疾速追杀3

毫无疑问，枪战与打斗动作设计一如既往的酣畅淋漓、干净利落，让观众肾上腺素随时飙升；开场的图书馆单人PK，继铅笔神话之后我们的约翰维克又将一本俄罗斯童话故事书变成传说，之后紧接着的飞刀大战也是精彩至极，还有后面的大陆酒店枪械大战（这段配乐超赞）、与突袭二人组的对决都是让人看得爽快无比。

顺便一提，基努在枪械店那里淡定拆枪重组那段真是萌到我了；剧情相比前两作并没有处理得很流畅，比如卡萨布兰卡部分给了很长篇幅但感觉却很鸡肋，也许应该说是人狗大战部分有些用力过度；结尾审判人与温斯顿达成和解这操作完全没看懂，难道理事会的人承诺当喝水随随便便？

温斯顿的人设也因为这仓促的结尾而变得有些飘忽，与之前相比显得违和。

虽然这个系列剧情不是重点，但还是希望后续可以做更好的处理；还有，第二部结尾留下的那种一个人对抗全世界既视感的超棒氛围在这里并没有很好的表现出来啊，有一点失望；最后，当基努里维斯说出那句 “Guns, lots of guns”时，我是真的忍不住笑了起来，哈哈哈，这到底是编剧的主意还是导演的主意？

盼了好久John Wick 3终于上映啦！！

一句话总结，就是很爽，特别爽。

以下轻微剧透但绝不会影响观影哈哈。

看到不少人说剧情硬伤严重，情节混乱，但老实说，对于大部分观众来说，这都不重要！

这种片儿爽就完事啦！

当然，John Wick 3也不负众望，整场大家气氛都非常high～前30min有几场动作戏的设计相当出彩，图书馆拿书杀人那里大家都在鼓掌，knife fight那里也是嗨到不行！

主创真的非常良心，John Wick系列的动作戏大多都是一气呵成，一镜到底，非常流畅连贯，观影体验极佳。

对我个人而言，John Wick的观影体验比复联更好。

这当然也与主创们的努力密不可分。

Keanu Reeves本人完成了影片中90%的动作戏，真的非常敬业。

影片中动作戏的设计也很出彩，看得出下了功夫。

个人很佩服基努还有阿汤这样的演员，多切几个视角就可以用替身完成的拍摄，他们还是选择亲自上阵，为的就是这十几秒观众的体验更好，真的很棒，支持他们！

John Wick 3和碟中谍6也是我今年和去年观影体验最好的动作片，隔着屏幕都可以感受到主创的诚意。

两位演员都是混迹好莱坞多年的大咖了，态度依然非常良心，为他们鼓掌！！

个人认为，现在有一些商业大片，一味的依赖于后期制作，但打斗场面往往剪辑混乱，镜头晃动严重，这样的影片观影体验往往很不好，真的希望有些导演能够注意一下这方面的毛病。

日本反派小哥好可爱哈哈哈！

小迷弟一枚，可惜死掉了。

比起前两部，John Wick 3加入了更多喜剧元素，而且开始疯狂玩狗狗的梗，这也让电影基调更轻松了，整个影院气氛很嗨皮～虽然电影少了逃亡的严肃基调，但我认为主创们的这种调整也是可取的。

这一系列的影片本来就是主打动作戏，剧情薄弱算不上严重的问题，观众都是冲着打斗来的，看得开心就行啦～看样子是会出第四部了！

我好期待！

我现在就想看第四部！！

基努最后朝墨菲斯竖中指让我想起了康斯坦丁结尾哈哈哈～总得来说，影片四星，但我毕竟是K先生的super fan，所以一定要给五星啦！

作为一部动作片满分！

都放心去看吧～

有点反乌托邦的设定，却给了一种小孩子过家家的剧情设定。

我不知道是不是我老了，还是看这类枪枪到肉的片子看的多了，总觉得极速备战在技术上没有前两部好看了。

开局就是追杀，一人一狗，被开局追杀。

标价1400万，后来增加了100万。

其实这个数字牌如果按照老强的套路，不断飙升是可以刺激人的肾上腺素的。

导演可能对老强这个人物过于自信，或者对反派也太自信。

我觉得能让我爽到的点是，老强身价飙升，动作越往后越精彩爆炸越来越多，越来越兰博，伴随着的是反派成阶梯级别的上升会有趣一些。

所以，后面大部分是打斗场景和道具的拼凑。

剧情：马上发标了。

在此之前的情节点都还算有趣，如图书馆找到护身符（很中二了），其实背后还是vip瑞士那一套复古有趣的vip机制把这个事儿搞得神秘一些。

然后医生救了人，为了不被清算，还要求对方补自己两枪。

这样的情节都还算有趣。

从骑马开始，情节就开始单一了，有点像公路动作片。

镜头：骑马杀

剧情：寻求，芭蕾舞俄罗斯老乡庇护，老乡看在情面和免杀金牌，决定祝他一臂之力，可是这里为后面清算，以及通过她表现的我也顶不住来突出清算的猛烈程度，前面医生也有做铺垫。

