江湖论剑实录

有些时候，明明是恶搞有的人为了彰显逼格说成是恶俗，明明是有点儿不爽，可却能说成失望，把自己包装的似乎见过许多高层建筑。

但要我说，踏踏实实的言论比用文字包装空虚的自己要好得多。

按照我来说，这部电影比台面上很多片子会讲故事，也能搞笑，更不过分。

倒是很多人不遗余力地贬低让我着实意外，这么一部诚意不弱的片子到底是怎么触动了你们的价值？

轻松的调侃难道成了什么了不得的东西？

反来想想为何中国电影市场现在怎么总是感觉很奇怪？

因为虚伪的差、很差、非常差代替了简单的好坏，该看还是不该看，人人都在博眼球，却忽略了踏实的重要，所以为什么浮躁，如何增明浮躁都是无所谓的，看说话如何说就行了。

我觉得这片儿好看，那就不会多说什么，要这片儿难看，我便说不怎么好看，生么特别不好看特别烂，我是不说的，懒的东西就该忽略掉，都是负面价值，你去强调他，有什么意义？

又不是说这是一部超越了什么的东西，现在什么游戏都是老外的强，有人怪审批有人怪制度，那请问，地道战你现在看是什么感觉？

林海雪原可曾看过？

羊城暗哨又为几何？

其实都简简单单，但看着舒服，也能记住很多。

这些可曾需要被审批限制？

往近了说徐老怪的新作，又如何了？

可曾被限制的狠狠地了？

往这部片儿说，至少身边很多人表示这是一部不需要忍受什么的片子，可偏偏却有人用激烈的言语去评论，这到底为何了？

想来一大票或口味独特或跟风附和，却没一个人想过这货真正看的时候是什么滋味儿，弄了半天，只是一部小成本影片，却有人要套上自己生硬的逼格，到底还是本末倒置了。

拍电影到底是要钱的，生活到底也是靠下层的，逼也是可以装的，但是凡是每个度，乱飞极端，到底是鸡飞狗跳，所谓一巴掌拍不响，而对于没有意义的东西，越是纠缠，那么定是哪儿出了问题，那到底是该说电影人有很多废柴，还是更有人喜欢吃口味独特的垃圾呢？

或许是垃圾吃多了，反而适应了？

又或者是喜欢发觉问题？

只是现在某些人任何事儿都太能寻找问题了，但是到底是哪儿的问题，又或者这个是不是问题就说不清了，甚至有没有都是个问号。

到底还是缺了对总体的判定，成事儿得看正反，可有的人只爱看反，或巴不得都是反，也不知这人到底是正的太多，还是不知何为正反。

最后，如果不打脸的情况下，你是觉得该看还是不该看？

文：赵猪常留心电影资讯的朋友一定都注意到了，最近各大影院还有网络平台，都在流传一支“莫名其妙”的电影预告片，这支预告片第一次在中国电影范畴内提出了“YG-35”的概念，也就是35岁以上观众请在青少年陪伴之下观赏电影。

当然，这只是一种反讽与自嘲的形式，但是从某一方面来说，这支预告片也从某些方面泄露了《江湖论剑实录》这部电影的新生代、网生代的属性。

这几年一直都有调查指出，中国电影观众的平均年龄正在直线下降，目前已经逼近20岁，同时从眼下市场上最受欢迎的电影也可以看出，无序，重代入感是当下年轻人观影的最大特征，而所谓的传统电影技术变得越来越不被他们看重。

当然，这应该只是一个过程。

《江湖论剑实录》是一部非常标准的借古讽今的网络体杂糅喜剧。

电影一开篇就借郑恺之口道出他身为一个县城小捕快的悲催生活，而诸如“名门正派”之于文凭，汴京之于北京等等有着明确现实对照的所指，更明确了导演绝对不想只拍一部胡闹的古装喜剧，但是荒谬的生活现实却又把那些一本正经的故事演绎成了胡闹的桥段！

