无头的女人

混乱，标题党，海报党，反面教材。

小事静静发生

中字已翻译完成，也不知有没有人翻过，反正我是没找到。

在线 因为悬疑惊悚标签看的 抽象大闷片 有关印第安人、撞死人的负罪感等等乱七八糟的

9.5/10。①中产阶级女主意外撞死小孩后逃走，但接下来的日子她不断遭受良心的谴责，她想骗自己当时撞死的是小狗但良心却让她越来越煎熬，不过在丈夫和家人的安慰下她最终还是放下良心重新快乐了起来。②从族裔上来说，女主是殖民者后代，被撞死的小孩是原住民，所以这也是一段历史隐喻。③无头的女人，既指画框限制导致女主头顶常常不在画内，也指女主刻意逃避的心态。④一种迷茫而压抑的氛围（文本上对应了女主的心态）的营造：极少的定场镜头（模糊空间位置，增强迷茫感）与配乐；大量的内景、低照度、前景遮挡、虚焦镜头、画幅限制（《扎马》中解释过）。⑤以各种模糊的身体语言来叙事导致情节比较晦涩，虽然这种晦涩很贴合④的气质，但也影响了观众对影像的感知，故扣0.5。

全程跟着女主那一张茫然惊恐并自我怀疑的脸在拍，摄影很美，剪辑很飘。伪悬疑片的设计相当抓人，慢慢将叙事的重心从撞死的是什么这个问题转移到女主的心理状态、人际关系和周遭环境中的一切细节，谜底也在最后被虚化了。最后二十分钟颇具戏剧感的重访，既是女主不断的重压和心理暗示后发酵出来的自我欺骗，也是叙事者对观众的欺骗。电影的结构很完整，用少量的台词拖出了庞杂的中产生活浮世绘，但叙事实在是太碎了，但许多重要的细节都藏的很深且一闪而过，相当不友好。

以為艾幕杜華 結果還是失望 同是監製但不及

片名，海报以及阿莫多瓦制片的字样太迷惑人。。。。

开场的车祸造成了失序，影像上体现为以撞击为中心的跳轴(右侧——左侧），同时也分割了中产阶级的创伤时刻与日常生活，右侧的车内镜头每次出现都伴随着对于真相的，对于自我(历史)罪孽的发现，在这个层面上，撞到的是狗或是人已经没有区别。另一层面，Vero的“认罪”同时伴随着自我意识的觉醒，作为一个一切都任由他人摆布，如笼中鸟一般的女性形象，自毁似乎是摧毁现有秩序的唯一方案。空间被精细的设计分割，人物都被空间本身压迫、囚禁，这种抗争最终消融在模糊的人流之中。

极其成熟的镜头语言，马特尔把纵深利用到了惊人的程度，而且剪辑上非常简练，用最少的镜头表达最多的内容，段落感分明。同时还有大量的画外音作为隐线的叙事，音效用得很精准，和许多设置镜子的场景共同延伸了构图。正是如此也把一个本就复杂的故事变得更加复杂，后半段容易陷入到过于精巧的叙事迷宫之中。

马特尔绝对是当今最值得研读的导演之一，尤其是她对场景空间的把握。这是一部没有建立镜头的影片：全部是内景开场，用多样式的镜头展现空间的多个层次，但抹去整体的坐标，让人如堕云雾中——这正和突遇车祸的女主相类似，在影片中她始终试图回想起事件全貌，观众则也在不断尝试构筑整体印象，女主四处张望，观众则也紧盯着她不放：一种观看的互文产生了。谵妄的女主游荡在仿佛已不属于她的生活场景中，充当着“景框”的角色，这是有别于文学的独属于电影的“线索式人物”，她介乎电影与观众之间，规定着戏剧空间。当她最后发现，一切支持她经验的证据都不复存在时，她也早已认识到自己生活周遭的虚伪，人际关系被一一刺破，突如其来的空虚袭击了她，她认识到了虚伪却无法对抗空虚，于是最终她还是走回了原有的生活，和周遭的人一起形神分离。

会给人新鲜体验的一部电影，故事很平淡但又很抓人，内里是一个历史隐喻，制作和表演都很有水准

《无头的女人》中产女主意外撞死小孩后逃走，她不断遭受良心的谴责，她的良心让她越来越煎熬，在丈夫和家人的安慰下她最终还是放下良心重新快乐了起来。女主是殖民者后代，被撞死的小孩是原住民，历史隐喻。无头的女人，既指画框限制导致女主头顶常常不在画内，也指女主刻意逃避的心态。

很難懂。

#启明会观影节#4/10。完全不是我的菜，不喜欢，很无聊，不明不觉厉，就这样。

入选bbc的最佳100部的理由是？

也不知道发没发生，也不知道是真是假，也不知道何去何从，headless

调度真漂亮啊。

影片将马特尔的导演才华完全展露了出来，主题、调性、氛围、叙事、节奏都拿捏地很好，作者味儿十足。另外，马特尔的影片一定程度上终结了上世纪末期拉美电影魔幻现实主义的方法论，拒绝任何浪漫化的文化表述。

挤压构图，分割的中产阶级