你喜欢勃拉姆斯吗

写在开头 曾经在想听懂古典音乐的执念和精神负担下，全神贯注地听过几首曲子，听完之后总是会思考作曲家们到底想表达什么，演奏家们到底在演奏时注入了怎样的情感。

一番头脑风暴和疯狂检索音乐家的生平和创作背景后只会得出这样的结论：这是一首轻快的曲子，这是一首悲伤的曲子。

觉得自己听不懂的同时就听不下去了。

故事的结局就是继续对古典音乐敬而远之，回归流行音乐的怀抱。

但偶然听到中央音乐学院周海宏教授的演讲，醍醐灌顶。

他说，音乐何需懂，不要用文学化和美术化的方式去解说音乐。

音乐是听觉的艺术，感受纯听觉的美就是最重要的欣赏方式。

来一盘红烧肉，你不会想要去问他，这里面有什么深刻的思想内涵，这是味觉的享受。

其次，音乐是情绪的艺术，感受纯内心的无可名状，难以言传的细腻、微妙、动态、即时的情绪感受，是音乐欣赏最重要的方式。

音乐理解没有标准答案，同一首曲子，不同的演奏都不一样，我们为什么要求听众和作曲家的意图保持一致呢？

解除观念的障碍，懂得音乐是最不需要教育就能感受的艺术。

或许我们需要的是听的方法，而不是听懂的方法。

(按在剧中出现的先后顺序排列 重复出现的除外)非专业人士 如有错误或缺漏欢迎指正或补充E01松雅被叫出演奏厅后乐团的演奏1.拉赫玛尼诺夫《c小调第二钢琴协奏曲》第一乐章 Rachmaninoff: Piano Concerto No.2 in C Minor, Op.18:1颂雅在练习室门口偶然听到俊英的弹奏2.舒曼《童年情景》之梦幻曲Schumann: Kinderszenen, Op.15,No.7俊英在练习的曲目3.肖邦《降A大调练习曲》Chopin: 12 Etudes No.1 in A flat “Harp Study”,Op.25颂雅发现琴声不对前练习的曲目4.柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》第一乐章Tchaikovsky: Violin Concerto in D major,Op.35:1E02俊英为智媛伴奏 颂雅翻谱5.拉威尔《茨冈狂想曲》Ravel: TziganeE03承智旻演奏的曲目6.勃拉姆斯《第一钢琴协奏曲》第一乐章Brahms: Piano Concerto No.1 in D minor,Op.15:1小时候的情京偶然听见俊英在弹奏7.勃拉姆斯《A大调间奏曲》Brahms: Intermezzo in A major, Op.118, No.2俊英为颂雅弹奏（后面变为生日快乐歌）8.贝多芬《月光奏鸣曲》第一乐章Beethoven: Piano Sonata No.14 in C-Sharp Minor, Op.27, No.2 “Moonlight”: 1E04罗文淑弹奏的曲目9. Notebook for Anna Magdalena BachPetzold Minuet in G Minor, BWV Anh.115俊英情京贤浩三人在练习室合奏的曲目10.门德尔松《d小调第一钢琴三奏曲》第一乐章Mendelssohn: Piano Trio No.1 in D minor,Op.49:1E05颂雅和俊英因为“才能”的话题争执后 颂雅在家练习的曲目11.巴赫《恰空舞曲》Violin Partita No.2 in D Minor BWV1004: V Chaconne 赵秀安演奏的曲目12.帕格尼尼《b小调第二小提琴协奏曲》第三乐章Paganini: Violin Concerto No.2 in B Minor, Op.7:3E06 无E07颂雅在教授那里上课时练习的及在家练习的曲目13.弗兰克《A大调小提琴奏鸣曲》第一乐章Violin Sonata in A Major, FWV 8:1俊英在教授那里上课时练习的及在练习室练习的曲目14.拉赫马尼诺夫《g小调前奏曲》Rachmaninoff: Prelude in G Minor, Op.23, No.5E08情京课上第一个学生演奏的曲目15.舒曼《A小调第一小提琴奏鸣曲》第一乐章Schumann: Violin Sonata No.1 in A Minor, Op.105:1俊英在教授那上课时练习的曲目16.巴赫《羊儿可以安静地吃草》Cantata BWV208, Sheep May Safely Graze贤浩在家练习的曲目17.舒伯特《A小调阿佩乔尼奏鸣曲》第一乐章Schubert: Arpeggione Sonata in A Minor, D.821:1E09 无E10正熙教授的学生演奏的曲目18.萨拉萨蒂《流浪者之歌》Sarasate: Zigeunerweisen, Op.20贤浩课上学生的演奏19.福雷《西西里舞曲》Gabriel Faure: Sicilienne, Op.78情京和俊英在学校练习的曲目20.弗兰克《A大调小提琴奏鸣曲》第四乐章Violin Sonata in A Major, FWV 8:4E11俊英在教授那上课的练习21.李斯特《b小调钢琴奏鸣曲》Liszt: Piano Sonata in B Minor, S.17822.肖邦《冬风练习曲》Chopin: 12 Etudes No.11 in A Minor “Winter Wind”,Op.25E12智媛在情京和教授那上课时练习的及比赛时演奏的曲目23.门德尔松《e小调小提琴协奏曲》Mendelssohn: Violin Concerto in E Minor,Op.64E13 无E1424.智媛的练习的曲目（没听出来 欢迎补充）E15颂雅在毕业演奏会上和俊英合奏的曲目25.勃拉姆斯《F.A.E.奏鸣曲：C小调谐谑曲》Brahms: F.A.E. Sonata, Scherzo in C MinorE16俊英在毕业演奏会上演奏的曲目26.克拉拉·舒曼《三首浪漫曲》Clara Schumann: 3 Romances, Op.2127.勃拉姆斯《A大调间奏曲》Brahms: Intermezzo in A major, Op.11828.舒曼-李斯特《献词》Schumann-Liszt: Widmung

意想不到的在夏末秋初的交界处偶遇了这部娓娓道来，节奏缓缓的韩剧《你喜欢勃拉姆斯吗？

》。

在韩剧TV上初见这个名字，第一反应就是，谁是勃拉姆斯？

为什么要喜欢他？

随着剧情一步一步的展开，开始慢慢了解到，这是两个三角恋情交汇的一部剧大三角（编剧花了更多的笔墨来描述这段关系）：29岁的钢琴家男主朴俊英、富家女二情京和男二贤浩；小三角：29岁的小提琴专业学生女主颂雅、女主闺蜜敏成和男三东允。

男女主在各自的三角关系里都扮演着相似的角色-勃拉姆斯，迫于友情迫于现实的各种因素，选择用隐忍的方式去喜欢，或者迫使自己放弃去喜欢。

然而当两个三角相遇的时候，两个同样勃拉姆斯的男女主在交汇点相遇，惺惺相惜，互相治愈，逐渐卸下了勃拉姆斯的包袱，一点点地走进彼此的内心，成为彼此的世界。

这是近期韩剧里面为数不多的慢节奏作品，却深得我心，它包含了一些韩剧普遍存在的浪漫因素，包括各种场合下的偶遇，但同时也包含了很多现实生活，特别是追逐梦想的艰辛和无奈。

有几段剧情非常的戳我： 最开始在音乐厅排练的时候，男主为了缓解想要继续留下参与表演的女主和指挥之间的尴尬气氛，故意将乐谱从钢琴上蹭下去。

细节之处见人品，足以说明男主是个非常善良温暖的人，他很照顾和在意周围人的感受，即便是第一次见面的陌生人。

这也多少让后续剧情中男主答应再次为女二的独奏伴奏，更容易让人理解。

女主在隔着门看男主表演的时候流下了感动的泪水前一分钟还在同一个舞台上，后一分钟就只能在台下默默当观众了现实的残酷实在是令人唏嘘。

同时我也好奇，天才钢琴家，和连普通都算不上的却靠着热爱和努力一直在坚持追梦小提琴专业学生，这种巨大的差距，在男女主正式成为CP之后会是何种走向。

女主把鞋子借给即将上台表演却忘记带鞋子的小提琴家，自己不得不穿着一双拖鞋继续站在舞台侧边继续工作，而男主此时已经和女二在观众席准备观看表演。

在门开门关的瞬间，男主都情不自禁的眼神飘到舞台侧边，从看到女主穿着拖鞋略显失望的站着，到发现女主不见了，男主甚至无视了身边的女二，焦急的在演出中途离场，去想办法安慰女主。

在意应该就是爱情的开始吧，非常喜欢这一段的镜头和转场。

男女主穿着黑色“情侣装”在宫墙外散步，两只手不小心蹭到一起又赶紧分开，那种暧昧期才会有的小火花、小害羞，特别是两个都要奔三的“大龄”青年男女身上自然流露出的粉红泡泡，真是让人看着心里又痒痒又欢喜。

最最最心水的场面是男女主即将去艺术高中参加男主的talk concert，配着我泰抽抽的OST，迎着阳光，迎着和风，男主徐徐向女主走来，看到轻柔回头的女主，两人的嘴角都逐渐上扬。