总之，对于35岁以下，目前仍然生活在中国大地上的青年来说，这简直就是一部献给他们真实生活的自白书，或者说是“礼赞”。

除了影片故事游走在当下与历史之中，极尽混淆、恶搞之能事，在表现手法上，导演蒋卓原也把LO-FI的精神贯彻到了极致。

注意，是LO-FI，并不是LOW。

看上去粗糙，但是在细节处却别有用心。

比如郑恺那一头从来没有平顺过的秀发，干枯发黄而且天然定型，但是到了影片结尾处，却又自然了起来，这不恰恰说明了这个角色相由心生，因为心乱，愤青，所以自然而然体现在头发上，到了片尾，他终于心平气和，也终于找到了自己人生的目标之后，自然头发也就柔顺了起来。

这种看上去简单，但是别有用意的细节设置，在影片中还有许多，这里就不一一列举，感兴趣的朋友可以自己去电影院里看看。

影片里，汴漂小人物郑恺和反骨富二代孙坚在经历了一连串令人啼笑皆非的KUSO旅程之后，最终还是找寻到自己真心想要的人生方向。

当然，郑恺最后回归田园的选择或许显得稍微矫情了一点，这也是本片唯一一处不那么恶搞，而是回归到人性本身的地方，反倒显得那么不协调，不真实了。

但是电影吗，最终总还是需要点温情的，相对韩寒《后会无期》那个现实之后无尽悲凉的结局，我倒更喜欢《江湖论剑实录》里这个温情到不带一点现实成分的结尾。

作为一部完全从冷笑话出发，完全迎合看着卡通、动漫，网络段子长大的85后乃至90后的电影，《江湖论剑实录》打出YG-35的旗号，并不是想要将35岁以上观众拒之门外，（当然目前来说，35岁以上的观众在中国确实凤毛麟角。

）而是希望更加真实地从这批正在经历着时代变化年轻人的实际出发，讲一个真正属于他们自己的故事！

只不过，能够真正读懂这个定义的观众，究竟又有多少呢？

没看完整，最后一点直接就断了，不过反正也可以推理出来，恩我是看的DVD下载版。

说说感受吧，这片子不错，有许多地方让人忍俊不禁，比如孙坚的“我爹张二河”、司徒和二丫的误会、租房子、比武场以及桥塌的桥段，可见编剧和导演很用心，没有生硬感。

这些年所谓的喜剧片，像是美国早期的小丑搞怪电影，很次的那种，让人想笑，但是生硬的笑不出来...论贱在喜剧上做得很棒，不过剧情嘛，有种怪怪的感觉，总是让人提不起心情去认真的品读情节，只是很单调的跟随电影时间的推进。

或许是和许多国内小成本电影一样想要在一个半小时乃至两个小时的时间塞进去更多的东西而放弃许多能够让剧情引人入胜的元素，通俗讲，就是商业元素不够，如果能真正的融入商业元素，或许会让电影更加的生动。

最后当然是讲好话咯，毕竟算是后悔没去电影院看的电影，虽然剧情不是很好，不过喜剧元素让人眼前一亮，至少没有像那些名字好听片不好看的电影好多了，之前看过的粗制滥造我都很难举例，因为实在是忘了片名了....片中有些大牌都没有真正的发挥演技而是把戏交给四位主演，感觉有点可惜，特别是罗大师，当年的唐僧呢，当年的达文西呢！

对于一个借古讽今的题材来讲，以恶俗的小品方式进行旁敲侧击，虽然有些流里流气毫不正经，但嬉笑怒骂之后却流露出一种正襟危座的严肃。

这不能不说作品带有相当的时代性，也有如鲁迅之笔痛贬时弊，以极不正经行为与方式诠释极为正经的目的与意图，当我们如看猴戏一样哈哈一笑之后，也不禁正襟危座领悟到了人生真谛。

作为一部电影，内容粗俗情节随意，如同弱智的综艺节目一样毫无底线的甩节操，以种种幼稚可笑的行为，夸张的表达了隐晦在现时代的种种肮脏腐朽的潜规则，看似白痴，却有一种众人皆醉我独醒的大智慧。