剧情：反派清算线路出现了，一路清算到了墨菲斯大佬，都是点名批评，为啥不杀了老强。

都说的冠冕堂皇的，因为律牌，因为忠义，因为啥啥的。

但其实你想吧，你们顶得住老强吗？

剧情：老强想到的自救策略是 找到组织大佬，让他免除自己一死。

所以 就硬塞进去个女主，不管咋说，你女主再开枪打我，各路杀手弄我，我就是不死。

而且你女主，就要连帮带的带带我，去见下组织大佬的觉悟。

大佬设定是，你永远找不到我，我就没电话。

其实到这里，你会觉得这组织很神，可是慢慢会让你觉得，这组织tmd就是个酒店托斯拉。

而组织大佬果然是个印度dude。

让人无所适从，还特不嫌热的住在沙漠里，你是怕被当成本拉登或者萨达姆给抓住吗？

剧情：反派线找来了大杀器，没有性格，谄媚老强的秃头

剧情：交叉进行我要清算俄罗斯帮派我要清算墨菲斯剧情推动的贼无力。

另一条线，就是老强找印度dude的线，结果找到一个贼中二的线索，你沿着沙漠走，走虚脱了，大佬会见你。

这设定，神的我没边没沿的，我以为外星人会把老强接走。

老强见到大佬了

剧情：结果果然是个印度dude，武力值感觉为零的存在，让做选择的时候，老强干嘛不手起刀落，面对杀好友和接受死亡的时候，老强坦然接受了。

那会你没考虑到自己会最终受够了这一切吗？

印度dude又二次伤害，搞烙印，这跟白俄罗斯一个套路，盖了印子，你是我的男人。

剧情：来到了又一中二的设定，日本光头，快杀死对方的时候，停了。

原因是：他已经被驱逐了。

你他喵的什么鬼，地上躺了个1400万，你如果这会不杀，你就是最应该被清算的。

你不知道自己在干嘛么？

可是导演喜欢，光头帮忙延伸了剧情。

剧情：这个时候，老强也动摇了，动摇的贼无力，那就是。

我改了注意我要跟组织对抗。

以上两点，导致人设真的成为了延伸剧情的棋子，仿佛就是，你看看，我预算布景都弄好了，你不往后拍，让我怎么给投资人交差的亚子

剧情：最不理解的是，这种武士刀的场面，我们先大佬口谈，然后我再杀一波小弟，搞得自己很惨。

这女的，你代言人，你凭什么？

你跟印度dude同框，印度dude要随和到封你为大佬。

剧情：老强中二的说，还有服务么？

好么，接下来就黑客帝国了

武器哭

需要n枪才死

爬楼战的老套路。

剧情：假死

剧情：和墨菲斯大佬见面终极吐槽：浪费中二设定，角色失去了生命力，从让他莫名其妙的改变，和做自己突兀的决定的时候。

神秘反派的设计原则：上来就砍，奇怪的内部交流方式，冷酷的清算自己人，永远不现身的大佬和很难找到大佬，就算找也需要路径。

接下来复习疾速追杀系列的第三部《急速备战》。

电影讲述John Wick由于执意破坏酒店规矩，因而遭到悬赏通缉，全球杀手闻风而至。

同时高桌不满大陆酒店经理延迟发布命令，要求更换经理并惩罚协助John逃脱的势力。

没想到John找到高桌长老求助，对方要求杀掉大陆经理。

John经过思考后决定和经理合作一同对抗高桌。

电影开始就是纽约市各杀手接连追杀，其中有特色的情节包括华人黑帮和意大利黑帮。

华人黑帮的架势颇有港片味道，使用匕首和斧头，街头感十足；双方在兵器店里甩刀，有点谐趣。

而到马厩场地，电影里创新用John骑马PK对方摩托追杀，John身高体长加上高大的骏马形成了高度压制。

然后在摩洛哥大陆酒店里，John和契约者Sofia一起对战酒店经理。

这里Callback了杀狗狗的都是坏人。

老牌女影星哈莉·贝瑞美艳依旧，动作依旧凌厉，两人枪战配合凶狗咬人下档，算是耳目一新。

在结尾高潮的纽约大陆酒店群战里，先以黑夜中古典乐烘托氛围，然后绿灯亮起急促电子乐做BGM，手枪换冲锋枪形成大杀伤力的暴力画面。

可见这系列的优秀之一就是装备不断升级。

结尾John Wick与日本杀手对战依旧发生在多镜面的艺术大厅里。

虽然基努里维斯本身格斗水平一般，但炫彩灯光加多镜面折射的华丽感，再加上这里他用皮带辅助，身高加皮带对上东南亚人加小短刀，依旧是身高压力；同时基努里维斯不擅长踢的动作，于是基本上长腿做绞杀，都是巧思。

这部是前面两部的延续和集大成之作，依旧延续了规则与人性的复杂。

John Wick与悬赏的杀手的状态是我留你一命，你留我一命；我崇拜你，但不影响要杀你。

John和Sofia反复谈到的Rules and Consequances更是一种深邃的江湖宿命，他们用规则约定誓约，又因为情义承担违背的后果。

而在第三部结尾，电影又回到大陆酒店经理与John Wick的对垒。

一声Winston，一声Jonathan，两位多年老友对答如诺言，也在博弈。

妙在不言中。

不谈故事如何, 肯定屎就对了. 🤣 作为动作片打斗动作太慢...最后选择2倍速看才勉强算动作片.😂 一群人拿着机关枪围着哈莉贝瑞和基努李维斯, 就这样也被别人屠了...第一滴血也没有这么拍呀.😂 配角的送人头方式不要太简单粗暴, 天朝的武打片最起码还再主角背后乱舞两下, 这下好了, 配角在主角打别人的时候一动不动🤣 简直侮辱了干杀手这个行当的智商. 真的想不通评4星5星的, 情怀也请有个节制好吧, 最多三星行不行? 但是三星我是打不出手. 一星. 浪费我时间...我是一般不写什么影评的, 这次真的忍不住. 太TND烂了!

