重见天日

又是一部到最后催泪的越战越狱片。

迪特尔的同伴在饱受两年丛林看守生活，逃亡后忍耐饥饿，丛林残酷，精神近于崩溃边缘时，被愤怒的老挝村民在砍下大腿肉接着人头落地之时，内心饱含同情和难过。

也为越狱时，主角同伴的背叛逃亡感到愤慨。

迪特尔是个勇敢，乐观，不畏恐惧的空军上尉，正如他所说的：在小时候，敌机近距离轰炸我们时，我发现飞行员驾驶的飞机美妙极了，于是我从小就向往飞翔。

好莱坞就是美国的爱国主义教育基地，这种爱国烂片真的看20分钟就看不下去了。

刻意丑化越南人，美化对越战争，把侵略战争轻描淡写，好像越南人没有受到战争的苦难，把美国战俘包装成英雄，把双手占血死不认罪的美国兵说成英雄。

真的恶心的片子。

可以说从演技到剧本都超烂。

演员敷衍了事的演技，和剧本简单可笑的对白。

几个好莱坞演员拼凑出一个滑稽的画面。

剧情几乎没有让人很激动的地方，不过对主角的坚定信念确实有所触动，在重重困难面前是要有坚定的信念，总有一天会走出困境。

很多人看不明白！

這不是典型寫實的戰爭/逃出電影，而是一套輕喜劇。

由一開始男主角的參軍動機已經十分無厘頭，農村式的所謂"酷刑"、集中營內的種種……很多都拍得像玩似的。

事實上在人類的歷史之中，的確也沒有比戰爭更加的可笑的題材了。

導演花很多心機拍出當地自然壯麗的景色，男主角卻別無他選，千方百計的要逃出生天，戰爭的無奈和可笑可見一斑……建議各位看的時候不要太投入，放輕鬆一點，才能夠感受得到電影裡的黑色幽默。

虽然是越战的背景和逃生的主题，影片却并没有想象中那种“苦大仇深”或“沉重反思”的感觉，反而隐隐透出几丝幽默轻松的气息，甚至在某些时候你会觉得正在观看的是一部热带雨林和奇风异俗的风光片。

越南人仿佛一群未进化完全的猴子，呆滞、弱智、野蛮而滑稽，连虐囚和一镰刀砍下人头这样残忍的行为放到他们身上好像也不过是狮子老虎吃人那样的天经地义。

被囚禁在茅屋中的战俘们个个奇形怪状，一言一行都有些神经质的搞笑。

大伙儿每天一块儿放风、咶噪、想像美食、被脚镣手铐拴成一排睡觉、埋怨同伴把屎拉到自己身上，似乎也过得心安理得、其乐融融。

主人公迪特仿佛拥有着世界上最乐观的性格、最粗条的神经和最灵活的头脑，外加最好的运气，以致于你可以颇为安心地欣赏他这一路不寻常的历险。

但是，当你看完之后再去回想影片中的情景和人物的经历，不禁会倒吸一口凉气：所有的一切都太可怕了！

从而不禁深深钦佩主角强大的求生意志。

导演就是用这样一种举重若轻、泰山崩于前而不动的手法让我们体验了一回惊心动魄的生存大战。

《重见天日》是属于三个男人的成功，是敬业的克里斯汀·贝尔的成功，是传奇人物迪特·丹格拉的成功，是德国硬派导演维尔内纳·赫尔措格的成功。

是三个男人分别在真实与杜撰之间用身体创造出来的逃亡史诗。

影片真实再现了危机四伏的丛林，又极富戏剧爆发力，是一部把人物命运与大自然完美联系在一起的现实主义风格之作。

——有志女青年请允许我在一开始把所有热情洋溢的赞词献给克里斯汀·贝尔这个疯狂的男人，从《机械师》开始，这个男人就有严重的“自虐倾向”，他可以在十几天的时间里把自己壮硕的身体变得瘦骨嶙峋，为了一个患有深度失眠症的机械师。