我们能够看懂它所要讲的意思，也明白其中千丝万缕的复杂关系，说明但不道破是电影作为一部横跨在导演摇摆态度的两难抉择。

我们可以说这部电影垃圾白痴无底线，也可以说它用心良苦暗藏深意。

电影的宗旨透露出中国人独有的一种精明，那就是难得糊涂与各扫门前雪的无奈。

当现象变成一种趋势，当趋势变成习以为常，社会风气的转变就颇变得让人无奈，权利集中在少数人手中，事件背后都变成了窝案，人们心中的诉求与呐喊就变得气弱游丝，电影就是通过这一系列如同看笑话一般的陈述，面对一个荒唐的社会风气进行无声的抨击与呐喊。

电影的内容多为商业性行为性质的制作噱头与槽点，通过一个简单的故事来夸张的表达社会上存在的各种怪力乱神现象，并通过陈述将这些病态的灰色区域进行解剖与分析，从而表达出电影主创们对社会抱有的希望与寄托。

我们可以简单的看出导演所寄于电影那种急切的态度，并通过各种桥段进行无情的揭示种种腐败的社会风气与阴暗的政治倾扎，而且普遍性的用社会级现象的口号与令人啼笑皆非的舞弊行为从上到下的结结实实的讽刺了一番，堪称借古讽今利令智昏的楷模。

电影主要还是反映了当代八〇九〇一代人成长起来所面临的社会现状，以古装喜剧的形式着重突出了那种胸怀壮志却投靠无门的尴尬，而且经过社会各个阶层的层层扒皮，经过一番看似幸运其实是被人玩弄于股掌之间后的经历，觉悟的认识到了真正的幸福与自我归宿。

虽然电影背负着一种过于悲观的人生态度，也将命运这样的话题有意无意的表露出来，虽然没有抱有对社会期待明天会更好的积极看法，但也突出了安于现状见怪不怪的命理命数。

电影着重的将腐败的社会风气归咎于一种必然的社会进程，而没有对真正的对反腐倡廉给予一定的希望与肯定，这是电影持有的一个过于悲观的态度。

不过反过来说，电影毕竟是一部娱乐作品，拿现实开涮只是在创作灵感上的又一次创新罢了，毕竟电影并不是以真正严肃认真的态度去对待这些社会问题，反而以一种恶搞打趣的方式讽刺诘谕了一把社会现实，不痛不痒点到为止，不越界更不跨界，简简单单的打了一个漂亮的擦边球而已。

我们可以将故事看成一个寻找真爱的综艺节目，不停的调侃社会上的种种掩耳盗铃的丑陋现实，并明眼抓瞎的自导自演了一场官场现行记，讽刺了一下当下的社会风气。

电影的演员们虽然都是一些明不见经传的二三线明星，对于一部敏感的政治喜剧来说，这样的阵容也算的上相当豪华了，对于一部敢于直面社会现实的作品来讲，导演选择这种恶搞无厘无节操形式的喜剧来进行包装，也着实为难了导演进行选材的一片良苦用心。

开开心心就是福，平平淡淡才是真，也许我们真的不应该太执着于追求自己的梦想，有些位置还真不是我们这些普通的小人物所能承受的起的。

无论社会发展到什么程度，复杂的社会关系总会把我们所期望的幸福剥离的一点不剩。

充分掌握住独属于我们中国人的精明也许更容易看开眼前的过往云烟，与相爱相知的人相守到老也许是我们最好的结局吧，对于追求那些功与名与利的人来说，我们只能看淡的来几声“呵呵，呵呵……”

从2004年出道至今，孙坚利用十年的时间，让自己成功蜕变。

我们清楚记得《恰同学少年》中本性善良，坚强的王子鹏；《生死桥》中有点妩媚的男旦“金宝”；《为了新中国前进》中学戏出身的战士朱三亮；《爱在春天》中为爱“豁得出去”的陆达生，等等。