I will be on your side因为遇到对的人，所以可以跳出彼此三角关系的束缚，所以才知道原来这世上还有一个人能让我如此的欣喜，所以才变得更加勇敢。

这个世界上或许还有很多的人在扮演勃拉姆斯的角色吧，他们可能像男女主一样遇到真正对的人以后被治愈，可能鼓起勇气去告白，可能永远将感情埋藏在心底，但是无论是什么样的结果，都要好好生活，珍爱自己。

目前这部剧还在更新中，希望能保持治愈系的风格，温暖整个秋天吧也希望，每个人都会遇到那个迎着阳光、迎着和风，面带微笑，走向你的人。

点击直达 ：EP01完整图文 EP02完整图文 EP03完整图文 EP04完整图文 EP05完整图文 EP06完整图文 第七八集乱弹 EP07完整图文 EP08完整图文 EP09完整图文 EP10完整图文 EP11完整图文 EP12完整图文 EP13完整图文 EP14完整图文 EP15完整图文 最终回图文 结语&歌单 写真图 完整图文请点击 文章开头相应的集数收看。

1210 【结语】

写最终回图文时，我问自己，颂雅是什么时候明白原来自己深深误会了俊英。

这两天又反复想了一下，还是和正京有关。

纪念理事长音乐会后，一向强势的正京居然在颂雅面前感叹自己在妈妈去世后从未长大，承认自己软弱，什么事都无法独自承担。

这段话对颂雅的触动应该是非常大的。

或许她从中理解了正京何以对十五年来安慰她的俊英有一种特殊的依赖，而向来善良内敛的俊英看到正京需要帮助，无法袖手旁观的原因。

去看正京独奏会，颂雅应该也是鼓足了勇气吧。

注视着舞台上虽孤独却光芒四射的正京，在她悠扬动听的琴声中，颂雅彻悟——音乐是自己的，应该靠自己的力量去引领这句话的真意。

无法相信俊英是因为自己不够强大，缺乏正视自我和关系中核心问题的力量。

俊英信守了诺言，没有再为正京伴奏，也没有出现在独奏会上，颂雅感受到的这些都促使她思考自己为何会和俊英分手，真的错怪了他，误解了他。

今后无论是职场还是和俊英的感情，都应该要依靠自己的力量去经营去维系。

俊英毕业演奏会上弹奏的曲目是对颂雅的深情表白，两人终于重归于好。

1208【最终回】图文颂雅：我研究生合格了，但我不准备读了。

俊英：我不参加柴可夫斯基大赛了，多亏了你，懂了很多事。

想自由地做自己的音乐

俊英发现颂雅一直没来，情绪低落。

即使今晚的演奏是如此成功，场内掌声雷动，他还是开心不起来。

好喜欢俊英给颂雅的CD上写着——致我爱的颂雅

2021年7月了，不知不觉，一年过去了 颂雅自信地走上她曾无比期待渴望的舞台，是一个不仅看上去很美而且用心回想依然很美好的结局。

每个人都有梦想，在前进的过程中都会经历想象不到的困难和挫折，对自己多一点信心，珍惜身边爱你的人。

即使有时梦想破灭了，依然可以创造、争取、实现新的梦想，就像颂雅一样……

1206【EP15】图文有什么办法是可以让理事长不要去世，俊英颂雅也可以和好的？

一定有的。

比如颂雅去景厚，偶尔听到了俊英的多重困境。

或者她在学校听闻刘教授常年对俊英的压迫威胁式的教学，再或者，正京得知他们分手，带着些许内疚的心情，找到颂雅，说出事情的原委以及俊英早已对自己没有感情的事实。

我水平太有限，俊英这边也是差不多思路。

无意中了解到颂雅居然不是李教授的室内乐团成员，以及之前的合奏钢琴师不肯再与颂雅合作的原因。

我想编剧肯定比我明白。

也许的确是有几个方案，而她最终选择了这个看上去虽然有些突兀，但能使15集更有内容和深度的。

颂雅独白：直到很久之后，我方才知道，那天我们演奏的曲子虽然是“自由却孤独”奏鸣曲，但勃拉姆斯喜欢的句子，是F-A-F，自由却幸福（Frei Aber Froh）

1204 【EP14图文】 为了让他们彻底分一次手，编剧也没有安排俊英用大部分韩剧挽回女生的套路，我设想一下哈——颂雅心疼等在家门口的俊英，过了许久还是下楼来到某处和俊英单独见面了，俊英话不多说，直接一个深深久久的拥抱。

两个人都流下了百感交集的泪水，俊英终于说出困扰自己的那些难题，颂雅才明白俊英发生了这么多事，这下换颂雅内疚自责了，含泪说着对不起，我知道的太迟了，错怪你了。

俊英表示没关系，你回来就好。

两人再次紧紧拥抱，和好如初。

俊英说自己错了，可他真的知道自己错在哪儿了吗？

颂雅认为是正京直接导致了自己和俊英分手，可是她是否想过，造成自己内心不安和犹豫以及无法相信俊英的根本原因到底是什么？

1203【EP13图文】 颂雅当初不顾一切地选择小提琴，到底是为了什么呢？

她是不是认为自己苦学四年，一定可以成为专业管弦乐团的演奏者的，这样既实现了理想，生计问题也解决了。

问题是决定报考之前没去了解一下音乐系的就业前景吗？

没考虑过如果进不了专业乐团怎么办吗？

颂雅那么爱小提琴，是希望这旋律安慰愉悦自己还是为了演奏给观众、同行和专业人员听，让他们的肯定给自己继续下去的信念？？

最后几集编剧的意图大概是制造正京和俊英是否还有可能，颂雅能不能坚持住这样的悬念，她也应该是非常了解观众的诉求，大结局必须是完美浪漫甜蜜的。

我每次看俊英和颂雅对话，都很奇怪编剧写给他们台词的思路，他们基本会问对方，某某事是否进行得顺利，然后一个人强颜欢笑回答“是的”，气氛在欲言又止，顾左右而言他中变得愈加压抑低沉）

颂雅和车仁英组长聊天时，编剧为什么不能让车组长告知颂雅俊英遭遇的困境呢？

这样颂雅也不会总是沉浸在不安的情绪里，明白俊英没及时联系她不是因为对正京还有感情。

1201【EP12图文】 既然定位是浪漫的爱情故事，一些细节不用太较真。

不过按照常理来说，起步比同龄人晚很多的颂雅为了考音乐系，是不是应该找一个经验丰富的专业老师教。

没有这么做的原因一方面她父母不是太支持她转行，毕竟除了付出时间，请老师还需要相当一笔费用。

一方面东润很nice，不会狠批她。

但说实话颂雅的成绩一直不理想，是否还是和指导的老师有密切的关系。

东润至多只是一个学小提琴多年的技艺娴熟的学生而已，和专业老师还是有差别的。

分手前两人最浪漫亲近的一次散步，也是1214集两人最美好的一个场景 颂雅一直热爱着小提琴，那她到底爱小提琴什么？

应该怎样去爱？

是否因为他人的贬低和打击就不爱了？

虚伪势利的教授没有把你当成团员，这个冲击实在太大。

需要时间平复调整、疗伤止痛。

但缓过劲来，还是应该积极地去思考，这么辛苦坚持到现在，小提琴带来的愉悦和幸福感，是否因为他人的评价、刻意的打压而不复存在了。

之前除了15,16集，我其他都看的cut版。

不知在我还没有看的内容里，编剧是否讲清楚了颂雅何以从此不再怀疑自己，而正京再也不是阻碍。

1129【EP11图文】 颂雅告诉俊英：他说的都是好话，告诉我除了乐器还有其他道路。

我连同学们练习的一半时间都不到，要想追上他们，事实上是不可能的。

我的天赋也不是强大到可以战胜那些时间积累（相爱的人，对于对方此时正面临的烦恼，承受的痛苦，一句安慰的话也没有说，而是紧紧握住她的手，用指间传递的温度和力度告诉她——你辛苦了。

我相信你会做得很好。

别担心，一切都会好起来的。

编导的意思我领会到了。

但是！！

这场戏加几句台词根本不影响整体氛围，反而可以让两人的感情更进一步，让颂雅多依靠信任俊英一些。

好歹让俊英表达一下：每天忙着练习和室内乐团的事，你辛苦了。

遇到李教授这样的教授，面对同学的议论和打击，你还是这样兢兢业业，勤奋努力着，你很坚强也很有能力，我为你感到骄傲。

但也不要太累，有时也要学会拒绝。

你学小提琴是比其他人晚一些，这一路走来很不容易。

要不被别人的评价打乱自己的节奏似乎有点不太可能，但值得你去探索挑战。

迷茫的时候想一想热爱的小提琴，专注地演奏出你心中的音乐，我期待着……）

除了向对方隐瞒，两人各自的苦还是各自抗，和恋爱前没有区别 最无语的是11集，编剧让俊英对颂雅目前的艰难处境（室内乐团、与合奏钢琴师合作不顺、能力局限的失落、不明朗的未来、十年好友负气离开……）竟然只是这样的应对。