到了《重见天日》，他再次疯狂地折磨自己的身体，为了一个越战期间的战俘，再次减掉了40磅的体重。

这个在好莱坞混的很一般的男演员，拥有令人敬畏的敬业精神，奥斯卡对他的褒奖也只是个时间问题。

或许，减肥对于大部分演员来说是一件简单的事情，在营养师的配合下非常容易完成，其实就这一点来说，克里斯汀并没有多么的了不起。

但是，并没有几个演员，可以做到克里斯汀在《重见天日》里做到的事情。

大嘴大嘴地吃下蠕动的活蛆，徒手抓蛇并且把蛇直接生吞活剥，镇定地面对满身的吸血蚂蟥，光着脚衣不遮体地穿越丛林。

《重见天日》见证了克里斯汀·贝尔超出常人的敬业精神，你完全可以把克里斯汀饰演的迪特·丹格拉和他本人画上等号，克里斯汀在拍摄的过程中同样“经历”了迪特的惊险逃亡。

所以，当人们把迪特推崇为一个传奇英雄时，我们同样要记住克里斯汀为这个角色做出的牺牲，在好莱坞无数星光灿烂的男演员中，克里斯汀·贝尔完全可以被称作一个超级英雄。

当然，真正让影片得到关注的还是德国硬派导演维尔内纳·赫尔措格，《重见天日》是赫尔措格的首部英语电影，也是其跨入好莱坞的第一份作业。

不得不提的是，《重见天日》的雏形来源于赫尔措格早年拍摄过的一个名为《小迪特想飞》的记录片，影片真实记录了迪特在丛林中的艰险逃亡，《重见天日》在此基础上加入了更多的戏剧性和传奇性，使其成为一部典型的好莱坞商业娱乐影片。

而迪特·丹格拉本人也被塑造成为了一个超级英雄，一个具有典型美国精神的人物，那就是乐观积极，在困境中依然顽强努力永不放弃的精神。

很多人指责赫尔措格在《重见天日》中完全地丢掉了自己的风格，成为了好莱坞商业电影俘虏。

一个德国人却成为了一个美国英雄，一个原本倡导个人风格的导演拍出了一部典型的好莱坞电影。

这样的说法，对《重见天日》和赫尔措格来说是非常不公平的。

赫尔措格与迪特私下是相处非常好的朋友，两人相似的人生经历，促使赫尔措格创作了《小迪特想飞》，而《重见天日》则是赫尔措格对迪特的乐观精神给予的最高的赞扬。

迪特的精神无论是越战期间还是如今，都值得人们去感动和学习，即使把迪特塑造成了一个美国英雄是也无可厚非的。

在越战期间在美国国内低迷的大情绪中，迪特是那个年代象征着乐观与积极的英雄。

而如今他的精神也没有过时。

当人人都在绝望的边缘，当人人都放弃的时候，迪特的出现无疑是一种希望。

如果你是熟悉赫尔措格电影风格的人，那么你就绝对不会说《重见天日》只不过是一部普通的流淌着好莱坞血液的商业电影。

在《重见天日》中，赫尔措格把丛林的危险与神奇，以及丛林与人物命运的矛盾和联系塑造地非常完美。

在赫尔措格的大部分影片中，我们都能发现他非常擅长去描绘大自然的环境，描绘人与自然独特且矛盾的联系，赫尔措格对表现丛林独有的绝望无助和恐惧混乱有着明显的迷恋。

在其曾经的作品《阿基尔，上帝的愤怒》和《陆上行舟》中就可以窥见到他的这一独特的对丛林环境的迷恋。

所以，《重见天日》中真正令人恐惧和威胁到迪特生命的并不只是越南共党，而是整个丛林。

丛林让迪特的逃亡险象环生，丛林从一个侧面可以说是影片的主角。

在这部以越战为背景的影片中，战争本身和对战争的控诉并不是故事的核心，故事的中心依然围绕着人与大自然的抗争，从中产生的戏剧性和真实性，使得《重见天日》成为典型的现实主义风格之作。