孙坚都在不断地改变自己的固有角色，不断地尝试新的角色，寻求新的突破。

无论是在《爱的妇产科》中的新生儿科青年专家万源的“制服诱惑”演绎，还是在《江湖论剑实录》中张鼎鼎的表演，孙坚都给人一种新之感。

凭借着精致帅气的脸庞，高贵儒雅的气质，孙坚早已被冠上了“东方版莱昂纳多”。

但此次《江湖论剑实录》中他摆脱了之前所有的影视形象，利用自己天真的萌态，上演一出北宋时期为了脱离“官二代”影子，而寻求自己幸福的故事。

片中，这位智商不高、但却家境殷实的“高富帅”一心与父亲作对，更在拯救公主的路途与司徒耀祖上演了一出欢乐喜剧。

孙坚在《江湖论剑实录》中饰演贯穿整部影片的核心人物张鼎鼎，他的表演继承了无厘头喜剧风格，但又糅合了自己本色的个性气质，他所表现的是一个身处官二代阴影下不求进取而试图改变的悲哀式人物形象。

在影片中，孙坚背着两把拔不出的剑，装模作样的展现出他的武侠情怀，但又一遇到事就喊“家父张二河”试图吓跑跟他作对者。

他有点懦弱，有点可爱的形象给我们留下了深刻的印象，让我们感受到他是一个能与秩序抗争，追求自己幸福的有理想，有抱负的年轻人，但很多时候并非如此。

片中，孙坚的表演张弛有度，在需要的时候能演得咄咄逼人，甚至是“毁三观”式淋漓尽致般的歇斯底里。

《江湖论剑实录》中将北宋时代年轻人的生活演绎得如此透彻，将生活在现实中的人物表现得如此的“囧”，与孙坚的表演分不开的。

他利用自己可塑性极强的形象和出色的演技，将“基情四射”、卖“腐”等风情不动声色地“脱口而出”。

通过他的生活视角，再现了北宋真实的面貌，将那种腐朽不堪的官场生活展现在观众面前。

对从《百变大咖秀》出来的“百变天王”孙坚而言，《江湖论剑实录》中的角色有着独一无二，无法估量的意义。

从一系列电影，电视剧的角色诠释，孙坚早已脱离了青涩的演技，而在片中更是展现了其本色的喜剧风情和高潮的演技。

张鼎鼎这个角色对于孙坚来说的意义是重大的。

他通过这次现代版寓言喜剧的演绎，让观众看到了孙坚角色塑造多样性的可能，更让观众看到了影像中真正的“百变天王”的真情表演。

片中，孙坚略带点夸张式的表演，将都市欢乐中的官二代的懦弱与追求爱情的坚强凸显无疑。

无论如何，《江湖论剑实录》中张鼎鼎的演绎都算得上孙坚最大的突破。

在影片中，他本质上是一个带有社会标签的“高人一等”的人物形象——出事有父亲顶。

但又是寻找摆脱这种世俗固有的身份，而成为一种新生活追求者的人物形象。

矛盾化的人物，在孙坚的诠释下，恰到好处地在两种人物中来回穿梭。

或许可以说，这是一个被导演和编剧意淫了的去“官二代”形象的普通人物。

当然，你可以通过他的人物形象，看到对现代社会隐秘的暗示，他们让我们看到了当下年轻人的“‘血泪史’，有血、有泪、有‘屎’”。

《江湖论剑实录》：一颗喜剧式的糖衣炮弹贱，虽然在汉字的意思中一般当贬义来讲。

但是耍贱、犯贱、贱到极致也同样是需要一种境界的，同样也需要勇气和把握分寸以及方式的。

《江湖论剑实录》，的确可以称之为一部不折不扣的贱气十足的古装喜剧电影，用古人的生存状态来演绎现代人的悲喜观点，在贱的唐突中传播更多的笑点，在穿越时空的贱气中蜕变出喜剧的效果，轻松幽默到令你捧腹，至贱无敌到令人抓狂，简单欢乐中带给你畅怀的愉悦。

