱，因此男主男主眼中的事情很有可能是严重化的。

所以，他杀了Paul之后，留下的那些血迹，很有可能只是男主自己觉得可能留下了的。

从之前男主杀人的场景可以看见，他在Paul坐的椅子及周围都有铺东西防止血液喷溅或留下痕迹，甚至在杀人之前还穿上了雨衣。

这说明，男主或许是出于强迫症、洁癖，或许是出于反侦查的考虑，但是总之，男主是非常谨慎小心的。

既然杀人之前能够做好准备，杀人之后就不会直接把尸体装进睡袋里，导致拖行下楼的时候一路留下血迹。

可以猜测，男主应该会用雨衣或是塑料布之类包裹尸体之后再进行抛尸的。

说到小心谨慎，可以看见，后来男主的多次“杀人”都没有做任何防护措施，这也是我觉得后来的凶杀不存在的原因之一。

男主杀死金发妓女事件是我做出凶杀不存在这一推理的关键。

妓女夺门而逃之后，疯狂拍打每一扇房门，然后却一直没有人出现，而此前曾经交待，Paul的家是面朝公园，房价高昂的高档公寓，可以想象，这样的大楼，入住率不可能那么低。

而从后来，男主和女友提出分手的时候，女主的哭泣质问引来食客们的围观这一场景看来，电影中对于群众角色的设定，应该是好事八卦，而非漠不关心。

再加上，男主看着妓女被电锯切死之后，画面一下子转到了男主和女友共同进餐时画的画。

我认为，这应该是男主在对自己所处的环境感到压抑，痛苦，难以应对的时候就逃入自己想象的空间之中。

其他凶杀案也是一样。

警官去找男主的时候，男主的桌上放着耳机和杂志，说明男主根本没有在工作，而他交待给秘书的工作也都是几点钟和某人在某餐厅吃饭之类的事情。

所以，我猜测，男主的工作并不是一帆风顺。

同事们的业绩比自己高，令他感到痛苦，再加上上班时间无事可做的空虚，男主于是一直徜徉在自己想象的世界中，在自己的世界里他强壮，果断决绝，冷酷无情，还受女人们的青睐。

还有一点就是，男主最后犯了那么大的事，连直升机都出动了，电视里面怎么可能不播出呢？

那些无聊到要比谁的名片漂亮一点的人，怎么可能不讨论呢？

此外，真实派推理的依据，主要侧重在后来男主在Paul Allen家中和房东太太对话的场景。

我认为，Paul的家人确实发现Paul失踪，但是他们并无意找他。

一方面，周围人对于他的失踪，普遍的想法都是他欠债了或者惹上了麻烦，到伦敦避风头去了，那么他的家人很有可能怀有不想惹麻烦到自己身上的想法（整部电影中，没有出现过任何合影的照片，说明电影对于亲人的设定应该是亲情冷漠）房东有可能，将男主当做来讨债的一个朋友，因此撒谎，赶走男主。

至于我为什么坚定的认为，男主真的杀了Paul Allen，是因为我觉得前来调查的警探是真实存在的。

以男主的性格看来，他不会在自己想象的世界中设置一个那样的角色。

最后的案件中，男主想象世界里的警察相当无能，完全无法和男主自己匹敌，好像只是一些男主为了体验一下刺激的警匪枪战戏码而设置的NPC，所以。

而最初被杀的流浪汉。

没什么具体依据，就只是从心理的角度推测。

男主应该是杀了他之后，被激发起了杀人的欲望和勇气，才去杀的Paul。

杀死Paul之后受到了警探的调查，使得男主只剩下杀人的欲望却没有勇气再作案。

第一篇豆瓣影评（因为电影三观不太正，不想把影评写在微博或朋友圈），语言略混乱。

昨晚在PPTV电视上重看此片，十分钟后右上角弹窗《中国医生》，不知道什么新剧的广告。

不得不说是一种荒诞的互文。

中医救得了中国人吗？

集采中药注射液又如何？

上学时第一次看此片，是一位家里有一墙黑胶唱片的网友没说几句话时提及的。

（同时他还提及一本书籍《浪漫主义的根源》）。

彼时看完电影我只记得贝尔的完美肉体与高级的室内陈设，他维基百科背诵器般的表述和对音乐的如数家珍只是从我光滑的大脑滑过，不留一丝痕迹，更别说对于华伦天奴、高缇耶、阿玛尼等品牌的“植入”。

年过三十再看此片，眼睛依然无法从贝尔的臀部移开视线，但对流行文化和资本大牌也到了能够识别并共感的地步。

当你了解，你就了解。

作为一名中国精神病人，本人多年来饮用药汤医治脾胃虚寒，已经到了日常大便都不成型的地步。

中药材无疑是无法解决我的焦虚，西药让我被消费主义进一步侵蚀。

开始变得无比渴望过上每天身着DVN的，以印花布料携带被抽象后的自然在身。

但事实上，我之所以没有持续病发，是因为从未被隔绝于真正的自然，因为始终保持着对自然的渴望。

而当你整个人生历程都被资本隔离在工业提纯后的精致模型里时，病态表现必然发生——你从未有对自然的概念。

每种职业会有它的职业暴露，显性的比如矿工面临灰尘，按摩师自己肩颈酸痛，隐性的是人暴露在病恹的无形场景之下，纯粹个体化，失去和世界的精神链接。

极致符合时代标准的外表和肉体，在每个场合的恰当形象，同时以品位划分阶级——每一项指标的达成都需要努力。

而精神力是有限的，每个人的容量没有太大区别。

中医能治美国精神病吗？

中医会给你注入混乱和自暴自弃，让你在无法达到标准时放弃规则——然后发现（或声称）你并不需要它。

这何尝不是一种胜利。