逃亡，是《重见天日》主要叙说的故事，从中也加入了很多充满者传奇色彩的人物和细节，也是影片比较好看的部分。

如果要拿《越狱》去和迪特的逃亡比较，那么实在是一件非常愚蠢的事情。

迪特的故事发生在几十年前，而《越狱》最近的风靡导致观众会拿之与迪特的逃亡比较本身就是一件非常不公平的事情。

赫尔措格把人物的逃亡命运与丛林环境巧妙的联系在一起，相辅相成共同推进故事的发展，使得《重见天日》同时具备了纪实性和戏剧性。

所以，《重见天日》从一个侧面证明了赫尔措格的成功，这个德国人用严谨的的德国电影精神塑造了一个充满传奇色彩美国英雄，并且把两者兼顾的相得益彰，造就了好莱坞影视上又一经典的逃亡史诗。

文/有志女青年 转载请注明

再多残忍苦难的越战电影都不能描绘这场战争的千分之一的伤痛吧。

而且，这伤痛不是两方共享，而是疼痛的叠加。

要拥有多豁达勇敢坚毅的心才能自救于如此水火劫难，简直不能想象。

看得心纠得疼。

还是感恩编剧导演在折磨了我将近两个小时后，给了一个如同Dwyane想象中的大餐般丰盛又暖心的结局。

贝尔的神演技和敬业精神自然不需要用这部片来检验了，给满分不过分。

外加本片写实内敛的风格，略阴郁的BGM，以及丛林绝望的色调氛围，也都是我喜欢的。

因此，两小时我并不嫌长，毕竟是电影，且是反映如此残酷惨烈战争内情的电影，对于一个战乱零体验的旁观者，出于好奇窥探也好，闲来找虐也罢，都是一场惊心难忘的体验。

看这部电影很容易联想到另一部致郁长片，《生于七月四日》，褪去战时的鸡血与荣光，拖着残缺的躯体与灵魂，寥寥余生，不致死又不能活，那是另一种绝望，另一种炼狱。

War, war never changes.

主人公第一次执行任务去轰炸越共的据点就遭遇不测坠了机成了俘虏，辗转来到集中营和一群已经被关两年之久「疯疯癫癫」的飞行员同胞关在一起寻求出逃的机会。

改编自真人真事的电影超过一半的时间都是「越狱」的准备阶段，看这种类型的电影早就习惯这样长时间压抑后突然爆发的模式。

在得知那群看守决定杀人灭口后这群飞行员决定提前执行他们的计划，电影的高潮也就这样开始。

克里斯蒂安·贝尔是这个世界上疯狂的男人，之一。

他可以在十几天的时间里把自己变得瘦骨嶙峋为了一个患有深度失眠症的机械师。

为了一个越战期间的战俘减掉了40磅的体重，大嘴大嘴地吃下蠕动的活蛆；徒手抓蛇直接生吞活剥；镇定地面对满身的吸血蚂蟥……贝尔拥有令人敬畏的敬业精神，告诉世界并不是穿着蝙蝠披风时他才是英雄。

改编自真人真事，刻画一位美军俘虏九死一生逃出战俘营的故事。

虽然是讲越战的，但不同于以往那几部著名的越战片《Apocalypse Now》《Platoon》《The Deer Hunter》的视角，用大量的战争场面或是人物的异常心理行为刻画来反映战争对人身体和精神的巨大迫害，反战的主题明显。

而本片重点似乎是在说坚持信念的力量，但仔细咀嚼，片子还是从不同的侧面反映出战争的暴行。

非常写实的一部影片，如果没有足够的心理承受力最好别看，片中虽然没有炮弹横飞，血肉四溅的场面，但主角所遭受的非人虐待，雨淋水冲，生吃蛆，生啃蛇，蚂蝗吸血的画面都活生生的展现眼前，不忍卒睹，也让人不得不佩服演员为表演做出的巨大牺牲。

片中逃生的希望一次次的出现在前面，但一次次希望破灭，屈服在残酷的现实面前，但最终皇天不负有心人，主角逃出生天。

当看到结尾主角被欢呼的人群簇拥时，我也不得不为之动容。

When something is empty, fill it. When something is full, empty it. When you have an itch, scratch it. Dieter Dengler