如果你没有看过《江湖论剑实录》，你都不知道，原来电影还可以这么玩，原来古装故事还可以这么拍。

用古装的表现形式串联上现代的故事版本，用古装的人物设定嫁接现代的情节元素，这也许是这部古装喜剧电影最为特别的地方，也是导演设计最为巧妙的地方，既规避了拍摄后的审查风险，又突破了古装剧集的全新演绎形式，借古讽今的效果还是相当不错的。

语言上的混搭与浮夸，可能是这部电影为演员充分进入角色使用得又一必杀技。

郑恺饰演的北宋屌丝男青年司徒耀祖，也可谓算得上从小就习武的正派名门弟子，只不过略显悲催的是他被同村的富家公子打击后，坚决辞掉这个超级杂役的工作，决心进京赶考，但怎奈何朝廷的腐败、官场潜规则、徇私舞弊只比村里有过之而无不及，让其名落孙山那绝对是手到擒来的事情。

但你还要相信天无绝人之路，就在司徒耀祖万念俱灰、一筹莫展之时，他阴差阳错的成了宰相的义子，本想着今后终于可以仕途坦荡，谁知等着他的却是一个更大的阴谋，在假的不能再假的一场比武招亲的大赛中，司徒耀祖一路过关斩将被选为皇帝的驸马，并且首个任务就是要远赴大理去营救被暴徒劫持的公主。

好在这一路囧途不止他一个，与潘之琳饰演的歌妓王二丫以及孙坚饰演的丞相公子张鼎鼎和余思潞饰演的女汉子王翠，四人共同走上了一条充满荆棘的历险之路。

要说古装喜剧的搞笑，不比现代喜剧，它可以即无厘头又夸张奇葩，反正你在几百年前再怎么折腾都不会与现代观众找到存在感，不如折腾出些啼笑皆非的花样来，这样反而更容易引起以古讽今的共鸣。

其实《江湖论剑实录》表面上看似是包裹了一颗喜剧的糖衣，但是它实质的内核绝对称得上是颗犀利的炮弹。

电影并没有只停留在浮夸的喜剧电影表象，而是把关于现代社会中热议的社会关注点加到电影中。

拼爹、潜规则、豆腐渣工程、行业垄断、反腐、滥用职权、职场生存、黑中介、高房价，用这些在现代观众眼中熟悉到极致的内容，用黑色幽默也好，过度演绎也罢，给这部古装喜剧找到了现代社会的立足点，当然定位精准的笑料，显而易见的笑点，忍俊不禁的笑果达到了高度统一。

用“实录”的方式，在戏里戏外穿插，在内心与行为中跳转，也算这部电影的一个尝试，用访谈、解说的形式作为剧情走向的辅助，看似是给演员的内心戏省了不少劲儿，也更加重点直接的直戳要害，但看似应该演绎的时候，用说的形式直接表达内心的想法，也很好地对接了现实以及内心。

这为电影与社会热点接轨做了很好的铺垫，让观众在哈哈大笑过后也可以多些真正的思考，也从视听的角度让观众觉得郑恺和孙坚的角色真是更贱到家了。

每一部电影它都有一个潜在的需要表达的价值观包含其中，每一个故事它都有一个中心思想需要表达，而对于《江湖论剑实录》来说，它很好的利用了电影90分钟的时长，充分输出创作者对于当下社会问题症结的剖析，让人感同身受在这个吐槽无力的社会中的无奈。