真的是一部比一部好看，这一部直接封神了！

全程悬赏，全程高能，而且结尾的决战也太燃了！

剧情没什么可以说的，John被悬赏了，然后打打打，打的我爽死了！

这一部是前所未有的爽，比前两部还要血腥，各种地区，各种人，John熟练运用各种武器物品，看完爽到爆炸，结尾John的“Yeah”也太激动人心了，太期待下一部了！

演员方面没得说，一个个都是戏骨子，一个个都贼能打，结尾和日本人打的那场戏打了好久，肉搏加日本刀的对决太燃了，纽约大陆酒店反抗高桌会的这场戏全程高潮，枪战的那一场摄影和配乐都是满分的，无法形容的爽！

全片的经费肯定是上来了，各种场景无差别切换，结尾John被打下楼的那一段真的震撼，可以看得出导演拍这个结尾肯定是为了下一部的疯狂做铺垫，把John惹毛了，我都无法想象下一部会拍出什么样的场面（特别是有甄子丹）

说实话开场还真的给我拉了一点期待感出来，下雨、夜晚、杀手、倒计时、街头战，这些元素直接把氛围感营造了出来，很有代入感，我甚至能忽略剧情的硬伤，这美术光影和镜头场景氛围就够我看了。

当然了，好景不长，很快男主就走出了舒适圈，给我展现了什么叫没有任何装饰的一坨Shit的剧情，利用以前的人脉和人情，去了遥远的国度，想要找凌驾组织之上的高层，也就是长老，期间跟一个女主跟两条狗又杀穿了一个帮派，这反派送人头的行为我就不具体吐槽了，从第一部吐槽到现在也是一点没变了，唯一变的就是它只会变本加厉，所以我会后面再吐槽。

杀穿了一个帮派之前先来了解一下为什么要杀穿这个帮派，原因是男女主想要通过这个帮主去找到长老，而帮主不愿意，还想要女主的狗，女主当然不愿意，而帮主反手就给狗吃了颗子弹（后面发现打狗的防弹衣上了），女主很生气，男主这时开始劝女主一下，别冲动，女主依旧拿枪射倒了帮主，于是战火一触即发，最后女主想要解决帮主送他上路的时候，男主还在劝，别冲动。

我……，要是第一部女主在男主将要杀死黑帮老大儿子的时候劝他别冲动，不知道男主会不会反手给她吃子弹。

帮主没作死之前，还给男主指了条去见长老的方法，就是在沙漠中跟着天上最亮的不知道什么星座去走，然后有缘的话自然能找到（大概这些意思，反正说的很玄乎），我以为是逗男主玩的，结果他真tm徒步穿沙漠，走了几天几夜，最后累倒在沙漠中，最后居然还真找到了，我的发，凌驾组织之上的长老真的会在广袤无垠寸草不生的沙漠中？

而且男主还真的信了，我真感觉我在看科幻片，这剧情太抽象了，有种在看世间唯一真神隐藏在沙漠中，一出手世界抖三抖，要是真是科幻片，那沙漠的设定还是挺符合的，金字塔的法老就一直在沙漠里。

但这是杀手世界啊，写剧本的好歹认真点啊，编剧表示没关系，我会出手，于是接下来一个比一个离谱，男主在大陆酒店杀反派的时候那叫一个干脆利落，转身就走的身影那叫一个帅气有个性，被世界通缉那叫一个临危不惧，怎么就能在长老面前这么舔呢？

前面塑造的男主能一个人对抗整个世界，不屈不挠的挺拔身影干掉了一个又一个的对手，怎么这回还自断一指说要誓死效忠长老，要杀死帮助过自己的酒店老板才算完成做狗的考验，你要说这是暂时的隐忍，一会就杀穿整个长老团，我还能信服，但你是既不想完成任务，也不愿效忠长老，所以你见长老的目的是什么？

谁能告诉我，这一段剧情的意义是什么？

你还不如一开始就直接去大陆酒店跟老板合作开始跟组织对着干，所以，一切的意义都只是为了水时长。

最后的槽点，就是对于寿司店这帮人，真的太可惜了，他们的动作展现真的吊打全场，但却被剧本拖累了，男主的动作戏真的跟过家家一样，剧本痕迹严重，甚至比不上幼儿园小孩打架，毕竟他们是真打，而真正把杀手诠释出来的寿司店团伙，是真的帅，把刀的观赏性完全展现了出来，比男主更像杀手，动作干净利落，没有一丝多余。

但等跟男主对上的时候，各种放水，骑摩托那段，有枪不用，就喜欢骑着摩托拿刀上去砍，最后跟男主在酒店决战的时候，更是把男主打的生活不能自理，有无数次杀死男主的机会，但还是把男主扶起来继续打，我也不知道为什么。