而颂雅即使了解了俊英的家庭、他为何常年频繁演出，也还是没有能明白长久以来困扰俊英的那些问题（柴可夫斯基大赛的压力、与刘教授不和、技艺与音乐理想的博弈，和贤浩的误会未解……）持续无法为对方分担任何痛苦不安，心事无处诉说，误会加深，对自己也愈发无力……这么好这么难得的阵容，而且开局还是很不错的。

真心不懂编剧为啥把他俩的感情写成这副模样？

因为相遇太晚，开始太晚，仅凭喜欢的心意，已经无法追赶上累积的时间了吗？

可以追赶的上的，幸福来得稍微迟了一点点，颂雅xi,请耐心等待。

1127【EP10图文】

如果我是你，我觉得我会没办法喜欢东润，那才是朋友，不是吗（明明是对方感情不够导致不能在一起却迁怒于十年好友，完全不顾及也不愿去了解，在这场风波里Ta的痛苦和无奈。

再次吐槽编剧的台词水准，只有情绪的发泄，而没有什么实质性的内容）

我在说服自己对剧情尽可能断了念想，少想“怎么可以和为什么”1125【EP09图文】 金旻载的眼神演技，细腻传神极了。

充分表现了当时的俊英深陷在颂雅魅力中

要是没有那些纷杂的人和事，他们的恋爱该是多么完美啊 甜蜜的冰激凌之吻，是这剧的经典浪漫场景之一

超甜的这集过后，剧情愈发沉闷沉重了1123【EP08图文】 颂雅在回家的公交车上，回想起和俊英沉闷的晚餐，不禁自言自语道：是什么……这么难啊？

（刘教授的话很刺耳，但无论俊英多么不想承认，这次老师说的是残酷的事实。

单看两人各自的专业领域，俊英和颂雅的困惑和痛苦不在一个层面上。

颂雅因自身的局限，很难逾越。

而俊英的处境，远比颂雅更复杂更难克服，这就是当时颂雅百思不得其解的这么难的事。

因此只能各怀各的心事，是他们之后常常低气压的因素之一）

俊英确实不能理解颂雅。

因为他们看这个问题的角度完全不一样。

他和颂雅在专业领域的位置相差悬殊，这也是无法否认的事实。

但我认为这里俊英不该对颂雅发脾气 答应正京帮她伴奏这件事，是不是突然点醒了俊英。

他发现自己再不主动去向颂雅解释清楚，他们之间的距离会越来越远 。

然而，在过于迫切激动的心情下，表达的内容与语言的组织、逻辑性完全不匹配“有话说，请等我”的结果居然是这样，颂雅伤心失望极了，两眼含泪，转身就要离去。

俊英，总是把自己排在最后，所以不怎么表达自己的想法。

虽然因为这样，有时候会有点闷，但那孩子一旦付出真心，是绝对不会先收回的。

这点，你不妨相信我。

1122【EP07图文】 颂雅：七八两集，颂雅开始变得患得患失，优柔寡断。

当然，为情所困时的迷茫和伤感是可以理解的。

不过编剧却让她在相当长的篇幅里维持着这样的状态。

俊英：一个很苦很苦的人，无论是家庭、事业还是爱情。

他都比一般人痛苦坎坷许多。

世界级演奏家光环背后，是似乎永远也还不清的债、是势利的教授总是试图把他当成牵线木偶来控制进而谋私利，是十五年的朋友因嫉妒导致往昔铁三角组合分崩离析，是一心想保护爱惜颂雅，却因隐藏自己太多太深使得她不堪忍受最终离他远去。

第七集俊英颂雅的练习曲目：拉赫玛尼诺夫10首前奏曲之五（10 Preludes Op.23-No.5 In G minor）弗兰克A大调小提琴奏鸣曲（Ccsar Fanck: Violin Sonatain A Major）

也许对俊英来说，什么能抵御孤身一人在异地的孤独无助呢？

思念一个曾给自己带来过温暖的朋友。

每年她生日时为她亲自弹奏《梦幻曲》 谈恋爱有时是要说废话的呀，“吃饭了吗？

”、“早点休息，别太累”……俊英不明白这些。

因此“我是喜欢过正京，但那已经是过去的事了。

请不要担心。

相信我。

”这样的短信，颂雅是不会收到的。

十五年，十五年，十五年……哪个女孩会不介意心有所属的那个人，居然和另一个女孩一起度过了这么漫长的岁月。

何况那还是一个小提琴拉得非常好的女孩。

1121 【第七八集乱弹】 因为想把这两集颂雅和俊英的感情发展单独编辑，所以先发布其他剧情图文。

欢迎点击文章开头部分的链接浏览。

贤浩深深不解相爱十年，正京怎能如此轻易说出分手。

日后贤浩或许会感谢正京的绝情和无理加速了他的蜕变和成熟。

少参加一次大赛不会改变任何事，因为是金子总会闪光的。

但你这样随意背叛最应该信任珍惜的朋友，改变了很多事。

1119 【EP06图文】

俊英完全可以将自己和正京的事原原本本地告诉颂雅，他的沉默反而使得局面变得愈加复杂。

俊英了解到自己那晚打电话给正京时，颂雅也在。

他居然还是没有将发生了什么事告诉心急如焚的颂雅，编剧也太折磨人了。

因为理事长突然晕倒而没有办法和你联系，俊英为什么连这话都不能说出来呢？

因为要完成十六集编制啊，剧情不能进展太快

在颂雅对俊英感情越来越深时，俊英却停滞不前。

颂雅已经无法说服自己收回对俊英的爱，走自己的路。

这告白的场面，更多的是悲伤和失望啊。

1117 【EP05图文】 第一次看这段，我就被俊英的眼神震撼到了 几日不见，他注视她的目光变得热烈又直白，似乎是确认她眼中是否愁云密布（他还惦记着上次讨论“天赋”，两人不欢而散的心结），又好像在说“我很想你”

这场戏是全剧我个人最喜欢的片段之一 致小提琴师蔡颂雅这几个字表达了俊英对颂雅百分百的欣赏、认可、喜爱和倾慕

颂雅的感动并非因为这是来自世界级演奏家的赞誉，而是眼前的这个人，他对自己的了解，知晓她热爱小提琴，渴望成为一名出色的小提琴师 柜门轻快迅速地关上，她久久凝视的签名CD预示着他们心中所想就要成为现实只是好事多磨，观众还需耐心等待

海报拍的就是这个场景。

导演非常棒，演员也配合默契。

1114 【第五集乱弹】

正因为音乐在每个人心目中的感受与表达是不一样的，音乐构建的世界才如此丰富。

相比欢乐，悲伤的曲目更直抵人心，是更为复杂美妙的收听体验

[贤浩角度] 痴心的大提琴手，爱慕追求正京多年。

终于告白成功，和正京正式在一起了。

可让他深深痛苦的是，正京爱的不是自己。

他无法放弃这段感情，他已付出期待了太多。

他能做的，只有紧紧抓住正京，让俊英远走他乡，远离正京的视线。

俊英发现默默独自喜欢时了解的正京与如今不顾一切和自己告白的正京，似乎是两个完全不一样的人。

1112【第四集图文】

正京居然和颂雅同一天生日。

但俊英似乎完全忘记了这件事。

那一晚，他的眼里只看到颂雅，心里只惦记着这个在他怀里哭泣的女孩。

有的场景台词信息太少，无法完整理解人物、剧情。

不和正京在一起是俊英可以选择的，但正京是不是结婚，选择和谁结婚并不是俊英应该给出的建议

正京并不知道自己要的是什么，也许她只是无法承认自己失败。

俊英不想再让正京误会自己对她的感情，短暂的震惊之后，他做出了选择

编剧要是能写出俊英身为钢琴家更丰富的生活、内心世界、个性色彩该多好1110【第三集图文】 和后半部分剧情相比，最初几集真是好看啊。

两人都在不经意间被吸引、不自觉地观察对方，不自知的心动着不奢望俊英的理解和安慰但俊英却是那么希望能安慰颂雅把一个拥抱拍得如此动人感人触动到心的细腻情感流动编导演都太赞，让观众能充分感知到这份美好与悸动