让你骤然发现，也许你坐在电影院的一个半小时，当你成为电影中古代人的后辈，再回过去看我们现代人正生存的年代的遭遇时，可以用旁观者的心态为之木然一哂。

总之，一部轻喜剧电影，让人能在悲催的故事中享受欢乐，在受挫的过程中饱尝励志，在磨难的经历中收获乐观，这当然是件相当值得的事情。

当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神当年看觉得烂 现在看直接封神

坚坚和郑恺都会来，有小伙伴一起的吗？

本来想说，梦立方众筹上有便宜到要死的票子，发福利给大家，可是怕被认定成广告= =我要不要给链接啊。。。

电影《江湖论剑》上海明星见面会，电影两大主演郑恺、孙坚齐到场！

参与本次众筹活动，梦立方将筹集20位最热情的粉丝，参与2014年8月16日上海正大乐城的电影粉丝观影会，郑恺、孙坚两大主演齐到场！

不想相贱恨晚，现在就立即抢票！

与郑恺、孙坚等一众明星面对面，相比贱！

地点： 徐汇区中山南二路699号(近东安路)正大乐城3楼华仕达东方影城 4号厅时间： 2014年8月16日下午5点半领票方式：点击支持，凭手机号码现场领取电影票。

算了。。。

为了多找点小伙伴去见（贱）汉子，广告就广告吧。。。

不管了。。。

链接http://meng3.com/index.php小伙伴们快来啊

文/芳菲小猪人类的出现与水密切相关，逐水而居也是人类生存的第一基本原则。

所以，有人的地方必定有江湖。

而有了江湖之后，渐渐的出现了侠客与义士。

因此，施耐庵才写了《江湖豪客传》，也就是我们今天说的《水浒传》来赞颂英雄。

而那些古装片中的高手论剑，英雄对决，无论何时听起来都让人血脉贲张。

所以，江湖、武侠、论剑、英雄，这些也成了无数少年心中的梦。

从古至今，一直如此。

但正因为一直如此，古装武侠片往往都跳不出英雄的藩篱。

久而久之，也就出现了审美疲劳，早已不复当年“少林寺”时代万人空巷之勇。

所以如今的古装武侠片要么票房不佳，要么口碑很差——比如四大名捕，比如白发魔女……那么，古装武侠片能不能有全新的演绎方式呢？

由郑恺主演、卓原导演的处女作电影《江湖论剑实录》，就让我们看到了另一种尝试！

对于《江湖论剑实录》这部电影来说，卖相着实不佳。

即便是在非诚勿扰中的出色表演，但作为男一号的郑恺绝对算不上顶级明星。

靠他买票，难度太大。

甚至如果看一下片花或者预告片，相信在很多人看来必定烂片无疑。

因为十全九美、天下第二这种同类的电影早就玩滥了。

不过，如果你真的带着这种先入为主的思想，那你就会发现《江湖论剑实录》和你想的大相径庭，处处都能带给你惊艳、惊喜甚至惊吓。

首先，这部电影全片都在借古讽今。

名牌大学毕业证无用论、拼爹、富二代、高考舞弊案、官僚作风、我爸是李刚、黑中介、基金夸大宣传……种种当今社会的现象在片中都有体现。

虽然片中对这些现象都只是蜻蜓点水点到为止的鞭笞，但这部电影中涉及的社会问题之多，范围之广，在古装武侠恶搞喜剧中绝无仅有。

甚至电影的背景设定在宋朝，也是因为当时的中国青年的生存状态与如今极为相似。

所以这部电影从点到面都有着强烈的现实主义气息。

另外，在拍摄手法上《江湖论剑实录》也做了很大的创新。

导演采用了大量的摇臂镜头，增加了写实的风格。

层次感、纵深的空间感极强，让观众就像身临其境与演员在一起。

而且在片中还会从多个角度，由多个主要角色进行内心独白和对故事的倒叙或插叙，让电影有了多线叙事般的立体感。

更有趣的是，电影还与动画、多种风格的欧美音乐诸如乡村、R&B等等结合起来，跨界感十足。