只想为寿司店老板打抱不平，如果没有剧本的限制，真的能把杀手的观赏性完全的释放出来，最后放了整个太平洋的反派两兄弟，跟男主的动作戏都是全片最佳的，都怀疑是不是跟港内的武术指导偷过师，拳拳到肉，华丽但不花哨，周围道具的搭配使用也很恰当，玻璃就是用来撞碎的。

还有很多槽点，全部展开说有点累，就这样吧，海啊，这都是反派放的海啊。

只能说是随便唠嗑唠嗑，不算正式的影评 八月14号，《疾速备战》终于出了网络高清蓝光资源。

我在第一时间就迫不及待的下载观看（如果有条件的话我是一定会去香港看的.....）。

除了享受到顶级的视觉盛宴外，我还在不停感慨好莱坞对于其他国家多种类型电影的学习与融合能力，并将这些元素以一种合理的方式融入电影中，成功的取悦观众。

而在某种程度上，《疾速追杀》系列代表了好莱坞对亚洲动作电影学习与实践的最高水准。

我为什么会如此钟情于john wick这个动作电影系列？

大概是因为它足够纯粹吧。

说实话，在这个愈加绚烂的好莱坞大片时代，想要看到这么一个硬派的纯种动作电影真的是越来越难了。

在过去大部分好莱坞动作电影都是以手持摄影+快速剪切的拍摄环境下，《疾速追杀》横空出世，以一种优雅而复古的“创新”模式给这个类型注入了新鲜血液，那么到底是什么让此系列的动作风格能在一众大片里独树一帜，并掀起好莱坞动作“革新”的狂潮呢？

就先以拍摄手法开始吧。

过去大部分好莱坞式的格斗场景都是以这种方式拍摄的:通过镜头角度的调整，压缩双方之间的身体距离，配合上手持摄影的摇摆感，并在后期进行快速的音效画面剪切，从而建立一种伪·临场感。

不是说这种拍摄手法就不好（用不好的基本都是很多美剧打斗水准），用得好的例子也多的是（《谍影重重3》中那场极其经典的摩洛哥小镇打斗），而是这种手法本身就是一种为了掩盖演员武术功底而被迫使用的措施。

上一部“革新”了好莱坞动作电影拍摄模式的，也恰好是《谍影重重3》 那《疾速追杀》的动作戏是怎么拍摄的呢？

镜头上大多以中景与远景为主，通过大广角低机位的全景镜头来最大限度的还原演员整个身体的肢体动作，而非刻意让视线集中于某个身体部位。

打斗双方很少用站位来压缩各自的距离，而是实打实的将这种空间上的距离展现出来。

不会在打击动作的关键节点进行剪辑，而是在动作即将开始前或是动作完成后才正式剪辑到下一个机位。

每个镜头停留时间大多都在五秒以上，力求让观众完整的看到打斗双方的拳、脚的身体运动，而不是用多个局部镜头剪切（平均每个镜头零点几秒）来分解这个动作。

这种拍摄手法相信各位其实也不陌生，上个世纪的各种经典香港武打电影基本都是用这个手法来让动作设计更加真实可信。

但如果要在保证观赏性的前提下使用这一拍法，就有一个非常重要的条件：演员自身的身体素质和武术功底。

你看香港那些动作演员，无论是知名的武打巨星，或是凶神恶煞的反派，还是一两拳就撂倒的龙套，那基本都是从小就开始练武术的。

除非有十多年以上的训练，不然真的很难凭借这种拍摄手法来拍出观众想要的效果，而这种武术功底也绝非几个月的训练就能速成的.... 不过还好，本片无论是导演（曾经当过多年的动作替身）还是主演（基努多年的功夫片拍摄经验），亦或是各种武行演员（据说把大半个好莱坞的武行都找来了，好多角色其实都是同一个动作替身演的），这些过人的基础决定了本片的拍摄模式，在“复古”的拍摄风格和写实的动作设计下保证了最大的视觉观赏性。

《黑客帝国》给了主演基努里维斯不少动作电影的拍摄经验 当然，仅靠优秀的武行与港式拍摄风格是不足以让《疾速追杀》系列获得如此成功的，那么这个系列到底还有什么法宝呢？

灯光、色彩与布景，简言之，就是影像美感。

这是john wick系列的一个极大的闪光点，在之前我都不记得能有哪部好莱坞动作片会在这方面如此讲究。

就先拿第一部与第二部的灯光色彩来说吧：第一部中酒吧的枪战戏灯光是有很明显的区分不同空间的作用，无论是浴场、会客厅还是迪厅，都有两层以上的光线在画面中互相融合或是陪衬；

第二部中的镜像空间（此处很明显是向李小龙的《龙争虎斗》致敬）更是将光线与色彩玩出了花。

而且在各种高饱和度的光影下，人物的动作还呈现出一种剪影的感觉。

再加上各种介质对于不同光源的视觉反馈（水、烟、玻璃和镜子），这就自然而然的将《疾速追杀》的打斗与其他光线粗糙直白的动作电影区别开来，创造出了不少优雅的视觉奇观。

说到“优雅”，就不得不提到本系列的布景了。

和很多传统的杀手电影不同，在《疾速追杀》的杀手世界观中，无论是高雅的大陆酒店，还是纽约的夜景街头，亦或是地下丐帮和脏兮兮的修车场，这些布景在灯光的点缀和摄影师的机位角度下，无论姿态高还是低，都自带一种资本主义的优雅气息（误）。