观众都非常清楚这绝对不是朋友间的拥抱。

同时这也是本剧非常难得和重要的一次拥抱1109 【第三集台词】

颂雅和俊英之间有一种灵魂契合的天然吸引，他们似乎已经能微微感应到对方是一个可以和我灵魂对话的人，是一个我可以托付信任、收获安慰的人。

1.偶尔来首尔，一切都已经变了。

只有宫阙维持原貌，始终矗立在原地。

所以总是想起来。

虽然也会弹现代乐，但是巴赫、莫扎特、贝多芬，这些音乐更吸引我。

感觉有种长久不变的鲜活。

2.提起比赛，我最先回忆起的是什么？

静寂，刚刚那种宁静。

以前，我第一次出国参加比赛的时候，参赛者全都住在同一家酒店，头天抵达后，先睡下了。

但凌晨被嘈杂的钢琴声吵醒了，三十几个人，每人房间一架钢琴，大家都从凌晨开始练琴，一开始真的特别不适应。

然后第一次预选结束，钢琴声变小了。

因为淘汰的选手们回家了。

从那时起，只能听到十几架钢琴的琴声。

而几天后，二次预选结束，减少到了六架，最后一天，结束决赛演奏，领完奖，参加完庆祝派对回到酒店，一片静默。

明明直到那天早上还能听到各房间传来的钢琴声，那个夜晚却变成四下无声的静寂。

实在太强烈，让我无法忘记。

3.俊英一年表演8、90场，三四天就有一场。

飞机、彩排、公演VIP招待会、专辑签名会连轴转，一觉睡醒又得换地方。

中途还得抽空接受采访，练习新曲。

但好不容易赛出点名声的新人，过劳虚脱都是奢侈。

体力也是种自我管理。

不管怎么说，俊英的安息年，除了财团十五周年的公演，不参加任何公开行程

俊英迅速把门关上不让颂雅听到东润敏星的谈话，这是为什么呢？

潜意识中希望颂雅不要受到伤害。

想保护好她，因此行动先于理性。

这太不符合俊英的个性了，但也是这个举动能清楚看出俊英对颂雅是有别于一般朋友的。

4.颂雅喜欢餐厅播放的曲子，贝多芬，月光奏鸣曲。

升C小调第十四钢琴奏鸣曲，又名月光曲。

勃拉姆斯G大调小提琴第一奏鸣曲，作品78。

贤浩说，拉小提琴的，好像人人都爱着曲子。

正京不怎么喜欢的原因是这首曲子的背景，舒曼死后，克拉拉独自抚养孩子，但小儿子重病缠身，最后去世了。

勃拉姆斯听闻这噩耗，为克拉拉写了一小段旋律，寄了信给她，那就是勃拉姆斯第一小提琴奏鸣曲的第二乐章。

勃拉姆斯式的安慰和慰藉，不用语言用音乐。

贤浩问，为什么不直接去安慰？

正京回答，也许对勃拉姆斯来说，音乐比语言更容易吧。

5.理事长问正京，俊英是怎样的人？

他是……比起语言，觉得音乐更容易的人 6.音乐能带来安慰吗？

还是一句话更能带来安慰？

必须相信吧，我们选择了音乐，应该相信音乐能带来安慰。

但颂雅却想不起来自己何时被音乐安慰过。

满脑子浮现的，只有那些单恋、被伤害的时刻 7.车组长不愿俊英参加艺高的访谈会，她说俊英的过去并没有过去，而是还是现在进行时1107 【第二集图文】EP02完整图文

也许有时人们爱的只是那种被关怀呵护重视的感觉而非真实的对方 人总要找到自己情绪的出口，总要在荆棘密布的世界里寻求一点安慰、一点共鸣。

《梦幻曲》对俊英的意义非凡不止是因为这是舒曼的经典作品，也因为俊英寄托了很多对正京的感情在其中

这个片段把金珉载拍得非常帅 大师对俊英说：不要为了让所有人都满意你的演奏，太费力了。

虽然让比赛所有评委都给出八分，肯定能拿第一名。

但有时，让一两位给出十分，其他人给六七分，也许更好。

因为那样，对那一两位来说，会成为一生难忘的演奏。

不要畏惧任何事，跟随自己的内心吧。

金珉载应该会前途无量。

虽然还有一点点稚气未脱，但眼神已能传达出较为丰富的含义了1106【第二集台词摘录】

后来他知道了，原来那个吻是出于嫉妒。

觉得去到自己无法企及之地的他，很讨厌。

所以想要确认。

自己对他，是否依然是重要的人1、 弦乐器共鸣箱上的开口，形似F而成为F孔2、 柴可夫斯基大赛与肖邦国际钢琴比赛，伊丽莎白女王国际音乐比赛并称世界三大古典音乐赛事，每4年一次3、 景厚文化财团理事长罗文淑，是从父亲的随行秘书开始入行的。

一辈子忙着工作。

谦虚表示自己不太懂音乐。

十五年前退了下来，设立了文化财团后，成为理事长。

自诩是请吃饭的人，创作优秀音乐的演奏家，还有在幕后出力的工作人员们，想招待他们吃顿美食的人。

所以每次有新员工进来，都会这样以私人身份邀请他们吃饭，拜托他们多照顾财团。

4、 正京表示自己的名字并不是来自舒曼童年情景中的情景二字，而是来自妈妈的名字郑敬善。

正京与郑敬同音。

5、俊英弹奏的钢琴是Steinway & sons（德国施坦威钢琴），钢琴中的劳斯莱斯 6、俊英弹奏梦幻曲前提到韩石峰：朝鲜书法第一人。

有个典故说其母为了防止孩子们骄傲，让他们关灯写字，自己关灯切年糕。

开灯后发现年糕整整齐齐，字迹歪歪扭扭的韩石峰，此后开始奋发图强，成为了朝鲜中期最有名的的书法家。

贤浩说俊英曾经最爱舒曼。

决定再也不弹舒曼的俊英，不是不再爱舒曼，而是这份爱让他痛心不已 7、俊英独白：有些瞬间，会忽然领悟一些事。

我从来未曾享受过比赛。

每次三四公斤地掉体重，被失眠困扰。

但是我，为了两个理由，不停地参加比赛。

其一是为了赚奖金充当生活费，自从考上艺术高中，独自来到首尔，我就得自己负担生计，而另一个理由，是为了最后即将放弃时，向我伸出援手的那个人，以奖学金为名，给予我的那笔钱，代价是某个孩子的悲伤。

虽然讨厌那个孩子的悲剧成为我的幸运，但我想继续弹钢琴也不想回家。

所以我决定成为那个孩子的朋友。

希望那样，自己的心里能轻松些。

然后开始马不停蹄地参加比赛。

为了让帮助我的那个人感到欣慰。

然而获得第二名的最后一场比赛后离开韩国，夜夜在异国酒店房间里独自入睡的时光会如此难熬，是我始料未及的。

除了正京，俊英也许没有和其他同龄女孩有过交往。

他们都是年少开始学乐器的，从学生时代合作至今，见证了彼此的成长也有相同的话题，能理解音乐求学路上的艰辛。

萌发爱意可以说是水到渠成，自然不过的事。

在舞台上掏空一切回来的每一夜，都想着那个孩子。

也想着我的另一个朋友。

这份感情该称作友情还是称作怜悯亦或负罪感呢？

越是细想越是莫名害怕，索性一路回避。

却在那一瞬间醒悟了，我正爱着那孩子这件事。

但其实我早就知道，只是提前明白了那是不能被发现的心思。

苦苦期盼了好几年的安息年，打一开始，一切都一塌糊涂。

那些明知道却不愿面对，索性一直回避的事实，接二连三地露出真面目。

接下来又会是什么。

1105 【第二集前半碎语】

回看自己昨天写的叙述性文字，突然发现不怎么好。

我早就明白，如果希望愉快地看韩剧（以爱情线为主的题材），那就不要细究剧情，探讨其合理性。

第二集的感受仍是片段式的，不那么连贯。

简单罗列一下1、看cut版时，我就觉得这剧本质上是一部很韩剧的韩剧。

不过还是有两个不同之处。

一 是颂雅这条线多了两个比较重要的人物，海报也是六个人的。

二是对于剧迷来说，古典音乐的美与沉静的确是可以让人忽略沉闷缓慢的剧情。

2、韩剧的尴尬矛盾之处，往往是开始的很美丽，但进入中后段篇幅太长而内容不够，剧情变得重复，来来回回没突破，男女主最初的设定、性格的棱角、闪光处……似乎也消失不见了。

这剧同样如此。

因此看韩剧大部分时候是演技欣赏现场，不必多想剧情啦。

3、很多很多韩剧反反复复阐述表达了同一个道理——不爱自己的人，也无法去爱他人。

你苛求某人对你的爱，很可能那个人从来就不具备你渴望的一切。

你只是爱上了爱情的感觉，那种紧张悸动的混乱和陷入爱情很类似。

爱不是单方面索取，需要经受磨难和考验。

一个人应该先努力成为自己，再去期许爱情。

4、尹东润活得好洒脱。

制琴技艺出色，既是爱好也是职业，开着餐馆，有自己的产业。

放弃小提琴也许是因为不够爱，水平到瓶颈了，不如放下另寻出口。

5、不喜欢敏星这个角色。

关于她的剧情都有些刻意牵强了。

功能性角色部分的故事也的确是比较难写。

6、贤浩，暂时空白。

观望中

正京这个时期的造型很健康阳光，状态也非常好的感觉。

7、组长是出演过《太阳的后裔》等很多韩剧的黄金配角了。

经验丰富的演员，气场不一般。

很喜欢这个人物。

8、理事长就更不用说了，写到她，我脑海里立刻蹦出《WWW》里强势的会长，《黑狗》里最nice的尹如花老师、《通往机场的路》男主的母亲这些形象。

她还出演过很多不同的作品。

9、颂雅和东润这么多年都没发展成恋人的关键因素是什么呢？

对剧情，我还是有一点好奇心的。

10、俊英的性格有点模糊。

钢琴家形象方面，我认为还是缺了一点独特的魅力和底蕴。

1102 前些日子被这剧清新独特的海报吸引，但没时间每周追看，我先看的是B站上的两人对手戏Cut版。

因此对于整部剧的内容、剧情发展大致是了解的。

这几天静下心来发现不看完整剧集对人物、故事的理解还是有蛮多空白的，于是决定回看。

【第一集部分随感】 最近忙，完整看一集都变得有点困难。

想到什么就先记录一点。

命运般的初相见 音乐/乐器对颂雅的意义与俊英完全不一样 也因此有段时间两人对才华的理解并无多少相通之处 俊英达到的乐器演奏的境界、表现作品的完整度与程度、业界对他的认知好评、他取得的荣誉光环这些都是颂雅无比渴望却难以企及的。