而活吞章鱼、羊驼等动物的植入也使得电影的元素更为丰富，在细节把握的细腻程度也远超同类电影，生搬硬套到毫无违和感。

当然，电影最核心的还是并不醉心于英雄！

郑恺扮演的司徒耀祖梦想打败恶势力，迎娶公主，成为人生大赢家。

但最后他却并没有当上英雄。

而是在游到龙门之后选择不离开小伙伴，继续做了一条鲤鱼。

从大学毕业没有工作，到做了县衙里的小捕头，再到沦为京漂、住进合租房……司徒耀祖一直都是被人玩弄的小人物。

可他选择了甘于平庸，回归鸡毛蒜皮鸡零狗碎，收获的是心灵的坦然。

而现实中，大多数的我们都是普通人。

所以对这部古装喜剧，我们除了莞尔一笑，更重要的是能够看到自己，看清自己追求的又是什么。

而能在大胆针砭时弊的同时讲述老百姓自己的江湖故事，《江湖论剑实录》真的开辟了古装电影的一片新天地！

讽刺题材搭配一个鸡汤结尾，这是我为什么打3星，主角看透一切、隐居山林的转折实在是生硬无比。

其实整部电影完全可以看做当代大学生初入社会，梦想破灭的故事。

一个名牌大学毕业的学生，心比天高，最终却只能在家乡小县城做公务员，这个公务员还是靠父母托关系。

似乎自己十多年努力毫无意义，不甘心的他选择了北上广，想凭能力闯出一遍天地。

（顺便吐槽一句，电影里的猪是王小波家里的吗）

现实很快打脸，这是个拼爹的社会，武举考卷按家庭社会地位分类，平民考生考卷直接烧火，最终主角当了妓院保安。

张二河他爹举了个十分形象的例子，让司徒耀祖猜手掌

十分精辟！

只是给你一个看似存在的选择罢了，你当真就输了，科举从来不是做官的唯一途径。

不过身为主角，自然会有旁人没有的大机遇，被御史张二河认为义子迎娶公主。

因为大臣们认为：迎娶公主就是在家中摆了一个活佛，何况公主被大理国掳走，还需营救危险系数太高。

从后面剧情来看，公主的颜值也是一言难尽。

总之，主角十分顺利的成为了附马，接受了营救公主的任务。

本片比武时的春节联欢晚会音乐，妙不可言，走形式巅峰剧情看到这非常想吐槽，这不就是勇者的故事吗？

剧情风格冷笑话也类似勇者义彦啊！！！

讽刺的是，接下来的反派没有一个跟大理国有关，全是内部矛盾，深得马原真理。

劫财杀人的小吏、推卸责任毁尸灭迹的工部尚书和劫持公主的二附马，人民群众中藏着敌人，嗯，北宋官场需要一场整风运动。

接着往下，勇者司徒耀祖和他的伙伴：嘴炮男张顶顶、近战大胸肌女、弓箭手王二丫，终于打败了反派二附马，却放弃了附马身份，和王二丫过起男耕女织的故事。

电影顺便还给了第二条线和公主结婚的结局，成婚两年后就是靖康之耻，这么一看，主角的选择十分合理个鬼！

一部讽刺时弊、讨论理想的故事被搞到这种鸡汤结局，可以说是最大的失败。

有没有发现，主角其实根本就没有理想，他只是想做大事成为大人物，这能算理想？

非常不具体，看看张鼎鼎的理想，丹青大家，称呼不再是张二河的儿子。

至于司徒耀祖？

他到底想做什么？

最初想考武举，不成功就放弃了。

又做了张二河义子，想成为附马？

他真的清楚自己想要什么吗？

或者说，他追求的不过是权势而已，那么结局倒能理解了。

这不是一个关于理想的小人物的故事，而是一个得了妄想症的家伙是如何清醒的故事。

实现理想并没有错，主角该放弃附马的原因难道不是因为他的作弊行为吗？

而且，拥有理想难道不是一件很幸福的事吗？

电影主题由于过多的讽刺导致剧情跑偏，最终只能用鸡汤结尾。

有评论说主角怀着高原理想的，请看过《喜剧之王》再来说吧，那才是关于追求理想的最佳电影，反观本片，不过是给尹天仇做了个反面对比。

王迅

恭叔

如花至于说靖康之耻的白痴：1，做官可能被抓被毙2，当社畜平安平凡一生所以你就选择了2，真TM二货一个！

大丈夫生不五鼎食，死则五鼎烹