也正是这些基于电影美术设计上的风格尝试，才让《疾速追杀》的镜头美感在一众好莱坞常规动作电影中独树一帜。

前两部的美术可以说是优秀，那第三部的镜头美感就是“艺术”了，中景镜头的灯光与摄影简直惊为天人,我就不细说了，你们自己一看便知。

最后要说的，也正是本系列的大杀器：武器和“Gun-Fu”（枪夫）。

通常一部动作电影对各种武器的使用往往能直接代表导演、编剧和武术指导的想象力与拍摄功力、动作设计实力等。

就这方面来说，成龙的动作喜剧绝对是最好的例子（给我一个家具城，我能打遍全香港）。

而《疾速追杀》算是另辟蹊径了，第一第二部都着重于枪械的介绍与使用（尤其是第二部意大利调酒师的枪械介绍服务真的帅到飞起）。

非常喜欢这里的意大利口音 至于本片的“枪斗术”，像是中轴重锁、莫桑比克、抵近射击什么的我就不多聊了（毕竟我也不是特别懂），只能说非常讲究，就像上文我说过的：“在写实的风格下尽可能保证其最大的视觉观赏性”。

当然，在一二部里的武器大多以枪械为主，哪怕是近身格斗也大多是赤手空拳或是正在夺枪什么的（除了那只铅笔）。

那么为了风格创新并成功吸引观众眼球，第三部就增加了许多除枪械外的近身武器格斗，下面我就来痛快的聊一聊。

首先就是开场的图书馆打斗，这场算是开胃菜，john wick要凭借188的身高战胜一个221的杀手（换句话说，就是常规的身体击打、格挡和关节技对此人不管用）。

在这场戏里，john致胜的法宝是一本硬皮书。

上一次看到在格斗中使用书本的电影还是《谍影重重3》了，那一场的动作设计非常精妙，但就视觉冲击力来讲还是《疾速备战》强。

连续两次用书本击打对手裆部（瞬间造成大量痛感，并一定程度上封锁其下半身的活动）。

将书挨在对方面门上用力击打（加快对方晕眩），外加连续两次脸部重击（硬皮书的外壳是真的硬）。

然后用书本抵住对手脖子击打（阻碍血液流动和呼吸），塞入嘴中重击三下（直接把对手下巴打折了），最后用书一击击断敌人的脖子，结束战斗。

下巴直接断了

这种原始而又独具美感的非限制级暴力元素的呈现也算是《疾速追杀》系列能区别于对手的原因之一吧.... 下一场就是与唐人街黑帮的刀战了，事实上这一场近身格斗战是我觉得最好看的一场（果然还是华人替身比较能打出花样吗）。

一开始就是john wick小秀了一把枪械组装的技术，当然受限于时间这把自制枪只打死了一个人（感觉这一段有点累赘，要是精简一些应该会更好）。

然后john继续逃亡，在一条长廊拐角处停下埋伏（在这种长廊内受限于空间基本没有躲开子弹的可能，还是伏击对手胜算更大些）。

然后就是一段时长大约四分钟的疯狂刀战（其实还有斧头），华人武替的拳脚功夫的观赏性相当好看，尤其是与基努打得最久的陈虎（基努的老相识了），几个挥砍的动作相当漂亮。

当然，john在这种狭窄空间内的近身战中依然热衷于各种摔角技和关节技（让对手失去平衡支点并短暂失去行动能力），这种动作风格的冲突也是本系列的一个卖点之一。

可能也会有很多人在疑惑为什么john wick在前两部如此亮眼的表现到了第三部就显得如此吃力。

well，根据这三部的剧情来看，主要有三点原因：一，john在复出之前已经退休了大约五年，身体素质和反应机能肯定是退化了；二，承接第二部的剧情来看，john在这之前已经连续打了好几天，极少休息，体能已经开始吃不消了，外加身上各种淤青伤痕什么的（第三部刚开始就被人刺了一刀），状态已经严重下降；三，第一部的反派顶多只能算是正常的黑帮枪手，第二部来刺杀john的杀手也并非顶尖（悬赏金700万元也没多少人敢来），直到第三部被彻底逐出教会并将悬赏金翻倍后，来的基本都是世界级的高手了。

于是在这样的不利处境之下，john更改了战斗思路，以防守为主，节省体力开销，并尽快找出破绽击败敌人（外加各种阴招：踢裆、锤档、击喉、掌耳之类）。

但整体还是遵循着“击打躯干→使对手丧失行动能力→迅速击杀”这么一个步骤。

而且大量使用柔道、关节技、摔角技什么的（我感觉第三部的摔角技要比前两部多很多），这在第三部的剧情也是有说明的（出身于俄罗斯黑帮，从小接受摔跤训练）。

另外，在激烈的格斗/枪战中导演还会安插一些非常“真实”的小细节：用锤刀术来避免与敌人角力；更换弹夹的战术动作；互扔飞刀时会有很多次是刀柄打在身上弹回来；水下射击的子弹射程等等等等。