还没开始下笔，我就发觉思维已经走题，但是既然已经乱七八糟想了一通，姑且粗浅记录一下，算是对脑海里的自言自语做个定格。

关于组织。

看完以后，首先联想到便是《阿凡达》。

没办法，阿凡达是这几年电影领域的大事件，因此在我的大脑皮层一直处于活跃状态。

有人称阿凡达反人类，因为杰克背叛了他的第一本质属性所圈定的那个组织，即地球人。

电影里头这个组织主要是由采矿公司及雇佣军来代表，被设定为一个贪得无厌冷酷无情的群体，所以观众很容易将自己与这样一个群体切割并且认同杰克的背叛行为。

在本片开头当迪特遭受各种虐待时，我还以为这仍然是一个《阿凡达》模式，而导演不过是照例铺垫高潮然后来一个反高潮转折之类的。

但结果这是与主题一致的铺垫，开头是敌对的社会环境，后面是敌对的自然环境，主题则是生存。

最后迪特终于成功回到组织的怀抱，那是一个哈里路亚式的欢迎场景，让积累了很久的压抑疲倦饥饿困顿伤痛恐惧化作庆祝的火炬熊熊燃烧，煽情至极。

整个过程，类似《肖申克的救赎》，但不同的是，安迪自始至终只有一个人在战斗，而结局也更具冲击力并且更隽永。

做为这两种组织关系形态的折中，我们更常见的是《集结号》里头的组织。

在我们所受的教化里头，个体是组织的一颗螺丝钉；但其实多数情况下个体更像是混凝土里头的沙石，比不上一颗螺丝钉那样关键。

组织通常懒得理睬你，你也很难去反抗组织。

各种潜规则的存在，使得边缘个体要去惊动组织就得付出高昂代价，所以谷子地实在是运气不错的了。

关于英雄。

单靠反人类的话，杰克肯定无法成为观众心目中的英雄。

事实上，他虽然反对了当时的地球人，但他捍卫的是作为人性根本的正义与良知今天的地球人似乎仍然在珍惜或者装作珍惜这个。

迪特是英雄吗？

很多国人估计不会这么认为，因为他似乎就是很惊险地躲了一次猫猫回来，没有立什么功。

不但如此，他第一次执行任务就报废了一架昂贵无比的轰炸机，也没有救出同伴，亮点不过是没有签那份悔过书以及恐慌之下杀了几个民兵。

当然，他最大的成功就是保住了自己的小命，但对曾经被“为了救公社一头猪而牺牲生命的英雄”洗脑的人来说，这算是哪门子好汉呢？

可是在美国，他完全可以成为英雄。

比如杰西卡·林奇，去伊拉克打酱油被俘获然后被营救，而回国以后立马“被”英雄了。

比起林奇，迪特应该算是大英雄了。

不幸的是，在我们国家，曾经有许多这样的英雄被当成叛徒或者奸细批判甚至杀害，也曾经有许多战士因此被俘以后宁可选择流落敌域，而更多的则是默默老死并把自己的被俘经历当成一生耻辱（小说《黑雪》）。

不仅是他们，有许多真正的战斗英雄，在付出血肉代价以后，若不能谋个一官半职，很快也就被忘记。

一将功成白骨枯，这二三十年，过去造反得胜将军们的后辈亲属们开始大规模瓜分祖辈夺来的江山，但无数曾经博命的兵士以及他们的后代却依然只能抬轿。

写到这里，忽然又想起了杰克伦敦的《热爱生命》。

因了伟大导师列宁的称赞，这部小说在我们的成长过程中被不断提到。

其实，小说跟本片同样，都是讲述一个惊心动魄的生命与死亡抗争的故事。

两位主人公不坐以待毙而是克服险阻、艰难求生；这过程中都渗透着伟大的生命意志。

从这个角度来说，他们的确都是英雄。

当片尾迪特被问到是什么信仰支撑他创造奇迹，他的回答颇为反高潮，似乎顾左右而言他，但这样却反倒真实一点了，因为热爱生命本身也是一种信仰。

去年的除夕之夜，央视新闻联播里头放到胡锦涛主席去看望一批老战士的镜头，场景平静缓慢，但却给我很深印象。

我们这个国度，口号与宣传无时不有无处不在，但事实上一直对个体与生命缺乏应有的认识与尊重，希望明天会更好。