而颂雅心中对音乐近乎神圣的热爱、对小提琴发自内心纯粹的喜爱也是俊英不能感受到的。

俊英被自己的才华所累，沉重的家庭负担，辗转奔波于世界各地演出比赛……使得他并不陶醉于自己演奏的钢琴曲，也并不因这份高超的技艺而觉满足幸福。

颂雅为自己达不到的能力所累，她无法接受自己的才华只能如此，她怎能放弃心爱的小提琴，如何收起琴盒告诉自己即使再勤奋刻苦可我依然天分不够。

1104[颂雅初印象]都说梦想可贵，不存在大小的区别。

然而只要你选择以专业演奏（家）为目标学乐器，那无疑是一个奢侈的梦想。

先不论投入的时间精力和结果是否成正比，仅“天赋”这个门槛就足以让很多人望而却步了。

学乐器的念头除了家庭因素，我想很多人也许是觉得舞台上那些弹钢琴、拉小提琴、打架子鼓的人很酷很有范，有一种特别耀眼的光芒。

不过一旦了解了喜欢与专业之间的天壤之别，大部分人在“想想”这里止步。

当然，的确有一部分人是发自真心喜爱的，但也只是把弹奏乐器当成兴趣爱好，陶冶情操，自娱自乐。

把爱好当成谋生的职业，要么会非常辛苦，要么会失去其中一项。

放弃即将学成且就业良好的经营学专业，转而去学小提琴，颂雅这样的人实在太稀有了

因此我认为颂雅是一个非常纯粹且极有深度的女孩子。

她清楚地知道自己要的是什么，她甘愿为了心中的梦想，付出最宝贵的青春。

无论是否有家人的支持，不管周围的同学比自己足足小了七岁，但拉琴的历史却比她长了很多的尴尬局面。

这样看，颂雅性格中又包含了极其坚韧的部分。

再从她把未来寄托在自己对音乐、小提琴的痴迷、执着和付出上，可以认为颂雅是一个具有浪漫情怀和挑战精神的人。

只是，活得任性的同时也要具备能承受挫折、失败的能力。

追随梦想的过程并不美妙顺利，反而是伴随着孤独、自我怀疑和进退两难。

尹社长的梦想是成为世界上最好的小提琴制作师。

制琴师，很冷门的职业呢，据说喜欢的人非常痴迷，只认某人做的琴。

不禁想起李宗盛开创了自己的手工吉他品牌——李吉他。

[俊英初印象] 相对颂雅，第一集的俊英并没有给我很多感触。

一个有点沉闷的年轻钢琴家。

后面的剧情用了相当多的篇幅展开他、贤浩、正京三人的感情纠葛。

正京是可以不用为自己生计发愁的小提琴大师级演奏家，爱好与职业，不矛盾且互相促进。

她看似有些喜怒无常，情绪不稳定。

内心的不安全感一部分是由于对母亲深深的怀念。

母亲去世的打击太沉重，孤身一人在外求学的她难免空虚难免寂寞。

俊英纽约公演期间突然吻了他，俊英还未从迷惑混乱中走出，就亲眼目睹她和贤浩亲昵地站在一起。

而颂雅写的勃拉姆斯曲目的企划，意为三个人的友情而非“无法实现的爱情” 。

（未完待续……）

还记得看了一点达利和土豆汤之后跟我妹说，这个男主感觉丑帅丑帅的，她还回我说她觉得不丑，我当时还觉得我俩审美可能不一样，可是再多看几集，甚至看完之后，我觉得他变得帅气了。

当然，这个帅气并不是说外在的面貌，只是我自己对于他本人的一些些看法在发生改变，他在土豆汤里确实是演活了那个没什么文化，一心只想钱，却在经营以及对女主的爱方面毫无保留的陈无学。

在看完之后，我居然对他有了想再看一下其他作品的想法，就去网上查资料，惊讶地发现他居然还作为练习生生活过，舞蹈很厉害，甚至还参加过专门竞争rap的节目，那时候我就知道，这个人远不止我所想的那么简单，什么丑帅丑帅的，瞬间觉得自己有些肤浅了。

在百度看到宣传海报，他居然演过你喜欢勃拉姆斯吗，我好惊讶，因为几年前我确实在微博上看到过有人在安利这部剧，不过依稀记得是温暖慢节奏的剧，当时的我可能根本就没心思静下心来看这类型的剧，有时会想天时地利人和好像确实是那么回事，什么时机遇到怎么遇到真的很重要。

在知道他演过你喜欢勃拉姆斯吗，且女主又是朴恩彬，所以毅然决然打开了这部剧。

看到第一集的时候，那种氛围感，我就知道在这个重庆的晚秋打开它是明智之举，氛围感太满溢了以至于我第一集就泪眼婆娑，也不知道泪腺哪来的那么发达。

当天就熬夜看了八集，真的很意犹未尽，虽然不能说每一集的节奏，每一集的剧情都会喜欢，但是俊英xi和颂雅xi的戏份总是会忍不住姨母笑，忍不住为他俩揪心，就好像是我自己，或是我身边的人。

我知道这只是一个美好的愿景，因为普通高中出身的我，身边没有搞艺术的，突然想起讲古典音乐这个背景确实也是我会想打开这部剧的理由之一了。

虽然我总是会抱怨自己是个文科生，而在整个社会环境下都没有很重视的情况下，但我依然认为这个世界必须得有艺术存在，这是这百无聊赖的生活中的调味剂。

我必须要说，颂雅是个很勇敢的女孩子，从剧一开始她就和别人不一样，因为弦乐团表演的位置是按照成绩高低分配的，所以她在最后一排的两个位置，在教授说出今天小提琴感觉已经足够让她和另一个学生离开时，她为了自己争取过，也让男主注意到了她。

她朋友敏星也说过，她至今说过两个喜欢的东西，一个是在读完经营系本科之后决定为了梦想考小提琴专业，另一个就是对俊英的喜欢是勇敢地表达的。

如果没有她的勇敢，不会就读小提琴专业，那也就不会遇到拥有世界级钢琴能力的俊英了。

很多时候我都觉得那句话很对，现在做了什么是会和后来的事情有关联的。

她的梦想很了不起，因为小提琴这种艺术的专业是会和天赋有关的。

她因为起步晚，所以光是考上就已经花费了四年的时间，而在就读时也是付出了努力却依旧是最后一名。

看到她这样，我都会很心痛，感觉上天很不公平，为什么不给她多一点的天赋呢。

又想到俊英的一个学校访谈，颂雅提前问她关于天赋的问题。

他的回答却是为什么自己要有天赋，为什么要从事这个职业，他觉得上天是在惩罚她。

这样的想法又让人觉得很心酸，天赋这种东西真的因人而异，得到不得到都会遗憾吧。

颂雅不算一个有天赋的人，所以她付出了很多努力到最后也只能心痛地卖掉了自己的小提琴。

如果这是发生在现实，那肯定会受到各种人异样的眼光，特别是老一辈，他们觉得这简直就是荒唐，在走弯路，只要不是径直地走向那所理想的目的地，就是在做无用功。

但我看到编剧的访谈，她说即使放弃了梦想，但只要竭尽了全力，就没有遗憾。

如果现实中颂雅是在我身边的人的话，那我也只有敬佩二字，羡慕她拥有追求梦想的勇气，在这个人人自危，害怕赶不上别人而内卷的世界，她却选择追梦的话，那是至高无上的勇气。

谈到爱情，很多人在看到第一集末尾或许就能感觉到那种三角的微妙气氛。

但其实编剧没有用那种狗血的三角恋来形容感情，而是单恋，我也觉得这样的形容更确切一些，毕竟男女主都只是单恋，并没有超出单恋所不该做的事。

俊英和颂雅的感情是让人好磕又让人难受的。

两个都是善良的人，都为别人着想，所以在交流中一直都客客气气地用敬语，甚至在一起之后也一直互相尊敬，他们是克制又深厚的爱。

但是，因为客气，交流中不过多袒露自己的思绪，也让他们有些疏远甚至走到需要分开一段时间的地步。

一开始俊英就对颂雅不一样，他觉得和她在一起很开心，所以难过的时候就想和她一起散散步聊聊天，可是颂雅却发现他不愿说出因为何事而难过，他闭口不谈却在自己十五年好友，单恋那么长久的正京出现状况时给予援手，这当然会给敏感的颂雅带去不安。