正是这些细节的安插，不仅增强了影片的写实可信度，也带来了不少动作设计的趣味性。

在这场唐人街刀战的最后，用三个极度暴力的击杀镜头爽快的结束（锤刀入脑，刺刀入眼，飞斧绝杀），实在是让人大呼过瘾。

连续锤击了两下才把刀刺入头骨中

相当血腥，建议看原片

这段其实应该算个笑点吧 接下来基本都是一些简短的战斗（意大利黑帮和摩托党），john先是在马厩解决了数个黑手党杀手，这里依旧体现出了主创团队的创意和恶趣味，直接用马来终结对手（荒野大镖客2玩家的梦魇）。

随后抢走一匹马在纽约的街道上与摩托党激情对战（有点《真实的谎言》的味道）。

这一段就视觉体验上没有前两场那么精彩且充满新意，主要是过渡作用，由此，影片第一幕正式结束。

第二幕的高潮戏主要就是卡萨布兰卡制币工厂的双人双狗组合枪战，这也应该是john wick系列中单一场景枪战持续时间最长的一场吧（第二部的罗马和纽约都有很明显的场景美术风格变化）。

不得不说让军犬介入枪战的点子非常棒，人犬配合的各种战术动作看得相当过瘾，而军犬的速度感与力量感也呈现的相当到位，无论是创意还是执行都无可挑剔。

力量感一下就出来了 但抛去这些单单评判枪战部分来看，却显得有点平庸了（仅限于本系列）。

战术动作、开枪爆头、小兵战力，这些基本和之前的枪战部分没什么两样，而且显得有些过于泛滥了。

再加上此处电子音乐原声的缺失，导致这一段落就少了很多节奏感，也少了很多趣味性。

枪斗术很明显是前两部的主要卖点，也是本系列暴力美学的着重呈现。

在前两部中尽管也有出现各种近战肉搏，但枪仍然是终结对手的主要武器。

但第三部对于武器多样性的思路转变使得枪战桥段被抢了不少风光，尤其以卡萨布兰卡那段最为明显。

你可以很明显的感觉到在前面将近三十分钟的高密度打斗下，这一段的观赏性反而没那么出彩。

当然了，至于后面酒店的那场戏，就不会有这些较为明显的问题。

接下来，john wick重回纽约，影片的第三幕开启。

首先就是与日本光头杀手的对决，这一段有一场相当精彩的摩托车刀战，而且令我惊喜的是这一场戏竟然大部分都是用长镜头拍摄的，视线随着john的动作左右位移，不仅强调了该环境的速度感，也加强了观众的空间沉浸感。

随后二人一路打到大陆酒店，暂时休战。

（那个光头和尚也在这里尽显迷弟本质，蛮有反差萌的）

然后就是第三幕最为高潮的酒店大战了，这一段大约打了有二十多分钟，从大厅一直打到顶楼，从枪斗术到激情肉搏，非常精彩。

尤其是在前面如此多花样的动作场面一路看下来的情况下还能做的让观众产生这种长时间持续的新鲜感，是很不容易的。

这一段基本像打游戏闯关一样，分为很明显的五个关卡，我们慢慢讲。

首先是酒店大厅的第一关，在双方各自撕破脸皮后，高台桌直接派出了最强的特种部队。

黑人前台还特地解释了一下对方的装备：高度技术升级后的强力防弹甲和防弹头盔。

酒店小兵的子弹打在他们身上基本屁事没有，哪怕是john wick这样的补刀高手也顶多只能将他们的躯干值打满造成硬直，好不容易找到头盔链接处的缝隙才能勉强杀了几个。

这一段真的蛮有意思的，一方只能老老实实挨揍，另一方也无可奈何，只能靠秀操作才拿下几个人头。

镜头的运动与剪辑也相当平稳，呈现出双方的装备与战力差距。

第二关里，john wick被迫中途回城，更换了12口径的霰弹枪后回场杀敌。

这时敌我双方一转攻势，特种部队基本一出场就被火力压制秒杀，一枪把脑袋轰烂的镜头简直司空见惯。

打斗场景也开始变化，不再是第一关单一色调的酒店大厅，而是一路从狭窄的仓库与水管维修通道打到浴场和泳池。

这一段的光线大多都是红、黄、蓝等两层或两层以上的光源相互搭配，在视觉上降低了那种单调重复之感（这也是为什么前面卡萨布兰卡那场稍显单调的原因，场景和光线太过单一了）。

然后来到了第三关，主角像是玩竖版通关游戏一般，要一层一层的干掉不同的敌人，才能见到最终反派。

当然由于前面过度的体力消耗和伤痛困扰，john在第一层就被两个杂兵给连续踢飞了五六次，直到敌方亮出短刀，john才找回状态，夺过武器后几刀便将对方反杀。

这里要好好聊一下场景设计了：一个由玻璃搭建的特殊塔形建筑，配合上灯源的空间设计，让此处颇有一种超现实之感。

当然，在背景处导演也利用大楼和广告牌的灯光来让这一场景的光源不会有单调感，往上走还会有更加出色的灯光设计。

另一个重要的点就是玻璃这种特殊的介质。

除了前面我说过的光影质感处理外，玻璃在动作电影里还有更加重要的作用——它能最为直观的体现出动作设计的力量感。

在动作电影里，要想将双方的力量感最大化处理的话，除了一般的音效和视觉错位外，最为简单粗暴的手法就是场景道具的破坏了。

无论是木头的断裂，还是墙体的裂痕，这些都能直接反映出角色的破坏力。

而玻璃这种东西，得益于它自身所固有的“坚硬”性、易碎性和锋利性，所以在特殊场景下玻璃的破碎反而要比其他材质更有视觉张力。

《警察故事》里的玻璃就是一个非常典型的例子

这里一路打下来至少弄碎了十多个玻璃柜 而且另一方面，由于其带有的透明性，在角色打斗中反而可能起到阻碍迷惑对手的作用（对观众来说也是一样，一种天然的视觉陷阱），这就给打斗中的剧情带来了更多的曲折性。

所以，在动作电影中，玻璃真的是个好东西。

玻璃的透明属性成功混淆了视线，使得john wick成功反杀

相当记仇了 接下来来到了第四关，事实下从这关开始基本都是大型粉丝见面会了，两个忠实的迷弟见到偶像后开心得将他一脚踢飞了好几米远。

而且在前两局john wick是被这两位粉丝吊着打的。

也算这两位有礼貌，没下死手，拉起john之后表示可以慢慢来。

而在第三局，john解下裤腰带，开始转变战斗思路了。

迷弟之战 看一下这张图，有趣的是哪怕john wick被打的跪下都和这两人站着差不多高，这就意味着john的肢体长度是占据优势的。

在进攻上，利用皮带抽打来增加攻击范围；而防守上则是用皮带锁住对方的攻击方向，然后配合上自身擅长的关节技、摔角技，还有击档、掌耳之类的阴招，逐渐占据了上风。

最后以连续两个精彩的背摔，结束战斗。

而且john胜利后也很谦虚的表示点到为止，饶了两人一命，继续上楼打boss去了（这好像是该系列中第二次未下杀手吧）。

不过这一段我还是要挑些刺出来。

相信喜爱动作电影的观众应该看出来了，这两个迷弟就是《突袭》系列中战斗力超吊的BOSS，看过电影的估计都不会忘记他们那恐怖的战斗力。

但在《疾速追杀》中，感觉两人的战力表现低了一个档次（也可能是因为不同的动作设计风格所导致的）。

还有一个就是一打二的蹩脚感。

你看很多早期李小龙电影，大部分一挑多那基本都是两个人对打，后面一群在那里左右横跳，直到打完这个，再去打下一个（葫芦娃救爷爷）。

早期李小龙的动作电影基本都有这个通病 而在成龙的电影里，无论是一挑二，一挑三，还是一挑四，你能感到他们是真的在多人围殴一个人，这是优秀的武术指导，精彩的动作设计，超凡的武打演员和精妙的镜头语言所共同决定的（尤其是《警察故事》里最后八分钟的商场大战）。

而《疾速备战》中这一段由于动作都是大开大合的地面战，再加上主演基努的年龄也已经过了五十五岁，所以在紧凑感上离辉煌的香港功夫电影还有不少的差距。

《警察故事》最后八分钟的商场大战实在是太精彩了 最后一关就是与日本光头的战斗了，其实这一段也没多少可说的，顶多就是导演将我前面所说的所有动作场景灯光摄影元素在重新利用了一遍，背景加上LED灯源的动态光影效果以减少观众的视觉疲劳感。

说实在的，能让这连续二十多分钟的打斗片段持续产生新鲜感，导演和诸位主创人员已经算是非常牛逼了。

至此，第三部动作戏的简要讲解终于完毕。

除去动作元素的复古潮流和创新改造外，本系列另一个吃透我的卖点就是杀手江湖的世界观构建。

无论是大的组织，还是小的个体户，又或是钱币流通与信息交易，还有就是无处不在的江湖规矩，这是一个无处不受到制约的世界，束缚与代价都真真切切的存在。

就是这些从大到小的细节无不让我对这个杀手世界着迷。

当然，结局表明了这个系列会继续拍摄续集，并进一步扩大其杀手世界观。

但我却忧心忡忡，毕竟在本片收尾时已经出现了不少瑕疵，这个世界观如果任其进一步是扩展下去也可能会逐渐崩塌。

我还是希望这个系列能在一个关键的节点以一种爽快的方式去结束这一切，而不要强行输血，最终搞成只想着利益的“活死人”印钞机。

最后来一句题外话：说实在的，看了那么多亡命杀手因为正邪、亲人和朋友走上杀戮之路的电影，我都对他们的动机厌烦了。

直到《疾速追杀》的出现，我终于看到了一个不一样的开头。

一个退休多年的杀手刚刚经历亡妻之痛，将妻子留下的那条狗狗当成了唯一的寄托并决定继续生活，结果没过几天就有人来进他的家，揍他的人，抢他的车，还杀了他的狗，最终将他重新逼上复仇之路的故事。

说实在的，这多感人啊！

难道不是吗？

在《饥饿游戏》完结之后，几乎跻身于好莱坞大制片厂的顶峰/狮门再没祭出拿得出手的（系列）大片——半红不紫的《分歧者》《惊天魔盗团》，灾难性的《超凡战队》《神战：权力之眼》——直到石头缝里蹦出了一个约翰·威克。