本来就因为级别的差距（虽然俊英不在乎）让颂雅心中有一杆秤在心中调节，又因为俊英和正京相识那么久，颂雅心里就觉得自己已经配不上俊英了，让他俩的矛盾越来越大。

看的时候特别揪心，特别想让他俩把话说明白，敞开心扉接纳对方，但转念一想，如果真能及时说明白，真能那么快敞开心扉的话，那可能就不是俊英和颂雅了。

而正因为他俩的特别之处才能有爱情在他俩之间产生。

我真的对他们之间的那种爱情氛围是感触很深的，就好像看到了敏感的自己在面对这些时所产生的想法，那么感同身受。

都说这部剧如果看进去的话，就会很喜欢，而不喜欢的人也会非常不喜欢。

不过没关系，对我有感触就好，哪怕一点点。

本来还想写点关于学校教授之间的内容的，现在想来也没太大必要了。

反正这样的话题，好像也是东亚三国非常常见的了，以前还天真地以为只有中国有这样世俗的关系。

这部剧里，讲了那么一点点教授之间竞争的关系，但我觉得讲得不算深入，好像最后也没给出结局，所以略过啦。

写这么多已经很多废话啦，本来在看剧过程想法砰砰砰地蹦出来，现在发现好像都忘记了，只剩下废话连篇了，那就这样了，我们下一部剧见！

一分加在演员很用心地拉琴，女主剧抛式演技和女主穿搭上（第7，8集真的好看）。

抛开音乐的外壳是很俗套的韩剧情节，8集定律居然正好卡在第八集在一起，此前男主铺垫的等他的情绪全部打破（也许是为了体现出爱情就是存在冲动），很可惜女二这对。

编剧想刻画群像但感觉功力不够，女主的同学和她男朋友的剧情很奇怪。

一开始看这个女婿比《非常律师》的帅一点，但最后还是选后者吧，男主有点优柔寡断，好几次都话到嘴边就是憋着。

这部剧倒是有一些启发意义：1.再次提醒我暧昧期你没有过去的坎未来就是个雷点 2.关于高敏感人格怎么面对爱情，学业的人际处理 3.怎么处理好自己热爱与擅长（一开始觉得女主一心热衷于小提琴很果敢，后来真是现实越来越打击，但感觉她对自己的确认很大一部分来自他人）❤很喜欢剧里的一句话：最弱的时候就是渐强的瞬间！

这部韩剧和萨冈的一本小说同名，不过剧情和小说无关，倒是借壳勃拉姆斯和舒曼以及舒曼妻子克拉拉的一段闷骚三角恋搭出了几位音乐生之间的n重三角关系：三角1:男主→女二←男二三角2：女主→男三←女三三角3：女主→男主←女二三角4：男主→女主←男三已知1：女主，女三是好朋友。

已知2：男主，男二和女二是少年时就在一起玩耍的好朋友。

已知3：女主没忍住先表白，知道了男主曾经坎坷的暗恋之路。

看起来很绕，其实第八集以后基本围绕第三条线叨逼叨。

乐理部分我一窍不通，但对八卦还是做了点功课。

作为标题中的灵魂人物勃拉姆斯深得舒曼赏识，二人亦师亦友，直至舒曼精神分裂又很快去世。

舒曼的妻子克拉拉也是一位极具魅力的作曲家，对勃拉姆斯而言，是女神级的存在。

从网上搜到的通信来看，舒曼去世后，勃拉姆斯曾跟克拉拉疯狂地表白过，但克拉拉并未报以热烈的回应，她欣赏勃拉姆斯的才华，坚持将二人的关系定义为“如男性之间的友谊”。

无论在舒曼生前或是死后，二人相始终没有在一起却维系着终身的友谊。

勃拉姆斯的梗说白了就是一段“明明挨着很近却无法更靠近的距离”。

但这层隔膜并不限于剧中的感情线，也是他们几人音乐生涯的最大困境：男主俊英是全剧名气最高的钢琴演奏家，小时候因极高的演奏天赋得到财团关注，持续获得资助，能一路专注学琴，流转于各类钢琴赛事，还迈向了国际演奏舞台。

但他成名后，之所以频繁参加演奏会并非完全出于对钢琴的热爱，而是要替嗜赌成瘾的父亲还债（有点早期韩剧女主那味儿了）。

来自原生家庭的重担使俊英有些迷失，眼看要被后辈赶超，他却找不到能和音乐愉快共处的平衡点。

为了自身价值他必须赢得各类赛事，也只会弹奏令大赛评委都满意的钢琴曲，却从不敢去想自己究竟想弹成什么样。

女主颂雅是个半路出家的小提琴渣，她本来的专业是经济管理，却在本科临毕业前决定不工作，从头开始考音乐学院的小提琴专业。

即便家人再三质疑，她还是坚持了自己的选择，只是光考大学就花了三年。

等她好不容易考进心仪大学，读到大四，琴技还是没啥长进，毕竟周围的同学都有着扎实的童子功，任她在七年时间里再努力也赶超不过别人十几年以同等精力外加名师辅导打下的基础。

之前看到一个精辟的总结，说韩剧的套路是头顶光环的主角A于千万人之中看到了渺小的主角B，而日剧的套路则是千万人中渺小的两人看到了彼此并互相取暖。

故事的开始便是颂雅被指挥喝令退出毕业演出演奏乐团（因为排练时小提琴声部过响，因为演奏团座位按成绩排名，因为她的成绩年年垫底：），在颂雅最难堪的时候，作为特邀钢琴演奏的俊英君假装琴谱掉地，打断了指挥的粗暴呵斥。

两个人由此在机缘巧合下慢慢产生了交集。

但感情的升温也伴随着周围人的质疑和来自女二的无形压力。

女二京景小时候曾被视为正在上升的小提琴新星，母亲突然离世，她的演奏灵气也随之消失。

去美国留学却没有被任何乐团录取，只能打道回国，争取音乐学院的教职（正是女主的学校）。

京景的母亲是一位非常著名的钢琴演奏家，她和俊英的纠葛也和母亲的离世缠在了一起。

因为后者之所以能得到财团资助，就是因为财团的理事长（即京景的外婆）为了纪念去世的女儿，特地设立了资助钢琴琴童的基金。

这让俊英从小对京景心生愧疚，仿佛自己获得的幸运是一种原罪，凌驾于京景的悲惨遭遇之上。

在颂雅眼中，京景是琴艺远在自己之上的财团大小姐，但对于京景而言，童年的传奇已成为今日平庸的最大讽刺。

最残忍的一幕是她的外婆劝她放弃小提琴，接管财团被拒绝后，说出了她一直不愿意面对的真相：你的音乐生涯很早就结束了，你还不知道吗？

（为什么东亚女性在电视剧里都要比男性承受更多的羞辱和磨难！！！

）这三人的困境不免使人想到一个附属问题：天赋到底是恩赐还是厄运？

在颂雅决定报考音乐学院的时候，她的父亲就问了她一个问题：你觉得自己真的有天赋吗？

每当她的学琴之路遇到挫折后，这个问题就会冒出来敲打她。

从始至终，她都与天赋无缘，并在最后接纳了这样的自己，放弃了小提琴专业的读研资格。

俊英的天赋的并没有给他带来更多快乐，他曾回忆过参加钢琴比赛的经历，随着赛程推进，不断有人被淘汰，周围练琴的声音也逐渐稀释，等他拿到奖回酒店房间，只剩下安静的四面白墙。

而京景呢，相较从未获得和一直拥有的前两人，她是从殿堂跌落到谷底的失意人。

那些知道自己拥有天赋的人，是否也承受着巨大的压力？

为了守护这股莫名降临的能量，还要花更多精力去打磨锻造，“孤独”可能是与天赋配比最低一级的考验。

小冒坚持原创的562篇 一生只爱一个人，一生专注一件事的勃拉姆斯，已经足够动人了。

最近我陷入了毫无疑问的剧荒期，除了《恶之花》和《秘密森林2》万分投入追更，其他日剧，韩剧，美剧新一季都属于顺带追追的范畴。

李准基炸裂演技绽放《恶之花》，先天人格缺陷vs后天恶的习得？

李准基恶之花：始于颜值演技，陷入人格魅力，毁灭的人生如何重建所以我都开始投向了口碑还不错的国产剧。

热播国产新剧推荐：《以家人之名》《琉璃》《穿越火线》快乐就好仙侠古偶《琉璃》口碑两极分化，认真好演员总会代替流量迎来春天熬夜追完国产悬疑良心剧《摩天大楼》：年度国产最佳！