被戏称为《还我狗命》的《疾速追杀》系列，激活了观众对21世纪初，由《黑客帝国》和基努·里维斯带来的美好回忆。

观赏性极佳的高水准动作设计，富有魅力的独特世界观，中低水准制作成本，风格化的摄影，以及为基努·里维斯量身定做的人物角色，也令人不禁想起了上世纪8090年代，CG和快速剪辑还没有被用到吐的时光。

就像《疯狂麦克斯》引发了废土流电影的潮流一样，《疾速追杀》也点燃了业界的热情，连导演大卫·雷奇自己，也不会放过在《极寒之城》中复制成功的大好机会。

而更令人惊讶的是，《疾速追杀》的续集作品，不仅罕见地达到了前作立下的高标准，还变本加厉地拓展了其独特的电影宇宙。

走到第3章的约翰·威克依然没有停下他速度，副标题“备战”更是早早剧透了开发更多续集的野心。

顺承《疾速追杀2》结尾开启的“无限战争”，《疾速追杀3》在依然高质高效的动作编排之外也不断推陈出新，让电影的故事越来越远离现实世界的约束。

而诸如此类的种种尝试，也正是让这一系列独树一帜的重要原因。

全方位地超越了同档次动作电影的《疾速追杀》，俨然成为了沉湎于政治正确的好莱坞的一个奇迹：没有强行拧入的社会议题（看看CBS是怎么把挑战想象启发灵感的《阴阳魔界》变成了愚蠢和自作聪明的《社会正义战士大闹架空美利坚》吧，就算是Netflix接盘后的《黑镜》也不会如此令人生厌），没有为了分级而自主规制的卡通暴力。

《疾速追杀》的优秀素质和票房表现，给了成人观众再一次为电影而兴奋的机会。

实现这一成就的最大功臣，当属系列导演查德·斯塔尔斯基，以及专注中等成本艺术向电影的摄影丹·罗斯特辛（《猩红山峰》《水形物语》），和艺术指导凯文·卡瓦纳（《夜行者》《勇往直前》《边境杀手2》），最终为观众奉上了无数令人惊叹的视觉效果和特技表演，也提升了整个系列为动作电影创立的新标杆。

尽管电影在故事和新角色的引入上依然短板，但这对于一部有着无数高质量动作戏的电影来说，好的动作设计能起到比台词还重要的功能。

因为再怎样精雕细琢的对话，也只会干扰图书馆大战和片尾大战的震撼程度。

而有着武术功底的基努·里维斯，凭着一张写满了别惹我的扑克脸，充分发挥了约翰·威克的全部魅力。

以至于130分钟之后，骤然停止的故事非但没有让观众感到疲惫，反而还让人更加期待跃跃欲试的第4章了。

配角方面，尽管担当养狗大任的哈利·贝瑞，为本片贡献出了“复出”期以来水准之上的表演，最为惊艳的女性角色，要数艾莎·凯特·狄龙和安杰丽卡·休斯顿。

后者的芭蕾片段是片中最为出彩的非动作镜头之一。

5年过去了，《疾速追杀》这套低成本动作片，在观感上要远远比这些年的诸多特效大片都要来的爽快和干净利落，也更值得赞扬。

第3章出彩的视觉效果，充满创意的场景和动作设计，即使不是系列最高水准，也并没有出现明显下滑。

单凭这一点，就让《疾速追杀3》真正有了媲美一线大片，甚至在某些方面，也并不逊于《复仇者联盟》的水准——这对于多年等不到一部优质动作电影的观众来说，毫无疑问地是件大好事。

搞不清怎么会有那么多人给出五星的高分评价，难道这些观众都没看够动作电影吗？？

前一部给我印象还不错，虽然已经有些记不得具体情节了，但印象不错。

可是这一部怎么感觉那么假呢？

实在是太假了！！！

基努李维斯的动作就像在慢放，一点连贯性也没有。

而他的对手们不得不为了配合他而把自己也慢下来，或者干脆在镜头外傻站着，等着男主各个击破。

前一个镜头已经交代了旁边围着四五个人，距离不过2米远，还有的甚至拿着枪，可下一个镜头就把主角和一个反派放在镜头里，其他反派就是不上，非等镜头里这个反派趴下了，下一个才切进来，这难道不是掩耳盗铃吗？

你可以用镜头来蒙蔽观众，就像魔术一样，这可以理解，但也要有点技术性吧，不能把观众当傻子啊。

还有哈里贝瑞那两条头，跟着忙活什么呢？

狗又不是异性，一次攻击不可能致命，那反派手里拿着枪，怎么就在那被狗咬的翩翩起舞不知反击呢？

哈里贝瑞明明枪枪爆头，在狗狗出现时，非要打反派肩膀上，然后让狗狗上，咬住了再打头，这不是脱裤子放屁是什么。

后面的防守大陆酒店更不靠谱，明明有穿甲弹的武器，一开始偏偏不用，让己方小兵白白上去送死，都死光了，把喷子和穿加弹拿出来了，早干嘛去了？

你见过哪个国家在打仗时，故意把常规部队拿去送死，就为了突出特种部队的光环？

实在太假了，在这种做做的表演下，动作场面毫无激情可言，就像是一堆光屁股娃娃在过家家，问题是光屁股娃娃看起来很可爱，但一群光屁股的大老爷们在那过家家，画面实在让人难以下咽。

我特意进来看看导演是谁，以后得绕着他的电影走，以防被他臭到。