没想到，在没什么期待的新韩剧里，发现了一部温柔治愈的慢节奏古典音乐题材剧，娓娓道来的美好流淌——《你喜欢勃拉姆斯吗》

0119岁的时候，想过一事无成的29岁？

这部剧，讲述名门音乐学院的学生们和他们周围的人们的故事。

在小清新中，有种淡淡的忧伤。

这些专攻音乐的孩子们，从三、四岁起就接受专业练习、演奏、参加音乐会，人生看起来顺遂美好，前途无量。

但其实每一种人生，都不是轻而易举的。

比如，学习音乐这种高雅奢侈的专业的，不见得都是养尊处优的财阀和中产，还有出身自家境不好，完全和古典音乐无缘的“司机食堂”的男主。

金旻载饰演的钢琴师朴俊英，靠着一份专注的热爱，和国内外比赛中数次拿奖的好成绩，接受文化财团长年的后援，才能坚持下去。

即使他年仅30，已经学有所成，成为音乐家的佼佼者，一样要面对事业的瓶颈期，虽然万年第二也很出色，真不是容易的事，但是，人们包括自己，都是更习惯于只关注冠军和第一。

看似名利双收，但其实并没有大家想象中夸张的高收入，反而还要去贴补家里，温和沉默的小哥哥，家里也有难言之隐。

比如，坚持热爱的梦想孤注一掷，和务实地承担起“三十而立”的两种人生选择，到底该怎么办的迷茫和挣扎。

朴恩斌饰演女主，音乐学院器乐系小提琴专业大四学生蔡松儿。

29岁才毕业，比同学们大7岁——因为她从全国之名的管理系毕业后，挑战了4次才考入同一所大学的音乐学院，勇敢放弃光明的前途，去挑战未知的梦想。

即使音乐生涯顺利，很有可能只是演奏家身后众多演奏者之一，默默坐在最后一排的角落里，永远不是舞台的C位和焦点。

家庭的条件，和父母还算宽容的态度，支持她走到了29岁，可是她还应该继续任性下去吗？

再比如，出身世家，被寄予厚望的天才儿童，长大后泯然众人矣的“伤仲永”的痛，不够优秀的压力，也许也会喘不过来气，渴望叛逆，渴望打破日常，不再循规蹈矩。

富二代也不是那么容易的。

02求而不得，人生常事男女主专业上一个功成名就，一个在放弃边缘挣扎，如何相遇——因为他们无意中，发现了对方都是的存在，处境相似，心酸暗勃拉姆斯恋单恋的人，总能相互理解。

1853年，二十岁的勃拉姆斯初次见到大他十四岁，并且已是几个孩子母亲的克克拉，并且一见钟情。

爱情当然可以打破但她世俗桎梏，年龄偏见，但偏偏她是他尊敬的老师舒曼的妻子，也就是师母。

理智压制住了勃拉姆斯的感情，他一直同克拉拉一起照顾生病的舒曼和孩子们，直到1856年，舒曼在精神病医院里死去。

然后，他选择远走他方，用空间隔绝爱情，避免濒临失控。

他从没停止用另一种方式，爱着克拉拉：他资助克拉拉全国巡回演奏舒曼的所有作品；他一直和克拉拉保持联系，时刻关心着对方的生活；写给无数封情书，却始终没有寄出去；一八七五年，他用了二十年完成献给克拉拉的《C小调钢琴四重奏》；他一生所创作的每一份乐谱手稿，都寄给克拉拉；他一生未婚。

我喜欢你，可能只是我的事情，不打扰，不强求；单向的爱情也是高尚伟大的，甚至单恋一个人也能完成和纪念。

所以这部剧里，男主和女主都会有这样的设定，配合着应情应景的古典音乐，非常动人。

女主问向男主，你喜欢赫拉姆斯吗，就等同于，你也会做这样的选择吗？

每一份爱在心中口难开的守望，男女主的种种成熟善良的反应和表现，真的让人心疼又动容。

没有回报的爱情，其实也有幸福的小确幸时——全心全意喜欢一个人，不求回报和回应的感觉，也是充实的。

03“四分之一人生危机”：三十不立的普通人还有希望吗我特别能理解这部剧里，每一个角色，不管他们的行为我能否认同，大概是我年纪渐长，学会体谅和包容每一种与众不同，与己不同的人事物。

女主温吞纠结，让人着急上火吗？

男主活该是个被利用的烂好人吗？

如果都从这个角度去看待，那这部剧真的不适合追求，短平快，高效强势成功的观众。

她表现的，本就是一种不再青春的迷茫，求而不得的无奈，无能为力还得苦中作乐的非高光非至暗的人生。

这其实就是一种，“四分之一人生危机”：具体是指青年时代对单位、对象、脱贫致富等各方面焦虑的汇总，描述了一种“难道我这辈子就这么回事了吗”的人生危机感。

稚嫩，但真实，刺骨。

自从迈入25岁大关，我就有种不明觉厉的紧迫感和拼命渴望成熟的迫切愿望。

经常某些时刻，面对种种，突然油然而生，言之有理，细思极恐的复杂心情。

就是平静的难过，然后即使看不清未来，也没有十足的把握，收拾起片刻的脆弱无助，做好眼前的每一件事，认真对待生活的每一天，珍惜身边的每一个重要的人。

这就是这部剧里，每一个人带给我的感受——人生各有各的一地鸡毛，但大家不都在挺着，而且不都挺得挺好？

仅此而已。

不辉煌不成功的人生，一样值得过，因为这是我自己的生活。

不由得想起上半年，同样清新治愈的《天气好的话，我会去找你》。

朴敏英徐康俊治愈暖心：浪漫版“小森林”慢生活，致忘了诗的我们04“无用之美”的吸引力这部剧除了立意贴近生活，小清新文艺十足以外，其实质量很不错。

1.男主小哥哥不是第一次做主演，但却是第一次让我觉得剧整体可看性很高的作品。

他留给我最深的记忆点，就是《浪漫医生金师傅》里的男护士配角，《伟大的诱惑》里也是比主线CP更吸引人的复线CP。

浪漫医生金师傅2：医生早该被拉下神坛，同理心平常对待十年追剧总结4：医者仁心，在线救人的18部良心医疗剧推荐 演技合格，但是如果没有好的剧本和角色加成，要脱颖而出真的很难，这部剧我很喜欢，但不知道如此清新，又小众的古典音乐题材，收视率如何。

电视剧内外都一样，理想和现实总有偏差和事与愿违。

2.女主是韩剧20代的主演中，方方面面都无短板的姑娘。

尤其她出演了我今年心目中第一爱的《棒球大联盟》，好感度倍增，她挑选的作品，质量都不错。

2020年我心目中的十佳韩剧已经6部：让娱乐照进现实怒写四次剧评，可见我多喜欢这部剧。

不只PPT，《棒球大联盟》5种麦肯锡谈判力才关键棒球大联盟，黑狗，检察官内传：深度良心职场剧总有一款启发你南宫珉新剧反转不停，失业跨界再就业的职场中年如何逆袭南宫珉《棒球大联盟》关键5步提升领导力，复制爽剧式成功

3.整部剧的剪辑和叙事节奏，都让人觉得舒服又不拖沓，可以享受片刻的慢生活，放空自己，放松身心。

在今年这个倍感焦虑的大环境中，真的实属一股清流。

我相信这部剧，即使有竞争，有冲突，也一定还是反映正面的真善美为主。

4.古典音乐这种高雅艺术，其实没有门槛，只要我们愿意摒弃刻板偏见。

就如《舞蹈风暴》冠军胡沈员说的：“艺术不应该是天上触不可及的繁星，而是埋藏在我们每一个人心中的种子，静待发芽”。

任何艺术，都应该是属于全人类都能去走进，了解，欣赏的文化宝藏。

音乐一定是开放和包容的——我们都可以去感受歌剧，即使不懂专业知识或哲学。

我曾经写过的艺术大师瓦格纳：莎士比亚和贝多芬结合体，走进最懂哲学的古典音乐大师瓦格纳这部剧注定很难大火，不过我希望他能保持这种初衷，好好完成后面的故事。

作者：小冒，同名账号“芸淡风倾”，年读110+本书，两大视频网站入驻作者。

用刻意练习写出多平台10w+，用爱发电。

立志通过写作改变人生，坚持工作、娱乐、阅读、写作和自我提升五不误。

愿意写深度思考剧评+书评的娱乐生活杂博。

天分、热爱、家世，在通往艺术成就的高峰上，哪个是决定性的因素？

俊英、松雅、情景；三个人分别占据了一个极致，也有在艺术之路上不同的终点。

当然，艺术的成就不等于个人生活的幸福。

以往的艺术主题影视，都是有天分的艺术家克服重重困境，最后在舞台上展露光芒。

而女主松雅的塑造更代表普通人：对艺术充满了热爱，但就是无法进一步精进。

最后松雅放弃了音乐，甚至卖了小提琴，我觉得十分可惜。

但是，放弃，也许就是这个故事的一个主题吧。

我愿把我们所有的求而不得视为苦涩的浪漫主义，那么它的名字可以是“单恋”。

世上每个人，都有属于自己的单恋。

勃拉姆斯：德国著名作曲家、钢琴家。

他在最少年的时候爱上了大他14岁的克拉拉，并将这份感情贯穿了余生，却一直隐忍克制没有僭越，因为克拉拉是他老师舒曼的妻子。

舒曼去世后，他的爱藏在给她写的信中，勃拉姆斯一生未婚，他的单恋化为不可言说的心迹，是音乐救了他。

《你喜欢勃拉姆斯吗？

》讲述了一个关于单恋的故事。

以音乐学院为背景，整部剧充满古典主义悠扬动人、缓慢绵长的氛围。

关于理想的单恋朴俊英：少年成名的钢琴演奏家，因在国际音乐大赛上出色的成绩声名鹊起，被很多音乐学生视为榜样和偶像。

蔡颂雅：大龄音乐学院小提琴学员，经营专业毕业后毅然转向小提琴专业发展，考了四年才考上音乐学院，尽管努力练习，却在专业里依旧排名末尾。

男女主相遇在一场演奏会上，男主是众星捧月的明星，女主怀着忐忑的心第一次坐在演奏会的现场进行演奏，不料却在彩排时，仅仅因为小提琴的声音有点大而她的排位又是最后一名，被当众宣告失去这次演奏的机会。

明明也很努力了，可是脖子上练习小提琴的过敏痕迹似乎又在说她的体质还是没有适应；明明也为了想做的事付出勇气与决心了，可是音乐上的才华和多年的差距不是勇气可以弥补的。

对于女主来说，她的单恋是小提琴，可以为之舍弃为之付出，却换不来才华和成就。

男主不得不依靠财团的援助才能继续自己的钢琴梦，负债的家庭使他多年来频繁地演出，但还是无法填满无底洞，为了证明自己的能力顶着压力参加不喜欢的国际钢琴比赛，他的琴音可以取得观众们的称赞但无法表达出真实的自己。

怎样做到某个人心中的十分而不是所有人心中的八分呢？

对于男主来说，他的单恋是弹奏出自己内心的声音。

也正因为这样，在女主羡慕男主才华的时候，他却说如果没有这样的才华，他可能会更加幸福。

我非常喜欢这部剧对追求理想的刻画，20代后半程的他们，在彷徨中挣扎，在努力中看清，最后在拼尽全力后找到真正的自己，或是妥协将热爱封存，像极了每一个想要成功却求而不得的我们。

演奏会因排位末尾失去了演奏的机会后，女主和朋友一起去餐厅吃饭，有个小孩看见女主的小提琴问女主，你拉小提琴很厉害吗，她却说自己只是很喜欢而已。

小提琴教授对她抛出橄榄枝，本以为梦想之路可以顺利进行，最终发现老师不是看重自己的演奏能力，只是希望有个工作能力强的“总务”，旁观者对她说“你开始得太晚了，根本追不上，时间是不可战胜的，喜欢的心情可以理解，但是总得有人告诉你事实。

”当她再一次触碰自己因练习小提琴而导致的脖子上的伤口时，想起自己的初心，某些瞬间是不是也曾被音乐慰藉过，希望音乐再次安慰她的一刻，琴坏了，这时她也知道，自己该放下了。

本是为了幸福而去做的事，最后发现背离了幸福的初衷，也就没有了继续的意义。

比坚持更需要勇气的是放弃，女主本剧最高光的部分就是毕业演奏时，以一首勃拉姆斯的F-A-E奏鸣曲，结束了自己对小提琴的单恋。

仔细想想，觉得自己挺像勃拉姆斯的，一直独自坚持着不被接受的爱，那种单恋，想到此为止了，不过没关系，虽然一直独自深爱，独自受伤，最终这么结束了，但是至少在那段时间里，确实幸福过，那好像就足够了。

关于爱情的单恋某一个时刻，女主发现男主和青梅竹马的女二—同样学习小提琴的财团家女儿，以及他们共同的好朋友——学习大提琴的女二的男朋友，三人之间微妙的氛围后，问了男主一句话“你喜欢勃拉姆斯吗？

”不知是否因与勃拉姆斯一样的单恋，男主坚决否认，并不在任何场合弹奏勃拉姆斯。

某一个时刻，男主发现了女主因她最好的朋友和她喜欢的男孩子暧昧的关系而难过，这一天是女主的生日，比起用言语安慰，他最先想到的是音乐，在她身后为她演奏了她最爱的《月光》后，又转调为《生日快乐》，这是女主因音乐而被慰藉到的瞬间。

虽然是单恋，但是还真的挺浪漫。

男主每年都会给女二送一份固定的生日礼物：他自己演奏的舒曼的《梦幻曲》。

这首曲子是女二名字的由来，也象征着他心中最美好的感情，他每天在练习钢琴之前都会先弹奏一首《梦幻曲》，却从没将这首曲子公开演奏过。

女主在准备转专业学习小提琴时，只有她暗恋的男孩子一个人支持她，并在她追求音乐的道路上不断鼓励她。

这样的男主和女主成为了朋友，也慢慢走到了一起。

正如男主对女主说的那句话“我明白了，白天之所以想回去学校，是想笑一笑吧，因为在一起很开心，总是忍不住笑，原来是我想见你了”后来，男主坚持要给女主的毕业演奏会伴奏，演奏的曲目正是勃拉姆斯的《F-A-E奏鸣曲》，他终于可以演奏勃拉姆斯了，因为她的出现。

很触动我的一个细节是，男主为女主戴上戒指时，她下意识伸出左手，但是男主还是为她戴在了右手。

小提琴演奏者的左手是要拉琴的不能戴首饰，说明即使女主已经选择了放弃，但在男主的心里她一直是一名小提琴演奏家。

就像男主的一个习惯，在每次弹琴之前要擦琴键，擦琴时用的擦琴布是女主以前自己的小提琴擦琴布，女主曾对小提琴的爱，也一直在男主心中珍藏。

想起法国作家萨冈的同名小说《你喜欢勃拉姆斯吗......》，当西蒙问宝珥‘’你喜欢勃拉姆斯吗‘’这句话时，他并不在意她是否真的喜欢勃拉姆斯，他只知道自己是真的喜欢她。

朴俊英用舒曼的《献词》表达了对蔡颂雅深深的爱。

那么就用它的词作结，希望我们所有的热爱，不管是不是单向的、没有结果或回报的，都能给我们一些温暖的力量，这就已经足够了。

不管坚持还是放弃，独自追求的过程，最终还是可以使我们找到真正的幸福。

你是我心，我的全部，你是我的喜乐，也是我的悲伤，你是我的世界，让我悠游其中，我的天空，让我自由遨翔，我的安息之所，让我在那儿放下悲伤。

你是平和，你是安详，你是上天所赐予的，由于你爱我，使我尊敬自己，你的目光，使我平静，你帮助我超越自己，成为更善良、优美的我！

很细腻的感情，不知不觉就陷进去了，是一部适合在秋冬慢慢品味的drama😖—————摘录了一段目击谈—————[#你喜欢勃拉姆斯吗[超话]# 赵成珍演奏会#朴恩斌[超话]# #金旻载[超话]# 目击谈201104]『导演和编剧在采访中都是这样说的，不要拍所有人都给8分的电视剧，而是拍某人会给6分，某人会给10分的电视剧。

那就是100%的成功。

至少对我来说，'勃拉姆斯'的分数是10分以上。

对我来说，勃拉姆斯是"再见"和"安慰"。

对我那没有缓冲时间，也没有病倒的程度就送走了的乐器，进行了献词。

（当然，现在只是作为兴趣在享受）但想想，好像当时过于急躁的送别。

跟它相处10多年了。

没有选择这条路的我，比任何人都了解，我在为了我的幸福而努力的生活着。

所以更希望松雅和俊英幸福。

昨天在公演现场偶遇了松雅和俊英。

即使只说了一句话，也觉得眼泪要流出来了，因为太想表达我感受到的感谢和激动，所以用颤抖的声音说着话，好像没有打起精神交谈。

对俊英说"电视剧有好好收看。

看了剧之后买了儿时情景的乐谱"之后，忘记说"献词已经售罄所以没买到"（所以没有签在献词的乐谱，而是用了儿时情景）。

松雅甚至没有笔，只能用手机S Pen签名。

"我选择做音乐，勃拉姆斯给了我很大的安慰。

"和"电视剧真的非常非常认真的看了"，"我们是同门"，（真的是在乱说，但松雅说很高兴。

) 跟她说"看完大结局之后，widmung（献词）的钢琴编曲乐谱就售罄了，很难买到"。

这番话真的让人很紧张，连蓝光、剧本集、钢琴谱、OST全部都买了的话也没说，也忘记提出拍照请求。

我真的太紧张了，现在我更不想要送走勃拉姆斯。

去哪都不怎么紧张的人，为什么会这样... 还好有口罩遮住了脸太紧张了对于这个疯狂的痴迷者来说，现在两人还是松雅和俊英，能够看到俊松幸福生活的样子，真的太好了。

虽然总有一天我还是要好好地送走这两个人，但首先还是要继续享受这份余韵。

继续得到了充分的安慰，再得到安慰才行。

然后像松雅一样向着光继续前进。

#感谢_Brahms_让我_幸福_』

去年秋天，也多亏了松雅和俊英的陪伴，让我感到很幸福❣️